红楼梦诗词意象二

论《红楼梦》诗词中“花”的意象

09级中文本科饶平班刘珊珊

摘要：用意象写诗,是《红楼梦》诗词创作的一个主要方法,一个主要特点。其作用是可以避免表情达意的直露,通过具体可感的物象把难以言传的东西转化为生动的审美形象,从更多侧面提供丰富的审美意蕴,开拓诗词的多项审美功能。《红楼梦》诗词意象的塑造，从宏观上看，对中国诗歌文化意象的创造这一传统艺术手法起到了很好的继承和发扬的作用。

关键词：意象；审美形象；审美意蕴；继承与发扬

阅读《红楼梦》诗词，就像梦中走进了一座深幽无比的迷宫，让你感到一切是如此的虚无缥渺，犹如水中之月，镜中之像，可望而不可即，最后不禁发出枉入迷津的慨叹。的确，《红楼梦》无论是思想抑或艺术成就都奇高，有太多的路径、无数奇景供你选择去鉴赏。既可以从揭示主题意蕴、提示人物命运的角度去欣赏，也可以从展示情节走向、塑造典型性格的角度去把握，甚至还可以从审美意象的创造这一角度去认识等等。本文择沧海一粟，拟就《红楼梦》诗词中所呈现的审美意象的具体内容、审美意蕴，归纳出《红楼梦》诗词中审美意象的意义作用以及对中国诗歌意象的塑造这一传统艺术手法的继承与发扬等，从而进一步认识意象的创造在《红楼梦》诗词中的重要性。

《红楼梦》诗词共有一百多首，数目颇为可观。在中国文坛上，象《红楼梦》一书如此集中创作了一大批清新隽永的诗词的作品并不多，而把瞬间感动发而为诗，留下一组组格调健康、意境优美的诗词就更少。诗言志，诗缘情，当心有所动，感情激越的时候，借了诗词来发泄，故而诗最能把握住心灵的脉动。我们所要讨论的《红楼梦》诗词，不乏清词丽句，情真意切，感人肺腑，确实可以看出曹雪芹对时代的脉动、对个人情感的历史记录。而这些诗词又不仅仅是单纯的写景、写物诗，而是融入诗人深深的情感情绪：对自身不幸遭遇的哀愁和眼前的景物合而为一，此所谓“一切景语皆情语”。[1]而如此情景高度统一的诗作，大多是借助审美意象的创造来表现的，如《葬花辞》、《秋窗风雨夕》、《桃花行》等便都是通过具体生动的意象来达到情景交融的。下面，我们就具体来分析审美意象在《红楼梦》诗词中的作用。

一、生动的审美形象

《红楼梦》词意象的作用，首先表现在它可以通过具体可感的物象把难以言传的东西转化为生动的审美形象。

“意象”，指的是表意的象。“意”，是指寄托于“象”的作家的思想、感情、世界观等客观的东西，“象”，是指景物，物象，是一种客观存在，“意象”，即两者的交融结合,指作者想象构思中的形象。[2]诗词这一具体的环境中，是指诗词中带有作者的主观思想和情感的具体的物象。在《红楼梦》诗词中，意象总的有如下几类：

其一是“花”。花这一审美意象在《红楼梦》诗词中具体包括桃花、翠竹、海棠、菊花、柳絮、梅花等。那么，这些意象究竟是如何把抒情主人公的思想、感情、性格等这些微妙的东西转化为具体的审美形象的呢？我们不妨逐一作个分析。

1．桃花。在中国的传统文化中，桃花往往是与美人联系在一起的。最先把桃花与美人联系在一起的是《诗经.桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家……”，之后，桃花便成了美人的代名词。至崔护的《题都城南庄》“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，更是把面若桃花的少女刻画得活灵活现。而桃花“花开易逝”的命运之于薄命美人就更有象征意义，在中国古代，“红颜薄命”给予美人以沉重的打击，尽管她们都有姣好的容颜，横溢的才情，但最终却都得不到好归宿。有的成了政治的牺牲品，如西施、貂禅，有的沦落风尘，如李香君、陈圆圆，有的“始乱之，终弃之”，如莺莺……温庭筠的《敷水小桃盛开》“二月艳阳节，一枝惆怅红。定知留不住，吹落路尘中”，便很好地突现艳丽动人的桃花美人无可名状的凄苦，揭示繁荣过后凋零残败、彻底枯萎的无可奈何的结局，而刘希夷的《代悲白头吟》“洛阳城中桃李花，飞来飞去落谁家……今年花落颜色改，明年花开复谁家……年年岁岁花相似，岁岁年年人不同……”更是咏叹花开花落、红颜易逝之名篇。

在《红楼梦》中，曹雪芹便是以桃花这一审美意象隐喻林黛玉，将人物的思想、感情、性格、遭遇、命运融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。如《葬花辞》明写桃花，实写林黛玉，既写被葬的花，又写葬花的人。“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，以拟人化手法写花，而目的则在于写人的悲惨遭遇，是林黛玉在贾府悲惨遭遇的艺术象征。葬花有比拟红颜薄命的意思，黛玉最终也就是在“风刀霜剑严相逼”下红消香断、花落人亡的。《桃花行》也是林黛玉以花自喻薄命，通过歌吟桃花的薄命，来歌吟自己泪尽而逝的命运，比起《葬花辞》来，更具忧伤悲苦。全诗渗透着林黛玉的性格和心理的格调，艺术地描绘了林黛玉的挣扎、反抗的复杂心情，塑造了她陷入矛盾处境的悲剧形象。如“若将人泪比桃花，泪自长流花自媚，泪眼观花泪易干，泪干春尽花憔悴”便是怎样一种妩媚而又凄凉的景象啊！

2．翠竹。竹在中国文化中,以其清雅孤傲、高标坚贞的品格而成为一种蕴涵丰富的意象。在中国文人的笔下，竹往往富于悲剧的象征意义，不仅仅是一般物的描写，而且有着更为深刻的寓意，更为广阔的蕴涵和更为深远的寄托。如竹原型辐射到古人相思情爱意念中，斑竹便引人魂神牵系，人世间多情女子的相思泪水凝结为神话传说中的湘妃泪，触染了湘竹，有更浓重的人世缠绵情意，所以，一提起斑痕点点的湘妃竹，一种对爱情的执着眷念之情便会油然而生。湘竹意象不断被复制，就是因为竹意象中存有执着追求美、善的力量，曹雪芹直接冠黛玉以“潇湘妃子”，其中的底蕴便不言而喻了。竹还有表现“离别”主题的原型，恰恰是神女式无望而悲伤的爱恋的一种环境隐写。如谢眺《咏竹》“窗前一丛竹，青翠独言奇。南条交北叶，新笋杂故枝。月光疏已密，风来起复重。青扈飞不碍，黄口得相窥。但恨从风箨，根株长别离”，以笋成竹后箨（笋壳）与竹茎相分喻人间别离之情，而在竹的这一环境背景之下，绛珠、神瑛相爱无果，巫山神女与“公子”好梦难真，湘妃与舜帝爱而不终，在竹“离别”原型意象下，形成一个充满哀怨、郁闷气氛的情境，传达出生离死别的凄惨气氛。

在《红楼梦》诗词中，竹作为林黛玉的象征与联系，是象征着那秀丽纤细、孤直傲岸、宁折不弯、迎霜斗雪的不屈不挠的反抗性格与叛逆的灵魂。它不仅表现了林黛玉凄苦而挺秀的形象，而且寄托着曹雪芹对生活执着的热爱和追求，表现了一种相当深刻的“情”的寄寓，积淀着强烈的美学认识意义。而《红楼梦》中的竹既象征了林黛玉的形象和性格，联系着她的感情和心态，又显示着她的生活和命运，如“梅魂竹梦三更残，锦罽鹴衾睡未成”，[3]“含烟小院转萧条，

疏竹虚窗时滴沥”[4]的哀叹，既是写竹，更是写人。“彩线难收面上珠，湘江旧迹已模糊。窗前亦有千竿竹，不识香痕渍也无”，至诚至真，翠竹为斑，反映出她对宝玉深厚而真挚的感情。而当林黛玉凄凉、悲惨地死在贾宝玉与薛宝钗举行婚礼的那个夜晚时，其无穷的遗恨在竹的身上得到了反映。诚如书中所描述的，在一片死寂的沉默中，“惟有竹梢风动”——这真可谓传神之笔！那微风中“哗哗”的竹梢摇摆声，不正是林黛玉那如泣如诉的抗议和控诉吗？这忧怨的竹的响声与新婚的喜庆音乐形成的强烈音响对比确实产生了震撼人心的艺术力量。[5]由此可知“竹”在《红楼梦》中的运用蕴涵着深刻的意图，以至在《红楼梦》中一提到竹，我们便想到了林黛玉，想到了潇湘馆，想到了那潇湘妃子的名号，正暗含着“斑竹一枝千滴泪”的痛苦和寂寞。

3、海裳、菊花、柳絮、红梅等。《红楼梦》诗词在运用上有一个突出的特点，就是它的组诗性的表现形式。而其中特别耀眼的便有海裳诗、菊花诗、柳絮词、红梅诗等。这些组诗通过对一系列具体可感的审美意象的吟咏，或隐喻高洁白净的海裳，或暗示孤标傲世的菊花，或标志漂泊离散的柳絮，甚或象征迎霜斗雪的梅花，充分展开了人物之间的矛盾和思想斗争，从而揭示出不同人物的精神面貌和性格特征，使人物形象的塑造更富有生动性和丰富性，如同是作柳絮词，曹雪芹把林黛玉和薛宝钗这两个对立的艺术形象放在一起，通过各自对飞絮的咏叹，鲜明地表现了她们不同的思想和性格，林黛玉的《唐多令》“漂泊亦如人命薄：空缱绻，说风流！”处处以柳絮自况。明写飞絮，暗叹身世、落笔双关，把自己缱绻风流、薄命漂泊、爱情破灭的深切哀愁寄托于柳絮，发出了悲愤忧怨又无可奈何的叹息。薛宝钗的《临江仙》，则春风满怀，自鸣得意。“几曾随逝水，岂必委芳尘”，她对封建贵族阶级必然败落的历史命运不仅不认识，而且抱着幻想。“好风凭借力，送我上青云”，就表现了她依附封建势力，妄想出人头地的野心。作者褒贬之意，溢于言表，对我们分析研究《红楼梦》人物性格，颇有帮助。这一点也充分体现了曹雪芹运用诗词的艺术匠心：诗因人出，人因诗出。

其二是“水”。《红楼梦》诗词的第二类审美意象是“水”。水，是《红楼梦》诗词中蕴含丰富、在在而有的意象，除了大观园里实体性的水的意象“沁芳泉”这汩汩流动的泉水之外，“水”意象还往往借助一些特殊的形态来呈现。它有时是梨花上的轻“露”，有时是石径上的薄“霜”，有时化为寒“雨”，淋漓在竹梢、芭蕉叶上和林黛玉寂寞的秋窗外，或凝成冷“雪”，飘舞在半空、梅花枝头以及众女儿的诗篇中,有时,它又聚作“泪”水，无休止地从林黛玉的眼中心底流出，无风仍脉脉无雨亦潇潇，成为大观园中一道特殊的人文景观，而有别于泉、雨、霜之类的自然意象[6]。总之，对于“水”这一意象，作者既赋予它韵味独存的幽深寄寓，又赋予它以风姿各异的外在形态，使通篇文章“水”象联翩，“水”意盎然。如咏白海棠诗，便纷纷用了“水”这一意象的特殊形态，探春之“雪为肌骨易削魂”，宝钗之“冰雪招来露砌魂”，黛玉之“碾冰为土玉为盆”，湘云之“秋阴捧出何方雪，雨渍添来隔宿魂”等诗句中“冰”“雪”“露”“雨”俱以咏白海棠花的洁白柔美。“水”在《红楼梦》诗词中，除了霜雪雨露这样一类自然意象，更多的是盈盈珠泪这一人文景象。如“眼空蓄泪泪空垂，暗洒闲抛却为谁”[7]，“独把花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕”[8]。而“不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿”[9]，“晓风不散愁千点，窗雨还添泪一痕”[10]二句更是窗外天之泪、窗内人之泪默相应和，透射出吟咏者心底哀怨无极、天与同泣的意蕴。可以说，在大观园这个女儿国中，一脉清流应和着上天的汩汩灵河，草上露，梅上雪，竹上霜，面上泪，构成了一个声色并作、风光秀异的水的世界，水的王国。[11]“昨

夜朱楼梦，今宵水国吟”，一部《红楼梦》，便是一篇“水国吟”！

其三是“玉”。《红楼梦》的作者曹雪芹，对“玉”质兴味盎然，情有独钟。玉质在书中涵泳着一片莹光柔润的性灵辉光，喻其性格的温润，品质的纯洁。[12]如“羡美人之良质兮，冰清玉润”，[13]“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无暇”，[14]“欲洁未曾洁，云空未必空。可怜金玉质，终陷淖泥中”[15]的“玉”便取其晶莹发亮、蕴籍轻柔、温润朗照，彰扬性之仁，德之美。由此，曹雪芹以饱含优美丰盈的传统意象来蕴含深层的审美意蕴的艺术匠心便可见一斑。

其四是“月”。“月”自古以来，便是一种内涵丰富的意象，广为文人墨客吟咏。《红楼梦》诗词中便有很多吟月的清词丽句。这些诗句通过对月这一审美意象的吟咏，寄托了吟咏者或愁或嗔的思想情趣。如“冷月葬花魂”，[16]仅仅是“冷月”这一清冷的意象，便充分写出了林黛玉内心凄凉悲惨的真实情感与空虚伤感的思想情绪，暗示了其悲剧性的结局。而香菱的《吟月》“精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。一片砧敲千里白，半轮鸡唱五更残”[17]更是句句摄月之神魂，用语含蓄，寄情寓兴，表现了一片孤苦寂寞的心情。

其五是“鸟”。“鸟”作为《红楼梦》诗中的一种动物意象，往往是用来喻人的。如诗句“凡鸟偏从末世来，都知爱慕此生才”，[18]其中“凡鸟”二字合成凤，隐喻王熙凤，点出了作者对王熙凤这只人中之凤实则凡鸟的辛辣讽剌。而“好一似食尽鸟投林，落了片茫茫大地真干净”[19]中的“鸟”则隐喻贾宝玉和金陵十二钗等，“食尽鸟投林”一句，写出了他们曲终人散的悲剧命运。

如前所述，我们可以看出，《红楼梦》诗词审美意象的营造，能使诗歌变得生动优美，更富启示性和拓展性，使文章具有含蓄美。这些诗词意象的营造，能把抒情主人公的思想、感情、性格、命运等这些抽象的东西转化为具体的生动的审美形象，让我们更好地把握文章蕴涵的主题、思想。

二、丰富的审美意蕴

《红楼梦》诗词意象的营造，除了构筑生动的审美形象外，还能从更多侧面提供丰富的审美意蕴，开拓诗词的多项审美功能。如审美风格、审美特点、审美价值及审美文化精神等。

1．审美风格。《红楼梦》诗词通过一系列审美意象，既能体现出吟咏者的个体审美风格——既所谓的“诗如其人”，如“孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟”，[20]“质本洁来还洁去，不教污淖陷渠沟”[21]等诗句体现出林黛玉哀伤婉约、纤巧细腻的诗风，“珍重芳姿尽掩门，自携手瓮灌台盆”[22]等诗句体现出薛宝钗典雅富丽、含蓄浑厚的诗风——也能体现出吟咏者的总体诗词风格，则文字优美和格调清新旷远。如大观园题诗、白海棠诗、菊花诗、咏蟹诗、柳絮词、红梅诗等组诗尽管吟咏者不同，却都体现出了这种风格。而这种风格，另一方面也正好说明了曹雪芹作诗的基本风格。

2．审美特点。《红楼梦》诗词总体的审美特点一是诗人在诗中寄托深远之思。如林黛玉的《葬花辞》“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头”便体现出对光明的渴望追求以及对黑暗势力的厌恶和抗争。贾宝玉的《有凤来仪》、《蘅芷清芬》、《怡红快绿》等大观园题诗虽为应制之作，却全无感恩戴德的词藻，表现出其藐视功名利禄、向往自由天地的反封建的思想品格及厌恶喧嚣人世、爱好超逸生活的思想情趣。特点二是诗词声律谐协。《红楼梦》诗词很讲究平仄、押韵、对偶等诗词格律,使诗词起伏变幻、抑扬顿挫、琅琅上口。如“一个是阆苑仙葩,一个是美玉无暇”,“霁月难逢,彩云易散。心比天高,身为下贱”, [23]“绿蜡春犹卷,红妆夜未眠”[24]等诗句便都采用了对偶、押韵等手法，使诗词声律谐协。

3．审美价值。这可以从真实美、情趣美、独创美三个用度分析。1、真实美。鲁迅先生指出，《红楼梦》的价值，“其要点在敢于写实”，其诗词也是这样。诗词的真实，来源于题材的真实，取决于生活的真实。大观园女儿们结社赋诗，无论是分题咏菊，还是既景联句，都有现实生活为依据。既使有些诗词貌似做作，其实也是对时代精神风貌的一种曲折摹拟，这些诗词有的就熔铸了作者自己的风格。如史湘云《对菊》诗中“萧疏篇畔科头坐，清冷香中抱膝吟”就是当时社会一些傲世文人的真实写照。[25] 2、情趣美。大观园中曾多次举行过诗会，在海棠诗会以后，接着又有由史湘云发起的菊花诗社，林黛玉改建的桃花社等。这种诗会，反映了当时在城市中地主有闲阶级的文化生活情趣。3、独创美。曹雪芹运用意象造诗，又运用这些诗词来表达小说的思想内容，是我国任何一部古典小说所不能媲美的。《红楼梦》诗词运用的独创之处，就在于它与整部小说的故事情节水乳交融成一体，成为不可或缺的有机部分，既显出人物的性格特征，又成功地表达了小说的思想内容，强化了作品的主题。

4．审美文化精神。通过意象的营造创作而成的《红楼梦》诗词所体现出来的审美文化精神主要是悟道出世的道家精神和人生如梦的佛家精神。悟道出世的道家精神是以虚无空灵为基本特征的，《红楼梦》中的十二支曲子，便都不同程度地宣扬了这一种道家虚无思想精神。如“终不忘，世外仙姝寂寞林”，“一个是水中月，一个是镜中花”，“叹芳魂艳魄，一载荡悠悠”，随处可见道家精神的蕴含与呈现。而十一首大观园题咏诗，每首的意境都极佳，都具有世外桃源之仙气，表现了作者对道家精神家园的向往。除了道家精神，《红楼梦》诗词还体现出一种人生如梦的佛家精神。如林黛玉的《葬花辞》、《桃花行》，就有佛家的清空出世、看破红尘的色彩。在这里，曹雪芹以花的生长衰亡预示人的命运，警示红尘迷者，人生如梦，四大皆空，表现在人生的悲观与失望，表现了内心的苦闷与渴望精神解脱的祈求。[26]

三、艺术的继承和发扬

综上所述，意象的营造，在《红楼梦》这部具体作品的诗词中，其作用是通过花、水、玉、月、鸟等一系列具体可感的物象，把思想、感情、性格、命运等不可言传的东西转化为具体的、生动的审美形象，从而多侧面地体现出了审美风格、审美特点、审美价值、审美文化精神等审美意蕴、审美功能的。从而宏观上看，《红楼梦》诗词中意象的创造，又对中国诗歌化意象的构造这一传统的艺术手法起到了很好的继承与发扬的作用。

在《红楼梦》以前，用意象写诗作为诗词创造的一个重要方法，便已得到广泛的应用。如陶渊明诗常出现飞鸟、菊花、酒等意象。而意象造诗，到了唐代，更是达到了顶峰。最出名的当推“以孤篇横绝全唐”的张若虚的《春江花月夜》，全诗以春、江、花、月、夜五个有丰富内涵的意象串起各种虚实景象，如潮、波、霜、汀、浦、舟、楼、潭、雾、树等，融诗情、画意、哲思于一体，耐人寻味。不但唐诗创作惯用意象，宋元词曲也多用意象创作，如同是写愁，李煜的《虞美人》“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，贺铸的《青玉案》“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，都通过具体的物象或一江春水或一川烟草、满城风絮、梅子黄时雨，把绵绵哀怨完完全全地表达出来。马致远的《天净沙》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”也写出了天涯游子的满腹无奈与哀怨。而在《红楼梦》诗词中，对于“愁”这一情感，曹雪芹更是用了一系列内涵丰富的意象，把吟咏者的哀愁渲泄得尽致。如“醒时幽怨同谁诉，衰草寒烟无限情”，“草木也知愁，韶华竟白头”，“楸榆

飒飒，蓬文萧萧。隔雾圹以啼猿，绕烟塍而泣鬼”。而《秋窗风雨夕》则拟《春江花月夜》之格，全诗围绕一个“秋”之字，通过一系列具体景物的描绘——花、草、竹、窗、风、梦、情、屏、院、雨——把一个风雨连宵的秋夜渲染得无比萧条冷落、凄切惨淡，把这样的的秋夜中，涕泣不眠的林黛玉形象表现得无比孤独苦闷、忧愁伤感。

在《红楼梦》以后，意象造诗这一手法得到了更大的认同与应用。尤其是到了现代，用意象写诗更具普遍性。如舒婷抒情诗《思念》便通过选择具体的物象，暗示“剪不断，理还乱”的思念之情——“一幅钯彩缤纷但缺乏线条的画图，一题清纯然而无解的代数，一具独弦琴，拨动檐雨的念珠，一双达不到彼岸的桨橹。”而20世纪的第一个十年，西方更是出现了“意象派”这一著名诗派，其诗作如庞德的二行诗《地铁站上》“这些面庞从人群中涌现/湿漉漉的黑树枝上花瓣朵朵。”其最大的特点便是强调写诗就要用鲜明的意象。

诚然，用意象写诗，不失为诗词创作的一个好方法，面对《红楼梦》诗词的高难度创作，曹雪芹运用了意象造诗，可谓慧眼识珠，匠心独到。

总的来说，《红楼梦》一书有无数的美文、美景、美人、美情，而以诗词最能给人以悦目赏心。而花、水、玉、月、鸟等一系列审美意象便是诗词中充满灵性的东西。王国维曾论元剧的文章，他说：“元剧关目之拙，固不待言。”然而文章美妙，怎样妙呢？“一言以蔽之,曰：有意境而已矣。何以谓之有意境？曰：写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如某口出是也。古诗词之佳者，无不如是。元曲亦然，明以后其思想结构，尽有胜于前人者，唯意境则元人独擅。”这里的“意境”虽然不同于我们所谈的“意象”，然而反其意而用之，其间意思正好说明《红楼梦》诗词是可以怎样欣赏的。则一言以蔽之，曰：有意象而已矣。

确实，生动、具体、可感的意象的创造在《红楼梦》诗词中起了举足轻重的作用。意象美润透了整部《红楼梦》诗词，《红楼梦》诗词也因了意象的应用变得更为优美。如果说，《红楼梦》诗词是整部《红楼梦》中一颗璀璨的明珠，那么，意象美便是这颗明珠所散发出来的光辉中最亮的一束。

参考文献：

[1]王国维:《人间词话新注》

[2]《<红楼梦>里的竹与梅》

[3]《宝玉四时即事·冬夜即事》

[4]《代别离·秋窗风雨夕》

[5]《<红楼梦>里的竹与梅》

[6]《悲歌一曲水国呤——<红楼梦>水意象探幽》

[7]《题帕三绝句其一》

[8]《葬花辞》

[9]《代别离·秋窗风雨夕》

[10]《咏白海棠其三》

[11]《悲歌一曲水国呤——<红楼梦>水意象探幽》

[12]《<红楼梦>红玉意象撷美》

[13]《警幻仙姑赋》

[14]《红楼梦十二支曲·枉凝眉》

[15]《金陵十二钗正册判词之五》

[16]《中秋夜大观园即景联句三十五韵》

[17]《咏月三首其三》

[18]《金陵十二钗正册判词之八》

[19]《红楼梦十二支曲·飞鸟各投林》

[20]《菊花诗·问菊》

[21]《葬花辞》

[22]《咏白海棠其三》

[23]《金陵十二钗又副册判词之一》

[24]《大观园题诗·怡红快绿》

[25]《<红楼梦>诗窗管蠡谈》

[26]《温馨：<红楼梦>诗词的精神家园》

[27] 于舟、牛武《<红楼梦>诗词联语评注》山西教育出版社一九九七年1月第1版

[28]胡邦炜《<红楼梦>里的竹与梅》《红楼梦学刊》一九八三年第1

[29]胡凤林《<红楼梦>诗窗管蠡谈》(胡凤林)《红楼梦学刊》一九八四年第3辑

[30]俞晓红《<红楼梦>红玉意象撷美》《名作欣赏》一九九六年2月版

[31]俞晓红《悲歌一曲水国呤——<红楼梦>水意象探幽》《红楼梦学刊》一九九七年第2辑

[32]《温馨：<红楼梦>诗词的精神家园》《红楼梦学刊》二000年第1辑