中国传统民间艺术种类都有哪些
传统文化的手工(传统文化的手工艺品有哪些)
传统文化的手工（传统文化的手工艺品有哪些）今天给各位分享传统文化的手工的知识，其中也会对传统文化的手工艺品有哪些进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注文库，现在开始吧！本文目录：1、中华传统手艺都有哪些2、中华传统文化有哪些手工艺术品？3、中国传统手工艺品有哪些？中华传统手艺都有哪些1、剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。
在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。
2、木雕是雕塑的一种，常常被称为“民间工艺”。
木雕可以分为立体圆雕、根雕、浮雕三大类。
木雕是从木工中分离出来的一个工种，在中国的工种分类中为“精细木工”。
以雕刻材料分类的民间美术品种。
一般选用质地细密坚韧，不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。
3、皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。
表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。
4、泥塑，俗称“彩塑”泥塑艺术是中国民间传统的一种古老常见的民间艺术。
即用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。
制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯，经阴干，涂上底粉，再施彩绘。
是中国一种古老常见的汉族民间艺术。
5、篆刻起源于殷商时代，是书法（主要是篆书）和镌刻（包括凿、铸）的结合，是用来制作印章的艺术，是汉字特有的艺术形式。
篆刻可分为周玺印、秦汉官印等多种。
中华传统文化有哪些手工艺术品？一、陶瓷：陶瓷，用陶土和瓷土为原料，经配料、成型等流程制成。
中国是世界上最早应用陶器的国家之一，而中国瓷器因其极高的实用性和艺术性备受世人的推崇。
如今，在陶瓷手艺人们的共同努力下，许多失传的技艺重新得到传承。
中国传统民间艺术
中国传统民间艺术中国传统民间艺术是中国文化宝库中的瑰宝，代表着人们对于生活和美的追求。
这些艺术形式源远流长，丰富多彩，包括绘画、剪纸、雕塑、刺绣、木雕、剪纸等。
以下将介绍几种代表性的中国传统民间艺术形式。
绘画中国的绘画艺术历史悠久，以山水画、花鸟画和人物画最为著名。
山水画追求自然美，通过线条勾勒出山水的宏伟壮丽；花鸟画注重对自然界万物的描绘，以表现生命的美丽和多样性；人物画则关注人物形象的塑造与表达。
古代的绘画作品往往在纸、绢等材质上进行，使用国画颜料和毛笔绘制。
剪纸剪纸是一种以剪刀剪出形状的艺术形式，流传于中国各地。
剪纸的技艺通常由发展为剪、贴、刻、画的顺序进行。
剪纸作品常常使用对称的形象和纹样，象征着吉祥和幸福，是中国喜庆节日不可或缺的装饰。
雕塑中国的雕塑艺术历史悠久，起源可以追溯到先秦时期。
雕塑作品通常用石材、木材、陶瓷等材料制成，形象各异且栩栩如生。
其中，佛像雕塑以其庄严肃穆的形象在世界范围内享有盛誉。
刺绣刺绣是一种以线线绣出花纹图案的工艺。
中国的刺绣历史悠久，并以技艺复杂而著称。
刺绣作品不仅色彩鲜艳，线条流畅，还常常富有文化内涵和寓意。
中国的刺绣作品包括丝绸绣、敦煌绣等，展示了中国人民对美的追求和精湛的技艺。
木雕木雕是使用木材刻划形象和图案的一种艺术形式，中国的木雕历史可以追溯到古代。
技艺娴熟的木雕作品形象逼真，有精湛的雕刻技巧和独特的艺术风格。
中国的木雕作品以唐三彩、八仙等形象为题材，栩栩如生，给人以强烈的视觉冲击力。
中国传统民间艺术的魅力深深吸引着人们的眼球。
这些艺术形式不仅展示了中国人民的智慧和创造力，也展示了中华民族的优秀传统文化。
通过欣赏和学习这些传统艺术，我们能够更好地理解和传承中华民族博大精深的文化遗产。
让我们共同努力，保护和传承中国传统民间艺术，让世界在美的海洋中沐浴。
中国52个非遗手艺有哪些
中国52个非遗手艺有哪些每一份文化遗产都历经沧桑，饱含历史风雨，凝结情感和知识因素。
中国遗产，盘点那些让时光惊艳的非遗手艺。
图为皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。
表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
2011年，中国皮影戏入选人类非物质文化遗产代表作名录。
青花瓷是一种白底蓝花的高温釉下瓷器，起源于中国，流传于世界各地。
常简称青花瓷，也用来指这种装饰工艺。
这个品种清新亮丽，简单大方。
它不仅是工业化前最有影响力的瓷器，也被视为中华民族审美观念的代表。
因此，中国景德镇的青花瓷也是非物质文化遗产中的瑰宝。
泥人雕塑是中国古代传统的民间艺术。
它以粘土为主要材料，混合不同的颜色，用手和简单的工具塑造各种形象。
泥人雕塑作为一种非物质文化遗产，承载着一个时代人们的记忆。
景泰蓝，中国的著名特种金属工艺品之一，到明代景泰年间这种工艺技术制作达到了最巅峰，制作出的工艺品最为精美而著名，故后人称这种瓷器为景泰蓝。
景泰蓝正名铜胎掐丝珐琅，俗名“珐蓝”，又称“嵌珐琅”。
2006年5月20日，景泰蓝制作技艺经中国国务院批准列入第一批中国国家级非物质文化遗产名录。
布老虎是自古以来在中国民间广为流传的一种传统手工艺。
它也是一个很好的儿童玩具，室内装饰，礼品和个人收藏。
种类繁多，流传甚广。
这是一种民间工艺品，具有浓郁的地方风味。
2008年6月7日，布鲁胡被国务院批准列入第二批中国国家级非物质文化遗产名录。
长沙棕编是以棕叶编制而成的小工艺品，被誉为中国“江南一绝”，属于非物质文化遗产。
工艺美术棕编，唯湖南长沙一处，棕编之巧与湘绣之美、菊花石刻之奇，并称为“长沙三绝”。
长沙农村生长着去多棕树，为棕编工艺提供了得天独厚的天然条件，相传工艺美术棕编起始于三国时代，已有1,700余年历史。
由于久远地传承，发展成“纯叶”、“全棕”两大派别。
中国民俗文化中的传统艺术
中国民俗文化中的传统艺术中国民俗文化中的传统艺术一、民间绘画艺术中国的民间绘画艺术具有悠久的历史，其以形象生动、色彩鲜艳、线条流畅、充分表现民间生活的特点深受人们的喜爱。
民间绘画艺术的代表有新年画、窗花、剪纸等。
其中，新年画是中国民间最为传统的年画形式之一，它作为中国农历年节庆的一个重要组成部分，具有深厚的文化底蕴和深远的历史渊源。
二、雕刻艺术中国的雕刻艺术源远流长，其历史可追溯到商代和西周时期。
雕刻艺术的特点是将平面变成立体，可以形象地表现出被雕刻对象的形态、色彩和体积。
中国的雕刻艺术品种繁多，有石刻、木刻、竹刻、蜡刻等多种形式。
其中，以木刻和石刻最为著名，代表作品有《千手观音》和《卢舍那佛塔》。
三、书法艺术中国的书法艺术是中国传统文化中的瑰宝，它起源于古代的甲骨文、金文，经过长期的发展、演变，形成了楷书、行书、草书、隶书等多种书风。
书法的艺术魅力在于其不同于其他艺术形式的表现手法，塑造了书写的艺术形态，通过线条、笔法、字体、墨色、结构、意境等方面来体现出书法艺术的独特魅力。
四、雕漆艺术中国的雕漆艺术是一种传统民间工艺，它以明亮的色彩、浑厚的造型、独特的工艺和出奇制胜的题材而著称。
雕漆的工艺分为打底、雕刻、上色三个阶段，要求工艺师必须具备准确的刻画能力，精细的手工技艺和广博的人文知识。
五、民间戏曲艺术中国的民间戏曲艺术是中国传统文化的重要组成部分，其历史可以追溯到唐朝。
戏曲艺术的特点是华丽多彩的服装、优美动人的音乐、婉转悠扬的唱腔和变化多端的表演。
中国的戏曲艺术分为很多种类，例如京剧、昆曲、豫剧、秦腔等，每种戏曲都有其独特的表现手法和特点。
总结：中国民俗文化中的传统艺术丰富多彩，其中的民间绘画、雕刻、书法、雕漆和民间戏曲都是中国传统文化的重要组成部分。
这些艺术形式不仅拥有悠久的历史和深远的文化渊源，而且具有丰富的艺术魅力和文化内涵，能够从中体验到中国的独特文化魅力和人文精神。
民间艺术的分类方式与具体分类
民间艺术的分类方式与具体分类民间艺术是中国传统文化的重要组成部分，它来源于民间，以普通百姓的生活为题材，通过各种艺术形式表达人们的情感和思想。
民间艺术以其独特的风格和形式，丰富了中国艺术的多样性。
本文将以民间艺术的分类方式为线索，介绍中国民间艺术的具体分类。
一、戏曲类民间艺术戏曲是中国重要的传统艺术形式之一，它以音乐、舞蹈、戏剧和杂技为基础，通过演员的表演，将故事情节生动地展现给观众。
中国的戏曲有很多种类，其中京剧、豫剧、越剧和黄梅戏是最具代表性的几种。
京剧是中国最有影响力的戏曲剧种之一，它以丰富多样的表演形式和独特的唱腔著称。
京剧的表演形式包括唱、念、做、打，演员通过精湛的技巧和表演力，将故事情节生动地呈现给观众。
豫剧是中国北方地区最具代表性的戏曲剧种之一，它以豫剧唱腔和表演形式独特而闻名。
豫剧的唱腔婉转动听，表演形式灵活多样，演员通过脸谱和动作，将角色的性格和情感展现得淋漓尽致。
越剧是中国东南地区最具代表性的戏曲剧种之一，它以越剧唱腔和表演形式独特而著称。
越剧的唱腔婉转动听，表演形式细腻精致，演员通过细腻的表情和动作，将角色的情感表达得淋漓尽致。
黄梅戏是中国江南地区最具代表性的戏曲剧种之一，它以黄梅戏唱腔和表演形式独特而著称。
黄梅戏的唱腔柔美婉转，表演形式细腻动人，演员通过细腻的表情和动作，将故事情节展现得淋漓尽致。
二、曲艺类民间艺术曲艺是中国民间的一种表演艺术形式，它以口头表达和幽默调侃为特点。
中国的曲艺有很多种类，其中评书、相声和小品是最具代表性的几种。
评书是中国传统文化中的一种口头艺术形式，它通过讲述故事和演绎角色的方式，将故事情节生动地展现给听众。
评书的表演形式简洁明快，语言风格幽默风趣，让听众在欢笑中获取知识和乐趣。
相声是中国传统文化中的一种幽默艺术形式，它通过对话和表演，将故事情节和笑料生动地呈现给观众。
相声的表演形式幽默风趣，语言风格幽默风趣，让观众在欢笑中体会到生活的趣味和智慧。
中国曲艺种类
中国曲艺种类
中国曲艺，也叫民间艺术，是指中国民间传统曲艺表演形式，他以中国传统文化为基础，融入社会经济、思想文化及个人经历，以及民间风俗习惯来呈现，是源远流长的传统艺术。
中国曲艺有很多种，有民歌、评书、说书、相声、小品、曲艺等等，他们在传统艺术方面有着不同的特点。
一、民歌，又称“民谣”，是以传统文化为基础的民间歌曲。
它描述的是中国的传统文化、农耕习俗、社会变迁、政治形势和历史事件，以及个人的情感体验，是一种如诗一般博大精深的歌曲。
二、评书，是一种由说书人根据古代的历史故事、社会生活、家庭故事等，用独特的说书技巧和形式，或者是新创作的故事，通过夸张、诙谐、滑稽、幽默等等手法，来吸引观众，并利用幽默和诙谐的方式来表达自己的感受。
三、说书，是一种以口技形式演绎传统古典故事的民间艺术。
它以传承古典文学作品的作品为主，也会涉及到一些社会现象及时事。
它以对故事的详细解说、集中精力讲述，通过激情四射的口笛、高超的唱腔来烘托出故事的气氛。
四、相声，由两个以上演员参与，采用夸张、滑稽、说唱、独白等方式，将中国传统文化融入其中，用幽默和谐谑的诙谐话语，描绘生活中的小情小景，向观众传达正能量。
五、小品，是一种现代曲艺表演形式，以语言或者表演技巧来表现社会问题及时事形式，并用幽默的手法来引起观众的共鸣，传达正能量。
六、曲艺，是一种传统民间有节奏的文艺表演，多以传统歌曲、故事和演绎为内容，以传统舞蹈、武术和乐器演奏来展示，其表演的方式也有一定的独到之处，使得曲艺表演与众不同，有着自己独特的表现力。
中国的民间艺术与民俗文化
中国的民间艺术与民俗文化民间艺术是指源自民间的、具有浓厚地域性和民族特色的艺术形式，而民俗文化是指民众日常生活中的传统习俗、礼仪和信仰。
从古至今，中国的民间艺术与民俗文化一直扮演着非常重要的角色。
它们既是中国文化的瑰宝，也是我们国家独特的文化符号。
民间艺术与民俗文化通过传承、创新与融合，展现了中国人民的智慧和情感，是我们认识和理解中国传统文化的重要途径。
一、民间艺术1. 中国民间音乐中国民间音乐是中国国粹之一，包括了古琴、二胡、笛子等各种乐器。
这些乐器在演奏时不仅表达了音乐的美感，更传递了人们的情感和心情。
例如，古琴被称为“丝竹之尊”，其音色悠远动人，常被用来陶冶人的情操与修养，代表了中国古代儒家文化的精髓。
2. 中国民间舞蹈中国的民间舞蹈种类繁多，有扇子舞、龙凤舞、踩高跷等等。
每个地区都有自己独特的舞蹈形式，通过舞姿、手势和音乐的相互配合，表达了人们对生活的热情、喜悦和渴望。
3. 中国民间戏曲中国的戏曲一直是中国民众娱乐和传承文化的重要方式。
著名的京剧、豫剧、黄梅戏等都是中国民间表演艺术的代表。
这些戏曲形式通过精彩的表演、优美的唱腔和丰富的传统故事，吸引了无数观众。
二、民俗文化1. 传统节日中国有着丰富多彩的传统节日，如春节、端午节、中秋节等。
每个节日都有其独特的庆祝方式和习俗，例如春节的舞狮、放鞭炮和赏花灯等。
传统的节日庆祝活动不仅彰显了中国人民的团结和喜庆，也寓意着丰收和吉祥的美好愿景。
2. 传统婚俗中国的传统婚俗久负盛名，包括了许多有趣而庄重的环节。
比如，新娘出嫁时需要穿过喜床，同时新郎还要经过一系列的迎娶仪式。
这些婚俗不仅展现了中华民族的传统美德和家庭价值观，更彰显了中华传统文化的尊重和敬意。
3. 喜庆红色文化在中国文化中，红色象征着幸福和喜庆。
传统婚礼中，新娘穿戴红色婚纱，新郎戴红花。
而红灯笼、红包等也都象征着吉祥和祝福。
这些红色元素无处不在，它们不仅美化了人们的生活环境，更传递了对生活的热爱和向往。
中国非遗种类
中国非遗种类中国非物质文化遗产（简称非遗）是指以口头表述，非物质形式传承的具有重要历史、文化和艺术价值的传统文化。
中国非遗种类繁多，包括传统技艺、传统音乐舞蹈、传统戏曲、传统体育游艺、传统美术、传统民俗等多个领域。
以下将介绍其中几个具有代表性的非遗种类。
传统技艺是中国非遗的重要组成部分，其中包括中国剪纸、中国刺绣、中国陶瓷等。
中国剪纸是一种以剪刀在纸上剪出各种形状的艺术，历史悠久。
中国刺绣是一种用针线在织物上绣出各种图案的技艺，精美细腻。
中国陶瓷是中国古代的瓷器制作技艺，具有独特的工艺和装饰风格。
传统音乐舞蹈是中国非遗的重要组成部分，其中包括中国京剧、中国民族舞蹈、中国传统音乐等。
中国京剧是中国传统戏曲之一，以唱、念、做、打为主要表演形式，被誉为中国戏曲的国粹。
中国民族舞蹈丰富多样，每个民族都有自己独特的舞蹈形式和风格。
中国传统音乐以古筝、琵琶、二胡等乐器为主要演奏工具，具有悠久的历史和独特的韵味。
传统戏曲是中国非遗的重要组成部分，其中包括中国京剧、中国评剧、中国黄梅戏等。
中国京剧是中国戏曲的代表，以其独特的唱腔、表演艺术和戏曲唱腔而闻名。
中国评剧是中国北方地区的一种戏曲形式，以说唱为主要表演形式，以其细腻的表演和深情的唱腔而受到广泛喜爱。
中国黄梅戏是中国江南地区的一种戏曲形式，以其柔美的唱腔和精湛的表演技巧而著名。
传统体育游艺是中国非遗的重要组成部分，其中包括中国太极拳、中国象棋、中国民间传统游戏等。
中国太极拳是中国传统武术之一，以其健身效果和独特的招式而广受欢迎。
中国象棋是一种两人对弈的棋类游戏，具有悠久的历史和独特的策略性。
中国民间传统游戏有陀螺、折纸等，是中国人民在日常生活中娱乐和休闲的方式。
传统美术是中国非遗的重要组成部分，其中包括中国国画、中国剪纸、中国木雕等。
中国国画是中国传统绘画形式，以其独特的笔触和表现手法而著名。
中国剪纸是中国传统艺术形式之一，通过剪刀在纸上剪出各种形状的艺术表现。
传统艺术的种类
中国民间传统艺术有哪些1、民间刺绣民间刺绣，又称针绣”，“扎花”，是中国优秀的民族传统艺术之一，分为苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣四种，应用稀针、手针、侧针、拉绣等针法制作，应用于衣饰、香包等。
刺绣针法传统有稀针、手针、侧针、拉绣，近人更创新出滚针、游针、扇形针、网绣、锁丝、刮绒、戳纱、纳锦、铺绒等。
并先后产生了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣以及顾绣、京绣、瓯绣、闽绣、苗绣等富有地方特色的品种。
2、中国剪纸中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。
在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。
剪纸艺术虽然来自于民间，但到清代已经成为全民性的艺术，就连当时的皇亲国戚也都离不开剪纸。
北京故宫的坤宁宫是清代皇帝结婚时的花烛洞房。
按照满族人的风俗，宫殿前后窗的窗纸都是裱糊在外面的。
3、铁画铁画，指用铁片和铁丝锻打焊接成图画的一种工艺品，一般涂成黑色或棕红色。
铁画有国画黑白相间的风韵美，也有西画层次分明的立体美。
铁画的种类很多：有人物木石，山川风景，花鸟草虫，总之凡能在纸上画出来的，铁画均可一展其风韵。
至今人民大会堂还悬有巨幅铁画《迎客松》。
铁画为中国独具风格的工艺品之一。
它将民间剪纸、雕刻、镶嵌等各种艺术的技法溶为一体，采用中国画章法，黑白对比，虚实结合，另有一番情趣。
4、中国结中国结是一种中国特有的手工编织工艺，它身上所显示的精致与智慧正是中华古老文明中的一个侧面。
它原本是由旧石器时代的缝衣打结，后推展至汉朝的仪礼记事，再演变成今日的装饰手艺。
中国结不仅造型优美、色彩多样，这些，如“吉庆有余”、“福寿双全”、“双喜临门”、“吉祥如意”、“一路顺风”与中国结组配，都表示热烈浓郁的美好祝福，是赞颂以及传达衷心至诚的祈求和心愿的佳作。
5、面塑面塑，俗称面花、礼馍、花糕、捏面人，是源于山东、山西、北京的中国民间传统艺术之一。
即以面粉为主料，调成不同色彩，用手和简单工具，塑造出各种栩栩如生的形象。
中国民间艺术有哪些
中国民间艺术(mínjiān yìshù)有哪些国民间艺术(yìshù)，都是中国传统文化中最珍贵的艺术瑰宝。
它们凸显出“中国范儿〞，不仅广受国际友人的欢送，也在中国人民的世代传承之下，不断(bùduàn)发挥出新的光辉。
1、琴棋书画(qín qí shū huà)在中国古代，弹琴(古琴)、弈棋(围棋)、书法(毛笔)、绘画(国画)是文人骚客(包括一些名门闺秀)修身养性所必须掌握的技能(jìnéng)，合称琴棋书画。
古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，围棋是由中国首创，书法是中国特有的一种传统艺术，水墨画也是中国独有。
所以，琴棋书画表达着中国悠久的历史和传统的文化。
2、戏曲戏曲是中国传统的戏剧形式，它的起源历史悠久。
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。
比拟流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，普及全国，不受地区所限。
3、皮影戏皮影戏，发源于我国西汉时期的陕西，距今已有一千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代“电影始祖〞。
在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，以及表演艺术手段，对近代电影的创造和现代电影美术片的开展也起到了重要的先导作用。
由此可见，皮影艺术在中国乃至世界上拥有很高的艺术价值。
4、剪纸剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。
全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。
剪纸不仅表现了群众的审美爱好，还含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。
民间剪纸在表现形式上有着全面、美化、桔祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。
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中国传统民间艺术种类都有哪些？
中国民间工艺品
中国民间艺术工艺品历史悠久，内容丰富多彩。
这些工艺品大都与民间传说相关，材质有陶瓷、泥塑、布艺、木头、灯彩、吊饰、
丽江木刻、桦皮工艺、漆器工艺、兽皮工艺、砚石工艺、竹编工艺、漆器陶具、玉器工艺、大理石工艺、土家族黄杨木雕、瓷器、风筝、剪纸、麦杆画、年画、铅笔屑画、唐卡、拓真画、银
饰、纸编画、苏绣、鱼皮衣等。
内容大都是精神活泼向上、吉祥如意、长命健康、富贵有余、儿孙满堂等，用于民间传统节日、传统宗教和民族饰品用等。
这些民间工艺品流传广泛，生动有趣，代表了中国人的传统文化和日常活动。
中国民间艺术网站在此特别分类选择一些精品介绍给大家，供欣赏和参考。
中国民间绘画艺术
中国民间绘画艺术是中华民族的艺术瑰宝，是中国民间文化的重要组成部分，是世界文化艺术中的珍品。
建国以来，特别是改革开放二十多年来，中国民间绘画艺术已逐步发展为既具有鲜明的时代感，又富有生活韵味的民间性的现代民间绘画。
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中国民间民俗
我国是—个多民族、多宗教地区，不同民族乃至不同姓氏、家族都有不同宗教信仰。
《慈利县志》记载说：“大庸所崇山外屏，少见天日，又性忍，刺肤血以事神者，千百成群，甚可笑也。
”明代隆庆《岳州府志》也载：“沅澧流域，其俗信鬼而好祀，其祀必使巫觋作乐歌舞以娱神。
”清代《甄氏族谱》对武陵源一带的宗教信仰也作了记述：“其俗信巫尚鬼，事向王、公安等神，以宿晨傩愿为要务，敬巫师，赛神愿，吹牛角，跳仗鼓……”这便是我国民族宗教信仰的特点。
历史上，中国家族先民以前历过“万物有灵”和“图腾”信仰历史阶段。
因为道教、佛教和基督教、天主教的传入，逐步演变为多种崇拜。
以至今天所说的民间民俗。
中国民间艺人
一天，我慕名来到广西藤县博物馆参观。
博物馆的前身是1979年建成的李镇亚会议厅，1986年改建为共和国民族艺术博物馆并对外开放。
馆内共存有中国最有名的艺术家以及著名诗人创作过的民族艺术专注，以及所收藏的数多种中国民间艺人作品。
被誉为中国著名艺术博物馆之一。
现在我中国民间艺术网站主要弘扬中华民族优秀灿烂的民间艺术遗产，保护中国民间艺术文化可持续性发展，进一步挖掘、整理、传承、研究中国民间艺术，尤其是濒临失传的民族古歌、古舞、古乐艺术等。
中国民间影视艺术
在迄今为止的人类艺术发展史上，最辉煌灿烂的篇章，大概是19世纪末20世纪初诞生并逐步成熟的电影艺术和随之产生的电视艺术。
作为新的艺术门类的影视艺术，借助于光电的魔力，把逼近于现实生活真实的影像和声音再现于银幕和屏幕上，这不但实现了信息传递的大众化，而且也使蕴含最广泛和最普通的生活经验的艺术内容，融入交流和接受的过程。
使人们的精神世界表现和娱乐生活达到了前所未有的丰富多彩。
中国民间舞蹈艺术
民间舞蹈艺术源远流长，在5000年前的新石器时代就已产生，经历代发展，传承至今，其种类因地域而别，内容十分丰富。
舞蹈《跑帷子》和《跑阵舞》是由古代战争中的陈兵布阵演变而来。
《打独角兽》和《扛箱舞》反映了上古人与兽的搏斗。
《龙舞》、《狮舞》、《麒麟舞》、《赶犟驴》、《竹马舞》和《猫蝶舞》是典型的模拟舞蹈。
《打春牛》和《打铁舞》是模仿人们生产劳动时的情景。
《八美图》、《荷花灯》、《菊花灯》、《旱船舞》、《高
跷舞》等表现了劳动群众对美好生活的向往。
大型群众舞蹈《秧歌舞》和《腰鼓舞》是解放战争时期产生的革命舞蹈。
《抬阁》、《肘阁》是典型的道具性舞蹈。
震撼人心的《鼓舞》和《大铜器舞》场面壮观，热情奔放。
使用道具实行表演，歌舞结合和采用虚拟、象征的表现手法是中原民间舞蹈的明显特征。
中国民间艺术网站在此特别分类选择一些有代表性的介绍给大家，供欣赏和参考。
中国民间戏曲艺术
戏曲是中国传统的戏剧形式。
是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。
它的起源历史悠久，经过八百多年持续地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。
虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。
这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。
各个剧种的剧中人物绝大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的脚色行当充任。
表演上着重使用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。
讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。
中华人民共和国成立后又出现很多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。
比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
中国民间T台
“T”型台上身着古装的靓丽时装秀模特，激情四溢的流行歌手组合成了一幅古朴、神秘、生动的新场景。
一个前卫现代的时尚风标，一道独特别致的风景线，表现在了现代人民面前。
每一次演出都会重新诠释了中国古典服饰之华美与古装艺术文化内涵。
中国民间建筑园林
中国园林建筑艺术是世界文化中最具特色的，它与中国传统文化的其他门类一起发展，是中国传统文化的重要组成部分。
它经历了一个长达两千多年的历史发展过程，有着极为丰富的文学、美学内涵。
其发展大致可分成三个时期即：先秦及秦汉时期的“自然时期”，此时期是从“囿”到“苑”的发展时期，其特点是占地宽广、工程浩大、人工设施增加；唐宋时期古典园林的形成时期，由汉代开端了中国园林发展进程，经过东汉、三国、魏晋南北朝到隋代统一中国的过渡，园林发展出现了两个特点，一是在苑囿的营建中注意了游乐和赏景的作用；二是绘画技术发展与造园艺术的发展互相促动。
形成时期突出的成就就是造园和文学、绘画的结合。
明清时期是中国古典园林的全盛时期，至此中国园林建筑艺术已具备了功能全，形式多及艺术化三个特点。
中国民间家俱
中国民间家俱是中国文化的重要组成部分，是一部“木头构创的绚丽诗篇”,其历史悠久，自成体系，具有强烈的民族特点风格和中国特点。
中国古代家俱发展到唐代时，随着垂足坐生话方式的流行、椅、凳家俱发展起来到宋代高型家俱定型，室内陈设束、椅、几、案，工艺技术日臻成熟。
明清两代是中国传统家俱的黄金时期；不但千纹万华的漆饰家俱发展到了前所未有的历史高峰，而且产生了中国古代家俱史上成熟显赫的明式家俱和丰富卓越的清式家俱。
明清家具都以高级硬木为主要用材，抛弃了几千年来中国传统家俱一贯采用漆饰加工的制作方法，以木材自身的高雅材质，天然纹理和光润色泽，使家俱产生了--种崭新的意韵，品质和独特的审美价值，并使用精湛无比的工艺，使家俱的构造实现了科学与世术的完美结合，从而在世界家俱史上树起了一座光熠烁目的丰碑。
中国民间服饰
中国民族服饰种类繁多，色彩纷呈，是民族传统文化和审美意识的具体体现，在漫长的历史发展过程中，生活在不同地区的不同民族，创造和形成了各自不同的服饰习俗，在民族民俗构成中占有重要地位。
民族服饰集中体
现着民族文化，是区别一个民族的重要外部特征之一。
中国民间饰品
在我国这片大土地上，生活着千古流传的古老民族。
这些古老的民族，勤劳智慧，创作了很多民间民族饰品。
至今保存着世界上最古老民间饰品。
我中国民间艺术网展示了民间艺术饰品精品。
很多人看了以后，都对中国民族民间艺术表示由衷的赞佩。