环境艺术设计专业,艺术概论1

1.为什么说艺术是意识形态，也是生产形态？

答：任何艺术，它的本质特性是审美的、创造性的意识形态，也是审

美的、创造性的生产形态。艺术，是人借助一定的物质材料和工具，

借助一定的审美能力和技巧。在精神与物质材料、心灵与审美对象相

互作用、相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。艺术，

是人类按照美的规律创造世界，同时也按照美的规律创造世界自身的

实践活动。艺术，又是人类能动的、创造性的实践力生产出来的精神

产品。

2.简论艺术形态的主体性和对象化的存在这二者的内在联系（之一而论）

答：二者相互依存、有机统一。任何艺术形态都要求生产者主体把强烈的主观意识及主观因素渗透到生产过程里，赋以自己独特的艺术个

性和气质、艺术风格和语汇、艺术天才和情感符号，“物化“到产品之中。如古琴曲《高山流水》，以悠扬悦耳的琴声成功的表现了浪花激溅、海鸟翻飞的自然景色，使得音随意转。其意境独创性和个性风格

皆具有不可复制性。

3.为什么说音乐是时间艺术而绘画是空间艺术？

答：音乐不论是演唱或演奏，艺术内涵、情感情绪的表达，都是在一个特定的时间序列里动态性的实现的。由于这种物化结构特性使音乐

和时间结缘，在时间里显示它的生命活力和魅力，所以在美学上把它

称为“时间艺术’.绘画是在一个特定空间，静态性的实现艺术内涵、情感情绪的表达。由于这种物化结构的特性使使绘画与空间结缘，才

能显示它的艺术生命和魅力，给人一个正面观的空间性幻觉，所以在

艺术形态学和美学上把它称为”空间艺术。

4.舞蹈，作为时空艺术，其三要素有着怎样的构成关系？答：三要素紧密相连，缺一不可。舞蹈是人用自己的肢体按照一定的节奏所进行的连续性的运动，是整个肢体的语言及多种因素的结合。

只有把韵律的、情感的、戏剧的、观念的和视觉的、造型的因素有机

的组织在一起，才能取得统一的效果，增强舞蹈的表现力。

5. 怎样把握表演艺术的结构体系？重点结合戏剧进行分析。表演是造型与非造型综合艺术。戏剧，是历史悠久的表演艺术之一，

也是有代表性的造型与非造型相协的综合艺术之一。戏剧表演艺术可

分为三大体系：其一，俄国斯坦尼斯拉夫斯基表演体系，认为理想的境界是演员的动情，动情到忘我、无我。其二：德国布莱希特独创

“史诗剧”理论和“间离效果”说，主张演员、角色和观众三者间都

必须保持一定距离的“间离”原则，不要求演员动情。其三：中国梅

兰芳的表演体系，与上述两个表演体系各有异同，讲究“入戏”式的

“真实”，反映现实和刻画人物，追求“演员和剧中人难以分辨的境

界”，强调表现“人的内心世界”。

6.你是否认同书法艺术是“内在世界与外在世界的综合显

现？从书法艺术四要素进一步探究。

答：书法艺术，作为一种独立的艺术形态，包括书法艺术的实践和理

论，足以构成中国特有的专门的艺术结构体系和美学体系。书法艺术

按其创作特征，可归属于第三类艺术形态构成~即外在世界与内在世界

的综合性显现。书法艺术的四要素其一：用笔。其二：结体。其三：

意态。其四：风神。因此，这四要素的构成，使书法艺术成为内在世

界与外在世界综合显现的理想艺术形态一。

7.根据物化结构的不同，怎样划分艺术形态？根据符号体

系的不同，怎样划分艺术形态？请简略扼要地进行概括和描

述。

答：以物化结构为准，分为时间艺术（在一定的时间过程中延续地展

开，如音乐、文学）、空间艺术（在一定的空间并列式的展开，如绘

画、雕塑）、时空艺术（即是时间艺术，又是空间艺术，如舞蹈）。一

符号体系为准，分为造型艺术（诉诸视觉感官，如绘画、雕塑）、非造

型艺术（诉诸听觉感官，如音乐、舞蹈）、造型与非造型相结合的综合

艺术（如文学音乐、戏剧表演、建筑）。

8.概述模仿说、游戏说、巫术说、表现说、潜意识说、劳

动说的代表性观点及其长处与不足。

答：模仿说模仿说模仿说模仿说：认为艺术起源于人类对自然的模

仿。长处：揭示了促成艺术发生的某些不容忽视的因素。游戏说游戏

说游戏说游戏说：认为艺术起源于游戏。长处：揭示了艺术发生的生

理学和生物学及心理学方面的某些必要条件，提出精神上的“自由”

是艺术创造的核心，对解释艺术的发生和理解艺术的本质都是富有启

发性的。不足：偏重于从生物学和生理学的意义来看待艺术的起因，

而忽略了更为重要的社会原因；过分强调了艺术与劳动的对立，过分

强调了艺术与功利的对立，有绝对化和片面性的弊病。

表现说表现说表现说表现说：认为艺术起源于人类表现和交流情感的

需要。长处：表现和交流情感是艺术的本质特征之一，是推动艺术发

生和发展的一个重要的心理动力。不足：人类表达情感的方式是多样

的，语言、动作、表情都能表达感情，仅仅是表达感情的冲动并不能

完全说明艺术何以产生。潜意识学说潜意识学说潜意识学说潜意识学

说：：：：弗洛伊德没学把艺术看做是个人潜意识的象征表现，而“潜

意识”的真正内容则是被压抑的性欲，艺术活动（创作和欣赏）是摆

脱这种压抑苦闷的一种“诱惑的奖赏”。劳动学说劳动学说劳动学说

劳动学说：导致艺术发生的最初的也是最基本的功力，乃是人类的社

会实践活动，尤其是为了维持自身生存和取得发展的生活劳动。

9.你如何看待艺术发生的原因？

答：追寻艺术发生的历程，我们不难发现艺术的发生不是偶然的，艺

术原是从非艺术活动中产生的。导致艺术发生的最初的也是最近本的

动力，乃是人类的社会实践活动，尤其是为了维持自身生存和取得发

展的生产劳动。人类通过生产劳动使自己从大自然中分化出来，为艺

术的发生准备了必需的生理条件；人类通过生产劳动创造了自己的特

殊本质，并将它对象化，从而萌发了审美意识为艺术的发生准备了心

理条件。

10.艺术的发展是否具有历史继承性？如果有，体现在哪些

方面？

答：是。不同时代的文艺不仅有不同之处，而且也存在着一些共同的

特征和联系。这些共同的特征和联系，表明它们之间存在某种传承的

关系。不同时代文艺之间存在历史的传承关系，这是意识形态所有部

门的共同特点。意识形态的这种历史继承性，反映着社会发展的历史

连续性。艺术的这种历史继承性，在艺术形式方面表现的最为明显；

同样表现在内容方面；还体现在民族的艺术传统和创作方法上。一个

艺术家要能成为时代的旗帜，成为民族在艺术方面的代表，创作出具

有高度精神品格和艺术性的作品，又与他能够认真学习前辈的艺术经

验，善于从优秀的艺术传统中吸取丰富的养料分不开。

11.艺术发展中的历史继承性与革新创造之间是什么关系？

请作具体论述。

答：1艺术是在不断的历史继承和革新创造中发展的。2艺术发展就是

一个不断除旧布新、推陈出新的过程。3在艺术发展的各因素中继承

和创新是一对的重要范畴和基本的规律。

12.如何看待艺术在人类社会生活中的位置？试以马克思主义基础与上层建筑的理论加以论述。

答：艺术是用于人类的生存和发展不可缺少的手段，满足人类的需要。马克思主义将人类社会看作一个有着自身内部结构的有机系统，其中，生产力和与之相适应的生产关系是支撑整个社会的基础，在这个基础上，耸立着“法律和政治的上层建筑”以及各种社会意识形式，即哲学、宗教、艺术等。它们各有自己的领域，在人类文化中各有其位置，不能互相替代，而是互相影响、互相渗透、互相融合，构成了丰富多彩的文化现象。而随着人类进入文明社会，完成了对各自意识形式（政治、法、艺术等）的分化，各种意识形式把自己当做一种特殊的本质而独立发展起来。但这种发展并未隔绝它们，实际上它们之间仍然互相影响并在根本上收到经济发展为基础的制约，并对经济基础发生作用。根据马克思主义基础与上层建筑的理论足以证明，不恰当地贬低或抬高艺术的地位都是不可取的，艺术和其他精神产品一样，都是于人类的生存和发展不可缺少的手段，各自满足人类的不同需要。

13.简述艺术与政治,道德,宗教,哲学,科学之间的关系。答：政治包含着两层意思。一是指国家政权及其制定颁布的法律制度，一是指人们的政治立场和观点，艺术在这两方面都与政治发生联系。道德艺术与道德的关系是十分密切的。首先因为艺术以人和人的生活作为自己描写和表现的对象，其中就包括人的道德品行。其次，社会对一件艺术品的评价中，不可避免地使用道德的标准，那些明显抵触了社会道德准则的艺术作品往往会引起社会激烈的批评乃至干预。但是，道德内容并非任何艺术作品中都必须具有。历来对艺术与道德的关系有两种截然对立的观点。一种忽视艺术与道德的本质区别，认为善就是美，把艺术仅仅看做事道德教育的一种手段。另一种则强调艺术与道德无关，认为二者不能并存，甚至互相否定。宗教艺术与宗教在原始艺术中就紧紧联系在一起。艺术与宗教却有相通之处，这就是能激发人的内心的强烈情感。但是，宗教和艺术在本质上却是异质的。哲学对艺术的影响渗透，不仅体现在个别艺术家和个别艺术作品之中，更表现为每种艺术思潮、每种美学原则、每种创作方法都与一定的哲学观点相联系。哲学提供了看待生活和看待艺术的认识论基础。科学是人类探索自然和社会奥秘的手段，是求真的学问，它在许多方面与艺术截然不同。在对生活特征的生动描绘中，在艺术

的典型和意境的创造中，积定着艺术家对社会人生真谛的领悟和把握。由于艺术与科学的对象和目的不同，因此虽然二者都揭示真理，却不能互相取代，而是互相补充。科学对艺术的渗透在现代有加强的趋势。

14.艺术具有哪些基本的社会它是如何实现这些社会功用的？

答：1审美功用：审美，即对美的欣赏。23社会组织功用：某些艺术作品能让欣赏者获得观念和情感上的认同，从而为某个共同目标而奋斗。认识功用：艺术是对社会生活形象的反映。

15. 怎样理解艺术作品是独立自在的艺术实践产品？

答：艺术作品是艺术实践活动的产品，是艺术家劳动的承载物。艺术家深入体会社会生活，从而形成自己的创作题材和艺术表现主题，并促发其进行创作的冲动，寻找恰当的表现方法后准备进行创作，这是整个艺术活动的准备阶段，相当于生产资料的准备，这只是进入艺术创作的准备状态，还需要通过艺术家的实际操作表达出来。艺术家的思想认识水平、审美趣味、驾驭艺术语言的能力等全部集中体现于他的艺术作品中，因而，我们说艺术作品承载着艺术家的劳动，艺术家用其作品证明他艺术活动的意义和自身的价值所在。

16. 艺术作品的形式和内容关系及作用是怎样的？

答：一般来说，艺术作品的内容决定形式运用，而形式运用反作用于内容。因为艺术作品终究是用来反映艺术家创作意图的，因此，内容就成为作品最主要的一个因素，但是形式对内容的表达起着重要作用：好的形式可以增加作品内容的强度和感染力，而不协调的形式则会给作品意图表达造成不同程度的损害。

17.理解各门类艺术的语言特点、区别和独特性。

答：1美术艺术语言美术是历史最为悠久、最为重要的艺术门类之一。美术是典型的视觉造型的艺术，包括绘画、雕塑、工艺美术、篆刻和书法以及摄影，2建筑艺术语言建筑的审美特点，主要是在其特殊的物质材料和技术的基础上建立的形体构造所体现的造型和非造型的美。建筑艺术的重要特性在于其表现性和抽象性。3音乐艺术语言音乐以在时间上流动的音响作为物化手段（具有流动性和时间性特征），表现人的审美感受，从而形成一定的音乐“形象”。4舞蹈艺术语言舞蹈是一种动的造型艺术，舞蹈是用动作“说话”的，

25. 简述艺术创作的理论和创作类型。

答：理论：艺术创作是指艺术家、创作者精神实践活动及其产品。艺

术创作是人类高级的、复杂的、特殊的精神活动。艺术创作的实现，

是一个复杂的创造性劳动的过程。艺术创作，作为人类精神实践活动

之一，不可避免地要受到它由之产生的时代特定经济基础的制约，不

可避免地会受到政治环境的影响。艺术创作又是行动着、发展着的审

美实践活动。类型：再现论及再现性艺术；表现论及表现性艺术；构

成论及实验性艺术；自然论及中国艺术精神

26. 你怎样认识再现论和表现论？

再现论，是表述艺术创作中，艺术家内部主观世界和外部客观世界相

互关系的理论。一般将那种侧重于对外部客观世界的再现和模仿，通

过外部客观世界表达内部主观世界的艺术理论、艺术创作统称为再现论、模仿论和再现性艺术、模仿性艺术。表现论，和再现论相对应或

相反对，也是表达艺术创作中内部主观世界和外部客观世界相互关系

的理论。一般将那种侧重于内部主观世界的表现，通过内部主观世界

间接或曲折地表达外部客观世界的艺术理论、艺术创作统称为表现论

及表现性艺术。

27. 探讨什么是中国艺术的精神。

答：中国古典美学崇尚自然山川，把自然山川之美看作造化之灵，人是自然的一部分从“天人统一”观、“心物统一”观、“神形统一”观、“文质统一”观四方面对中国的表现性艺术的精神探究。1天人统一观。天人统一观即对人与自然关系的看法。 2。心物统一观、心与

物、审美主体意识与审美客体本质之间存在着对立和矛盾，求得解决

和统一相互矛盾的倾向——这是中国艺术美学现象的一条规律。。3神形统一观、形与神的关系，是中国表现性艺术美学的一个重要命题。4文质统一观、文和质的关系，是指艺术外在美和内在美；形式美和意

蕴美的关系，也是我们通常所说的内容和形式的关系。我国古典美学把文质统一作为重要的命题。

28.怎样认识艺术的灵感？

答：“灵感”是一种独特的思维活动，它长期潜伏于艺术家前意识之中。在某种机缘下，“灵感”成为创造性高潮到来的信号，成为精神高度集中自由观照的闪光。这是一种直觉式的顿悟，是一种突然发现的

心灵奇迹。我们承认“灵感”的存在，不等于把“灵感”绝对化，以

至否认理性活动在创作过程中的重要作用。相反，灵感恰恰是感性经累，理性思索持续进行的结果。或者说，“直觉”和

21. 艺术家的创造性特征包括哪几方面？

答： 1卓越的艺术素质：审美感受能力和想象能力：观察能力和记忆能力；艺术素质与天才。2丰富的知识修养。艺术创作性要求艺术家要有丰富的知识储备和艺术修养。知识和修养是艺术家后天专业训练和文化教育的结果。具有自然科学和社会科学等多方面的广博知识对艺术创作非常重要。3高超的艺术技能。艺术创造性要求艺术家应具有熟练的艺术构思能力和运用一定物质手段将其创造意图传达出来的能力。

22.为什么说创新是艺术家的使命？如何理解艺术个性对艺术家创新的影响

答：1创新是社会生活演进的客观要求。2创新是艺术欣赏者审美要求有变化决定的。3创新是一个艺术家的价值体现所在。。。。艺术创新是艺术家的神圣使命，艺术家用其全部艺术实践和作品完成这个使命。一个艺术家只有执着于艺术的创新，才能体现自己艺术活动的价值，正是历史上一代代艺术家的不断变革、不断创新、不断开拓，才推动了人类艺术的繁荣发展、推动了人类文明的进程。/艺术家的个性在艺术创作中起着主导作用，其个性表现在两个方面：艺术家对现实生活的审美感受和认识的独特性与创作过程中在表现方法上的独特性23.艺术创新与继承是怎样的关系？

答：1在艺术发展中，继承和创新是辩证统一的两个方面，创新本身即是相对传统的创新，对既有传统的继承始终是艺术创新中至关重要的问题。2艺术的继承和创新在艺术家实践中是相辅相成的。艺术的创新是指当代艺术在内容和形式两方面对传统继承之上的革新发展，艺术的创新并非忽略过去的审美、艺术经验，而是要吸取其养料为新的提供发展基础，所以说创新是在继承上的创新，继承是在创新上的继承，要把艺术的继承和创新辩证的统一起来。

24. 如何正确评价艺术家在社会中的作用？

答： 1艺术作品体现作用于价值:艺术家通过作品来记录社会生活；艺术家通过作品来表达人类情感；艺术家通过作品来体现人类的审美理想。2艺术家自身的作用与价值：艺术家的自由思想、人格魅力来源于对社会生活的深入体验；艺术家的独立人格是艺术家进行独立艺术实践的保证；艺术家的创造智慧对人们也有很强的启发性、5戏剧、戏曲艺术语言综合艺术是戏剧的重要特征。戏剧艺术包含其

他艺术部门的典型艺术语言，但戏剧本身也有自己特殊的艺术语言，

演员表演是出于戏剧戏曲艺术中心地位，其塑造舞台形象的基本表现

手段——动作就成了戏剧艺术语言的最核心部分。6电影、电视艺术

语言影视艺术语言的主要特点，是强调接近于绘画的造型因素的表现力。表现力手段包括镜头。画面、声音、蒙太奇（借用到影视中来就

是实现画面、镜头、声音等电影元素的艺术组接）等，能动地和逼真

地再现生活的图景。7文学艺术语言文学以语言文字为手段塑造的形

象具有间接性、不确定性、思想性等特点。

18.艺术语言的功能有哪些？

答：1塑造艺术形象、传达艺术作品内容2独立的审美

19.怎么理解艺术作品的商品属性？尊重艺术作品版权与艺术生产有何关系？

答：艺术作品的商品属性是指艺术作品的实体和构思等由于社会现实

需要而衍生出来的经济价值。艺术作品和满足公众生存需要的其他商

品有着共性的一面，这就是艺术作品商品属性的来源。但是我们始终

应该注意的是，艺术作品是一种特殊的商品，因为艺术作品是精神劳

动的产品，艺术是一种生产活动，艺术家通过艺术劳动产出艺术作

品，主要不是为了实用目的的进行生产，而是为了满足人们的精神需求，通过影响人们的精神世界而产生作用。/现在社会，艺术作品作为

商品出现是再常见不过的了，人们想享受或拥有艺术作品必须像购买

其他商品一样用货币进行购买。这是艺术活动得以继续进行的必需，

同时也是对艺术家付出辛勤劳动的肯定。同时由于科技进步，享受艺

术带来的恩惠不再是遥不可及的事了，但是我们在享受艺术甘露的时

候还要尊重艺术家的知识产权和版权，才能使艺术创作顺利进行，促

进艺术健康发展。对艺术作品的知识产权和版权进行保护，就是对艺

术发展规律和商品交换中出现的各种情况做出的理性选择。

20.艺术家的主体性包括哪些方面？

答1艺术家是艺术创作的主宰：艺术家是艺术创作的主宰，表现在艺

术家首先是个思想者表现在艺术家必须是具有独立人格的人；还表现

在艺术家是一个殉道者，具有为艺术献身的精神。2艺术家主题的情

感性. 艺术家的主体性还在于艺术家主体的情感特点。一切艺术都是情

感的艺术，可以说，没有情感就没有艺术，而这种情感来源于艺术家

主体的情感特性

验长期积累，理性思索持续进行的结果。或者说，“直觉”和“灵

感”，是感性经验向着理性洞见飞跃的醒悟点。王国维谈到词的第三种

境界时说：“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处。”用

来描述“灵感”来临前的寻觅心理过程和“灵感”到来时的审美惊

喜，似乎是恰当的。

29.结合创作实际描述艺术创作的过程。

答：1艺术体验：艺术创作的准备阶段。艺术创作的基础分为内心活

动，对生活的感受、观察和思考。2艺术构思：艺术家头脑中形成的

审美意象；多种审美心理发挥作用，特别是想象和情感。3艺术传

达：艺术家根据一定的物质材料和艺术媒介，运用艺术手段和技巧，

将艺术构思阶段的意象物态化，形成艺术作品。集艺术创作最后阶段

30. 艺术创作要具备怎样的主、客观条件？

答：主观条件：1具备艺术的天赋和敏感2才能和技巧，勤奋和修养。3艺术独创性。客观条件:1艺术创作反映整体的生活. 2艺术反映的是富有特征的生活。3艺术反映的是情

绪化的生活. 4艺术反映的是具有审美价值的生活.

31.为什么说艺术欣赏也是一种创造活动？

答：1艺术欣赏和艺术创作一样，是人类高级的、复杂的、特殊的精神活动。通过艺术创造意识对自然现实的直接反映或间接折射，人类在一个不断发现美和不断创造美的精神活动过程中，认识自身，寻求自身的价值，并在肯定自身存在价值的过程中，实现其本质力量。2一方面，艺术创作不仅生产了艺术品，同时也生产了艺术品的欣赏者。另一方面，欣赏不仅最终实现着艺术品之创造，同时，反过来，欣赏者的需求、趣味、消费能力也构成人类不同历史阶段上的不同艺术价值圈。3艺术创作是一种创造活动，艺术欣赏也是一种创造活动。艺术欣赏凭借着艺术创作的产品而创造性地展开；艺术作品作为艺术创作活动的成果也就借助于欣赏活动而存在，而延伸，实现它的生命力。4艺术欣赏的创造性首先是凭借艺术作品而生发，所以被称之为“再创造”；其次，也表现在艺术欣赏这种再度创造的程序和艺术创作本身的创造程序是相对应又相背反的。

32. 艺术作品中的再现因素和表现因素及其召唤的审美经验，各自有什么特点？例分

答：再现因素召唤的审美经验：再现的艺术，通过艺术的特定材料凝聚艺术家对自然现实中美的发现，传达艺术家个人独特的审美经验、审美感