音乐文档
韩国音乐_精品文档
韩国音乐韩国音乐在全球范围内享有极高的知名度和影响力。
近年来，韩国音乐产业迅速发展，成为了全球流行音乐的重要一环。
从韩国流行乐到传统音乐，韩国音乐展示了丰富多样的艺术表现形式和音乐风格。
本文将探讨韩国音乐的起源与发展，以及韩国音乐的不同类型和代表性艺术家。
韩国音乐的起源可以追溯到古代的朝鲜半岛。
传统的韩国音乐强调和声和节奏的平衡，通常是由乐器和人声组合而成。
其中最知名的传统乐器有笛子、鼓、筝和弦乐器。
韩国传统音乐通常被用于庆典、舞蹈和戏剧表演，以及传统仪式和宗教活动。
韩国音乐也呈现出不同的地方特色，因为不同的地区有各自独特的音乐风格和传统。
然而，随着时间的推移，韩国音乐也逐渐受到了西方流行音乐的影响。
20世纪60年代末，韩国出现了自己的流行音乐产业。
韩国流行音乐被称为“K-pop”，已经成为现代韩国文化的重要象征。
K-pop的特点是多样的音乐风格和精心制作的音乐视频。
韩国的一些K-pop艺术家和乐队，如BTS、Blackpink、EXO和TWICE，已经在全球范围内赢得了巨大的成功和粉丝基础。
K-pop不仅在音乐上有着独特的风格和创新，还通过积极的形象营销和社交媒体的活跃使用，扩大了其影响力。
许多K-pop艺术家有着亲和力，参与公益活动和慈善事业，这也使得他们在全球范围内赢得了广泛的赞誉和支持。
除了流行音乐，韩国还有其他丰富多样的音乐类型。
韩国传统歌剧被称为“Pansori”，以其强烈的表演和故事性而闻名。
韩国传统舞蹈音乐剧和韩国民间音乐也在当地和国际上得到了赞誉。
韩国音乐和韩国文化的流行也导致了韩国流行音乐的全球化。
在韩国的音乐节上，你可以听到来自世界各地的艺术家的表演，也可以体验到不同类型音乐的融合和创新。
韩国音乐也吸引着越来越多的国际导演、制片人和音乐人前往韩国合作制作和发展他们的音乐事业。
总的来说，韩国音乐展示了丰富多样的音乐文化和艺术表现形式。
从传统音乐到现代流行音乐，韩国音乐在全球范围内拥有广泛的影响力。
音乐——头儿肩膀膝盖脚
音乐——头儿肩膀膝盖脚音乐——头儿肩膀膝盖脚1.引言音乐是一种艺术形式，通过声音的有序组合来表达情感，展现创造力。
本文档旨在介绍关于音乐中的经典儿歌《头儿肩膀膝盖脚》，包括歌曲的背景信息、歌词、音乐特点、演唱者等内容。
2.背景信息《头儿肩膀膝盖脚》是一首流行的英语儿歌，旨在教育儿童身体部位的名称。
该歌曲的旋律轻快、易于记忆，成为了很多幼儿园和家庭教育中的重要教材。
3.歌词（注：以下为《头儿肩膀膝盖脚》的完整歌词）头儿肩膀膝盖脚脚头儿肩膀膝盖脚脚头儿肩膀膝盖脚脚脑袋肩膀膝盖脚脚4.音乐特点《头儿肩膀膝盖脚》的音乐特点如下：- 轻快的节奏：歌曲的节奏欢快明快，适合儿童跟随和跳舞。
- 简单的旋律：歌曲的旋律简单易学，方便儿童容易记忆和模仿。
- 清晰的歌词：歌曲的歌词简洁明了，重复性强，帮助儿童学习身体部位的名称。
5.演唱者《头儿肩膀膝盖脚》的演唱者为巫秀英（Emma Wu），她是一位华语流行女歌手，以清新甜美的音色和可爱的形象受到广大儿童喜爱。
6.附件本文档附带以下附件：- 歌曲音频文件：附件1中包含了《头儿肩膀膝盖脚》的音频文件，方便读者欣赏。
- 歌曲歌谱：附件2中提供了《头儿肩膀膝盖脚》的简谱，方便乐器演奏者参考。
7.法律名词及注释本文档所涉及的法律名词及其注释如下：- 版权：指某个创作作品的独占权利，包括发行、复制、修改、配乐、公开表演等权益。
- 著作权：指对个人创作的原创作品享有的法定权利，包括署名权、修改权、发行权、获酬权等。
- 演唱权：指根据音乐作品的著作权，可以进行公开演唱的权利。
8.结尾本文档详细介绍了关于音乐中的经典儿歌《头儿肩膀膝盖脚》的背景信息、歌词、音乐特点、演唱者等内容。
附件中提供了歌曲的音频文件和歌谱供参考。
如有任何问题或需要进一步了解，请联系我们。
附件：1.歌曲音频文件：[]2.歌曲歌谱：[]法律名词及注释：- 版权：指某个创作作品的独占权利，包括发行、复制、修改、配乐、公开表演等权益。
音乐教案_精品文档
音乐教案一、教学目标1.了解音乐的基本概念和分类。
2.能够听辨音乐的高低音、快慢节奏。
3.学会简单的音乐节拍和节奏体操。
4.能够通过音乐表达自己的情感。
二、教学准备1.音乐教具：音乐播放器、音乐CD等。
2.教师准备：准备好钢琴、小号等乐器。
3.学生准备：纸笔，音乐练习本。
三、教学过程1. 导入（5分钟）教师播放一段轻快的音乐，让学生感受音乐的节奏和旋律，激发学生对音乐的兴趣。
2. 音乐基础知识（15分钟）教师向学生介绍音乐的概念和分类，如古典音乐、流行音乐等。
引导学生讨论不同类型音乐的特点和欣赏点。
3. 音乐元素（20分钟）教师向学生介绍音乐的基本元素，如节拍、节奏、音高等。
通过教师演示，让学生能听辨音乐的高低音、快慢节奏。
4. 音乐节拍和节奏体操（30分钟）教师教授一段简单的节拍，引导学生进行模仿和练习。
随后，教师带领学生做节奏体操，锻炼学生对音乐节奏的感受和把握能力。
5. 音乐表达情感（20分钟）教师播放一首节奏明快的音乐，让学生通过舞蹈、动作等方式来表达对音乐的情感。
鼓励学生大胆展示自己的创造力和想象力。
6. 小结（10分钟）对本节课的内容进行小结和回顾，并检查学生的掌握情况。
鼓励学生提出问题，加深对音乐的理解。
四、教学反思通过本节课的教学，学生能够初步了解音乐的基本概念和分类，能够听辨音乐的高低音、快慢节奏，并能够通过音乐表达自己的情感。
在教学中，教师通过多种方式引导学生参与互动，加强学生的实践能力和创造力。
同时，教师还能够根据学生的不同特点和兴趣，灵活调整教学内容和方式，提高学生的学习积极性。
五声音阶_精品文档
五声音阶引言音乐是人类最古老的艺术形式之一，它以多种形式存在于各个文化中。
在中华文化中，音乐一直被视为连接人与自然之间的桥梁，一种表达情感和传递信息的方式。
五声音阶作为中国音乐的基础，受到了世界范围内的认可和尊重。
本文将详细介绍五声音阶的发展、特点以及在中国传统音乐中的应用。
一、五声音阶的发展历史五声音阶的起源可以追溯到古代中国，其发展经历了漫长的历史过程。
最早的五音体系可以追溯到西周时期（公元前11世纪-公元前770年），当时的皇帝周公将音乐分为五音，分别是宫、商、角、徵、羽。
这五个音符被认为代表了五种自然元素，分别是土、金、水、火、木。
五音的概念在后来的发展中得到了进一步完善，成为了中国音乐的基础。
二、五声音阶的特点五声音阶的最大特点是其音域的独特性。
相较于西方音乐的十二平均律体系，五声音阶可以算作是比较简单的音乐系统。
五声音阶由7个音符组成，分别是宫、商、角、徵、羽、许、和。
这些音符分别对应了固定的音高和音名，形成了一个固定的音域。
此外，五声音阶的转调也比较容易进行，使得演奏者和作曲者能够更加自由地在不同调式中切换。
三、五声音阶在中国传统音乐中的应用五声音阶在中国传统音乐中扮演了重要的角色。
中国古代音乐以其独特的美感和情感表达能力而闻名于世。
五声音阶中的各个音符被用来表达不同的情感和意义。
宫音代表着尊贵和庄严，商音则代表疲惫和哀伤，角音具有豪放和气势磅礴的特点，徵音则代表着欢快和愉悦，羽音则充满了祥和和宁静。
通过五声音阶的运用，音乐家可以更加深入地表达出自己想要传达的情感和意义。
四、五声音阶的演进与变革随着社会的发展和音乐文化的交流，五声音阶也在不断演进和变革。
在20世纪初，西方音乐开始进入中国，对中国音乐的影响不可忽视。
相较于五声音阶的固定音域，西方音乐的十二平均律体系提供了更多音程的选择和变化。
这使得一些音乐家开始尝试将西方音乐的元素融入到中国传统音乐中，形成了中国音乐的新风貌。
今天，中国音乐已经从传统的五声音阶发展到可以包容多种音乐形式的多声音阶。
音乐 文档
一、填空题1."八音"是周代开始的乐器的分类法2．《毕业歌》、《卖报歌》、《码头工人》等是我国作曲家聂耳的作品，他较著名的歌曲作品还有《毕业歌》、《义勇军进行曲》等，器乐作品有《翠湖春晓》、《金蛇狂舞》等。
3．三分损益法最早记载在《管子。
地圆篇》中4.洗星海早年留学法国，他最著名的两首大合唱是《黄河大合唱》和《生产大合唱》，两首交响曲是《第一交响曲》和《第二交响曲》。
5.《乐记》是儒家音乐理论的经典著作。
6.贺绿汀创作的一首非常有名的钢琴曲是《牧童短笛》7.教坊和梨园是唐代的音乐机构。
8、我国戏曲艺术发展过程中产生的四大声腔是指余姚腔、海盐腔、弋阳腔和昆山腔。
9.关汉卿是元代的戏曲艺术家。
10.南戏最初产生在浙江温州地区。
11.《延安颂》是郑律成的代表作之一。
12.《二泉映月》是民族音乐家华彦钧的作品。
13.李延年是汉代乐府里的音乐家。
14.相传《云门》是黄帝时代的乐舞，《咸池》是尧时代的乐舞，《韶》是舜时代的乐舞，和夏代的乐舞大夏，商代的大濩、周代的乐舞大武，并称为古代的六代乐舞，被儒家奉为雅乐经典。
15.我国第一部诗歌总集是诗经，它共分为风、雅、颂三大部分，共收集诗歌305篇。
16.古琴古代称瑶琴或七弦琴。
17.中国古代四大名琴是九霄环佩、大圣遗音、枯龙吟、春雷。
18.歌剧《白毛女》是中国歌剧发展的里程碑。
19.王光祈是我国著名的音乐学家。
20.李锦辉被认为是我国流行音乐的鼻祖。
21.写出下列音乐作品的作者1) .学堂乐歌《黄河》的作者是沈心工。
2) 《霓裳羽衣曲》的作者是唐玄宗。
3) 《黄河大合唱》的作者是洗星海。
4) 《山林》的作者是刘敦南。
5) 歌剧《江姐》的作者是羊鸣、姜春阳、金砂等作曲。
6) 《教我如何不想他》的作者是赵元任。
7) 《竹马》的作者是沈心工。
8) 《牧童短笛》的作者是贺绿汀。
9) 《窦娥冤》的作者是光汉卿。
22.我国最早的民歌《弹歌》相传是黄帝时期的民歌。
新 五年级音乐知识 文档 (4)
新版五年级上册音乐知识汇总
第一单元西部风情
基本知识
1、《依马呀吉松》是一首具有藏族民歌音乐风格的堆谐曲。
2、《依马呀吉松》是C大调、四二拍、中速稍快。
3、《依马呀吉松》这首歌曲的情绪是欢快的。
4、《依马呀吉松》是流行在四川巴塘一带风格鲜明的堆谐曲。
5、堆谐是代表性的藏族民间舞蹈之一，舞蹈突出脚的踢、踏动作，有人把它称为藏族的踢踏舞。
6、衬词：在民歌的歌词中，除直接表现歌曲思想内容的歌词外，为完整表现歌曲而穿插的一些语气词、形声词、谐音词、或称谓构成的衬托性词句。
7、《依马呀吉松》这首歌是藏族堆谐的歌舞形式。
二欣赏《上去高山望平川》
歌曲基本知识
1、《上去高山望平川》是一首青海民歌。
2、“花儿”是一种跨民族的山歌体裁。
（汉、回、撒拉、保安、东乡、预估、藏等八个民族共同用当地的汉语方言传唱，这在中国各民族民歌中是独。
音乐体裁_精品文档
音乐体裁
音乐体裁是指音乐根据各种不同的特征，进行分类和归类的方式。
常见的音乐体裁有：
1. 古典音乐：歌剧、交响乐、室内乐、钢琴独奏等。
2. 流行音乐：摇滚、流行、嘻哈、电子、乡村、爵士等。
3. 民族音乐：中国音乐、印度音乐、非洲音乐等。
4. 民间音乐：民谣、布鲁斯、蓝调等。
5. 世界音乐：拉丁音乐、雷鬼音乐、法国香颂等。
6. 舞曲：迪斯科、电子舞曲等。
7. 古乐：古代乐器演奏的音乐。
8. 电影配乐：电影、电视剧等影视作品中的配乐。
9. 实验音乐：采用非传统乐器和演奏方式的音乐。
10. 新古典音乐：结合了传统和现代元素的音乐。
这只是一些常见的音乐体裁，实际上音乐的分类非常丰富多样，每种体裁都有其独特的风格和特点。
适合做背景的音乐Microsoft Word 文档
林志颖稻草人. （稻草人的心声）顺子Dear Friend.（事过境迁的感伤）品冠拼图.（很养耳的旋律）莫文蔚北极光.（本人觉得比国语版好听，可能国语版被泛滥了吧）邰正宵相思如麻.（回顾人生一段路）陶晶莹离开我. （袁惟仁作品）王菲美错. Eyes on me （日本网游鬼武者主题曲）旋木（袁惟仁作品）陶喆寂寞的季节.（一个人的孤独）伍思凯寂寞公路.（很爱很爱的一首歌，强烈推荐）谢霆锋大海.（曲风安静的有点怪异和颓废）游乐场. without me温岚祝我生日快乐.（一个人过节的滋味）王力宏一首简单的歌.王心凌月光.（可以给小孩催眠用的歌曲，呵呵）许美静荡漾. （夜里安静的疗伤声音，可惜现在听不到了）徐若瑄他她。
（深夜的寂静感觉）蓝心湄不怕付出。
杨乃文祝我幸福。
（独特嗓音的美丽，推荐ING）袁惟仁企图。
恋曲L A。
（很喜欢的音乐人，勇敢一点。
征服都是他的创作）曾宝仪存在。
（细细诉说姐妹情深）张韶涵隐形的翅膀（有点泛滥，郁闷）。
journey张震岳我会想念你。
（民谣的魅力，做人的真理）周华健如果我现在。
摆渡人的歌。
（值得一听的两首歌）郑智化我是风筝。
我这样的男人。
（又是可以做我的自我介绍的歌）钟汉良你爱他吗。
阿杜天黑。
阿桑叶子。
angel。
一直很安静。
疯了（绝望是什么味道？）迪克牛仔莎郎嘿。
水手。
校园歌曲玻璃杯. 心愿.范玮琪当时.永恒.没那么爱他（安慰型疗伤歌曲）王蓉everywoman普通女孩.完美（大陆最耐听的一首民谣）候湘婷都是真的（怀念那年盛夏海边空气的味道）刘德华友谊历久一样浓（小学迷上这首歌，就爱华仔爱了整个学生时代）。
一个人（安慰型疗伤歌曲）刘若英人之初。
开始的那句话（已逝感情的眷恋）任贤齐不要变伍佰你爱我（难得我喜欢听的爵士风格，有点庸懒的想死的感觉了）萧亚轩美丽的插曲许茹芸在水一方。
舍不得黄磊等等等等（边城的音乐演绎）啦啦歌（平凡人的告白）许志安这一秒你好不好（想念你了。
）游鸿明寻你周治平那一场风花雪月的事.（不该被遗忘的经典啊！！）张真携手游人间（被时代洪流冲走的经典作品）张柏芝星语心愿张学友给朋友。
音乐考编资料 文档
音乐考编资料--------加油！1、维瓦尔第曾获得当代“最杰出的小提琴家的”的称号。
2、《狂暴的奥兰多》、《奥林匹克竞技》是维瓦尔第的歌剧作品。
3、D.c表示的是从头反复记号。
4、14到15世纪，英国作曲家邓斯泰布尔开创了文艺复兴音乐的新风格。
5、《太阳出来喜阳阳》是四川名歌、6、二胡曲《光明行》是我国“五四”时期优秀的民族器乐作曲家、演奏家刘天华的代表作。
7、以下乐器中均属于弦乐对中的木管乐器的是：短笛、萨克斯。
（木管：通过空气振动来产生乐音的）。
8、圆舞曲又称“华尔兹”是起源于奥地利的民间舞曲。
9、非洲音乐的主要特点是节奏复杂多变，所以鼓在非洲音乐中又十分突出的地位。
10、下列属于音乐的基本要素的是：速度、旋律、节奏。
11、英国把亨德尔誉为“英国民族音乐家”。
12、《蝶恋花。
答李淑一》的作者是毛泽东。
13、威尔第是著名的意大利歌剧作曲家，终年87岁。
14、《四季》、《和谐的灵感》是维瓦尔第的小提琴协奏曲作品。
15、芭蕾是法文Ballet的音译，是舞蹈的意思，芭蕾舞是欧洲古典舞剧。
芭蕾舞剧《天鹅湖》。
（《伊戈尔王》、《蝴蝶夫人》属于歌剧，《歌剧魅影》属于音乐剧。
）16、王宫县市周代天子所用的音乐形式。
17、著名管弦月组曲《图画展览会》是俄罗斯“强力集团”成员中穆索尔斯基的作品。
18、交响音画《大海》是法国作曲家德彪西的名作。
19、《红梅赞》是歌剧《江姐》的主题歌。
20、《北风吹》源自河北民歌《小白菜》21、《大九连环》是用五首江南流行时调联接而成的民歌套曲，又名《姑苏风光》。
22、《工尺上》、《九连环》、《四段锦》等曲名被称为标意性标题。
（标明性：与曲意无关。
标意性：与曲意有关。
）23、属于明代四大声腔的有：昆山腔、海盐腔、余姚腔、戈阳腔。
24、被称为“人民音乐家”的我国音乐家是冼星海。
25、音量是由振动的幅度决定的。
26、钢琴的音域是A2到C5。
27、歌唱教学是适合所有学校的音乐教学方式。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
2017年盛家坝中心小学
音乐五年级(1)(2)(3)班上册教学计划
盛明菊
一、指导思想：
以音乐音乐审美为核心，提高学生的学习兴趣，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体不同的音乐体验和学习方式，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养。
二、学生情况分析：
五年级的同学对于他们来说，乐理知识没有经过系统的学习和接触，四年级的时候只是侧重于乐感的培养和歌唱方法的训练，在上课的时候穿插的少许基本乐理知识，对于他们来讲还是很浅显的东西。
三、本学期教学目标、内容：
发声训练部分：
1、在气息控制下，力求做到声音位置的统一。
2、在扩展音域中，谨慎地扩展低声区音域。
3、在二声部合唱中，力求做到咬字、吐字的连贯、流畅，音色的丰满、圆润，声部的和谐、统一。
视唱、知识、练耳部分：
1、读谱知识：
认识升记号，降记号。
认识波音记号、倚音、滑音记号，学习其唱（奏）法。
2、视唱部分：
复习所学过的音阶及音程练习。
独立或半独立视唱单声部歌曲。
视唱二声部歌曲片段及有临时变音记号的单声部歌曲。
3、练耳部分：
听记二拍子或三拍子的4～8小节单旋律。
听记2～4小节节奏；听记和声音程。
听辨和声音程在协和与不协和程度上的差异。
听辨歌（乐）曲的力度和速度并作标记。
欣赏部分：
要求学生对各种音乐表现手段（包括和声、调式、调性）在音乐作品中的表
现作用有进一步的体会或认识。
能感觉和声、调式、调性在音乐中表现情绪、气氛和感情的效果。
能对作品中的旋律、节奏等特点作简单的分析。
四、提高教学质量措施：
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。
最大限度的调动学生的积极性。
并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。
并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。
响应新课标要求。
6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。
教师从中总结经验。
六、教学进度安排：
周次课题课时
1—2 西部风情2
3—4 绿色畅想2
5---7 欢快的舞步2
8---10 音乐中的故事3
11--13 八音盒3
14—16 新年音乐会 3
17---18 期末检测 2
2017年9月。