传统文化与现代平面设计的关系

传统文化与现代平面设计的关系

传统文化与现代平面设计的关系

随着时代的发展和社会的进步,人们的审美趣味和追求也不断改变。平面设计作为近几十年来的一门新兴艺术,已经成为现代社会不可或缺的一部分。但是,对于平面设计而言,是否需要融入传统文化呢?这就是我们所要探讨的问题。

传统文化是一个国家、民族、地区所拥有的文化积淀,它是一种历史的沉淀,是民族智慧的结晶。而平面设计则是现代艺术的一种表现形式,主要以平面界面、图案、文字、排版等为设计对象,通过美术和技术手段进行创作,赋予其美感和功能性。如何将传统文化和现代平面设计结合起来,使其发挥出更好的效果,将是我们需要思考和探讨的。

一、如何将传统文化的元素融入到现代平面设计中

平面设计中的元素涉及到色彩、形状、线条、字体等方面,每一种元素都能通过传统文化的赋予更多的生命和意义。比如:色彩可以在传统文化中得到更好的运用,比如中国的五行八卦中,各种元素所代表的颜色展现出对应事物的属性和特性,比如五行中的金色代表着黄色,所以黄色可以用于表示富贵、财富等寓意;舞蹈服装的颜色、传统节日的颜色都将成为现代平面设计的灵感之源。

形状可以运用到现代平面设计中的很多图形或图案中,比如八卦图形可以运用到公司标志中,与传统文化的呼应很紧密。

线条也是一个非常有特点的元素,传统文化中的线条如中国的笔画、篆刻、木刻、糊纸等都可以被融入到现代平面设计中,形成独特的风格。

字体的运用更是一种不可或缺的元素。传统文化中饱含着智慧和意味,而不同的字体又可以彰显出不同的品质和特点。设计师们可以从中选取适合设计的字体,通过排版的技巧,体现出现代平面设计的艺术性和实用性。

在运用传统文化的元素时,设计师应该把握度的问题,不能把传统文化的元素过多的运用到现代平面设计中,否则会产生过于复杂的效果,反而影响设计的美感和实用性。

二、传统文化和现代平面设计的相互影响与促进

1.传统文化可以提供广阔的创作空间与良好的氛围

传统文化有着博大精深的内涵,丰富多彩的文化体系、文化符号、历史文化,为现代平面设计提供了极为广泛的想象和材料来源,创造了独特的文化氛围,从而使平面设计作品更具文化厚度、历史性、民族特色和社会意义。因此,设计师应该认真借鉴和研究传统文化,通过其深刻理解和把握,将其充分运用到设计中,增强设计的文化感染力和地域特色。

2.现代平面设计可以现代化传统文化

现代平面设计作为一种新兴艺术形式,可以将传统文化通过其

现代化的手段,体现出更新颖、时髦、个性化等特点,从而实现对传统文化转化和再造,具有推崇传统文化和保护传统文化的双重作用。因此,设计师应该根据需要,用创意和技巧,将传统文化赋予现代平面设计,丰富文化内涵和创作感染力。

3.和谐有序的视觉效果

传统文化和现代平面设计的融合,可以创造出和谐有序的视觉效果,表达出一种独特的美学魅力。这种独特的美学韵味,不仅使设计作品更美观、更符合人们的审美要求,也能够满足人们不断变化的文化需求和审美水平。

4.不同文化之间的比较和融合

在现代社会中,不同文化在相互影响和融合中,具有丰富的共性和差异性,因此可以从中获得很多新的设计创意和精神价值。不同文化的交融、比较、探索和融合,是现代平面设计不断创新和发展的源泉。

三、结语

传统文化和现代平面设计的融合,既需要设计师有深刻的文化修养,又需要设计师有独到的审美识别力和创意能力。设计师应该在平面设计创作的过程中,注重现代化和传统化相结合,既要注重审美、技巧、技术,也要重视文化、传统和时代的变化。通过对传统文化元素进行运用和修改,赋予其更多的时代内涵和时代意义,将传统文化理念与平面设计融为一体,实现

设计与文化的无缝连接,最终展现出来的会是深层的文化内涵和无法言说的时代魅力。

中国传统文化在现代平面设计中的传承

中国传统文化在现代平面设计中的传承 随着全球化的发展,搞笑的肥皂剧、滑稽动画片、麦当劳等进人到人们的生活,我们的身边充斥着洋文化,传统文化不知道被挤兑到哪里去了,传统的刺绣、绘画工艺都面临失传的威胁。 放眼世界,现在已是网络时代,地球也已变成一个村,我们的设计作品通过各种现代化的手段广泛而迅速地传播,我们的文化交流也就显得非常的频繁和有效。只有立足当代,深挖我们的优秀传统文化,我们的设计之路才会越走越宽,才会在国际上占有一席之地。 下面通过一些实例来说说传统文化在现代平面设计中的运用。 1、传统吉祥符号 中国传统吉祥符号是人类智慧的结晶。传承与发扬它,把其精神元素融人现代企业形象设计之中,必定会使企业形象设计更具文化性与社会性。 中国联通的标志,就是由一种回环贯通的中国传统吉祥图案“盘长”(即中国结)演变而来的。取其“源远流长,生生不息”之意。将这种吉祥寓意与现代信息时代的理念巧妙结合,使传统文化有了延续性,巧妙而不牵强,使我们的现代设计少了一些商业气,更多了一些文化气息和亲和力 2、传统水墨方面 当代平面设计从中国传统绘画中汲取了丰富的营养,水墨画的随意笔触和虚实关系更为现代设计所普遍借鉴,它的不规则性和渗透性与商业设计的严谨性巧妙而又奇特地结合在一起,显示出一种非凡的视觉力量。

3、中国书法的运用。 中国书法是一种很独特的视觉艺术,汉字是中国书法中的重要因素,以汉字为依托,是中国书法区别于其他种类书法的主要标志。书法由于其灵巧、飘逸、独特的形态变化等艺术魅力,为广大人民所熟知和喜爱,并且成为了平面设计提取元素的宠儿,被广泛运用于各平面设计中。 例如08年奥运会会徽就借中国书法的灵动之感,发挥了其独特的艺术魅力,赢得了世界各国的瞩目,不仅在设计上标新立异,更给人一种优美的视觉享受。 4、汉字是中国艺术的灵魂 汉字是中国艺术的灵魂,是中华民族智慧的结晶,其于形态、神韵、意境中所体现出来

传统文化与现代平面设计的关系

传统文化与现代平面设计的关系 传统文化与现代平面设计的关系 随着时代的发展和社会的进步,人们的审美趣味和追求也不断改变。平面设计作为近几十年来的一门新兴艺术,已经成为现代社会不可或缺的一部分。但是,对于平面设计而言,是否需要融入传统文化呢?这就是我们所要探讨的问题。 传统文化是一个国家、民族、地区所拥有的文化积淀,它是一种历史的沉淀,是民族智慧的结晶。而平面设计则是现代艺术的一种表现形式,主要以平面界面、图案、文字、排版等为设计对象,通过美术和技术手段进行创作,赋予其美感和功能性。如何将传统文化和现代平面设计结合起来,使其发挥出更好的效果,将是我们需要思考和探讨的。 一、如何将传统文化的元素融入到现代平面设计中 平面设计中的元素涉及到色彩、形状、线条、字体等方面,每一种元素都能通过传统文化的赋予更多的生命和意义。比如:色彩可以在传统文化中得到更好的运用,比如中国的五行八卦中,各种元素所代表的颜色展现出对应事物的属性和特性,比如五行中的金色代表着黄色,所以黄色可以用于表示富贵、财富等寓意;舞蹈服装的颜色、传统节日的颜色都将成为现代平面设计的灵感之源。 形状可以运用到现代平面设计中的很多图形或图案中,比如八卦图形可以运用到公司标志中,与传统文化的呼应很紧密。

线条也是一个非常有特点的元素,传统文化中的线条如中国的笔画、篆刻、木刻、糊纸等都可以被融入到现代平面设计中,形成独特的风格。 字体的运用更是一种不可或缺的元素。传统文化中饱含着智慧和意味,而不同的字体又可以彰显出不同的品质和特点。设计师们可以从中选取适合设计的字体,通过排版的技巧,体现出现代平面设计的艺术性和实用性。 在运用传统文化的元素时,设计师应该把握度的问题,不能把传统文化的元素过多的运用到现代平面设计中,否则会产生过于复杂的效果,反而影响设计的美感和实用性。 二、传统文化和现代平面设计的相互影响与促进 1.传统文化可以提供广阔的创作空间与良好的氛围 传统文化有着博大精深的内涵,丰富多彩的文化体系、文化符号、历史文化,为现代平面设计提供了极为广泛的想象和材料来源,创造了独特的文化氛围,从而使平面设计作品更具文化厚度、历史性、民族特色和社会意义。因此,设计师应该认真借鉴和研究传统文化,通过其深刻理解和把握,将其充分运用到设计中,增强设计的文化感染力和地域特色。 2.现代平面设计可以现代化传统文化 现代平面设计作为一种新兴艺术形式,可以将传统文化通过其

[现代感,传统文化,平面设计]浅谈平面设计“现代感”与传统文化意味的融合

浅谈平面设计“现代感”与传统文化意味的融合 1 中国现代平面设计的本土化 中国平面设计在长期发展过程中,一直致力于解决长期主导中国本土传统文化艺术审美单一化与平面设计国际多元化审美的矛盾。各国商品经济的无线关联,客观的要求各国文化以多方向,多融合的轨迹发展。中国平面设计的未来发展趋势也将是以中国传统文化为标杆、注重民族、地域文化特色的方向发展。 中国平面设计经历二十年的今天,平面设计概念也随着经济区域的变化而有了质的飞跃,同时新平面设计的问题也接踵而至,对于平面设计民族化、本土化、中国化的讨论尤为激烈。新兴的艺术学科究竟是朝着传统文化精神去发展还是以西方文化为标尺去研究一直是设计师乃至大众所困扰的问题。对于中国平面设计本土化所呈现的民族性和文化性,我们更是需要一个理性的认识,传统文化并不是一成不变的,他也会随着历史进程的变革中不断的注入新的内容,呈现出与时代相适应的面貌。 2 传统性意蕴与现代感视觉的融合途径 由于视觉习惯的改变将传统文化注入现代平面设计的视觉效果中,需要不断地汲取传统文化的精髓和灵魂,并巧妙地与现代设计理念完美融合。而要将两者完美地融为一体,需要找到二者的最佳关联平衡点。找到相互关联的平衡点有以下几种途径: 2.1 突出传统文化素材的写实感,使其成为现代设计的视觉中心 能够完美阐述、诠释这一特点的是北京2008 年奥运会火炬的创意。祥云是具有代表性的中国文化符号,其文化概念在中国具有上千年的时间跨度。祥云是古代汉族吉祥云纹。云为自然界中常见景象,被赋予祥瑞的文化含义,故有此名。火炬造型的设计灵感来自中国传统的纸卷轴。纸是中国四大发明之一,通过丝绸之路传到西方。人类文明随着纸的出现得以传播。源于汉代的漆红色在火炬上的运用使之明显区别于往届奥运会火炬设计,红银对比的色彩产生醒目的视觉效果,有利于各种形式的媒体传播。火炬上下比例均匀分割,祥云图案和立体浮雕式的工艺设计使整个火炬高雅华丽、内涵厚重。 2.2 用传统写意的手法突出现代平面设计的中心情感 很久以来,中国就有通过符号传递祝福的传统。北京奥运会吉祥物的每个娃娃都代表着一个美好的祝愿:繁荣、欢乐、激情、健康与好运。他们的原型和头饰蕴含着其与海洋、森林、火、大地和天空的联系,其形象设计应用了中国传统艺术的表现方式,展现了中国的灿烂文化。 贝贝传递的祝福是繁荣。在中国传统文化艺术中,鱼和水的图案是繁荣与收获的象征,人们用鲤鱼跳龙门寓意事业有成和梦想的实现,鱼还有吉庆有余、年年有余的蕴涵。 晶晶是一只憨态可掬的大熊猫,无论走到哪里都会带给人们欢乐。作为中国国宝,大熊猫深得世界人民的喜爱。晶晶来自广袤的森林,象征着人与自然的和谐共存。他的头部纹饰

现代设计和传统文化

现代设计和传统文化 现代设计和传统文化是一个既有联系又有冲突的主题。现代设计是以科技为基础的设计风格,注重实用性和创新性,而传统文化是长期延续的历史文化,注重信仰和价值观。在设计中,两者之间进行有效地融合不仅可以丰富设计语言,而且可以增进文化传承和传播。 首先要谈论的是现代设计。现代设计是基于现代科技所产生的设计风格,传递着时尚、时尚、现代和多元化的感觉。它强调从功能性角度出发设计,最大限度地满足用户需求,并在视觉、感官上体现时尚和创新。 如今人们的生活水平日益提高,消费者对产品的品质和外观以及实用性和功能性的要求越来越高。为了满足市场需求,现代设计趋向于质感、个性化、美学和智能化。随着智能、科技的进步,现代设计已经成为各种产品的必要因素,包括交通工具,家居用品,服装,手机等。 然而,现代设计仅仅注重实用性和肤浅的美学可能导致一些不良影响。它强调使用新材料和新技术,但不重视人的情感需求和历史背景。这样的设计会缺乏时间感和文化感,容易被市场经验所替代,从而忽视文化多样性和个性化的要求。 相似的景象也在传统文化中出现。传统文化是人们长期积淀的历史文化,包括宗教、民俗和文学艺术等。它强调保留传统信仰、价值观和历史文化遗产,注重人文精神和情感共鸣。

然而,由于传统文化的延续使它的相对固有和死板。一些传统文化价值观与现代价值观冲突,人们不再注重信仰和传统方式的实用性,而是更加注重实用、创新和时间感。因此,传统文化已经无法完全接地气,更难引起年轻一代的兴趣。 在现代设计和传统文化之间,实现良性互动是最好的选择。在一些成功的案例中,设计师将现代元素与传统元素巧妙地融合在一起,例如中国传统画脚踏车的设计,就巧妙地融合了传统的文化元素和现代的设计要求,体现了深度的文化内涵同时也延续了现代设计的注重实用性和美学体验等特色。设计师们也可以从传统文化中汲取灵感,结合现代设计艺术手法,以凝聚巨大的文化魅力,进行更具文化感、情感共鸣的设计。 为了有效地融合现代设计和传统文化,设计师应该关注文化意义、反思自我、审视时尚趋势和为人类创造美好未来等方面,并始终关注人的情感需求。我们应该促进现代设计与传统文化的融合,创造出更具文化魅力,更贴近人的情感需求和真正实用的人性化设计,同时也保留和继承一种化或弱化的传统文化继承。这样,现代设计和传统文化将在不断中互相交融,为人类创造以千变万化的文化与美的未来。

浅谈传统文化与现代设计

浅谈传统文化与现代设计 随着现代社会的迅速发展,传统文化的价值正在逐渐被忽视。然而,传统文化蕴含着丰富的历史和文化内涵,它不仅是民族精神的重要组成部分,也是现代设计的灵感源泉之一。在这篇文章中,我将探讨传统文化与现代设计之间的关系,并分析其价值。 一、传统文化在现代设计中的地位 在设计领域中,传统文化是一个广泛而具有多样性的概念。它包括了中国古代文化、民族文化、宗教文化、地域文化等,这些文化在人们生活、思想、哲学、艺术等方面都具有重要的作用。 设计师可以从传统文化中汲取灵感,运用到自己的作品中。比如,在中国传统文化中,一些基本的符号、色彩和图案被广泛运用于装饰,它们有着强烈的视觉冲击力和艺术感染力。现代设计师可以将这些元素巧妙地运用到自己的作品中,赋予其更多的文化内涵和人文情感。 二、传统文化与现代设计之间的联系 在现代设计中,传统文化是不可或缺的一份子。设计师通过对传统文化的深度分析和理解,可以将古老的元素与现代的技艺结合,从而创造出富有地域特色和时代感的作品。

举个例子,中国传统建筑中常常有联排房屋、花园景观、公共社区等元素,在现代公寓小区的设计中也可以看到这些元素的运用。同样地,在中国传统的绘画、陶艺和雕塑中都充满了丰富的艺术表现力,可以成为现代设计的灵感来源。 三、传统文化和现代设计共同具有的价值 传统文化和现代设计都具有创新、复原、传承、发展等价值。传统文化是历史的、文化层面的、思想的和精神的传承,它承载了民族历史的痕迹和文化的精神;现代设计是时代发展和社会变迁的产物,它不断创新,并通过自己的表现力与工艺技术展示出民族的视觉、文化以及精神。 在注重商业效益的当今时代,传统文化与现代设计的价值也在迅速增长。在文化传承和艺术创作方面,传统文化和现代设计的结合也给人们带来了新的启发,并且承载了社会和人文的责任。 四、建立传统文化与现代设计的关系,重塑文化认知 对于社会来说,将传统文化融入现代设计是重要的文化任务。这种融合不仅是对传统文化的一种认同和发扬,也是对现代设计的一种创新和提升。这需要我们在现代设计的过程中,加强对传统文化的研究和理解,从而将传统文化元素融合到设计之中,让设计更具魅力和价值。 在这个过程中,我们应该建立起自己的文化认知。只有当我们对文化和设计的本质形成准确的理解,才能将传统文化和现代设计深度融合,使艺术成为具有重大社会意义的综合文化产物。

传统文化元素在现代平面设计中的传承与应用

传统文化元素在现代平面设计中的传承与应用 随着全球化的发展和现代化的进步,传统文化逐渐淡出人们的生活,但是在现代平面 设计中,传统文化元素却经常出现。如何在现代平面设计中传承和应用传统文化元素?本 文将从三个方面进行探讨。 一、挖掘传统文化元素 此外,传统节日、神话传说、民间故事等的故事情节和形象也都是值得借鉴的。在设 计时,可以通过融合传统文化元素,为设计注入独特的审美情趣和思维内涵。这种挖掘与 应用的方式是将传统文化元素的精髓和现代设计的表现手法有机地结合在一起,使设计更 具个性和文化韵味。 传统文化元素虽然丰富多彩,但千篇一律的使用模式和套路,难以引起人的新鲜感和 惊喜。因此,在传承的基础上,设计师还需要通过创新的方式,将传统文化元素向更有现 代感的方向发展。 例如,传统元素的色彩、形态、纹样等可以结合现代设计语言对其进行重新演绎和组合,创造出更为生动、富有创新性的设计效果。此外,在动态设计中,传统文化元素也可 以借助现代技术手段,如三维立体新动画、交互式设计等方式,更加生动地表现出传统文 化的情感与艺术魅力。这样的创新方式有利于赋予传统文化元素更多的时代朴素和美学内涵。 传统文化元素是民族文化的重要标志,设计师不仅需要在设计中对其进行传承和创新,同时还要积极弘扬和推广。在平面设计中,弘扬传统文化元素可以通过以下方式: 1.利用传统文化元素作为设计主题,如设计红包、春联、年历等中国传统文化权威元素,以此弘扬传统文化的特点和精髓。 2.在企业标志、产品包装、文化海报等设计中加入传统文化元素,凸显企业或产品的 文化特质,进而增强品牌的文化感召力。 3.号召民众积极参与相关文化活动,如文艺演出、展览、传统节庆等活动,让广大群 众更好地了解和感受传统文化的魅力。 总之,传统文化元素是中华民族文化的重要精神财富,是宝贵的创作素材和源头,设 计师应当通过挖掘、创新和弘扬传统文化元素,将其融入现代平面设计中,实现文化价值 的传承和延续。

现代平面设计与传统文化的融合

现代平面设计与传统文化的融合 随着数字化和科技的进步,平面设计这一领域已经成为了现代文化不可或缺的一部分。平面设计通过图像、文字和色彩等不同的设计元素,为不同的品牌和企业建立了品牌形象和商业标识。然而,现代平面设计面临着一个挑战,就是如何在不失现代感的前提下,融入传统文化元素,从而提高设计的文化内涵和艺术价值。 平面设计与传统文化的融合,不仅可以为现代设计注入新的元素,也可以促进传统文化的传承和发展。在这篇文章中,我们将重点探讨具体的融合方式及其实践案例,希望可以为设计师们提供更加深入的思考和启示。 一、传统文化元素的挖掘 传统文化是一个庞大而丰富的概念,它包括了语言、文字、风俗习惯、宗教信仰、历史事件、美术艺术等多个方面。要在平面设计中融合传统文化元素,首先需要挖掘和理解这些元素的内涵和特点。设计师们可以通过各种途径进行挖掘,例如阅读相关的书籍、观看历史纪录片、参观博物馆等等。 通过挖掘和了解传统文化元素,设计师们可以将其转化为具体的设计元素,例如字体、色彩、图案等等。比如,中国历史上经典的四大发明是指造纸术、印刷术、火药和指南针,设计师们可以将传统的纹样、图案、符号等元素加入平面设计中,从而打造中国特色的形象和设计。

二、传统文化元素的表现 在挖掘传统文化元素之后,设计师们需要考虑这些元素如何在设计中进行表现。传统文化元素的表现,需要注意到平面设计的不同作用和场景下的使用方法的不同。例如,在产品宣传海报中,可以利用中国画的笔墨技法来表现产品的韵味;在企业的商标设计中,则要注重色彩和线条的运用,使其符合企业标志的基本要求,同时又保留了传统文化元素的同时,赋予了标志新的内涵和内涵。 三、传统文化元素的融合 传统文化元素的融入平面设计中,并不是简单的复制和粘贴。设计过程中,需要掌握好度和节制,防止传统元素的过度表现而使平面设计显得老套、土气或无关现代审美。同时,还需要注意传统元素和现代风格的融合和协调,充分发挥传统文化元素的艺术特色和美学价值,同时又符合现代设计理念的要求。 以下有关实践应用的案例 1、越南国家足球队的标识设计 2018年的世界杯足球赛,越南国家队被视为冷门佳话,这其中最著名的是他们流行的球队标识。标志容易被越南传统文化的漂亮武术姿势所联系,却又融入现代设计的美学元素。标志涉及"槲寄生"作为越南传统文化的象征,增加了越南文化的营造感,同时也是现代和传统文化的融合。 2、中国文化主题的海报设计

传统文化在现代设计中的作用

传统文化在现代设计中的作用 随着社会的不断发展和进步,现代设计已经成为人们生活中不可或缺的一部分。然而,传统文化在现代设计中仍然扮演着重要的角色。传统文化是一个民族的精神符号和文化基因,融入到现代设计中可以为作品增添独特的魅力和内涵。本文将探讨传统文化在现代设计中的作用,并举例说明。 传统文化可以为现代设计提供灵感和创意。传统文化中蕴含着丰富的艺术元素和符号,这些元素和符号可以成为设计师创作的灵感源泉。例如,中国传统文化中的龙、凤、麒麟等神兽图案常常出现在现代服装设计中,赋予作品神秘和庄重的气质。另外,传统文化中的花鸟、山水等自然元素也常常被运用到现代室内设计中,营造出自然和谐的氛围。 传统文化可以为现代设计注入传承与创新的力量。传统文化是一个民族的根,是历史的积淀,是前人智慧的结晶。传统文化中的经典之作经过千百年的传承,不仅是我们民族的瑰宝,更是我们民族的骄傲。将传统文化融入到现代设计中,既是对传统文化的传承,也是对现代设计的创新。例如,中国的传统绘画艺术中的写意和意境,可以为现代绘画和平面设计提供新的思路和表现方式。 传统文化可以为现代设计赋予文化内涵和情感共鸣。传统文化是一个民族的精神家园,是一个民族的文化记忆。传统文化中的故事、

传说、民俗等元素,可以使现代设计作品更具故事性和情感共鸣。例如,中国的传统戏曲中的人物形象和剧情,可以成为现代舞台设计的灵感来源,让观众产生更深刻的情感体验。 传统文化可以为现代设计注入独特的民族特色。每个民族都有自己独特的文化特色和审美标准,传统文化是一个民族的独特符号和特征。将传统文化融入到现代设计中,可以使作品具备独特的民族特色,展现出民族的自豪感和自信心。例如,日本的传统和服被融入到现代时尚设计中,成为国际时尚界的宠儿,展示了日本文化的独特魅力。 传统文化在现代设计中扮演着重要的角色。它不仅为现代设计提供了灵感和创意,还注入了传承与创新的力量,赋予了作品文化内涵和情感共鸣,并且为作品注入了独特的民族特色。因此,设计师们应该在创作中充分挖掘和利用传统文化的精髓,将其与现代设计相融合,打造出更具有时代特色和民族特色的作品。只有这样,才能真正展示传统文化的魅力,推动传统文化的传承与发展。

平面设计与传统文化的结合

平面设计与传统文化的结合 随着现代社会文化的不断发展,人们对传统文化的重视也不断提高。在这个背景下,许多设计师开始将传统文化元素融入到平面设计中,形成一种新的设计风格--传统文化风格设计。 平面设计与传统文化的结合,可以有效地激发人们对传统文化的了解和关注。例如,国画、剪纸、陶瓷等传统文化元素都可以被融入到品牌的视觉设计中,使得品牌与传统文化相结合,产生更加深刻的文化底蕴。这种结合方式可以营造出一种独特的文化氛围,从而获得更多人的关注和认可。 平面设计与传统文化的结合不仅有助于促进传统文化的发展,也可以为品牌提供更加个性化的创意设计。例如,中国的传统文化中,有很多隐含的象征意义,如鲤鱼的象征意义是“年年有余、吉祥如意”,麻将中的“四喜”也有着吉祥的含义等等。在品牌设计中,这些传统文化元素的象征意义可以被巧妙地运用,从而为品牌注入更多的正能量。 除此之外,平面设计与传统文化的结合也可以带来更加人性化的设计理念。传统文化中强调的是人文关怀和人性关怀,这些理念与现代设计中的人性化理念不谋而合。因此,将平面设计与传统文化相结合,可以使得设计更具有人情味,更加贴近人心。

当然,平面设计与传统文化的结合也需要设计师们有更高的文化素养和更深入的传统文化理解。只有在深度了解传统文化的基础上,才能够更好地运用这些元素进行设计。同时,在融合传统文化元素的过程中,也需要保持设计的协调统一,避免出现混乱或不协调的问题。 总体而言,平面设计与传统文化的结合是一种很有前途的设计风格。它可以有效地激发人们对传统文化的了解和关注,为品牌营造出更加深刻的文化底蕴,同时也为设计带来更加个性化的创意和更加人性化的理念。随着人们越来越重视传统文化,相信这种设计风格将会在未来发展得更加完善和成熟。

浅析中国传统文化元素在现代平面设计中的应用

浅析中国传统文化元素在现代平面设计中的应用 中国传统文化元素的丰富性和独特性是现代平面设计师喜欢借鉴的重要原因。中国传 统文化包含了诸多方面,如传统绘画、书法、文学、建筑、服饰、工艺等,这些传统文化 元素都可以成为设计师创作的灵感来源。国画中的山水、花鸟,书法中的笔墨纸砚,传统 建筑中的斗拱、雕梁画栋等等,都可以成为设计师在平面设计中运用的素材。 中国传统文化元素在现代平面设计中的应用,不仅仅是简单地照搬或者模仿传统图案,更重要的是要融会贯通、变化创新。设计师需要深刻理解传统文化的内涵和精神,将其赋 予现代设计作品,使之焕发新的生机和魅力。这就需要设计师具备跨文化的素养和审美觉悟,同时也需要对设计作品有深刻的设计功力和表现形式的把握能力。 中国传统文化元素在现代平面设计中的应用,能够为设计作品赋予更丰富的文化内涵 和历史底蕴。由于中国传统文化的博大精深,设计师可以从中汲取灵感,赋予作品更深层 次的内涵。通过使用中国传统的图案、图案、颜色等元素,设计师能够为产品或品牌赋予 中国式的特色,增强产品的历史感和文化认同感,打造具有中国独特魅力的设计作品。 中国传统文化元素在现代平面设计中的应用,也能够为设计作品赋予更高的艺术价值 和审美价值。传统文化元素的运用能够赋予设计作品更加丰富多彩的艺术表现力,让设计 作品更加具有时代感和艺术感。在海报设计中运用中国传统绘画的笔墨,可以赋予海报更 加独特的韵味和神韵;在包装设计中运用中国传统纹样及色彩,可以赋予包装更加华美的 外观和更加高贵的质感。 中国传统文化元素在现代平面设计中的应用,是一门既有深厚历史渊源,又有较为广 阔发展空间的艺术创作形式。通过深刻理解传统文化元素的内涵和精神,设计师可以为作 品赋予更加丰富的文化内涵和精神意蕴;通过巧妙运用传统文化元素,设计师可以为作品 赋予更高的艺术价值和审美价值;设计师也需具备创新能力和商业意识,将中国传统文化 元素融入现代设计中,使之更具有实用性和市场性。相信在未来的设计创作中,中国传统 文化元素必将发挥更加重要的作用,为现代平面设计带来更多的新鲜血液和更加丰富多彩 的创作空间。

浅谈中国传统文化对平面设计的影响

浅谈中国传统文化对平面设计的影响 中国传统文化对平面设计的影响 摘要: 本篇文章旨在总结、分析中国传统文化对平面设计领域的影响。 通过对中国传统文化的解读与对平面设计的探究,可以发现中国传统 文化对于平面设计每个环节都有着深刻的影响,诸如色彩、造型、排 版等。同时中国传统文化也为平面设计带来了借助博大精深的文化内 涵与传统艺术技法,对于平面设计的创新与发展起到了重要的推动作用。 关键词:中国传统文化、平面设计、影响 引言: 平面设计是指通过排版、色彩、造型等视觉元素,将信息、思想、情感等抽象概念以具体形式表达的一项技术。随着时代的进步、社会 的发展,设计理念也逐渐发生了变化,以至于当前的设计风格多元化、国际化,但是无论如何,中国传统文化始终为设计领域提供了有价值 的素材、灵感,并且它的独特魅力一直吸引着国内外设计师的关注。 中国传统文化对于平面设计的影响有着多方面的表现,例如色彩、造型、排版等。接下来,我们将对这些方面进行更为细致的探讨。 一、色彩 在中国传统文化中,颜色有着独特的象征意义。其主要来源于五行、十二辰、五音等传统思想,别具特色,这也为平面设计注入了丰 富的内涵。 1.红色 在中国传统文化中,红色是祥瑞吉祥之色。红色代表着热情、喜庆、生命、激情等,这也是为什么在中国新年期间所见大红灯笼、红 对联、红带、红花等。在平面设计中使用红色能够增加设计品的热情 和活力。 2.黄色

黄色代表着金黄色的祥瑞,是五行中地的颜色之一。黄色对于中国文化来说,是一种庄严、温暖、轻松、亲密、愉悦的颜色。当人们在运用黄色的时候,可以给予人正面的情绪刺激,让人创造出积极的感觉。 3.白色 白色代表着无为而治之道,也代表着纯洁、清白等意义。在中国的传统文学作品中,白色是极为重要的象征。同时,白色在西方文化中,有着不同的象征意义,比如常常被一些服装品牌所采用,也能带来高雅的感觉。 4.黑色 在中国文化中,黑色代表着坚定、沉默、威严等,同时也具有制约、仪式等意义。在设计中,黑色可以使用在一些需要加深冷峻感觉的地方,同时也能够表现出一种神秘感。 二、造型 中国传统文化对于中国美术有着深刻的影响,这种影响也在平面设计中得到了体现。中国传统美术所强调的统一、和谐、形神兼备以及韵律美,同样也得到了平面设计的体现。 1.静态构图 静态构图是指平面设计中的一种构图方式,借助图像或文字元素的大小、位置、形状等,来表现出来一个效果,让人们通过视觉去感受一种平和、均衡的效果。如中国画画法中的“白水山道图”,其中走在山道的人物被淡化成小小的形状,灰白淡雅的颜色构成了大批量的空间。平面设计中采用静态构图,能够让人感受到内敛的华美感。 2.拼贴 拼贴是指在平面设计过程中,有意通过图片、图形、文字等材料的组合、叠放,用一种新的形式达到表现的效果。如《喜燕》艺术海报,将“喜喜”二字拼凑成一燕一二散翅飞翔的形态,同时利用现代拼图技法,将燕和花朵互相镶嵌,表达出了“吉祥如意”的寓意。基于中国文化传统,将拼贴技法和中国传统文化扣合,会产生奇妙的效果,为设计注入新的元素。 三、排版

传统文化在平面设计中的作用

传统文化在平面设计中的作用 我国当代平面设计深受传统文化影响,风格独特,意味深长。平面设计本身就有一定的物质性,这种物质性将平面设计的功能定位在传播效应和渲染效果上,但设计又具有一定的文化属性,尤其是平面设计。中国民间文化丰富多彩,各种民间艺术形式在创作中积累了丰厚的文化积淀,各种民俗图形以鲜活生动的风格为当代平面设计提供应了丰富的资源。 传统文化对当代平面设计的开展产生了重要影响。这些影响表达在构图、色彩、字体设计等诸多方面。中国传统美学思想讲求中、全、和。其中“中”就是指即不偏不倚,恰到好处。儒学思想就是对这种中正平和的审美思想大加表扬,这是中国传统文化中的一种倾向。本文结合传统文化思想对平面设计中的根本元素进行深入的解读分析,着重探讨传统文化对当代平面设计的影响。 传统文化;平面设计;影响 我国当代平面设计深受传统文化影响,风格独特,意味深长。平面设计本身就有一定的物质性,这种物质性将平面设计的功能定位在传播效应和渲染效果上,但设计又具有一定的文化属性,尤其是平面设计。在平面设计中无论是设计师还是传播受众都生活在一个既定的文化气氛之内,这两种人群都会无意识的亲近自身的传统文化,因此中国传统文化就为当代的平面设计提供了一个既定的话语环境。具体而言传统文化对平面设计的影响主要集中表达在以下几个方面: 中国传统美学思想讲求中、全、和。其中“中”就是指即不偏不倚,恰到好处。儒学思想就是对这种中正平和的审美思想大加表扬,这是中国传统文化中的一种倾向,这些思想在传统文化中的中

线设计,对称性等方面均有不同程度的表达,从整体上影响着我国平面设计的艺术风格。中线是指一张画面的中心线,它自上而下的贯穿便是整张画面的构图方式。在我国现代平面设计中大量的作品都采用了中线排版的方式。这种设计风格在世界上来说也是独树一帜,并具有明显民族特色的。德国设计师的风格喜好是多运用上升的斜线进行排版,日本设计师那么喜欢重心朝下的构图方式,与其相比我国中线构图方式显现的那么是博大精深的传统美学思想的表达。另外在构图中我国设计师也十分重视对称性,对称性是世界美学中公认的一种独特属性。在西方古典美学中,“对称”也被认为是产生美的一种重要因素。在中国民间美术的构图中也十分讲究数量的对称,大多以偶数为美,常取二、四、六等偶数。这种现象在我国的年画、剪纸、脸谱设计中都普遍存在。 我国儒家文化思想讲求中规中矩,而道家那么提倡自由随意,两种思想都在平面设计中有所表达,他们相辅相成、相克相生,给设计是创造了广阔的思想空间。1.传统水墨。中国传统绘画对当代平面设计产生了巨大的'影响。古代绘画中的工笔画的线条、版画的色调都成为当代平面设计师们整合平面资源,衬托主题,渲染艺术效果的珍贵资源。传统水墨画笔触随意,虚实变化丰富,现代设计将这种传统的绘画方式用在各种图形图案的编排和整合之中,水墨画的不规那么性和渗透性与严谨的商业设计形成互补,在突出作品实用功能的同时又不失强烈的文化色彩,使他们能够更加自然的整合在一起。中国的毛笔在书写和绘画中都被赋予了一种独特的生命力,水与墨也被文人骚客的咏唱赋予了灵性。水墨画创作过程中执笔者必须保持高度的自由放松状态,才能将心中的景象呈现在纸张之上,而且一旦下笔就必须一气呵成,不容修改。这种创作特征对

中国传统文化元素在现代平面设计中的应用

我国传统文化元素在现代平面设计中的应用 一、我国传统文化元素的定义与特点 我国传统文化元素,是指源自我国几千年的历史传承,包括但不限于我国古代文学、绘画、音乐、戏剧、建筑、服饰、风俗等方方面面的文化遗产。这些文化元素包含了丰富多彩的艺术表达形式,深刻的思想内涵,以及独特的审美观念。其中最具代表性的有传统绘画、书法、剪纸、刺绣、古建筑、传统戏曲、民间故事等。 二、我国传统文化元素在现代平面设计中的运用 1. 以传统绘画为灵感来源 以我国古代绘画作品为灵感,将其中的意境、笔触、构图等元素转化为现代平面设计语言的一部分。可以参考《清明上河图》中的人物造型和山水结合,融入到海报设计中,营造出我国古典的意境。 2. 书法艺术的运用 我国书法具有独特的韵律美和视觉美,其优美的笔触、流畅的线条常常成为现代平面设计的灵感来源。在字体设计、标志设计等方面,常常可以看到书法艺术的运用。 3. 古建筑与现代设计的结合 古建筑的传统元素,如斗拱、雕梁、回廊等,在现代平面设计中可以被运用在建筑立面的装饰、标识设计等方面,为设计增添独特的我国风格。 4. 传统民间工艺的创新运用

我国传统的剪纸、刺绣等民间工艺,可以被运用在包装设计、服饰设计等领域,为产品增添文化内涵和独特的魅力。 三、我国传统文化元素在现代平面设计中的意义与影响 1. 传承与创新的结合 将传统文化元素运用到现代平面设计中,既能传承我国传统文化,又能与时俱进,创新出符合现代审美需求的设计作品。 2. 增加设计作品的文化魅力 传统文化元素的应用,为设计作品增添了独特的我国文化韵味,使作品更富有文化底蕴和内涵。 3. 唤起我国人的文化自信心 通过现代设计作品中的传统文化元素,可以唤起我国人对自身传统文化的自豪感和自信心,为文化传统的发展保驾护航。 4. 增强设计作品的艺术感染力 传统文化元素的应用,使设计作品更具有时代感、艺术感染力和观赏性,使人们更容易产生共鸣和情感共鸣。 四、我国传统文化元素在现代平面设计中的挑战与前景展望 1. 挑战:如何在现代设计中恰到好处地运用传统文化元素,既能避免陈旧和呆板,又能赋予设计作品新颖与独特的魅力,是设计师们面临的挑战。 2. 展望:随着我国传统文化的复兴和现代设计的发展,我国传统文化元素在现代平面设计中将有更广阔的应用前景。传统文化与现代

传统文化对平面设计的影响

传统文化对平面设计的影响

传统文化对平面设计的影响在我国社会在不断进步和发展的过程中,我国的平面设计水平在不断地提高。但是,即使现代化的平面设计水平再高,它们依旧离不开受传统文化的影响。下面是小编分享的传统文化对平面设计的影响,一起来看一下吧。 一、中国传统文化元素对平面设计的内在影响 1、神韵的传承 中国拥有五千多年的文明史,传统文化博大精深且具有独特的审美哲学。例如在一些国画、禅学、书法等传统文化之中,我们都可以看到那些标志性的设计。还有那些民间的剪纸艺术和雕刻艺术都是我们现代平面设计的参考的依据。在这些传统文化之中,设计师在进行创作的过程中便可以有针对性的进行借鉴,把传统文化融入到现代平面设计之中,形成有特色的设计方法。 2、中国传统审美观念 在我国的很多国画中,我们可以很清楚的看到在这些国画之中画家更加注重整幅画所表现出来的意境美。因为,画家会把自己的思想及情感通过画中的意境来表达。正如,我们经常会在画展或者博物馆中听到别人说“这幅画画的不错,好有意境”。意境是一个较为空泛而且抽象的东西,意境更多注重的是情感的表达,环境的渲染。但是,在抽象的

面运营极广,当代平面设计师在传统水墨中汲取精华,水墨画的随意笔触和虚实关系在设计中被普遍采纳借鉴,但我们不能照搬照抄,我们需要充分学习和理解精华,不能一叶障目,只注重表现的形式,而不注重内在,那样只会是轻浮和低级的,水墨画的特殊材料注定水墨创作的不可逆性,下笔之后就无法修改,设计师要勤加练习,才能随性自如的掌握。水墨的随意性和创作方法的独特魅力使许多设计大师偏爱水墨。 2)中国传统书法 中华文化博大精深,汉字的发展更是源远流长,从人类进化以来就一直以各种载体表达思想、记录文化,汉字从约公元前14世纪的殷商后期的甲骨文演变至今,成为我们熟知的汉字,经过各朝各代的演变和发展,形成了书法艺术,书法艺术不同时期有不同的类型和风格,主要分为隶书、篆书、草书、行书、楷书等。当代平面设计如果能够将书法艺术的精粹提取设计中,就会创造出具有独特艺术气息的优秀作品。 2、构图时处理方式对平面设计的影响 1)中线 在平面设计中构图是非常重要的,对于摄影、绘画等其他艺术形式也同样如此,中线是中国传统文化中最常见的的构图方式,中线指的是一条线贯穿上下的的构图方式,这种

中国传统文化艺术元素在现代平面设计中的运用

中国传统文化艺术元素在现代平面设计中的运用 中国传统文化是祖先们留下的宝贵财富,是人类文明史中的辉煌篇章,传统文化凝聚了中国先辈们的智慧和创造路,彰显祖先们的生活方式和风风俗民情,我说少数民族众多,传统文化元素也数不胜数,而传统文化中,有很多优秀的部分在现代依然焕发着生机与活力,将中国传统文化艺术元素融入到现代平面设计中,对于现代平面设计发展也具有重要意义。本文主要介绍了中国传统美学思想在平面设计中的应用,分许传统文化艺术的具体元素在现代平面设计中的应用。 标签:中国传统文化元素;现代平面设计;融入;创新 现代平面设计在现代社会中的应用越来越普遍,小到一些企业、店铺的广告牌、网页设计等,大到国家的大型赛事会场布置设计、吉祥物设计、国家队队员队服等等,都需要用到现代平面设计,而传统文化艺术元素是平面设计中的可选元素之一,在于现代平面设计的融合中,往往能够碰撞出新的火花[1]。 1.中国传统文化元素在平面设计中的应用 在中国传统文化中有很多优秀的成分,无论是思想文化、艺术形式、民间创造、节日特色、民族服饰,还是民族歌曲舞蹈文化、信仰文化等等,都是中华文化中焕发勃勃生机的文化元素,可以很多可以值得借鉴和应用的地方。传统文化元素彰显了先人们的智慧和能力,是民族文化的精髓,这些文化形式多样、内容丰富,在中国文化领域占有重要地位。就中国传统文化元素在平面设计中的应用来看,借助相应的传统文化寓意,可以赋予相应的设计以传统文化思想的灵魂;借助传统文化的内容和形式,能够增添文化气息和复古感,体现一种传统和现代结合的文化传承和创新美;借助传统文化形式的应用,现代平面设计可以有更多的创新设计思路和方向,设计形式也能够获得丰富和发展......可以说,中国传统文化元素是现代平面设计中不可或缺的重要内容,对于现代平面设计的素材提供、灵感激发以及文化价值升华等都具有重要意义。 2.中国传统文化具体元素在现代平面设计中的应用 2.1传统服饰文化在现代平面设计中的应用 就中国传统文化元素来看,服饰文化是浓墨重彩的一笔,我国在故意来就是多民族的国家,不同民族地区服饰文化各有不同、各有特色,为服饰文化提供了多种多样的选择。而现代平面设计中,服饰也是平面设计的重要内容,服饰设计中,融入传统服饰文化元素,将传统服饰设计的理念以及要素融合到现代服饰的设计中,能够发挥不一样的设计效果。传统服饰文化是当前现代服饰设计专业的必修课程之一,这一说明了传统服饰文化对于现代服饰平面设计的重要意义[2]。现阶段的服饰平面设计中,将传统的旗袍和现代服饰材料以及服饰风格相结合,可以设计出有流线感、又有传统韵味的服饰,对于传统服饰中的一些装饰元素和现代服饰的融合使用,也能够让现代服饰有不一样的观感和设计灵感,将传统的

浅谈中国传统文化与现代平面设计

浅谈中国传统文化与现代平面设计 导读:本文浅谈中国传统文化与现代平面设计,仅供参考,如果觉得很不错,欢迎点评和分享。 浅谈中国传统文化与现代平面设计 文/贺雯 摘要:中华历史文化源远流长,在现代平面设计中,应将民族文化与世界的设计语言相结合。 关键词:中华文化;现代平面设计;国际化 二十一世纪是各种文化交流与碰撞的多元时代。现代平面设计学科也出现了互相渗透、融合的发展势头。面对国际化的冲击,盲目"从西"无疑是舍本逐末,毫无个性。中华民族历史源远流长,传统文化博大精深,它足以使中国人、海外华人引以荣耀和自豪,它是中华民族的重要凝聚力。中华文明上下五千年,形成了源远流长的文化和知识,有着深厚的文化底蕴,传统文化元素也包罗万象。平面设计也有十分悠久的历史。古代的钱币设计、典当行的招牌"当"字、酒肆酒旗、茶庄的茶旗都可以说是平面设计的雏形。现代平面设计理念必须根植于传统文化的基础之上,建立在中国人审美情趣的基础之上。因此,我们的现代设计必须融入传统文化艺术元素,设计者应在理解的基础上取其形,以形达意,从而以意传神,用中国传统文化精粹,以现代国际化的语言来表达,使民族的文化精神和世界的设计语言共同融汇成现代设计艺术的主流。因此,如何更好地实现传统文化与现代

平面设计的有机结合,如何设计好一件平面设计作品,是时代赋予当代中国设计者们的课题。就此,我浅谈几点拙见。 一、对传统符号、图形进行再创造 对传统符号、图形的继承应着眼于再造,将传统图形的深厚内涵和完美形式与现代设计理念结合起来,达到"古为今用""形神兼备",赋予传统文化新的内涵。 中国银行图标(如图一),创造者采用了中国古代铜钱与"中"字为基本框架,古钱图形是圆与形的框线设计,中间方孔,上下加垂直线,成为"中"字形状,寓意天方地圆,经济为主,给人以简约、大气、易识别的感觉,意义独特,展现了中国传统文化的意蕴。而中国农业银行标志的设计者同样是对古钱币图形进行了二次创造,它的基本形也为圆形(图二),由中国古钱和麦穗构成。古钱代表货币、银行;麦穗代表农业,古钱、麦穗构成了农业银行图标的主要元素。整个图案外形为外圆内方的设计,象征中国农业银行作为国有商业银行经营的规范化。麦穗中间构成一个"田"字,阴纹又明显地形成半形,直截了当地表达出农业银行的特征。麦穗芒刺指向上方,使外圆开口,给人以突破感,象征中国农业银行经济不断向前发展。银行图标底色为绿色,绿色的心理特性是:自然、新鲜、平静、安逸、有保障、有安全感、信任、可靠、公平、理智、理想、纯朴,让人联想到自然、生命、成长;绿色是生命的本原色,象征生机、发展、永恒、稳健,表示农业银行诚信高效,寓意农业银行事业蓬勃发展。 二、传统吉祥图案与现代审美观念的结合

中国传统文化对当代设计的影响是普遍存在而意义深远的

传统文化对现代产品设计的影响 中国传统文化对当代设计的影响是普遍存在而意义深远的。设计是有物质的方面,不能违反功能要求,但设计又是一种文化,特别是平面设计。无论是设计师本人还是享受设计的人都无可防止地受到生活环境的影响,有意无意,他们都会去亲近这样的元素或被这些思维所“操纵”,虽然一代又一代的艺术家与设计师,总是企图摆脱传统文化的“阴影”,创造属于他们自己的艺术里程碑,但传统文化还是如影随形,随处可见。正是由于传统文化的独特价值,才使现代设计多姿多彩,充满生趣。 当代一些具有本土化设计倾向的成功平面设计作品,能够把民族的文化本质自由地与现代的国际性视觉语言融合在一起,使之真实并且仍然保留着自然感,这是非常难能可贵的,从中我们能体会到这种质朴而博大的文化赋予作品的独特而成熟的视觉魅力。 传统思想在现代平面设计里广泛运用。中国人向来追求中、全、和。所谓“中”,即不偏不倚,恰到好处。儒学表现的正是这种中正平和的大家气度,它深深植根于中国文化优秀的传统中。儒家思想为古代设计提供了设计的宗旨,阴阳五行思想为设计定下了具体的模式,如在建筑设计上强调等级表达,布局上富有层次感和对称性,在色彩上,以黄色为至高无上等。这种注重系统规划的观念深入人心,在构图方式

上多有表达。 在现代图形设计中,大量可见运用中线进行排版的作品,这与德国多运用上升的斜线进行排版、日本喜好重心朝下的构图方式形成别有意味的对照。中国当代著名设计师靳埭强对其运用大量中线的设计是这样阐述的:“中国的老房子,有很严格的中轴线,在设计中也可以运用这种归中的秩序,它表达了中国人一种均衡、自我圆满的状态。” 这种似信手拈来、随意兴发的构图折射出‘万事求中’观念对设计师潜移默化的影响。 在西方古典美学中,“对称”被公认为美的一种因素。在中国民间美术的图案构成中以偶为美、两两相生的对称之美也是由来已久的,年画中的门神、窗户上的剪纸、风筝脸谱等比比皆是。左右对称的构图最能表达均衡之美,偏爱对称的构图恰恰表露了中国文化中这种最本源观念的永久魅力。 传统水墨,当代平面设计从中国传统绘画中汲取的营养当然是广泛而深刻的,如工笔画的线条、版画的色调等,然而水墨画的随意笔触和虚实关系更为现代设计所普遍借鉴,它的不规则性和渗透性与商业设计的严谨性巧妙而又奇特地结合在一起,显示出一种非凡的视觉力量。毛笔是有生命力的,水与墨是有灵性的,中国水墨画的表现形式和工具材料特质,如墨、绢、宣纸等决定了水墨画创作有一种不可逆性,笔沾着墨在纸上接触的瞬间,变化莫测,一笔下去,不容修改,只有在充分放松和自由的状态下才能真正进行创作。许多设计师偏爱水墨,正在于水墨这种无甚目的,漫不经心,即兴落笔,随意生发的轻松与超然。设计师黄维的《中国旅行社》标志运用水墨把一个正

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