美术作品中的线

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浅谈线在美术作品中的表现

浅谈线在美术作品中的表现

浅谈线在美术作品中的表现线是美术语言的重要元素之一,它在艺术作品中的表现非常丰富。

线可以创造出各种形状和纹理,可以表达出情感和思想,可以引导观众的视线和增强作品的层次感。

在本文中,我们将深入探讨线在美术作品中的表现。

一、线的基本概念线是由点连接而成的轨迹,可以是实线、虚线、粗线、细线等各种形式。

在美术中,线通常是由细笔触或粗笔触绘制而成的。

线的形状可以是弯曲的、直线的、锐角的、钝角的等等。

另外,线的颜色和灰度也是非常重要的,它可以增强作品的表现力和情感色彩。

二、线在美术作品中的表现1. 描绘物体的形状线可以描绘出物体的形状,让观众更加清晰地看到作品中的对象。

例如,用粗笔画出一只树干,用细笔勾勒出树叶的轮廓,就可以让观众更加直观地感受到树的形态和质感。

2. 营造氛围线的形状和颜色可以带给观众一种特定的情感和氛围。

例如,用黑色线条描绘出一幅幽暗的城市夜景,可以让观众感受到寂静和神秘的气氛;用红色线条描绘出一朵花,可以给观众带来热烈和浪漫的情感。

3. 引导观众的视线线条可以引导观众的视线,让观众更加有序地观看作品。

例如,在画一幅风景画时,可以用线条引导观众的视线,使其先看到前景,然后再往后看,最后到达远处的山峰。

4. 表达情感和思想线条也可以表达作者的情感和思想。

例如,在一幅抽象画中运用曲线和线条可以表达出作者的柔和、细腻的情感;在一幅实景画中用笔画长条形状,弯曲成曲线则可以表达出作者的忧郁和疑惑。

三、关于线的运用技巧1. 粗细对比线条的粗细可以由作品的制造者调配和调整。

可以利用线条宽度的变化强化描绘形状的一个方面或弱化另一个方面。

2. 曲线和折线曲线和折线可以用来描绘复杂的轮廓和纹理。

线条弯曲的曲线效果可以营造出柔和、温暖、柔和等情感。

而直线感受更为稳定、坚实,带有强烈稳定力等特征。

3. 颜色和灰度线条的颜色和灰度也是一个非常重要的方面。

颜色可以带来情感和气氛,而灰度则可以影响作品的明暗和层次感。

4. 空间感和透视感线条可以帮助创造出空间感和透视感。

《美术作品中的线》课件

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线条是美术作品中不可或缺的元素,它是艺术家表现世界的重要工具之一, 本课程将教您如何运用线条创造美妙的艺术作品。
线的基础知识
1 定义
2 分类
3 特点
线是空间中由点按照一定 方向所形成的轨迹或路径。
实线、虚线、斜线、曲线、 粗线、细线等。
线的长度、厚度、颜色、 形状、方向和数量都能影 响图像的表现效果。
虚线
常用于表达隐藏、小心、隐私等概念,同时也 能产生透视感。
粗线
表现出强烈、突出的效果,使画面更加鲜明有 力,常用于表达主体和主旨。
著名艺术家的线条运用
梵高
梵高的线条充满了情感,几乎是 疯狂和激情的混合体。
毕加索
达利
毕加索的线条充满了力量和独立, 它可以清晰地表达人物的面部轮 廓和情感。
达利的线条充满了幻想和奇幻, 它能将梦境中的场景和形象化为 极具表现力的艺术。
线与情感表达
1
平静
水平、垂直、直线可以表现稳定、专注、平静、冷静等情感。
2
动感
曲线、弧线、斜线等可以表现柔和、夸张、充满生动和活力的情感。
3
激情
细线、粗线、曲线交织可以表现激烈、充满感性、兴奋的情感。
线与创意思维
创造想象
线条可以用来表现艺术家的想 象和创造力,突破传统,打破 常规。
表达思想
线条也可以用来表达艺术家的 思想和情感,让观众更好地接 受和理解作品。
传递风格
不同的画家可以通过不同的线 条风格表现出其独特的艺术特 色和风格。
线的表现手法
1
明线与暗线
通过线条的颜色及描绘方式,表现出明
勾线与抹线
2
暗不同的效果。

关于美术作品中的线条鉴赏

关于美术作品中的线条鉴赏

关于美术作品中的线条鉴赏1. 引言1.1 线条在美术作品中的重要性线条在美术作品中的重要性不可忽视。

线条是构成美术作品的基本元素之一,通过线条的运用和表现,艺术家能够传达出作品所要表达的情感、主题和意义。

线条能够引导观众的视线,带领观众进入作品的世界,同时也能够表现出艺术家的个性和技巧。

线条的形态、质地、长度、粗细等特点都能对作品产生深远的影响。

线条在美术作品中具有丰富的表现形式,可以是直线、曲线、波浪线、圆弧线等各种形式,通过线条的变化和组合,艺术家可以创造出各种各样的视觉效果和情感表达。

线条能够给作品带来节奏和动态感,丰富作品的层次和纹理,使作品更加生动和有趣。

线条在美术作品中扮演着至关重要的角色,是构成整个作品结构的基础。

艺术家需要细心地选择和运用线条,才能打造出令人赏心悦目的作品。

1.2 线条的表现形式线条的表现形式是指线条在作品中的具体呈现方式,可以通过线条的宽窄、长短、曲直、密集等特点来表达不同的情感和意义。

线条的表现形式对于作品的整体效果和观赏体验起着至关重要的作用,它可以直接影响观者对作品的感受和理解。

线条的表现形式多种多样,可以是细腻柔和的曲线,也可以是粗犷有力的直线;可以是连续流畅的线条,也可以是断断续续的线条;还可以是交错重叠的线条,或者是清晰分明的线条。

这些不同形式的线条可以相互组合,形成丰富多样的视觉效果。

通过线条的表现形式,艺术家可以传达出不同的情感和主题,可以表达对主题的认知和理解。

同时,观者在欣赏作品时也会根据线条的表现形式产生不同的联想和感受,从而深入理解作品的内涵。

总的来说,线条的表现形式是美术作品中至关重要的元素之一,它不仅展现了艺术家的技巧和想法,也影响着观者对作品的认知和审美体验。

通过对线条的表现形式进行深入的鉴赏和理解,可以更好地欣赏和体会美术作品的魅力。

2. 正文2.1 线条的种类及特点线条是美术作品中非常重要的元素,其种类繁多,每种线条都有其独特的特点和表现形式。

关于美术作品中的线条鉴赏

关于美术作品中的线条鉴赏

关于美术作品中的线条鉴赏线条是美术作品中最基本的元素之一,也是艺术家表达思想和情感的重要手段。

具有独特的线条鉴赏能力,可以帮助我们更深入地理解和欣赏美术作品。

下面将就线条在美术作品中的表现方式和鉴赏方法进行探讨。

一、线条的基本属性线条是由点依次相连而成,具有长度、方向、粗细、曲直等基本属性。

这些属性决定了线条在美术作品中的作用和表现方式。

1.长度:线条的长度可以表达距离的远近和时间的长短。

长线条常常用于表达广阔的空间和缓慢的时间流逝,而短线条则可以迅速引起观众的注意。

2.方向:线条的方向可以传达不同的情感和心理状态。

竖直的线条给人以厚重和崇高的感觉,而水平的线条则更容易引起平静和稳定的情绪。

3.粗细:线条的粗细可以表现物体的轻重和力量的强弱。

粗线条常用于表达有力的物体和强烈的情感,而细线条则常用于表现轻盈和柔和的事物。

4.曲直:线条的曲直可以表现物体的形状和姿态。

曲线条常用于表达柔美和流动的感觉,而直线条则更容易表现稳定和坚定的形象。

二、线条在美术作品中的表现方式线条在美术作品中有丰富多样的表现方式,常见的有轮廓线、构图线、装饰线、情绪线等。

1.轮廓线:轮廓线是描绘物体形状的线条,它能够使物体更加明确和鲜活。

轮廓线通常使用黑色或深色,在作品中起到突出和凸显的作用。

2.构图线:构图线是用于组织和安排美术作品结构的线条。

它可以引导观众的目光,产生节奏和动态感,增加作品的整体美感。

3.装饰线:装饰线是用于装饰和点缀作品的线条,常常用于细节部分的补充和修饰。

它可以增加作品的艺术感和细腻度,使作品更加丰满和生动。

4.情绪线:情绪线是通过线条的形态和动态来表现画家情感和意境的线条。

它可以传达画家的思想和情感,使观众更深入地感受到作品的内在含义。

鉴赏美术作品中的线条需要综合考虑线条的属性、表现方式和整体效果,下面提供几种常用的线条鉴赏方法。

1.寻找主线条:在观看作品时,可以寻找并分析主线条的位置和形态。

主线条通常是画家用来表达主题和情感的重要线条,通过研究主线条的特点和变化,可以更清晰地理解作品的内涵。

浅谈线在美术作品中的表现

浅谈线在美术作品中的表现

浅谈线在美术作品中的表现线,作为美术创作的基本元素之一,在美术作品中有着不可忽视的存在感。

它不仅仅是连接和界定形状的工具,更是一种表达和传达情感的媒介。

在艺术作品中,线可以呈现出各种各样的形态和效果,通过线的运用,艺术家能够展现他们的创意和想法。

接下来我将浅谈线在美术作品中的表现。

首先,线可以用来勾勒物体的形状和结构。

在绘画和素描中,线是最基本的表现方式之一。

通过使用不同类型和粗细的线条,可以勾勒出人物、风景、建筑等物体的轮廓,使其有立体感和形状感。

线条的弯曲程度和方向也能传达出物体的形态和运动的变化。

例如,一条弯曲的线条可以表达出柔美的姿态,一条垂直的线条可以表现出坚实的结构。

线条的运用使观者能够更加清晰地理解艺术作品中的物体。

其次,线能够创造出各种各样的纹理效果。

艺术家可以通过不同的线条技法,例如交叉、重叠、交错等,使线条看起来有纹理和质感。

这使得观者能够感受到物体的触感,增强了作品的真实感和立体感。

例如,在素描中使用交叉的线条可以表达出物体的光影变化,使画面更加丰富和生动。

另外,线的稠密程度和长度也可以影响纹理效果的表现,例如稠密而短的线条可以表现出柔软的质感,稀疏而长的线条可以表达出粗糙的质感。

线还可以表达出艺术家的情感和意图。

线条的粗细、弯曲程度、长度等可以传达出艺术家的情感状态。

例如,粗重的线条可以表现出力量和坚定,细小的线条可以表现出温柔和细腻。

线条的弯曲和变化也可以表达出艺术家内心的变动和思想的转变。

另外,颜色的运用也可以进一步增强线的表达力,例如使用红色线条可以表现出紧张和激动,使用蓝色线条可以表现出冷静和平静。

此外,线还可以用来组织整个画面的结构和节奏。

线条可以连接和分割不同的元素,形成有机的整体。

通过线条的排列和运动,艺术家能够创造出不同的节奏和节奏感,使画面更加有活力和韵律。

线条所形成的方向和形态也能够影响画面的视觉效果,例如垂直线和水平线可以分别表现出静态和动态的感觉,曲线可以表现出流动和变幻的感觉。

关于美术作品中的线条鉴赏

关于美术作品中的线条鉴赏

关于美术作品中的线条鉴赏线条是绘画中的基本元素之一,是描绘物体轮廓和形状的主要手段。

线条鉴赏是对美术作品中线条运用的评析和欣赏。

下面将从线条的种类、线条的表现形式以及线条的审美效果等方面进行探讨。

一、线条的种类线条可以分为很多种类,如直线、曲线、斜线、弯线、横线、竖线等。

不同种类的线条在美术作品中有不同的表现形式和功能。

1.直线:直线是最简单也是最基础的线条之一,它具有稳定、刚硬的特点。

直线常被用来表示物体的边缘和轮廓,有时也可以用来表达静态和严肃的感觉。

2.曲线:曲线是一种扭转弯折的线条,它可以给人以柔和、灵动的感觉。

曲线常被用来表达流动和活力,使人感到柔和和温暖。

5.横线:横线是水平方向的线条,它给人以稳定、平静的感觉。

横线常被用来表示平稳和宁静,给人以安心和稳定的感受。

1.实线:实线是连续而完整的线条,它可以清晰地勾勒物体的外形和轮廓。

实线常用于描述物体的实体和边缘,给人以明确和鲜明的感觉。

2.虚线:虚线是由间断线段组成的线条,它给人以轻盈、悬浮的感觉。

虚线常被用于表达物体的透明感和远离的感觉,给人以神秘和遥远的感受。

三、线条的审美效果线条在美术作品中的运用不仅起到描绘物体的作用,还能够产生丰富的审美效果,给人以美感和情感的体验。

1.线条的节奏感:线条的长度、曲度和方向的变化可以形成不同节奏的线条,给人以律动和动感。

线条的节奏感可以使作品具有活力和律动感,给人以旋律和节奏的体验。

2.线条的情感表达:线条的形状、曲线的弯折和线条的粗细都可以表达艺术家的情感和思想。

通过线条的表现,艺术家可以表达自己的情感、思想和态度,给人以共鸣和感动。

3.线条的视觉焦点:线条的长度、变化和粗细可以引导观众的视线,使观众集中关注于特定的部分。

艺术家可以通过线条的运用来突出重点、强调主题,给人以明确和强烈的感受。

4.线条的构图结构:线条的组合和排布可以构成不同的构图结构,形成不同的画面效果。

艺术家可以通过线条的构图结构来营造平衡、对比、动态和稳定等不同的画面效果,给人以美感和审美享受。

浅谈线在美术作品中的表现

浅谈线在美术作品中的表现线是美术作品中最基本的元素之一,它在表现形式、意义和功能上都有着丰富的表现力。

线所呈现的形态、粗细、质地以及线的排列方式都能够传达出不同的信息和感受。

在美术作品中,线起着引导视线、分隔空间、塑造形象以及表达情感的重要作用。

首先,线在美术作品中能够引导视线。

在一幅画中,线能够引导观者的视线从一个点或者区域向另一个点或者区域移动。

这样的引导可以帮助艺术家将观者的眼光集中在作品的重点或者重要部分,增强作品的视觉效果。

比如在一幅风景画中,一条曲线可以引导观者的视线从前景的小路或者河流,经过画面的各个元素最终到达远处的山脉,使整幅画面更具有层次感和深度感。

其次,线在美术作品中能够分隔空间。

线可以划分出不同的区域,并将它们有机地组合在一起。

通过线的运用,艺术家能够将画面分为不同的区域,如前景、主体、背景等。

这样的分隔可以使画面更加有序和清晰,同时也给人一种稳定和和谐的感觉。

在装饰画或平面设计中,我们常常能看到不同颜色、形状和纹理的线条将整个画面分割成各种不同的区域,这样的分隔增加了作品的变化性和丰富性。

另外,线在美术作品中也能够塑造形象。

通过线的勾勒和描绘,艺术家能够创造具体的物体形象。

在素描或者线描中,线的粗细、曲直以及密度都能够表现出物体的轮廓、纹理和质感。

通过不同种类的线条,艺术家能够表达出物体的外形、体积和空间感。

比如在绘画中,拿起一支细笔,用细致的线条描绘出一个古老的建筑,通过线条的交错和交织,建筑物的形状和结构都能够生动地呈现在观者面前。

最后,线在美术作品中还能够表达情感。

线的形状、长度、曲直以及速度都能够传达出不同的情感和感受。

一条柔和细长的线可以传达出优雅和温柔的感觉,而一条粗短且急剧的线则可以传达出力量和紧张的情绪。

在抽象画中,线的运用往往能够在无形之间表达出抽象而深刻的感情。

比如画家通过线条的错综复杂和交错交织,能够传达出内心的激情和冲动,让观者在作品中感受到强烈的情绪冲击。

关于美术作品中的线条鉴赏

关于美术作品中的线条鉴赏美术作品中的线条是构成艺术作品的重要元素,它可以传达出艺术家的情感、观点和创意。

线条的鉴赏是美术教育中的重要一环,通过对线条的鉴赏可以帮助学生更好地理解艺术作品,提高审美能力。

本文将从线条的定义、分类、表现形式和鉴赏方法等方面进行探讨,希望能够帮助读者更好地理解和欣赏美术作品中的线条。

一、线条的定义线条是指在视觉上感受到的物体的边缘或分界线,它是美术作品中最基本的元素之一。

线条可以是直线、曲线、粗线、细线等,它们在艺术作品中扮演着构图、表现手法和意义传达等重要角色。

线条的运用可以增强作品的美感和表现力,它可以传达出艺术家的情感、观点和创意,是艺术表现的重要手段之一。

二、线条的分类根据线条的形状和特点,线条可以分为直线、曲线和混合线。

直线是最简单的线条形状,它可以分为水平直线、垂直直线和斜线等。

直线具有简洁、稳定、力量感强等特点。

曲线是指呈现曲折形状的线条,它可以分为圆弧线、波浪线、螺旋线等。

曲线具有优美、流畅、动感强等特点。

混合线则是直线和曲线的结合,它可以呈现出多样的形态和特点,是线条表现中的一种较为复杂的形式。

三、线条的表现形式线条的表现形式可以通过粗细、长短、密集、稀疏、弯曲、笔直等来呈现。

粗细的线条可以表现出物体的轻重、远近等,并且能够增加作品的层次感和立体感。

长短的线条可以表现出对象的大小、形态等,它们的组合可以形成有机的结构。

密集的线条给人以紧凑、有力的感觉,而稀疏的线条则能够给人以轻盈、通透的感觉。

弯曲的线条可以表现柔美的感觉,笔直的线条则可以表现出刚劲的力量感。

四、线条的鉴赏方法1. 理性鉴赏:线条的鉴赏首先需要从理性的角度进行分析和评价,要考虑到线条的质感、形态、结构、技法等方面。

通过仔细观察线条的粗细、长度、弯曲程度、密度等特点,来分析线条的作用和表现手法。

2. 情感鉴赏:线条的鉴赏也需要从情感的角度进行体验和感受,要从艺术作品所传达出的情感、意义、氛围等方面进行理解和感受。

漫谈美术中线的作用及其特征

漫谈美术中线的作用及其特征在美术创作中,线条是一个不可或缺的元素,而中线又是线条中的一个重要组成部分。

中线可以简单理解为物体或人物内部的架构线,它的作用不仅仅是起到连接或分割的作用,更多的是对构图、形态、结构等方面的影响。

在一幅作品中,中线的运用是很重要的,下面我们就来具体浅谈一下中线在美术创作中的作用及其特征。

一、中线的作用1、稳定构图中线能够让画面更加稳定,让画面摆脱过于单调和松散的感觉。

尤其是在画面中出现了很多动态元素时,中线的运用能够让它们更加有序、平衡。

2、增强生动度中线给人物和物品赋予了动态,使其显得更加立体、生动。

例如,在画一幅跑步的场景时,通过中线的运用,腿和身体的位置可以更加自然地呈现出来,这样人物的动态感就更加明显。

3、提升表现力中线的运用对于刻画人物动态表情是非常重要的。

在画人物时,通过中线的勾画,可以更加准确地表现人物的律动和情感。

特别是在人物的眼神和面部表情的描绘上,中线的运用起着至关重要的作用。

4、增加美感中线的运用可以提高美感。

它可以增加画面的层次感和深度感,并使人物和物品更加整齐。

在画像方面,通过中线的运用,可以凸显人物的儒雅、高贵和神秘感。

二、中线的特征1、曲线形态中线通常是一条曲线,它具有流动性和变化性,让画面更加具有生动感。

在画人物时,逐渐的曲线可以突出人物的轮廓和形态。

2、整体联通中线是从画面中的一个点或多个点开始的,往往是自顶向下或中心向两侧延伸,它联通了整个画面上的多个元素,起到了将画面整体联通的作用。

3、颜色和线宽中线的线宽和颜色通常比周围的线条要更加明显和突出,这可以让人们在作品中更加明显地看到中线的存在。

4、内隐形态中线有时候也不需要显性地呈现,它可能是一些看得见的线条,也可能是一些看不见的线条。

也就是说,有时候中线必须隐藏在元素之间,才能达到更好的效果。

综上所述,中线在美术创作中有着非常重要的作用。

它不仅仅是一条线,而是整个画面和人物元素之间的架构图。

关于美术作品中的线条鉴赏

关于美术作品中的线条鉴赏一、线条的类型线条可以分为实线和虚线两种类型。

实线是由一个个有明确边界的实体构成的线条,它能够清晰明确地表达出画面的形状和结构。

在美术作品中,实线常常用于勾勒出物体的外形和轮廓,如人物的线条可以表达出人物的体态和动态,而物体的线条可以表现出物体的形状和空间关系。

虚线是一种由一系列断续的点线组成的线条。

虚线的特点是轻盈而灵动,它能够创造出一种朦胧的、模糊的效果,给人一种幻觉感。

在美术作品中,虚线常常用于表示建筑的纹理和质感,以及表现光线的穿透和折射效果。

二、线条的形态线条的形态可以分为直线、曲线、刚线、柔线、断线和连续线等。

直线是一种最基本的线条形态,它是在运动中的点所产生的轨迹。

直线通常被认为是秩序和稳定的象征,它能够给人一种坚定和安全的感觉。

曲线是一种充满活力和流动感的线条形态,它能够表达出变化和发展的趋势。

曲线常常用于描绘自然界中的山水、动物等形象和景观。

刚线是一种角度分明、直来直去的线条形态,它通常用于描绘建筑物、几何图形等简洁明了的形象。

柔线是一种圆润、充满柔和感的线条形态,它能够给人一种温暖和舒适的感觉。

断线是由一段一段相互间断的线条组成的形态,它能够表达出断续和间隔的感觉。

连续线是一种不间断、流畅连贯的线条形态,它能够给人一种连绵不绝的感觉。

根据不同的作品和表现对象,艺术家可以选择不同的线条形态来进行表达。

三、线条的表现力线条具有丰富的表现力,它可以通过不同的线条质感和线条变化来传达出画家的情感和意境。

线条的质感可以通过线条的粗细、细节和线条材质来体现。

线条的粗细可以决定线条的轻重、厚薄、远近和阴影等效果,粗线常用于表现形体的重量和力量感,细线常用于表现形体的轻盈和柔和感。

线条的细节可以决定画面的细腻和精致程度,细致的线条可以表现出画家对细节的关注和处理。

线条的材质可以通过线条的颜色、纹理和质地来表现,它能够给人一种视觉上的触感和触摸感。

线条的变化可以通过线条的方向、长度、曲度和连续性来体现。

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当我们看到不同的线条时,就会联想到不 同的物体,通过这些物体的物理性质(软、 硬),然后加上我们丰富的想象,再去体 会这些线条时,你就可以“看懂”线条这 种语言了)。 通过上面的分析,我们可以
知道由美术作品中的线,唤起我们对生活 的体验并产生丰富的联想,这些联想反过
说说你是怎么样理解作品上的线 的
这件梅瓶是我国宋代 的产品,距今已经有 八百多年的历史了。 (梅瓶以柔和的、流 畅的曲线勾画出瓶体 修长的轮廓,瓶体周 身布满了相互缠绕的 牡丹花,整个作品以 曲线特有的含蓄、温 柔、流动感体现了一 种阴柔之美
香港中国银行大厦的 造型由内到外,均为 直线,设计者以直线 特有的坦率、刚毅、 沉稳感体现了一种阳 刚之美同时又创造出 别开生面而又富于时 代感的新颖建筑形 象。)
平面的美术作品中, 线大多数是以各种有 色材料勾画出来的可 见线条,就例如左边 《克里特壁画》(以 一种质朴的黑色线条 自如的描绘出楚楚动 人的形象)
(一) 线的基本定义
线:也叫线条,是构成视 觉艺术形象的一种基本的 要素。
音乐中的线条
仔细听,感受音乐中的线条
闭上眼,寻找你们心中的线条
(二) 如何理解线的内涵
谢谢欣赏
美术作品中的线
(一) 线的基本定义 (二) 如何理解线的内涵 (三)东西方线造型艺术的比较
东西方绘画表现形式的差异

拾穗
梨园仙子
生活中的线
美术作品中的线
在立体的美术作品中, 线则是形成其整体造 型的轮廓线及形体内 各种起装饰或表现作 用的线条,例如左边 的《缠枝牡丹纹梅瓶》 以柔和优美的曲线 构成了修长的造型, 同时配合瓶体上的繁 密活泼的曲线刻画的 装饰花纹,给了我们 无比和谐、优美的美
总结
线在东西方美术作品中,由于欣赏习惯不 同、绘画造型的传统观念不同, 因而形成 了不同的表现方法和民族风格,但作为构 成视觉艺术形象的一种基本要素,在东西 方美术作品中是相同的,具有同样丰富的 表现力和多彩的艺术美感。本着时代的发 展,东西方文化的不断融合,绘画中的线 也在发生着变化。有什么变化呢,我们下 节课来介绍……
我们看毕加索的这幅 《牛》,以洗练而冷 静的线条,准确的勾 画出牛的力量感与生 命力。通过上面两幅 作品的比较,我们就 不难发现,与东方的 绘画相比,西方绘画 中的线更具有较强的 理性特征。
(三)东西方线造型艺术的比较
区别:东方的线注重情感, 富于韵律感和装饰美,西 方绘画中的线具有较强的 理性特征
线条也是艺术家创作艺术 形象和表达自己思想感情 的主要艺术语言。
直线与曲线
我们说语言是人类所 特有的,是用来表达、 交流的思想工具。而 线 条,作为一种艺术 语言,也是和口语, 手语一样的。那么我 们怎样才能“看懂” 这种语言,怎么样才 能理解它的丰富内涵 呢?我们来看这两根 线。
其实呢?同学们可以感受到我们刚刚说的 都是线条的软、硬,而软硬正是我们同学 今年刚开始学的物理里面的质感 ,也就是
《人物夔凤图》
《人物夔凤图》是我国 现存最早的一幅绘画作 品,产生于战国时期, 距
离今天已经有几百年的 历史了,
同学们可以在画中看到 一细腰女子,身穿宽袖
长衣,头后挽着一个发 髻,衣服和冠都有装饰 物,人物左上方画有一 展翅扬尾的凤鸟和一仅现
我们看这幅《太白行 吟图》,全画就只有 寥寥几笔,就把号称 “诗仙”的唐代大诗 人李白的那种傲然不 逊,才华横溢的风度 神韵刻画的活灵活现
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