古典舞步法的形式与有效教学
古典舞剑舞基本动作
古典舞剑舞基本动作
一、正步步法
1. 平行步：用前进的姿势，两脚同时收回原位，每一步的距离要保持相等，均采缓步的节奏，既要稳，又要有力。
2. 斜行步：用前进的姿势，右脚前行。
两脚保持平行，均由重步转变成缓步，并保持相等的节奏。
3. 后退步：用后退的姿势，两脚同时收回原位，均采缓步的节奏，既要稳，又要有力。
4. 立步：两脚分立，脚尖朝向前方，小腿靠近平行，脚尖分开45度后脚跟保持相对，上身正确支撑以及平衡站立。
二、转步步法
1. 右撇步：两脚平行，先用右脚作擦轮步步法，先用右脚收回原位，再用左脚把右脚收回原位，腰膝弯曲下落，脚力维持站立。
2. 左撇步：两脚平行，用左脚作擦轮步步法，先用左脚收回原位，再用右脚把左脚收回原位，腰膝弯曲下落，脚力维持站立。
3. 右拖步：两脚分立，用右朝向前方，右脚慢慢跟随左脚收回原位，腰胯向前仰，肩膀和腰部姿态正确，脚力维持站立。
4. 左拖步：两脚分立，左朝向前方，左脚慢慢跟随右脚收回原位，腰胯向前仰，肩膀和腰部姿态正确，脚力维持站立。
三、大步步法
1. 旋转步：左脚向右身旋转，右脚离开原位，转身过程中，四头肌要
收紧，上身放松，缓和的变换脚步。
2. 改正步：左右两脚向前并步，褪去多余的力量，两脚相互压迫，两
膝收紧，利用腰腿的力量，再改正身体的正确姿势，稳定身体的状态。
3. 弯腰步：左脚向前弯腰，右脚并腰，尽量腰腿贴近，内屈右膝，外
伸左膝。
在落地过程中，膝脚要尽量靠近，保证身体贴地。
4. 向心步：以双脚为轴心，进行向外旋转，左右脚向外转离，两肩保
持轴心保持平稳，上身的动作需要贴合脚的旋转节拍。
古典舞宫廷步的走法教学
古典舞宫廷步的走法教学在古典舞的世界中，宫廷舞蹈一直以其优雅的姿态和精准的步法而闻名。
宫廷步舞是古典舞中一种独特的舞蹈风格，它具有浓厚的历史文化底蕴，代表了古代贵族阶层的舞姿和舞蹈技巧。
本文将向您介绍宫廷步舞的走法教学，希望能够帮助您对宫廷舞蹈有更深入的了解。
宫廷步舞的走法较为特殊，强调舞者身体的优雅流畅和线条的美感。
下面将介绍几种常见的宫廷步舞走法，并提供简单的教学示范。
第一种走法是“势步”。
势步是宫廷步舞中的基础步法，要求舞者胸部挺直、腹部收紧，脚步轻盈。
走法如下：首先，将右脚迈出，踮起脚尖，膝盖微微弯曲，保持身体平稳；接着，左脚提起，挺直身体，肩背保持平稳，右脚触地。
然后，再用左脚踱出，并重复以上的动作。
整个走法应该保持稳定、舒展和灵活。
第二种走法是“旋转步”。
旋转步是宫廷步舞中常见的转身动作，能够展示出舞者的弹性和动感。
步法如下：首先，舞者先向左踏出一步，然后将右脚从身的正前方绕着左脚的脚尖转一圈；接着，再向右踏出一步，左脚绕着右脚的脚尖转一圈。
整个走法要求动作流畅，圆润而不拖沓。
第三种走法是“扑脚步”。
扑脚步是宫廷舞中的特色之一，需要舞者展示出优美的轻盈和柔韧。
步法如下：首先，舞者将左脚向前蹬出，脚尖轻触地面；接着，舞者将右脚向后缩回，与左脚相交叉；然后，再将右脚向前蹬出，脚尖轻触地面，左脚缩回。
整个走法要求脚步明快而轻盈，身体保持平衡。
除了以上列举的几种走法之外，宫廷舞还有很多其他的走法，如“踏背步”、“穿越步”等，它们都有着各自独特的舞步和要求。
在学习宫廷步舞走法时，需要注重练习每种走法的细节和动作转换的流畅度。
只有不断的练习，才能够达到舞者的完美境界。
宫廷步舞的走法教学需要结合实际的视频或者现场演示来进行，文字描述难以完全呈现出每个动作的细节和要领。
因此，在学习宫廷舞蹈时，建议您选择专业的舞蹈学校或者舞蹈团队进行指导和实践。
总结起来，宫廷步舞作为古典舞中的特殊舞种，具有其独特的魅力和文化内涵。
中国古典舞基本动作及身法步法大全
中国古典舞基本动作及身法步法大全中国古典舞是中国传统文化的瑰宝之一，通过优美的舞姿和精湛的技巧展现了中国人的独特韵味。
在中国古典舞中，基本动作和身法步法是非常重要的基础，它们构成了整个舞蹈的骨架。
本文将介绍中国古典舞的基本动作及身法步法，并逐一详细解析。
一、基本动作1. 手势：手势是中国古典舞中最具特色的元素之一，根据情感和表达要求，手势可以分为四类：基本手势、衍生手势、象征手势和动作图形。
基本手势包括抓、圆、指点、支、箕、分、拿、合等动作，通过它们的组合和变化，舞者可以表达出丰富的意境和感情。
2. 身段：在中国古典舞中，身段是指整个身体的姿态和形态。
身段包括站立姿势、行走姿势和动态身段。
站立姿势包括平立、平垂和平开三种，通过它们的运用来展现舞者的气质和特点。
行走姿势可以分为前进、后退、侧步和转身四种，它们在舞蹈中起到了连接不同舞步的作用。
动态身段是指舞者在舞蹈过程中的身体动作和转换，包括弯腿、腾空、转体等动作，通过它们的运用可以呈现出舞蹈的流畅和灵动。
3. 跳跃：跳跃是中国古典舞中常见的舞蹈技巧，分为直跳和转跳两种。
直跳是指舞者以一个点为中心，向上或向前跳起，以展现轻盈的感觉。
转跳是指舞者在跳跃的过程中旋转身体，以增加动感和艺术效果。
4. 转体：转体是中国古典舞中常见的身体技巧，通过舞者的转身、转头、转手等动作来实现。
在转体的过程中，舞者需要保持平衡和协调，以确保舞姿的流畅和美观。
二、身法步法1. 坐蹲势：坐蹲势是中国古典舞中常见的一种步法，通过舞者的蹲、起、弯腿等动作来表现出坚毅和力量。
坐蹲势可以分为单蹲、双蹲和连续蹲三种形式，通过它们的运用来展现舞者的形象和气质。
2. 轻舞步：轻舞步是中国古典舞中用于表现婉约和柔美的一种步法，通过舞者的轻盈、滑动等动作来传达出优雅和柔情。
轻舞步包括单步、双步和连续步三种形式，通过它们的变化和组合可以呈现出不同的舞蹈效果。
3. 跳跃步：跳跃步是中国古典舞中用于表现欢快和活泼的一种步法，通过舞者的跳跃、起落等动作来展现出活力和激情。
古典舞基本功教案
古典舞基本功教案古典舞是一种经典而优雅的艺术形式，它注重姿态的优美、动作的流畅和技巧的精湛。
要想成为一名出色的古典舞者，良好的基本功是必不可少的。
本文将为您介绍一份古典舞基本功教案，帮助您系统地学习古典舞的基本功。
教案一：平衡训练平衡是古典舞基本功的核心之一。
一个舞者只有在良好的平衡状态下才能完成复杂的舞蹈动作。
以下是一些平衡训练的示范动作：1. 站直：双脚并拢，紧贴在一起。
重心放在两脚中央，保持身体笔直。
保持5秒钟后重复。
2. 足尖站：双脚并拢，脚掌离地，只用脚尖支撑身体。
保持身体直立，保持10秒钟后重复。
3. 抬腿平衡：站直后，抬一条腿，使膝盖与大腿平行。
保持10秒钟后换另一条腿。
这些平衡训练动作可以每天进行，每个动作重复3组，每组持续时间逐渐增加。
教案二：柔韧性训练柔韧性是古典舞基本功的另一个重要方面。
一个舞者必须要有很好的柔韧性才能完成高难度的舞蹈动作。
以下是一些柔韧性训练的示范动作：1. 分腿伸展：坐在地上，两腿分开，尽可能伸展开。
尽量维持30秒钟，然后慢慢回到起始位置。
2. 胸部伸展：站直，双手交叉放在胸前，用力向后伸展。
尽量保持30秒钟。
3. 踝关节伸展：坐在地上，将一只脚放在另一条腿的大腿内侧，用手轻轻推按脚尖，伸展踝关节。
保持15秒钟后换另一只脚。
这些柔韧性训练动作可以每天进行，每个动作重复3组，每组持续时间逐渐增加。
教案三：姿势练习古典舞注重姿态的优美，舞者必须具备正确的姿势才能演绎出精彩的舞蹈。
以下是一些姿势练习的示范动作：1. 直线姿势：站直，双脚并拢，肩膀微微向后，头部向上抬起，保持身体的直线。
保持10秒钟后重复。
2. 正坐姿：坐在椅子上，双脚平放，背部挺直，肩膀放松，头部微微向上抬起。
保持5分钟。
3. 手臂姿势：双臂向两侧伸直，手掌向下。
保持10秒钟后慢慢放松。
这些姿势练习动作可以每天进行，每个动作重复3组，每组持续时间逐渐增加。
教案四：坐姿动作除了站姿的训练，坐姿的动作练习也是古典舞基本功的一部分。
中国古典舞基本动作及身法步法大全！
中国古典舞基本动作及⾝法步法⼤全！中国古典舞基本动作具有浓厚的民族特⾊。
这种特⾊更多体现在⾝法和韵律上。
同时在各类舞蹈动作的组合中⼜包含着许多步法。
基本训练中腰功与腿功的动作和各类技巧动作都是与⾝法、步法互相依存、融会贯通的。
由于传统⾝法与步法的种类繁多现只能从中选择部分典型动作，作为训练演员掌握古典舞中的基本风格和韵律的教材。
同时这部分⾝法与步法的动作也是舞台上表演所采⽤的舞蹈动作。
古典舞的⾝法和步法⼤全，供喜欢古典舞朋友参考！1⼥：兰花掌动作：⼤拇指与中指指节微贴，使虎⼝⾃然与⼿掌合拢，形成以中指为主要⽤⼒点，带动其余3指指尖上翘的形态。
2男：虎⼝掌动作：虎⼝撑开，四指⾃然⽽松弛地并拢，⽤⼒意识集中在指尖，形成指尖微向上翘，⼿掌成涡形的形态。
3⼥：兰花指动作：⼤拇指与中指松弛地相搭连，形成O状，同时，⾷指伸出上翘，其余两指松弛地与中指并拢，形成秀丽的指形，是为兰花指。
4男：剑指动作：⾷指与中指并拢且挺直，⼒贯指根、指尖，并以折腕之⼒使指上翘，其余三指，以拇指与⽆名指虚搭紧挨为形，是为剑指。
5⼥：拳形动作：拇指与⾷指相搭贴，⾷指与其余三指依次相握，形成拳形。
6男：拳形⾃⾷指起的四指合拢握紧，⼤拇指贴在⾷指上，⼿腕微向⾥扣，形成拳形。
7按掌以⼥兰花掌、男虎⼝掌之形，将⼿臂放置于胸腹之间的位置，成圆弧形、沉肘，是为按掌。
8托掌男、⼥各以虎⼝掌和兰花掌之形，将⼿臂向上撑直成圆弧形置于额头前上⽅，是为托掌。
防⽌动作成型时折腕。
9提襟男、⼥以各⾃的拳形，⼿臂成圆弧形，置于⾝体的侧斜前⽅，其位置⼤体与⾝体的胯部持平，是为提襟。
10单⼭膀⼥：以兰花掌形将⼿臂成圆弧形抬⾄⾝旁，位置略低于肩部，是为单⼭膀。
11双⼭膀男：以虎⼝掌形将双臂成圆弧形抬⾄⾝旁，位置略低于肩部，是为双⼭膀。
12前点步⼭膀托掌(顺风旗)13⼤掖步摊扬掌14踏步蹲冲掌(⼥)15⼸箭步拧⾝冲掌(男)16双展翅17平肩⼿以上7个动作，是中国古典舞基本功教材中的常⽤基本舞姿，它们均是步位、⼿位、⼿形相互结合的结果。
中国古典舞教材：基本舞姿（正确演示）
中国古典舞教材：基本舞姿（正确演示）基本舞姿吸腿：动力腿绷脚，膝盖带动顺主力腿旁吸起90°。
脚尖点在支撑腿膝关节前。
掖腿：动力腿绷脚，膝盖带动上提脚腕顺主力腿向上抬至主力腿膝盖窝。
端腿：动作腿擓脚，吸端至支撑腿髋关节处，呈水平状态。
端腿展翅：也称“老鹰展翅”。
动力腿端腿，主力腿蹲，同时上身前俯去贴动力腿，手往后背膀子，眼顺手的方向看出。
踹燕：动作腿在前腿90度的基础上，身体后倾与动作腿保持水平，目视动作腿。
姿态斜腰：在前点步基础上，主力腿蹲，骨盆向后倾约45°，送胯、横拧，形成一个向后倾的大斜线，手收回到肋旁往3方向斜上方刺出，眼顺手的方向看出，身体随之往外拧倾侧躺45°。
头、眼顺手的方向看出。
前屈腿姿态斜腰：在姿态斜腰的基础上，动作腿向前抬起90度，屈腿。
小射燕：称“立身射燕”。
在后腿绷脚点地拧腰上动力腿小腿抬起，由膝盖主动带着向主力腿的正后方伸出，距离主力腿约6—7寸。
动力腿小腿曲时，膝盖对主力腿膝盖窝，小腿往前交叉。
头往拧腰的方向看出。
斜探海：在立身射燕舞姿的基础上，加旁提和敞胸形成的舞姿，手带领到托掌提肋弯腰，眼随手然后看侧下方形成斜探海舞姿。
大射燕：大掖步姿态的基础上，动力腿小腿弯曲由膝盖带动向上抬起90°以上，要求“大拧翻胸”，腿与头在同一垂直面上形成两头上翘的舞姿，重心在主力腿膝盖上，眼看抬腿的方向。
仰身后腿：也称“紫金冠腰”。
在后腿的基础上，动作腿弯曲，仰身，手臂上侧位。
探海：170°以上，骨盆前倾腆胸、抬头，头与动力腿脚尖两头上翘，构成头顶与脚尖往正上方延伸，形成“圈”起来的圆的意识，主力腿脚要踩实，重心在脚掌上，形成时动力腿主动，上身被动拧身探海：探海舞姿上拧腰，形成头与动力腿往斜下角“圈”的意识，在女班用的较少。
在男性训练中分为直抬和掖伸两种。
动力腿往后擦出抬起探海，同时掀胯，山膀手领到托掌位，上身往主力腿一边拧腰抻肋，眼看动力腿方向，两手心朝上，重心在主力腿脚掌。
中国古典舞基本功训练教程步法旋转腰的动作
中国古典舞基本功训练教程步法旋转腰的动作中国古典舞基本功训练教程—步法、旋转和腰的动作中国古典舞是一门典雅、华美的艺术形式，它注重身体的柔韧性、舞姿的优美和技巧的精湛。
其中，基本功的训练是古典舞学习的第一步，步法、旋转和腰的动作是其中重要的一部分。
本文将介绍中国古典舞基本功训练教程中关于步法、旋转和腰的动作的具体要点。
一、步法在中国古典舞中，步法是舞者身形和舞姿的基础，它决定了整个舞台上的形象和风格。
步法通常包括直步、斜步和曲步等不同形式。
1. 直步直步是古典舞中最基础的一种步法，通过身体的平稳移动来展现出舞者的稳定和沉稳。
在直步中，舞者需要将身体保持直立，双脚做出一系列的平行推进，形成优雅的移动轨迹。
2. 斜步斜步是舞者在舞台上创造变化和动态的关键步法之一。
通过斜方向的移动，可以给观众留下深刻的印象。
在斜步中，舞者需要做到身体平衡，脚步稳定，并且保持腰部和臀部的协调。
3. 曲步曲步是一种典雅、曲线流畅的步法，它能够突出舞者的柔美和灵动。
舞者在曲步中需要将身体稍微前倾，同时将双腿以弧形滑过舞台。
这种步法对舞者的身体控制和平衡能力要求较高。
二、旋转旋转是中国古典舞中的一种重要技巧，通过旋转能够表现舞者的灵活性和舞姿的变化。
在旋转中，舞者需要掌握以下要点。
1. 腿部动作在旋转过程中，舞者的腿部需要做出合理的动作来保持平衡。
通常，舞者会将一只脚抬高并弯曲，并用另一只脚的脚尖支撑身体的重量。
这样可以减少旋转时的阻力，并且使舞者能够更加稳定地完成旋转动作。
2. 身体角度在旋转时，舞者的身体角度也非常重要。
舞者需要保持上身挺直，肩膀放松，同时将注意力集中在旋转的中心点上。
通过合理的身体角度调整，舞者可以更好地控制旋转的速度和方向。
三、腰的动作腰的动作是中国古典舞中的一项高级技巧，它能够增加舞蹈的韵律感和舞姿的灵动性。
在腰部的动作训练中，舞者需要掌握以下要领。
1. 腰的灵活性舞者需要通过日常的训练来提高腰部的柔韧性和灵活性。
中国古典舞的基本动作要领
中国古典舞的基本动作要领中国古典舞是中国传统文化中的瑰宝，融合了中华民族的审美观念和哲学思想。
在学习中国古典舞时，了解和掌握基本动作要领是非常重要的。
本文将介绍中国古典舞的基本动作要领，帮助读者更好地理解和学习这一艺术形式。
一、体态与呼吸首先，学习中国古典舞的基本动作要领需要注重身体的体态与呼吸。
舞者应该保持挺拔的身姿，背部挺直，肩膀自然放松。
身体的重心应该放在腹部，保持下腹微收，胯部微扭。
在舞蹈过程中，舞者应该用腹式呼吸，吸气时腹部鼓起，呼气时腹部收缩，保持呼吸平稳有力。
二、手势与手型中国古典舞中的手势和手型非常重要，能够表达舞者的情感和意境。
手势应该自然舒展，不僵硬，不夸张。
其中，掌面的朝向和手指的位置都有特定的要求。
舞者需要通过练习，使得手势和手型变得自然而美观。
三、步法与步伐在中国古典舞中，步法和步伐的运用至关重要。
基本的步法有正步、半步和转步等。
正步是指舞者迈步的方式，一般是前后迈步，保持身体的平衡和稳定。
半步是指一个完整舞步的一半，用于表现舞者的轻快和优雅。
转步是指舞者转动身体位置的动作，应该保持稳定和流畅。
四、身段与舞姿在中国古典舞中，身段与舞姿的展示是非常重要的。
舞者需要通过合理的身体曲线，展现柔美和灵动的舞姿。
身体的每一个部位都应该协调运动，流畅而自然。
同时，舞者的表情和眼神也要与舞蹈的情绪相符合，传递出对人物和故事的理解和感受。
五、力度与韵律力度和韵律是舞蹈的重要组成部分，也是中国古典舞的特点之一。
舞者需要在表达情感和动作时，保证力度的适宜和韵律的协调。
力度可以通过肢体的张力和控制力来呈现，韵律则体现在舞者的动作和音乐的结合上。
六、衣襟与翩翩起舞中国古典舞强调舞者的衣襟舞动，这是华夏文化中舞蹈的一项重要要领。
舞者在展示身段和舞姿的同时，需要有效利用衣襟的展开和飘扬，表现出翩翩起舞的美感。
总结起来，中国古典舞的基本动作要领包括体态与呼吸、手势与手型、步法与步伐、身段与舞姿、力度与韵律以及衣襟与翩翩起舞。
古典舞宫廷步的走法教学
古典舞宫廷步的走法教学
古典舞宫廷步的走法是一种优美高贵的舞蹈形式，它起源于中国古代宫廷，强调舞者的气质、姿态、步法和手势。
如果您想学习古典舞宫廷步的走法，可以按照以下步骤进行：
1. 准备动作：站直身体，双脚并拢，双手自然下垂，头部微微抬起。
2. 起步动作：先将右脚向前迈出一步，脚尖着地，重心放在右脚上，同时左脚跟随着迈出一步，脚尖离地约5-10厘米，保持腰部和臀部的挺直。
3. 继续迈步：接下来，将左脚向前迈出一步，与右脚并排，脚尖着地，重心放在左脚上，同时右脚跟随着迈出一步，脚尖离地约5-10厘米，仍然保持腰部和臀部的挺直。
4. 右转：“右转”动作是指将身体向右转45度，这时左脚成为前脚，右脚成为后脚，继续按照前面的步骤迈步。
5. 左转：“左转”动作是指将身体向左转45度，这时右脚成为前脚，左脚成为后脚，继续按照前面的步骤迈步。
6. 结束动作：根据需要，可以选择一些优美的手势来结束舞蹈，如手心向下放在胸前，低头微笑等。
学习古典舞宫廷步的走法需要耐心和练习，您可以在老师的指导下，逐步掌握每一个动作的技巧和要领，将舞蹈演绎得更加完美。
- 1 -。
17个古典舞步法详解
17个古典舞步法详解一、圆场步。
1. 动作要领。
- 双脚正步位准备，膝盖放松微屈。
一脚脚掌内侧向前迈一步，脚跟先着地，然后脚掌迅速落地踏实，同时重心移至前脚，另一脚随即向前迈，双脚交替行进。
- 行进时，双脚轨迹呈弧线形，步伐要小而密，身体保持平稳，收腹提臀，上身正直，头部端正，眼睛平视前方。
- 手臂可根据舞蹈动作需要自然摆动，如双手在体侧划小弧线摆动，与步伐节奏相协调。
2. 舞蹈中的运用。
- 圆场步常用于表现人物在舞台上平稳、流畅的移动，如表现古代女子优雅地漫步于庭院之中，或者在群舞中营造出一种流动的美感，像水一般连绵不断。
二、云步。
1. 动作要领。
- 双脚并拢，脚尖向前。
以右脚为例，右脚向旁横移一小步，同时左脚跟随右脚方向移动，两脚之间距离保持不变，如同在云中漫步。
- 移动过程中，双脚脚掌内侧用力，膝盖相互靠拢，身体重心平稳地在两脚之间过渡，腰部要起到带动和控制的作用，上身保持端正，双肩放松。
- 云步可以向前、向后、向旁移动，在移动时，步伐要轻盈、缓慢，给人一种飘逸的感觉。
2. 舞蹈中的运用。
- 云步在古典舞中常用来表现神仙、仙女等超凡脱俗的形象的行走姿态，或者在抒情段落中营造出一种梦幻、空灵的氛围。
三、花梆步。
1. 动作要领。
- 双脚踮起，脚跟提起，脚掌着地。
以快速的小碎步移动，步伐频率较快，双脚交替的速度如同敲梆子的节奏。
- 移动时，膝盖放松，小腿灵活地交替运动，身体重心略向前倾，保持身体的平衡。
- 花梆步可以直线行进，也可以做弧线行进或者原地快速移动。
手臂可配合做出各种姿态，如双手在胸前做小五花动作，增加舞蹈的美感。
2. 舞蹈中的运用。
- 花梆步常用于表现活泼、俏皮的情绪，如古典舞中年轻女子欢快嬉戏的场景，或者在表现一些灵动的小动物形象时也会用到。
四、慢步（慢板行步）1. 动作要领。
- 正步位起，一脚向前迈出，步伐较大但速度缓慢。
前脚落地时，先脚掌着地，然后慢慢将脚跟落下，重心随之平稳地移到前脚。
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脚失 点地 ，身体保持 端正微微右 转 ，眼睛和 头在身体朝 向基 础上微 微左转 。旁 弓箭步 ，首先身体做 出丁字步动作 ，接下来后腿 向一侧
撤 出 ， 身 体 保 持 直 立 。这 个 动 作 要 求 一 个 腿 呈 弓形 ，另 外 一 个 腿 绷
（ 三 ）用个性化 的教学方式使学生的特殊技能得到培养 在技 术技巧 的教 学过程 中，应 该重视因材施 教的理念 。因为学 生各 自的身体条件不 同，不是每 一个 学生都适合 所有 的技术 技巧 ， 学生 自己的身体条件 也有各 自的优 点。例如 ：矮 个子 的学生擅长翻 腾动作 。身材修长 的学 生往往在 跳和 转 中更 能表 现 出 自己的优 势 。
前点步身体朝 向３ 点 ，左脚绷脚点地 ，拧身 向１ 点，头、眼方 向均 向１ 点，双手形成顺风旗位 。旁 点步 则身体 与头、眼均 朝向正前方１ 点，
动作腿绷脚伸直点于身旁 。
按照 学生 各 自的优 点，在规定教 学的基础上 ，针 对不 同学 生采取启
发式教 学 ，让学生 各 自的优 点发挥 出来 ，形 成 自己的 “ 绝 活儿 ”。 通过这种 方式 既能使 学生在技术 技巧在训练过程 中充满 自信 ，同时 也使传 统技巧得到 发展和创新 。对于一些在 舞蹈 事业 中潜 力好 的学 生 ，也不能局 限在规 定动作范 围内，应该把他们 的潜力挖 掘 出来 ， 融合规定和创新的技巧 ，使他们在中国古典舞 中脱颖而 出。
三 结语
综上 所述 ， 中国 古典 舞与其 他 舞种 一样 ，都 是通 过 人体 的肢 体语 言来进行情感 的表 达 ，所 以，古典舞蹈 和人 的身体 是紧密联系 的，身体是舞蹈 的载体 。同时，若要深刻理 解舞蹈 ，首先必须从运 动 学和 解剖 学 出发， 深刻 了解 身体 部件 的构 成和 特性 ，再依 次根
训 练 ，教 师 可 以选 择 的 武 术 是 太 极 ， 利 用 太 极 拳 训 练 使 气 息 和 整 个
中国传统特色 的舞蹈形式，是与当代流行的芭蕾舞和现代 舞可 以并驾
齐驱 的舞种 ，也可 以说中 国古 典舞是地地道道 的中 国特色 ，是几千 年来 中国文化的延续 ，也是 中国传 统舞蹈 的复兴。体现 了中国传统 文化的精髓和体现 ，是传统文化的复苏，具有时代 性和 历史性。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
二 ．古典舞步法教学 的方法
（ 一）采 用训练节 奏的方式来培 养学生的舞感 在 完成 技 术技 巧过 程 中 ，非常 重要 的就 是把 握气 口和 掌握 节
奏 ， 当 把 节 奏 中 的 技 巧 动 作 掌 握 ，表 演 者 不 仅 能 把 技 巧 动 作 顺 利 完 成 ， 也 使 观 看 者 的 心 里 节 奏 能够 暗 合 ，进 而 使 观 演 统 一 。 构 成 中 国 古 典 舞 的 动 作 形 态 节 奏 并 不 是 匀 速 脉 动 ， 而 是 变 速 的弹 性 。对 时 间
一
古典舞步法的形式
古典 舞的步法主 要可 以分为踏 步、旁 弓箭步 、扑步 、大掖 步和 点步几种类型 。 踏步 ，是舞蹈动 作中 的基本动 作之一 ，一般 可 以根据双脚 位置 的不 同分 为左踏步和 右踏步 。比如右踏步 ：首先身体做 出右 丁字步 动作 ，接 下来左脚 向左后方伸 出，使左膝盖 与右 膝盖后部 紧贴 ，左
性变化 的强调非 常严格 ，例如 ，在动 中，一瞬间的静会 突然 出现 ， 或者 是在静 中含 有巧妙 的动 。在处理这 些动和静 的节奏 关系 ，正 符
合 中 国 的 传 统 艺 术 追 求 ， 实现 了满 、赶 、 闪 的 审 美 ，展 现 出 外 化 的
中国古典舞是我 国几千年来经 理历史沉淀 、历代舞者 的不断创 新、发展 的传统艺术，是建立在 中国传统的民间舞蹈基础 上，是具有
技术技巧有 很多都是来源 与武术 。在２ Ｏ 世纪６ ０ 年 代初 ，中国古典舞 就从武术 中吸取技术技 巧 ，例如 ，王萍就是其 中的创建人 ，他在舞 蹈训练体 系中把武术介 绍进去 ，而 且还把很 多的训练方法和 技术名 称保 留下来。在训练 学生运用气 息、爆发力和稳 定的动作 过程 中， 武术对 其产生 良好 的训 练效果 。但 是，近几年并 不重视武 术的训练 方法 ，本 文认为 ，武术 训练 需要被 从新重视起来 ，它 能够 使学生 的 肢体支配 能力得到有 效锻炼 ，具有 重要的实 践价 值 。在气 息方面 的
黄河之声
２ ０ １ ５ 年第３ 期
古 典 舞 步 法 的 形 式 与 有 效 教 学
万 雯 丽
（ 长江职业学院 ，湖北 武汉 ４ ３ ０ ０ ７ ４ ）
摘 要： 古典舞教学在当今越来越受到人们 的喜爱 ，古典舞主要 是指将中国传统武术与戏 曲中的动作加 以编排 ，同时
与音乐韵律进行搭 配，展现东方人 身体刚柔并济 的一种舞蹈 ，古典舞的特点体现在 身韵、身法 、技巧 几个方面 。基 于此，本文对 古典舞步法 的形式 与有效教学进行 了探讨 。 关键 词： 古典舞步伐； 形式： 有 效教学
直 。扑步 ，在旁 弓箭 步的动作基础 上 ，身体 中心下移 ，继续 下蹲 。 大掖步 ，首先身体做 出丁字步 动作 ，后腿 向前伸 出 ，形成 弓形 ，后
腿 绷 紧 ， 上 身 和 头 、 眼 朝 向后 腿 的 方 向 ， 同 时 ， 后 腿 一 侧 的 胳 膊 伸
出并摊 掌。点步 ，一般分为前 点步和旁 点步 。点步 的动作 要领是 ：
身心流 畅。因为 以腰 为轴是 中国古典舞所强调 的训练 内容 ，而武术
训 练 正 好 是 为 了使 腰 部 强 壮 ，对 完 成 技 巧 的 稳 定 和 灵 活 性 有 很 大 帮
助 。武术 中的哲学体 系能够使学 生感受到呼 吸被 心意带动 ，且可 以 支配腰部 ，从而能够实 现腰和气合 一，气和身合 一，使学 生的稳定