《学前儿童游戏》教案(表演游戏)

模块一

实训任务：一、准备阶段：以小组为单位，自行选定表演作品、设计表演场景、选择表演道具、分配角色进行表演，每组表演时间6-8分钟。

二、决定表演顺序。

三、活动流程：选择道具和服装（10分钟）----小组介绍自己的角色分配情况和主题----开始表演----讨论与分享----小组打分。

(其他小组在表演的时候请保持安静，给予尊重）

四、归还物品，整理现场，清理垃圾。（5分钟）

模块二

一、表演游戏的概念

表演游戏是幼儿以故事为线索展开的游戏活动。幼儿通过扮演文艺作品中的角色，再现文艺作品内容。

二、表演的方式

通过扮演角色，运用对话、动作、表情来再现文学作品。

三、表演的结构性

相对于幼儿的自由游戏而言，表演游戏具有一定的结构性，这种结构性来自于“故事”为游戏提供的框架，“故事”不仅可以指儿童文学作品，也可以是幼儿自己创编的故事。当幼儿选择和确定了所要表演的故事或作品时，表演游戏已经有了一个规范游戏者的框架。在游戏过程中，幼儿会自发地在头脑中将自己的言行与故事情节、人物联系起来，故事作为“脚本”规范着幼儿的行为，成为幼儿行为表现的框架和评价他人游戏行为的尺度。

四、表演游戏的作用

丰富幼儿的想象力和创造能力

加深幼儿对故事的理解和兴趣

发展幼儿的口头表达能力

培养幼儿活泼的性格

促进集体观念的形成

三、表演游戏的种类

童话剧、歌舞剧、木偶剧、皮影戏等

模块三

一、表演游戏与角色游戏的区别

相同点：都属于象征性游戏或想像游戏，在角色扮演、象征手段等方面有相似之处。

不同点：主题和内容来源：表演游戏主题和内容来源于文艺作品，比如动画片、电视剧、电影等，扮演的是文艺作品中的角色，对游戏情节内容也是文艺作品中的情节内容。角色游戏的主题和内容来源：现实生活中的人物和情节，幼儿扮演现实生活中的各种人物，反映的是幼儿的生活印象。

游戏规则：表演游戏：“故事”规定了游戏进展的基本框架，成为游戏者认可的标准和行为框架，结构性强。

角色游戏：幼儿可以自由决定游戏内容，游戏情节随着游戏过程的开展而丰富和发展，之前没有一个约定俗成的框架或“脚本”。

二、表演游戏与戏剧表演的区别

（一）共同点：根据作品内容，再现作品，同时运用语言、肢体动作，表演手段相似。

（二）不同点：1.表演游戏：

幼儿按照自己对故事的理解展开；

幼儿“自娱自乐”活动，因为“有趣好玩”而“玩”；

不在乎是否有“人”在看他们，无观众；

本质是“游戏”而不是“表演”。

注意：如果缺乏“游戏性”，表演游戏就将失去作为游戏活动的质的规定性。

2.戏剧表演：导演、演员、剧本、场剧、观众等相互作用的产物；追求价值观的展现；本质是表演；需要观众和外界的认同。

模块四

一、表演游戏的结构（要素）

构成一个表演游戏需要以下几个方面的配合：

（一）表演作品

故事对幼儿有很大的吸引力，当他们听过或看过故事后，很愿意模仿故事中角色的活动，表达他们对故事的感受。幼儿在表演游戏中扮演角色，创造性地表现故事中的情节，抒发自己的情感，在表演游戏中的情绪是积极的，欢快的。

幼儿熟悉的“故事”或文艺作品是诱发幼儿表演的物质基础。

幼儿喜欢的文艺作品的特点：

1.情节和内容：有趣；简单明确、重点突出、脉络清晰；起伏变化明显，节奏较快，易于表演。

2.人物：性格鲜明有趣；动作较大；对话简洁明了，重复率高，能与动作相配合。

（二）表演技能

“表演性”决定了表演技能在表演游戏中的重要地位。

1.口语表达技能：人物独白、对话语言的记忆与表达；用声音来表现人物。（老奶奶的声音、小姑娘的声音、公主的声音、巫婆的声音）

2.歌唱表演技能：有表情地演唱。（“小兔乖乖”中大灰狼和小白兔唱歌的不同）

3.形体表演技能：面部表情、肢体动作，比日常生活中夸张，使表演具有一定的舞台效果。

（三）场景和材料

场地、布景、服装、道具

（四）想象性

幼儿自发在头脑中将自己的言行与作品中的情节、人物联系起来，所有对游戏材料和动作情节的假想都围绕作品来展开。

模块五

一、表演游戏的指导

重点：保持儿童“好玩”和“无观众”状态

（一）了解文艺作品

1.协助幼儿选择适合表演的文艺作品，熟悉文艺作品，理解作品内容，开展创造性想象

2.作品内容生动有趣，情节简明有起伏，对话重复便于记忆。

（二）提供表演的条件

1.舞台布景：造型夸张、色彩鲜明，可以与幼儿一起设计制作。

2.服装与道具：象征性地表现角色所具有的显著标志。

注意：服装、道具应力求渐变，设计与制作应是幼儿表演游戏的组成部分，教师不要完全包办，要组织幼儿在表演游戏中去设计环境，制作布景、道具和选配服装。

（三）创设表演的机会

1.教师示范表演

2.教师与幼儿共同表演

3.表演技能训练：唱歌、台词朗诵

4.激发幼儿创造性地表演

表演中幼儿创造性地运用动作、表情、增减情节角色、删改对话、替换词语等，教师要善于发现和保护这种萌芽，鼓励和指导幼儿在不违背原作品的基础上进行合理的创新。