论良好歌唱心理的培养路径与策略
浅谈良好歌唱心理的培养
浅谈良好歌唱心理的培养【摘要】良好的歌唱心理是歌手成功的重要保障。
通过建立自信心，练习耐心和毅力，保持积极的态度，克服紧张和压力，以及寻求专业指导，可以帮助歌手达到更好的演出表现。
在音乐表演中，心理状态对演出质量有着至关重要的影响。
培养良好的歌唱心理是每个歌手都需要重视的事项。
通过不断地训练和调整心态，歌手可以提升自己的表现水平，赢得更多的观众喜爱。
良好歌唱心理的培养不仅可以提高演出质量，还可以让歌手更好地应对各种挑战，取得更多的成功。
歌手们应该认识到歌唱心理的重要性，努力培养好自己的心态，以实现自己的音乐梦想。
【关键词】歌唱心理，培养，自信心，耐心，毅力，积极态度，紧张压力，专业指导，演出质量，成功因素。
1. 引言1.1 定义良好的歌唱心理良好的歌唱心理是指在歌唱过程中所展现出来的积极、健康的心态和心理状态。
它包括对自己能力的信心、面对困难时的毅力和耐心、积极向上的态度、对紧张和压力的良好应对能力以及寻求专业指导的意愿。
具备良好的歌唱心理可以帮助歌手在表演中更加自信、稳定和专注，提高演出的质量，赢得观众的认可和喜爱。
在歌唱过程中，良好的歌唱心理能够帮助歌手克服各种障碍和困难，保持良好的表现状态。
它是歌手成功的重要因素之一，能够影响到整个表演的效果。
对于每一位歌手来说，培养良好的歌唱心理至关重要。
通过建立自信心、练习耐心和毅力、保持积极的态度、克服紧张和压力以及寻求专业指导等方法，可以逐步提升自己的歌唱心理水平，在舞台上展现出更加出色的表现。
只有不断地修炼和培养良好的歌唱心理，歌手才能在舞台上展现出最好的自己，实现自己的歌唱梦想。
1.2 重视歌唱心理的重要性重视歌唱心理的重要性是提高歌手表现水平的关键因素之一。
在歌唱表演中，除了技术上的娴熟外，歌手的心理状态也直接影响着演出效果。
良好的歌唱心理可以帮助歌手更好地控制情绪，增强自信心，调节身心状态，克服压力和紧张，从而在舞台上展现出更具吸引力和感染力的表演。
唱歌心理健康教育教案
唱歌心理健康教育教案唱歌是一种充满活力和快乐的活动，可以带给人们愉悦的心情和充实的体验。
在唱歌的过程中，我们可以释放压力、舒缓心情、增强自信、培养耐心和专注力，有助于促进身心健康。
因此，唱歌心理健康教育对于提升个人的心理素质和幸福感具有重要意义。
本文将从唱歌的益处、唱歌的心理健康教育内容、唱歌的实践方法和唱歌心理健康教育的实施策略等方面展开阐述。
一、唱歌的益处1. 减轻压力：唱歌可以帮助人们释放压力和疲劳，让身心得到放松和舒缓。
在歌唱的过程中，人们可以借助音乐的力量将内心的情绪和压力得到宣泄，帮助自己忘却烦恼和困扰。
2. 提升自信：唱歌可以让人感受到自己的声音，增强自我认同和自信心。
在唱歌的过程中，人们可以逐渐发现自己的潜力和才华，从而建立自信心和自信心。
3. 培养耐心和专注力：唱歌需要耐心和专注，从选择歌曲、练习歌曲到表演歌曲，都需要长期的坚持和努力。
唱歌可以培养人们的耐心和专注力，让他们学会坚持不懈、努力追求目标。
4. 促进人际交往：唱歌可以增进人与人之间的情感沟通和互动，帮助人们建立友谊和共享快乐。
在唱歌的过程中，人们可以通过合唱、合作等形式与他人产生联系和情感共鸣，增进人际关系的融洽和友好。
5. 提升身心健康：唱歌可以促进身心健康，增强免疫力和抵抗力，提高生活质量和幸福感。
唱歌的欢快旋律和美好情感可以使人们感受到快乐和满足，让他们更加乐观向上、积极向前。
二、唱歌的心理健康教育内容1. 正确认识唱歌：唱歌是一种积极、健康的活动，有益身心的放松和舒缓。
在唱歌的过程中，不仅可以提高声音和情感表现力，还可以促进人际交往和情感共鸣，增强自信心和自我认同。
2. 培养良好的情绪和态度：在唱歌的过程中，要培养良好的情绪和态度，保持愉悦和乐观的心态，放松身心，沉浸在音乐的世界中。
只有心情愉快、心态平和，才能更好地享受唱歌的乐趣和情感。
3. 培养专注和耐心：唱歌需要耐心和专注，要有坚持不懈、持之以恒的毅力和决心。
如何培养良好的歌唱心理
2013-11理论创新一、舞台恐惧是演唱者的“大敌”一个初次登台的歌唱者由于紧张、胆怯而使技艺得不到充分发挥，甚至砸了锅，这种现象是经常出现的。
为什么在台下唱得不错，一上台就大打折扣不能正常发挥了呢？任何心理现象的发生都是客观事物作用于人脑产生的。
置身空旷的舞台、耀眼的灯光，面对百双眼睛去唱歌，这跟平时练习情况有所不同，歌唱者在这种新的环境中不能适应或及时调整心理就产生了紧张恐惧的心理。
舞台恐惧与演唱者的思想、意志、个性、品质有很大关系。
意志坚强、善于自控的歌者上台演出不但不紧张，有时还能超水平发挥，唱得比练习时更好。
信心不足也会产生舞台恐惧。
新歌曲未能精雕细琢，伴奏未合好，仓促上阵，技术掌握还不够娴熟，未到火候，声音处理时好时坏，技术不过关，歌唱者的自信心大减，心里七上八下的，不能进入临场状态，自然影响歌唱水平的正常发挥。
演唱者身体不适，嗓子出现问题，影响正常的发声技巧，思想负担过重，都会使演唱者产生紧张心理，以致影响演出效果。
经验证明，一个羞怯、腼腆的人经过锻炼学习之后，是能够克服紧张恐惧心理从而获得应有的艺术成就的。
二、培养良好的歌唱心理歌唱心理随环境的不同而改变，歌唱环境差异很大，有个人独立练习、练歌合伴奏、小型联欢演出、重要任务演出等等，又可以分为平时练习和登台演出两种。
如何才能使自己在各种不同的环境中保持良好的歌唱心理，排除不良的思想观念，克服演唱者的恐惧心理，在歌唱时正常发挥呢？1.克服神秘感有初学者问，我以前不懂唱，但敢唱，音不怕高也不怕低，无论什么场合、时间都能唱，现在学习唱了反而感到困难，不如以前敢唱。
这是因为刚开始学习，对唱法还不甚理解，对歌唱理论和方法感到深奥、神秘，总怕唱得不对，因而顾虑重重的缘故。
要相信技术方法并不神秘。
2.克服急于求成的心理有的学生说，我在课下唱得很好，上课时总想唱得更好，但总做不到，反而不如课下。
这样的学生上课时心情颇为急切，其实他在课下并不是唱得很好，尽管有一定的进步，但总还有许多的不足，上课时老师对他做进一步要求时又误以为自己的唱法全错了，心里着急，越急越唱不好。
浅谈良好歌唱心理的培养论文
浅谈良好歌唱心理的培养论文心理是指生物对客观物质世界的主观反映，心理的表现形式叫做心理现象，包括心理过程和心理特性，人的心理活动都有一个发生，发展，消失的过程。
心理现象人皆有之，它是宇宙中最复杂的现象之一，从古至今为人们所关注。
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内容仅供参考，欢迎阅读!浅谈良好歌唱心理的培养全文如下：在声乐演唱和教学中，人们比较重视的往往只是歌唱的各种技巧，而容易忽略的一个问题，就是心理因素对演唱和教学所起到的作用和影响。
心理学是一门研究人的心理活动规律的科学，人的任何行为活动都是在心理调节下进行的，感觉和知觉，表象和思维，情绪和情感等;因此心理活动直接关系到人的实践能力。
在声乐教学课堂上，我们经常看到这样两种截然不同现象：一种是有的学生歌唱的欲望非常强烈，歌唱时精力旺盛、情绪饱满、越唱越想唱，他们渴望显示自己尽管还不够成熟的才能;而另一种有的学生恰恰相反，他们缺少表现欲望，演唱时精神过分紧张、情绪畏缩、越唱越慌乱、呼吸失去了平衡，以致平时所掌握的歌唱技巧和方法得不到正常发挥。
这两种情况是学生在面对客观现象和现实给予他们的刺激时，不同歌唱心理状态所造成的。
心理学告诉我们：歌唱的心理很复杂，它受每个人心理因素中的情绪、意识、个性、气质等方面的影响。
(1)情绪对歌唱影响：情绪或情感是建立于生理基础之上的一种主观活动。
歌唱者的情绪――喜、怒、哀、乐等方面都直接或间接影响其发声、演唱，虽其发声器官完全正常，但当其心理产生情绪异常时，也很难成功地演唱一首歌曲。
因此，我们可以说声乐艺术在一定程度上受着“情绪”这一特殊心理因素的影响或支配。
(2)意识对歌唱的影响：在心理学中，把人格结构分为无意识层、潜意识层和意识层三种。
我们在正常的歌唱表演过程中，存在着大脑对动作“有意识”控制与“潜意识”控制两个方面。
前者有一定的目的性，例如想着什么地方该处理成怎样的速度、力度、音量等;但由于要通过思维再作用于身体器官和肌肉，所以反映比较缓慢。
歌唱心理培养在高校声乐教学中的重要性
歌唱心理培养在高校声乐教学中的重要性在高校声乐教学中，歌唱心理培养的重要性不言而喻。
通过对学生进行歌唱心理培养，可以帮助他们克服舞台表演的紧张情绪，提高歌唱表现力和艺术水平，更好地展现歌唱才华。
本文将探讨歌唱心理培养在高校声乐教学中的重要性，并提出相应的培养方法和策略。
歌唱心理培养在高校声乐教学中的重要性体现在以下几个方面：1. 克服舞台表演的紧张情绪。
学生在进行歌唱表演时常常面对紧张和焦虑的情绪，这种情绪不仅会影响他们的表演质量，还会影响到他们的学习和成长。
通过歌唱心理培养，可以帮助学生克服这种紧张情绪，增强他们的自信心，提高他们在舞台上的表现力。
2. 提高歌唱表现力和艺术水平。
歌唱不仅仅是技术活，更是一种艺术表达。
学生如果只注重技术的训练而忽视了心理的培养，那么他们的表演很难达到艺术的高度。
通过歌唱心理培养，可以帮助学生更好地理解歌曲的内涵，更准确地表达情感，从而提高他们的歌唱表现力和艺术水平。
3. 塑造良好的职业素养。
对于专业的声乐学生来说，除了具备良好的歌唱技巧和音乐素养外，还需要具备良好的职业素养。
而歌唱心理培养可以帮助他们建立正确的职业态度，培养良好的职业素养，使他们成为真正的专业歌手。
在高校声乐教学中，如何进行歌唱心理培养，是一个需要认真思考和研究的问题。
下面我们将从以下几个方面提出相应的培养方法和策略：1. 注重对学生心理素质的培养。
在声乐课堂上，老师不仅要注重对学生声乐技巧的训练，还要注重对学生心理素质的培养。
可以通过一些心理训练的活动，如放松训练、情绪调节训练等，帮助学生克服紧张情绪，增强自信心。
2. 引导学生正确对待舞台表演。
在声乐教学中，老师要引导学生正确对待舞台表演，让他们明白舞台表演只是展示自己才华的一个载体，不是对自己能力的检验。
只有做到心态平和，才能更好地展现自己的歌唱才华。
3. 培养学生对音乐的理解和表达能力。
在声乐教学中，老师要注重培养学生对音乐的理解和表达能力，帮助他们更好地理解歌曲的内涵，更准确地表达情感。
培养学生良好歌唱心理的策略
培
养
学文
生深
圳 市
良 龙 岗
好中
等
歌职
业 技
唱术
学
心校
肖
理
文 胜
的
策
略
良好的歌唱心理会给歌唱者带 来莫大的快乐和幸福! 反之将会给 歌唱者带来痛苦和失望" 作为一名 中职音乐教师! 在教学中一方面要 帮助学生克服演唱的心理障碍! 分 担学生演唱前的心理压力! 调动学 生的内在积极性! 诱发学生内心美 好的歌唱欲望! 启发学生的歌唱激 情" 另一方面! 还要鼓励他们在实 践中不断改善自身的心理素质! 消 除 #怯场$ 的心理障碍! 实现自我 调节% 随着演唱技巧与艺术修养的 不断提高! 使他们越来越对自己的 歌唱充满信心& 为此本人结合多年 的音乐教学实践和演唱的切身体 会! 对怎样培养学生良好歌唱心理 进行了探究! 获得了一些行之有效 有效的策略&
助伴奏的力量更好地把握音乐的感 觉! 表达歌曲情感" 有了一定的基 本功和充分的歌唱准备! 心理才会 相对轻松! 这样才能避免过重的心 理负担冲淡场心理"
三 进行联想和想象 创设意
境
联想与想象是一种复杂的心理 过程! 它与感觉' 知觉' 思维' 情 感及意志活动有着密切联系" 它不 仅是一种客观反映过程! 而且还是 一种主观积极的心理活动" 在课堂 上我经常对学生说( #唱歌不是力 气活! 不能用蛮劲! 也不是单纯的 发声匠& 要有音乐! 要多动脑子! 将技巧与音乐有机结合起来去唱! 否则是唱不好的&$ 这就要求学生 们在演唱时! 要打开思维! 充分发 挥自己的想象力! 根据歌曲的内容 创设出一种意境! 将自己融入进 去! 做到情中有声! 声中有情& 如
浅谈良好歌唱心理的培养
浅谈良好歌唱心理的培养歌唱是一种美妙的艺术表现形式，它可以让人们感受到音乐的魔力和独特的韵味。
然而，想要成为一名优秀的歌唱者并不是一件容易的事情，需要具备良好的歌唱技巧和心理素质。
良好的歌唱心理素质是成为一名优秀歌唱者的必要条件。
在歌唱表演中，唱者的心理状态能够直接影响到音乐的表现效果，从而影响到表现的质量。
因此，培养健康的歌唱心理对于歌唱者来说至关重要。
首先，歌唱者要保持积极的态度。
歌唱过程中会遇到许多困难和挫折，如果心态不够积极，就很容易因受到挫折而丧失信心，影响到表演的质量。
因此，歌唱者应该对自己充满自信和勇气，保持对音乐表演的激情和热爱，时刻保持积极的心态。
其次，歌唱者应该注重形象的塑造。
在歌唱表演中，歌唱者的形象塑造是至关重要的，这不仅包括身体语言、服装、舞蹈动作等外部元素，更关键的是内心表情和呈现。
歌唱者要用音乐物化自己和情感，在音乐中表达自己的内心情感和感受，让观众更好地感受到音乐的美妙。
再次，歌唱者要有良好的心理调节能力。
在演唱过程中，歌唱者会面临许多压力和精神负担，需要及时进行心理调节，保持良好的表演状态。
通过适当的呼吸、冥想、身体放松等方式，可以帮助歌唱者缓解压力和焦虑，保持最佳表现状态。
最后，歌唱者要有专业的态度和素养。
在歌唱领域中，专业的态度和素养是非常重要的。
歌唱者应该注重自己的音乐素养，提高自己的综合实力，不断地学习和提高自己的歌唱技能，这样才能更好地塑造自己的艺术形象，在歌唱舞台上真正实现自己的音乐梦想。
总之，良好的歌唱心理素质是成为一名出色歌唱者的必要条件。
歌唱者应该始终保持积极的心态，注重形象的塑造，在演唱过程中有良好的心理调节能力，同时，还要有专业的态度和素养。
只有这样，歌唱者才能成为真正的音乐大师，展现出最美妙的音乐风貌。
如何培养良好的歌唱心理素质
如何培养良好的歌唱心理素质在声乐学习与演唱中，心理因素至关重要，具体有以下几点要求：1、要培养对声乐学习和歌唱的执着爱好与兴趣，无论在声乐课堂里，还是在舞台上，都有一种积极兴奋地心理状态和强烈的歌唱欲望与激情，从而有利于克服紧张与恐惧心理。
2、良好的歌唱心理素质的培养，是建立在训练有素的歌唱技艺的基础之上，常言说：“艺高人胆大”。
只有经过严格的专业技术训练，不断提高演唱技巧和艺术修养，才能有成功的把握与信念，才能消除紧张与恐惧心理。
3、要培养歌唱的自信心和相信自己的乐观态度。
歌唱的成败在很大程度上取决于自信心，周小燕先生说：“演唱者的自信心要比优越的专业条件更重要。
”只有充满“我能唱好”的信心和勇气，保持镇定与积极的情绪肌体体内外的平衡，才能战胜紧张与恐惧心理。
4、要培养和训练良好的歌唱心理素质，还要从意志、个性、气质的培养做起。
成为一个意志坚强、勇敢泼辣、性情开朗、充满自信的人。
不断地克服和改变意志薄弱、羞怯腼腆的个性，才能摆脱紧张心理。
5、要培养和训练自我控制和感情约束的能力。
面对来自外界事物与环境的影响和思想压力而出现的喜、怒、哀、乐、惊、恐情绪以及思维、意志、记忆力、注意力的一场变化，能以坚强的自控能力，排除杂念和干扰，专心致志地投入艺术创造，从而消除和转移紧张恐惧心理。
6、要根据自己的嗓音特点和歌唱能力选择演唱曲目。
不贪大求难，不唱力所不及的曲目。
在选择曲目时，要留有余地，使演唱有充分的把握性。
这样才能消除心理压力和紧张情绪。
7、要充分做好演唱的一切准备工作，如认真对待演出前的排练、走台、彩排，熟悉演出的环境，如舞台、灯光、音响等。
尽可能减少在演出时出现生疏与不适应感，提前排除演唱中可能出现的问题。
只有做到演出前的“心中有数”，才能保证演出中的“胸有成竹”，从而获得稳定的心理状态，克服恐惧心理。
8、要加强艺术表演的实践能力，经常参加各种形式的演出活动，包括戏剧、演讲、诗朗诵、合唱等。
锻炼勇气和信心，增强舞台感受和舞台经验。
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论良好歌唱心理的培养路径与策略【摘要】培养正确的心态、提高良好的心理素质，是歌唱者成功歌唱的基础和前提。
本文阐明了心理素质对成功歌唱的意义，分析了歌唱者在歌唱中存在的心理问题和原因，并在此基础了探讨了培养和提高心理素质的路径与策略。
【关键词】声乐艺术；心理素质；路径策略
前言
完美的歌唱是歌唱者以优美的声音、丰富的情感和得体的表演，把音乐作品内涵完美地诠释给听众的演出活动，不仅需要演唱者具备良好的艺术素养和高超的歌唱技巧，而且要具备科学的歌唱心态和过硬的心理素质。
但在实践中，由于歌唱者心态不良或心理素质较差，致使心跳加速、形体僵硬、表情呆滞、气息上浮、忘词跑调等，进而导致了歌唱失败。
究其原因，或是对歌唱期望值过高过低，或是因舞台经验不足而缺乏自信心，或是过分追求声音技巧等。
笔者结合多年的声乐教学实践，针对学生歌唱中所表现的由心理引发的问题和原因，探讨培养良好歌唱心理的路径与策略，以期为学生培养良好的歌唱心理、完美演绎音乐作品提供指导和参考。
一、加强艺术修养，培养良好心态
歌唱者歌唱水平高低，归根结底取决于声乐专业的综合素质和专业能力。
因此，歌唱者在强化专业理论、技能学习和训练的同时，必须重视和加强艺术修养。
首先，应正确认识自己。
正确认识自己，能够使歌唱者产生一种寻求真理、完善自我的内在动力，也是克服歌唱者歌唱中不良心理的有效途径和方法。
为此，歌唱者应对自己的歌唱技能、心理和身体状况有清醒而正确的认识，特别是要找出自己的不足和差距，并根据自己的实际情况，制定切实可行的改进计划，朝着一定的目标去努力。
如是歌唱技能方面的问题，就要明确自己的差距，深入学习和研究正确歌唱方法、歌唱技巧，深入学习和研究音乐作品的思想内涵、歌唱风格，使歌唱形式与音乐作品实现更好的融合；如是性格方面的方面，就要分析这种性格优势和劣势，培养和锻炼刻苦耐劳、坚定自信、不怕挫折的品格，努力克服人格方面的不足和缺陷。
其次，应培养良好心态。
歌唱能力发挥如何，取决于歌唱者度良好的心态。
在歌唱过程中，如因某种动机的驱使或对歌唱结果期望值过高等，都会给歌唱带来不良影响，甚至会导致歌唱的失败。
为此，歌唱者要想取得歌唱成功，就必须培养良好的心态。
歌唱者对待声乐作品要有责任感，通过富有特色的歌喉和优美的旋律，对音乐作品进行再创作、再创造，使之意蕴、内涵更加完美地呈现出来，给人以美的启迪、熏陶和感染；对待听众要有一颗敬畏之心，把听众视为朋友和亲人，视为歌唱的出发点和落脚点，毫无保留地把自己的才艺和能力奉献给听众，而不能想着从听众那里得到掌声与喝彩；对待舞台要有一颗崇敬之心，把舞台作为进步的载体、成
长的阶梯、施展才华的平台，而不能把舞台作为炫耀的资本，以严谨的作风、强烈的责任意识把舞台利用好、把技能发挥好、把作品歌唱好，在舞台上演绎更为美丽的人生。
二、加强声乐学习，提高心理素质
心理状态与歌唱者所掌握的知识、技能技巧的多少及熟练程度紧密关联。
“艺高人胆大、胆大人艺高”，歌唱的自信心来源于自己的实力即演唱者的水平高低。
因此，歌唱者应注重强化学习声乐专业知识，提高扎实的专业基本功，并在声乐学习过程中提高心理素质。
提高歌唱能力和技能，没有捷径可走，必须多学、多听、多想。
所谓多学，就是要系统学习声乐专业理论知识以及美术、音乐、戏剧、电影、文学等相关知识的学习，并逐渐融会贯通，增强对声乐作品的理解力、感悟力和表现力。
所谓多听就是多观摩学习声乐名家现场教学、歌唱的视频资料，细心品味每一首音乐作品的音高、音强、音长、音色，精心揣摩著名歌唱家对音高、音强的把持技巧和能力，培养音乐听觉、音乐记忆和音乐感受能力。
所谓多想，就是在练唱时不但要用嗓子练还要用脑子练，在练习中想象所要唱的音高、音色等歌唱所必需的诸多因素，还有语言的情绪、音乐作品中的人物性格等，从而在歌唱时把情感联想在生动的画面上，增强歌唱的感染力。
同时，要对自己所演唱的作品作透彻的分析和理解，挖掘作品的内涵准确，把握作品的情感所在，把自己的情感融入到
作品中去，以达到声情并茂的境界。
三、加强舞台实践，善于心理调控
加强舞台实践、掌握歌唱技能，是培养歌唱者善于心理调控、提高心理素质的有效路径和方法。
培养良好心理素质、提高歌唱技能和水平，既需要歌唱者依赖于平时不断的练习和理解，更需要歌唱者在舞台实践中学会的善于调控心理状态，而这需要歌唱者经过长时间的学习、实践和训练。
一方面，要注重舞台艺术实践。
歌唱者应积极参加各种演出活动，珍惜每一次的演出机会，体会舞台感和自我调控的能力。
在演唱前，歌唱者要应对将唱的歌曲作充分的准备，如熟背歌词、分析和理解歌曲的意境和内涵，把握歌曲的语气和语调，研究歌曲中的强弱对比、高音处理以及用怎样的情感进行演绎等，并通过充分的准备树立成功歌唱的自信心；在舞台上演唱时，歌唱者应把注意力和兴趣投放到表演过程中，把观众当朋友，用歌声倾诉一种感情传达一种艺术境界。
另一方面，要学会心理调控。
在舞台歌唱过程中，难免会遇到一些意想不到的事情。
对此，歌唱者应避免生活中烦心之事对大脑的不良刺激，依靠自己的意志和毅力排除不良情绪对心境的困扰，用坚强的自制力排除紧张心理，稳定情绪和调整心态，在最短的时间内重新回到作品中来。
当然，歌唱者过程的心理紧张、精神焦虑等，都是正常的心理现象，歌唱者对此要正确看待，分析这些心理
问题的是因为自己不时没有认真练习还是因为歌唱中不够专心，是因为歌曲技术难度太大还是因为一时重视程度不够，是因为身体不佳还是因为心情太糟糕等，有针对性地进行调控。
如是心跳突然加快，可运用呼吸办法进行调控心理，也可以运用放松办法进行调控心理；如是精力不够集中，可以通过全神贯注地聆听自己的演唱来排除一切杂念，努力把由于紧张而引起的兴奋中心转移到对音乐体验的兴奋中去，把全部注意力投入歌唱乐曲的情感交流中去，尽情愉悦的享受乐曲带来的美感。
结语
培养正确的心态、提高良好的心理素质，是歌唱者成功歌唱的基础和前提。
歌唱者应根据自己的个性和特点，通过加强艺术修养、深化专业学习、强化舞台实践等途径，认真解决歌唱过程中容易出现的心理问题，以科学的态度对待艺术和舞台，以良好的心理素质演绎音乐作品，努力把音乐作品演绎好、歌唱好，给观众以美的感染和熏陶。
【参考文献】
[1]张磊.论良好歌唱心理的培养与训练[j].大众文艺，2011（15）.
[2]王婷.试论良好歌唱心理的培养[j].北方音乐，2009（3）.
[3]瞿晓云.浅谈学生良好歌唱心理的培养[j].中国校外教育，2011（2）.。