戏曲人物 教学设计
小学五年级美术(人美版)《京剧人物画》-教学设计、课后练习、学习任务单
教学设计（一）导入新课识大师设问：“同学们，我们在上两次课中了解了中国国粹京剧艺术,请大家回忆一下，你都记住了京剧艺术当中的哪些知识？”通过同学们的回答，我能知道同学们从不同角度对京剧艺术都有不同的认识和了解.设问：同学们还能说出表演京剧的艺术家都有谁？今天我们来认识一位京剧表演艺术大师--梅兰芳(简介梅兰芳的艺术)（一）国画探究找方法梅兰芳先生在京剧表演中，一招一式都是那样多姿多彩，每一个亮相更表达剧中人的精神面貌。
我们通过什么形式能留住这美妙的瞬间？通过梅兰芳先生的剧照与叶浅予先生的国画对比欣赏,引出课题《京剧人物画》1.学大师——关良先生和他的戏画关良（1900—1986），广东番禺人，青年时期留学日本，受西方现代艺术影响，回国后从事美术教育工作，生活中尤其热衷京剧，在20世纪四十年代前后开创以中国水墨形式的新戏剧人物画。
致使两种“国粹”在他的艺术中得以完美结合并形成鲜明的自家风格。
2．细探究——画戏巧方法戏与画的对比——小组探究寻找关良水墨戏曲人物造型的艺术特点。
研究1：对比剧照与绘画，服装发生了什么变化？感受水墨戏曲人物造型魅力。
“繁”与“简”——经画家大胆剪裁、精妙加工、精中取精,“写实”与“夸张”——关良的画平淡天真于夸张、变形中蕴含幽默，体现出一种儿童般的稚拙之美。
研究2：在戏曲与绘画中什么能传达神态与情绪？(1)视频赏析：京剧中的传递角色内心信息的眼神在戏曲中——眼睛不仅反映着人物一般的神态、情绪，演员的“看”、“瞟”、“盯”等种种眼神，传递着角色内心的信息；更反映出戏剧在特定思想感情、气质。
(2)作品赏析：关良作品中的点晴之笔，通过师生的表演来加深学生对绘画中的“点睛”之笔的重要性点睛之笔是表现人物神情的关键之笔。
关良先生以善于“点睛”之笔，“眸子”两点，焦墨一戳，看来“全不费功夫”，却是“经心之极”的一笔。
研究3：戏曲人物的画面是如何用笔用墨的？(1)连线的形式，找出图中人物什么地方用笔是中锋或侧锋？人物什么地方用了淡墨或浓墨？(2)请同学在实投上做笔墨尝试，教师夯实笔墨知识。
《京剧脸谱》教学设计
《京剧脸谱》教学设计（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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岭南版小学美术六年级上册教学设计：走近中国传 统戏曲人物
教师：PPT、示范用具、几个戏曲人物道具。
学生：画笔、画纸。
四、课时：1课时
五、教学过程：
步骤
教师活动
学生活动
设计意图
课
堂
导
入
（一）谈戏：
师：上节课老师让同学们回去查阅有关戏曲文化的资料，不知有何收获呢？哪个小组先与大家分享你们的收获。
。生：我们小组收集的资料是：戏曲的起源……
提高学习兴趣，为下面的新课作铺垫
对中国传的戏曲人物有进上步的认识。
传承中国戏曲文化。
2、进一步激发学生对戏曲人物的兴趣。
3、认知戏曲人物角色，了解戏曲元素。
4、学会看戏，演戏和画戏，渐渐走近中国传统戏曲人物。
展
示
评
价
（八）作业展评
师：1、你认为哪张作品吸引了你？为什么？
2、你认为哪张作品哪方面还可以进一步完善？
同学对展示的作业进行评价。
1、学会按要求评价作业，有根有据地进行评价。
小
(三)师出示几个不同角色,让学生认识
（四）学演戏
师：刚才我们通过看戏，看图片，认识了几个戏曲的行当，不知同学作是否记住戏曲人物角色的动作，能不能比划一下？我们请出几位“老师”作示范，（出示生、旦、净、丑人物造型的道具）让我们一起来学一学，比一比吧。（每组选一位同学出来表演比赛，选出最佳学徒）
五）看画戏
师：那么美术课中我们如何用造型语言来表现戏曲人物呢？我们先来看看画家们是怎样表现的（课件出示戏曲人物绘画作品）不同的绘画手法表现的画面效果各不相同，各有各的特点，小朋友又是如何表画戏曲人物的呢？（课件出示同学们画的戏曲人物）
师：传统戏剧人物这么精彩，服装脸谱特色鲜明，一招一式韵味无穷，可我们应该怎样去表现呢？（示范）一、定出戏曲人物大体轮廓，二、用线条画出具体形，三、上色。(出示几幅不同风格的范画)
六年级《戏曲人物》教学反思
六年级《戏曲人物》教学反思第一篇：六年级《戏曲人物》教学反思<<画戏曲人物》教学反思《画戏曲人物》这一课是六年级上册的内容，是以我国传统的戏剧表演为题材内容设计的课，通过欣赏、画脸谱、画戏剧人物的教学活动，使学生对各种戏曲有所了解，感受戏剧艺术的魅力，使之对传统艺术文化有进一步的认识，培养他们热爱祖国悠久历史文化的情感。
教师在教学活动中，要通过欣赏、认识，引导学生来认识、表现脸谱形象和人物动态，拓展他们的学习空间，丰富他们的观察、记忆和想象力，培养表现不同事物的造型能力。
本课教学通过画戏剧脸谱和画戏剧人物两个活动，使学生认识、了解和掌握戏剧脸谱和戏剧人物的基本表现方法及步骤，画出自己了解、熟悉的戏剧脸谱和戏剧人物。
在题材内容上主要体现了我国传戏曲人物的化妆、服饰和动态形象，原教材对表现方法并没有限定，可以是线条刻画、色彩涂画、也可以是水墨表现，而我在教学中选用了国画这一形式，一是觉得国画和戏曲都是历史悠久的传统文化，用水墨更能表现出戏曲的形式美；二：在高年级的美术教学中，学生的绘画表现已经逐步脱离低年级的意象期，他们更希望像成人一样作画，所以教学中应多注重技法和知识性，融欣赏与技能训练为一体。
那么这节课，可以说是在第一课时“欣赏、了解戏曲知识，教学环节的设计上是：欣赏了解——分析回顾——尝试应用——示范概括——创作表现——评价鼓励。
首先通过一戏曲人物的欣赏让学生从视觉上感受戏曲的一些形式美，结合学生平常对戏曲的了解，让学生讨论，分析出戏曲人物的独特美，包括化妆、服饰、道具、动作造型等，从而引发学生的学习兴趣，激起他们的创作欲望。
接着，在分析回顾的环节中，以一组画家的戏曲人物作品作为切入点，让学生分析其中的用笔用墨技法，回忆以前学过的一些国画技法，比如说运笔、浓淡等，同时也让学生感受国画基本技法在具体绘画创作中的运用。
在对绘画步骤的示范中，通过对比分析，让学生不仅掌握水墨人物画的一般方法、步骤，还注意到表现画戏曲人物时所运用到的绘画技巧，比如夸张、装饰手法的应用，线条的流畅、变化，上色时的干、湿控制等。
综合实践活动《戏曲中人物角色的认识》优质课教案公开课教学设计
《戏曲中人物角色的认识》教案 课题 戏曲中人物角色的认识 解读理念 1、初步了解戏曲的行当角色，大体知道戏曲的发展过程。 2、通过学习知道生、旦、丑角色，知道这些角色的辨认方法。 3、通过了解戏曲的发展过程感受中华传统文化的美。
学情分析 学生对戏曲并不陌生，他们通过电视、网络、书刊等各种媒体对戏曲已有了初步的了解，有不少学生对戏曲有所了解，但对于发展过程、角色辨认方法知之甚少。本节课就是在这样的基础上，引导学生了解戏曲的发展过程，感受中国传统文化的美。
教材分析 内容标准 通过学生小组合作学习，引导学生通过查阅书刊及其它信息源获取有关戏
曲的知识，感受中国传统文化的美。
教学目标 情感态度价值观目标 通过了解戏曲的发展过程感受中华传统文化的美。
能力目标 通过学习知道生、旦、丑角色，知道这些角色的辨认
方法。 知识目标 初步了解戏曲的行当角色，大体知道戏曲的发展过
程。 教学资源 校本课程
教学重点 戏曲角色的分类和历史发展过程。
教学难点 戏曲角色的分类及辨认
方法解读 教学方法 启发式、参与式教学
教学准备 教师准备：多媒体课件。
学生准备：课前查找戏曲资料 教学环节 教学内容 教师活动 学生活动 一、激趣导课 播放戏曲人物图片，激发兴趣导课 师：同学们好，今天老师给大家带来了许多图片，大家愿不愿意看一看。师：那同学们睁大眼睛，边看边想在哪里见到过这些图片。 师：恩，看样子大家在生活中都见到过，只是见到学生观看图片
学生谈自己在哪儿见过这些图片。 教学过程 的地方不一样，也都听过戏曲，说明大家对戏曲已经有了一定的了解了。那么戏曲中人物有哪些角色，怎样辨认这些角色就是我们今天要学习的内容。板书课题
2、了解戏曲的人物角色和分类
1、戏曲的角色 2、戏曲的分类 师：同学们还想不想再看一遍这些图片。 师：这次再想看，老师的要求可变了，听准要求这一次的要求是在看的过程中找一找他们的相同点和不同点。看的过程中可以动动笔，记一记看到的，要知道好记忆不如烂笔头 播放两遍多媒体。 师：看完了，同学们根据自己的记忆和记录，整理一下，这些人物的相同点和不同点。个人整理完在小组内交流以后，小组长派代表发言。 师：好，我们一起来分析他们的观察结果。对于不同点他们说有男有女，大家发现没有？在戏曲里男角色的统称叫生，女角色的统称叫旦。也就是平常我们所说的生角和旦角。 对于相同点他们说都是化妆的。都是穿着戏服的，生：想。 学生观看 学生交流汇报 大家同意吗？ 师： 体现了戏曲人物角色的“千人一面”的特征，千人一面意思是说所有“生”行角色的面部化妆都大体一样，无论多少人物，从面部化妆看都是一张脸；“旦”行角色的面部化妆，也是无论多少人物，面部化妆都差不多。“生”、“旦”人物个性主要靠表演及服装等方面表现。 师：还有什么不同？谁还发现 师：戏曲人物中根据脸谱的不同有分为净丑两个行当，“净”、“丑”行当的各种人物，以夸张强烈的色彩和变幻无穷的线条来改变演员的本来面目，“净”、“丑”角色的勾脸是因人设谱，一人一谱，尽管它是由程式化的各种谱式组成，但却是一种性格妆，直接表现人物个性，有多少“净”、“丑”角色就有多少谱样，不相雷同。因此，脸谱化妆的特征是“千变万化”的。 学生同意观点
学戏曲——京剧生旦净丑荟精粹 教学设计(四年级下册)
学戏曲——京剧生旦净丑荟精粹教学设计（四年级下册）北流市南园明德小学叶小宁一、教学内容：本课教学内容为人民教育出版社出版的，义务教育课程标准实验教科书，小学四年级下册的第四单元----《学戏曲》之“生旦净丑荟精粹”。
二、教材分析：京剧是一门博大精深的艺术，在一节课中根本无法把它全部讲完，因此，本课选取了最为重要的京剧的行当，京剧的主要艺术表现手段为切口做浅近的介绍，让学生对京剧有一个较全面的了解，目的在于激发学生对中国传统戏曲的兴趣和自豪感。
三、教学目标：1、通过学习使学生初步了解京剧的常识——京剧的行当分类、主要艺术表现手段。
2、通过对欣赏京剧小明星的表演，京剧主要艺术表现手段唱、念、做、打的欣赏和模仿，充分体验京剧艺术的魅力。
3、激发学生对京剧这一中国传统艺术的自豪感和热爱之情，树立学生进一步宏扬京剧艺术的信心。
四、教学重难点：重点：初步了解京剧的行当分类、艺术表现手段。
难点：通过欣赏京剧唱段，能辨别行当及表现手段。
五、教学准备：多媒体课件六、课时安排：一课时。
七、主要教学方法：1.谈话法：用于京剧历史，行当的介绍等。
2.情境教学法：整个教室营造京剧氛围，并充分利用媒体让学生直观地感受京剧的表演过程，让课堂变戏台，使学生变成演员，身临其境。
3.体验教学法：学生模仿京剧的唱念做打，体验京剧的魅力。
八、教学过程：（一）组织教学：学生在教师演唱的京歌《梨花颂》音乐中进教室。
【设计意图：教室的大屏幕播放戏曲舞台图片及教师演唱京歌，给学生以视觉和听觉的冲击，使学生的注意力快速集中到课堂中来。
】（二）创设情境、导入新课1.同学们，刚刚老师演唱的歌曲你们喜欢吗？2.好的，下面请出你们的小伙伴为大家完整的演绎这首歌？你们知道这是一首什么类型的歌曲吗？（教师播放京剧小明星的表演片段，学生欣赏分辨这是中国的哪一种戏曲？）学生回答老师的问题，教师做出评价。
（过渡）3.师：京剧是我国的国粹，你对京剧了解多少呢？那就和老师一起走进京剧大世界去了解京剧。
六年级美术《精彩的戏曲》教案设计
六年级美术《精彩的戏曲》教案设计第一章：课程导入1.1 教学目标让学生了解戏曲的基本概念和特点，激发学生对戏曲艺术的兴趣。
引导学生观察戏曲中的元素，如脸谱、服饰、动作等，培养学生的审美能力。
1.2 教学内容介绍戏曲的起源和发展历程。
讲解戏曲的基本元素和表现手法。
1.3 教学过程教师通过展示图片和视频，向学生介绍戏曲的基本概念和特点。
学生通过观察和讨论，了解戏曲中的元素和表现手法。
第二章：脸谱绘画技巧2.1 教学目标让学生掌握脸谱的基本绘制技巧，培养学生的动手能力。
引导学生理解脸谱与角色性格的关系，提高学生的审美意识。
2.2 教学内容讲解脸谱的分类和代表角色。
示范脸谱的绘制方法和步骤。
2.3 教学过程教师通过展示图片和讲解，向学生介绍脸谱的分类和代表角色。
学生跟随教师的示范，动手绘制简单的脸谱。
第三章：戏曲服饰设计3.1 教学目标让学生了解戏曲服饰的特点和设计原则，培养学生的创新思维。
引导学生通过绘画和手工制作，创作出具有个性的戏曲服饰。
3.2 教学内容讲解戏曲服饰的分类和特点。
示范戏曲服饰的设计方法和步骤。
3.3 教学过程教师通过展示图片和讲解，向学生介绍戏曲服饰的分类和特点。
学生根据教师的要求，设计并制作出具有个性的戏曲服饰。
第四章：戏曲动作表演4.1 教学目标让学生了解戏曲动作的基本步法和手势，提高学生的身体协调能力。
引导学生通过表演，体验戏曲艺术的魅力。
4.2 教学内容讲解戏曲动作的基本步法和手势。
示范戏曲动作的组合和表演技巧。
4.3 教学过程教师通过讲解和示范，向学生介绍戏曲动作的基本步法和手势。
学生跟随教师的指导，进行戏曲动作的练习和表演。
第五章：作品展示与评价5.1 教学目标让学生展示自己的绘画、制作和表演成果，提升学生的自信心。
引导学生互相评价，培养学生的批判性思维和审美能力。
5.2 教学内容展示学生绘画、制作和表演的成果。
进行学生之间的互相评价和教师评价。
5.3 教学过程学生展示自己的绘画、制作和表演成果。
戏曲人物教学设计
戏曲人物教学设计一、课题：戏曲人物二、目标分解依据：（一）课程标准中的相关陈述：为了使学生了解京剧人物的形象特点，可多为他们搜集一些京剧人物的图片进行对比分析，感受其不同的造型特点。
利用教学课件，分析不同行当的服饰、动态特征画面构图方法以及用笔用墨。
（二）基于标准的教材分析：本节课是“造型·表现”领域的一个内容，也是国画系列中的一部分。
教材中所选的剧照是为了帮助学生了解不同京剧人物的形象特征，了解京剧人物独特的服饰、造型和表演特色。
教材中所选的学生作品可以帮助学生打开思路，学习戏曲人物多样的表现方法。
在了解有关京剧人物的脸谱、服饰的基础上，更好的引导学生感受戏曲人物的造型细节美感，并用水墨画的方式进行临摹、写生或创作。
（三）基于学情分析：六年级学生因为以前缺少国画技法的训练，因此本课对于他们来说是有一定难度的，在讲授新课的基础上，作业部分降低难度，改为色彩画练习，能够更好的激发学习兴趣。
（四）学习表现程度依据对上述内容的分析，可以确立学生通过对本节课内容的学习，学习程度应基本表现为：学习内容学习方式学习表现程度课堂评价戏曲人物观摩初步掌握、掌握、熟练掌握自评探究独立、自由师评、自评创作创新、合作小组评、自评评价运用美术语言（构图、造型、色彩等）比较准确的表述多元性评价结合三、评价方案设计：（一）学习评价方法1、采用自评、互评、教师评的综合评价方法。
2、对学生的评价应重在参与，教师对学生应给予鼓励、表扬和肯定。
3、能够根据所学知识进行独立制作和评价作品，培养学生的自主、探究、合作学习能力。
(二)学习评价点1、能否与小组合作学习。
2、能否通过本课学习了解京剧人物的水墨作品。
3、能否完成一幅表现京剧人物的水墨作品。
4、能否在学习过程中体验美术学习活动的乐趣。
5、能否感悟民族传统艺术的魅力，增强对民族传统文化的热爱之情。
（三）具体方案1、通过倾听、观察来评估学生的课前自主探究目标落实情况。
2、通过学生展示作品、巡视学生实践情况等方式来评价技法的掌握落实情况。
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戏曲人物 教学设计
戏曲人物:教学设计
戏曲是中华传统文化的重要组成部分，是我国独有的一种艺术
形式。其魅力在于独特的表演形式和表演技巧。在戏曲中，每一
个角色都有着独特的性格和特点，每一个人物都有着自己的生命
力。如何教授戏曲人物让学生深入理解戏曲世界中人物的塑造？
本文将从下面几个方面进行讨论。
一、课程目标设计
在制定课程设计前，需要明确教学目标。对于戏曲人物教学而
言，我们教学的目标是什么？一是让学生了解戏曲中的人物塑造，
掌握人物特点和性格；二是提高学生对戏曲的欣赏能力和表演技
巧；三是培养学生的团队合作意识和创新精神。
二、教学内容设计
1.介绍戏曲人物的基本分类和特点。
戏曲人物按不同属性和职业可以分为文武百戏，如武生、丑角、
花旦、老生等。根据不同的人物属性，掌握不同的表演技巧。在
介绍这些基本分类时，可以通过PPT图片和视频资源进行展示。
2.分析经典代表作品中的人物造型。
以《红楼梦》中的人物造型分析为例，可以通过对人物造型一
一分析，来了解每个人物的性格、衣着等特点，并让学生通过小
组合作来了解每个人物的内在世界和情感表现。
3.学生表演和创新。
通过分组，让学生练习和表演自己的剧本，使其深入理解戏曲
人物的塑造，通过创新来加强角色的表现。同时可以通过分析其
他著名经典剧本中的人物塑造，来启发学生所表现出来角色的发
挥和创新。
三、教学方式设计
1.现场实地观摩。
将学生带到现实中去体验，让他们通过实地观摩经典戏曲的现
场表演，来感受戏曲的文化内涵和艺术魅力。
2. PPT、教学视频等多媒体教学方式。
多媒体教学方式，能够更好地激发学生的学习兴趣，使教学更
加生动、形象化，从而能够更好的帮助学生理解戏曲世界中的人
物塑造和角色特点。
3.小组合作学习。
引导学生在小组中合作学习，通过学生互相交流、批评、研究
和分析，来激发学生的创新能力，并通过“带领小组”协作实践，
锻炼学生的团队合作意识和沟通能力。
四、教学评价方法设计
在戏曲人物教学中，我们不仅要从知识层面考核学生的掌握程
度，还要从实践应用和创新上给予学生消极和积极的反馈。 对于
学生的学习表现，老师可以通过学生的角色创新、表演水平和沟
通合作等方面综合评价，给予不同程度的评价和反馈。同时，由
学生互相评价和老师审核形式来消除不健康的竞争，激发学生的
学习热情和积极性。
总结
戏曲人物的塑造是戏曲文化的重要组成部分。在教学设计中，
我们需要制定清晰的教学目标，设计丰富的教学内容，采用多种
教学方式，合理操作教学评价，以达到教学目标。教学不仅是传
授知识，更是培养学生创新、合作和沟通能力的重要途径。通过
戏曲人物教学，也能更好地传承和发扬中华传统文化。