影视音乐鉴赏
中国影视音乐音乐鉴赏课教案
中国影视音乐音乐鉴赏课教案一、教学内容本节课选自《中国影视音乐鉴赏》教材第四章“电影音乐的魅力”，详细内容包括《红色娘子军》、《小花》、《英雄儿女》等经典电影中的音乐作品分析，重点探讨电影音乐如何与画面相结合，提升电影的艺术表现力。
二、教学目标1. 让学生了解中国电影音乐的发展历程，认识电影音乐的重要性。
2. 培养学生对中国电影音乐的鉴赏能力，提高音乐素养。
3. 激发学生对电影音乐的兴趣，鼓励他们主动探索和创作。
三、教学难点与重点教学难点：电影音乐与画面的关系，音乐在电影中的作用。
教学重点：经典电影音乐作品的鉴赏，音乐与画面的结合。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、投影仪、音响设备。
学具：教材、笔记本、笔。
五、教学过程1. 导入：播放《红色娘子军》主题曲，让学生感受音乐的力量，提问：“你们觉得这首歌曲在电影中起到了什么作用？”2. 讲解：介绍中国电影音乐的发展历程，分析音乐在电影中的作用。
3. 实践情景引入：展示电影《小花》中的经典片段，让学生听辨其中的音乐，讨论音乐与画面的关系。
4. 例题讲解：分析电影《英雄儿女》中的音乐，讲解音乐如何与画面相结合。
5. 随堂练习：让学生分组讨论其他经典电影中的音乐，分享自己的观点。
7. 作业布置：布置课后作业，要求学生观看一部电影，分析其中的音乐。
六、板书设计1. 中国电影音乐发展历程2. 电影音乐的作用3. 经典电影音乐作品分析七、作业设计1. 作业题目：观看电影《霸王别姬》，分析其中的音乐。
答案要点：（1）音乐与画面的关系；（2）音乐在电影中的作用；（3）音乐作品的特点。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过讲解和实践活动，让学生对中国电影音乐有了更深入的了解。
课后可以鼓励学生主动探索其他国家的电影音乐，比较不同文化的音乐特点，提高自己的音乐鉴赏能力。
同时，教师应及时反思教学效果，调整教学方法，以便更好地指导学生。
重点和难点解析1. 教学难点：电影音乐与画面的关系，音乐在电影中的作用。
影视音乐鉴赏
主题曲： 野玫瑰》 主题曲： 《野玫瑰》 插 》《爱你爱到死》《去哪里》《给女儿》《无乐不作 曲：《Don‘t Wanna》《爱你爱到死》《去哪里》《给女儿》《无乐不作》 》《爱你爱到死》《去哪里》《给女儿》《无乐不作》 《国境之南》 国境之南》 片尾曲： 野玫瑰》 片尾曲： 《野玫瑰》 背景音乐： 》《你还在等我吗》《时代宿命是时代的罪过 背景音乐：《1945》《你还在等我吗》《时代宿命是时代的罪过》 》《你还在等我吗》《时代宿命是时代的罪过》 为何总是带来哭声》《我真的很想你啊》 》《我真的很想你啊 《海风啊 为何总是带来哭声》《我真的很想你啊》 《我把愧疚写成最后的一封信》 《情书 》 我把愧疚写成最后的一封信》
主题曲： 主题曲：
《野玫瑰》贯穿于整部片 野玫瑰》 之中，音乐在电影旁白读 之中， 那几封信的时候响起， 那几封信的时候响起，感 情基调是感伤的， 情基调是感伤的，旋律的 凄凉似乎暗示着这封信中 的悲剧。 的悲剧。 听着那个音 乐， 观众仿佛也回到那个时代， 观众仿佛也回到那个时代， 可以体验到那位老师心中 无限的凄凉与无奈， 无限的凄凉与无奈，把观 众也融入电影中， 众也融入电影中，极具感 染力。 染力。电影音乐创造了使 人信服的时间和地点气氛 。
之南》抒情动人。最后又以一首《野玫瑰》 之南》抒情动人。最后又以一首《野玫瑰》 结束，与影片刚开始的时候呼应。 结束，与影片刚开始的时候呼应。
《海角七号》 海角七号》
小组成员：孙慧林，王梦影，卢俊杰，陈烨
电影简介： 电影Байду номын сангаас介：
《海角七号》剧情描述一场在恒春夏都沙滩酒店沙滩上举办的大型演唱 海角七号》 由于当地人的坚持，暖场乐团将由当地的乐手们组团演出， 会，由于当地人的坚持，暖场乐团将由当地的乐手们组团演出，于是代 班邮差阿嘉（范逸臣饰）、小米酒业务员马拉桑（马念先饰）、 ）、小米酒业务员马拉桑 ）、机车行 班邮差阿嘉（范逸臣饰）、小米酒业务员马拉桑（马念先饰）、机车行 鼓手水蛙（小应饰）、原住民警察劳马（民雄饰）、老邮差茂伯（ ）、原住民警察劳马 ）、老邮差茂伯 鼓手水蛙（小应饰）、原住民警察劳马（民雄饰）、老邮差茂伯（林宗 仁饰）、正读国小大大（麦子饰）七拼八凑组成了一个‘破铜烂铁’ ）、正读国小大大 仁饰）、正读国小大大（麦子饰）七拼八凑组成了一个‘破铜烂铁’的 乐团，让个性严谨、心情烦闷的演唱会日本籍监督友子小姐（ 乐团，让个性严谨、心情烦闷的演唱会日本籍监督友子小姐（田中千绘 伤透脑筋， 饰）伤透脑筋，其中总是不肯好好配合练团的主唱阿嘉更是无时无刻不 惹毛她，随着演出时间愈来愈近，两人的冲突也愈演愈烈， 惹毛她，随着演出时间愈来愈近，两人的冲突也愈演愈烈，没想到一份 装在写着日据时代旧址‘恒春郡海角七号番地’邮包里的过期爱情， 装在写着日据时代旧址‘恒春郡海角七号番地’邮包里的过期爱情，竟 在半世纪后，悄悄牵起了另一段跨国之恋。 在半世纪后，悄悄牵起了另一段跨国之恋。
好汉歌歌曲赏析
好汉歌歌曲赏析好汉歌歌曲赏析电视连续剧《水浒传》主题曲《好汉歌》是由著名音乐家赵季平创作的，歌曲获得了巨大的成功。
赵季平在《好汉歌》创作之前广泛的鉴赏民间音乐艺术，下面店铺为大家带来好汉歌歌曲赏析，供大家参阅!一、好汉歌歌曲赏析《好汉歌》具有的旋律大气磅礴，歌词十分朴实。
刘欢的演唱荡气回肠、情真意切。
同时，这首主题歌也是整部剧情主题的浓缩，它对于刻画人物形象、反映人物思想和感情、深化主题起到了不可忽视的作用。
《好汉歌》从听觉上给人一种感觉——旋律比较简单，容易上口。
作曲家为了更好地与剧情融合。
特地选取了领唱和合唱相结合的方式。
既突出了电视剧要表现的群体形象，又表现了电视剧内容揭示的深刻内涵。
歌曲运用了叙唱性的旋律。
以歌词的自然字语、语调为基础，以歌词的朗诵节奏为依托。
字句结合基本是一字一音或一字工音，乐句与词句的结构基本同步。
这种叙唱性旋律自然、朴实、流畅、容易上口。
歌曲结构简单，运用了一段式。
整首作品由五个句子构成，(aabcb)非方整性乐段。
前两句运用了完全重复的手法。
歌曲中运用了很多大跳，如纯八度、小七度、纯五度大跳，颇有特点。
大跳是一种具有魅力的旋律进行，增加了歌曲的动力感，同时大跳也是传统民族音乐常用的一种手法。
此外，休止符的运用恰到好处。
在多人合唱的部分运用了八分强位休止符，效果很好，更有力地表现了好汉们豪爽、侠义的性格。
曲作者对唱词与旋律的处理非常得当，而且演唱形式的新颖，使歌词与音乐配合得很恰当。
二、好汉歌歌词天上的星星参北斗哇(嘿嘿嘿嘿参北斗哇)(生死之交一碗酒哇)说走咱就走哇你有我有全都有哇(嘿嘿嘿嘿全都有哇)(水里火里不回头哇)路见不平一声吼哇该出手时就出手哇风风火火闯九州哇(该出手时就出手哇)(风风火火闯九州哇)嘿呀依儿呀唉嘿唉嘿依儿呀(嘿呀依儿呀唉嘿唉嘿依儿呀)路见不平一声吼哇该出手时就出手哇风风火火闯九州哇(嘿嘿嘿嘿呦嘿嘿嘿嘿嘿嘿呦嘿嘿) 大河向东流哇天上的星星参北斗哇(嘿嘿嘿嘿参北斗哇)(不分水天一碗酒哇)说走咱就走哇你有我有全都有哇(嘿嘿嘿嘿全都有哇)(一路看天不低头哇)路见不平一声吼哇该出手时就出手哇风风火火闯九州哇(该出手时就出手哇)(风风火火闯九州哇)嘿呀依儿呀唉嘿唉嘿依儿呀(嘿呀依儿呀唉嘿唉嘿依儿呀)路见不平一声吼哇该出手时就出手哇风风火火闯九州哇(嘿嘿嘿嘿呦嘿嘿嘿嘿嘿嘿呦嘿嘿)(music)路见不平一声吼哇该出手时就出手哇风风火火闯九州哇(该出手时就出手哇)(风风火火闯九州哇)嘿呀依儿呀唉嘿唉嘿依儿呀(嘿呀依儿呀唉嘿唉嘿依儿呀)路见不平一声吼哇该出手时就出手哇风风火火闯九州哇(嘿嘿嘿嘿呦嘿嘿嘿嘿嘿嘿呦嘿嘿)(哈......)三、好汉歌歌曲创作背景电视连续剧《水浒传》主题曲《好汉歌》是由著名音乐家赵季平创作的.，歌曲获得了巨大的成功。
影视音乐鉴赏
影視音樂
• 影视音乐是指为电影和电视而创作 的音乐,是影视这一综合艺术的重 要组成部分.它的演奏(唱)是通过 录音技术与影视的对白、音响的效 果合成一条声带，随影视片的放映 被观众感知。
影视音乐发展的简要历程
默片（无声）时期
起飞时期
专业化时期
（1）默片（无声）时期——1895年电影产生了 1895年在巴黎，被人们称为“电影之父”的卢米埃放映了电
插曲
穿插在影视、话剧等艺术样式中的短小乐曲。具 有贯穿过渡剧情的作用。常常出现在一些重要的 场景内针对某一具体情节的内容而创作。
在电影中，插曲的使用方式大致有如下几种： ①插曲作为人物情感的转折点 ②插曲引领蒙太奇转换 ③插曲参与剧情的发展 ④插曲营造艺术氛围和独特意境
《想一天》 是影片中 的重要插 曲，旋律 悠扬轻快， 抒情中又 带有一丝 伤感。在 剧情多次 出现。这 几次中有 对比，有 呼应，深 刻反映了 人物的内 心活动， 使插曲与 剧情有机 地结合在 一起。
《My 盛Lady》（《想一天》插曲）
ห้องสมุดไป่ตู้
《Promise》
（《原来是美男啊》插曲）
• 这是一首旋律活泼的 韩国R&B乐曲，在第一 集里，由片中的人气 组合A.N.JELL 演唱， 当时片中的小女孩在 教堂中使用媒体播放 器收看，强烈的音乐 节奏与教堂静谧的礼 拜声形成鲜明对比， 为接下来的剧情做了 铺垫。
The World Movie and TV Music Appreciation
《Bella’s Lullaby》
（《暮光之城》）
• 这是影片中 男主角为女 主角弹奏钢 琴时的乐曲， 曲调清新自 然，钢琴的 柔美为我们 展现了一幅 唯美的爱情 画面。而悠 扬的曲调也 令我们感受 到的人类与 吸血鬼之间 爱情的碰撞。
《泰坦尼克号》音乐鉴赏
《泰坦尼克号》音乐鉴赏一、音乐简介《me hert will go on》中文名《我心永恒》，著名爱情电影《泰坦尼克号》主题曲，由好莱坞主流电影著名作曲家詹姆斯·霍纳一手制作。
加拿大女歌手席琳·迪翁演唱。
发行于1998年，Celine Dion的代表作，也是世界上最为人所熟知的歌曲之一。
具有浓烈民族韵味的爱尔兰锡哨，登上多国单曲榜第一位，是世界上最畅销的单曲之一。
获得第70届奥斯卡最佳电影歌曲大奖，第41届格莱美奖，最佳影视媒体作品歌曲，席琳·迪翁获得最佳流行女歌手。
中文名译为《我心永恒》、《我心依旧》、《爱无止境》、《心与你相依》，意大利语名：il mio cuore va。
歌曲的旋律从最初的平缓到激昂，再到缠绵悱恻的高潮，一直到最后荡气回肠的悲剧尾声，短短四分钟的歌曲实际上是整部影片的浓缩版本。
二、作曲家简介詹姆斯·罗伊·霍纳美国著名音乐人、作曲家，好莱坞最负盛名的电影配乐大师，出生于加利福尼亚州洛杉矶。
他两次获得奥斯卡音乐奖，并且11次获得提名。
他还两次获得金球奖。
其他作品还有《燃情岁月》、《勇敢的心》、《泰坦尼克号》、《美丽心灵》、《阿凡达》等电影的配乐。
1.个人平生：詹姆斯·霍纳于70年代末期转入电影界成为美国电影学院及柔格·克曼的新世界电影公司出品的一些低成本恐怖片和科幻片配乐。
在80年代末开始崭露头脚，1986年他为《异性2》配乐，并获次年奥斯卡最佳原创配乐提名。
詹姆斯·霍纳在1990年代进入黄金时期。
于2015年遇难，享年61岁。
2.创作特点：詹姆斯·霍纳对于电影音乐创作，霍纳有几个特别的概念。
首先，他认为作曲家像画家一样，音乐只是作曲家的调色盘，音乐曲调，乐器类别，和表现格局都是这个调色盘上的颜色而已，作曲家要让画作呈现什么色彩，就会选择最适当颜料上画，素雅或缤纷，黑白或彩色，往往只在一念之间。
湖南文艺出版社高中音乐必修《音乐鉴赏》音乐与影视_课件1
歌曲赏析
鉴赏提示 这首插曲出现在第十集中的一个表现宝玉与黛
玉在园中偷看禁书--《牡丹亭》和《西厢记》的场 景。歌曲的旋律柔美缠绵，表现了宝黛志趣相投， 情深意笃。
活动与探究 1、通过对影视音乐的欣赏，你发现影视音乐有
哪些基本特点？ 2、影视音乐通常有主题曲、插曲、主题音乐、
场景音乐、背景音乐，根据欣赏以上影视音乐的体验， 将你熟悉的影视音乐名称进行交流。
音乐与影视
艺苑撷英
单元概述 影视音乐是指为电影和电视剧而创作的音乐，是指电影和 电视剧这一综合艺术的重要组成部分。它的演奏是通过录音技 术与影视对白、音响效果合成一条声带，随着影视片的放映而 被观众感知。影视音乐是20世纪新出现的音乐体裁，有音乐的 一般共性，又有自己的特性，在当代人的文化生活中占有重要 位置。下面让我们欣赏几部影视剧音乐，体验她的魅力。
冰山上的来客音乐选段 剧情介绍
1951年夏，境外敌特企图利用假古兰丹嫣出嫁回 家的机会，派遣特务对我国边疆进行破坏，这个阴谋 被驻守在萨里尔山的解放军及时识破，并在边疆各族 人民的协助下，一举消灭了入侵匪徒。
歌曲赏析
鉴赏提示 《花儿为什么这样红》是电影中一首重要的插曲。
全歌短小精炼，旋律悠扬，清新，抒情中略带一丝伤 感。它在电影中反复出现了三次。三次的出现，有对 比，有呼应。深刻的揭示了任务的内心活动，使插曲 与剧情的发展有机的结合在一起。今天的学习Biblioteka 此结束，大家都学会了么？谢谢
辛德勒的名单音乐选段
鉴赏提示
这是一段非常优美抒情的旋律，如果不和电影联在一起， 也是一段很好听的音乐。但是，当这段音乐被放在一部反映第 二次世界大战法西斯残害犹太人的电影中就大不一样了。它标 志着善终于战胜了恶，证实了辛德勒的善良，也体现着上千犹 太人终于的到生存权利、人性终于获得了尊严的一种充满酸楚 的欣慰。
阿甘正传影视音乐鉴赏
《阿甘正传》影视音乐鉴赏摘要：《阿甘正传》的音乐，如同片中的人物角色一样，是至关重要的，也可以说，它本身就是一个必不可少的角色。
复杂的情感，欢欣的心情，幽默的语言，心碎的故事，这是我们过去、现在和未来的生活，也是片中的音乐所要讲述的故事。
”这些歌曲以其广阔的时间跨度，概括了我们一生的经历，将永远成为历史的一部分。
”关键词：《阿甘正传》是一部关于时光的电影——一个普普通通的美国人含辛茹苦历经一个个复杂的年代，最终生存下来。
这是一个关于这个国家和整整一代人的故事。
故事的核心部分，是音乐，伴随我们成长的是音乐，使我们不断想起老朋友、老地方、老事情的是音乐。
以下列举《阿甘正传》中几首代表性的音乐。
一．I’m Forrest...Forrest Gump这个由钢琴演奏的主题只用在开场和结尾，不过几乎是听过一次就记得，轻灵秀逸的旋律像一道拂过耳畔的微风，也轻柔的拂过你的心田．起伏不断地响起主题悲情基调的音乐，悠远、神秘、凄美、感伤，那么浓重的宿命色彩的音乐。
这一主题音乐的反复出现，使得影片的叙事变得生动细致，把作为个体的人在大时代面前的那种悲剧感渲染得分外鲜明。
音乐渐起，伴随着舒缓的音乐，随风飘来一支羽毛，从天空中渐渐地下落，遇风又轻轻地旋起来，跟着音乐的节奏，飞向树林重新被风扬起缓缓地落下，最后慢慢地飘到了男主角阿甘沾满泥土的跑鞋上，最后阿甘把羽毛放回自己的皮箱里，夹在了他日记的第一页,开始了他一生的讲述.羽毛暗喻阿甘、女主人公“飘”的一生，.同时也暗示着阿甘的人品的纯洁平淡而美丽。
小提琴的单音给人一种很高空的感觉，就像那个羽毛，似乎就要落下又似乎不会落下。
钢琴渐渐奏出了主旋律，很轻，但很有质感的推动着旋律的进行，也推动着这根羽毛。
羽毛飞阿飞，谁也不知道它会飞向哪，就像生活。
第一乐句（前八小节），小提琴和钢琴组织了整个片断，那是一种对话，是期望和难以预料之间的对话，那种难以预料真让它感到失落。
这一乐句也开门见山的交待给听众第一主题的主旋律。
影视音乐鉴赏与分析
影视音乐鉴赏与分析题目《修女也疯狂》之音乐鉴赏摘要音乐能为影片的局部或整体创造—种特定的气氛基调(包括时间和空间的特征)，从而深化视觉效果，增强画面的感染力。
这种音乐不是简单重复画面的内容，而是细致入微地为影片营造—种背景氛围。
《修女也疯狂》中的音乐便是其中佼佼者。
关键字《修女也疯狂》、音乐、合唱、唱诗班电影《修女也疯狂》堪称是世界电影史上经典中的经典，它不仅在故事内容上独辟蹊径，电影中的音乐更是让人刻骨铭心，“Hail Holy me”、“My guy”和“I will follow him”便是其中三首脍炙人口的歌曲。
众所周知，如果一部电影缺少了音乐的调和，那么它将很难让观众对它印象深刻。
电影音乐是电影的重要组成部分，是对电影的诠释纽带，一首好的电影音乐，对整个影片起着至关重要的作用。
通常一部电影会由多首音乐相衬，以更好地衬托出电影需要表现的内容。
电影主题曲是电影中的一个重要元素，尤其是和故事情节配合的天衣无缝的优美主题曲，不但能起到叙事抒情的作用，更能引起观众共鸣，给人留下难以磨灭的印象。
有时候，电影可能被人们淡忘了，但一首脍炙人口的主题曲却能做到恒久远，永流传，而《修女也疯狂》中“I will follow him”无疑是一首成功的主题曲，至今仍是传唱不衰的金曲。
其实“I Will Follow Him”本是一首老歌，原曲是纯演奏形式的，之后Peggy march 将这首歌带入人们的心中。
1992年，好莱坞拍摄电影《修女也疯狂》，将这首歌作为了主题曲。
“I Will Follow Him”在不同人的演绎下，代表了不同人的心声，表达了他们各自的所感所想。
而被修女们重新演绎过的版本，宛如轻快的花海，表达了修女们对上帝忠诚的爱，对上帝的追随永不改变，这是修女们修道的决心。
《修女也疯狂》中的音乐大多是以合唱形式出现，恢弘大气的场景配上庄严肃穆又不失欢快活泼的音乐，总能让观众眼前一亮。
本来迪劳丽丝是酒吧里的二流歌手，但因目睹了黑社会头目杀人之景遂招杀身之祸，警察为了保护她，将她安置在一所修道院中。
初中一年级音乐课：影视金曲赏析
场景音乐：是指影视进行过程中使用的音乐。 出去片头音乐和片尾音乐外，片中所有的音 乐都属于场景音乐。是专门创作的，也可以 使剧中主题歌或者主题音乐的变化发展。与 主题音乐承担的艺术表现作用不同，场景音 乐是对某个具体故事情节或人物感情发展变 化进行铺垫、烘托和渲染，具有营造戏剧性 高潮和推动情节发展的作用。
眺望你的路途
-电影《放牛班的春天》主题歌
主题歌：是指高度概括影视内容的歌曲。主题 歌较多出现在影视剧的片头，以先声夺人的 艺术感染力把人们引领到特定的历史情景、 文化氛围或某种情感范畴中。主题歌的旋律 往往可以作为主题音乐的素材。因此有着与 主题音乐相近似的特性和作用。主题歌按照 影视结构形式大致可分为：片头主题歌、片 尾主题歌、头尾呼应式主题歌等。
在2004年本片获奥斯卡最佳外语 片提名， 并横扫年度全球各类电影奖项的11 项大奖。
Gérard Jugnot
热拉尔· 朱诺
---克来蒙马修
其貌不扬有一些秃顶喜欢音乐尽自 己所能为孩子们做一点事情尊重每 一颗脆弱的心灵
Pierre Morhange
尚-巴堤· 莫里耶 ---少年莫翰奇 全片的焦点人物具有 天使的面孔魔鬼的心 灵自尊心强 敏感被 马修老师发现具有很 高的歌唱天赋，最终 成为一名音乐家。
第三单元
影视金曲
影视音乐的表现形式
影视歌曲：主题歌 插 曲
音画同 步
影视配乐：主题音乐 场景音乐
影视音乐（音乐与画面的关系）
音画对位
伴随着你
——动画电影《天空之城》主题音乐
主题音乐：是指高度概括影视内容的音乐， 即一部影视作品的核心音乐，也是一部巨作 的灵魂和精华。主题音乐的风格和影视作品 的背景相一致，时刻为表达内容而服务，具 有揭示主题或深化主题的作用。在影视剧中 常运用多种变形、变奏、延展、等发展手法 加以贯穿，来突出主题思想、配合剧中人物 情感的发展、衬托场景与环境的变化。
影视音乐鉴赏论文
影视音乐鉴赏论文影视音乐鉴赏论文导语：随着影视行业的进一步发展，影视音乐已经独立成为一种文化艺术。
下面是一篇关于影视鉴赏的毕业论文范文，希望大家喜欢。
随着影视艺术的发展，影视音乐已成为一种具有重要艺术价值、独具魅力的艺术表现形式。
在影视音乐的创作或继承中，作曲家与编曲家们通过运用各种技法、各种音乐的表现手段，使影视音乐变得更加丰富多彩。
今天，影视音乐已成为影视剧创作的重要一环。
而《影视音乐欣赏》课程是高职动漫专业的一门素质教育基础课程。
通过本课程的学习，可以开阔学生的视野，提高他们对艺术的感受力、鉴赏力、表现力和创造力。
对提升学生的艺术修养、培养创造性思维、促进学生素质的全面发展都能起到潜移默化的作用。
同时也能为学生将来生活、工作实践打下坚实的基础。
因此，如何创新教学方法、教学手段，激发学生的学习兴趣，提高教学质量，是我们在教学实践中需要不断探讨和研究的问题。
在长期的教学实践中，该课程在教学方法、教学手段、教学实践等方面仍存在着一些问题，导致学生对本课程的学习兴趣不浓厚、学习不主动，教学效果不明显的现状。
为此，我们对这门课程进行积极探索，提出了改革措施，并取得了初步成效。
一、教学现状及存在问题分析1、缺乏对学生正确的分析对于高职动漫专业的学生来说，他们既不是音乐专业的学生，也不是专门搞音乐研究的，他们有的甚至都没有上过音乐课，不知道什么是乐谱，也不清楚学习影视音乐对他们有什么作用。
所以，课程一开始就一味的去灌输音乐理论知识和音乐专业知识，只会导致学生听不懂，觉得学的东西不实用，不知在哪里用，就会越来越没有兴趣。
2、教学方法单一在该课程的教学过程中，很多教师用的最多的方法是讲授法教学。
就是由老师先讲知识点，再欣赏音乐，然后老师再解释。
这种方法的优点是信息量大、灵活性大、逻辑性强、教学进程中便于调控。
缺点也非常明显，学生处于被动接受的地位，缺乏直接实践和及时做出反馈的机会。
这种方法影响学生积极性的发挥，忽视个别差异的存在，师生间缺乏互动，课堂气氛单调。
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《海上钢琴师》音乐赏析
音乐作为一门独立的艺术学科，有着不同于其他学科的艺术性和特殊性，它在电影艺术的动态构成中，将故事内在的含义同现实生活中的人生哲理合二为一，呈现出审美情趣和视听上的美感。
而电影在当代艺术范围内作为一项综合门类，体现的是声画艺术的结合，表现出整体的意象和感觉。
音乐在电影中可以通过节奏、音律、声部的变化来表达电影的故事情节和人物情感，使电影结构更加鲜明灵活和充满趣味性。
因此，在电影的发展历程中被艺术创作者们视为电影艺术的重要组成部分。
此时，音乐作为电影艺术的一个新体裁形式，在影视中具有不可忽视的位置，甚至可以说电影与音乐是共生的，它们来源于生活并且高于生活，两者相辅相成、缺一不可。
《海上钢琴师》是一部属于浪漫主义风格的影片。
整部情绪基调根据音乐时起时落，影片音乐的风格属于综合型的设置。
音乐主题带有鲜明的人物形象特征，每个主题都形成了首尾呼应的显著特征。
在《海上钢琴师》中，船是1900唯一的栖身之所，而钢琴是他唯一的栖身之所，身心都有了寄托，1900把自己藏在来来去去的数千乘客中，享受着大隐隐于市的不为人知的幸福。
城市，1900无法掌握，无从认知的世界，那陆地太大，他在悬梯抛下礼帽，让上天决定自己的去向，结果帽子落进了海里。
最终，他再也没有过离船的念头，即便是麦克斯绘声绘影地描述陆地上的一切，或者那名利，金钱去诱惑，甚至爱情，甚至生命，都无法让1900离船一步。
这部影片音乐的风格是过去与现在的交错进行，在现实与过去的时间和空间转换上运用了大量的音乐蒙太奇手法，并将音响带有一定的音高。
电影一开头就出现了音乐，后镜头切换至船上，加入了片内声源，开始电影篇章，抒情性的音乐。
电影主题音乐有两个。
第一次出现是影片闪回，麦克斯走进了一家收购乐器的店铺。
为了填饱肚子，他只好卖掉小号。
老板看出那是把名牌乐器，但只肯出很少的钱收购。
麦克斯被迫答应下来，但是出于留恋，他想分手前再吹一次小号，此处抒情性音乐进入。
老板尽管显得不耐烦，但还是答应了。
片内声源，这次音乐的出现，主要是想把这个音乐的来由和主人公1900呈现出来，让观众先了解。
第二次出现是旧唱片中的播放。
此时的音乐是想表达麦克斯对1900的留恋与他所有的经历，也借此机会讲述关于一位海上钢琴家的传奇。
第三次出现是女孩出现在玻璃面前，1900正在录制演奏，透过窗户，1900看见了女孩。
便演奏出了这首影片的主题音乐。
此次音乐的出现主要是想表达1
900如何用自己内心的音乐来描述女孩的美丽与善良，通过音乐来描述女孩在1 900心目中的地位。
我认为这一段音乐也是故事最精彩的部分。
第四次出现是在麦克斯为了不让船上的1900被炸药炸死，通过借到音乐唱片和留声机带到船上来寻找1900，希望他听到音乐能出现。
此次音乐的出现主要是想表达麦克斯与1900的友情之深厚，麦克斯对1900的那份朋友之间的感情，那份执着。
场景音乐第一次出现是黑人丹尼在客厅的钢琴上，发现了一个被人遗弃在盛放柠檬用的纸盒子里的孩子，好心的丹尼收养了这个婴儿，取名叫1900。
此时音乐的出现主要是想表达丹尼对待孩子的一种爱心与关怀，从而也打击了没有做好父母的人们。
第二次出现是1900来到了头等舱，透过大客厅门口的玻璃屏风，看见了玻璃后面传来的那快乐的音乐。
这次音乐的出现主要是表达孩子对待音乐的好奇，因为从来没有听过，第一次听到。
第三次出现是在夜间，1900端坐在钢琴前，轻轻弹着琴键，发出美妙的旋律，所有人都惊呆了。
此次音乐的出现主要是想表达1900对音乐的渴望与本身的天赋。
第四次出现是麦克斯的小号独奏，显示出了他那技巧和迷人的音色同时也征服了招工者。
第五次出现是海上起了风暴，可怜的麦克斯呕吐不止，跌跌撞撞。
音乐在形象、幽默地描绘着麦克斯的境况。
第六次出现是1900说可以为他提供晕船的解药，随着船身的摇动和倾斜，客厅中的这架三角钢琴也开始四处滑动。
此次音乐的出现主要是充分展示意大利导演托尔纳托雷艺术才华的一个片段。
第七次是1900不但为头等舱的客人演奏，还经常到三等舱去为那些穷苦移民弹琴。
大家都痴迷在他的琴声中。
乘客们在1900的音乐中找到了自己的心声。
第八次有一位意大利客人希望听到塔兰台拉舞曲，1900只请他做了一个简单的示范节奏，继而就让大家听到了一曲热烈奔放的塔兰台拉．说明1900非常有才华。
《海上钢琴师》的配乐以爵士乐为主，色调专一，很容易引起观众的共鸣，也有利于主题的引出。
最精彩的斗琴片断，Jelly Roll Morton和1900所弹的五首曲子《Big Fat Ham》、《平安夜》、《渴望》、《扭断你的手指》、《笨蜂飞舞》都是爵士乐，连Max吹的小号曲也是爵士乐。
这种不变的乐调正反映出他的永恒：1900生在大海上，葬在大海上，对于一生无根的他，大海是他永远的归宿。
他对海的依恋是那么地执着，而这种执着最终体现在他的指尖下流淌着的音符中。
在电影中，我们能够深深感觉到，他不是单纯地在弹音乐，而是在书
写自己的人生。
这种感情随着爵士乐的一次次重复变得更加明显。
最后他与自己的音乐、那架钢琴、“弗吉尼亚”号船一起沉入海底，留下的是无限的伤感、心酸与叹息。
把《海上钢琴师》看成一部精彩绝伦的电影，亦不如说它更是一部发人深省的寓言，1900的生命本身就是一个寓言:他那种偏执，敏感，深情，悲观，自我围困，自我超越……当1900站在从此岸到彼岸的两难境地时，他弃绝了复杂，选择了最单纯美好的音乐和船上的漂泊生活。
现代人入世的人生观未必比1900的隐世哲学来得高明。
选择现实，抑或逃避现实，而现实又是什么呢？到底哪一种选择更难把握，哪一种命途更为艰险？。