莫奈经典语录
在70年以上出生的人看来——
80年以后出生的人，什么也不会！
80兄弟，你肯定不服气，但我相信，你也不会找我理论，因为你们80年代的精英们连
中国人遮羞挡怯的那最后一丝的血性、脾气、刚烈??也失去了。面对批评，你们习惯了不反
抗、习惯了面带微笑的倾听、习惯了文质彬彬的忍耐与接受??没办法，你们在16年的校园中，
这样对班主任习惯了，不论这批评是否正确，也不论你是否委屈。横竖你们也温顺习惯了，
我对你们挑衅一下也不算什么，索性，我就更明确的总结我对贵群体具体的看法——
啥也不会！
啥也不懂！
啥也干不成！没血性、没性格、没教养、没文化??
抱大的一代！送一个水浒英雄的名字给你们——吴用！
请看，在你们成长的20多年中——
从小，父母把你们宠得不需要发脾气；
上学了，老师把你们管得不敢发脾气；
毕业了，社会无序到让你们只顾跳槽，没时间发脾气??
除了两岁时跟二柱子抢把把打过一架，就再也没有真正发过脾气，直到今天??压根就没
从没安装过发脾气、有血性的软件，脾气何来？！我写的“把把”是错别字，对吧？我知道
你看出来了，的确，你们读的书还真是不少，但这有什么用呢？别人用错别字骂你一句，你
不仅知道那是错别字、而且还知道人家本来想用的是什么字、更知道正确的字怎么写、也清
楚那两个字不好听、就算纠正了也只会让人家“骂”地更准确??纠正什么呢？算了??我说得
没错吧??你看，你们的小脑筋转得多快、文化多高。我们这些没文化的人用错别字骂你们，
你们都能在心里偷偷地替们纠正过来、还不告诉我们。有文化、有涵养！除了字写得难看点
儿??
其实，我说你们没脾气，也不确切。搜搜网页：你们为一根儿铅笔打群架打死过人、为
女生争风吃醋动过刀子、考上大学不敢睡上铺逃回家过、考不上大学无颜见人自杀过、在线
游戏打不了通关也自杀过??连死都不怕，这气节、这骨气，能说你们没脾气吗？??当然不能，
有时，你们的脾气还是挺大的，除了没必要。而且，你们还特别敢、越来越感作贱自己：爹
妈管我，我出走！老师管我，我逃学！不让我上网，我自杀！吓死你们大人，看你们还管我！
想唱就唱！
话题有些沉重了，说点轻松的。
我说你们没性格，其实也不尽然。刘德华来了，你们在宾馆门口捧着花儿、冒着雨守一
夜，这不是性格吗？刘德华看了某女生一眼，一群女生晕过去，这不是性格吗？女生醒来，
互相指责，都说华仔是看自己，别人是自作多情，于是乎，短裙长靴浓妆艳抹粉拳绣腿的女
孩儿们??也能在雨中打得个个像“龙虾”，这不是性格吗？女孩曰：我就是喜欢华仔、就是讨
厌自个爹妈，我乐意??够酷。除了有点冒傻气，还真有性格。
可那是你的“仔”儿吗？听说过坏蛋认贼作父，还没听说过女孩儿随便认“仔”儿玩呢。
说你们没教养吧，其实也不尽然。情人节、圣诞节、复活节??中国人没过过的洋节，都
被你们重新过了起来，巧克力、玫瑰花、patry??你们精通得比英国人还英国人。怎么能说是
没教养呢？你们除了把忠、孝、仁、爱、信、义??忘了，别国礼仪，统统无师自通、谨守严
记、一丝不苟。
说你们没文化，也不绝对。清华北大哪年也没有少招生，高考状元们一年比一年分高，
英语考级、奥数比赛、电脑应用??你们也曾经样样精通，这不是文化吗？除了高分低能、两
眼无光、呆若木鸡??你们当中的“精英”和“神童”们还真没什么缺点——温顺、听话、乖
乖绵绵。
??
你又不服气了，你又要说：“既然你王为所说得我们的缺点都不绝对，那你凭什么说我们
啥也不会呢？”
最近火遍中国的“超级女生”，让我们彻底地领略了一下你们的青春澎湃、热力喷张，几
个丫头片子嗖嗖的就成了巨星??本来呢，在这个时代这也无可厚非。但我想问的是：你们大
多数粉丝们爱唱歌、迷唱歌，但你们有音乐吗？有音乐素养吗？简谱、线谱、莫扎特、肖邦、
柴科夫斯基、施特劳斯、西皮二黄、越调昆曲??你们懂吗？我并不是说“有素养就必须懂这
些”，而是说“有素养你起码得懂点什么，还要比较深的懂一些东西，而不是浮于表面、流于
形式”。
你们不是懂周杰伦吗？那你们说说范文山写的《东风破》是出自哪？引自哪？
你们不是喜欢she吗？那你们说说《super star》是什么曲风？什么调？怎么配的器？
哦，对了，你们懂什么叫配器吗？
哦——!不懂？那咱们就不说这个话题了，对牛弹琴——配器都不懂，怎能成大器！大调
小调都不懂，当然不着调。
再说，跟你们比很容易，因为你们没实力，你们除了有一些任性、有一些嚣张、有点儿
叛逆、疯狂、没事吵吵小架、说说小谎，无所事事??还有什么？
还因为：对于该做的事儿，我们既便不会，也要去做，还要做好。而你们只做你们愿意
做的事。未来属于为“应该”而努力的人，这是责任！未来不属于只做“想做”的事儿的人。
否则，当年下乡的知青都根本就不了城！错批的右派都平不了反！抗美援朝就打不赢！中国
也不会解放！日本人也赶不走！现在我们还留着大辫子考状元呢！
我这么说你们肯定不服，但翻翻你们学过的历史：古今中外，哪朝哪代不是由肩负责任、
忠于使命的人扛过来的？
现在回到这篇文章的正题，我跟你们较真儿，是因为我们的市场、我们的企业、我们的
社会、我们的国家迟早要交给你们、由你们来管理。而你们身上的责任感、使命感、奋斗精
神??太缺了，无法让我们放心。
为考不上大学、为生活不能自理、为鸡毛蒜皮、为争风吃醋??你们都出现过死和自杀的
案例。同样是失去生命，秋瑾、谭嗣同、闻一多、蒋祝英??也是死。“有人死的轻如鸿毛、有
人死的重如泰山”还记得吧？忘了。都是课本里雪过的，现在还给你们。光长年龄、不长记
性。
“雪”字又错了？我知道，但懒得改，反正你们有文化、看得懂。再说，反正你们有的
是时间，闲着也是闲着、醒着也是醒着，挑错字儿玩儿呗！
??
扯远了。
??
那就说说我们身边的事儿。
你们比我们受教育多，可你们写的字象在纸上别棒子。
你们比我们年轻，可你们萎靡不振、未老先衰。
在企业，你们大多数还是员工，我们大多数是领导，可你们干的活经常要我们去擦屁股、
扫尾、收摊。领导你们的感觉不仅不像领导，还经常象三孙子。
你们精通电脑，却只会在电脑上花钱，结果让属于我们行列的陈天桥、马化腾、杨致远
们??“嗖嗖”的成了巨富。
你们精通word、office、excel??却必须由我们去当网络架构师、项目负责人、ceo。
喜欢艺术？你们只会在地摊儿上买十块钱两幅的“印刷油画”、手机吊坠儿??工笔花鸟、
写意山水、莫奈梵高、赫尔佐格??你们懂吗？
爱看警匪片？胆大心细、深入虎穴，你们敢吗？
爱看爱情片？曾经沧海难为水、除却巫山不是云。天长地久有尽时、此恨绵绵无绝期。
你们有天荒地老的耐心吗？
爱看卡通片？你们知道蜡笔小新的作者还有什么作品吗？
爱看毛片？啵嘌*—嚯哙唏$^&啪喋￥#&^*啭??，你们会吗？那几个字是什么字？
你们认识吗？不认识吧？
你们当然不认识，因为那根本就不是字儿！那叫胡来！
你说什么？我在讽刺你们？对，没错！我是在讽刺你们。你们也可以讽刺我们啊，你们
也可以调侃、忽悠我们啊！可问题是：你们能讽刺得这么合辙押韵吗？你们会这么斯斯文文、
对仗工整、之乎者也地骂人吗？不会吧？文绉绉地骂人都不会，书白读了、功力不够、还不
乖乖投降？！
??
我并不是在抱怨你们，而是不知道如何可以激励你们由衷奋起、自强不息。我更清楚，
你们一样是时代的产物，你们今天的每一个“果”一定是因为一个昨天的“因”——
如果我伤害了你们，那请相信“良药苦口利于病、忠言逆耳利于行。”你们不缺的是“一
点就着”的肤浅愤怒，缺的恰恰是冷静的思索和空杯的心。这个时代在给了你们以上哪些缺
点的同时，又免费赠送你们“不冷静”的恶习。你们刚才肯定愤怒了，对吧？这本来就是我
的一个文字试验，我要求证：如果别人一篇充满错别字的文章就能让把你??理素质是多么的
脆弱绵浅。结果，我的试验成功了。
现在，请冷静下来，思考一下：你们的因是什么？??
我替你们找到了“因”，但我再次请你们放下愤怒，心平气和的听——
请回忆你们生命的轨迹：
6岁以前，娇宠的独生子女生活不需要你们有责任、使命感，甜蜜使你认为“我就该幸
福”；
6岁以前，你们没有坎坷、沧桑、悲苦、煎熬，温暖使你产生了“世界原本就这么顺畅”
的想法；
6岁以前，你们衣来伸手、饭来张口，不知道钢是铁打的、生活不容易、没穿过补丁衣
服、没吃过忆苦饭，你所知道的苦难仅仅是家长嘴里的“听话！否则老虎把你吃掉、卖小孩
的把你抓走”，老虎从没来过、卖小孩的也没抓你，所以，你坚定地认为“一切听大人的就行
了”，你最宝贵的好奇心、探索精神、顽皮天性??一扫而光；
6岁以前，文革已经结束、3年自然灾害早已过去，你理所当然地认为“我们的祖国真的
似花园、我们的生活真地比蜜甜”；
7至21岁，中国的应试教育体制告诉你们“考高分万岁”；
7至21岁，以女教师为主体的园丁们以“乖、听话、顺从”为价值观，更彻底得泯灭了
你们的顽皮天性，抹煞了你们的阳刚之气；
7至21岁，迫切望子成龙的父母们在你们上学的16年间，把一切希望寄托在了你们身
上，他们过度的殷切、期盼再加上很不专业的“教育思想”和充满激情、责任感的外行行为，
使他们义无反顾地成了学校、老师的“帮凶”??因为他们的一生太不成功了，所以，他们太
希望你们出人头地、光宗耀祖了。于是，在你们的眼中，父母由“慈父慈母”变成“严父峻
母”的速度太快了，一下子变了，你们还来不及适应。
因为适者生存，所以，你们一下子就从幸福的孩子变成了温顺乖绵的“考试机器”。
16岁，你青春萌动了，你的任何一丝萌动都被遏制，在懵懵懂懂中，萌动所包涵一切美
好和不美好，都被稀里糊涂的扣上了“不健康、低级”的帽子。使你们严肃地认为“拉拉篇
二：经典名人名言
席勒
从美的事物中找到美，这就是审美教育的任务。类别:教育
朋友是宝贵的，但敌人也可能是有用的；朋友会告诉我，我可以做什么，敌人将教育我，我应当怎样做。类别:友谊
真正的价值并不在人生的舞台上，而在我们扮演的角色中。类别:人生
有愿望才会幸福。类别:愿望
只有美的交流，才能使社会团结，因为它关系到一切人都共同拥有的东西。类别:社会你在跳一个深坑之前，要知道它有多深才行。当你在这个世界上还有快乐可寻的时候，万不可走绝路，否则不久你也许会觉醒，那时后悔就太迟了。类别:人生
时间的步伐有三种：未来姗姗来迟，现在像箭一样飞逝，过去永远静立不动。类别:时间真理常常藏在事物的深底。类别:真理
时间的步伐有三种：未来姗姗来迟，现在像箭一般飞逝，过去永远静立不动。类别:时间在所有古老的习惯里，都有一种深刻的含义。类别:道德
时间的步伐有三种：未来姗姗来迟，现在像箭一般飞逝，过去永远静立不动类别:时间儿童游戏中常寓有深刻的思想。类别:儿童
真正美丽的东西必须一方面跟自然一致，另一方面跟理想一致。类别:理想
真理绝不因为有人不承认它而感到苦恼。类别:真理
真正的友谊是诚挚的和大胆的。类别:友情
真正的爱情是专一的，爱情有领域是非常的狭小，它狭到只能容下两个人生存；如果同时爱上几个人，那便不能称做爱情，它只是感情上的游戏。类别:人生
如果迫使人进入社会的是需要，在人心里培植社会原则的是理性，赋予人以社会性格的却只有美。只有审美的趣味才能导致社会的和谐，因为它在个体身上奠定和谐。类别:社会有愿望才会幸福。类别:青春
只有绝望的赌鬼才肯把全部所有作孤注的一掷。一个商人如果把他的全部财产装在一只船上，人家就管他叫冒失鬼。类别:人生
真正美丽的东西必须一方面跟自然一致，另一方面跟理想一致。类别:人生
朋友是宝贵的，但敌人也可能是有用的；朋友会告诉我，我可以做什么，敌人将教育我，我应当怎样做。类别:教育
真正的爱情是专一的，爱情有领域是非常的狭小，它狭到只能容下两个人生存；如果同时爱上几个人，那便不能称做爱情，它只是感情上的游戏。类别:爱情
谬误越大，真理取得的胜利就越大。类别:真理
即使品德穿着褴褛的衣裳，也应该受到尊敬类别:道德
如果真理得到信任是这么难，那谎话就一定是这里的通行证了。类别:真理
无所畏惧者与具有威慑力量的人同样刚强。类别:志向
只有美的交流，才能使社会团结，因为它关系到一切人都共同拥有的东西。类别:团结如果真理得到信任是这么难，那谎话就一定是这里的通行证了。类别:科学
真正美的东西必须一方面跟自然一致，另一方面跟理想一致。类别:爱情
即使品德穿着褴褛的衣裳，也应该受到尊敬。类别:道德
儿童游戏中常寓有深刻的思想。类别:思想
话可以收回，但人生不可能这样。类别:人生
任何天才不能在孤独的状态中发展。类别:天才
真正美的东西必须一方面跟自然一致，另一方面跟理想一致。类别:理想
真正的友谊是诚挚的和大胆的。类别:友谊
怠惰是贫穷的制造厂；人不能奢望同时是伟大的而又是舒适的。重要的是要勤勉，因为
只有
勤勉，才不仅会给人提供生活的手段，而且能给人提供生活上的惟一价值。类别:勤奋任何天才不能在孤独的状态中发展。类别:时间
时间有三种步伐：未来姗姗来迟，现在象箭一样飞逝，过去永远静止不动。类别:时间在所有古老的习惯里，都有一种深刻的含义。类别:修养
只有当人充分是人的时候，他才游戏；只有当人游戏的时候，他才完全是人。类别:人生
克劳德·莫奈（claude monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法国画家，印象派代表人物和创始人之一。
莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部份都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。除此之外，莫奈对于色彩的运用相当细腻，他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达。莫奈曾长期探索光色与空气的表现效果，常常在不同的时间和光线下，对同一对象作多幅的描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。
印象派运动可以看作是19世纪自然主义倾向的巅峰，也可以看作是现代艺术的起点。克劳德·莫奈的名字与印象派的历史密切相连。莫奈对这一艺术环境的形成和他描绘现实的新手法，比其他任何人贡献都多。这一点是无庸置疑的，印象派的创始人虽说是马奈，但真正使其发扬光大的却是莫奈，因为他对光影之于风景的变化的描绘，已到出神入化的境地。
席慕容
你若曾是江南采莲的女子，我必是你皓腕下错过的那一朵。
你若曾是那个逃学的顽童，我必是从你袋中掉落的那颗崭新的弹珠，在路旁草丛里，目送你毫不知情地远去。
你若曾是面壁的高僧，我必是殿前的那一炷香，焚烧着，陪伴过你一段静穆的时光。因此，今生相逢，总觉得有些前缘未尽，却又很恍惚，无法仔细地去分辨，无法一一地向你说出。年轻的时候，如果你爱上了一个人，请你，请你一定要温柔地对待他。
不管你们相爱的时间有多长或多短，若你们能始终温柔地相待，那么，所有的时刻都将是一种无瑕的美丽。
若不得不分离，也要好好地说声再见，也要在心里存着感谢，感谢他给了你一份记忆。长大了以后，你才会知道，在蓦然回首的刹那，没有怨恨的青春才会了无遗憾，如山冈上那轮静静的满月。美丽的梦和美丽的诗一样，都是可遇而不可求的，常常在最没能料到的时刻里出现。
我喜欢那样的梦，在梦里，一切都可以重新开始，一切都可以慢慢解释，心里甚至还能感觉到，所有被浪费的时光竟然都能重回时的狂喜与感激。
胸怀中满溢着幸福，只因你就在我眼前，对我微笑，一如当年。
我真喜欢那样的梦，明明知道你已为我拔涉千里，却又觉得芳草鲜美，落英缤纷，好象你我才初初相遇有的答案，我可以先告诉你，可是，我爱，有些答案恐怕要等很久，等到问题都已经被忘记。
到那个时候，回不回答，或者要回答些什么都将不再那么重要，若是，若是你一定要知道。若是你仍然一定要知道，那么，请你往回慢慢地去追溯，仔细地翻寻，在那个年轻的夜里，
有些什么，有些什么，曾袭入我们柔弱而敏感的心。
在那个年轻的夜里，月色曾怎样清朗，如水般的澄明和洁净。当我猜到谜底，才发现，筵席已散，一切都已过去。
筵席已散，众人已走远，而你在众人之中，暮色深浓，无法再辨认，不会再相逢。不过只是刹那之前，这园中还风和日丽，充满了欢声笑语，可是我不能进去。
他们给了我一个谜面，要我好好地猜测，猜对了，才能与你相见，才能给我一段盼望中的爱恋。
当我猜到谜底，才发现，一切都已过去，岁月早已换了谜题。在我们的世界里，时间是经、空间是纬，细细密密地织出了一连串的悲欢离合，织出了极有规律的阴差阳错。
而在每一个转角，每一个绳结之中其实都有一个秘密的记号，当时的我们茫然不知，却在回首之时，蓦然间发现一切脉络历历在目，方才微笑地领悟了痛苦和忧伤的来处。在那样一个回首的刹那，时光停留，永不逝去。
在羊齿和野牡丹的荫影里流过的溪涧还正年轻，天空布满云彩，我心中充满你给我的爱与关怀。我一直想要，和你一起，走上那条美丽的小路。
有柔风，有白云，有你在我身旁，倾听我快乐和感激的心。
我的要求其实很微小，只要有过那样的一个夏日，只要走过，那样的一次。
而朝我迎来的，日复以夜，却都是一些不被料到的安排，还有那么多琐碎的错误，将我们慢慢地慢慢地隔开，让今夜的我，终于明白。
所有的悲欢都已成灰烬，任世间那一条路我都不能，与你同行。尽管我是要哭泣着或是微笑着与你道别，人生原是一场难分悲喜的演出，而当灯光照过来时我就必须要唱出那最最艰难的一幕。
请你屏息静听，然后再热烈地为我喝采。
我终生所爱慕的人啊，曲终人散后不管我是要哭泣着或是微笑着与你道别，我都会庆幸曾与你同台。幸福的爱情都是一种模样，而不幸的爱情却各有各的成因，最常见的原因有两个：太早，或者，太迟。
年轻的你，有足够的理由相信：你将会得到这世间最幸福的一份爱。
所以，我也有足够的理由劝告你，要耐心地等待。
不要太早地相信任何的甜言蜜语，不管那些话语是出于善意或是恶意，对你都没有丝毫的好处。
果实要成熟了以后才会香甜，幸福也是一样。生命原是要
不断地受伤和不断地重复
世界仍然是一个
在温柔地等待着我成熟的果园
-席慕容
王小波
智慧
?
? 智慧本身就是好的。有一天我们都会死去，追求智慧的道路还有人在走着，死掉以后的事看不到，但在我活着的时候，想到这件事，心里就很高兴。我自己当然希望变得更善良但这种善良应该是我变得更聪明造成的而不是相反
? 自从创世之初，世界上就有两种人存在，一种是我们，一种是他们。现在世界上仍然有这两种人，将来还是要有这两种人。这真是至理明言。这两种人活在同一个世界上，就是为了互相带来灾难。
西班牙诗人，1956年诺贝尔文学奖获得者胡安·拉蒙·希梅内斯为一头名叫小银
的小毛驴写了一百多首诗，每首都在哭泣，每首又都在微笑??在诗人眼里，小银是他的兄弟、朋友，或者孩子，毛茸茸的，玲珑而温顺。外表是那样的柔软，软的通身像一腔纯净的绵絮，没有一根骨头。唯有一双宝石般发亮的眼珠，才坚硬得像两颗精美明净的黑水晶的
甲虫??他们相依为命，
一同走达美丽的原野、村庄、山岗、教堂、
大街、小巷??诗人说：在这本小小的书中，快乐和痛苦是孪生并存的就像小银的一对耳朵?? 希梅内斯是无可比拟的，与其相似的仅有泰戈尔一人。《小银和我》是希梅内斯说：在这本小小的书中，快乐和痛苦是孪生并存的，就像小银的一对
耳朵??但是，诗人的痛苦与快乐是明净的，清澈的，一如微风拂过的湖面。小银陪伴着诗人或者诗人陪伴着小银已不重要，他们的心灵与血液已深深地融在一起。在阅读《小银和我》时，我们会忘记一个基本的事实：小银是一头毛驴，是一头动物。希梅内斯赋予了小银太多的人性化的东西。作家不是科学家、不是动物学家或植物学家，他没有理由和责任承担应该有科学家来承担的责任，而且他们本身也承担不了。吉卜林、杰克·伦敦??希梅内斯都给我们留下了不朽的动物形象。我们不是在客观地揭示动物的那个世界，而是想主观地亲近动物的那个世界。实际上，我们是在展示人性的真实以及它的深度和广度。
周国平
?
? 人生最低的境界是平凡，其次是超凡脱俗，最高是返璞归真的平凡。大智者必谦和，大善者必宽容。唯有小智者才咄咄逼人，小善者才会斤斤计较。
?
? 真正打动人的感情总是朴实无华的，它不出声，不张扬，埋得很深。沉默比话语更接近本质，美比权力更有价值。
? 我的野心是要证明一个没有野心的人也能得到所谓成功。不过，我必须立即承认，这只是我即兴想到的一句俏皮话，其实我连这样的野心也没有。
? 人啊，你要有善良的心，丰富的心灵，高贵的灵魂，这样你才无愧于人的称号，你才是作为真正的人在世间生活。
? 人生有两大快乐，一是没有得到你心爱的东西，于是你可以去寻求和创造；另一是得到了你心爱的东西，于是你可以去品味和体验。
? 人生最好的境界是丰富安静：安静是因为摆脱了外界浮名浮利的诱惑，丰富是因为拥有了内在精神世界的宝藏。
? 一个好的伴侣关系，应该是以信任之心，不限制对方的自由，又以珍惜之心不滥用自己的自由。
? 因为我们最真实的自我是沉默的，人与人之间真正的沟通是超越语言的。倾听沉默，就是倾听灵魂之歌。
?
? 物质的、社会的、世俗的苦恼太多，人就无暇有存在的、哲学的、宗教的苦恼。
日常生活中的琐屑限制太多，人就不易感觉到人生的大限制。我不知道这值得庆幸，还是值得哀怜。
? 在一个安静的位置上，去看世界的热闹。去看热闹背后的无限广袤的世界，这也许是最适合我的性情的一种活法吧。
? 我们走在人生的路上，遇到的事情是无数的，其中多数非自己所能选择，它们组成了我们每一阶段的生活，左右着我们每一时刻的心情。我们很容易把正在遭遇的每一件事情都看得十分重要。然而，事过境迁，当我们回头看走过的路时便会发现，人生中真正篇三：0217名人名言及经典语录
名言：
只要你想得到，你就做得到。【典型的美国精神！】
暴风雨让树木深深扎根。
我是我命运的主人。
要去领导，不要跟从！
臣心一片磁针石，不指南方不肯休。——（宋）文天祥
名人名言：
钱钟书经典语录
城外的人想冲进去，城里的人想逃出来。
张艺谋的名言
好演员在生活中都不是美人，只是在摄影机里是好看的。
怀疑我的人，还是不了解我。
你跟我拼,你有这个实力吗?
马丁?路德?金：宽容不是即兴行为，而是一种不变态度。
俾斯麦：如果你喜欢香肠或者法律，就不要太过仔细地去了解它们是如何制造的。培根：
世上有许多美人,她们有过放荡的青春,却迎受着愧悔的晚年。
吉卜林：东方是东方，西方是西方，两者永不交会。
罗曼?罗兰：美貌的偶像往往具有极庸俗的灵魂。
丘吉尔：政治斗争的赢家，就是死在政敌之后。
富兰克林：打断蠢人的话头，让他闭口是失礼的，而让他说下去，却是残忍的。钱钟书：
既然已经吃到了鸡蛋，又何必要识那下蛋的母鸡？
伏尔泰：尊重不一定是接受。
富兰克林：牺牲自由的安全是不值得的。
卢梭：最没有用的教育方式就是,感动、讲道理、发脾气。
居里夫人：这世上没有需要害怕的东西，只有需要理解的东西。
卡多佐：危险呼唤救助。痛苦的呼喊是对救助的召唤。
莎士比亚：玫瑰即使叫做别的名字,也依然甜美。
罗纳德?里根：信任，但要验证。
马克思：问题是时代的口号，是时代表现自己精神状态的最实际的呼声。网络：深思才
能深刻。
黄胄：看画如挠痒痒,搔着痒处,便是好画。
莎士比亚：怀疑是我们的敌人,他让我们失去更多赢的机会。
毕加索：你为什么一定要弄懂艺术,为什么你不试着去听懂鸟儿的歌唱? 齐白石：画贵在
似与不似之间。
网络：每个思想和行为都起源于你死去了或活着的兄弟们的行为。
尼采：不知道怎么生活，就是最好的生活状态。
网络：吃是为了活着,而不要活着为了吃。
大卫?科波菲尔：魔术是幻觉的艺术，但它存在本身又证明幻觉存在并真真切切在影响着
人类的判断。
马丁?路德?金：人类的道德弧线虽然很长,但是它是最终是通向平等的。
梁实秋：在历史里一个诗人似乎是神圣的，但是一个诗人在隔壁便是个笑话。冯翊纲：
我们知道自己终必一死，终于会像烛光一样熄灭。
阿贝尔?冈斯：构成影片的不是画面，而是画面的灵魂。
朱思宜：舍不得用钱的人,就做不了大事;不知道发展的人,就不知道如何用钱。
网络：你身边的人就是你的未来。
康德：致敬人物是我们这个时代仰望星空的人。
史蒂芬?德多勒：历史是一场噩梦,我正从中苏醒。
马克思：五官感觉的形成是以往全部世界历史的产物。
伏尔泰：宽容是什么?它是人性的特点,让我们相互原谅彼此的愚蠢。
巴菲特：考虑到人可以从错误中学习，那么，最好的事情就是从别人的错误中学习。
拿破仑：战争是善用时间与空间的艺术。
阮次山：评论不是结论，而是多了一个看问题的角度。
格林斯潘：如通过你觉得清楚地了解了我的意思，那么你肯定是有所误解。阿道?罗西：
城市象征什么比它能提供什么更加重要。
爱因斯坦：一遍又一遍地重复做同一件事，却期待会有不同的结果出现。亚里斯多德：
人生的终极目的在获得至善，至善即幸福。
传播学：你是谁决定你看到了什么。
卡尔德隆?戈麦斯：你无法用手指遮住太阳。
沈从文：不让我说我可以不说，但不代表我没有这个能力。
好莱坞：死亡是容易的，但喜剧非常难。
马化腾：开放不仅仅是一种态度,而且是一种能力。
麦克卢汉：愤怒的受众正是忠实的受众。
蒂利：社会过程是路径依赖的。
让?莫奈：人民别无选择时就会接受改变。
马克?吐温：对于一个手中只有榔头的人，他所看到的问题都是钉子。
甘地：一旦追究动机，所有的善行都变得可疑。
乔布斯：人们不知道他们要什么,直到你把它摆在他们面前。
网络：不从进化的角度看问题,生物学的一切将是无意义的。
陀思妥耶夫斯基：我不是向你们下跪,我是向一代人的苦难下跪。
罗丹：在艺术中,有性格的东西才是美的。
希区柯克：观众能预料到的恐怖不吓人,完全预料不到的也不吓人。
查德?艾尔伯特：风格是一种完美的观点。
国际建筑界：建筑的最高境界是能够与人对话。
网络：世上所有的规则因人而确定。
泰戈尔：人类的历史在隐忍地等待着被侮辱者的胜利。
中国古代：富者甲第连云,贫者无立锥之地。
米开朗基罗：雕像本来就在石头里,我只是把不要的部分去掉。
香奈儿：奢侈的反面不是平庸,而是庸俗。
李阳：当你没有家人的时候,才能把全世界的人都当成家人。
爱尔维希：法官的人格,是法律正义的最终保障。
卢作孚：愿人人皆为园艺家，将世界造成花园一样。
罗伯特?考克斯：理论总为某些人,为某些目的服务。
马季：我热爱相声艺术,但是我不喜欢这支队伍。
萧伯纳：沟通最大的问题是我们错以为我们已经沟通了。
蔡元培：汉族是大于宗教的民族。
恩格斯：如果涉及利益,几何定理也要被修改。
西方：我们其实在准备死亡,在学习死亡。
罗斯福：除了恐惧本身,我们没有什么可怕的!
乔布斯：你无法把还没有画出的点连起来,只能把已经画出的点连起来。歌德：哪里没
有兴趣,哪里便没有记忆。
巴甫洛夫：在人类集体活动中,没有任何东西比节奏更有力量。
黑格尔：方法是一种不可抗拒的至高无上的力量。
卡帕：照相机并不能直接阻止战争,但它能阻碍战争的发展。
吴法宪：要防止有人利用毛主席的伟大谦虚贬低毛泽东思想。
毕加索：我终其一生都在向孩子学习如何作画。
雨果：巨大的灾难蕴涵着这样的魅力,它会使陌生人之间产生兄弟般的情谊。伊索：有
些人，因为贪婪想要得到更多的东西，却把现在拥有的也失掉了。安迪?沃霍尔：人生下来
就像被绑架,然后被卖去当奴隶。
康格瑞夫：能支配他自己精神的人,比攻取一个城市的人还要伟大。
帕特?莱利：人生是由呼吸构成,但真正让你无法忘记的,恰恰是屏住呼吸的时刻。奥修：
当鞋子合脚时,脚便被忘却了。
爱因斯坦：果一个想法最初听起来不荒谬，那就不要对它寄予太大希望。爱因斯坦：大
多数人说，是才智造就了伟大的科学家，他们错了，是人格。罗伯特?麦基：最好的人生应
该包括尽可能多的回合。
网络：命运就是你认识的人。
约翰逊：音乐是惟一不带罪恶的感官享受。
圣经：基督永远与善良同在。
西方：美丽只到皮肤般深，丑却深到骨子里。
网络：你能模仿我的形容,但是你不能模仿我的灵魂。篇四：汪涵经典语录
1.我父亲是江苏人，母亲是湖南人，他们说我是个“江湖人”。
而且我还常杀人（长沙人）
3.神是有责任的，他们每天都要到他们的上司——玉皇大帝那去打卡签到。
4.都说婚姻是爱情的坟墓，但是要是没有了婚姻，爱情岂不是死无葬身之地了吗？
5.我已经想好了，生儿子就当强盗养，生女儿就当公主养。
6.据我观察，长得帅的男人都说自己长得不帅，所以我也觉得我自己长得不帅。
7.我跟伍佰不熟，他弟弟二百五跟我很熟。
8.三心二意：让父母放心，让爱人开心，让领导省心，对女人善意，对男人随意。
9.花花公子：花心思，花时间。
10.人最怕的不是死亡，而是后悔。
11.人老的时候要有四老：老伴，老友，老窝，老底。
12.爱情不像喝啤酒，有一大桌人，爱情应该像喝咖啡，一个人在角落安静地品尝。
13.不管你是逐渐繁华，还是即将枯萎，此时此刻才是你的人生。
14.一个人时，善待自己；两个人时，善待对方。
15.世间有很多东西令我觉得无趣，我便不会在意它们的发生和发展，我懂得人总要有所
为有所不为。
16.天气是老天爷给你的，它就是老天爷的表情。生活在老天爷的怀抱里，你就得学会欣
赏老天爷的各种
表情。
17. 汪涵：“哎，乐乐，周卫星和何晶晶，你喜欢谁？”
杨乐乐：“我啊，两个都很喜欢啊！”
汪涵：“我就比较喜欢何晶晶。”
杨乐乐：“为什么？”
汪涵：“因为我就喜欢名字有重叠的人。”
杨乐乐：“……”
18. 马：大哥,你和乐乐到底什么时候结婚咯?
汪：我外婆家的母猪下了9个猪崽崽。
马：???你外婆家的母猪下了9个猪崽崽和你跟乐乐时候结婚有什么关系呢? 汪：是的撒，我和乐乐什么时候结婚跟你又有什么关系咯？
马：～～～～～
19. 某歌手的新歌发布会，汪涵为祝贺送上一束大麦，说道：“祝你专辑能够大卖。”那人说，但你这
把好像是水稻啊，汪涵又说：“那更好，水到渠成嘛。”
20“传说中的神也是要上班的，门神要守门，财神要管钱，河神管不发大水，雨神要布雨，所以我
不当主持神，当主持人。”
21. “我已经想好了，生儿子就当英雄养，生女儿就当公主养。”
22.李雨春拿了一大把鲜花，要唱歌，想把花放下。汪涵正好在她身边，说：没关系，就把花插在我
身上吧。
23.汪涵（访问大众评委）：有人说我们访问大众评委是安排好的，为了证明这个说法是错误的，
下面我来访问一位已经拿好了麦克风的评委。
24.有评委给周笔畅加油，说了一大段粤语，把周唱过的主要歌曲串成一段话来鼓励周笔畅，汪涵自
告奋勇来翻译：她是说超女们都很厉害，尤其是两个主持人，主持功力又好，人又长得帅……
25.汪涵：我是李湘...。观众：不对，你是汪涵。汪涵：我是李湘的搭档汪涵
26. 汪涵：我是主持人汪涵。我今天感到非常幸福
李湘：为什么呢？
汪涵：因为场上就我一个男的
27.我就是无比幸福的主持人汪涵。我就是人见人爱，花见花开的主持人汪涵。
28.（在某次要出比赛结果的时候）
比赛这么精彩，我决定，不进广告直接公布结果........................导演是不会答应的
29. 采访一个明星.让现场观众举牌子投票.大家都举yes,然后他说:我看到了!我看到了!你们的背
面都是no
30.现在的女孩都很贤惠，闲在家里什么都不会的闲会。
31.汪涵喜欢女儿，去年仇晓生了儿子后他说：“仇晓今年生了个儿子，那个孙鸣杰（仇晓在经视以
前的搭档）也生了个儿子，哼，我以后就生个女儿，等他们的儿子来追我的女儿，我就硬是不同意，哼
！”
32.蚊子再小也是块肉
33. 在家煮饭带孩子在家煮孩子带饭
34.他说外国人说的都是鸟语，马可说外国人说的都是英语
汪涵说是?鹰?是一种鸟，所以叫鸟语
35.明尼苏达的啦啦队员反问汪涵，中国为什么叫中国。汪涵回答：那是因为很久很久以前，我们认
为中国是世界的中心，而且我们相信，在将来，中国必然成为世界的中心
36.前年金鹰节上颁发什么广告奖
女主持说以前看广告太长一来就换台
结果涵涵接着说现在广告不一样了. 女主持说;怎么不一样了
涵说;想在看到广告不换台,直接拔插头.
结果那个女主持既然笑场了(这是颁奖典礼,那个女主持还是中央的那!) 还是涵涵有魅力,接着说;没有啦,只是开玩笑啦! (全场笑倒,只有涵涵镇定自如!!佩服!!)
37. 爸爸，你那么喜欢吃鸡，那么不晓得下蛋类（常德版）
38.在玫瑰之约上`男嘉宾说他叫女嘉宾在短时间内看到了他真实的一面```
汪涵：“你是意思是让女嘉宾在短时间内看到你把外面的衣服把光``”
经典。。呵呵
39.黑得额一滚啦
40.马可问汪涵，你还在抽烟吗？汪涵说，早就没有抽咯，我连饭都盖咯哒（戒了）！！！
41.广（说）曲（出）来赫（吓）得你一滚！~~```
这句话最经典！``
42.新开铺的马主播（好象说的是马猪婆）
不洗澡上节目（好象说的是有虱婆）
一身的油螨（后面好象还有两字）
一脸的坨（这句最经典最形象）
谁给谱上曲子？？
43.马：我说拉，俊俊，你下次上课时注意点，莫把屁放得那响！
汪：就是sa，搞得我们怪不好意思的。你也忍一下嘛。
俊：要是我忍不住列？
马：你不会调成震动的，笨死咯！
44.在何炯歌友会上，汪对何说，今天你的铁丝来了不少，何楞，铁丝？汪很有耐心，就
是铁杆粉丝
，简称铁丝，台下笑倒。
45.天天向上欧弟正在欺负钱峰，汪涵刚说钱峰~~~马上就一句，不要再说了，要不等下
观众又发信
息过来说我们欺负钱峰！
46.汪涵：“长得漂亮的小男生会被老师选去练舞蹈，象我只能被选去打篮球。”马可说：
“不对吧
，我小时候就长得不错，怎么被选去说相声？”汪涵：“大概他们想振兴相声界！”
47.男生写诗都是跟女朋友分手以后写的。所以各位女生，要想造就一个诗人，就跟你们
的男朋友分
手吧！
48.十几岁的小女孩，她的心是玻璃做的，你可以看见里面，里面也可以看见外面，是透
明的；
二十几岁的女孩，她的心是木头门做的，里面看不见外面，外面也看不见里面，但是，
炙热的爱情
可以把这扇门熊熊地点燃、烧毁，你就可以直接进去；
三十几岁的人，她的心门就是铁栅栏做的，火也烧不开，但是，你有钥匙，你就可以打
开进去。可
是钥匙就只有那么一两把；
四十几岁的人，她的心就是一扇纯铁的铁门，没有锁，也没有钥匙，但是，她是有密码
的，只有一
个人懂得密码；
五十几岁的人，她的心是水泥门做的，烧也烧不开，也没有密码，没有钥匙，什么都没
有，但是只
有柔情似水、涓涓溪流可以慢慢渗透进去；
六十几岁的人呢………………没门了！
欧弟：涵哥，你可以研究得那么透彻，想必已经是爱情的神偷了…
涵：没有没有，我就已经快到没门的境界了……
49.涵：你本人比广告里面还要漂亮，真的还要漂亮！
（广告小姐被哄得很高兴）说：谢谢！你们也更帅气！
涵：我就是想要你说出这句话……
50.涵涵问小男孩：你从几岁开始拍广告？
小男孩：4岁。
涵：拍广告的钱给你还是给爸爸妈妈？
小男孩：给我们全家
涵：4岁就开始养家了……
51.od：涵哥，钱枫刚在台下看的时候有个问题。
钱枫：对啊，我觉得传说中的杨贵妃都是肥肥的嘛，为什么这个杨贵妃这么瘦呢？汪
涵：杨贵妃刚刚放出来嘛。
众人：从哪放出来？
汪涵：你们不知道有一出戏叫贵妃出狱吗？
52.秀媛：……酋长哪怕老得没牙了都能娶八个年轻漂亮的老婆。
汪涵：——帮他满地找牙。
汪涵是国内最优秀的综艺节目主持人，他的幽默智慧无敌能及，不愧为是湖南卫视的当
家“策”神。
有何炅的活泼，但从不幼稚，有程前的成熟，但从不呆板，有吴宗宪的幽默，但从不低
级。
让人牵挂是幸福的。有所牵挂更是幸福无比
是因为无法改变才选择远离，虽然远离并不代表距离。
痛苦是你出走以后，跟你在同一个屋子里的人。
李一道长:每一次吃饭的时候,每一口要嚼36下。。。
汪涵：？？如果跟他们几个人（欧弟等）吃饭，我一口饭嚼了36下，就没菜啦！
李一道长：我怎么感觉咱们这个团队（天天兄弟）都是不太运动的
汪涵：那是因为你还没问到我嘛
李一道长：（那）你呢？
汪涵：打麻将。。。
嘉宾（道教）：（我）道号常洪
汪涵：长虹彩电。。这道号好，这值钱。。
汪涵：现在睡眠是很多人的一个(烦恼)，每天晚上数羊，一只羊，两只羊……数到几百
只———羊都睡
着了，我还没睡着.
汪涵：像你这样的女孩应该有很多人追吧
张舒涵：还好耶，这几年比较少
汪涵：这几年金融危机嘛。。。。
汪涵：我们天天向上经常拿到全国综艺节目收视率第二的成绩……那是因为我们不想拿
第一。
汪涵：品味，两个字里就有四张口，所以品位都是人说出来的．就像莫奈，他只是画，
而真正能品位他
的评论家用嘴满世界说．
汪涵：生活品质的好不好和你的朋友有关系，只要身边不缺少讲真心话的人。
汪涵：我一点都不怕死。因为当我们其实有一点学识的时候，你就知道必须要去面对它，
人之所以怕死
，他不是怕“死”这个字，他最怕的是再也看不到目前所看到的五彩斑斓的世界，再也
体会不到目前能
够体会到的这种人间的冷暖，然后再也无法去放纵的生活，诸如此类。篇五：汪涵经典
语录
汪涵的经典语录... 王文龙 14:52分享，并说：汪涵牛啊我也分享
1.我父亲是江苏人，母亲是湖南人，他们说我是个“江湖人”。
而且我还常杀人（长沙人）
3.神是有责任的，他们每天都要到他们的上司——玉皇大帝那去打卡签到。
4.都说婚姻是爱情的坟墓，但是要是没有了婚姻，爱情岂不是死无葬身之地了吗？
5.我已经想好了，生儿子就当强盗养，生女儿就当公主养。
6.据我观察，长得帅的男人都说自己长得不帅，所以我也觉得我自己长得不帅。
7.我跟伍佰不熟，他弟弟二百五跟我很熟。
8.三心二意：让父母放心，让爱人开心，让领导省心，对女人善意，对男人随意。
9.花花公子：花心思，花时间。
10.人最怕的不是死亡，而是后悔。
11.人老的时候要有四老：老伴，老友，老窝，老底。
12.爱情不像喝啤酒，有一大桌人，爱情应该像喝咖啡，一个人在角落安静地品尝。
13.不管你是逐渐繁华，还是即将枯萎，此时此刻才是你的人生。
14.一个人时，善待自己；两个人时，善待对方。
15.世间有很多东西令我觉得无趣，我便不会在意它们的发生和发展，我懂得人总要有所
为有所不为。
16.天气是老天爷给你的，它就是老天爷的表情。生活在老天爷的怀抱里，你就得学会欣
赏老天爷的各种表情。
17. 汪涵：“哎，乐乐，周卫星和何晶晶，你喜欢谁？”
杨乐乐：“我啊，两个都很喜欢啊！”
汪涵：“我就比较喜欢何晶晶。”
杨乐乐：“为什么？”
汪涵：“因为我就喜欢名字有重叠的人。”
杨乐乐：“??”
18. 马：大哥,你和乐乐到底什么时候结婚咯?
汪：我外婆家的母猪下了9个猪崽崽。
马：???你外婆家的母猪下了9个猪崽崽和你跟乐乐时候结婚有什么关系呢?
汪：是的撒，我和乐乐什么时候结婚跟你又有什么关系咯？
马：～～～～～
19. 某歌手的新歌发布会，汪涵为祝贺送上一束大麦，说道：“祝你专辑能够大卖。”那
人说，但你这把好像是水稻啊，汪涵又说：“那更好，水到渠成嘛。” 20“传说中的神也是
要上班的，门神要守门，财神要管钱，河神管不发大水，雨神要布雨，所以我不当主持神，
当主持人。”
21. “我已经想好了，生儿子就当英雄养，生女儿就当公主养。”
22.李雨春拿了一大把鲜花，要唱歌，想把花放下。汪涵正好在她身边，说：
没关系，就把花插在我身上吧。
23.汪涵（访问大众评委）：有人说我们访问大众评委是安排好的，为了证明这个说法是
错误的，下面我来访问一位已经拿好了麦克风的评委。
24.有评委给周笔畅加油，说了一大段粤语，把周唱过的主要歌曲串成一段话来鼓励周笔
畅，汪涵自告奋勇来翻译：她是说超女们都很厉害，尤其是两个主持人，主持功力又好，人
又长得帅??
25.汪涵：我是李湘...。观众：不对，你是汪涵。汪涵：我是李湘的搭档汪涵
26. 汪涵：我是主持人汪涵。我今天感到非常幸福
李湘：为什么呢？
汪涵：因为场上就我一个男的
27.我就是无比幸福的主持人汪涵。我就是人见人爱，花见花开的主持人汪涵。
28.（在某次要出比赛结果的时候）
比赛这么精彩，我决定，不进广告直接公布结果........................导演是不会
答应的
29. 采访一个明星.让现场观众举牌子投票.大家都举yes,然后他说:我看到了!我看到
了!你们的背面都是no
30.现在的女孩都很贤惠，闲在家里什么都不会的闲会。
31.汪涵喜欢女儿，去年仇晓生了儿子后他说：“仇晓今年生了个儿子，那个孙鸣杰（仇
晓在经视以前的搭档）也生了个儿子，哼，我以后就生个女儿，等他们的儿子来追我的女儿，
我就硬是不同意，哼！”
32.蚊子再小也是块肉
33. 在家煮饭带孩子在家煮孩子带饭
34.他说外国人说的都是鸟语，马可说外国人说的都是英语
汪涵说是‘鹰’是一种鸟，所以叫鸟语
35.明尼苏达的啦啦队员反问汪涵，中国为什么叫中国。汪涵回答：那是因为很久很久以
前，我们认为中国是世界的中心，而且我们相信，在将来，中国必然成为世界的中心
36.前年金鹰节上颁发什么广告奖
女主持说以前看广告太长一来就换台
结果涵涵接着说现在广告不一样了. 女主持说;怎么不一样了
涵说;想在看到广告不换台,直接拔插头.
结果那个女主持既然笑场了(这是颁奖典礼,那个女主持还是中央的那!) 还是涵涵有
魅力,接着说;没有啦,只是开玩笑啦! (全场笑倒,只有涵涵镇定自如!!佩服!!)
37. 爸爸，你那么喜欢吃鸡，那么不晓得下蛋类（常德版）
“你
38.在玫瑰之约上`男嘉宾说他叫女嘉宾在短时间内看到了他真实的一面``` 汪涵：
是意思是让女嘉宾在短时间内看到你把外面的衣服把光``”经典。。呵呵
39.黑得额一滚啦
40.马可问汪涵，你还在抽烟吗？汪涵说，早就没有抽咯，我连饭都盖咯哒（戒了）！！！
41.广（说）曲（出）来赫（吓）得你一滚！~~```
这句话最经典！``
42.新开铺的马主播（好象说的是马猪婆）
不洗澡上节目（好象说的是有虱婆）
一身的油螨（后面好象还有两字）
一脸的坨（这句最经典最形象）
谁给谱上曲子？？
43.马：我说拉，俊俊，你下次上课时注意点，莫把屁放得那响！
汪：就是sa，搞得我们怪不好意思的。你也忍一下嘛。
俊：要是我忍不住列？
马：你不会调成震动的，笨死咯！
44.在何炯歌友会上，汪对何说，今天你的铁丝来了不少，何楞，铁丝？汪很有耐心，就
是铁杆粉丝，简称铁丝，台下笑倒。
45.天天向上欧弟正在欺负钱峰，汪涵刚说钱峰~~~马上就一句，不要再说了，要不等下
观众又发信息过来说我们欺负钱峰！
46.汪涵：“长得漂亮的小男生会被老师选去练舞蹈，象我只能被选去打篮球。”马可说：
“不对吧，我小时候就长得不错，怎么被选去说相声？”汪涵：“大概他们想振兴相声界！”
47.男生写诗都是跟女朋友分手以后写的。所以各位女生，要想造就一个诗人，就跟你们
的男朋友分手吧！
48.十几岁的小女孩，她的心是玻璃做的，你可以看见里面，里面也可以看见外面，是透
明的；
二十几岁的女孩，她的心是木头门做的，里面看不见外面，外面也看不见里面，但是，
炙热的爱情可以把这扇门熊熊地点燃、烧毁，你就可以直接进去；三十几岁的人，她的心
门就是铁栅栏做的，火也烧不开，但是，你有钥匙，你就可以打开进去。可是钥匙就只有那
么一两把；
四十几岁的人，她的心就是一扇纯铁的铁门，没有锁，也没有钥匙，但是，她是有密码
的，只有一个人懂得密码；
五十几岁的人，她的心是水泥门做的，烧也烧不开，也没有密码，没有钥匙，什么都没
有，但是只有柔情似水、涓涓溪流可以慢慢渗透进去；
六十几岁的人呢??????没门了！
欧弟：涵哥，你可以研究得那么透彻，想必已经是爱情的神偷了? 涵：没有没有，我
就已经快到没门的境界了??
49.涵：你本人比广告里面还要漂亮，真的还要漂亮！
（广告小姐被哄得很高兴）说：谢谢！你们也更帅气！
涵：我就是想要你说出这句话??
50.涵涵问小男孩：你从几岁开始拍广告？
小男孩：4岁。
涵：拍广告的钱给你还是给爸爸妈妈？
小男孩：给我们全家
涵：4岁就开始养家了??
51.od：涵哥，钱枫刚在台下看的时候有个问题。
钱枫：对啊，我觉得传说中的杨贵妃都是肥肥的嘛，为什么这个杨贵妃这么瘦呢？
汪涵：杨贵妃刚刚放出来嘛。
众人：从哪放出来？
汪涵：你们不知道有一出戏叫贵妃出狱吗？
52.秀媛：??酋长哪怕老得没牙了都能娶八个年轻漂亮的老婆。
汪涵：——帮他满地找牙。
汪涵是国内最优秀的综艺节目主持人，他的幽默智慧无敌能及，不愧为是湖南卫视的当家“策”神。
莫奈画作赏析
温暖的色彩 ——克劳德·莫奈画作赏析鱼覯云于水，浮云是幻影，空影亦真实之水。鸟遘水在天，碧水漾涟漪，碧色乃虚空青天。初次相见，是在一并不浪漫的小店，你的影子静立于货架之上。我凝望你，慨然。你的色彩似乎是光，那样轻柔地洒满我的心，填满其中的空隙。一个冰蓝色的我，渐就变作了一个金黄色的我。 何以诉衷情妄作一纸寄。从不疑，只将心神交付。犹记得，那些个清晨午后，同挚友共论。她偏爱梵高而我心悦于你，我们谈及你们的同与异，谈及你们的风格，带给人的感受。综道梵高是充满棱角的激烈高吭，而你是细雨轻风的包容温和。梵高的色彩中是挣扎与跳脱，震撼与颤动；你的色彩中是安宁与祥和，和谐与生动。然而，将你们相提并论的人从不只我们二人。时常见，网络中、身边的，激烈辩驳甚至于对骂，只为证明谁更优秀，更能够代表印象派，实叫人无奈至极。 一直以为这喜欢是心底的真，无需怀疑也不必遮掩，然而却有人蓦地提出质疑。他问我，你喜欢莫奈，是喜欢他的什么呢是喜欢具体哪一幅画呢为什么喜欢呢我答不出来，只能诺诺地说，就是爱那种感觉，每一幅我都爱。说到哪一幅，我更加答不上来了，却因为从前看画看图，只感到喜欢了，却从未追究过画的名字。于是他问，是喜欢《日出·印象》么这幅画如此有名，高中历史课本也曾提到，但我并不记得这个名字是哪一幅，只凭感觉以为是曾看过的那幅开满了向日葵的蓝天与金黄，毕竟看到这幅画就让我想起了阳光啊，于是我答“是的，我喜欢这幅画。”他更加不屑了，只以为我是单凭名气喜欢罢了，什么都不了解什么都不知，不肯再多说了。我无法辩解，只能心底委屈，让泪水把枕头沁湿。多年了啊，居然又一次让泪水沁湿了枕头呢。确实，莫奈你不是我唯一喜欢的画家，我不知道你生于哪年卒于哪月，生平经历、家庭关系一概不知，也不知道你画了多少画，哪些画有什么地位，用了什么手法，甚至于，我连最爱的那几幅你的画的名字都不知道。除了你叫作莫奈，是我喜欢的画家这件事以外，我竟一概不知了。这样的我，同那个男生长发及腰、女生头可鉴人时代出身的艺术生，有什么可比性呢但喜欢，为何一定要建立在了解的基础上呢喜欢不本就是没有道理，以心为本的么
莫奈《睡莲》系列二三思
莫奈《睡莲》系列二三思 克劳德·莫奈(Claude Monet, 1840-1926)1840年生于巴黎，其生平不必多言，自其作品《日出印象》的问世，开启了这位伟大的色彩大师在艺术舞台的表演。 1893年2月，莫奈买下了一块离住宅不远的地基，目的是想把吉维尼村附近的埃普特河水引进他院子里的一个人工修建的池塘。这样，形成了一座“水上花园”。这过程中，莫奈费尽了周折，最终如愿以偿。后来，他又在池塘中架设一座日本式小桥，池塘的周围种植垂柳和多种花卉；在池塘里则繁殖了睡莲。莫奈把整个身心都投在这个池塘和他的睡莲上面了，睡莲成了他晚年描绘的主题。1899年开始的此后27年里，他几乎再也没有离开过“睡莲”这个主题。莫奈在晚年四十八幅最重要的《睡莲》系列作品，彻底的剥离了印象派对自然的自然主义的描摹，走向了前人从未有过的自由的、主观的表现领域。画家在表现池塘时，将自己的意愿驾于自然之上，这无疑在艺术史上是很有突破的进展。 思考一，主观意象、意境的表达，追求诸要素的和谐。莫奈曾经说过：“当你去画画时，要设法忘掉你面前的物体，一棵树、一片田野。只是想这是一小块蓝色，这是一长条粉红色，这是一条黄色，然后准确地画下你所观察到的颜色和形状。直到它达到你最初的印象时为止。”这让我想起塞尚也曾说过的一句话：“画画并不意味着盲目地去复制现实，它意味着寻求各种关系的和谐，”睡莲系列正是反映画
家美学思想的典范，眼前的景物、斑驳的阳光和流动的空气，这一切融合在画家特有的灿烂、艳丽、却又像音符般舞动的和谐色彩之中。跳动的色彩和谐而又极具节奏、旋律、跌宕起伏！浓荫背景下花叶的姿态，蓝色雾中朦胧的花影，色彩绚丽的线条舞动，也有只见颜色斑驳不见轮廓的狂放写意，所有的睡莲都意象的。无论是色彩，形状，块面等各种要素都有机的融合在画家的笔下，这些眼前的景象，在画家眼里产生了主观的异化，在平面的画幅上描绘波光粼粼的水面，由近及远物象穿插的延伸，营造迷幻的似有似无的空间。在这里，睡莲的叶子是纯绿色的，而花朵却像暗红的火焰。看似随意的彩色线条笔触柔美，似乎让水流动起来，又像是捉住了一瞬间水面似真似幻的光和影。西方的色彩、光线和东方的诗意情调在这里巧妙地交汇在一起。绘画如此近似音乐和诗歌，让人领略到“接天莲叶无穷碧，映日莲花别样红”这美轮美奂的意境。 思考二，师造化，得心源，写生提炼的精髓来于非同寻常的生命感。这是莫奈一贯秉承并实践的最重要法则：“当场画下的任何东西，总是有一种以后在画室里所不可能取得的力量、真实感和笔法的生动性”。莫奈热爱自然，敬畏、痴迷于自然，这可以就莫奈痴迷于建造自己的花园，日本式小桥，各种花草树木中窥见一斑。他营造出自己心中的人间天堂，肆意的纵横享受着阳光和空气，沉迷于光与影的研究，对颜色的感官形状以及主观对象删减加工的“肆意妄为”，这样的醉迷在其对同一干草垛多达十五次的描绘观察甄别中堪称极致。画家分别对在不同季节的早、中、晚的阳光下草垛所呈现出的不同色彩
莫奈作品日出印象赏析教学提纲
莫奈作品【日出印象】欣赏 此画是莫奈描绘勒·阿弗尔港口的景象：海水在晨曦的笼罩下，呈现出橙黄或淡紫色。天空的微红被各种色块所渲染，一轮生机勃勃的红日拖着海水中一缕橙黄色的波光，冉冉生起。海水、天空、景物在轻松的笔调中，交错渗透，浑然一体。近海中的三只小船，在在薄涂的色点组成的雾气中渐渐变得模糊不清，远处的建筑、港口、船舶、桅杆等也都在晨曦中朦胧隐现。水的波浪由厚薄、长短不一的笔触组成。船上的人与物依稀能够辨别，还能感到船似在摇曳缓进。远处的工厂烟囱、大船上的吊车……这一切，是画家从一个窗口看出去画成的。莫奈以轻快而跳跃的笔触，表现出水光相映，烟波渺渺的印象。 莫奈画过许多水题材的画，最具世界声誉的是这幅描绘旭日初升、雾气迷蒙港口的画。画家所描绘的是勒阿弗尔港口的一个多雾的早晨。经过晨雾折射过的红日，形成了一个感觉上的灰绿色的世界，这个世界是真实的，又是幻觉的，它每时每刻随着太阳光而变化着，画家运用神奇的画笔将这瞬间的印象永驻在画布上，使它成为永恒。 莫奈选择他观察日出的地点，不是一望无际的原野，不是山峦起伏的高原，而是他生活了多年的勒阿弗尔港口。有谁没见过日出?许多人在专门的地点，专门的时节观看日出。但三十二岁的莫奈给我们的日出印象是静谧的，朦胧的，深邃的，富有韵律，富有节奏的。一种素描的风格，一种诗的意境，更是一种朝暮间凌乱的唯美。他熟悉勒阿弗尔港口的海岸景色，爱恋这里的水上生活，他甚至敏感这里的气候变化，所以这幅风景画充满了生活
气息，人文的踪影。水光相应，烟波渺渺。几叶扁舟画龙点睛，给这幅画带来了生气，船上的人若隐若现，给画赋予了灵魂。 直接戳点的绘画笔触描绘出晨雾中不清晰的背景，多种色彩赋予了水面无限的光辉，并非准确地描画使那些小船依稀可见。真实地描绘了法国海港城市日出时的光与色给予画家的视觉印象。这种对绘画语言本身的探索为后世许多画家所接受，从而形成了以印象派为起源的大潮流，艺术踏上了迈入现代的旅程。 通过观察这幅画，你可以身临其境地感受到哈佛港的晨景。莫奈用了十分粗犷的笔触来描绘海面的波光以及背景中的港口。所有形象都是朦胧的,没有写实的细节。莫奈对于传统视觉的叛逆是发自内心的,他一直在寻找的就是对大自然的直接观察和表现。在这幅画里,美丽的光线和色彩令人目眩神迷,即使在云层下,整个世界也都是明快亮丽的灿烂阳光,有着一种不可抗拒的直指人心的力量,这就是我们的眼睛对于自然生活中对光的瞬间的印象。作品成功地抓住了视觉的第一印象,新鲜,感人。在这里,画家对自我追求的坚持是极为重要的,他们不仅仅是为了画出几张好画,而是要通过不懈的努力彻底改变观众的视觉方式。经过努力,莫奈和他的朋友们做到了这一点。关于莫奈的绘画,正如后印象派画家塞尚所说的：“莫奈只有一只眼睛,可是我的天,那是多么了不起的眼睛啊!” 莫奈，一副《日出印象》仅于咫尺纸上展现了一抹朝暮间凌乱的唯美，日出是静谧的，朦胧的，深邃的，富有韵律，富有节奏的。
莫奈的艺术风格
摘要：印象派大师——莫奈终其一生，对阳光下的自然景物进行了详尽的研究，是一位真正的印象主义者，是历史上第一位把风景中的光与色作为唯一创作追求的画家。通过对其一生的艺术风格构成元素的探究，揭示其对现代艺术作出的贡献，以此说明对莫奈的历史价值应该有一个新的认识。 关键词：莫奈光与色特色 引言： 光的颤动，影的通透，色彩绚丽且真实，是莫奈绘画给人的感受。对莫奈绘画的阅读已经公认是一种愉快的视觉旅行与享受。因此使笔者对这一视觉的拓荒者的艺术风格产生浓厚的兴趣。 一、印象主义之父——莫奈 从印象主义的产生、发展来看，始作俑者非马奈莫属。但真正完全实现印象主义理念和技法，并且一贯之的当推莫奈。 莫奈终其一生，对阳光下的自然景物进行了详尽的研究，他是一位真正的印象主义者。 他笔下那接天映日的白杨，逆光的草垛，变幻莫测的教堂，梦幻般的睡莲……这一切，形成周而复始、延续不断的大自然，自然形象在转瞬即逝时刻中的各种美貌只有在莫奈的画笔下方可穿越时空成为永恒。 基于这一贯的坚持以及捕捉光影的贡献之大，以至有这样说法：如果把塞尚称为“现代绘画之父”，莫奈可以称为“印象主义之父”一些现代艺术在空间和色彩方面的表现，均早已出现在莫奈的作品中[1]。尽管他并非印象主义的第一人，但这样的美誉，他当之无愧。 二、莫奈的艺术风格 从莫奈一生的创作中可以窥见其创作目的的主要是探索表现大自然的方法，记录下瞬间的感觉印象和他所看到的充满生命力和运动的东西，并以此贯穿整个绘画生涯。简而言之，对自然光与色的准确描绘对莫奈来说，是头等大事。是他艺术风格的主特色。 ㈠主特色形成原因： 纵观莫奈的绘画作品大部分是没有主题思想的风景画，这无疑是受到当时巴比松画派的首领柯罗的思想所影响，然而起直接推动作用的并非是柯罗，而是布丹。布丹是莫奈的第一位老师，启发莫奈直接面对风景写生。莫奈接受了他的信念：“今天已经是浪漫情调的天下，因此，我们一定要去寻找自然的纯朴的美……从它的全部丰富多样中，从它的新鲜中所真正看到的自然。”[2]并且，布丹还说到：“当场直接画下来的任何东西往往是有一种你不能在画室里找到的力量和用笔的生动性。”当他坚决主张“一幅画不是它单独一部分而是它整个画面感动人”[3]时，他还主张“要非常顽强地保留最初的印象，它是一个好东西。”[4]这些思想在莫奈的脑中可谓根深蒂固。使莫标投身自然，体验监场写生的快感。注重整幅画的色调处理而不依据题材本身来处理一个题材，这点同时也就是印象主义者之所以区别于其他画家们的地方。 19世纪初期，由于受自然科学对光学理论的重大发现的影响，特定气氛条件下的光与色的表现成了莫奈的拿手好戏。但并非始于他，而是他的第二个良师益友——琼康。他对莫奈的影响可能是更有决定意义。库尔贝的朋友卡斯托雅里曾经写道：“我喜欢这个家伙，琼康，他彻头彻尾是一个艺术家：我发觉他是一个纯真和敏感的人。在他看来，每样东西都处于…印象?里。”[5]琼康忠于他的印象，尝试在他的画里不去表现他对题材所了解的东西，而去表现它如何在特定的气氛条件下显现出来。他把气氛条件作为他研究的真正题材。不久，莫奈就跟着琼康向同一方向前进。 由此可见，以上莫奈绘画最主要的两大特色不仅非他所独创，而且是受他人影响。那么为何我们今天还来谈论呢？是否没这必要呢？其实不然，正如前文所述，“真正完全实现印
莫奈的色彩
莫奈的色彩 莫奈是公认的印象主义画派的代表人物，他的画作颠覆了西方绘画传统，把被影像和线条框着的世界，变成了流光和色彩荡漾的世界，散发出炫目的光彩，流动的幻觉以及充沛的活力。 但是，作为绘画的一种创新，印象派一开始并不被人们所接受，而视为糊墙的花纸。因此，作为艺术探索者，莫奈走过的道路是曲折而艰辛的。而让他能够度过蹉跎岁月，最后达到艺术巅峰的，是一个叫卡美伊的妙龄少女，也是他一生中唯一画过肖像的女人。 在看莫奈的画时，我常常会被一种叫做爱情的东西所感动，他怎么可以这么忠贞地迷恋一个女子？ 他们在巴黎塞纳河边相识，少女卡美伊纯洁可爱，有如下凡人间的精灵，浑身散发着让莫奈着魔的光彩，她注定要成为莫奈画中歌唱的小鸟。于是，他们很快坠入爱河，卡美伊从生活中走进莫奈的画中，又从画中走进他的内心世界。很快，莫奈激情挥洒，创作出了以卡美伊为模特的著名画作《绿衣女子》，带给他最初的自信、声誉和幸运。 一切都似乎都很完美，才子佳人，画里画外，浪漫无比。然而，等待他们的，却是漫长而艰难的岁月的开始。因为莫奈的家人不接受这位模特儿，身为商人的父亲甚至逼迫他们分手，并中断了他的经济来源。由此，他们要自己种土豆，来养活自己，并举债度日。但是，莫奈和卡美伊的爱情，却并没有因此而夭折，反而，苦难更磨砺了他们的感情。 曾经很自恋的莫奈，一生很少为别人画肖像。但他爱上卡美伊后，却常常以她为模特儿画肖像，或把她当做点景人物。莫奈早期的作品，几乎全部是以卡美伊为原型。记录的都是卡美伊在阳光下的青春影像。这些画作，自然也成为他们纯洁美好爱情的见证。 当他们的孩子降生时，竟无处栖身，只好寄人篱下，孩子也只好让人代管。就连颜料用光了，也没钱买，他不得不停止作画；他们交不起房租，差点被驱赶到大街上；他的作品被贬得一文不值，生活断了来源，饥寒交迫，挣扎在温饱线上。生活的艰难，艺术上追求无望，让莫奈一度产生轻生的念头。是卡美伊像一团冬日暖阳，将莫奈紧紧包围和托扶起来，让他免遭致命的伤害。
美术鉴赏 莫奈
美术鉴赏（作业） 学院建筑学院 专业 班级 姓名 学号 指导教师 2014年10月14日
莫奈作品赏析 克劳德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14 日－1926年12月5日），法国画家，印象派代表人物和 创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的 理论和实践大部份都有他的推广。莫奈擅长光与影的实 验与表现技法。 从印象主义的产生、发展看，创始人非马奈莫属， 但真正完全实现印象主义理念和技法、并且一以贯之的 当推莫奈。是他将毕生精力献给了对西方画界产生了重要影响的印象主义，是以他为首的一批艺术家的不懈努力，突破了此前学院派的保守思想，极大地冲击了 19世纪后半叶占据西方画坛统治地 位的官方艺术，从而为掀开西方现代 绘画史新的一页，作出了重要贡献。 为后人留下了宝贵的艺术财富。应该 说莫奈是印象派画家中最先获得成 功的人，尽管后来的野兽派、立体派、 超现实主义等艺术流派，并未遵循印 象派创立的一些原则，但创立这些流 派的艺术家，都从印象派那里汲取过 营养。 还要提及的是印象派的理念、技法，本是基于现实的观察而提出的，但是，由于热衷于描写光与色，甚至将其神秘化，从而出现了不顾及现实物象的倾向。莫奈曾说过：作画里，要忘掉你眼前是哪一种物体，想到的只是一小方蓝色、一小块长方形的粉红色、一丝黄色。因此，就出现了画家的创作中的注意力，不是集中于要表现的景物上，而是放到了景物周围的空间环境、光线、烟雾、气流所产生的效果上，或只是局限于表达在一定条件下，景物着光给画家留下的瞬间印象上。因此，就有可能导致只抓住了细微的变化，而失去了解对全局的把握；只反映了微妙的色彩层次，而忽略了景物形体的后果。莫奈来到巴黎，在那里见识到了居斯塔夫·库尔贝（Gustave Courbet,1819-1877）、让-巴蒂斯特·卡米耶·柯罗（Jean Baptiste Camille Corot,1796-1875）以及爱德华·马奈（Edouard Manet1832-1883）的创作。他认真鉴赏了他们的绘画长处，并且以惊
莫奈画作赏析汇编
莫奈画作赏析
温暖的色彩 ——克劳德·莫奈画作赏析鱼覯云于水，浮云是幻影，空影亦真实之水。鸟遘水在天，碧水漾涟漪，碧色乃虚空青天。初次相见，是在一并不浪漫的小店，你的影子静立于货架之上。我凝望你，慨然。你的色彩似乎是光，那样轻柔地洒满我的心，填满其中的空隙。一个冰蓝色的我，渐就变作了一个金黄色的我。 何以诉衷情？妄作一纸寄。从不疑，只将心神交付。犹记得，那些个清晨午后，同挚友共论。她偏爱梵高而我心悦于你，我们谈及你们的同与异，谈及你们的风格，带给人的感受。综道梵高是充满棱角的激烈高吭，而你是细雨轻风的包容温和。梵高的色彩中是挣扎与跳脱，震撼与颤动；你的色彩中是安宁与祥和，和谐与生动。然而，将你们相提并论的人从不只我们二人。时常见，网络中、身边的，激烈辩驳甚至于对骂，只为证明谁更优秀，更能够代表印象派，实叫人无奈至极。 一直以为这喜欢是心底的真，无需怀疑也不必遮掩，然而却有人蓦地提出质疑。他问我，你喜欢莫奈，是喜欢他的什么呢？是喜欢具体哪一幅画呢？为什么喜欢呢？我答不出来，只能诺诺地说，就是爱那种感觉，每一幅我都爱。说到哪一幅，我更加答不上来了，却因为从前看画看图，只感到喜欢了，却从未追究过画的名字。于是他问，是喜欢《日出·印象》么？这幅画如此有名，高中历史课本也曾提到，但我并不记得这个名字是哪一幅，只凭感觉以为是曾看过的那幅开满了向日葵的蓝天与金黄，毕竟看到这幅画就让我想起了阳光啊，于是我答“是的，我喜欢这幅画。”他更加不屑了，只以为我是单凭名气喜欢罢了，什么都不了解什么都不知，不肯再多说了。我无法辩解，只能心底委
屈，让泪水把枕头沁湿。多年了啊，居然又一次让泪水沁湿了枕头呢。确实，莫奈你不是我唯一喜欢的画家，我不知道你生于哪年卒于哪月，生平经历、家庭关系一概不知，也不知道你画了多少画，哪些画有什么地位，用了什么手法，甚至于，我连最爱的那几幅你的画的名字都不知道。除了你叫作莫奈，是我喜欢的画家这件事以外，我竟一概不知了。这样的我，同那个男生长发及腰、女生头可鉴人时代出身的艺术生，有什么可比性呢？但喜欢，为何一定要建立在了解的基础上呢？喜欢不本就是没有道理，以心为本的么？ 漫说了一席欢喜烦忧，不若就此深入，细细地了解罢，虽问心无愧，也算是合了这喜爱之名。作为印象派的代表人物，莫奈虽并非鼻祖，但也是创始人之一了，因而印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。除此之外，莫奈对于色彩的运用相当细腻，他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达。莫奈曾长期探索光色与空气的表现效果，常常在不同的时间和光线下，对同一对象作多幅的描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。 先说说我喜欢的几幅作品罢。《野罂粟》中，绘了大片的罂粟花海，却并不让人觉得这鲜红的花朵妖艳，可以说这样一幅很可能会显得艳丽的场景，在莫奈的笔下仍是平和而贴近“生”的。让人惊讶于画中的天空，蓝得纯粹、彻底。让人惊讶于那些罂粟花，漫山遍野的希望，没有喧嚣，没有浮躁，宁静而美好，让人感受到肆意而灿烂，感受到旷远，仿佛安静的能听见风的声音，可以闻到风中的花香，能感觉到风拂过脸庞，浓浓的恬静美好。莫奈第一次参加印象派展览的作品，就是这幅以爱妻和儿子尚在阿尔让特依草地里散步的姿态
莫奈的童年
莫奈的童年 克劳德·莫奈(Claude Monet, 1840-1926)1840年生于巴黎，童年在阿佛尔渡过。他没有按照画家的常路走，而是以画漫画起家，在画漫画方面有了一些名声，并受到欧·布丹(Eugène Boudin, 1824-1898)的注意。布丹曾对莫奈说“当场画下的任何东西，总是有一种以后在画室里所不可能取得的力量、真实感和笔法的生动性。”莫奈在他今后的绘画生涯中也是按布丹说的话去做的，因为在他的内心里充满了对大自然的热爱。 不久，莫奈又被荷兰的画家约翰·巴托尔·德·琼康的创作所吸引。这位画家以动荡、兴奋、活泼而且比他同时代的法国人更为活跃的笔触画小桥、村景、河岸和破旧的茅草屋。莫奈就是从布丹和琼康那里接受到了基本艺术修养的。 写生巴黎 1859年，莫奈来到巴黎，在那里见识到了居斯塔夫·库尔贝（Gustave Courbet,1819-1877）、让-巴蒂斯特·卡米耶·柯罗（Jean Baptiste Camille Corot,1796-1875）以及爱德华·马奈（Edouard Manet1832-1883）的创作。他认真鉴赏了他们的绘画长处，并且以惊人的速度运用了他们的成就。但莫奈并不是他们的追随者，而是一个反叛者。莫奈并不想在学院完成他的学画过程，他只在1863年在格莱尔学院的画室里呆了一段时间。当他遇到了巴齐依（Bazille）、阿尔弗莱德·西斯莱(Alfred Sisley,1839-1899)和皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿(Pierre-Auguste Renoir,1841-1919)以后，他便劝说他们也放弃那些学字派课程。当格莱尔学院的画室停办后，他便把他的伙伴们带到枫丹白露林边的一个小村庄——舍依，在那里画户外写生。 当莫奈离开了格莱尔学院画室后，他并没有去充实他那相当贫乏的艺术修养，而是怀着火热的信念投入了自然生活的纯直觉观察；他根本不买各种理论学说的帐，而是发展出自己的一套绘画方法。 莫奈一生对造型漠不关心，他关心的是正确的层次关系。正是因为莫奈对造型格格不入，所以他能够轻而易举地表现出他所确实看见的事物，但也正因为此，他却表现不出事物的幻觉真实感。 莫奈不只满足于能够画他所看到的事物和按照他所看见的那种方式来做画；他想要创造一种独特的效果，达到一种在绘画上似乎是不可能达到的目的。他喜欢所有使人眼花缭乱的东西，他描绘的河水、天空、房屋和树木都洋溢着非同寻常的生命感。他的内心满怀着难以遏止的激动；从他的观念看他是一个现实主义者，然而从他本性看，他却是一个幻想家。 1864年，莫奈完成了“翁费勒的塞纳河口”，此画是1865年的官方沙龙上展出，并受到了热烈的欢迎，当评论家评论此画时说：“用调子所组成的和谐色彩……颇能吸引观众们的大胆感觉”。这表现出官方对人们很喜欢这幅画是完全可以理解的。油画表现了丰富的中间调子和那种暗淡、沉着的色阶。向深处展开的空间，通过河岸线而处理得十分成功按照传统，河
莫奈日出印象朝暮间凌乱的唯美
朝暮间凌乱的唯美 ——《日出·印象》赏析 摘要： 以《日出·印象》为代表的印象主义在艺术史上产生了革命性的影响，在这幅名作中，莫奈浸入了深刻的情感因素，其中包括大师对旧的绘画形式的突破，对新的绘画形式的探索，以及对表现眼中真实自然的迷恋。一副《日出印象》仅于咫尺之上展现了一抹抹朝暮间凌乱的唯美，更是引发了我们对艺术之间共性与异性的思考。 关键词： 莫奈印象派日出·印象 莫奈(1840～1926)，法国画家。印象画派的创始人之一。印象派的名称即由他的《日出印象》一画而来。莫奈的创作目的主要是探索表现大自然的方法，记录下瞬间的感觉印象和他所看到的充满生命力和运动的东西。曾长期探索光色与空气的表现效果；常在不同的时间和光线下，对同一对象连续作多幅描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感受。不注重对象的明晰的立体的形状。主要作品有《草地上的午餐》、《圣阿德列斯的阳台》、《花园里的女人们》、《日出印象》、《巴黎圣拉查尔火车站》、《干草垛》和组画《睡莲》等。
《日出·印象》描绘的是在晨雾笼罩中日出时港口景象。在由淡紫、微红、蓝灰和橙黄等色组 成的色调中，一轮生机勃勃的红日拖着海水中一缕橙黄色的波光，冉冉生起。海水、天空、景物在轻松的笔调中，交错渗透，浑然一体。近海中的三只小船，在薄雾中渐渐变得模糊不清，远处的建筑、港口、吊车、船舶、桅杆等也都在晨曦中朦胧隐现…… 画家以独特的视觉审美快速地对天空云雾的变幻、对河水波光淋漓的颤动予以特写，笔触飞动、富有节奏的跳动，一边跳动一边快速寻求空气中尘埃和水气对光的反射色彩，色彩在瞬间即区别又融会交合，天空中从雾中穿透出来的红彤彤的太阳仿佛真的是从很远的天际中射过来的，画面在融合中最终天水合一，气势渲昂，画家表现水纹的速度使你感觉他可以追得上水波纹颤动的速度，我们可以想象他当时的激情和专注程度，而有意义的是这个港口被画家就这样神秘地放
西方艺术史：法国印象主义美术-莫奈【53】
西方艺术史：法国印象主义美术-莫奈【53】 十九世纪七十年代，欧洲动荡不定。刚刚问世不久的摄影术,保存下来熙熙攘攘的城市生活风貌。巴黎是公认的世界艺术之都,但所有大城市如伦敦和纽约，都各自有艺术家团体。詹姆斯惠勒和玛丽卡萨等美国艺术家到了巴黎,是向往这个 艺术革命的中心。普法战争之后,法国失去了阿尔萨斯省和洛林的大部分地区，法国还须偿付50亿法郎的赔款。在围困 期间死伤累累的巴黎,后果尤其严重。伴随而来的骚乱很快演化为一场内战，战火遍布巴黎的大街小巷。莫奈就是在这样的背景下出生的。 奥斯卡·克劳德·莫奈（Oscar-Claude Monet，１８４０—１９２６）1840年11月14日生于巴黎的拉菲特街,父亲是杂货商。幼年时,父亲为了参与家族的批发业务,举家迁往沿海 的勒哈佛尔。莫奈17岁时,母亲亡故。他早年习艺的唯一印记是他的漫画,当时每幅10或20法郎。当第一位名叫欧仁· 布丹的艺术家在艺术家的材料店中看到莫奈的漫画,鼓 励他从事绘画。布丹领着莫奈去乡间写生，这种在“户外”绘 制油画的方法在当时确实异乎寻常。莫奈说道:”我之所以成 为一名画家,完全归功于布丹……我告诉我父亲,我想当画家,然后就前往巴黎,去学习艺术。” 布丹对莫奈的一生影响甚大。莫奈的母亲死后不久遇到了布
丹,他引导莫奈在室外对主题直接描绘。据说,布丹曾告诉莫奈:“在现场绘制的一切事物都有一种在画室中无法到达的力量、强度和生动性。” 莫奈在巴黎求学时,不肯接受刻板的学院派训练。他无法说服自己,埋头于画室根据生活的模型作画；或顺从于正统的学院派观点,为理想而牺牲现实。莫奈很快结识了一些在艺术上与他志趣相投的朋友,像奥古斯特·雷诺阿和阿尔弗雷德·西斯莱。莫奈从摄影家纳连尔的工作室望出去绘画了<卡皮西恩大 道>>。此画与一副早期的照片约略相似,决非巧合。那幅照片拍下了大街上模糊一片、来去匆匆的人流。巴黎对年轻的莫奈,显然是一个激动人心的地方,他在这里生活工作,推动了艺术史家E.H贡布里奇所谓的艺术的“永恒革命”。摄影术的影响当时不为人所察觉,但摄影术的即时性：它捕捉某一瞬间的能力,以及它对场景的随意结构,都是莫奈和其他印象 派画家孜孜以求的艺术追求。 莫奈与在巴黎学习的弗雷德里克·巴齐耶结为好友。他们在巴黎的巴蒂加诺莱区共用一间画室,印象派画家因此得名为“巴 蒂加诺莱团体”。当时的所有艺术家,包括莫奈,都期望在沙龙展出作品。 莫奈生前就已享有盛名。早年他曾因贫困而奋力挣扎,但最终找到了赞助人支持自己。其实生活对他来说,从不像其他艺术家,例如文森特·梵高那样艰辛,但他绝对忠实于自己的艺术。
莫奈作品鉴赏
《莫奈经典作品鉴赏》 院系：艺术设计 专业：动画专业 任课老师：王琦 班级：2011070602 学号：1107185052 姓名：韩佳思
莫奈经典作品鉴赏 摘要：从印象主义的产生、发展看，创始人非马奈莫属，但真正完全实现印象主义理念和技法、并且一以贯之的当推莫奈。是他将毕生精力献给了对西方画界产生了重要影响的印象主义，是以他为首的一批艺术家的不懈努力，突破了此前学院派的保守思想，极大地冲击了19世纪后半叶占据西方画坛统治地位的官方艺术，从而为掀开西方现代绘画史新的一页，作出了重要贡献。为后人留下了宝贵的艺术财富。应该说莫奈是印象派画家中最先获得成功的人，尽管后来的野兽派、立体派、超现实主义等艺术流派，并未遵循印象派创立的一些原则，但创立这些流派的艺术家，都从印象派那里汲取过营养。 关键词：印象画派艺术色彩个性 正文： 克劳德·莫奈，法国画家，印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部份都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。莫奈出生于巴黎，在他五岁的时候全家搬到了诺曼底的勒阿弗尔。他的父亲希望他继承家里的杂货店，但莫奈则想成为一个艺术家。他最初小有名气是因为他的木炭漫画，这些画开价十至十二个法郎。在诺曼底的海滩上，他遇到了艺术家欧仁·布丹，他后来成了莫奈的良师益友并教授他学会画油画。 《日出·印象》这是莫奈描绘法国勒阿弗尔港口一个多雾早晨的景象：海水被晨曦染成淡紫色，天空被各种色块晕染成微红，水的波浪由厚薄、长短不一的笔触绘就，三只摇曳的小船在薄涂的色点中显得朦胧模糊，船上人影依稀可辨，远处的工厂烟囱，大船上的吊车等若隐若现。画家把从一个窗口上看到的这一印象收入画布上，如此大胆地用零乱的笔触来展示雾气交融的景象，是史无前例的，这幅作品震撼了画坛。 19世纪下半叶,光学原理改变了画家对固有色的观念,由此他们开始在艺术上对外光表面的新探索。在由淡紫、微红、蓝灰和橙黄等色组成的色调中，一轮生机勃勃的红日拖着海水中一缕橙黄色的波光，冉冉生起。海水、天空、景物在轻松的笔调中，交错渗透，浑然一体。近海中的三只小船，在薄雾中渐渐变得模糊不清，远处的建筑、港口、吊车、船舶、桅杆等也都在晨曦中朦胧隐现……这一切，是画家从一个窗口看出去画成的。如此大胆地用“零乱”的笔触来展示雾气交融的景象。这对于一贯正统的沙龙学院派艺术家来说乃是艺术的叛逆。该画完全是一种瞬间的视觉感受和活泼生动的作画情绪使然，以往官方学院派艺术推崇的那种谨慎而明确的轮廓，呆板而僵化的色调荡然无存。这种具有叛逆性的绘画，引起了官方的反对。这幅名画是莫奈于1873年在阿弗尔港口画的一幅写生画。他在同一地点还画了一张《日落》, 在送往首届印象派画展时, 两幅画都没有标题。一名新闻记者讽刺莫奈的画是”对美与真实的否定, 只能给人一种印象”。莫奈于是就给这幅画起了个题目——《日出?印象》。它作为一幅海景写生画, 整个画面笼罩在稀薄的灰色调中, 笔触画得非常随意、零乱, 展示了一种雾气交融的景象。日出时, 海上雾气迷朦, 水中反射着天空和太阳的颜色．岸上景色隐隐约约, 模模糊糊看不清, 给人一种瞬间的感受。 《睡莲》“只有在吉维尔尼见到克劳德·莫奈，你才能了解他，了解他的个性，他的生活情趣，他的内心世界”, 他的朋友和传记作家古斯塔夫·热弗鲁
莫奈绘画中光与色的作用探讨
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/c3702316.html, 莫奈绘画中光与色的作用探讨 作者：崔亚瑞 来源：《北方文学》2018年第02期 摘要：莫奈的绘画作品中巧妙地运用光与色，也因此创作出室内光、外光人物、风景等闻名世界的绘画作品。莫奈绘画作品中运用光与色，使其绘画风格转变为瞬间印象，也使画面更具抒情性，同时对后世绘画作品产生深远的影响。本文将从莫奈绘画中光与色的作用着手分析，探究其对光与色独立美的追求。 关键词：莫奈；绘画；光与色；作用 光是人类生活的基础，也是认知世界的一大工具。在光的照射下，物体将会出现不同的色彩。而在绘画作品中，如果画家对光有着不同的理解，则会将光运用在画面中，展示绘画作品不同的含义。此时的绘画作品不仅有光与颜色的运用技巧，还包含了绘画者自身的情感。莫奈则是光与色运用的代表人物之一，他吸取了科学家对色彩的研究结果，并反复的实践，创作出以室内光为基础的人物图及以室外光为基础的人物、风景图，为后世绘画的发展奠定良好的基础。 一、莫奈绘画中光与色的运用 （一）室内光 在十九世纪中期，莫奈在思维赛学院学习，在这个学院里，莫奈创作出其早期作品，例如《画室一角》，这幅作品中，可以看出莫奈对光与色的运用已有自己的看法。虽然笔触略为生涩，但光与色的运用已经趋于成熟。在画面的明暗过渡、冷暖色调搭配等方面皆有自己的认识，充分将真实事物利用绘画展现出来。莫奈的创作中，室内光运用的作品并不多，但这幅作品中，还是可以看出莫奈善于利用颜色的过渡与对比，来丰富画面的层次。 （二）外光人物 莫奈曾经创作出《绿衣女子》一画，这是一幅肖像画，“女子”则为其妻子，画面的构造十分巧妙，色彩的融合与对比也十分出色。其中“女子”的上衣与裙子的色彩形成鲜明对比、“女子”的脸与手也充分利用光的突出性，光与色的搭配运用促使“女子”形象脱颖而出。另有一画《花园中的女人》，也是利用外部光线所作的肖像画，这幅画大部分颜料皆与白色颜料进行融合，整幅画面都亮了起来。同时，莫奈还放弃了传统的绘画方式，运用互补的色彩塑造画面，画面更加和谐，且具有强大的生命力。 （三）风景
《日出印象》莫奈
《日出?印象》——莫奈 作者： 克劳德·莫奈 Claude Monet 创作时间： 1873年 材质： 画布油画 规格： 48×64厘米 收藏地： 法国巴黎马尔莫坦美术馆藏 《日出·印象》描绘的是画家的家乡在晨雾笼罩中日出时港口景象。在由淡紫、微红、蓝灰和橙黄等色组成的色调中，一轮生机勃勃的红日拖着海水中一缕橙黄色的波光，冉冉生起。海水、天空、景物在轻松的笔调中，交错渗透，浑然一体。近海中的三只小船，在薄雾中渐渐变得模糊不清，远处的建筑、港口、吊车、船舶、桅杆等也都在晨曦中朦胧隐现…… 这一切，是画家从一个窗口看出去画成的。如此大胆地用“零乱”的笔触来展示雾气交融的景象。这对于一贯正统的沙龙学院派艺术家来说乃是艺术的叛逆。该画完全是一种瞬间的视觉感受和活泼生动的作画情绪使然，以往官方学院派艺术推崇的那种谨慎而明确的轮廓，呆板而僵化的色调荡然无存。这种具有叛逆性的绘画，引起了官方的反对。一名新闻记者讽刺莫奈的画是＂对美与真实的否定, 只能给人一种印象＂。莫奈于是就给这幅画起了个题目——《日出·印象》。它作为一幅海景写生画, 整个画面笼罩在稀薄的灰色调中, 笔触画得非常随意、零乱, 展示了一种雾气交融的景象。日出时, 海上雾气迷朦, 水中反射着天空和太阳的颜色．岸上景色隐隐约约, 模模糊糊看不清, 给人一种瞬间的感受。 莫奈觉得只有这样才是真正的价值和美好所在。他专注于每一个细微的光彩的变化，它的画面以一种超乎想象的灵动性散发着色彩的生命力。在他的画中，那些色块似乎在人们的眼前不停的跳跃，融合，使观众不知不觉中被带动被感染。这就是三十二岁的莫奈给我们的日出印象。静谧的，朦胧的，深邃的，富有韵律，富有节奏的。一种素描的风格，一种诗的意境。 克劳德·莫奈的名字与印象派的历史密切相连。莫奈对这一艺术环境的形成和他描绘现实的新手法，比其他任何人贡献都多。这一点是无庸置疑的，印象派的创始人虽说是马奈，但真正使其发扬光大的却是莫奈，因为他对光色的专注远远超越物体的形象，使得物体在画布上的表现消失在光色之中。他让世人重新体悟到光与自然的结构。所以这一视野的嬗变，以往甚至难以想象，它所散发出的光线、色彩、运动和充沛的活力，取代了以往绘画中僵死的构图和不敢有丝毫创新的传统主义。 历史上没有一个画家，象莫奈那样自觉地运用这样的原理，针对同一主题，专门描绘不同季节，不同光线和不同天气状态下的色彩变化，这类作品被称之"连作"。他会在同一地点支上几幅画架，每天在依次特定的时间在特定的画架上作画，周而复始，来捕捉同一对象在不同时间下的不同色彩。
对莫奈艺术的浅谈与思考5
姓名：卢兴宽班级：09美本2班学号：2009504201 对莫奈艺术浅谈与思考 【摘要】印象派大师莫奈终其一生，对阳光下的自然景物进行了详尽的研究，是一位真正的印象主义者，是历史上第一位把风景中的光与色作为唯一创作追求的画家。他突破了传统绘画“固有色”的表现，采用鲜明的色彩和笔触直接描绘在阳光下的物象，形成了以“条件色”表现物象的新的色彩观念。对现代艺术作出的贡献。 【关键词】莫奈；艺术风格；光与色大胆创新影响 一、印象主义之父——莫奈 第一次看印象派的话就被上面的色彩所吸引，丰富而又显得那么和谐，让人看了心情安静，愉快，这就使我对印象派的画家有了更多的好感，去了解他作品，艺术风格，还有他们那个时代背景，通过翻阅了大量的资料图片，我知道了印象派又称为“外光派”，是西方绘画史中的重要艺术流派，产生于19世纪60年代的法国。印象派在艺术精神上对立于西方古典传统绘画，强调创造新时代的艺术形态；他们对主题性地再现现实不以为然，提出应自然而随意地表现生活与客观物象；他们游离于传统艺术所关注的社会功用与教育职能，离开了艺术表现现实的情节化和戏剧性结构，排除叙事性的文学内容，注重画家对现实情境的自我感受和自觉表现，擅长对现实情景的生命状态和存在形式进行直觉式的客观再现与描绘，将绘画从客观自然再现转向主观精神表现，以迎合新兴市民阶层的审美需求，努力反映印象派绘画独立性的美学观念。而印象派中，克劳德·莫奈是最具代表性的画家。从早期对阳光的迷恋到一生对表现光影的探索，共为世人留下了两千多幅油画、五百多件素描、两千七百封信件。 在印象派画家中他是享誉最长久的画家。百年来，人们对他画作的热爱没有减退.他创作的《麦草堆》、《白杨木》、《浮翁大教堂》、《睡莲》、《日本桥》等系列画作更是成为脍炙人口的巅峰名作，吸引了无数人的欣赏、惊叹。莫奈的整个艺术生命活跃于1 9世纪末20世纪初，此时正值印象派的兴起与盛行。得天独厚的历史条件、众多的作从无数热爱印象派的人们，我们都不难看出这一点……。 二、莫奈的大胆创新思想需要从小培养 童年时期的莫奈就表现出不同寻常的气质。他没有按照画家的常路走，他最初小有名气是因为他的木炭漫画，这些画开价十至十二个法郎。后来他遇到了艺术家欧仁布丹，他后来成了莫奈的良师益友并教授他学会画油画。欧仁·布丹曾对莫奈说“当场画下的任何东西，总是有一种以后在画室里所不可能取得的力量、真实感和笔法的生动性。”莫奈在他今后的绘画生涯中也是按布丹说的话去做的，因为在他的内心里充满了对大自然的热爱。 不久，莫奈又被荷兰的画家约翰·巴托尔·德·琼康的创作所吸引。这位画家以动荡、兴奋、活泼而且比他同时代的法国人更为活跃的笔触画小桥、村景、河岸和破旧的茅草屋。莫奈就是从布丹和琼康那里接受到了基本艺术修养。勤奋好学的态度，对艺术执着的追求，加上生俱来的秉赋，形成自己的艺术风格。 三、莫奈小时候经历对当今中国青少年的启示，和中国美术发展的现状
日出印象赏析
莫奈(1840—1926)是法国著名画家 《日出?印象》赏析 《日出印象》这幅油画描绘的是阿拂尔港口早晨太阳的光芒笼罩的瞬间，画家以独特的视觉审美快速地对天空云雾的变幻、对河水波光淋漓的颤动予以特写，笔触飞动、富有节奏的跳动，一边跳动一边快速寻求空气中尘埃和水气对光的反射色彩，色彩在瞬间即区别又融会交合，天空中从雾中穿透出来的红彤彤的太阳仿佛真的是从很远的天际中射过来的，画面在融合中最终天水合一，气势渲昂，画家表现水纹的速度使你感觉他可以追得上水波纹颤动的速度，我们可以想象他当时的激情和专注程度，而有意义的是这个港口被画家就这样神秘地放在了水中和雾气中了，使观众想看又看不清楚，但你从雾中似乎能够清楚地知道那里有一个繁华的港口、并且正在发出各种喧嚣的声响。河面上两只缓缓的小船，也正在准备加入那喧嚣之中，小船的匆忙引得河水中水波涟漪，扰得阳光的投影在河水上面大大地摆动起来了，犹如少女含羞的裙纱，扑朔迷离、婀娜多姿、翩翩起舞，使画面上有一种强有力的生命鲜活地脱颖而出。画面上一改当时学院派的严谨、规范及对构图的讲究，他只热爱自然，取法自然，他根本不买学院派任何理论的帐，在他的这幅画里没有任何详细的线条和造型。《日出?印象》。它作为一幅海景写生画, 整个画面笼罩在稀薄的灰色调中, 笔触画得非常随意、零乱, 展示了一种雾气交融的景象。日出时, 海上雾气迷朦, 水中反射着天空和太阳的颜色．岸上景色隐隐约约, 模模糊糊看不清, 给人一种瞬间的感受。 以这幅画本身的角度来看，从派别上看，《日出·印象》是印象主义绘画的开山之作, 它标志着印象派绘画的产生。迅速成为一个风靡全球, 影响深远的世界性画派。它强调自然界的光和色，把光与色的变化作为绘画的主流。莫奈被认为是第一个采用外光技法进行绘画的印象派大师。而从内容上看，作家如此大胆地用“零乱”的笔触来展示雾气交融的景象。这对于一贯正统的沙龙学院派艺术家来说乃是艺术的叛逆。该画完全是一种瞬间的视觉感受和活泼生动的作画情绪使然，以往官方学院派艺术推崇的那种谨慎而明确的轮廓，呆板而僵化的色调荡然无存。从意境上看，静谧的,朦胧的,深邃的,富有韵律,富有节奏的.一种素描的风格,一种诗的意境。观看日出给我们带来了人生感慨,而对艺术家是好的表现题材。红日冉冉上升,阳光由柔而强,大地迎来光明,一个个连续的变化的瞬间组成了动态的画面,由他们构思自己的图画,让他们表现自己风格。 以作者的角度来看，莫奈把自然的真实性降低于色彩表现形式之下,把理想化的主题排斥在绘画目的之外,他为着运用色彩去作画。从此艺术不再是描绘对象的附庸,而有着独立的品格和自主的权利。有人顾名思义,以为印象派就是凭想象,记忆或虚构作画,其实错哉谬矣,印象派画都是取材于实实在在的现实世界,反映着真真切切的社会生活。这是他们对传统的绘画,追求理想主题的浪漫主义也好,追求绝对真实的现实主义也好,发动的一次革命。莫奈选择他观察日出的地点,不是一望无际的原野,不是山峦起伏的高原,而是他生活了多年的勒阿弗尔港口。他熟悉这里的海岸景色,他脊恋这里的水上生活,他甚至敏感这里的气候变化,所以这幅风景画充满了生活气息,人文的踪影。水光相应,烟波渺渺。几叶扁舟画龙点睛,给画带来了生气,船上的
论莫奈的艺术特点及影响
论莫奈的艺术特点及影响
论莫奈的艺术特点及影响 摘要：莫奈在视觉观察方面无疑是一个富有创造性的天才。他善于从光与色的相互关系中发现前人从未发现的某种现象。他把全部注意力都集中在光与色上，从而找到了最适于表达光与色的明度差别变化的形式，他把这种光色明度差别变化从绘画的各种其它因素中抽象出来，把它提到了不可攀登的高度。莫奈的视觉观察是天才的、创造性的、非凡的，莫奈将毕生精力献给了对西方画界产生了重要影响的印象主义，是以他为首的一批艺术家的不懈努力，突破了此前学院派的保守思想，极大地冲击了19世纪后半叶占据西方画坛统治地位的官方艺术，从而为掀开西方现代绘画史新的一页，作出了重要贡献。 关键词：莫奈印象派光和色 一、莫奈所处的时代背景 莫奈处于19世纪法国美术发展时期,这一时期的法国艺术异彩纷呈。 法国大革命时代的作品《马拉之死》相信大家都不会陌生，它是新古典主义艺术家大卫的作品。大卫曾在拿破仑执政时担任宫廷首席画家。他的弟子安格尔曾在意大利担任过法兰西美术学院院长。在国内被看作是学院派的领袖。从他的《泉》等作品，我们可以看到他圆润流畅的线条和扎实的素描功夫。 法国浪漫主义美术的第一位代表是《梅杜萨之筏》的作者席里柯，有法国的米开朗基罗之称。后来高举浪漫主义大旗的是德拉克罗
瓦—相信大家对他的作品《自由引导人民》不会陌生吧。他的色彩一流，以致左拉称赞说“他的调色板是沸腾的” 19世纪30年代兴起了写实主义运动。出现了独特风格的法国风景画派——巴比松画派。主要代表人物有科罗等。 19世纪写实主义的三大代表是米勒、库尔贝和杜米埃。杜米埃的作品象文学上的巴尔扎克一样带有鲜明的批判色彩。 19世纪70年代，印象主义崛起。画派的名称来自被称作“水上拉斐尔”莫奈的《日出·印象》。著名画家很多，还有：马奈、西斯莱、毕沙罗、雷诺阿、德加等。 80年代又出现了新印象主义，自称为科学的印象主义，代表人物有《大碗岛的一个星期日下午》的作者修拉。 80年代以后，出现了后印象主义，它是印象主义的反对派，强调主观世界的揭示；形体开始出现夸张和变形，三大代表是：凡高、高更和塞尚。高更更被推崇为“现代绘画之父”，作品有《塔希岛》等。 19世纪的雕塑界也是人才辈出。凯旋门上的浮雕《马赛曲》作者吕德，以及巴里、卡尔波等。 19世纪的下半期，出现了罗丹。作品有《思想者》等。 二、莫奈的生平 1840年11月14日，法国印象派画家莫奈诞生。 莫奈(1840-1926)，印象主义绘画运动的发起人、领导者和坚定不移的鼓吹者。 1874年莫奈展出《印象：日出》之后，批评家以“印象主义者的展