李商隐无题诗产生的文学史意义

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以《无题》看李商隐诗的艺术特色

以《无题》看李商隐诗的艺术特色

以《无题》看李商隐诗的艺术特色李商隐是唐代文学史上一位杰出的诗人,其诗歌以深情和豪放著称,被赞誉为"豪放派"诗人。

《无题》是李商隐的代表作之一,描绘了作者对于生命和欲望的思考,展示了他独特的艺术特色。

李商隐的诗歌风格独特而且深情。

他的诗歌充满情感,表达了作者对于人生、爱情和世界的热烈感受。

《无题》中的"相见时难别亦难"一句,表达了作者对于爱情的追求和难舍难离的苦闷之情。

他通过短短数语,将复杂的内心感受表达得淋漓尽致,使读者产生共鸣。

李商隐的诗歌包含了许多意象和隐喻。

他善于使用比喻和象征的修辞手法,以表现他对于世界和人生的独特见解。

在《无题》中,作者通过"相见时难别亦难"一句将爱情的痛苦与幸福相对照,以突显其扑朔迷离、苦乐参半的真实性。

这样的表达方式使诗歌更加富有想象力和感染力。

李商隐的诗歌具有豪放和奔放的特点。

他的诗歌语言直接而奔放,敢于表达个人情感和思想。

他的诗歌不拘泥于传统的格律和结构,而是更注重表达内心的激烈情感。

他敢于直面爱情和欲望的冲突和矛盾,将深刻的情感直接传递给读者。

李商隐的诗歌还透露出他对于人生和世界的深度思考。

他思考人生的意义、爱情的价值和欲望的本质,从而展现出了他对于人性和社会的深刻洞察力。

诗歌中的矛盾冲突和对于生死、欲望的思考,使其诗歌更具有哲学和思想性。

李商隐的诗歌以深情和豪放著称,从《无题》中可以看出他诗歌的艺术特色。

他的诗歌独特而深情,包含丰富的意象和隐喻,富有豪放和奔放的特点,同时还透露出对于人生和世界的深度思考。

通过这些特点,他的诗歌融合了现实和理想、情感和思考,给人以深刻的感受和启迪。

李商隐无题

李商隐无题

李商隐无题范文一:我最喜欢的唐诗人之一就是李商隐,他的无题诗给我留下深刻的印象。

无题诗是没有题目的诗,这样一种自由的写作方式让我感到李商隐非常有才华。

李商隐的无题诗有很多,其中最著名的应该是《无题·相见时难别亦难》。

这首诗其实讲的就是一对恋人的感情故事。

他们彼此深爱,但是却很难相聚。

相见时也难,别离时同样难。

诗中的一些表达让我感受到了无法拥有所爱的痛苦和苦涩感。

我非常欣赏李商隐的用词,像是“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”和“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节。

”这样的词句非常有情趣,也非常有表现力。

另外一首我也很喜欢的无题诗是《无题·昨夜风开露井桃》。

这首诗像是描绘了一场美丽的春夜。

风吹着桃花,露水闪闪发光。

整个场景让我感受到了诗人用心描写的美丽和自然之间的和谐。

这首诗非常细腻,让人们感受到了李商隐的才华和他对生命的敬畏。

总的来说,无题诗是一种比较自由的诗体。

李商隐的无题诗尤其让我喜欢,因为他的用词非常准确,也非常有情趣。

他能够通过几句话表达出很深的思考和感情,这也是他成为了一位伟大的唐诗人的主要原因。

范文二:在历史上,李商隐是一位著名的唐代文学家,也是一位非常成功的诗人。

他的无题诗在文学史中留下了深刻的烙印。

虽然无题诗没有题目,但是却能够深深地触动读者的内心世界。

李商隐的无题诗通常都是很短的,比如《无题·一种相思》中只有四句话:“死生契阔,与子成说。

执子之手,与子偕老。

”虽然很简短,但是却表达了诗人深深的思念和情感。

这首诗中的用词简短明了,有着强烈的情感,同时能够营造出一种强烈的情感氛围。

还有一首《无题·独怜幽草涧边生》也是非常著名的无题诗。

在这首诗中,李商隐描绘了一种沉静、幽寂的生活境界,并且通过细腻的语言,表达了对人生的感悟和智慧。

这首诗中的用词非常准确,能够给读者一种非常强烈的视觉体验和情感体验。

综上所述,李商隐非常擅长利用无题诗这个自由的写作形式来表达情感、表达对生活和人类命运的思考。

楚雨禽情管有托——李商隐无题诗的人生政治寄寓

楚雨禽情管有托——李商隐无题诗的人生政治寄寓
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楚雨含情臂有托
— —Βιβλιοθήκη 李商隐无题诗的人生政治寄寓
蔡艳 杰
定兴职 业技术教 育 中心 ,河北 保 定 0 7 1 0 0 0
摘要 :李商隐的 《 无题 》诗 是借 爱情来寄托其政治上的遭遇 ,其刻骨铭心的爱情体 验婉 若朦胧的 面纱,将其表达的政 治情感 轻轻笼罩 ,使其诗 富于隐晦色彩 。 关键词 :李商隐;无题 中图分类号 :G6 3 4 . 3 文献标识码 :A 文章编 号:1 6 7 1 5 8 6 1 ( 2 0 1 5 ) 1 2 . 0 1 0 9 . O 1
李商隐作为晚唐杰 出的诗人 ,其在文 学史上 占有重要地 位,主要源于他的爱情诗 ,特别是朦胧 《 无题》诗系列 。关 于李 商隐的 《 无题 》诗众说纷纭 :清代朱鹤龄把它看作是 寄 托诗人伤时忧 国情怀的政治 寓言 ;冯浩认为是 向朋友 ( 令狐 陶)哀告求 官的 自白书;苏雪林则认为是诗人 的一部秘密恋 爱经 历 册 … … 美国著名哲学家乔治桑塔耶那在他 的 《 美感 》 一书 中说 : “ 在 一切表现 中,我们 可以区别 出两项;第一项是 实际呈现 出的事物 ,一个字 ,一个形象 ,或一个富于表现力 的东西 ; 第二 项是所暗示的事物 ,更深远 的思想、感情 ,或被 唤起 的 形象 ,被表现的东西 。 ”Ⅲ 李商隐无题诗 中的实指与虚指 ,能 指 与 所 指 的 复 杂 性 ,造 成 了其 诗 篇 具 有 朦 胧 、隐 晦 的性 质 。 李商隐诗 以幽美绵邈的意象 ,深 邃奥妙的典故 ,缥缈恍 惚 的幻 想造成 了一种 朦胧 隐晦 性之美 。诗人 将其特 有 的感 受 、体 验 、情 绪 和 心态 融 入 到朦 胧 意 境 的 土壤 中 。他 的感 情 丰 富 ,对 于主 观感 受 的体 验远远 高于对 外界 事物 的描摹 关 注 。失意、感伤 、苦恼 、哀愁等 思绪 常常辗转 于心,这种 内 心情感本 身就 是隐奥、神秘 、朦胧 的,甚至在诗人 心中也是 种 光怪 陆离、悠忽不定的情感体验 。 在李 商隐的一生中 ,情感之路 曲折而丰 富,构成 了其生 命 中最华 丽的乐章 ,故义山之 《 无题》诗寄托政治于爱情 , 从而使其诗 更具感 染力,更 富深刻性 。我认为其诗表面 上是 抒写 男女之间的爱情,实际上作者是 以自己的爱情经历为蓝 本 、为基 点、为跳板另有所托 ,爱情诗是他个人政治抱 负难 以实现 的心灵 外化 。《 无 题》 :“ 八 岁偷照镜 ,长眉 已能画 。 十 岁 去 踏 青 ,芙 蓉 作 裙钗 。 十 二 学 弹 筝 ,银 甲 不 曾 卸 。十 四 藏六 亲,悬知犹未 嫁 。十五 泣春风 ,背面秋 千下 。 ”他 以少 女 自况 ,曲折表达 了诗人 自负才 华,渴望从政又忧虑前程 的 心境 ;《 无题 》 :“ 飒飒 东风细 雨来 ,芙蓉帐外有 轻雷。金蟾 噬锁烧香入 ,玉虎牵丝 汲井回。贾 氏窥帘韩寿少 ,宓妃 留枕 魏王才 。春心莫共 花争发 ,一寸相思一寸灰 。 ”写幽居女子 不幸 的爱情遭 遇,更 多地流 露出无望 的痛 苦与不平,实则 寄 予 了作 者政 治上 的追求 屡遭 挫折 后 而产 生 的失望 与 悲愤 ; 《 无题 》“ 相 间时难别 亦难 ,东风无 力百花残 。春 蚕到死丝 方尽 , 蜡炬 成灰泪始干 。 晓镜但愁云鬓 改,夜吟应觉月光寒 。 蓬 山此 去无多路 ,青鸟殷勤 为探看 。 ”写暮春 时与所 爱女子 别离 的伤感和 别后悠长 、执着 的思念 ,委婉地记叙 了以往令 狐 陶 将 其 提 拔 的感 恩 和 而 后 分 道 扬 镳 的无 望 。 李 商 隐刻骨铭 心 的爱情经 历让他 写 出 了旷 世 的无题爱 情诗 ,那么既然是描写 爱情 ,何况又不 同于五代时期 的艳情 诗 ,那又为何被冠 以 “ 无题 ”呢 ?我认为李商 隐正是凭借寄 托 ,才写 出了情真意切 的爱情 心灵诉 说,深刻地表达政 治上 的不 幸,正如朱 彝尊所言 “ 情深 于言 ,义 山所独 。 ”具体表

李商隐《无题》诗翻译赏析

李商隐《无题》诗翻译赏析

李商隐《无题》诗翻译赏析李商隐《无题》诗翻译赏析无题唐诗作者:李商隐飒飒东风细来,芙蓉塘外有轻雷。

金蟾啮锁烧香入,玉虎牵丝汲井回。

贾氏窥帘韩掾少,宓妃留枕魏王才。

春心莫共花争发,一寸相思一寸灰!作者简介:李商隐,字义山,号玉溪生、樊南生,唐代著名诗人,祖籍河内(今河南省焦作市)沁阳,出生于郑州荥阳。

他擅长诗歌写作,骈文文学价值也很高,是晚唐最出色的诗人之一,和杜牧合称“小李杜”,与温庭筠合称为“温李”,因诗文与同时期的段成式、温庭筠风格相近,且三人都在家族里排行第十六,故并称为“三十六体”。

其诗构思新奇,风格秾丽,尤其是一些情诗和无题诗写得缠绵悱恻,优美动人,广为传诵。

但部分诗歌过于隐晦迷离,难于索解,至有“诗家总爱西昆好,独恨无人作郑笺”之说。

因处于牛李党争的夹缝之中,一生很不得志。

死后葬于家乡沁阳(今河南焦作市沁阳与博爱县交界之处)。

作品收录为《李义山诗集》。

意思:渴望爱情的心切莫同春花去争荣竞放,要知道一寸寸相思都会化成灰烬!注释:①金蟾:指蛙形的香炉。

啮锁:咬着香炉上的锁扣。

玉虎:吊水用的辘轳,用玉虎装饰。

以金蟾能烧香、玉虎能汲水反衬自己苦于相思却找不到机会与情人相会。

②贾氏窥帘:晋韩寿貌美,侍中贾充召为僚属,贾充的女儿在帘后窥见韩寿,很是喜爱。

贾充知后,便将女儿嫁给韩寿。

韩掾:即韩寿。

宓(mì)妃留枕:相传宓妃是伏羲氏之女,溺水洛水,号为洛神。

这里指甄氏。

曹植离京回封国途中。

宿于洛水边,梦见甄氏来相会遂作《洛神赋》。

魏王:指曹植。

③春心:相思之情。

赏析一这首《无题》诗抒写了一位幽闺中的女子对爱情热切的追求和失意的痛苦。

东风飒飒送来细雨阵阵,芙蓉塘外响着一声声的轻雷。

先以凄迷的春景衬托女子的愁苦和怅惘,继写在迷蒙的春雨中,这位女子怅然若失之情:她寂寞幽居,手摇玉饰的辘轳,独自汲水而返。

这位女子为何这般怅然?第三联写出了缘由:韩寿英俊,曹植多才,女子的男子兼有英俊之貌和迷人之才,使她倾慕,使她相思。

李商隐无题诗中的悲蕴美

李商隐无题诗中的悲蕴美

李商隐无题诗中的悲蕴美所谓“无题诗”是指李商隐诗作中以“无题”为题的组诗以及以句首二字为题的诗,如《锦瑟》、《一片》等;另外,还有一种“准无题诗”,指的是诗歌意境、意象、语言风格与无题诗相类似,却又被作者冠以确定的名称的诗,如《春雨》等。

这些诗歌为数不多,却是李商隐诗独特艺术风貌的代表。

本文主要就结合具体作品来分析义山无题诗中所展示的爱情受阻的悲剧,其朦胧多义、蕴藉深沉的内涵所具有的别样的美感。

一、悲凉之美晚唐前期宦官专权,藩镇跋扈,党争激烈,世风薄劣,文人经世治国理想沉落,这一社会氛围促使知识分子由咏赞外在盛世转到追求内心意绪的表述,文人笔下多写自己悲凉的心音。

李商隐生当末世,早年孤独贫困,入仕陷于牛李党争,又中年丧妻,一生之中多次为情爱而痛苦。

这样的生平遭际,形成了他忧郁伤感的性格,同时他又天赋才情,灵心善感,感情丰富细腻,对命运坎坷有深刻的认识,贯注在诗篇中即呈现出一种深挚的孤孑、迷茫与悲哀。

其传世名篇《锦瑟》以象喻式呈现,语言含蓄、迷惘、悲凉,传递出失落与伤感的意识:锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆,只是当时已惘然。

锦瑟声凄凉悠远,引发怀思。

诗人将飘零身世、爱情遭际,用四副似有实无,虽实无却又分明可见的图景予以拟化,从迷惘变幻,哀怨凄苦,清廖寂寞,虚渺飘忽诸境隐约呈现。

庄生梦蝶,杜鹃啼血等既是诗人个体人生的悲凉体验,又是超越了诗人个体经历具有普遍意义的社会整体体验,既涵盖了一切情事,又超越了一切情事,其意境悲凉恍惚,悲情深邃。

二、朦胧蕴藉朦胧的诗所创造的意境如同雾里看花,是朦胧的,同时又是深邃的,优美的,动人的,李商隐在它的无题诗中便为我们创造了这样一个境界。

诗人为了表现复杂矛盾甚至惆怅莫名的情绪,善于把心中的朦胧图象,化为恍惚迷离的意象。

如《锦瑟》:“庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃”所呈现的,是一些似有而实无,虽实无却又分明可见的的一个个意象:庄生梦蝶,杜鹃啼血,良玉生烟,沧海珠泪。

结合作品分析李商隐无题诗的独特风格。

结合作品分析李商隐无题诗的独特风格。

结合作品分析李商隐无题诗的独特风格。

李商隐的无题诗是他最具代表性的作品之一,展现出独特的艺术风格。

以下是对李商隐无题诗独特风格的分析:1.抒情细腻:李商隐的无题诗常常以抒情的方式表达内心的情感和情绪。

他善于运用含蓄、细腻的语言描绘人物、景物和情感,表现出内心的愁苦、伤感和无奈。

他的诗作常常展现出一种微妙的情感变化,使读者在细腻的笔触下感受到深邃的情感。

2.感受生活瞬间:无题诗中,李商隐常常捕捉和表达生活中的瞬间和细节。

无论是描绘自然景色、人物形象还是情感体验,他都以细腻入微的文字表达出了那一瞬间的美感和情感的变化。

他擅长运用意象与比喻,以细致入微的描写,深刻表现了短暂但又印象深刻的瞬间。

3.修辞手法的运用:李商隐的无题诗常常运用多种修辞手法来增强诗歌的表现力。

他善于使用比喻、对偶、转喻等修辞方式,使诗作更具艺术性和意境性。

他的修辞手法灵活多样,既有细腻的描写,也有意境的构建,增强了诗作的感染力和表现力。

4.主观情感与客观景象的结合:李商隐的无题诗常常将主观情感与客观景象相结合,将个体的情感投射到自然景物中。

他通过对自然景物的描写,表达了自己情感的变化和思考的深度。

这种主客融合的表达方式,使诗作既有个体情感的抒发,又将情感与自然世界相融合,产生了独特的诗意和情感的共鸣。

综上所述,李商隐的无题诗以抒情细腻、感受生活瞬间、修辞手法的运用以及主观情感与客观景象的结合为特点。

他通过细腻的语言表达和对生活细微之处的关注,展示了他独特的诗歌艺术风格,使读者在情感与意境的交融中感受到深刻的思考和美丽的诗意。

李商隐的无题诗对于中国文学史产生了深远影响,成为了唐代诗歌的一大瑰宝。

李商隐之无题解构

李商隐之无题解构

李商隐之无题解构摘要:纵观李商隐之诗,他的诗歌创作风格有隐亦有伤。

“李商隐之隐僻”,所谓“隐僻”,是指他的诗歌风格,但李商隐之诗除过具有含隐蓄秀,奥僻幽邃的基本特色之外,还有委曲朦胧,深情绵邈;沉郁顿挫,典丽精工的特色。

李商隐也声称,他创作诗文,喜欢追求委曲,他的无题诗可以堪称是委曲的绝唱。

所谓无题,历来有不同的看法,“无题”之作诗题,就在于诗人情感的复杂与诗意的不确定,难以用确切标题统括。

无题难解,常常在于诗中有无寄托不好确定,如有寄托,具体内容何指也易引起歧见。

【1】无题诗内容在文学史上历来都是众说纷纭,主要有两大派特色。

以张彩田为代表的一派认为,“无题”均属“托意”、“寓言”之作;而以苏雪林为代表的一派则认为“无题”尽为“爱情、艳遇”篇什。

他的整个无题诗所体现的感伤基调与作者本人的生活体验有关,这不易解的无题诗自然与作者内心所崇尚的佛道思想有关,在一定程度上也影响了诗人的创作心态,也从另一方面体现出作者向读者所传达的美学范畴,无题诗也相应的具有了一种朦胧之美,解构无题内涵也就有了一定的难度。

关键词:无题诗;爱殇;朦胧;诗谜;解构一、作者其人李商隐,字义山,号玉溪生,樊南生,唐代著名诗人,祖籍河内(今河南省焦作市)沁阳,出生于郑州荥阳。

唐玄宗大和三年(829),令狐楚聘他入幕为官,此后他一直跟随令狐楚,令狐楚是李商隐成长并走上成才之路的关键人物。

他的骈文文学价值很高,他也擅长写诗歌,是晚唐最出色的诗人之一,和杜牧合称“小李杜”,与温庭筠合称为“温李”。

其诗构思奇特,风格秾丽,尤其是一些爱情诗与无题诗写的缠绵悱恻,优美动人,广为传颂。

但部分诗歌过于隐晦迷离,难于索解,至有“诗家总爱西昆好,独恨无人作郑笺”之说。

大和八年(834),李商隐二十二岁,发生了震惊朝野的“甘露之变”,李商隐就在此时到玉阳山学道去了,这一段时期,对李商隐诗歌朦胧情思、深晦难懂的艺术风格起到了重要的作用。

他死后葬于家乡沁阳(今河南焦作市沁阳与博爱县交界处),作品收录为《李义山诗集》。

曲径通幽处——浅析李商隐无题诗的创作手法及意境

曲径通幽处——浅析李商隐无题诗的创作手法及意境

意境。 常建的 “ 曲径通幽处” 很妥贴地概括了义山无 题诗委婉曲折的创作手法和幽远深邃的意境。严 羽说: “ 语忌浅, 脉忌露, 味忌短。 ” 顾易性在 《李义山诗的思想内容》 一文中说: “他时而给予怒 斥, 直销胸头愤慨, 更多的却是委婉含蓄, 曲吐隐微 无尽的悉丝, 以婉丽蕴藉的彩色, 写凄楚低迷的哀 思, 成为晚唐诗人中的代表。 ” (一) 委婉曲折之美
在封建社会这个特殊的时期里, 对于情爱的讳 莫如深, 致使包括李商隐在内的爱情诗人不能不采 取较 隐讳 的 形 式来 描 写。 如这 首 准 无 题诗 《锦 瑟》 : 锦瑟无端五十弦, 一弦一柱思华年。庄年晓梦 迷蝴蝶, 望帝春心托杜鹃。沧海月明珠不泪, 蓝田 日暖 玉生 烟。此 情 可 待 成 追 忆, 只是当时已惘
诗, 如 《 锦瑟》 等诗。 无题诗大多是描写男女爱情, 离别相思的, 它 们都是具有鲜明的个性特征, 浓郁的抒情色彩, 让 人沉迷其中。但也由于这些诗往往写得比较隐晦 曲折, 千百年来解说纷纭。争论的焦点在于这些诗 是否有寄托, 寄托的具体内容究竟是什么。其实要 看是否有寄托还要以 “ 知人论世” 的原则来探 究。 诗人的一生是力求有为的一生, 但也是坎坷潦倒的 一生, 漂泊迷离的一生。诗人所处的是唐王朝走向 没落之前回光返照的时代。 “夕阳无限好, 只是近 黄昏” 正是这个日落西山的王朝真实写照。诸多因 素造成了诗人思想上的复杂性, 并且直接投影到他 的无题诗上, 这样我们就不能以有无寄托来看义山 的无题诗了。
[ ’] ( "$%!) 然。
委婉曲折是无题诗创作上的一大特色。施补 华说: “ 诗 犹 文 也, 忌直 贵 曲。 ” ( 《岘佣说 诗》 ) 而无题诗中的爱情诗正是突出了这一点。诗 人在创作这一类诗时, 他的心里一方面向往爱情, 一方面又对封建礼法存在着重重的顾虑, 加之在政 治上的失败与三次爱情的无果, 使他只能以委婉曲 折的方法在艺术中追求爱的自由。如 《无题》 二首 中的 “凤尾竿罗薄几重” 一诗, 它就是用委婉曲折 的手法写出了一种深藏在心底的爱情: 凤尾香罗薄几重, 碧文圆顶夜深缝。扇裁月魄 羞难掩, 车走雷声语未通, 曾是寂寥金烬暗, 断无消 息石 榴 红。 斑 骓 只 系 垂 杨 岸, 何 处西 南 任好 风。 这里写与自己恋人的一度相逢, 转眼人车都已 远去。独自归来, 面对孤灯, 无限寂寞, 但又心中不 甘, 只希望有再见的机缘。由见到别, 到别后, 再到 来日, 每隔两句转换一个境界, 自来自去, 无可寻。 [ (] ("&&) ) 诗人给我们创造一个 “ 余味曲包” 的境界, 特 别是诗第三联, 作者正面写的是烧成灰烬的金色烛 芯, 实际却是描写如醉如痴, 久久凝视着这灯烛的 主人公, 从侧面把那种孤独、 痛苦、 哀愁和期待的神 情生动地烘托了出来。该联含蓄地暗示春光已逝, 表现了感叹年华流逝, 青春虚度之意, 更加渲染出 主人公的惆怅和伤感。沈祥龙云: “ 含蓄者, 意不浅 露, 语不穷尽, 句中有余味, 篇中有余意, 其妙不外 寄言而已。 ” ( 《 论词随笔》 ) 这里亦有含蓄, 而这种 含蓄皆因手法的委婉曲折而成。 委婉正如司空图 《 诗品 委曲》 篇所说的 “似
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李商隐无题诗产生的文学史意义

牟维珍 内容提要 以李商隐无题诗的产生为研究对象,试图从文学史角度阐释这一文学现象。李商隐无题诗的文学史意义在于:在寓意和风格上,它是象征性、多义性诗歌发展的巅峰;在命题上,是对南北朝以来诗题愈来愈繁的突破,使诗旨深约婉曲,神韵十足。

李商隐的诗歌创作内容与艺术表现手段都非常独特。尤其无题诗旨意遥深,凄艳浑融,堪称其独特艺术风貌的代表。自宋及今,对其进行评论、注释、疏解以及效作者,代不乏人;又因其隐晦曲折,千百年来解说纷纭,穿凿附会更不在少数。鉴于目前学术界关于无题诗内容、艺术特色及成就等方面的研究较为充分,本文从多角度、多层面地洞察、论述其无题诗的产生。 无题诗的界定历来说法不一,这也是在论述无题诗的产生之前必须阐明的问题。 李商隐诗集中标明“无题”的诗,朱鹤龄注本中有16首,冯浩注本中有15首,其他各家注本大致相同。纪昀在《四库全书·总目提要》中指出:“《无题》之中,有确有寄托者„„其摘首二字为题,如《碧城》、《锦瑟》诸篇,亦同此例。”他提出摘句首二字为题的,也算“无题诗”,这将“无题诗”的范围扩大了许多。这个说法得到后人的认可,此后关于无题诗的界定,大多以此为依据且范围有所扩大。 在全面审视前人及时贤研究成果的基础上,笔者融会各家之言,提出广义上的李商隐无题诗的定义:李商隐诗歌中,凡属诗中之意不便或不想言明,以及题目难以概括复杂的意绪者,统称为无题诗。包括以“无题”二字冠名者、截取诗中字句为题名者(题目显然不是诗旨的概括或表现,只是作为一个符号表征)以及貌似有题而实无题者(诗旨隐约幽微、兴寄难明,虽有题目却不能言明)。 由此,无题诗的体裁不限于七律,题材也不限于描绘爱情的抒情诗。李商隐流传下来的诗歌约600多首,按照上述界定原则,遴选出的无题诗有近百首。根据题目形式分类如下:1.题目标明“无题”二字者19首;2.以诗篇开头二字(或三四字)为题者40首;3.取诗篇中间或结尾数字(多为二字,间有一三四字)为题者26首。 以上三类无题诗总计85首,约占其流传下来诗作总数的七分之一。需要指出的是,有些原诗题目已失,因编辑成书时次序偶然与无题诗相邻,而被后人误为无题诗,实际上不是无题诗,不能纳入无题诗范围。 在中国古代诗歌史上,李商隐之前,卢纶写过一首七律《无题》,年辈略早于李商隐的李德裕写过一首五绝《无题》,都属于感遇一类。而以男女之情为题材的无题诗,始自李商隐。因此,从某种意义上讲,无题诗是李商隐独具一格的创造。李商隐无题诗产生的文学意义是多方面的,本文只阐释其文学史意义。 一、古代象征性、多义性诗歌的发展 中国古代诗歌以先秦《诗经》《离骚》为渊源,经汉五、七言诗孕育,到魏晋南北朝古体诗的兴盛,再到唐代近体诗的形成、发展和繁荣。这一宋以前的诗歌发展史中,不同时期不同的表现方法、表现技巧、艺术趣味,有社会生活的诱因,则更多的是诗歌自身的原因。晚唐李商隐对诗歌表现技巧所能达到的神妙幽微境界的探索及无题诗的创作,都是出自诗歌自身发展的需要。整个古典诗歌的发展规律是多层面的,我们先就象征性、多义性诗歌的发展来讨论无题诗的产生。比兴、象征是李商隐无题诗最常运用的创作手法[1]。比兴、象征是中国诗歌一个极其重要的传统,把诗境推向隐约深奥,促使象征性、多义性诗歌在发展道路上长期演进,产生了无题诗这一新的诗体。 追溯诗歌渊源,比兴象征在《诗经》中就已经占了一定的比重。但《诗经》所用的比兴,一般是局部性的某象对某物,简单直接,明确了当,不给人以扑朔深隐的感觉。屈原《离骚》继《诗经》之后,在确立与发展中国诗歌比兴象征的传统上,起了更重要的作用。《离骚》借求偶象征对理想的追求,不再是局部的。所用喻象,如兰、蕙、芙蓉、杜蘅、芳芷、萧艾、鸩鸟、雄鸠、凤凰、宓妃,有娀之佚女,有虞之二姚,均有象征意味。这些喻象与种植、采摘、佩带香草,以及求女、升天等行为配合起来,既有以象征性的事件设喻,又有具个人特征的象征性意象群,足以标志中国抒情诗象征艺术的成熟。象征性、多义性诗歌迈出了第一步。 有汉一代,儒学居统治地位,朴实径直的思维和表达方式居主导地位,乐府和文人诗歌直面社会人生。诗歌作品中,虽有比兴象征,却只是辅助成分,诗旨主要仍由赋体的叙述和抒情表达。少数比兴象征成分重的诗歌,因数量有限,在诗史上显得零散,且直露浅近,艺术上的开拓不够。 东汉末年,以“三曹”为首的建安诗歌掀起高潮,这是个富于激情的直抒胸臆的时代,“造怀指事,不求纤密之巧;驱辞逐貌,唯取昭晰之能”[2],比兴象征不可能居突出地位。因此,屈原之后直至建安,比兴象征,隐文奥义的诗歌传统,没有大的发展。 魏晋易代之际,“竹林七贤”之一的阮籍对司马氏集团采取逃避态度,心中异常苦闷,作《咏怀》组诗以寄其意。这些诗风格隐约曲折,“言在耳目之内,情寄八荒之表”,“厥旨渊放,归趣难求”[3],常常借比兴象征的手法表达感情、寄托怀抱。在阐释上需要透过字面的显性含义去探索其深一层的意旨。《咏怀》诗82首,往往把时空加以集中、浓缩、并对物象予以精心选择组合,构成具有象征性的境界,在发展比兴象征传统,造就意旨隐深的诗歌方面,为屈原以来的一次重大突破。象征性、多义性诗歌有了实质性的进展。阮籍《咏怀》式的托喻寄兴的组诗,后世颇多嗣响,最为著名的是唐代陈子昂的《感遇诗三十八首》和李白的《古风五十九首》。陈子昂对阮籍诗歌曾明确表示肯定和追慕,其《修竹篇序》突出标举了“正始之音”,强调阮诗的“兴寄”特点。但《感遇》虽承阮籍“怅尔咏怀”[4]的精神,内容和写法却不及阮籍的委婉曲折、辞多悠缪,故前人谓“陈诗意在篇中,阮诗意在篇外”①。李白的《古风》“托体于阮公”②,“多效陈子昂”③,却不似阮籍的神秘深邃,更多的是豪迈飘逸之气,虽托体阮籍,主要是取其气体之高古,神思之超然。故正始以降,寄兴深微,迷离浑化的比兴象征之风鲜有继承并开拓,象征性、多义性诗歌发展较缓,直至晚唐无题诗的出现。在发展象征性、多义性诗歌方面,李商隐与屈原、阮籍后先相望,但取径并不蹈袭,有许多重要开拓和贡献[5]。 李商隐一方面建立浑然完整的象征体系,使用繁复重叠的意象。无题诗并非枝节地、局部地取喻,而是由作品整体构成所要表达的喻旨。如《锦瑟》诗整个是一象征体系,喻旨有自伤身世、悼亡、咏物、题卷等多种说法,形成阐释上的多义性。另一方面,他的比兴象征之境又有现实性与鲜活感,无题诗的喻象创造中,含有大量具有象征性成分,融入喻象体系后,本身也或多或少带上了象喻的功能。如春蚕吐丝、蜡烛流泪、鸟类之双飞、犀角中含髓线,本是自然和生活中的事物,被汇入诗后,即化为具有象征意义的意象,成为一种喻象创造。李商隐之于阮籍“在迷离恍惚,归趣难求方面庶几近之,然嗣宗以哲思之深层含蕴为归趣,而义山则以纯情的朦胧恍惚为特色”[6],主情的、“刻意伤春复伤别”(《杜司勋》)的义山诗独特性在于奥隐而兼秀美,具备象征性、多义性,且亲切生动,要眇宜修,“有声有色,有情有味”④。 李商隐的无题诗令人视之无涯,测之无端,它基于一种可以触类旁通的情感体验与印象,不断激发读者理解阐释的主动性,给予一代代人的无穷的破译解读的诱惑,“味无穷而炙愈出,钻弥坚而酌不竭”⑤,生生不已,演绎不尽。至此,象征性、多义性诗歌在其发展道路上可谓登峰造极。 纵观中国古代象征性、多义性诗歌的嬗变过程,无题诗那种把象征比兴艺术的表现往人的心灵世界细曲隐奥处深化,固然是李商隐的独特贡献,但象征比兴的表现形式随着文学艺术的发展,特别是出于对加强具象的追求,表现人内心的情感状态,往心灵深处深化,应该说是一种趋势。李商隐是一位身世不幸情感内转的诗人,他担当了诗歌发展规律所需要的最为合适的角色,偶然中有必然,无题诗对象征性、多义性诗歌的开拓,从文学史角度看,它不仅是属于诗人李商隐的,而且也是诗史长期演进的结果。中国古代象征性、多义性诗歌从《诗》《骚》经阮籍《咏怀》诗到李商隐的无题诗,其间变化发展的规律,暗示着无题诗这种新诗体的必然出现。 二、古代诗歌的命题 为进一步认识李商隐无题诗的产生,有必要对我国古代诗歌命题的发展作历史性回顾。 古代歌谣皆口头创作,原本无题,其后由文人录入各种典籍中,如《孔子家语》载舜歌《南风》之诗,《史记》载《麦秀》《采薇》《大风》《鸿鹄》《垓下》《耕田》《瓠子》歌,《汉书·西域传》载乌孙公主《悲秋》歌等,皆记其本事,加题以醒目。最早的诗歌总集《诗经》,孔颖达引《尚书·金柊》篇“公乃为诗以贻王,名之曰《鸱鸮》”语,曰:“然则篇名皆作者所自名,既言为诗,乃云名之,则先作诗,后为名也。”今检《诗经》篇名,均取自篇中,少则一字,多至五字,“名篇之例,义无定准”,其原因是“作非一人,故名无定目”,说明《诗》之作,非按题作诗,而是诗成后由作者或他人加题,所加之题往往不能概括、或概括不尽诗意,可以说《诗经》实质上是一部无题诗总集。汉代的《古诗十九首》非一人所作,最早收入梁代萧统所编《文选》中,统称“古诗”,后人以首句为题,知其本为无题诗。两汉乐府诗,多以诗中首句或首句数字命名,实为无题,如《战城南》《有所思》《上邪》《江南》《平陵东》等乐府民歌。此后,从汉魏古体到唐体,文人或沿用乐府古题,或创乐府新题,所作乐府诗也多呈无题状。 最早命题作诗的当推屈原,《史记》本传谓其“故忧愁幽思而作《离骚》。„„乃作《怀沙》之赋”,并对“离骚”之题意进行诠释,足见为骚人原题。汉末建安诗人之诗题始大备,题意也由屈原的隐微趋于显明。至陶渊明出现了题序合一现象,如《五月旦作和戴主簿》《辛丑岁七月赴假还江陵夜行途中作》《怨诗楚调示庞主簿邓治中》;谢灵运诗《石门新营所住四面高山回溪石濑茂林修竹》《入华子冈是麻源第三谷》等,则表现出题注合一的倾向。其后,长题、繁题盛行,梁代任昉《赠郭桐庐出溪口见候余既未至郭仍进村维舟久之郭生方至》,被沈德潜视为“长题以此种为式”[7]。唐诗命题在继承魏晋南北朝传统的基础上有所发展。其表现,一是题序、题注合一增多,长题屡见。白居易诗题字数超过诗句者屡见不鲜,如在忠州所作咏木莲的三首绝句共84字,而诗题竟有107字,不啻一篇散文;一是创作乐府诗时,或“寓意古题,刺美见事”,或“率皆即事名篇,无复倚傍”⑥,将实际无题的古乐府改作有题,且取现实生活为题材,据题作诗。

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