动漫专业毕业论文关于中国动画的历史与发展探讨

动漫专业毕业论文关于中国动画的历史与发展探讨
动漫专业毕业论文关于中国动画的历史与发展探讨

广州涉外经济职业技术学院Guangzhou International Economics College

毕业论文(设计)

Graduation Paper

题目:关于中国动画的历史与发展探讨

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完成日期:年月日

摘要

中国的动画出现在距今80年前,相对来说也是有很长的一段历史了。1926年中国摄制了第一部动画片《大闹画室》,揭开了中国动画历史的第一页。随后,中国的国画片也在稳步地发张着。1935年,中国第一部有声电影《骆驼献舞》问世;1941年第一部大型长篇动画《铁扇公主》出现,标志着中国当时的动画水平接近世界的领先水品。

经过了这80多年的发展,现在的中国动画有是一个怎样的水品呢?它在中国的众多产业当中有是一个怎样的境地呢?本文作者是非常热爱动画的,但我接触的第一部动画片却不是中国动画,我第一部接触的动画师日本的《七龙珠》。我也相信,许多的中国朋友,他们所接触的第一部动画片都是外国的。为什么当今的中国动画片这么的不被人熟知呢?当年起步那么好的中国动画,是遇到了什么的困难呢?现在的中国动画和国外先进的动画水平又有什么差距呢?

握对我的疑问,我自己的见解,以视频的方式来述说,MV中会出现中国历年来比较成功的动画作品,随着时间的过去来看它的发展,还有和国外比较先进的动画的对比。片中也会有我个人的见解。整个MV是用AE和PR来共同完成的,虽然我的技术笨拙,但希望能透过本片来引出大家对中国动漫未来发展的期望的共鸣。

关键词:视频 AE PR 动画历史

Abstract

China's animation in about 80 years ago, there is a relatively long period of history。In 1926 China produced the first animated film "Studio scene ", in Chinese animation history of the first page。Subsequently, China's traditional Chinese painting are steadily on the hair with。In 1935, China's first sound film "Dancing Camel ";In 1941 the first large-scale feature animation "The Princess of Iron Fan ", marks the Chinese animation level at that time close to the world's leading water quality in 1941 the first large-scale feature animation "The Princess of Iron Fan ", marks the Chinese animation level close to the world's leading water at that time。

After the 80 years of development, now China's animation is a what kind of water?It is among the many industry in China has a what?The writer is very love animation, but it is not a Chinese I contact the first cartoon animation, I first contact with the animator "Dragon Ball" of Japan. I also believe that many Chinese friends, they are exposed to the first animated film are foreign. Why today's Chinese animation so not known? The start animation in China, as well as what is met difficulties? Now China's animation and foreign advanced level of cartoon and what is the difference?

Hold to my question, my own opinions, to declare in the form of video, video will appear in China over the years more successful animation works, with the development of the time to see it, and compared with foreign advanced animation contrast. There will also be my personal point of view. The MV is completed with AE and PR together, although my technology clumsy, but hope can through the film to lead everyone to expectations for the future development of Chinese cartoon.

Key words:Video AE PR Animation History

目录

摘要 .............................................................................................................................. I Abstract ......................................................................................................................... II 目录 ........................................................................................................................... III 第1章中国动画 (1)

一、中国动画的历史与发展 (1)

(一)起源期(1926—1949) (1)

(二)萌芽期(1950-1977) (1)

(三)复兴期(1977-1985) (2)

(四)转折期(1985-1995) (2)

(五)探索期(1995--今) (3)

二、与世界各国先进的动画文化对比 (3)

三、探讨中国动画的优劣势 (4)

第2章视频MV制作 (6)

一、视频制作 (6)

二、音效合成、视频剪辑 (10)

第3章创作的收获 (12)

一、创作目的 (12)

二、创作心得 (12)

结语 (13)

一、优化动漫产业发展的市场环境 (13)

二、推进动漫产业链的形成 (13)

三、提升我国动漫产业原创力,鼓励原创及创作机制 (13)

四、加大保护知识产权力度 (14)

致谢 (15)

参考文献 (16)

第1章中国动画

一、中国动画的历史与发展

动画是一种综合艺术,它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体·、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。最早发源于19世纪的英国,兴盛于美国,中国动画起源于20世纪20年代,从第一部动画片《大闹画室》开始到现在已经有89年历史了,也只是比世界上第一部动画片的诞生晚了20年左右。么看来,中国动画的起步也没有落后多少。

在网上搜到的数据,可以看出中国动画曾经也是辉煌过的,以下我就简单地说明一下我们中国动画的发展历程吧:

(一)起源期(1926—1949)

那是由万氏四兄弟制作的《大闹画室》,中国诞生的第一步动画片,中国动画片的历史也由此奏出了篇章。紧接着在1935年第一步有声动画《骆驼献舞》也出现了在我们眼前。而造成轰动的也要数1941年上映的第一步长篇动画《铁扇公主》了,《铁扇公主》在当时的影响最直接的反映就是,手冢治虫开始投身于动画片。

(铁扇公主)

(二)萌芽期(1950-1977)

同过了上述动画片的影响,中国一大批技术和艺术方面的人才也涌现出来了。各种大大小小形形色色的动画片出现在我们的眼前。1953年第一部色彩木偶片《小小

英雄》出现,1960年第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》等等的作品出现,标志着中国动画的萌芽。但可惜,在文革十年的动乱是的在黄金时期的中国动画走向了低谷,加上外来动画的冲击,中国动画的发展路程变得不再是那么地平坦了。

(三)复兴期(1977-1985)

在文革过后,中国动画迎来了复兴期,也被称为白金时代,在这个时期,中国动画的创作不但数量上增加快,而且形式和题材也不短地创新,想《哪咤闹海》、《三个和尚》、《雪孩子》等等经典的作品都是在这段时期涌现出来的。

(哪宅闹海) (四)转折期(1985-1995)

这10年间,是我们中国动画的转折期,精工细作的电影动画已经走向了衰落,市场的转型加上那时的外国动画以低价卖入中国市场,像《变形金刚》、《花仙子》、《铁壁阿童木》等等题材新颖,想象奇特,色彩鲜明的动画流入,大大的吸引了中国

观众的注意,使得中国动画的发展更为的艰难。但也还是有《葫芦娃兄弟》这样的作品留了下来。

(葫芦娃兄弟)

(五)探索期(1995--今)

从95年到现在为止,中国的动画都处在一个探索期,期间也没有出现什么可以令人骄傲的动画片。进入2000年后,因为网络的发达,外国动画片通过网络几乎可以同步地进入国内,想《龙珠》、《美少女战士》、《星矢圣斗士》等等的动画片收到国人的追捧,使得中国的动画每况愈下,但是我们并没有停止尝试,中国的动画也在不断地改进,创新,直到今年来,也有一些像《风云决》、《喜羊羊与灰太狼》、《秦时明月》等等的优秀动画出现,这样也可以让我们看到中国动画复苏的希望。

二、与世界各国先进的动画文化对比

众所周知,日本对动漫文化的重视与开发由来已久,在发展动漫产业同时,日本不忘将这种颇具穿透力的动漫文化在广度上和深度上向世界推广。就拿中国市场来讲,几乎无处不见日本动漫的身影,而本国的动漫产品少之又少。日本动漫的国内国际影响力绝不可小觑。首先,动漫文化给日本带来丰厚的外汇收入,俨然成为日本的第三大支柱产业了。其次,日本动漫扮演着某种程度上的“文化侵略”角色。毫无疑问,在进行日本动漫制作时,制作者总会有意无意地将日本的价值观念和政治、文化思维杂糅其中。于是,当他国消费者在消费日本动漫时,不可避免地会受到“日本意

志”的影响。最后,日本动漫可以给日本形象加分。日本动漫世界里的人物,不管男女老少、忠奸美丑,都具有形象美特质。而这正好使世人对日本人的生活方式与国民形象有一个善意的感知。我个人是个日本动漫迷,日本动漫不但情节曲折,内容丰富,人物个性鲜明,甚至连声音都传神的无法挑剔,日本的动画片也有专业的声优进行配音。

在中国,太多的东西得不到发展。首先,我国的动画片针对的年龄层太小,很多人认为动画片是小孩子看的,并且题材陈旧无聊,没有发挥充分的想象力. 其次,几千年来的思维定势使大家认为,凡是有关于教育下一代的都要本着寓教于乐的原则。所以很多人把国产动画失败的很大一部分原因归咎于说教的生搬硬套之上,于是他们就一味地思考怎样把教育意义自然生动地灌输到动画中去,以期达到寓教于乐。再次,中国动画上规模难,力资源聚集难,技术革新,培养人才难,没有资金、规模、好项目所以就没有锻炼的场地,功夫自然也就比别人差。最后,中国动画生态造型能力弱,太死板,画面不连贯,缺少现代动画的幽默感,带有明显的剪纸味,大部分是二维平面空间,不符合现代人大容量欣赏要求。拿以前的优秀片子仔细分析, 《大闹天宫》, 《哪咤闹海》, 《天书奇谈》我仍会说他们的确是好片子,可是不能发现这些都来源于民间传说. 我们原创的东西太少了!

日本对动画的重视是我们中国无发比拟的,其实从很多小地方我们可以轻易地看出,日本动画始终坚持手绘,做出来的动画片,动作连续而且表情生动,日本的动画片会有专业的声优进行配音,每个角色都有不同的人进行配对,而中国10多亿人,动画片里却是用一人配几个的角色。日本的动画片,片头片尾曲回请明星来演唱,而中国,很多动画片连曲子都是省了。

三、探讨中国动画的优劣势

总的来说,我分为一下几点:

1.定位不同,中国动画基本定位在低幼年龄段,而外国则是老少皆宜。中国的都是什么教育片,外国则比较多元化。因此观看中国动画片的人就比较少,没观众,收入也收,那么投入就更少了。

2.限制多,中国动画受到的限制很多,这样很会影响到人们的创作。

3.教育是否,很多科普动画的知识点都是错漏百出的,而且很多低幼年龄段的

动画都带有很多错口,导致很多家长都不喜欢孩子们观看动画。

4.创意,其实我国的很多画家的画工都不必别人差,但是有创意的作品,好的作品太少了,大多数人还是搬套那些著作和典故,但是那些东西我们已经看了又看,看了又看,即使人物变了,但是剧情都是一样的,那么谁还会观看呢?

第2章视频MV制作

本人将通过制作一个中国动画及国外优秀动画展播的MV,来阐述中国动画的发展以及与国外同期动画的比较,以下是制作过程:

一、视频制作

(1)把素材导进AE,设置后视频的大小,长度,制式(如图1);

图1

(2)把所有视频拉进合成,调整位置,先后(如图2);

图2

(3)初步加入效果,看看整体是否合适(如图3)

图3

(4)所有视频大概摆放完毕后,可以细调了;(5)首先加入文字,标题(如图4);

图4

(6)给文字加上特效,效果,放在片头(如图5);

图5

(7)在每个小片段中加入效果,调整视频位置,色彩,使之整体流畅,颜色统一(如图6、7、8、9)

图6

图7

图8

图9

(8)在片段当中加入适当的文字旁白,介绍等(如图10);

图10

二、音效合成、视频剪辑

(9)配音,加入旁白音效(如图11)

图11

(10)调整音频声音大小,整体音效等(如图12)

图12

(11)调整好所有细节后,就可以渲染视频了(如图13)

图13

(12)视频渲染出来后,导进PR里,左最后的调整

(13)用PR细剪视频后,检查没问题了,渲染出来,MV完成了

第3章创作的收获

一、创作目的

创作这个MV的目的也无其它的意思,只是想通过这段MV来说出我的想法。

通过视频的内容,我们可以看出,我国现在的动画水品与国外的差距,其实真的有那么大吗?在中国,画工好的人一大把。要画出想《龙珠》、《高达》、《海贼王》这样的人物,画面的人到处都找得到。那么差距到底在哪里呢?我们又应该要怎么看待中国动画的问题呢?

二、创作心得

在创作这个视频作品的时候,遇到了不少的困难,也遇到找不到素材,计算机死机,停电,心情不好等等的麻烦,但最终我还是克服下来了,虽然过程很艰辛,但是完成整个作品后那愉悦的心情是什么都无法比拟的,我也会记住现在的这一种心情,来督促我,以后就算是遇到了困难,只要你挺过了,完成了之后,你会有多么地兴奋。

虽然在做MV的过程中遇到了许多自己不会的地方,唉~~~只怪当初没好好上课,但我通过上网和向朋友寻求帮助,也一一的解决过来了,通过这次的创作,我想信对我的能力也有很大的提高

结语

要想中国动画得到良性的可循环地健康地发展壮大,本人以为需要注重以下几个方面的建设:

一、优化动漫产业发展的市场环境

优化动漫产业发展的环境要做到营造宽松的社会环境。发展我国动漫产业需要进一步解放思想、转变观念,加强和提高对动漫产业发展态势的理解,为其健康发展营造宽松的社会环境。应成立专门的政府机构对中国动漫产业进行管理,建立统一的行业行为标准,规范市场的操作,一方面确保国家相关政策的落实,从政府层面来引导产业发展;另一方面为动漫产业解决一些发展中的困难,确确实实为动漫企业、动漫产业解决实际问题。

二、推进动漫产业链的形成

我国动漫业的出路在于产业化,而打造我国民族动漫产业链则要尽快搭建与国际接轨的产业平台,其关键在于有远见的动漫业内的商人和企业家,金融、企业家群体中的动漫专家,以及与金融资本对接的投资行为。

三、提升我国动漫产业原创力,鼓励原创及创作机制

吸引较强原创能力的国内外知名动漫企业入驻,通过龙头企业的带动、示范的作用,推动区域内动漫产业整体创新力的提升。面向世界市场,挖掘民族文化,从源头上提升动漫企业原创力。创新题材模式,延伸动漫产业发展的后期市场。要开发动画题材的改编新模式,重视漫画市场的发展,鼓励将成功的漫画或连环画作品改编为动画片,降低动画产品的市场风险。要扩大创作题材选择范围,改变目前国内动漫产品主要是针对儿童设计开发、市场定位较窄的现状,在产品中融入更多成熟的、现代的元素,针对成人喜好设计更多动漫产品。最后,动漫作为一个产业,应不断寻找多元化的收入回流,建立动漫产品灵活高效的创作生产体系与统一规范的市场体系,努

力开发新的衍生产品、新的商业模式、新的销售网络,促进动漫产品实施多层次的开发和多层次增值要注重人才队伍的建设。

四、加大保护知识产权力度

建立起一个完善的、专业的知识产权保护体系关系着动漫产业的健康发展,我们应当尽快建立健全动漫产业法律法规及政策体系,强化政府监管,维护市场秩序。切实加强动漫知识产权保护工作,加强动漫作品的版权保护,加大打击盗版的力度,严厉打击各种走私、侵权和盗版动漫产品的行为,为动漫产业发展营造良好环境,从而使我国的动漫产业走上健康的轨道。

要搞好中国动漫是不可以急于求成的,它不是一朝一日的是,是要慢慢发展,慢慢改变的,其实我觉得,中国的动漫就像是中国足球一样,不是说你想好,就会立刻好的,但也不是说没有发展空间,最主要的还是要先重视起来,要适当的投资,这一点就像广州恒大一样。只要有重视的人,有投资的人,有管理的人,敢于去挑战,去创新,那么它就会有支持者,有观众,这样它才会慢慢强大,才可以发张下去。其实我说了这么多,做了这么多,也只是因为心里的那团火,那个希望,那份期盼。

致谢

大学生活一晃而过,三年就这样过去了,回首走过的岁月,心中倍感充实,当我写完这篇毕业论文的时候,有一种如释重负的感觉,大学的生涯到这就要结束了。在这三年里,我学到了很多,得到了很多,也认识了好多朋友,愉快地过完了着三年的生活。一次,在这里,我要诚挚的感谢我的老师们。这三年来辛苦你们了,特别是老师,你教会了我很多很多的东西,上你的课是那么地开心,现在,也要麻烦你在忙碌的教学工作中挤出时间来审查、修改我的论文。感谢三年中陪伴在我身边的同学、朋友,感谢他们为我提出的有益的建议和意见,有了他们的支持、鼓励和帮助,我才能充实的度过了三年的学习生活,多谢你们一路以来的陪伴!

谢谢!

参考文献

[1] 张帆, After Effects CS4中文版应用教程[M].北京:中国铁道出版社,2011.6:11-30

[2] 李涛, After Effects CS5案例教程[M].北京:高等教育出版社,2013.2:106-121

[3] 陈明红,从继成,中文Premiere Pro影视动画非线性编辑与合成[M].北京:北京联合出版有限责任公司,2012.1:227-255

[4] 鉄钟, After Effects CS4完全学习手册[M].北京:清华大学出版社,2010.8:112-130

中国动漫产业市场调查报告

中国动漫产业市场调查报告 [摘要]:动漫,带给我们许多欢乐,也带给我们多彩的童年。我们这一代的青少年,大都在动漫的氛围下成长。而中国的漫画市场却不如日本、欧美,受众群体也较为狭隘,其中的原因到底是什么呢?要使中国动漫产业走向成功的关键之处是什么呢?国产动漫还有未来吗?抱着种种疑问,我们做了如下的调查。 调查基本情况: 1、调查组成员: xxx、xxx、xxx、 2、调查时间 2013年x月x日至2013年x月x日 3、调查地点 盐城师范学院 4、调查对象 盐城师范学院11届部分学生 5、调查方式 问卷调查、实地采访、互联网查询信息、询问相关人员 6、调查过程及分工安排 第一天,制定调查问卷以及问卷发放、填写、收集。第二天,实地采访相关人员、实地调查相关店铺。第三天,互联网查询信息以及撰写调查报告。

目录 前言 PART 1.中国动漫产业现状 一中国动漫产品的内容主题和形象创意 二中国动漫产业链分析 A 播出环节 B 衍生品环节 C 动漫期刊 PART 2. 国外成功动漫产业发展的启示一美国动漫产业的发展 二日本动漫产业的发展 三发达国家动漫产业发展的启示 A 增强动漫产业的原创力 B 打造成熟完善的动漫产业链 C 选择合适环节启动产业链始端 PART 3. 中国动漫产业展望 一改变思想,观念革新 二培养人才,提高技术 三拓展市场,加大宣传 四力求创新,与时俱进 调查感悟

前言 动漫,带给我们许多欢乐,也带给我们多彩的童年。我们这一代的青少年,大都在动漫的氛围下成长。 动漫产业,是指以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、海报、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。 在信息技术高度发达的今天,动漫产业的发展也愈发迅速。纵观全球,能够称得上是动漫大国的,惟美国和日本而已,其中日本更尤为突出,日本动漫已经成为了日本民族的象征,成为了日本的文化标签。迪斯尼领军的美国动漫,更是世界动漫的龙头老大之一。中国作为一个人口大国,动漫市场十分广阔,但国产动漫却一直不如人意,真正优秀的动漫作品寥寥无几。到底是什么造成了这样的差距,这个问题确实值得国人深思。

中国动漫发展现状与趋势

中国动漫发展现状与趋势 动漫产业发展现状 (一)国产动漫市场不断扩大 随着动画作品受众不断扩大、动漫制作技术水平的不断提高,我国市场上各种动漫公司日益增加,并出现了一批优秀的动漫企业和动漫品牌,衍生产品种类越加丰富,产品质量亦在不断提高。不断丰富的动漫产品种类导致动漫的生产方式也逐渐向创新发展。简言之,我国动漫产业规模正在不停扩大,且成长前景良好。 (二)政府支持动漫产业发展 近年来,国家对我国动漫产业愈来愈重视,不仅为动漫产业提供扶持政策,也鼓励动漫产业投资,并设立专项资金支持我国动漫产业的发展。不过由于监管力度不够、融资渠道畅等因素,虽然我国动漫产业发展趋势良好,但当前我国动漫产业发展还留有一定问题。针对这些问题,国家相关部门逐渐出台了优化政策,为动漫产业的发展提供指导性意见。 (三)涌现大量优质动漫作品 当前,我国大量的优秀动漫作品涌现,备受群众的欢迎和支持,如动画电影《罗小黑战记》、《哪吒之魔童降世》,动画片《狐妖小红娘》、《刺客五六七》等,它们以精致的画面、优秀的剧本、引人共鸣的情感赢得了人们的关注和喜爱,近几年不断出现走出国门,赢得国外市场认可的优秀作品。 显而易见,国内动漫产业发展日渐迅猛,审美提升的观众对优秀动漫的渴求与日剧增。在这样的市场环境中,中国动漫如何快速且良性的发展? 首先我们需要了解目前中国动漫的特点,分析当下存在的问题以及优势,针对问题提出建设性建议,取长补短,将优势得到最大化的发挥。 中国动漫产业特点 1.不具有完整产业链 中国动画的制作与传播和日本动画相比存在难以避免的风险性。作为动画本身的制作与发行,中国动漫与日本动漫相比其中一项不同在于,大部分日本动漫改编自较受欢迎的漫画作品,这不仅保证动画出品既带有一部分粉丝,也在一定程度上排除了产出后冷门的题材。不仅如此,与动漫产业相关的玩具产业、电子游戏产业、互联网产业的成熟,对于动漫产业的发展起着至关

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1926年万氏兄弟制作的中国第一部动画片问世,1955年中国第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》就在国外得奖,《三个和尚》、《葫芦兄弟》、《雪孩子》、《黑猫警长》都曾在国际上获奖。我们还拍摄出具有国际先进水平的动画片《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》、《孔雀公主》、《牧笛》,以后又陆续拍摄出《哪吒闹海》、《金猴降妖》等优秀的作品。 中国动漫产业历史和现状 2008年09月30日星期二下午 04:08 实际上,中国动画已经走过了很长的时间,2006年恰好是中国第一部动画片诞生80年,当时是由万氏兄弟在上海制作了一部叫《大闹画室》的短片。 上世纪40年代,他们又制作了亚洲历史上第一部动画影院长片叫《铁扇公主》。这些说明中国在动画产业方面的起步还是相当早的。 起步 东北解放后,政府接管了当时的满洲电影制片厂,就是现在长春电影制片厂的前身。从那时起可以说是新中国美术电影的一个开始。解放之前的中国动画产业是从上海起步的,新中国成立以后却是从东北起步的。 1956年,一群东北美术电影制片厂的骨干受命到上海组建了上海美术电影制片厂。1957年,中国终于成立了一个非常健全的、专业的动画电影制片厂——上海美术电影制片厂。 一直到文革结束之前甚至可以说到90年代中以前,中国的动画产业都是和市场脱节的,完全是计划经济模式:全国只有一家专业的动画片制作厂——上海美术电影制片厂(美影厂)。当时有两种形式,一种是长片如《大闹天宫》等等,还有一种就是短片如《小蝌蚪找妈妈》,但都是胶片拍摄,产量不高。 变革 但在80年代以后发生了很大变化,特别改革开放之后。电视业发展迅速,许多国内的动画片开始在电视台播映。 其实国外早已经有了电视动画片,这种动画片不是一集的,而是连续性的,一做就是一个单元。以前国家规定美影厂每年播放动画片的长度为300~400分钟,而300分钟的时间相当于十几集到二十几集的长度,对于电视的需求量远远不够。因此也慢慢允许国外的一些动画片进入中国。最早的有《铁臂阿童木》、《聪明的一休》、《变形金刚》等。 中国成为系列动画片的概念是美影厂的《黑猫警长》,虽然影响很大,但只有5集。后面又拍摄制作了《葫芦兄弟》、《葫芦小金刚》加起来也就26集,

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浅谈中国动画的发展历史及其现状分析 湖北大学数学与统计学学院 摘要:中国动画产业方兴未艾,但是真正的动画产业链仍未形成,国家虽然在中国动画产业中投入了许多,但中国动画产业仍然处于比较落后的地位,以下就我愚见来谈:中国动画的发展历程、中国动画的现状以及对中国动画发展的建议。 一、中国动画发展历程 ●起步(1926~1949) 1926年,万氏兄弟在上海制作了一部叫《大闹画室》的动画短片,由此,中国艺术开启了新的篇章——中国动画。上世纪40年代,万氏兄弟又制作了亚洲历史上第一部动画电影长篇《铁扇公主》,这说明中国在动画产业的起步是相当早的。 东北解放后,政府接管了当时的满洲电影制片厂,也就是长春电影制片厂的前身。可以说这是新中国美术电影的一个开始,中国动画由起步阶段进入了发展阶段。 ●发展(1950~1980)与断层(1966~1976) 1950年后,中国动画进入了发展阶段,当时的中国动画产业的龙头上海美术电影制片厂(先后共摄制美术片428部,占全国美术片产量的80%以上)创作了如《东郭先生》(1955)、《骄傲的将军》(1956)《小蝌蚪找妈妈》(1960)、《没头脑和不高兴》(1962)。但在1966年到1976年文化大革命时期中国动画也无一例外地受到了打击,10年内没有任何作品诞生,出现了断层期。直到1979年《阿凡提》的问世,才结束了中国动画产业长久的沉默。 中国动画的发展阶段,也是整个中国动画发展历程中最纯真的一个阶段,以上海美术电影制片厂为首的中国动画制作人们追求质量,不计较成本,不考虑盈利,运用动画、木偶、剪影等技术,一集一完结,不断创造出优秀的国产动画。

浅谈中国动漫现状及发展

浅谈中国动漫现状及发展 专业:姓名: 摘要:中国动漫现状水平相对较低,与欧美、日韩差距很大,在主题、情节、背景、音乐,技术等存在很大漏洞,需要中国动漫人士加紧开发研究高质量的新动漫。不过相对来说其发展迅速、多方面、多层次,有很大潜力,而且中华文化博大精深、涉及的层面非常广,动漫可利用题材可谓取之不尽用之不竭。总而言之,中国动漫的前途光明但是道路坎坷,发展任重而道远。 关键词:中国动漫现状及发展题材情节人物技术音乐质量 动漫,这个曾经在人们心目中只是小孩子过家家玩的词儿,现在摇身一变,变成了最火的新闻词汇。“动漫”是动画和漫画的合称与缩写。作为一个新兴的专有名词,以其语义的涵盖性、简洁性和时尚性,自上世纪90年代开始在中国流行,并逐渐融入主流话语体系。但其最初指向的仍然是传统语境中的动画片(美术片)和漫画书报刊等,并随着技术的革新而不断融入新的内涵。 相对于美、日的动漫产业水平,中国的动漫产业尚存在明显差距,在百度风云榜之本日动漫排行榜中,位居前五名的动漫为《火影忍者》、《海贼王》、《死神》、《喜羊羊与灰太狼》和《奥特曼》,前三名和第五名都是处于上升趋向中,而独一杀入前五名的国产动漫《喜羊羊与灰太狼》却处于低迷的降落趋向,除了一部国产动漫外,其余基本都是日本动漫。试想,有多少观众在屏幕前对其恋恋不舍。据一项很不悲观的观察效果显现:在青少年喜欢的动漫作品中,日本、韩国占60%,泰西占29%,中大陆地和港台地域首创动漫比例仅有11%。为什么日美动漫成为天下动漫市场这浩大宴席上的座上宾,而我们却吃了个闭门羹?而且中国动画拥有的是什么呢?只要谈到这个话题,很多"专家"都会这么说:"民间流传的皮影乃动画之鼻祖,建国后的《大闹天宫》、《哪吒闹海》更是开了历史之先河……"再往后呢?再往后则是单调生硬的色彩,粗糙且毫无美感可言的人物型,幼儿园小朋友都觉得幼稚的剧情,片中大人发音象3岁孩子,还有毫无感情的对白……。可以说,中国动画观众没有7岁以上的,我们可以毫不客气地称之为"幼园动画"。然而,形成"幼稚园动画"的原因又是什么呢? 面对这样的情况就要求我们不得不解剖现在中国动漫的发展状况。我认为主要有以下几点:

动画行业现状及前景分析

动画行业现状及前景分析 从1995年美国迪士尼发行的《玩具总动员》开始,特别是2006年以来,新一代3D动画给人们带来的动画试听效果上升到了从来未有的高度,《怪物史瑞克》《超人总动员》《汽车总动员》等3D动画电影的问世,迅速飙升的票房,显示出了三维动画的霸主地位,三维动画迅速取代传统二维动画成为最卖座的片种。三维动画技术也逐步走入了人们视线,现今三维动画的运用可以说无处不在,网页、建筑效果图、建筑浏览、影视片头、MTV、电视栏目、电影、科研、电脑游戏、三维动画等多项领域,具有非常广阔的市场和就业前景。 但是现在“用得上、留得住、可发展”的高素质、高技能人才却可遇而不可求,从社会上招聘来的动漫人才,却不能直接应用到实际制作当中,需要很长一部分时间来适应和学习企业的制作技术、流程,与公司制作项目要求严重脱节,导致人才上岗时间与人才需求形成了极大的“时间差”,人才的匮乏已成为影响我国动漫发展的重要原因。 据摩根斯坦利(MorganStanley)预测,全球娱乐与动漫业在今后3年内将以每年5.6%的速度增长,预计2011年后将达到23560亿美元的规模。 一、国际动画电影产业发展现状 全球电影市场未来3年的平均增长率将为6% 2009年的全球电影票房收入达到299亿美元,上升7.6% 全球范围内掀起幻想类电影浪潮 《阿凡达》在全球收入27亿美元,《功夫熊猫》全球票房超过7.5亿美元 二、中国动漫产业发展现状:初具规模、潜力巨大 1、中国已经占据世界1/5的动漫市场 2、国家政策支持,至少有800亿的缺口 ◇2004年4月20日国家广电总局颁发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》 ◇国内各级电视台统一实行境外动画片限播,限播时段17:00-21:00 日文化部发布《关于扶持我国动漫产业发展的若干意见》13月8年2008◇ ◇2009年4月29日,在武汉江通动画股份有限公司,温家宝强调我们应该有自己的动漫产业。 温家宝:我有时看我孙子喜欢看动画片,但是动不动就是奥特曼。他应该多看 中国的动画片。你们做的工作很有意义。要把中国的文化走向世界,要在世界 展示中国的软实力。让中国的孩子多看自己的历史和自己国家的动画片。 据统计,我国青少年最喜爱的动漫作品中,日本动漫占60%,欧美动漫占29%,而中国原创动漫,包括港台地区的比例只有11%。我国动漫产业明显落后于国外的发展步伐,仅处于初级发展阶段。 目前,中国人有近5亿直接阅读漫画或收看动画片,从而使中国成为世界上最大的动漫消费市场。但与庞大的市场相比,中国的动漫产业还欠发达。不过,近年来,国家和政府对国产动漫加大扶持,同时,中国已经有几百所设有动画专业的院校,培养了大批动漫人才。这些都成为了促进我国动漫产业快速发展的有

中国动漫产业现状分析

目录 摘要 (1) 关键词 (1) Abstract (1) Key words (1) 一、中国动漫产业现状分析 (1) (一)中国动漫产品分析 (2) 1.中国动漫产品的内容主题 (2) 2.中国动漫产品的形象创意 (2) (二)中国动漫产业链分析 (2) 1.播出环节 (2) 2.衍生品环节 (3) 二、国外成功动漫产业发展的启示 (3) (一)美国动漫产业的发展 (3) (二)日本动漫产业的发展 (3) (三)发达国家动漫产业发展的启示 (4) 1.增强动漫产业的原创力 (4) 2.打造成熟完善的动漫产业链 (4) 3.选择合适环节启动产业链始端 (4) 三、中国动漫产业发展的建议 (4) (一)提高动漫产品竞争力 (4) 1.结合民族文化确立独特的艺术风格 (4) 2.重在文化创意打造本土动漫明星 (5) 3.拓宽受众定位扩展动漫故事题材 (5) (二)培育中国动漫产业链 (5) 1.动漫生产企业资源整合 (6) 2.与新媒体的结合发展 (6) 3.滚动式市场开发 (6) 结语 (7) 致谢 (7) 参考文献 (7)

中国动漫产业发展探析 公共事业管理专业学生樊译蔚 指导教师陈叶 摘要:动漫产业作为文化产业的后起之秀,正在全球化的经济中扮演着越来越重要的角色。中国动漫在巨大的挑战面前,如何摆脱现阶段的被动局面,以高质量的动漫艺术夺回国内市场,同时走向世界,如何探寻一条适合中国动漫产业的发展道路则是现在中国动漫产业亟待解决的问题。本文从文化产业视角考察和分析中国动漫产业现状,通过借鉴国外动漫产业发展的成功经验,从产品角度提出新的思路和切入点,对产业化运营提出新的解决办法,最后提出对我国动漫产业发展的建议。关键词:动漫;产业;文化;发展模式 A Study on Development of Animation Industry in China Student majoring in Public Administration FAN Yiwei Tutor CHEN Ye Abstract:In the group of global culture industry, as an up-and-coming youngster the animation industry plays more and more importance role. It is urgent that the Chinese animation artists to figure out nowadays how to escape from the passive position and recapture the internal market with high quality animation art while facing to that huge challenge and how to looking for a way out . This article is based on the industrial chain theory and analyze the status quo in china’s animation industry form the culture-industrial point of view, use the successful experience of foreign animation industry’s development for reference, raise new reflection and getting point propose the new solution to the implement and operation of industrialization, and finally raise advice to the development of china animation industry. Key words:Animation; Industry; Culture; Development pattern 从世界范围来看,动漫产业已成为21世纪知识经济的核心产业。世界发达国家一向重视动漫产业的发展,它已成为各国争夺的重要文化产业和国家支柱性产业。对于中国而言,动漫产业已不再是一个创新理念或者发明,而是一个可以创造巨大的经济价值和社会价值的现实领域。 在经济全球化的背景下,国外动漫产业大举进攻,逐步浸润中国的动漫消费市场。面对国外强大的动漫产业,中国动漫的产业化发展仍处于起步阶段,在发展过程中还存在着诸多问题。因此解决发展中的主要问题,走出一条中国特色的动漫产业发展道路,对于中国的经济发展以及民族文化的振兴等方面都具有重要的现实意义。 一、中国动漫产业现状分析 80年后期以来,中国动漫产业一直面临一个难堪的悖论,一方面国内的动漫生产企业大部分是外国的动漫加工厂,为日美动漫做加工而得以存活,原创动漫生产能力薄弱;另一方面国内广阔的消费市场被日美动漫占领,包括影视播出市场、音像市场、以及衍生产品市场都被外国的动漫产品占领,中国动漫产业竞争力很弱。

中国动漫产业“十一五”发展回顾及“十二五”发展规划深度分析报告

中国动漫产业“十一五”发展回顾及“十二五”发展规划深度分析报告 2010年是中国十一五收官之年,起草和编制下一个五年发展规划已列入今年政府工作的重要议事日程。从国务院多部门前期调研透露的信息看,未来五年中国将开启经济与社会的双重转型,以转变发展方式和调整经济结构为主线,部署中国经济社会从外需向内需、从高碳向低碳,从强国向富民的三大转型。 十一五结构调整目标料难实现,转变发展方式进展缓慢,投资和出口仍是中国经济的主要推动力,经济增长严重依赖要素投入,增长效益提高不明显。贸易顺差巨大,国际收支失衡,庞大的外汇占款导致货币发行量激增,引发资产价格泡沫风险。此次国际金融危机后,国际经济环境发生了自二战以来最深刻的变化,外需难以恢复到危机前水平。因此,十二五期间必须有效扩大国内需求,特别是消费需求,减少经济增长对外部需求的过多依赖。同时工业占GDP的比重也达到极限,十二五期间工业化亦很难再提速,规模扩张的工业化模式必然要让位于质量提升的增长模式。 近年来,我国的动漫产业发展迅猛。从产量看,1993年至2003年间,国产动画总产量是4.6万分钟;2004年,广电总局推出鼓励政策后,当年国产动画产量就达到了2.18万分钟;到了2009年已超过17万分钟;2010年1至10月超过了10万分钟,预计可达20万分钟。作品的出产大大满足了电视频道的播放需求和广大少年儿童的认知需求,彻底改变了境外动漫对我国电视的垄断局面。与此同时,国产动画片的质量也在不断提高。2008年,全国有52部优秀国产动画片面向社会,它们在内容情节、形象设计、制作技术和发行营销等方面达到了很高水准;今年1至2季度有34部具有中国特色、制造精良、构思巧妙的动画片推出。而且动漫电影也取得了较大突破。2009年全国申报备案的国产动画电影有116部,批准备案的有86部,获得许可证的有27部,而2008年仅有16部。2009年和2010年春节分别上映的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》两度刷新国产动画片的票房纪录,分别达到1.1亿元和1.3亿元,增强了行业信心。 中国产业信息网发布的《中国动漫产业“十一五”发展回顾及“十二五”发展规划深度》共十九章。首先介绍了中国动漫产业相关概述,接着了中国动漫产业全球市场 发展状况,然后对中国动漫产业市场运行环境及运行现状进行了重点,最后了中国动漫产业的发展趋势及投资前景,并提出相应投资策略。您若想对中国动漫产业有个系统的了解,透视行业发展现状、锚定未来、战略前瞻、科学规划,寻求技术突破、产业创新、经济发展,为引领下一轮发展打下坚实的基础,本是您不可或缺的重要工具。 本研究数据主要采用国家统计数据,海关总署,问卷调查数据,商务部采集数据等数据库。其中宏观经济数据主要来自国家统计局,部分行业统计数据主要来自国家统计局及市场调研数据,企业数据主要来自于国统计局规模企业统计数据库及证券交易所等,价格数据主要来自于各类市场监测数据库。 第一章动漫产业相关概述 第一节动漫简介 一、动漫的定义 二、动画的相关介绍 三、漫画的相关介绍 节动漫产业概述 一、动漫产业的定义 二、动漫产业链定义

繁荣与危机_中国动漫产业现状分析

此时的媒材的色调营造更具激发情感的功能。 同样以落叶为媒材,《英雄》中胡杨林中的红色落叶与两位女主人公的红色绸缎的飘逸美构成了鲜活唯美的画面,当如月倒地时,萧萧落叶纷纷落下的画面渲染着死亡的悲壮美的同时,暗示着无名的内心的躁动。徐葆耕在电影讲稿中讲到《英雄》中“两个男人是对头,却穿着同样的黑衣,表明他们原本一路”[1](P.260),影片正用色彩暗示了两位主人公(残剑、无名)思想的同一性。因此,媒材的色彩在影片中的暗示功能直接影响着影像思想的传达。 《红楼梦》中服饰的选择,宝玉的红、黛玉的青、宝钗的白、史湘云的黑、妙玉的黄在中国《易经》中分别代表火、水、金、木、土的五行关系,在影像中具有典型的隐喻功能。色彩具有表达情绪、意愿的心理倾向。《红楼梦》中媒材色彩的处理直接具有传达人物性格、隐喻人物命运的作用。民族化的指代象征作用、隐喻功能形成媒材的应用价值。 四、媒材的意境处理增强影片的审美意蕴 电影意境是艺术家主观创造与客观媒材的恰当应用完成的,电影意境的营造突显影片活力与魅力。影片《埃及艳后》中,在迎接艳后的宏大场面中,现代化的机器的应用以及富有动感的媒材的应用,突显了影片的意境美。电影艺术家将材料的形、色、质完全转化为传达意识和情感的媒介,并借助观念予以表现。影片媒材所折射出的民族文化意识,时时创设着影片的艺术美。在影片《英雄》中许多处都运用了水。影片中水的运用使电影渗透了中国哲学精神“天人合一”的内涵,表现了艺术美的极境——意境美,增强了影片的浪漫主义气息。正如园林艺术家沈从 周所说:“白本非色,而色自生。色即是空,空即是色,池水无色,而色最丰。”[3] 残剑与无名的比试一段,九寨沟蓝调的水,与人物面部特写的叠印式的淡入、淡出处理,不仅凸显了英雄的精神气韵,而且营造了唯美的水上武打的意境。 飞雪、残剑相识、相爱一段,瀑布水面的绿调,营造了诗意浪漫的温情之境。 具有东方神韵的意念打斗(黑白片)与真实的打斗连接,水的特质,增强了主人公长空之死的悲壮美:银枪落地→水花四溅→长空扑倒在地(死亡)→水花飞溅。 残剑与无名用水花打斗的段落,晶莹剔透、五光十色的水珠在熠熠发光中折射出主人公心灵之美。特写中的水珠已不再是无生命的物件,它所承载的是无与伦比的精神之美的信息和丰富美丽的情感之色。所以,影片以水的空灵之色,诗化了友谊、爱情,以水为媒,讴歌了无限美好、空灵诗意的人类精神之美境。 [参考文献] [1] 徐葆耕.电影讲稿 [M].北京:北京大学出版社,2006.[2] 弗埃雷.论动觉.藤守尧.艺术与视知觉 [M].成都:四川出版集团,2005. [3] 朱良志.曲苑风荷[M].合肥:安徽教育出版社,2003.[4] [美]乔治·桑塔耶那.美感[M].北京:中国社会科学出版社,1982. [作者简介]周晓明(1972— ),女, 齐齐哈尔高等师范专科学校,硕士,讲师。 [摘 要]我国的动漫产业蓬勃发展,已成为新的经济增长点。国内的动画市场不断扩张,规模已经突破140.7亿元,国际市 场上我国动漫亦是风生水起展露异彩。动漫产业发展繁荣的原因是多方面的,包括动漫作品广泛的社会基础、良好的产品开发投资模式、拥有日益完善的制作机构、政府的支持等。在繁荣的背后,我国动漫产业却面临着各种挑战与危机,这主要包括:国内动漫创作的断层现象、动漫作品的质量良莠不齐、具有将动漫产品成功推向国际市场的能力的专业人才的不足,以及来自国外日益激烈的竞争。 [关键词]动漫;国内市场;国际市场;成功分析;问题分析 ■ 赵江源(山东大学威海分校艺术学院,山东 威海 264209) 一、动漫产业成功的机遇 1.动漫作品具有相当广泛的社会基础 我国青少年爱漫画。中国目前拥有3.67亿18岁以下青少年,其中影视动画节目的观众至少在1亿以上。漫画超乎寻常的流行,有历史的原因,也与文化背景、社会背景紧密相关。 社会环境是动漫艺术的土壤。今天的孩子们被沉重的考试系统所淹没和隔绝,很少有机会与他人交往,于是他们在漫画书中寻找自己的朋友。而成年人能在作品中去实现他们的冒险、刺激和张扬个性的梦想。背负着巨大压力的成年人通过动漫得到了一种宣泄和放松,动漫作品的广阔而奇妙的世界,给了他们躲避现实的最佳场所,使他们能够自由地畅游在梦想中。因此可以说,动漫是在成年人强烈的逃避现实的需要下,催生成的一种精美艺术。 出生于20世纪70年的人,是看着电视动画成长起来第一代。目前他们已经都是三、四十岁的人了,他们把对动漫的热爱又传递给了自己的孩子们。对动漫的爱好,在社会延续着,它是全民性的爱好,不分年龄和性别。动画片 繁荣与危机:中国动漫产业现状分析 新锐视点

中国动漫创作的现状

一、中国动画创作的现状 随着中国经济的进一步转型,动画产业也越来越成为国民经济中不可忽视的一部分发展动画产业以从未有过的热度在如今的中国正如火如荼地进行着。扩大动画人才培养、建立动画基地、巨资打造某某动画品牌等字眼在网络报刊等媒体随处可见。 相比中国的动画产业还正处于初级阶段,面对国外成熟的动画产业,中国动画产业在发展的过程中面临着巨大挑战和存在着许多问题,怎样客观的认识问题、解决问题,探索出一条适合于本国动画产业的发展之路,这不仅对动画产业的发展致关的重要,而且对中国经济的发展及其民族文化的发展都有重要的现实意义。 目前,我国的动画创作总体给人的印象应归纳为“茫然”二字,且大有“模仿”之嫌。很多人并不清楚究竟应该怎么做动画,有急功近利一夜暴富的思想,以至于动画形象拙劣,缺乏原创性;故事俗套,没有说服力和吸引力;制作上也很粗糙,而且很多的动画作品仍然没有走出“动画是低龄儿童的专属”思想的盲区,很多观众反映,国产动画片除了情节简单、逻辑幼稚和言语生硬外,缺乏感情上的共鸣似乎是通病,这样的动画作品成人不屑一顾,孩子更是不理采。这样的动画作品自然成不了品牌,更不应谈产业化了。 国产动画只有真正走上与传统文化相结合,描述的感情能真正触动更多现代观众挑剔的神经,才能在激烈的市场竞争中占有一席之地。国务院总理温家宝于近日在湖北考察一家动画公司时说:“我有时看我孙子喜欢看动画片,但是动不动就是奥特曼。他应该多看中国的动画片。你们做的工作很有意义。要让中国的文化走向世界,要在世界展示中国的软实力,让中国的孩子多看自己的历史和自己国家的动画片。” 动画是一种文化的延续,也是一种现在文化的表现,没有好的文化底蕴也就没有好的作品出现,也就没有发展的动力。中国的动画片《大闹天空》就曾经取得辉煌的成就。历史的发展告诉我们,从美国的动画大片《花木兰》在到刚上映的《功夫熊猫》一种类似灵魂式的东西在其作品中涌动着,可以看到很鲜明的中国元素,历史在又一次告诉我们中国元素的成功性是不可替代的,而《功夫熊猫》更是以史无前例的票房取的压倒性的胜利,形成巨大的商机,而国内市场这样的成功案例也不少见,中国60年代的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》和《三个和尚》就在国际获得良好的声誉。 中国动画产业受到国外的冲击,中国的传统文化在动画产业中被边缘化,这已经引起中央领导的高度关注。有关部门要积极引导中华民族五千年文明的文化底蕴与现代动画产业相结合,让中国传统的神话传说、儿童文学、文学名著、狭义小说、公案小说、益智故事等民族文化资源成为素材,充分反映中华民族心理特征、思维方式和价值取向,弘扬伟大的民族精神和时代精神,从小增强少年儿童对中国传统文化的认同感和民族自豪感。同时,使中国动画产品不断拓展国际市场,通过动画产品展示中国文化,树立中国文化在世界的影响力。 因此民建中央在全国政协十一届三次会议上提交提案说,中国动画业成长空间十分广阔,但目前还存在原创水平不高等问题,引导中国传统文化元素在动画产业中发挥作用,制定动画产业的整体规划及配套政策,建立动画产业资金扶持机制等。 二、文化牌也尴尬 但非常不幸的是,阻碍中国动画发展的又恰恰就是无辜的传统文化要以指腹为婚的方式与以娱乐为目的的动画之“结合”。 既然国家政策都指路了,既然是招商引资的好路子,于是各种打着文化招牌、以弘扬传统文化为口号的动画作品蜂拥而出,有很中国味道的片名:《(长)白山神》、《乌龙(茶)小子》、《浩昊文字国历险记》、《黑脸大包公》、《唐诗故事》、《大英雄狄青》、《秦时明月》、《金丝猴神游属相王国》、《天上掉下个猪八戒》、《少年狄仁杰》、《岳飞全传》、《福娃五连环》……,有很传统特色的角色名字:人参娃娃、灵芝婆婆、雪鹿皇子、乌拉公主、福天仙翁……,

中国动漫现状分析及未来发展方向

中国动漫现状分析及未来发展方向 美术学1101班熊斯敏2011111822 一、中国动漫发展史 我国的动画片历史渊源流长,从60年代开始一直到80年代中期,不仅种类繁多,而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国,特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。但是从90年代起,我国的动画开始走向衰落,现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。希望现在对日本动画津津乐道的青少年能够了解中国动画曾有的辉煌历史。 20年代动画先驱万氏兄弟开始研究动画制作,制作了第一部中国自制动画《大闹画室》。 1935年,中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。 1941年,中国第一部大型动画《铁扇公主》制作完成。在世界电影史上,这是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画,标志中国当时的动画水平接近世界的领先水平。 1961--1964年制作的《大闹天宫》。《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作,从人物、动作、画面、声效等等都达到当时世界的最高水平。 1947年,我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》。 1958年,拍摄了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》。 1960年,完成了第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》。 1962年,第一部折纸动画《一棵大白菜》。这段时期,我国尝试使用不同的动画制作方法并结合中国的传统艺术形式,中国动画事业也到达了一个高峰。 这个时期内,我国的动画发展还是领先于日本的,虽然日本1963就有了《铁臂阿童木》这样的长篇动画,但我国有大型动画《大闹天宫》,并不输于日本。而且中国的传统艺术应用到动画中来,是日本完全无法比的。不过,使用传统艺术制作动画的代价之一就是需要更多的时间与精力,这个可能也是当时为什么不制作长篇动画的原因之一吧;另一个原因就是,当时电视在国还没有普及,所以动画主要还是在电影院播放,所以这个时候的动画还没有长篇的连续剧。 文革时期,中国动画业明显的受到了影响,这一段时期,中国的动画事业几乎是在原地停滞了十多年。 改革开放,中国动画终于又迈开了沉重的步伐,但是,文革带来的滞后却是无法改变。这一段时期,虽然动画产量又开始回复,每年还是有许多动画制作出来,但是,当年的开创精神已经不复。这个表现在很多方面: 其一,不再探索新的动画形式,现在见到的,也就是建国时候的那几种传统艺术动画了; 其二,可能是因为成本太高,水墨动画几乎不再做了,20年中只做出来一部; 其三,由于根深蒂固的思想“动画片就是小孩子看的东西”,没有在动画的取材方面做出突破; 其四,文革时期,中国许多动画人才流失了,而改革开放初期,又不能马上找到这方面的人才 90年代初,中国引进了一些国外动画片,其中特别要提到的就是日本动画片《圣斗士星矢》。《圣斗士星矢》在国内播放后,引起了一阵斗士热,给中国人看到了日本动画的一点点轮廓。其后,又有世界上的各种精品动画引进,中国动画界开始了反思,这直接导致了之后的探索与尝试。 1999年中国制作的大型动画《宝莲灯》,就是尝试之一,吸收国外的制作方法与经验,

游戏动画发展的现状

游戏动画发展的现状 游戏动画发展的现状和学游戏动画需要学习的软件与学动漫设计有没有前景。游戏动画近年来发展迅猛,填补了我国游戏动画产业一直以来的空缺。加上我国游戏动画不断与国际交流,技术上发展的越来越成熟。 我国游戏动画行业在20世纪一直处于空缺状态。1993年到2003年,中国国产动画片的生产数量仅为46000分钟,平均每年动画片的产量不到4200分钟;2006年,中国动画片产量已经达到82000分钟。据统计,动漫产品本身有巨大的市场空间,加上动漫产品的衍生产品市场空间巨大。研究证实,我国每年文具的销售额为人民币600亿元,儿童食品每年的销售额为人民币350亿元,玩具每年的销售额为人民币200亿元,儿童服装每年的销售额达900亿元以上,儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元,这些行业都有赖于动漫产业的链接带动。 我国动漫行业的发展与国际水平相差很大,造成我国优秀的游戏动画人才非常缺乏,这些尴尬的现状还有待快速的解决。国家一直在扶持动漫行业,不断促进动漫行业更进一步的发展。目前游戏动画行业是业界非常抢手的行业。 学游戏动画需要学习哪些软件呢? 3DMAX软件的特点是: 1.功能强大,扩展性好。建模功能强大,在角色动画方面具备很强的优势,另外丰富的插件也是其一大亮点。 2.操作简单,容易上手。与强大的功能相比,3ds max可以说是最容易上手的3D软件。 3.和其它相关软件配合流畅。 4.做出来的效果非常的逼真。大量应用于游戏的场景、角色建模和游戏动画制作。 MAYA是高端3D软件,3dsmax是中端软件,易学易用,但在遇到一些高级要求时(如角色动画/运动学模拟)方面远不如MAYA强大。3dsmax的工作方向主要是面向建筑动画,建筑漫游及室内设计。MAYA软件应用主要是动画片制作、电影制作、电视栏目包装、电视广告、游戏动画制作等。Maya作为三维动

日本动漫打入中国市场的调查报告

本文由花木错贡献 doc1。 日本动漫打入中国市场的调查报告 调查背景: 调查背景: 有人说现在已经进入了“ACG”时代。所谓“ACG”,是 Animation(卡通动 画)、Comnics((漫画)、Game(游戏)的简称,它的三位一体,拼凑出的是 一个全新时代的沙盘。日本是“ACG”这个新时代的领跑者。近年来,当日本在 制造领域遭遇众多强大对手、不再能一枝独秀于世界舞台时,日本致力于用新技 术打造新文化产品, 使得它从一个产品制造大国, 转向一个文化输出大国。 目前, 日本的动漫内容市场的总体规模,包括动漫衍生产品市场,诸如动画人物的使用 授权、动画人物的玩具制造等,据估计已经达到 2 兆多日元,广义动漫产业占日 本 GDP 的十多个百分点,它正以势不可挡的浪潮注入中国市场。 调查目的: 调查目的: 了解日本动漫打入中国市场的发展情况, 进而分析我国动漫发展中遇到的困 难及提出相应的解决措施。 调查对象: 调查对象: ***学院全日制在校生(含本科,专科) ,不同年龄群体及随即抽取的网民 调查方式: 调查方式: 问卷调查、网上调查、直接采访 调查时间: 调查时间: 2010 年 7 月 1-5 日 调查内容: 调查内容: 主要调查了日本动漫为何在中国市场如此受欢迎, 日本动漫和我国动漫的区 别,以及如何促进我国动漫发展的相关建议,调查问卷中共有 15 个问题。 调查数据阐述: 查数据阐述: 阐述 (一)调查对象的性别比例 (二)调查对象中的年龄比例 从上面两组数据中反映出动漫在中国市场内普及,分布各年龄段。 (三)对动漫的态度 该题充分反映了人群中其中有 73%的人表示喜欢看动漫,而只有少数的 7% 的人表示对于观看动漫持不喜欢的态度。 (四)喜欢看动漫的原因 数据反映出大部人看动漫的主要原因是其题材新颖,故事曲折,但还有少数 人是因为无聊才看动漫。 (五)通过哪个途径观看动漫 上面的数据充分反映了大家平时观影的形式,其中 45%的人群选择的是通过 网络形式,30%的人群是通过电视,25%的人群是去电影院进行观看,这说明网络 对于动漫传播起着至关重要的作用。 (六)最喜欢哪个国家的动漫 通过对这道题的数据我们可以看到不同地区的动漫在我国的受欢迎程度。 其 中有一半以上的人喜欢日本动漫,喜欢美国动漫的占 23%,而喜欢我国本土动漫 的只有 17%,说明我国本土的动漫需要很多方面的改进。 (七)一周中大概花多少时间来观看动漫 这道题目反映了不同人群花在看动漫上的时间各有不同,其中有 45%的人每 周看动漫的时间少于 10 个小时, 35%的人每周看动漫的时间在 10 到 20 个小时之 间,超过 20 小时的则占 20%。 (八)了解到动漫的资料是通过哪个途径 上面的数据表明,大家获得动漫资料的渠道主要是靠网络,因为有 47%的人 选择了通过网络来了解动漫资料,25%的人是通过电视,15%的人是通过看海报宣 传,而只有少数 13%的人是通过朋友介绍。 (九)喜欢哪种类型的动漫 上面的数据显示在调查人群中,观看动漫的类型类型主要还是少年动漫,其 所占比例是 52% ,少女动漫占 30%,成人动漫占 18%。 (十)看动漫的出发点 上述数据表明不同人群观看动漫的出发点不同,有 63%的人看动漫是背起故 事情节所吸引,有 20%的人认为看动漫是一种现代流行,17%的人看动漫是根据 其导演的出名度。

关于中国动漫发展现状及前景

关于xx动漫发展现状及前景 摘要: 动漫是“动画”和“漫画”这两个词汇的缩略,随之而来的是与动漫相关的动漫产品,而在不同部社会生产部门的合作下,形成了动漫产业。我国的动漫事业从根本上讲是“起了大早赶了晚集”,优越的历史传统优势在全球化与市场化面前被抵消,近年来的奋起直追又因过分追求效率而呈现狂热化的非理性发展状况。中国动漫产业的发展关键在于创新,中国正是缺少这种独创的能力,因此,也是导致中国动漫发展远远落后于日本、美国等国家。在当今动漫界,我们的发展水平在国内很大程度上都不被国人认同,国产动漫事业正面临严重困难。 关键词: xx动漫发展现状 动漫,也称卡通,它是漫画和经过图形图像技术处理生成的动画表现形式。随着信息全球化的发展,动漫作为新兴的娱乐产业,开始在全球经济舞台上扮演重要角色。 中国在发展经济的同时,也同样看重“文化软实力”的发展。在近些年来我们也取得了一定成绩,但是这并不能满足国民对中国动漫事业的发展要求。 (一)xx动漫发展现状及原因分析 我国的动漫产业起步早于日韩,20世纪20年代,中国第一部长篇动画片《铁扇公主》,是当时亚洲首创。而其后的《牧笛》、《三个和尚》、《西游记》等经典作品世界形成了独具特色的“中国学派”。然而,现如今的中国动漫,已远不如美日韩等国家。究其原因,在于中国动漫艺术的质量不高。 1)题材范围狭隘,针对低龄化人群。个人认为经典这种东西是适应当时社会环境以及人文环境而产生的,记录着一个时代辉煌。旧作翻拍显然失去意义,往往只是雷声大雨点小。 不过这些都只是次要因素,重要的是定位问题。

中国动漫业消费面定位狭窄,成人市场长期被忽视。成年人是一个巨大的尚未得到开发的市场,具有极大地市场潜力。国产动画的服务对象本来就不是10岁以上的孩子,所以10岁以上的观众没有资格评论其好坏。可如今教育方式、家庭关系、社会节奏产生巨变,信息传播途径多元化,现在的小孩普遍早熟,也就是说部分国产动画连低龄观众也觉得幼稚。如果中国动漫仍将消费群集中在少儿,且过度重视教育感化功能,忽略动画漫画作为传媒产品应有的娱乐功能,导致我国动漫产品政治性过强,娱乐性不足,缺乏吸引力。 2)制作水平低下,缺乏力。中国动漫产业涉及面狭窄,大部分题材都与神话、传奇,如《葫芦兄弟》、《哪吒脑海》《封神榜传奇》或者是小动物为主的动漫,如《黑猫警长》、《阿凡提的故事》、《喜洋洋与灰太狼》等。虽然这些题材对少儿有一定的吸引力,但是成年人却对这些不太感兴趣。随着现代科技的发展,在90年代动画界发生了翻天覆地的变化,商业运作上飞速产业化发展,制作手法上动画艺术逐渐和高科技接轨,表现手法则和电影电视越来越接近,题材越来越广泛,观众年龄阶层不断提高。 中国动漫始终停留在少儿阶段,缺少创意,没有新技术的支持,必将导致我国动漫产业的发展滞后。 3)动漫产业人才缺乏,投资不足。我国动漫从业人数不到1万,仅占韩国的主要是因为各界对动漫产业重视不足,当然,首先就是政府,全中国人口有13亿占世界,国家级的只有中央电视台和上海美术电影制片厂两个生产基地,且中国人均动画片拥有量也只有 0.0012秒,而日本的人均拥有量是300-480秒。反而不少民营组织或个人本着对动画的热爱之心投入到动画制作中来。这些组织成员普遍年轻,充满热情,可是资金、设备的严重不足,加上不成体系,使之无法完成高质量的长篇动画和动画影片。动漫人才的攻击和需求出于严重失衡状态,导致动漫力不足。 (二)总结 如今的我国经济及科技飞速发展,国民的精神娱乐需求越来越大,书刊,广播,电影,

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