博物馆文化创意产品开发设计方法
博物馆文创产品开发设计思考与方法

博物馆文创产品开发设计思考与方法1. 引言1.1 研究背景博物馆作为保存和展示人类文化遗产的重要场所,在推动文化传承和创新中扮演着不可或缺的角色。
随着社会经济的快速发展和人们文化消费观念的不断提升,博物馆文创产品逐渐引起了人们的关注。
博物馆作为文化资源的整合者和传播者,通过文创产品的开发设计,可以更好地满足公众对文化产品的需求,加强博物馆与观众之间的互动与交流。
目前在博物馆文创产品开发设计领域仍存在一些问题和挑战。
传统的博物馆文创产品大多局限在纪念品等范畴,缺乏创新性和互动性,无法吸引更广泛的观众群体。
如何在保持文化内涵的前提下,更好地结合现代设计理念和科技手段,打造具有吸引力和竞争力的博物馆文创产品,是当前需要探讨和解决的问题。
对博物馆文创产品开发设计思考与方法进行深入研究,既可以帮助博物馆更好地挖掘和传播文化价值,也可以促进文创产品产业的发展和升级,进一步提升博物馆的社会影响力和经济效益。
本研究将围绕博物馆文创产品的概念、特点、开发设计方法、案例分析以及市场推广策略展开探讨,旨在为博物馆文创产品的发展提供有益的借鉴和指导。
1.2 研究意义博物馆文创产品的开发设计是当前文化产业领域的热点之一,其意义在于可以促进博物馆与文创产业的融合发展,拓展博物馆的文化影响力和社会价值。
通过开发文创产品,可以更好地挖掘和传播博物馆的文化资源,吸引更多的观众,提升博物馆的知名度和美誉度。
博物馆文创产品的设计开发也是一种对传统文化的传承与创新,可以让古老的文物和历史故事以更具吸引力和趣味性的方式呈现给公众,促进文化传统的传承和弘扬。
博物馆文创产品的推出也可以为博物馆带来新的经济收入来源,提升其自身的可持续发展能力。
深入研究博物馆文创产品的开发设计方法,对于推动博物馆事业的发展,促进文化产业的繁荣具有重要的意义。
1.3 研究目的研究目的是通过分析博物馆文创产品的开发设计思考与方法,探讨如何更好地挖掘博物馆的文化价值和创意潜力,促进博物馆与文创产业的深度融合。
博物馆文创产品的创意来源与开发设计

博物馆文创产品的创意来源与开发设计一、创意来源1. 吸收博物馆资源博物馆作为文化传承的载体,拥有丰富的馆藏资源和独特的历史文化底蕴。
博物馆文创产品的创意常常来源于博物馆的馆藏文物,比如古代陶瓷、青铜器、丝绸、书画等。
这些古老的文物蕴含着丰富的文化内涵,可以成为文创产品的灵感之源。
设计师可以从中汲取灵感,将其元素进行创意组合和再设计,制作成具有时尚感和艺术性的文创产品。
2. 融入当代艺术元素除了传统的文物,博物馆还常常举办当代艺术展览,展示当代艺术家的作品。
设计师可以从这些现代艺术作品中获取创意,将当代艺术元素融入文创产品的设计之中,赋予产品更加时尚和个性化的特点。
比如可以结合当代艺术的图案、图案和配色,设计出富有创意的服装、配饰、家居用品等文创产品。
3. 体验式创意在当代社会,人们对于文化体验的需求越来越强烈,因此体验式创意成为了一个重要的创意来源。
博物馆可以通过举办主题展览、文化节日等活动,为观众提供丰富多彩的文化体验。
设计师可以从这些文化体验中汲取灵感,创造出具有独特文化氛围和情感体验的文创产品,比如与展览主题相关的周边产品、文创礼品等。
二、开发设计1. 确定产品定位在开发设计文创产品之前,首先要明确产品的定位。
文创产品的定位需根据目标市场、消费群体、竞争对手等多方面因素来确定。
可以根据博物馆的特色、文化底蕴,确定产品的风格、定位和定价策略,进而在产品形象、包装设计等方面进行规划和设计。
2. 创意融合在产品的设计过程中,需要将上述的创意来源进行融合。
可以将博物馆的文物元素、当代艺术元素和文化体验元素相互融合,形成独特的文创产品创意。
比如可以将古代陶瓷的纹样与现代时尚的设计风格相结合,在服装设计中加入文化节日的元素,创造出既具有时代感又具有文化底蕴的文创产品。
3. 注重实用性和艺术性在产品设计过程中,需要兼顾产品的实用性和艺术性。
文创产品不仅要具有独特的文化氛围和艺术品位,同时还要具有实际的使用功能,能够满足消费者的日常生活需求。
博物馆文创产品开发设计思考与方法

博物馆文创产品开发设计思考与方法博物馆是文化的宝库,是展示历史和艺术的地方。
随着文创产业的兴起,越来越多的博物馆开始利用自身的资源,开发各种文创产品,以满足人们对文化和历史的需求。
如何有效地开发设计博物馆文创产品,成为了一个重要的课题。
本文将围绕这一主题,阐述博物馆文创产品开发的设计思考与方法。
一、深入了解博物馆的资源和特色在开发博物馆文创产品之前,首先需要深入了解博物馆自身的资源和特色。
这包括博物馆所收藏的文物、艺术品,以及博物馆所代表的历史、文化背景等。
只有充分了解博物馆的资源和特色,才能够有针对性地进行产品开发设计。
也需要考虑博物馆的定位和受众群体,以确保文创产品能够与博物馆的整体形象和定位相符合。
二、注重文创产品的原创性和创新性博物馆文创产品的开发设计需要注重原创性和创新性。
原创性是指文创产品应该具有独特的设计理念和风格,避免简单地复制博物馆中已有的展品或文化符号。
创新性则是指文创产品应该具有新颖的设计理念和表现形式,能够引起受众的兴趣和共鸣。
在设计过程中,可以与艺术家、设计师等专业人士进行合作,充分发挥他们的创造力和想象力,打造出有吸引力和格调的文创产品。
三、结合博物馆故事进行情感化设计博物馆中的每件展品都有其自身的故事和历史背景,而这些故事正是文创产品设计的灵感源泉。
在进行文创产品设计时,可以充分挖掘博物馆中的故事和历史文化元素,将其融入到产品设计中,并进行情感化的表现。
通过这种方式,不仅能够让文创产品更具有意义和内涵,同时也能够增强受众的情感共鸣,从而提升产品的吸引力和市场竞争力。
四、重视用户体验和互动性设计博物馆文创产品的设计应当重视用户体验和互动性。
用户体验是指用户在使用文创产品时的感受和体验,包括产品的外观设计、材质质感、功能性能等方面。
而互动性设计则是指文创产品应该具有一定的参与性和互动性,可以让受众参与产生交流和互动。
通过重视用户体验和互动性设计,可以增强受众的参与感和体验感,从而提升产品的吸引力和市场表现。
博物馆文创产品开发设计思考与方法

博物馆文创产品开发设计思考与方法1.借鉴传统文化:博物馆是传承和展示文化遗产的地方,其文创产品应该体现出传统文化的精髓和特点。
可以通过研究相关历史资料、文物和文化遗产,寻找灵感和创意,将传统文化与现代设计相结合,创造出独特而有吸引力的文创产品。
2.考虑目标受众:在设计博物馆文创产品时,需要考虑产品的目标受众是谁。
不同的年龄段、性别、文化背景的人有不同的需求和兴趣。
因此,根据目标受众的特点和需求,调整产品的设计风格、材料选择、功能和价格等方面。
3.强调教育与娱乐:博物馆文创产品应该既有教育性,又有趣味性。
可以通过设计富有创意和互动性的文创产品,吸引观众的注意力,并引导他们对文化遗产的了解和欣赏。
可以借助技术手段,如VR(虚拟现实)和AR(增强现实)等,创造出与文化遗产相关的沉浸式体验。
4.注重材质和工艺:博物馆文创产品的质量和工艺是非常重要的。
选择高品质的材料,注重产品的细节和精工制作,可以提升产品的价值和观赏性。
可以将传统工艺与现代技术相结合,创造出独具特色和品质保证的文创产品。
5.考虑产品的可持续性:博物馆文创产品应该注重可持续性的发展。
可以选择环保材料和制造工艺,减少对环境的负担。
此外,可以设计多功能和多用途的产品,延长产品的使用寿命,减少资源的浪费。
6.与博物馆展览相结合:博物馆文创产品可以与博物馆的展览相结合,形成互动和互补的关系。
可以设计与展览主题相关的文创产品,引导观众更深入地了解展览内容,并延长观众对展览的记忆与感受。
7.通过市场调研和用户反馈不断改进:在博物馆文创产品的开发设计过程中,需要进行市场调研,了解目标受众的需求和市场的趋势。
并且,需要收集用户的反馈和意见,从中获取改进和优化的思路。
只有不断改进和创新,才能推出更好的文创产品,满足市场和用户的需求。
总之,博物馆文创产品的开发设计需要综合考虑传统文化、目标受众、教育与娱乐、材质和工艺、可持续性、与展览相结合等因素。
通过市场调研和用户反馈,不断改进和创新,可以创造出与博物馆文化遗产相符的吸引人的文创产品。
博物馆文创产品开发

博物馆文创产品开发博物馆文创产品在当今社会中越来越受到大众的欢迎和关注。
通过挖掘博物馆的文化资源和传统手工艺,结合现代科技和创意设计,博物馆文创产品不仅丰富了人们的文化生活,也为博物馆提供了一种新的展示和传播方式。
本文将分析博物馆文创产品的重要性,并介绍其开发的过程和方法。
一、博物馆文创产品的重要性1.1 传承和弘扬文化遗产博物馆文创产品通过将传统文化元素融入现代设计中,既能传承和弘扬文化遗产,又能使之与时俱进。
这些产品不仅能够让人们更好地了解和欣赏传统文化,还能够引起大众的兴趣并激发他们对文化的探索欲望。
1.2 增加博物馆收入博物馆文创产品不仅满足了人们对文化产品的需求,还给博物馆带来了经济收入。
在博物馆中购买文创产品已经成为参观活动的一部分,这些产品的销售额直接反映了博物馆的吸引力和影响力。
1.3 提升博物馆的知名度和形象博物馆文创产品在市场中的传播不仅可以带动其它文化产品的销售,还可以提升博物馆的知名度和形象。
博物馆以其独特的文化底蕴和专业性吸引了大量的游客和文化爱好者,使其成为文化交流和教育的重要场所。
二、博物馆文创产品的开发流程2.1 规划和策划博物馆文创产品的开发需要规划和策划,这包括确定产品的主题和目标市场,以及产品的定位和差异化竞争点。
通过市场调研和分析,了解目标人群的需求和偏好,并确定产品的规模和范围。
2.2 设计和研发在博物馆文创产品的设计和研发阶段,需要结合博物馆所展示的文化资源和展品,挖掘其文化内涵和故事,以及与时俱进的元素,设计出有创意和独特性的产品。
同时,还需要考虑产品的可生产性和成本控制。
2.3 生产和销售博物馆文创产品的生产和销售环节是整个开发过程中至关重要的一环。
通过建立供应链和生产体系,保证产品的质量和交付时间。
同时,需要制定销售策略和渠道,将产品推广和销售给目标客户群体。
三、博物馆文创产品的开发方法3.1 专业合作博物馆在文创产品的开发过程中可以与专业设计师、艺术家以及文创机构合作。
博物馆文创产品的创意来源与开发设计

博物馆文创产品的创意来源与开发设计1. 引言1.1 背景介绍博物馆文创产品的创意来源与开发设计引言在这样的背景下,本文旨在探讨博物馆文创产品的创意来源与开发设计,从博物馆藏品、文化符号、历史故事等方面进行深入分析和探讨,旨在揭示博物馆文创产品的创意灵感来源和开发设计过程,同时探讨其重要性及未来发展方向。
通过对博物馆文创产品的研究,可以更好地挖掘和传承文化遗产,激发人们对传统文化的热爱与创造力。
1.2 研究目的研究目的是为了探讨博物馆文创产品的创意来源和开发设计过程,从而更好地了解这些产品的制作背景和设计理念。
通过深入分析博物馆文创产品的定义和创意来源,可以帮助我们更好地理解这些产品如何将博物馆的文化资源转化为具有市场竞争力的创意产品。
研究博物馆文创产品的开发设计过程,可以揭示出该行业的发展趋势和创新方向,为未来的产品开发提供参考和借鉴。
最终的目的是为了强调博物馆文创产品在文化传承和创意产业中的重要地位,进一步推动相关领域的发展和繁荣。
1.3 研究意义博物馆文创产品是继文化创意产业之后的一个重要分支,通过将博物馆的文化资源与创意设计相结合,创造出具有文化内涵和艺术价值的产品。
这种产品不仅能够传达博物馆的历史意义和文化价值,还能够满足人们对文化产品的审美需求,促进文化传承和交流。
研究博物馆文创产品的意义在于,可以进一步挖掘和利用博物馆的文化资源,丰富文化市场的供给,提升博物馆的社会形象和影响力。
通过研究博物馆文创产品的开发设计过程,可以总结经验和教训,为相关行业提供参考和借鉴,推动文化产业的发展和繁荣。
博物馆文创产品还可以促进公众对文化遗产的理解和关注,激发人们对历史文化的兴趣,培养社会公民的文化素养和审美情趣。
研究博物馆文创产品的意义在于促进文化产业的发展,推动文化传承与创新,增强社会文化认同感和凝聚力,推动文化事业的繁荣和发展。
2. 正文2.1 博物馆文创产品的定义博物馆文创产品是指以博物馆所展示的文物、历史故事、文化符号等为原型或灵感来源,通过设计、创意开发等过程,制作出具有文化内涵和艺术价值的产品。
博物馆文化创意产品开发设计的创新思路

博物馆文化创意产品开发设计的创新思路随着博物馆在社会中的地位越来越重要,博物馆文化创意产品的开发设计也变得越来越重要。
在这个数字化的时代,创新思路是非常重要的。
博物馆可以利用现代科技来创新展示方式。
可以使用虚拟现实技术,让观众可以身临其境地参观博物馆,尤其是对于远距离或身体残疾的观众来说,这将是一种全新的体验。
博物馆可以通过合作创新思路来开发文化创意产品。
与艺术家、设计师和科技公司等进行合作,可以将文化与现代技术、设计相结合,在产品的创作过程中注入新的思维和元素。
博物馆可以开发与当地人们生活息息相关的文化创意产品。
可以开发以当地特色建筑为灵感的手办、明信片、书签等产品,让观众能够将博物馆的文化带回家,进一步传播和推广博物馆。
博物馆在文化创意产品的开发过程中也要考虑可持续发展的因素。
可以选择使用环保材料来制作产品,通过产品的设计和包装呼吁观众保护环境。
博物馆可以通过社交媒体等新的传播渠道来推广文化创意产品。
在互联网时代,通过适当的宣传和推广,可以吸引更多的观众来参观博物馆,从而间接地推动对文化创意产品的需求。
还有,在开发设计文化创意产品时,博物馆可以充分利用观众的反馈和建议。
通过与观众的互动,了解他们的需求和喜好,开发出更具吸引力和适应市场的产品。
博物馆在创意产品开发设计中要不断追求创新和突破,不局限于传统的展示方式和设计理念。
只有不断创新,才能在激烈的市场竞争中脱颖而出,吸引更多的观众和消费者。
博物馆文化创意产品的开发设计需要具备创新思路。
通过利用科技、合作创新、关注可持续发展、社交媒体推广、观众互动等方法,可以开发出更具吸引力和市场竞争力的产品。
博物馆也要勇于突破传统和舒适区,不断追求创新,从而提升博物馆的影响力和吸引力。
博物馆文创产品的创意来源与开发设计

博物馆文创产品的创意来源与开发设计博物馆文创产品是指以博物馆的展览内容、历史文化等作为创意来源,通过设计、创造等过程,推出的一系列产品,以满足公众对博物馆的需求。
博物馆文创产品的创意来源多样化,可以从以下几方面进行发掘:1. 博物馆展览内容:每个博物馆都有自己独特的展览内容,可以从展览中提取关键词、图案、图像等元素,进行设计和创作。
故宫博物院的文创产品经常以明清宫殿、古代器物等作为创意来源,设计出各种文创产品。
2. 历史文化故事:博物馆通过展示历史文化的过程中,会涉及到一些历史人物、历史事件等故事,可以通过挖掘这些故事,设计相关的文创产品。
中国国家博物馆的文创产品中,常常以中国历史上的名人、事件等为主题,设计出各种产品。
3. 博物馆文化内涵:每个博物馆都有自己的文化内涵和特色,可以从这些方面进行发掘创意。
上海科技馆的文创产品常常以科技、创新等为主题,设计出具有科技感的产品。
博物馆文创产品的开发设计需要考虑以下几个方面:1. 体验性:博物馆文创产品不仅仅是一种商品,更是一种体验,需要能够与用户进行情感上的连接。
在设计时要考虑如何通过产品来触发用户的情感和体验。
2. 实用性:博物馆文创产品应具备一定的实用性,能够满足用户的日常需求,同时也能成为用户生活中的一部分。
产品的设计也要注重实用性和功能性,确保产品能够正常使用。
3. 文化传播性:博物馆文创产品应通过设计和创意,将博物馆的历史文化内涵进行传递。
可以通过图案、文字、图像等方式,将博物馆的文化特色融入到产品中,使用户在使用产品的过程中了解和认识博物馆的历史文化。
4. 创新性:博物馆文创产品的设计要追求创新,要有独特的设计理念和方法。
可以借鉴现代设计的潮流和趋势,同时也要与传统文化相结合,创造出具有新意和独特性的产品。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
博物馆文化创意产品开发设计方法 随着我国文化的繁荣发展,文化消费的特征逐渐增强,文化创意产品的发展已经初具规模。博物馆文化创意产品是指依托博物馆藏品和展览设计制作的各类文化创意产品,目前江苏地方博物馆的文创产品已经在馆藏资源的基础上开发了不少种类,但由于对消费者需求研究不深、与生活结合不够紧密、设计思维局限等原因,导致产品不能充分地满足消费者的需求,文创产品的价值还没达到预期。本文引入ASEB消费者分析法,并以南京博物院为例,探索文创产品的开发设计的方法和策略,为文创产品的发展提供新思路。
(一)南京博物院文创产品发展概况
南京博物院是国家一级博物馆,现有展厅面积26000平方米,包括历史馆、艺术馆、特展馆、民国馆、数字馆、非遗馆,形成了“一院六馆”的格局。南京博物院现有藏品43万余件,既有全国性的藏品,又有江苏地域性的藏品。南京博物院设有文化创意部,负责博物院馆藏文物及相关文化元素的文创产品设计、开发和推广销售。院内有三个博物馆商店销售文化产品,分别位于博物院入口的非遗馆、中部的特展馆以及历史馆。销售的类型包括文物藏品的复仿制品、与博物馆藏品和展览相关的书籍及各种纪念品,依托博物馆藏品和展览设计制作的各类文化创意产品,包括配饰类、文具类、玩具类、数码产品类、服饰类以及家庭生活类。部分产品具有馆藏特色,如民国风格的文创产品系列、以陈之佛绘画为蓝本的文创产品,也有根据特展设计的配套文创产品。部分产品与夫子庙等地方的旅游产品雷同。其设计重点在馆藏和特展文化资源的开发,对消费者文化需求的研究相对不足,导致文创产品开发和销售达不到理想的效果。
(二)南京博物院消费者调查及需求分析
随着消费时代的到来,消费者个性化、多元化需求趋势日趋明显,这就要求博物院文创产品的设计不仅依托馆藏特色进行开发设计,更要与消费者需求相结合,打造博物馆文创产品的品牌效应,才能彰显蓬勃生机。据南京博物院官方参观人数统计数据显示,xx年博物院观众人次近330万,且每年参观人数都呈递增趋势。参观高峰主要集中在暑假和大型的节假日,月均达到三十多万人次。如此多的参观基数为文创产品的销售带来了保障。与此同时,消费者的年龄特征、心理喜好以及经济实力,成为影响文创产品销售的重要因素。1.消费者对文创产品的购买意愿分析通过问卷数据分析,游客参观完博物馆后,87%的游客愿意购买文化创意产品,成为文创产品的消费者,但是具体的消费会根据博物馆文创产品的质量、价格、自身需求等因素确定自己是否购买及购买的种类。83.17%的消费者希望购买100元以下的文创产品,价格预期是决定其购买文创产品的关键因素。由于文创产品蕴含着独特的文化价值,因此价格往往比同类商品高,这就需要消费者通过参观、讲解、体验等系列活动认同这种文化价值,产生兴趣,在此基础上进行购买。如果消费者不认同这种产品的创意附加值,认为部分产品价格“虚高”,超出其价格预期,就会放弃购买。调查显示,消费者购买博物馆文创产品主要原因是希望产品“赋有意义”和具有“收藏价值”,说明文创产品其特殊的文化收藏价值是其购买的主要动力。2.消费者对文创产品的心理需求分析消费者喜欢购买新颖的文创产品。对南博目前销售的文创产品进行调查,65%的消费者表示满意,其余不满意的原因主要认为文创产品的款式单一、不够新颖、实用性不强以及产品没有创意。带有博物馆特有文化印记的文创产品,如果能新颖又有创意,会促进与其他同类产品的差异化,从而满足消费者个性化需求,促进消费者的购买欲望。但目前南博有创意的文创产品数量不多,还需要继续深度挖掘文化内涵,设计出有创意的产品。消费者倾向选择小而精巧的文创产品。在对南京博物院文创产品消费者调查中,参观者15岁以下占12.05%,16-25岁占67.74%,26-45岁占18%,文创产品的消费者主要是学生,其次是企事业单位人员。对于这样的一个消费群体,主要购买小而精巧的文创产品,如书籍、家庭装饰品、首饰类、服饰包和文具类,这样便于携带以及馈赠亲友。在盛世帝国特展期间,根据南京博物院微信公众号调查,帝国盛世的 __、书签以及八音盒这些精巧的小物件销量较高,商品的利润较大,实现了与消费者的双赢。
(三)南京博物院文创产品的问题总结
南京博物院文化创意产品商店购物环境优美,产品的橱窗展示地域和馆藏文化气息浓厚,并且能与近期特展结合,推陈出新。商店内文创产品种类丰富,做工精美,消费者选购时能有一种高雅精致的文化体验,能感受到传统地域文化再创造的巨大魅力。但是通过实地调查和资料分析,从消费者角度,我们发现南博文创产品有如下问题需要改进:1.市场定位不准博物馆商店精良,大部分商品定位为中高档消费,而消费的主体是学生,购买能力有限;第二大消费群体企事业单位人员,也普遍认为价格偏高,调查发现大部分消费者期望购买百元以下的商品;而商店内一些产品的价格远远超过了市场其他同类产品的价格,一个小件的金蝉玉叶装饰品售价880元,一个富贵荣华的吊坠900元,一个带有如意图案的U盘139元,而市场上同类产品只要不到一半的价格,这样的价格使消费者望而却步。再加上博物馆商店的商品从不打折,始终一种高高在上的姿态,市场定位不准,与消费者购买力不符,使得商品的销量达不到预期效果。2.消费群体没有细分博物馆商店的陈列主要根据商品的类别进行展示,分成陶瓷类、服装类、饰品类、书籍类等,没有针对不同的消费层和年龄层进行陈列,对于每个类别的产品的销售群体没有进行细致的划分。商店内瓷器、专业书籍较多,符合儿童和学生消费能力的商品较少。针对儿童、大中学生以及成年人等不同的消费群体,南博商店没有开辟不同的区域有针对性开发和设计相应的文创产品,导致消费者无法快速找到自己所需的商品。3.产品文化创意性不足南博商店内有些产品是文物藏品的复仿制品,有些是博物馆藏品相关的书籍,这些产品给人印象刻板,缺少创新的元素。有些产品能与现代人的实用功能结合,比如书签、行李牌、手机壳等,但只是使用了馆藏物品的图案或者形态,未能把自身文化的精髓通过创意融入到产品设计中,文化附加值不高而价格很高,使消费者觉得是价格虚高。4.部分商品实用性不强文化创意产品的实用性是消费者较为注重的购买因素。商店内大量的瓷器、冰箱贴、装饰画等大都只有纯装饰作用,风格古朴,与现代人的生活结合不紧密,实用性不强。商品的展示缺少情境,如挂毯、钥匙扣、装饰画上中下陈列,与生活场景不符,产品和产品之间的展示方式处于割裂状态,大部分消费者不知道这些带有馆藏特色的产品如何融入到自己的生活中,所以大部分消费者会选择小件物品进行购买。
ASEB是以消费者需求为导向的一种市场分析方法,该分析法认为人类多数行为都是有目的的或是为了满足某种需求,在行为分析法的基础上,提出了消费者需求四层次理论,分别为消费者对某种特定活动的需求、消费者对活动时所处环境的需求、消费者从这些活动中获得的体验以及消费者体验后最终满足收益的需要,简称为活动(activity)、环境(setting)、体验(experience)、收益(be),即ASEB。ASEB为南京博物院的文创产品的开发与设计提供了方法指引。为了使消费者更多地感受到文创产品的文化附加值,吸引社会力量参与文创产品设计,南京博物院需要针对儿童、小学生、中学生、成年人等不同的消费群体,开展针对各个群体的更为精彩的文化活动,营造适合各群体活动的良好环境和具有生活情境的购物环境,丰富消费者在博物院的文化体验,设计出满足消费者需求的个性化和多样化的文创产品。
(一)开展丰富多彩的文化活动
在激烈的市场竞争中,消费者体验已经成为消费者感知、识别和认同产品的第一要素。对于赋有更多文化意义的博物馆文创产品,需要开展丰富多彩的文化活动来加深消费者对地域文化和馆藏文化的理解,认同文创产品的文化价值;同时通过文化活动吸引消费者参与设计,吸收广大消费者的智慧。根据消费者的年龄,南京博物院可以设置幼儿类、小学类、中学类、大学以及成年类活动。南京博物院设有社会 __,已经开展了针对各个年龄的艺术教育活动,大部分为活动,但由于收到资金的限制,活动辐射面有限。针对幼儿,开展了“文物里的吉祥物”体验活动,南博展厅里有大象、松鼠、鱼、蝙蝠等动物造型的吉祥物,小朋友们可以用彩笔去描摹其丰富的色彩,用彩泥去捏出其可爱的形态,给文物换上新装。通过这一活动,产生了许多优秀的儿童作品。但这些活动每周只开展一次,且需要提前几天预约,每次只接纳十名左右的小朋友。为了吸纳更多小朋友参与,社会 __门应该与文创部整合,在博物馆商店开辟区域,开展儿童体验活动,让小朋友们理解这些吉祥物的寓意,了解传统地域文化;另一方面,儿童的作品天真烂漫,富有想象力,也是很好的设计素材,文创设计师可以加以利用,开发成各类玩具、文具等文创产品。南博开展了针对小学生的活动,如风筝的制作、面具制作、陶艺、巧手做古书等活动;针对中学生,开展手工DIY祈福风铃、陶土制作、“古代酒具里的智慧”设计活动,学生们可以在博物馆体验中国古代的酒具并进行设计;针对成年组,开展了青花瓷挂件、复古手包DIY、制作团扇、插花等活动,这些活动中产生了许多优秀的作品。文创部应积极参与,选择优质的文化活动在博物馆商店长期开展,通过这些活动,让更多人参与了解馆藏历史文化,并通过文创部的有效组织,吸取消费者的智慧,开发更多更好的文创产品。
(二)营造宜人的环境
为了能有效地开展这些文化活动,南博的博物馆商店应该细分消费群体,分区营造适合各群体文化活动的宜人环境。儿童活动区应该充满童趣,色彩轻松明快,造型自然流畅,以满足儿童好奇心强、活泼好动的性格特征,活动区的空间尺度应符合儿童生理的需求,创造轻松愉悦的空间氛围;青少年活动区可以与数字艺术相结合,方便学生获取馆藏文化信息,让学生吸收馆藏艺术的精华,激发青少年的创造力,营造创智交往的活动空间。成年人活动区的环境应亲近宜人,可以体现地域文化的脉络,营造优雅的文化氛围,促进消费者文化品位的提升,吸引消费者积极参与到活动项目中来,增强对文创产品文化价值的认知。其次,在购物环境上,南博商店可以改变原来分类别展示陈列的方式,而采用针对不同消费群体的情景化展示,比如打造