苏轼的诗词成就

苏轼的诗词成就
苏轼对文艺创作，倾注了毕生精力。

他重视文学的社会功能，反对“贵华而贱实”，强调作者要有充实的生活感受。

他认为为文应“如行云流水，初无定质”，“文理自然，姿态横生”（《答谢民师书》），要敢于革新独创，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”（《书吴道子画后》）。

苏轼重视文艺创作技巧的探讨，他用“求物之妙如系风捕影，能使是物了然于心”，进一步“了然于口与手”来解释“辞达”（《答谢民师书》），已经触及了文艺创作的特殊规律。

他的创作实践体现了他的文艺观。

苏轼是有多方面创作才能的大家，在诗、词、散文等方面取得了独到的成就。

苏轼今存诗２７００多首，题材广泛，内容丰富多采。

同情人民、关心生产是苏诗的一个突出内容。

但更多地方则针砭了新法的流弊。

部分关怀生产的诗歌，如《次韵章传道喜雨》、《答吕梁仲屯田》、《石炭》、《秧马歌》、《游博罗香积寺》等，表现了人民的痛苦，针砭了时弊，情真语挚，朴实无华，对前人很少涉及的社会题材，多所开发，取材广泛，命意新颖。

苏轼的写景诗和理趣诗，艺术价值最高，最为脍炙人口。

《游金山寺》、《望海楼晚景》、《望湖楼醉书》、《饮湖上初晴后雨》等诗，描绘了长江夜色、江南晴雨、西湖胜景；《登常山绝顶广丽亭》、《百步洪》、《登州海市》等诗，则逼真地描绘了江北的地方风物和名胜。

苏轼不但善于观察和捕捉各地景物的不同特点，而且以欣喜爱悦的感情描绘了农村环境的清新朴厚。

在岭南所写的农村景物诗，体现出作者同惠州百姓和黎族人民融洽的关系。

苏轼善于从日常生活和普通自然小景中悟出新意妙理，发人所未发，写成引人深思的理趣诗。

如《题西林壁》、《琴诗》、《泗州僧伽塔》等篇，即景寄意，因物寓理，意在言外，余味不尽。

还有些诗常常满涵着爽朗乐观的情趣，体现出不畏逆境，傲视磨难的精神。

此外，苏轼写过不少品诗、题画、鉴赏书法的诗歌，如《读孟郊诗》、《书王定国所藏烟江叠嶂图》、《石苍舒醉墨堂》等。

苏诗奔放灵动，逸态横生，才思四溢，触处生春，艺术上别开生面，成一朝之大观。

苏轼体察敏锐，诗笔爽利，无论描写风光、物态和人情，都可做到写物传神，颇饶情韵。

苏诗想象丰富，奇趣横生，比喻新颖贴切，引人入胜。

苏诗有时直抒胸臆，议论英发，文思如潮，极富气势。

苏诗的议论化，固然有助于抒写的自由和格调的流畅，但对诗的形象性和韵律美则不无影响，又由于应酬赓和，某些和韵诗近于文字游戏；矜才炫学，某些作品有用典过多或粗率冗长之弊，这些都影响了他的创作成就。

苏轼对古近各体均能驾驭自如，但更长于古体和七言。

他的七古波澜壮阔，变化莫测，最能体现奔放的才情，妙笔驰骋，奇气横溢。

五古则写得朴厚无华，词清味腴，以自然入妙见胜。

苏轼的七律也很出色，气韵天成，格调流丽圆转，略与白居易、刘禹锡诗风相近，而更为奇警。

苏轼对五言近体用力较少，五律五绝不多，而七绝则写得精美明快，有不少传诵颇广的名篇。

在北宋词坛上，苏轼突破词必香软的樊篱，创作了一批风貌一新的词章，为词体的长足发展开拓了道路。

从今存三百四、五十首东坡词来看，苏轼对词体的革新是多方面的。

苏轼扩大了词反映社会生活的功能，不仅用词写爱情、离别、旅
况等传统题材，而且还用词抒写报国壮志、农村生活、贬居生涯等，扩大了词境。

他以健笔刻画英气勃勃的人物形象，来寄托立功报国的壮志豪情，如（江城子）“老夫聊发少年狂”等篇。

苏轼在词中，更多地倾入自我，表现个性。

（满江红）“江汉西来”即景怀古，用祢衡的遭遇暗寓愤懑不平的感慨；（定风波）“莫听穿林打叶声”借日常生活小事，反映不畏坎坷、泰然自处的生活态度。

而在徐州写的五首（浣溪沙），则以清新隽秀的语言，生动地描绘了农村生产和生活小景，描绘了黄童、白叟、采桑姑、缫丝娘、卖瓜人等各式各样的农村人物。

可以说，凡能写进诗文中的生活内容，苏轼都可以用词来表达。

苏词在笔力和体制上有所创变。

他以写诗的豪迈气势和劲拔笔力来写词，格调大都雄健顿挫、激昂排宕。

如（八声甘州）“有情风万里卷潮来”，笔势如突兀雪山，卷地而来。

元�v词人以诗文句法入词，始于苏轼。

他把陶渊明《归去来辞》改写成（哨遍），将韩愈《听颖师弹琴诗》，括成（水调歌头），在词体上也堪称创制。

以前词家于调名外极少立题，苏轼不少词作不但始用标题，有的还系以小序，小序长者达数百字，文采斐然，颇能引人入胜。

苏轼以诗为词，扩大了词体的表现力。

苏词具有鲜明的理想色彩。

有些作品浮想联翩，逸兴遄飞。

如（水调歌头）“明月几时有”、（念奴娇）“凭高眺远”、（满庭芳）“归去来兮”等，这类篇章在精神上上承屈原、李白，下开辛弃疾的某些清旷奇逸之作。

在语言和音律上，也体现了苏轼的创新精神。

苏词语言多吸收诗赋词汇，兼采史传、口语，以清雄见称，对以前词人镂金错采的风尚有所改变。

他重视音律，但不拘泥于音律。

苏轼词风呈现出多样化的特色，除了“大江东去”一类壮丽词外，另一些作品，或清旷奇逸，或清新隽秀，或婉媚缠绵，都各具风韵。

如（江城子）悼念亡妻，一往情深；（水龙吟）咏唱杨花，幽怨缠绵；（蝶恋花）写佳人的欢笑搅动了墙外行人的春愁，风情妩媚动人。

苏轼对散文用力很勤，他以扎实的功力和奔放的才情，发展了欧阳修平易舒缓的文风，为散文创作开拓了新天地。

谈史议政的论文，包括奏议、进策、史论等，大都是同苏轼政治生活有密切联系的作品。

其中除有一部分大而无当带有浓厚的制科气外，确也有不少有的放矢、颇具识见的`优秀篇章。

如《进策》、《思治论》、《留侯论》等，见解新颖，不落窠臼，雄辩滔滔，笔势纵横，善于腾挪变化，体现出《孟子》、《战国策》等散文的影响。

叙事纪游的散文在苏文中艺术价值最高，有不少广为传诵的名作。

记人物的碑传文如《潮州韩文公庙碑》，记楼台亭榭的散文，如《喜雨亭记》。

其写景的游记，更以捕捉景物特色和寄寓理趣见长，如《石钟山记》、前后《赤壁赋》，即地兴感，借景寓理，达到诗情画意和理趣的和谐统一。

苏轼的记叙体散文，常常熔议论、描写和抒情于一炉，在文体上，不拘常格，勇于创新；在风格上，因物赋形，汪洋恣肆；更能体现出《庄子》和禅宗文字的影响。

书札、题记、叙跋等杂文，在东坡集中也占有重要地位，所写书札尺牍如《上梅直讲书》、《与李公择书》等，大都随笔挥洒，不假雕饰，使人洞见肺腑，最能显现出作者坦率、开朗、风趣的个性。

苏轼写了不少题记、序跋、杂著，品诗评画，谈论书法，总结创作经验。

如《南行前集叙》、《书吴道子画后》、等。

此外，苏轼还有一些记述治学心得的杂文，如《日喻》、《稼说》等，
写法上能就近取譬，深入浅出，内容上也有不少独得之见。

苏轼还有流传较广的笔记文《东坡志林》，此书东坡生前已提及，但未完成，今传本实后人编辑。

《稗海》所收《志林》，内容较多，史论而外，还有不少随笔、杂感、琐记，写人记事，言简而明，信笔挥洒，颇饶情致。

如《记承天寺夜游》、《记游松风亭》，随手拈来，即有意境和性情。

此类文字，实开晚明小品文一派。

另有《仇池笔记》，亦系后人辑录而成。

苏轼的作品具有广泛的影响。

他热心奖掖后进，培植不少人才。

他的作品在宋朝广为流传，对宋朝文学的发展起了重要作用。

苏诗受到金朝诗人、明朝公安派作家和清朝宗宋派诗人的推崇。

苏文长期沾溉后学，其小品随笔更开明清小品文的先声。

苏词直到清朝，仍为陈维崧等词家所宗法。

苏轼的大量作品，是他留给后人的珍贵遗产。

苏轼才华横溢，诗词文赋而外，对书画也很擅长。

他于书法遍览晋唐诸家，转益多师，自成一家，长于行书、楷书，笔法肉丰骨劲，跌宕自然，同蔡襄、黄庭坚、米芾并称“宋四家”。

传世书迹有《黄州寒食诗帖》、《赤壁赋》、《答谢民师论文帖》、《洞庭春色、中山松醪二赋卷》等。

苏轼论画卓有所见，主张“神似”、“传神”，提出“诗中有画”、“画中有诗”，在画史上很有影响。

他善画竹石，学文同而又自具风格。

苏轼画真迹，今仅存《古木怪石图》等。

苏轼在学术上的著作有《易传》、《书传》等。

苏轼诗文集合刻本有明成化程宗《东坡七集》本。

包括附录的《年谱》，共１１２卷。

有清末端方校印本、《四部备要》铅印本。

从宋朝开始，苏轼作品的注本不断出现，较著名的：诗注有查慎行《补注东坡编年诗》，冯应榴《苏文忠诗合注》，王文诰的《苏文忠公诗编注集成》，中华书局１９８２年出版的由孔凡礼点校的《苏轼诗集》。

文注有南宋邱晔编注的选本《经进东坡文集事略》，明末茅维的《东坡先生全集》，中华书局１９８６年出版的孔凡礼点校的《苏轼文集》。

词注有近人朱祖谋的编年本《东坡乐府》和今人龙榆生的《东坡乐府笺》。