美术家眼中的自己教案设计范文

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美术家眼中的自己教案

美术家眼中的自己教案

课题美术家眼中的自己―― 自画像中的自我表现一、 [教课目标 ]1.知识与技术使学生认识自画像的种类及其造型特色,掌握赏识自画像的基本知识。

2.培育目标培育学生对自画像的初步的赏识能力。

3.感情、态度、价值观(德育)激发学生对肖像绘画的喜爱之情,从而使学生能主动踊跃走进艺术大师的心里世界。

二、 [教课内容及要点、难点](一)教课内容:本课是湖南美术第一版社第一版的一般高中新课程标准实验教科书――《美术鉴赏》第三单元《灿烂的美术世界》中《美术与自我、社会》这一章节中的第二课《美术家眼中的自己》,内容主要是美术家的自我认知以及和社会的关系。

肖像绘画属于一个比较成熟的绘画类型,好多艺术家也擅长经过肖像绘画来表现自己的艺术看法,而自画像更是类属于肖像绘画的一种艺术家自我表现的最正确形式之一。

本课的设计表现了美术是人类文化传承最重要的载体之一,学生在文化的情境中鉴赏美术作品,在生活的情形里发现艺术之美,表现了美术学科的人文性特色。

自画像表现形式多样,本课就画家创作企图的不一样分为三种形式:自我定位与自我认可;场景中的自我;浓缩的人生。

(二)、教课要点:1.画家进行自画像创作的真切企图及意义;2.经过对自画像赏识的学习教育学生对待问题要透过表象看实质。

(三)、教课难点:1.艺术家身份地位,及艺术家自我与社会的关系。

2.自画像怎样成为作者心里的一种独白。

三、 [教课对象剖析 ]我校学生大多数来自郊区,平常对美术作品的赏识、认识不是好多。

可是经过我上课的察看,发现他们对艺术鉴赏的兴趣是很浓重的。

本校高中生已经拥有必定的认识能力和判断能力。

但由于高中阶段学生的社会心识以及生活经验的限制,有些理论上的内容不简单理解,所以,一定借助大批相关的图片进行对照赏识,才能更好的理解。

同时充足发挥学生的主动性和踊跃性,鼓舞他们查找资料,勇敢想像和发布自己的建议并能领会美术作品的美术语言与形式特色。

从学生对美术家工作和生活的想像下手,联合详细美术作品的剖析,来逐渐指引学生理解教材的主要思想和内容。

美术家眼中的自己教案

美术家眼中的自己教案

美术家眼中的自己教案作为一名美术教师,我们需要不断地更新自己的教学方法和教学内容,以满足学生的需求和提高他们的学习兴趣。

但是,我们是否曾经想过,如果我们能够从美术家的角度来看待自己的教学,会有怎样的收获呢?美术家的视角美术家是以创作为主要工作的人,他们通过自己的创作来表达自己的思想和情感。

在创作的过程中,他们需要考虑到很多因素,如色彩、构图、形态等等。

这些因素不仅仅是为了美观,更是为了表达自己的意图和情感。

同样的,作为一名美术教师,我们也需要考虑到这些因素。

我们需要让学生了解到色彩、构图、形态等等的重要性,并且让他们学会如何运用这些因素来表达自己的思想和情感。

自己教案的审视在美术家的创作中,他们会不断地审视自己的作品,以确保它们能够达到自己的预期效果。

同样的,我们也需要不断地审视自己的教案,以确保它们能够达到我们的预期效果。

首先,我们需要考虑到教学目标。

我们的教案是否能够达到我们所设定的教学目标?我们的教学内容是否能够满足学生的需求?我们的教学方法是否能够激发学生的学习兴趣?其次,我们需要考虑到教学过程。

我们的教学过程是否能够顺畅地进行?我们的教学方法是否能够让学生理解和掌握所学内容?我们的教学过程是否能够激发学生的创造力和想象力?最后,我们需要考虑到教学效果。

我们的教学效果是否能够达到我们的预期?我们的学生是否能够掌握所学内容并且能够运用到实际中?我们的学生是否能够表达自己的思想和情感?美术家的创作与教学美术家的创作和教学有很多相似之处。

在创作中,美术家需要考虑到很多因素,如色彩、构图、形态等等。

同样的,在教学中,我们也需要考虑到很多因素,如教学目标、教学内容、教学方法等等。

在创作中,美术家需要不断地审视自己的作品,以确保它们能够达到自己的预期效果。

同样的,在教学中,我们也需要不断地审视自己的教案,以确保它们能够达到我们的预期效果。

在创作中,美术家需要表达自己的思想和情感。

同样的,在教学中,我们也需要让学生学会如何表达自己的思想和情感。

《美术家眼中的自己》教学案例

《美术家眼中的自己》教学案例

《美术家眼中的自己》教学案例——学并快乐着前言这堂课作为公开课,虽然组里老师评价有所进步,但还是有些不尽人意的地方。

通过此课,我有很多思考,有很多收获,尤其是在设计、教学方面。

这节课的设计从构思到正式成型分两个阶段。

第一阶段,我搜集了较多的资料及相关图片,写了教案,做了课件,并进行了试教。

在第一次的教授过程中,我通过一幅大象的自画像,吸引了学生强烈的兴趣,启发学生从大象的自画像联想到画家的自画像的能力。

接着依次介绍四个画家的自画像,从他们的画中让学生读出画家一系列所要传达的意思。

学生的创作安排是——一幅自己的自画像,可以借鉴画家自我表达的方式,通过绘画形式表达学生个性特征等一系列内涵的东西。

最后是结合课本和今天所学知识的两个思考与交流。

教后我进行了反思,又听了孙老师及其他老师对这堂课的分析,我明白在向学生介绍四个画家的时候,类似“填鸭式”。

这是一种非常无效的教学方式,尤其对于美术学科,美术教师应做的是激起学生的兴趣,让其自主去接受,去感悟,去理解。

这其中,学生才是主体,而教师应像个智者的点拨者,指导、引发学生去自主意愿的接受和学习。

这个失败使我的课堂学习氛围下降,学生甚至显示出不耐烦的情绪。

对于他们,一系列枯燥无味的美学理论知识不是他们所要的,甚至很大一部分学生更多只想在课堂上获得在其他课堂上所不能及的轻松愉快。

于是我便有了这个强烈的感受——“学并快乐着”。

这句话经常听见,但是真正能达到这个境界的却寥寥几人,但是在我看来,美术学科在这方面应该比起其它学科容易许多。

美术新课程中十分注重学生在课堂中主体地位的体现,本课设计之初,在课堂活动上,只是安排简单的学生自画像,然后选取两张有特点的在课堂上进行讲解,虽然学生也有兴趣,但总不是特别“有味”,而且对本课知识点的体现也不够有力。

经过对此琢磨,为何不使用现代教学工具——照相机。

眼前一亮,就这么敲定了。

在第二次的试课中,学生显然十分喜欢,课堂氛围较浓烈,对于平常课堂中过多的名家画作,一下子转变成了身边同学的画,而且我还拍摄了学生本人的照片,进行直观比较,此时整个课堂就沸腾起来了,同学们争抢着发言。

美术家眼中的自己自画像中的自我表现教案

美术家眼中的自己自画像中的自我表现教案

美术家眼中的自己——自画像中的自我表现教案一、教学目标1. 让学生了解自画像的概念,认识自画像在美术创作中的重要性。

2. 培养学生观察自己、表达自己的能力,提高学生的绘画技巧。

3. 引导学生理解自我表现的意义,培养学生的自信心和个性。

二、教学内容1. 自画像的概念与意义2. 自我观察与表达3. 绘画技巧的运用4. 自我表现与自信心5. 作品欣赏与分析三、教学重点与难点1. 教学重点:让学生通过自画像表达自己的特点和情感。

2. 教学难点:如何引导学生观察自己,用绘画的方式表现出自己的特点和情感。

四、教学准备1. 教师准备:自画像作品、绘画材料、投影仪等。

2. 学生准备:绘画材料、笔记本等。

五、教学过程1. 导入:教师展示一些著名的自画像作品,引导学生了解自画像的概念和意义。

2. 新课导入:教师讲解自画像的绘画技巧,引导学生学会观察自己,表达自己的特点和情感。

3. 实践环节:学生进行自画像的创作,教师巡回指导,帮助学生解决问题。

4. 作品展示:学生展示自己的自画像作品,大家共同欣赏、评价。

5. 总结与反思:教师引导学生总结本次课程的收获,反思自我表现的意义,培养学生的自信心和个性。

6. 课后作业:学生完成一篇关于自画像的作文,深入思考自我表现的主题。

六、教学评价1. 评价标准:(1)是否能准确观察自己,表现出自己的特点和情感;(2)绘画技巧的运用是否恰当;(3)作品是否有创意,能体现出自我表现的意义。

2. 评价方法:(1)教师评价:对学生的作品进行点评,给予肯定和鼓励,提出改进意见;(2)学生互评:学生之间互相评价,相互学习,提高自己的绘画能力;(3)自评:学生对自己的作品进行评价,总结经验,提高自我表现能力。

七、教学拓展1. 组织一次自画像展览,让学生展示自己的作品,提升自信心;2. 邀请专业的美术家进行讲座,让学生了解更多的绘画技巧和自我表现方法;3. 开展绘画比赛,鼓励学生积极参与,提高绘画水平;4. 结合语文、英语等学科,让学生通过写作、演讲等方式表达自己的思想和情感。

高中美术《美术家眼中的自己》说课稿

高中美术《美术家眼中的自己》说课稿

高中美术《美术家眼中的自己》说课稿很多人不知道说课稿怎么写?格式是怎么样的?下面为大家整理的高中美术《美术家眼中的自己》说课稿范文,希望对大家有帮助。

各位领导,各位老师你们好,今夭我说课的题目是高中美术《美术家眼中的口己》,下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。

一、教材分析1、教学基本思路:A教材主耍处理的是美术家的口我认同跟社会环境的关系,也就是说,美术家究竞怎样看待口己的职业?教师可以通过历史的透视和具体美术作品的分析,來理解美术家的口我跟社会角色之间的关系。

在某种程度上,美术家的口我和社会之间存在着一定程度的矛盾。

社会试图分派给艺术家一个明确的身份:工匠、朵役、职业画师、艺术家;但美术家却往往把口己看做一个完整的“人”,游离于各种身份之间。

画家或雕塑家仅仅是一种通常的称谓和职业身份,不能反映某个具体艺术家的个性特点。

而美术家更重视的,可能正是口己的人格和个性。

在教学过程中,可以把这条中心线索跟对美术作品的分析联系起來, 层层深入地体现这条线索,并J1贯彻到教材提供的两个“活动建议”当中去。

B、教学材料分析教材提供的美术作品可以分为三组,反映出美术家表现口己的不同方式:《拉斯科岩画》和《埃及墓室壁画》是通过匿名的手段來表现口我的。

这儿件作品年代较早,艺术家还没有充分的口我意识,并1L社会也没有给「艺术家很高的地位,不允许他们过F明显地突出口己。

严格说來,在这些作品创作的时期,还没有我们现在意义上的“艺术家”,原始时期的“艺术家”实际上是巫师,而在古埃及和中国的商周时期,“艺术家”的准确身份是工匠,甚至是奴隶。

第二个练习:挑战生活的活动,要学生结合生活实际,把物品的价格改正过來。

这一环节从学生熟悉的生活物品出发,利用学生熟悉的生活事例來设计练习,为学生精心创设用数学的情境,引导学生从现实生活中学习数学、理解数学、体会数学,感受到数学的趣味和作用,体验到数学的魅力。

美术家眼中的自己自画像中的自我表现教案

美术家眼中的自己自画像中的自我表现教案

美术家眼中的自己——自画像中的自我表现教案一、教学目标1. 让学生了解自画像的概念,认识自画像在美术创作中的重要性。

2. 培养学生观察自己、认识自己的能力,提高学生在绘画中的表现力。

3. 引导学生通过自画像创作,表达自己的情感、性格和特点。

4. 培养学生热爱生活、关注自我、勇于表达的创作精神。

二、教学内容1. 自画像的概念与意义2. 自我观察与认识3. 绘画技巧与表现手法4. 创作实践与评价5. 优秀作品欣赏与分析三、教学过程1. 导入:教师展示自画像作品,引导学生关注自画像在美术创作中的重要性。

2. 新课导入:讲解自画像的概念与意义,引导学生认识自我,关注自己的特点和性格。

3. 绘画技巧与表现手法:讲解绘画基本技巧,如线条、色彩、构图等,引导学生如何通过绘画表达自己。

4. 创作实践:学生进行自画像创作,教师巡回指导,鼓励学生发挥个性和创造力。

5. 作品评价:学生展示自画像作品,相互评价,教师总结评价,引导学生认识自己的优点和不足。

四、教学方法1. 讲授法:讲解自画像的概念、意义、绘画技巧等。

2. 示范法:教师示范自画像创作过程,引导学生学习绘画技巧。

3. 实践法:学生进行自画像创作,提高绘画能力。

4. 评价法:学生相互评价作品,教师总结评价,促进学生自我认识。

五、教学资源1. 自画像作品展示:教师准备一些自画像作品,用于教学演示和引导学生欣赏。

2. 绘画材料:学生准备绘画所需的纸张、颜料、画笔等。

3. 评价表:教师制作评价表,用于学生作品评价。

4. 投影仪:用于展示作品和讲解绘画技巧。

六、教学评估1. 观察学生在课堂上的参与程度,了解他们对自画像概念的理解和自我认识的程度。

2. 评估学生在创作自画像时的技巧运用和表现力,鼓励学生表达个性和情感。

3. 收集学生作品,进行定期的评价和反馈,帮助学生了解自己的进步和需要改进的地方。

七、教学拓展1. 组织学生参观美术展览或博物馆,让他们欣赏更多的自画像作品,激发他们的创作灵感。

《美术家眼中的自己》教学设计

《美术家眼中的自己》教学设计
《美术家眼中的自己》教学设计
永汉中学林桂花
课题
美术家眼中的自己
课型
新授课






依据新课程理念和对学生学习情况的了解,制作多媒体课件。


笔和笔记本




1、引导学生了解美术家在不同历史时期和社会环境下的处境和自我意识,以及这种自我意识在美术作品上的表现;
2、学会根据画面内容来认识、分析和阐释美术作品。理解美术作品中自我和社会的关系。






教学
重点
1、理解自画像中美术家自我意识的表达,
2、学会联系美术家的生活、生存环境分析、鉴赏美术作品
教学
难点
学会根据画面内容来认识、分析和阐释美术作品
教学
方法
讲授法、讨论法、演示法、比较分析法、欣赏法
教材
延伸
介绍伦勃朗普桑
技能操
练目标
课堂提问技能




教师活动
学生活动
设计说明
一、导入:欣赏动画片《疯狂的画家》,通过影片关于凡高的一生概述,,导入课题。
学生分析鉴赏赵佶的《听琴图》和金农的《自画像》
检查学生的学习情况
(引导学生根据自己的知识和必要的背景材料说出对作品的理解。)
通过让学生分析鉴赏赵佶《听琴图》和金农的《自画像》后,查缺补漏将发现的问题及时矫正
教学反思
本节课主要运用提问的方法来进行,课堂比较活跃,但时间把握得不够好,还需加强这方面的训练。
3.导学阶段
作品欣赏:三幅《自画像》(丢勒、普桑、真蒂莱斯基)。这是一组自画像。仔细观察画面,回答下列问题:画面是否暗示出创作者本人是一位画家?通过什么方式来暗示的?如果没有这种暗示,那又是为什么?

《美术家眼中的自己》精品教案

《美术家眼中的自己》精品教案

《美术家眼中的自己》精品教案教材分析:本课是湘版教材的普通高中新课程标准实验教科书《美术鉴赏》第三单元第二课《美术家眼中的自己》,内容主要是美术家的自我认知以及和社会的关系,所以本课题主要是让学生了解美术家如何认识“自我”的问题。

本课的设计体现了美术学科的人文性特征,学生在文化的情境中鉴赏美术作品,在生活的情景里发现艺术之美。

教材用三组美术作品反映美术家表现自己的不同方式,展示了美术家从无意识的自我认同到追求完整独立的人格和个性、所走过的漫长道路。

教学目标:1、知识与技能:引导学生了解艺术家是如何在自画像中表现自我的,并能通过本课的欣赏让学生尝试着为自己画一幅自画像。

2、过程与方法:兴趣-理解-创造,从对唤起学生自我意识入手,结合各种形式的自画像的分析和讲解,思考、探讨画家的生活与身心状态,加深学生对“自我与社会关系”这个问题的认识和表现,进一步结合自身的体验来激发学生的创造意识。

3、情感态度与价值观结合艺术家的自我认同和表现方法,让学生也进行自我的认识和评价。

教学重点:美术家的自我认同与自我表现之间的关系。

教学难点:理解美术家自我认同与自我表现之间的联系教学过程:(一)导入从照镜子引入自己的自画像,请两位同学一起上台尝试画自己,通过唤起自我意识调动学生的学习兴趣。

导入语:爱美之心,人皆有之。

美术家也喜欢将心目中的自我形象通过某种特定的方式诉诸画面,展示自我。

那么美术家眼中的自己是什么样子呢?他是通过哪些形式来展示自我形象的呢?引入课题板书-美术家眼中的自己预习课本中美术家的自画像1)画家眼中的自己可能跟我们想象当中的不一样,观察自画像,你比较喜欢那一种表现形式?画中的形象有什么特点?2)从自己的感受出发,说说画家想表达什么样的情感?过渡语:美术家的自画像无疑给我们提供了一个可以与他们面对面的机会,我们将从三个不同的方面区别认识自画像里的美术家。

(二)新授1.自我认同与角色定位(学生小组合作)(1)用课件展示金农、丢勒、普桑、3位艺术家的自画像。

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美术家眼中的自己教案设计范文
想要有好的学习氛围就要有好的教案。

《美术家眼中的自己》如何抽象教学呢?下面是店铺为大家整理的《美术家眼中的自己》的教案设计,希望对你们有帮助。

《美术家眼中的自己》教案设计篇一
【学习目标】
1:使学生了解艺术家在不同历史时期和社会环境下的处境和自我意识,以及这种自我意识在美术作品中的表现。

2:了解美术家的自我认同跟社会分派角色之间的关系。

3:学会根据画面内容来认识、分析和阐述美术作品,养成勤于思考的习惯和敏锐的观察能力。

【教学流程】
一、联系旧知,导入新课
{课件投影}:图片
请同学们想象一下,画《月华图》的这位艺术家是一个什么样的人?(独立思考1分钟,试着画一画自己心目中金农的形象,然后举手给大家展示,其他同学若有不同意见,请积极发表自己的看法) (设计意图:通过联系旧知识,顺利成章的引入新知识。

)
(简要实录:学生已经了解部分美术家,对所讲课题有种亲切感。

)
二、引导探究、探索新知
{课件投影}:图片
(一)认真观察下面的图片,独立思考2分钟,小组讨论并交流意见,然后推荐代表发言,其他组若有不同意见,请补充完善:
1、艺术家本人对自己的描绘是什么样的呢?
2、看看跟我们想象的有什么不同?
3、艺术家为什么要这样画?
(设计意图:使学生通过这张图片的了解和认识,能够对自画像有初步的认知。

)
(简要实录:)
(二){课件投影}:图片
请同学们再欣赏《拉斯科岩洞上的手印》、《埃及工匠正在制作狮身人面像》后同桌讨论再与其他同学进行交流意见)。

这几件美术作品表现的是什么内容?有没有艺术家留下自己的痕迹?怎样留下的?
以及这些作品是什么时候留下来的?当时属于什么样的历史时期?艺术家处于什么样的地位?
(设计意图:使学生通过这张图片的了解和认识,能够对自画像有更深的认知,并了解到历史不同时期的自画像的不同风格及不同表现手法。

)
(简要实录:)
(三){课件投影}:
同学们再看看这三幅《自画像》(丢勒、普桑、真蒂莱斯基)然后独立思考,请充分发挥你们的观察力与想象力,积极发表你们的看法,发言过程中,请其他同学认真仔细聆听,如果有不同的见解,请积极发表。

)
1:是正面还是侧面?男画家还是女画家?年轻还是年老?
2:你是否知道这些艺术家的相关背景?他们属于什么时期?
3:画面是否暗示出创作者本人是一位画家?通过什么方式来暗示的?如果没有暗示,那又是为什么?
设计意图:让学生通过不同的构图方式表达艺术家的个人性格与气质
简要实录:
(四){课件投影} 图片
这三幅伦勃朗的自画像是他在不同的人生经历过程中创作的,(请同学们比较欣赏独立思考1分钟,看看这些自画像各自反映出作者什么样的心情?自由发言,其他同学若有自己的想法,请及时发表意见) (设计意图:这一环节不仅让学生对已有美术家的了解更多,同时也拓展了学生对其他美术家的认识,这一认识不仅让学生知道美术家有哪些作品而且了解美术家创作的状态和创作情感。

)
三、发散思维、拓展新知
请同学们把准备好的照片或者镜子拿出来试着为自己画张自画像,在画的同时注意下面几个问题:
1:回想一下从开始上课到现在的自画像,你能从这些自画像中吸收些什么?
2:你准备采用什么样的构图形式?这样构图的图形式有什么特殊的意义?
3:这段时间你的心情怎么样?(高兴、忧伤、郁闷、烦躁)你通过什么样的方式来表达自己的这种心理感受及心理状态。

设计意图:通过让学生自己为自己画张自画像,让他们亲身体验一下画自画像的感觉,使理论化的知识进行实践,让所学的知识能够运用到实践生活中去,有利于培养学生的自主创作能力及独立思考能力。

通过这节课不仅让学生感受到美术家的生活处境和生存处境,而且能够让他们学到表现自己感受的另一种渠道--------自画像!。

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