视听语言与剧本 第一章 画面造型语言345
第3 次课
视听语言题目整理
第一章画面造型语言 (一)景别 (二)景深和焦距 1.近景系列景别和全景系列景别具有什么不同的表现力？为什么？ 2.怎样看待景别的情感表现特点，哪类景别的情感表现强？ 3.找出一部景别运用有特点的影片，试分析其中大量运用了哪类景别及其 原因。 4.景深镜头在何种情况下适合使用？景深镜头对故事有怎样的帮助？ (三)角度 1.电影中常用什么视点和角度？ 2.分析《公民凯恩》中的仰拍、俯拍、倾斜等非正常角度。 (四)视点 (五)构图 1.如何通过构图强调被摄主体？ 2.构图原则中的均衡、对称、对比、集中分别指什么？它们在电影电视创 作中有什么表现功能？ (六)光线 1.光线是如何决定影片的整体气氛和情感基调的？试举例描述下列光线特 征：正面硬光、中等平光、软光源散射光。 2.假设一个场景中需要用硬光源实现特殊的效果，试分析使用硬光源的原 因并设计如何实现。 (七)色彩色调 1.冷暖色调的情绪效应有什么不同，为什么？在影片中如何运用？试举例 说明。 2.什么是你所理解的电影语言中的色彩运用？请找出一部你认为色彩印象 突出的影片，试分析它运用了哪些色彩手段。 3.试分析一场电影文艺晚会的色彩节奏。 第二章镜头形式 (一)固定镜头 (二)运动镜头 (三)长镜头 1.请分析影片《好家伙》中叙事长镜头的主要拍摄方式和镜头表现功能是 什么？ 2.请分析《童年往事》中时间长镜头的表达意义。 3.请分析纪录片《人造风景》开场长镜头的表达意义。 (四)场面调度
1.什么是场面调度？它的主要作用是什么？ 2.试分析电影《好家伙》的场面调度中人物调度、镜头调度和综合调度的 表现形式及其在影片中的表现功能。 第三章剪辑和蒙太奇 (一)剪辑工作的意义 1.剪辑如何通过时间造型强化戏剧性？ (二)电影叙事的剪辑形式——经典剪辑 (三)苏联蒙太奇理论 (四)风格化剪辑 (五)匹配的剪辑 1.如何实现剪辑的匹配？ ◆为什么电影可以通过剪辑讲故事，用什么样的手段可以把故事讲得更加跌宕 起伏？ ◆剪辑如何有效地在画面连接中引导我们思考、联想和情感反应而使得影片连 续和流畅？ 第四章声音与音画关系 (一)电影声音的特性 1.电影音效的功能。 2.电影音乐的功能。 (二)电影声音的分类及其功能 1.声音的情绪性。 2.声音的叙事能力。 3.声音塑造空间的能力。 (三)声画关系 ◆哪类声音能有效地表达现实感？ ◆什么样的音效能建立电影的三维空间感？ ◆为什么不可见的声音可以扩展视觉并创造情绪与气氛？ ◆声音转场有那些形式？为什么声音可以实现转场？ ◆试分析电影《卧虎藏龙》中的电影配乐有哪些类型。 第五章视听语言的修辞功能 (一)视觉隐喻 (二)强调
视听语言 影像与声音 参考重点
人类传播媒介和艺术媒介发展历程： 1原始时期，人们的交流主要通过面部表情手势和非言语的声音等身体语言来进行交流。 2在人们要求具体而比较精确的交流的强烈欲望去试下，口头语言诞生了。这是人类传播史上的第一次革命。 3文字和造纸术印刷术构成了人类传播史上第二次大革命。 人类传播媒介从媒介材料区分大体分为二类： 身体媒介：以人的生理器官为媒介材料，交流发生在几乎是面对面的实时，艺术表现为舞蹈、唱歌、演戏等。 再生性媒介：运用间接性的符号（文字、线条、色彩等）表达意义，依靠既定的编码和成规，将信息传达给受众。艺术表现为文学、美术、器乐等。 记录媒介：19世纪诞生了一中心的传播媒介，照相术使人和景物被精确定格在瞬间，录音术，电影和电视在19世纪和20世纪初相继出现。显示的声音和运动可以记录和还放。 视听媒介的媒介材料：摄像机是将光波转变为电信号产生影像的。录音机是捕捉声音振动即声波并引发电场变化直接产生声音的。 视听媒介的记录性：作为记录媒介，电影电视的机器具有仿生的性质，即摄像机像我们的眼睛，录音机像我们耳朵。 视听媒介的负面作用：一视听等大众传播媒使世界变成了一个地球村，破坏了民族文化中地区之前的多样性。二在视听媒介下成长的一代，常常把幻觉真实和生活真实混为一谈，影响他们对真相判断。电影理论领域史上具有里程碑 意义的是巴赞理论。 思维是人脑对客观事物的概括 和间接的反应过程，是对大脑吸 收的信息进行整序和处理的高 级阶段。 视听思维：视听因素在相对时空 中的构思。 经验思维：是一种追述能力极强 的思维方式，这种能力源于生动 的经验和丰富具体的细节。它的 构成因素不是词语而是动作，是 通过已往事件奇特片段模仿和 表演往事的形体动作。 非词语交流：在童年时代，人类 的交流基本上是一种非词语交 流眼神，手势。语调，音高， 动作等。 电影语言：影像按照选定的叙事 方式组织安排成符号和象征体 系，他们成为象征符号，或者可 以增添符号意义。 视听语言：视听语言就是利用视 听刺激的合理安排向受众传播 某种信息的一种感性语言。 视觉停留：人眼在观看运动中的 形象时，每个形象都在消失后仍 在视网膜上滞留0.1秒—0.4秒 左右。 似动现象：如果把二个或若干个 相连画面以0.1秒速度连续划过 一个固定聚焦点时，我们眼睛必 将得到一个连续印象。即运动错 觉现象。 完形心理：是电影创造银幕世界 不可缺少的心理依据。即格式塔 心理，电影虽然只是记录现实一 部分，但观众却能依靠自己的视 听感知经验，通过积极心理活动 创造新的，甚至幻觉世界。 心理补偿：人的知觉可以根据生 活积累和视听感知经验，将缺失 部分补偿完成，从而形成完整形 象。 幻觉：在人脑中形成的，而人脑 却是一个至今尚未完全弄清的 有机体。 电影幻觉特点：1银幕形象的形 成既不是在人的眼睛里,也不在 人的耳朵里，而是在人的大脑 中。2电影幻觉是一种无法抗拒 的生理。3对电影幻觉的感应和 认同不需特别的学习。 人类的童年时代（口头语言出现 以前），人类的交流基本上是一 种非词语的交流--眼神、手势、 语调、音高、动作等。 公元17世纪，物理学家牛顿首 次发现人的视网膜上的影像不 会立即消失。1824年，英国的罗 格特在伦敦公布了他的“视觉暂 留”理论。 卢米埃尔等人根据视觉暂留原 理和拟动现象发明电影。 视听语言特点：a、镜头不等同 于词语，它没有最小的信息单 位。b、词语语言的交流是双向 的，而视听语言的传播是单向 的，即单向交流媒介。c、视听 语言基本规律：模拟人的视听感 知经验。视听语言使用的机器是 在记录现实，其选取的对象是现 实的影像，与现实物件有无限逼 近的类似性（短路符号）。 电影电视的媒介材料是光波、声 波，它的本性在于记录性。 视听语言基本规律：模拟人的听 知感知经验和主观思维活动。d、 视听语言是一种创造性的语言。 格里菲斯对此作出了自己的贡 献。故事电影的叙事手段不能涵 盖所有电影语言（非叙事电影依 然要运用语言）。 视听语言基本含义和规律： a、媒介材料：光波、声波。 b、 视听媒介的本性在于记录性。c、 人们对影像的感知并不完全取 决与眼睛和耳朵的生理作用，还
《视听语言》重点
题型： 1、单选 15题（15分） 2、填空 10题（10分） 3、名词解释 5题（15分） 4、简答 5题（30分） 5、论述题 2题（20分） 6、案例分析 1题(10分) 第一章视听语言概论 （第一节——第三节：填空选择为主，注意年代、发展史、起源） 第一节 1、视听语言定义：（P2） 视听语言主要是电影的艺术手段，同时也是大众传媒中的一种符号编码系统。作为一种独特的艺术形态，其主要包括：镜头、镜头的拍摄、镜头的组接和声画关系。 第二节 2、视听语言的基本规律：（P2）
①视听语言的基本规律是模仿人的视听感知经验。 ②视听语言的传播是单向的。 ③视听语言中的元素与文字或词语语言系统中的元素是不同的。 ④视听语言是一种创造性的语言。 18世纪产生了“记录媒介”，20世纪产生“视听媒介”（属于记录媒介） 第三节 3、19世纪之前，传播媒介从媒介材料上分为两类：（P5） ⑴身体媒介；⑵再现性媒介。 4、视听媒介的媒介材料——光波与声波。 5、动画电影的起源——17世纪阿塔纳斯·珂雪发明“魔术幻灯”（P6） 6、动画电影的发展：（P6） ⑴1824年。彼得·罗杰提出“视觉暂留”现象。 ⑵法国人艾米儿·科尔是第一位将通俗漫画家的乔治·马努斯的漫画制作成动画。 ⑶温瑟·麦凯 1914年，电影史上着名代表作《恐龙葛蒂》； 电影史上第一部长达20分钟的动画纪录片《路斯坦尼亚号之沉没》。
⑷①第一部音画同步的有声卡通片——1928年《蒸汽船威力》（主角米老鼠） ②1932年第一部彩色卡通片，第一部奥斯卡动画短片奖——《花与树》 ③《老磨坊》——1937年，首次采用多层摄影台营造视觉深度，这一年，迪士尼进入：美国卡通黄金时代”。 ④《白雪公主》——1937年，其拥有多项世界第一。 世界第一部长篇剧情动画电影； 世界第一部发行原声音乐的电影（唱片形式）； 世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画； 世界第一部举行隆重首映式的动画，获得第十一届奥斯卡特别成就奖，最佳原着配乐提名。 ⑤1942年《小鹿斑比》首创渲染式水彩概念画法。 ⑥1995年《玩具总动员》——电影史上首部全计算机动画长片，获奥斯卡特殊成就奖，最佳原着剧本提名，最佳音乐配乐提名及最佳歌曲提名。 （注意P7—P8中出现的作品，年代及出品公司） ⑸世界各国动画：（P8） ①美国联合制片公司（UPA）——1943年成立。 1）理想——改革动画既定的风貌，作品注重平实的、风格化、当下流行的线条设
视听语言、脚本写作技巧
《视听语言、脚本写作技巧》课程进程表 总计学习课时为15 课时，全部为理实一体化，适用专业：动漫游戏高级设计师专业使用，各章节课时分配如下： 教务处复审：学科负责人初审：编制人：赵静波
《视听语言、脚本写作技巧》课程教学大纲 适用专业：动漫游戏高级设计师 教材：非标教材 教学环境：理实一体化 考核方法：考查 一、课程的性质与任务 《视听语言、脚本写作技巧》是动漫游戏专业的必修课。通过学习动画片中的蒙太奇、轴线关系、声音、音乐表现、场面调度等深入分析，全面系统地讲解了视听语言在影视动画中的主要特点与常用的表现手法，帮助读者正确理解视听语言的概念，学习和掌握视听语言的表现方法和技巧，拓展读者的思维空间。 本课程的学习任务在于通过项目实践，培养和提高学员分析问题和解决问题的能力，以提高学员就业应聘的综合能力。 二、教学内容 第1章视听语言概论 [目的要求]： 1．了解视听语言的存在和概念 2．了解视听语言的特性 3．掌握动画电影的各种流派 [教学内容]： 1．什么是视听语言 2．影视动画视听语言的分类和特点 3．影视动画视听语言发展史 [思考与练习] 视听语言的特性有哪些。 第2章镜头 [目的要求]： 1．了解镜头的职能和概念 2．了解景别概论 3．了解焦距的概念和分类景别概论 [教学内容]： 1．镜头的基本概念环境参数的设置 2．景别菜单介绍 3．镜头的摄法工作窗口介绍 4．焦距和焦点 [思考与练习] 简述三维动画镜头形成的过程。
第3章轴线[目的要求]： 1．关系轴线的定义掌握如何建立一个影视制作剧本 2．了解轴线的变化 3．了解运动轴线基本概念 4．了解运动轴线的灵活运用 [教学内容]： 1．轴线的定义 2．关系轴线 3．对话场面分镜头 4．运动轴线 [思考与练习] 总角度的确定需要哪些因素。 第4章场面调度[目的要求]： 1．了解场面调度的概念 2．了解镜头场面调度 [教学内容]： 1．场面调度的概念和组成 2．场面调度技巧 [思考与练习] 简述纵深场面调度和镜头焦距的关系。 第5章剪辑技巧[目的要求]： 1．掌握剪辑的概念和意义 2．了解动作剪辑技巧 3．了解剪辑工艺流程 [教学内容]： 1．剪辑概论 2．镜头组接技巧 3．动作剪辑 4．场景转换技巧 5．镜头衔接技巧 [思考与练习] 简述剪辑工作内容。 三、大纲说明
第一章笔记、画面造型语言(景别景深焦距镜头)解读
第一章笔记、画面造型语言(景别景深焦距镜头)解读第一章画面造型语言 教学内容基本要求重点难点 第一讲画面造型语言 , 视听语言的构成; , 了解视听语言的基本构成; , 各景别的画面造型特点以及1、视听语言概述 , 熟悉景深的概念以及镜头类别; 叙事表现功能; 2、景别 , 掌握景别的划分与表现功能; , 长焦、中焦、短焦镜头的画 面造型特点及应用; 3、景深与焦距 第一节视听语言概述。 1、视听语言最小单位——镜头 2、镜头的三个概念: A、物理——光学透镜 B、拍摄——开关机之间拍摄的画面 C、剪辑——两个剪辑点之间的画面 3、电影之父——卢米埃尔兄弟 1895年12月28日为电影诞生日 代表作品:《工厂大门》《火车进站》《水浇园丁》 禁锢的摄影机:由一个固定视点的单镜头拍摄而成。 4、影视声音包括:音乐、音响、人声(对白、独白、旁白) 5、影视声音发展:无声电影——现场乐队伴奏——胶片同步 记录——后期配乐——有声电影 6、视听语言:它是影视特有的一种语言，同时依托视觉、听 觉两种感觉器官，以画面和声音的综合形态进行表达，并
形成思想、感情的交流与传播。 1 第二节景别 1、景别概念: 画面所展示的主体形象，如人物或景物称为“景”，摄影机与被摄主体的空间距离为景别。 2、景别大小变化方法: A、由摄影机与拍摄对象间的距离决定 B、通过光学镜头的变焦来改变取景框范围，改变景别。 3、景别的划分标准: A、以被摄主体在画面中所占的面积大小为标准，凡拍摄主 体全貌均为全景，凡拍摄其局部则为中景和近景; B、以成年人在画面中所占位置大小为标准，将景别划分 为:大远景、远景、全景、中景、近景、特写、大特写。 4、景别分类: A、【大远景】 以空间景物为拍摄对象，表现其范围和广度，是用来交 待空间关系的功能性景别。常用于片头或片尾。 表现功能:适于展示大的空间、环境、交待背景，展示 事件的规模和气氛，表现多层次的景物，给观众留下自由的 想象空间。 B、【远景】 被摄主体只占画面很小面积，画幅大面积为景物，主要 被摄人或物处于画面远处或深处。能看清基本形状，但看不 2
视听语言之转场
一、淡入淡出与叠化的区别： A、叠化渐隐渐显的过程是同时进行的，而不是分前后进行的，看起来两个画面是重叠的； B、叠化在叙事过程中主要用于较小段落的转场，或表示一个时间或空间上的较小转变，或表示在两个地方同时发生的事情。 二、划像：分为“划出”和“划入”。（电子拉幕）划出：前一个画面从某一个方向退出画框，空出的地方则由叠放在“底部”的后一个画面取而代之；划入：前一个画面作为衬底在画框中不动，后一个画面由某一方向进入画面，对前一个画面取而代之。作用：具有两个场景之间的间隔作用，段落之间的转换比较明显，节奏明快，与叠化的效果相反，可用于较大的段落之间的场景转换。但划像图形的选择要注意切合影片内容、风格的需要，不追求过于花哨的手法，或者滥用划像，结果会适得其反。 三、翻转、翻页：画面翻过后的背面即是另一个场景。翻转画面转为可以使场景转换的间隔作用明确的表现出来，多用于内容意义上反差较大的对比性场景，如前一场景是旧中国的衰败沦落，翻过来是新中国的欣欣向荣；前一画面是低矮的平房，翻过来变成高楼大厦。翻转画面还常用于文艺、体育活动的剪辑，可以表现一个又一个场景的文艺演出、体育赛事等。常用于体育片、文艺晚会、电子相册等。 四、定格：将画面中运动的主体突然变成静止状态，从而强调某一主体形象，或强调某一细节的含义，定格结束，自然转入下一个场景。定格多用于一个较大的段落结尾，或用于连续性电视节目每一集
片尾，也有的用于片尾作为字幕的衬底来使用。由于定格画面突然间由动变静，给观众带来较强的冲击。所以，一般性段落转场不宜多用。 五、无技巧转场：两个画面之间的直接切换，即不通过特技切换台或软硬件特技。 方法：出画与入画；两极镜头转场；特写转场；同景别转场；挡黑镜头转场；同一主体转场；相似体转场；运动镜头转场；主观镜头转场；空镜头转场；逻辑因素转场；地点转场； 声音转场。 ·出画与入画：前一个场景的最后一个镜头的末尾，主体走出画面；后一个场景的第一个镜头的开端，是主体入画面。出画与入画的主体，可以是人物，也可以是动物，或者是车、船等交通工具。出画往往使观众在视觉感受上造成短暂的悬念，下一个镜头的主体入画则回答了这种悬念。运用出画与入画来转场，需要注意的主要问题是把握好主体出画与入画方向的一致性。水平方向的出画、入画，如果上一个镜头主体是从画框右出画，下一个镜头主体就应该从左边入画。 ·两极镜头转场：前一个镜头的景别与后一个镜头的景别恰恰是两上极端——即如果前一个镜头是特写，则后一个镜头是全景或远景；如果前一个镜头是远景或全景，则后一个镜头是特写，两极镜头转场本身就会有强调比较明显，使节奏力度增强。两极镜头转场往往是用在有明显段落感的两个镜头组接。 ·特写转场：无论前一组镜头的最后一个镜头景别是什么，后一组镜头都是从特写开始。特写转场是转场手法中最常见的一种。特写
电视画面有哪些造型特点
1.电视画面有哪些造型特点？ （1）表现具象 电视画面在屏幕上表现的形象是具体的、可视的，通过直观的画面形象作为传递信息的中介和符码来叙述情节、阐述主题、表达思想。再现和表现具象事物并调动人们的视觉感知是电视画面传递信息的一大优势。 （2）表现运动 记录运动，表现运动是电影的重要造型特性，也是电视的重要造型特性。电视画面再现的是运动的形象，表现的是形象的运动，电视画面存在于运动之中。表现运动是电视造型的灵魂。 （3）运动表现 电视画面不仅能够表现运动的物体，而且可以在运动中表现物体，由摄像机运动的轨迹，速度，方向等所体现出的运动表现是电视画面造型的重要方式和重要特点。 2.电视画面在电视节目中有着怎样的地位和作用？ 答:地位: 电视画面是电视造型语言的基本因素，是组成电视节目的基本单位，是电视摄像机成果的体现。 作用:电视画面是电视片结构、连接的载体和主干，它既是表现的内容， 同时也是表现的形式。虽然有的电视片的内部结构的主要线索可能是语 言和文字，但都必须依附和构架在电视画面基础之上，在与画面的对位 中完成连接、结构整体以表现主题的目的。 电视画面是电视造型语言的基本因素,是组成电视节目的基本单位,是电视摄像机成果的体现. 从本体意义上讲,电视画面是视听一体.画面及附载其上的同期声,现场环境音响等,特别是在新闻纪实性节目的拍摄过程中,是不可分割的共同体.在电视技术日臻完善,用摄像机记录画面形象并同时录下现场声已是轻而易举的今天,将画面与声音割裂开来认识的观念已经落后了. 电视画面是电视片结构,连接的载体和主干,它既是表现的内容,同时也是表现的形式.虽然有的电视片的内部结构的主要线索可能是语言和文字,但都必须依附和构架在电视画面基础之上,在与画面的对位中完成连接,结构整体以表现主题的目的. 每个电视画面都具有其自身的表现意义,构成特定的画面语汇,但电视画面自身意义的再现不是孤立的,静止的,它必须体现在画面之间的运动联系和相互关系之中.因此,具体到每个特定画面,除其个体表现意义外,还必须具有承上启下的作用,能够从画面之间关系的变化,组合中产生出大于画面简单相加的整体意义.而且,某些画面意义的深化和强化,要依赖于相关画面的铺垫,依赖于画面之间的相互联系和意义关系.
《视听语言》课程标准
《视听语言》课程标准 一、课程概述 （一）制定依据 本标准依据《艺术设计专业（新媒体策划与设计方向）人才培养方案》中的人才培养规格要求和对《非线性编辑（Premiere）》课程教学目标要求而制定。用于指导其课程教学与课程建设。 （二）课程的性质与地位 《视听语言》课是专业支撑课程，其之所以重要，是因为视听语言是对影视作品的艺术表达方式规律的总结和归纳，对于影视专业类的学生来说，无论是进行剧本创作、镜头设计、前期拍摄、还是后期剪辑，都要掌握视听语言的相关理论与基本常识。也就是说，对其它课程来说，视听语言起着一个知识的支撑和勾连作用，有着广泛的迁移功能，学生如果学好、学精了这一课程，就能为后续的技能课程产生很好的行动指导作用。 《视听语言》是专业支撑课程，内容涉及到影视创作中的各个重要概念，通过这门课程的讲授，使学生了解影视镜头语言运用的普遍规律，学习如何通过画面和声音进行叙事、表情达意。通过相关概念和理论的讲解，向学生介绍影视创作的全过程，搭建起一个视听分析和影视类作品创作的理论。学生毕业后可从事影视后期制作、广告后期制作、栏目包装、企事业单位的宣传部门从事策划师、编辑师等多个工作岗位等工作。
（三）课程设计思路 1 提升专业素质，形成专业迁移能力 对影视专业学生专业能力的培养要思维和技能并重，既要重视培养学生的专业技能，也要重视对学生专业素养的塑造，因为优秀的影视作品并不是光靠软件好、技能好就能完成的。所以，提升专业素养，使学生在专业技能课程的学习上能够形成广泛的迁移能力是本课程的设计理念。 2案例教学，提高学生易受性 作为资源库建设课程，《视听语言》将广泛采用案例作为资源，运用图像提升知识的易受性，有效地使学生维持对信息的关注度，提高学习效果。以资源库为依托，该课程就有了与教材、参考书籍等相比更为丰富的学习载体，教材、书刊等文本形式是通过文字阅读，间接诉诸人的思维，而资源课程则以大量的感性资料作为理解资源，通过教师的指导，充分调动学生的视觉、听觉等感知，全方位、多角度地呈现信息，实现视、听、读、写四位一体的教学体验。 3化被动听课为主动参与 作为资源库建设课程，该课程力争将学生的被动听课转变为主动参与。传播的对象是学生，吸引对象注意力的第一步就是用有效的视觉画面引起注意，使学生的注意力朝向和集中于教师的讲授内容。相较于日常教师授课而言，精品课程课件具有更为丰富的视觉信息量。通过强化视觉元素在课程教学中的作用，增加视觉图像的使用比率，
《视听语言》重点整理
题型： 1、单选15题（15分） 2、填空10题（10分） 3、名词解释5题（15分） 4、简答5题（30分） 5、论述题2题（20分） 6、案例分析1题(10分) 第一章视听语言概论 （第一节——第三节：填空选择为主，注意年代、发展史、起源） 第一节 1、视听语言定义：（P2） 视听语言主要是电影的艺术手段，同时也是大众传媒中的一种符号编码系统。作为一种独特的艺术形态，其主要包括：镜头、镜头的拍摄、镜头的组接和声画关系。 第二节 2、视听语言的基本规律：（P2） ①视听语言的基本规律是模仿人的视听感知经验。 ②视听语言的传播是单向的。 ③视听语言中的元素与文字或词语语言系统中的元素是不同的。 ④视听语言是一种创造性的语言。 18世纪产生了“记录媒介”，20世纪产生“视听媒介”（属于记录媒介） 第三节 3、19世纪之前，传播媒介从媒介材料上分为两类：（P5） ?身体媒介；?再现性媒介。 4、视听媒介的媒介材料——光波与声波。 5、动画电影的起源——17世纪阿塔纳斯·珂雪发明“魔术幻灯”（P6） 6、动画电影的发展：（P6） ?1824年。彼得·罗杰提出“视觉暂留”现象。 ?法国人艾米儿·科尔是第一位将通俗漫画家的乔治·马努斯的漫画制作成动画。 ?温瑟·麦凯 1914年，电影史上著名代表作《恐龙葛蒂》； 电影史上第一部长达20分钟的动画纪录片《路斯坦尼亚号之沉没》。 ?①第一部音画同步的有声卡通片——1928年《蒸汽船威力》（主角米老鼠） ②1932年第一部彩色卡通片，第一部奥斯卡动画短片奖——《花与树》 ③《老磨坊》——1937年，首次采用多层摄影台营造视觉深度，这一年，迪士尼进入：美国卡通黄金时代”。
第一章 画面造型语言 景别概念
第一章画面造型语言 第一节景别 一、景别概念 景别：是画面从二维平面上识别人物位置和空间关系； 景深：是从纵深的画面空间上识别人物位置和空间关系。 景别是完成电影、电视画面空间塑造的重要形式。 按照被摄主体在画面中的比例，我们可以把景别分为两个系列：全景系列——大远景、远景、大全景、全景、小全景（人物全景）近景系列——中景、中近景、近景、特写、大特写 1.作为造型元素的景别 景的大小、远近，实际上是对画面内容的一种控制和创作，我们在创作电影电视画面时，选择怎样的结构和画面，首选是从对景的感受开始的。 （1）景别意味着距离。 这个距离包括被摄物之间的物理距离以及观众与被摄主体的心理距离。全景意味着距离远，近景特写意味着距离近。 （2）景别暗示银幕空间。 也就是空间在银幕成像上的大小，全景系列景别的空间开阔，近景系列景别的空间狭小。（指的是荧幕空间的范围） 2.作为叙事手段的景别 景别具有叙事功能： 交代特征：远景系列景别交代被摄主体与环境的关系、环境的特
征。 强调细节：近景系列景别交代被摄人物的具体特征。 导演对电影电视拍摄的把握从对画面内容的控制开始，而景别是实现这种控制的最重要手段，画面内呈现什么内容，呈现多大的面积，需要强调什么、忽略什么，都是景别控制的意义。接下来我们就从这几个角度来分析不同景别的造型特点和叙事特点。 二、景别的划分与功能 景别的划分有两种标准，一、按照被摄主体在画面中所占面积大小来划分；二、以成年人在画面中所占位置大小来划分景别。一般情况下，我们采用的是第二种划分标准，将景别分为：大远景、远景、全景、中景、近景、特写。（图例巴顿将军） 1.大远景 大远景：是以空间景物为拍摄对象，表现其范围和广度，是用来交代和展示空间的功能性景别。远景和大远景都以表现环境空间为目的，不以清晰呈现人物为画面构图的任务。（图例情书开场画面）在画面造型上，大远景画面中的主要面积都是景物，是一种景物景别。大远景通常用在影片或者段落的开场，用来交代故事发生的大环境，明确人物所处的地理概念。特别是对于场景发生在自然环境中的影片，是功能性很强的景别。 比如《桂河大桥》中有很多镜头需要交代大桥所处的位置，炸桥
第一章笔记、画面造型语言(景别景深焦距镜头)分析学习资料
第一章画面造型语言 第一节视听语言概述。 1、视听语言最小单位——镜头 2、镜头的三个概念： A、物理——光学透镜 B、拍摄——开关机之间拍摄的画面 C、剪辑——两个剪辑点之间的画面 3、电影之父——卢米埃尔兄弟 1895年12月28日为电影诞生日 代表作品：《工厂大门》《火车进站》《水浇园丁》 禁锢的摄影机：由一个固定视点的单镜头拍摄而成。 4、影视声音包括：音乐、音响、人声（对白、独白、旁白） 5、影视声音发展：无声电影——现场乐队伴奏——胶片同步 记录——后期配乐——有声电影 6、视听语言：它是影视特有的一种语言，同时依托视觉、听 觉两种感觉器官，以画面和声音的综合形态进行表达，并 形成思想、感情的交流与传播。
第二节景别 1、景别概念： 画面所展示的主体形象，如人物或景物称为“景”，摄影机与被摄主体的空间距离为景别。 2、景别大小变化方法： A、由摄影机与拍摄对象间的距离决定 B、通过光学镜头的变焦来改变取景框范围，改变景别。 3、景别的划分标准： A、以被摄主体在画面中所占的面积大小为标准，凡拍摄主 体全貌均为全景，凡拍摄其局部则为中景和近景； B、以成年人在画面中所占位置大小为标准，将景别划分 为：大远景、远景、全景、中景、近景、特写、大特写。 4、景别分类： A、【大远景】 以空间景物为拍摄对象，表现其范围和广度，是用来交待空间关系的功能性景别。常用于片头或片尾。 表现功能：适于展示大的空间、环境、交待背景，展示事件的规模和气氛，表现多层次的景物，给观众留下自由的 想象空间。 B、【远景】 被摄主体只占画面很小面积，画幅大面积为景物，主要被摄人或物处于画面远处或深处。能看清基本形状，但看不
视听语言(名词解释+分析题)
名词解释 1视听语言：视听语言又称影视语言，是以影像和声音运动幻觉为基础，用以表达思想，传递感情，完成叙事的创造性的语言体系。 2视觉暂留：人眼在观察景物时，光信号传入大脑神经需经过一段短暂的时间，光作用结束时，物像仍在视网膜上滞留0.1～0.4秒的时间，物理学上称之为“视觉暂留”原理。 3完形心理：又称格式塔心理，是指人有一种将他看到、听到、感知到的形象复合成他已知的完整形象的心理倾向。 4镜头：镜头一般有两层含义：一层是指作为组成画面的镜头；另一层是指作为硬件方面的镜头。 5长镜头：长镜头就是在每一个统一的时空里，用推拉摇移等方法多层次、多景别、不间断地展现一个完整的动作过程或时间进展的镜头。 6构图：就是指在摄影画面的有效框架中对各种结构的安排，以体现你的拍摄意图和表现你的拍摄构思。 7影调：黑、白、灰的颜色在画面构成中的比例关系。影调在画面中表现为景物的明暗层次、虚实对比及色彩的明暗关系。 8硬调：也叫强烈调。画面中明暗差别显著，对比强烈，景物的亮暗层次少，缺乏过渡，结人以超犷、硬朗的感觉。 9软调：又叫柔和调、柔调。画面中明暗对比弱，反差小，给人以柔和、含蓄、细腻之感。中间调，又叫标准调。明暗兼备、层次丰富、反差适中。 10景别：是指被摄人物或者景物在画面中呈现范围的大小。 11焦距：当镜头对焦于无穷远处时，影片面至镜头光学中心的距离，即焦点到镜头中心点的距离便是焦距。 12景深：景深又称景深范围，是指处在不同距离上的被摄对象在底片上能获得清晰影像的空间范围。 13甩：甩镜头拍摄其实就是一种极快的摇摄，所以又称甩摇、甩、闪摇、闪摇镜头等。 14主观镜头：是指从影视作品中的人物或动物的视点出发来叙述的镜头。 15空镜头：是指画面中没有人物只有景物的镜头，主要是借助景物或道具来揭示思想抒发情感，起到介绍环境、叙述事件、传情达意的作用. 16硬光：直射光：又叫“硬光”，是指光线直接照射在被摄物体上的照明。 17:柔光：指光源被遮挡，光线通过多种途径绕开遮挡物，形成无方向性、均匀的、无阴影的照明。 18轮廓光：轮廓光是使被摄对象的边缘产生明亮的光线，勾划出被摄对象外沿的轮廓线条，突出被摄主体，使画面增强纵深感和立体感。 19主光：主光是对被摄对象进行照明的主要光线，它对被摄对象的刻划具有决定性的作用，被摄体的形态、轮廓和表面质感都受主光的影响。所以主光又称“塑型光”。 20副光：辅助光主要用来减轻或消除主光形成的投影，提高阴影部分的亮度，以能展示阴影部分的细节和层次，同时降低光亮部分与阴暗部分的反差。 21布光：对人工搭建的布景按照自然光线的效果进行布光，这时所用的光称为布景光。 22场面调度：场面调度是指演员的位置、动作、行动路线及摄影机的机位、拍摄角度、拍摄距离和运动方式调度，包括演员调度和镜头(摄影机)调度。 23轴线:轴线是拍摄中依据被表现人物的视线方向、运动对象运动方向和人物之间的交流而假想的一条虚拟的线，可以简单理解成被摄主体之间的连线。 24轴线规则：在实际拍摄时，为了保证被摄对象在影视画面空间中的正确位置和方向的统一，为保持被摄主体位置关系及运动方向的一致，摄像机要在轴线一侧180度之内的区域设置机位、安排角度、调度景别，这种镜头调度的方法叫轴线规则。 25外反拍：俗称“反打”或叫“过肩镜头”，是指在轴线一侧两个方向相对的角度进行拍摄的镜头调度方法。外反拍可以把两个人物拍入画面，画面可以形成前景和后景，具有明显的透视效果。 26内反拍：俗称“正打”，是指在轴线一侧两个方向相背的角度进行拍摄的方法。内反拍分别拍入两个人物，其效果是表现了画面外的那个人的视点。 27再现音响：通过对音响的客观纪实，制造现实情景的真实感。侧重于声像同步性。 28表现音响（主观音响）：赋予音响特定的主观色彩，创造心理情绪的象征意义。偏重于声像的非同步性。 29同期声：是指拍摄现场与画面空间(包括画内空间与画外空间)共时存在的声音，包括现场同期录下的讲话声和现场背景声。 30声画同步：声画同步，也称声画合一，指影视中的声音和画面严格匹配，使发音的人或物体在银屏上与所发声音保持同步进行的自然关系，使得画面中视像的发声动作和它所发出的声音同时呈现、并且同时消失，两者吻合一致。 31声画分离：声画分离，是指画面中的声音和形象不匹配、不同步、不相吻合，即声音和发声体不在同一画面。声画分离中的声音，一般以画外音的形式呈现。
电视摄影造型教程课后答案汇编
第一章习题 1、什么是电视画面？ 答：电视画面是指由电子摄录系统拍摄和制作的，由电视屏幕显现的图像。就电视摄影而言，电视画面是摄像机从开机到关机，不间断地拍摄所记录下来的一个片段，又称电视镜头。电视画面具有时、空两个层面上的意义。 一、电视画面在电视节目中有着怎样的地位和作用？ 答:地位: 电视画面是电视造型语言的基本因素，是组成电视节目的基本单位，是电视摄像机成果的体现。 作用:电视画面是电视片结构、连接的载体和主干，它既是表现的内容，同时也是表现的形式。虽然有的电视片的内部结构的主要线索可能是语言和文字，但都必须依附和构架在电视画面基础之上，在与画面的对位中完成连接、结构整体以表现主题的目的。 二、怎样认识电视画面的空间特性和时间特性？ 答：1）电视画面的空间特性 电视画面在现今技术基础和物质材料的限定下，无论采用多机位拍摄，怎样用多信息渠道传送，仍需呈现在一个明显的边缘的平面上，一种立式横向的矩形框架结构的电视屏幕上。因此屏幕显示、平面造型、框架结构这三个方面构成电视画面特定的空间形态和特性。 2）电视画面的时间特性： １．单向性。 电视画面的空间表现是三向度的（高、宽、深），而时间表现却只有一个向度（向一个方向运动）。电视画面传递视觉信息可以在三个方向上多层次、多元化地展开，而电视画面通过时间形成视觉信息传递的完整造型却只能是单向的，如同客观现实世界中时间只是不断向前运动而从不倒退一样。 ２．连续性。 电视画面以每秒２５帧的静态画幅的速度连续不断地变换画面内容，利用人眼视觉暂留现象使画面更真实地描绘运动。客观事物运动的连续性要求电视画面记录表现的连续性。因此，电视画面的造型过程中不是跳跃的、无序的，而是连续的、有秩序的。画面在空间上对造型元素的经营，是通过在平面框架内不同位置的安排来体现的，而画面在时间上的造型表现，是通过画幅先后排列的秩序安排来体现的，并由此形成了电视画面语言传情表意的内在规律。 ３．同时性 现代的电视制作、传播系统，可以消除电视画面现场信息传播的延时障碍，使得电视画面的摄录、传播与收视达到以前难以实现的同时性。 三、电视画面有哪些造型特点？ 答：电视画面的造型特点主要包括三个方面内容。 1）表现具象。 电视画面在屏幕上表现的形象是具体的、可视的，通过直观的画面形象作为传递信息的中介和符码来叙述情节、阐述主题、表达思想。再现和表现具象事物并调动人们的视觉感知是电视画面传递信息的一大优势。 2）表现运动。 电视画面再现的是运动的形象，表现的是形象的运动，通过电视物质手段和特殊拍摄方法，甚至在人眼视觉范围内不存在运动的地方也引起了运动。 3）运动表现。
视听语言课程标准定稿版
视听语言课程标准 HUA system office room 【HUA16H-TTMS2A-HUAS8Q8-HUAH1688】
《视听语 一、课程概述 （一）制定依据 本标准依据《艺术设计专业（新媒体策划与设计方向）人才培养方案》中的人才培养规格要求和对《非线性编辑（Premiere）》课程教学目标要求而制定。用于指导其课程教学与课程建设。 （二）课程的性质与地位 《视听语言》课是专业支撑课程，其之所以重要，是因为视听语言是对影视作品的艺术表达方式规律的总结和归纳，对于影视专业类的学生来说，无论是进行剧本创作、镜头设计、前期拍摄、还是后期剪辑，都要掌握视听语言的相关理论与基本常识。也就是说，对其它课程来说，视听语言起着一个知识的支撑和勾连作用，有着广泛的迁移功能，学生如果学好、学精了这一课程，就能为后续的技能课程产生很好的行动指导作用。 《视听语言》是专业支撑课程，内容涉及到影视创作中的各个重要概念，通过这门课程的讲授，使学生了解影视镜头语言运用的普遍规律，学习如何通过画面和声音进行叙事、表情达意。通过相关概念和理论的讲解，向学生介绍影视创作的全过程，搭建起一个视听分析和影视类作品创作的理论。学生毕业后可从事影视后期制作、广告后期制作、栏 目包装、企事业单位的宣传部门从事策划师、编辑师等多个工作岗位等工作。
（三）课程设计思路 1 提升专业素质，形成专业迁移能力 对影视专业学生专业能力的培养要思维和技能并重，既要重视培养学生的专业技能，也要重视对学生专业素养的塑造，因为优秀的影视作品并不是光靠软件好、技能好就能完成的。所以，提升专业素养，使学生在专业技能课程的学习上能够形成广泛的迁移能力是本课程的设计理念。? 2?案例教学，提高学生易受性? 作为资源库建设课程，《视听语言》将广泛采用案例作为资源，运用图像提升知识的易受性，有效地使学生维持对信息的关注度，提高学习效果。以资源库为依托，该课程就有了与教材、参考书籍等相比更为丰富的学习载体，教材、书刊等文本形式是通过文字阅读，间接诉诸人的思维，而资源课程则以大量的感性资料作为理解资源，通过教师的指导，充分调动学生的视觉、听觉等感知，全方位、多角度地呈现信息，实现视、听、读、写四位一体的教学体验。 3?化被动听课为主动参与? 作为资源库建设课程，该课程力争将学生的被动听课转变为主动参与。传播的对象是学生，吸引对象注意力的第一步就是用有效的视觉画面引起注意，使学生的注意力朝向和集中于教师的讲授内容。相较于日常教师授课而言，精品课程课件具有更为丰富的视觉信
画面造型语言说课
说课稿 各位领导、老师们，你们好！今天我要说课的内容是画面造型语言之景别。 一、说教材 《影视视听语言》是中国传媒大学出版的，21世纪电视文艺编导专业系列教材。画面造型语言之景别是《影视视听语言》第一章第一节的内容，要求学生掌握景别划分的方法，了解不同景别的画面造型特点、叙事的表现功能。 二、说教学目标 知识目标：通过本章节的教学，使学生了解景别的概念；熟悉不同景别的画面造型特点、叙事的表现能力。 能力目标：掌握景别的划分方法；正确运用景别进行分镜头脚本写作。 素质目标：提高学生影视分析和鉴赏能力；养成勤于思考，善于发现问题的学习习惯。 三、说教学重难点 教学重点：景别的划分方法；景别的叙事能力。 教学难点：在了解、熟悉景别基本定义的基础上，根据景别的叙事能力进行分镜头脚本写作。 四、说教法学法 （一）教法： （1）教法：在教学中我将在理论联系实际、启发性教学的原则下，为了突出重点、突破难点，使学生能达到本章节设定的教学目标，我将着重采用讲授法、案例教学法、小组讨论法。 教学内容案例化：教学中大量采用案例教学，调动学生思考的积极性和学习兴趣。 小组讨论法：以模拟案例为向导，在小组中激烈讨论，随时提出具有启发和挑战性的问题，让讨论步步深入，并将发言要点比较总结讲评，以此来突破本节难点。在“分组讨论”中采用教学实施任务化，更多地通过师生共同完成真实的公共任务，来达到课程教学目标。 （2）教学手段：以多媒体、视频、音频、网络资源等现代化教学手段为主，传统教学手段为辅。 （二）学法： 同学们要学好视听语言这门课程需要做到：1、理论联系实际；2、学以致用； 3、勤于思考、举一反三； 4、从实际出发，具有问题具体分析。 五、说教学过程 1、导入新课：（3—5分钟）
第一节：画面造型三要素
第一节 画面造型三要素 导语：在讲述画面造型三要素这个问题之前，我们先看一看，下面这个镜头。 结论：在这个画面中我们可以看到任何一个具体的画面从造型 角度上分析，都包括：景别、
拍摄方向、拍摄角度三个部分。具体来说， 在我们看到的画面中有远景、人物全景、 中景、近景、特写、正面拍摄、反面拍摄、 平角度、仰、俯角度拍摄、顶、零角度拍 摄。 （一）：我们首先分析画面景别 景别的变化主要是由摄影机和被摄物体之间的距离以及摄影机不同焦距的镜头所决定的。 1、一般来讲，摄影机离被摄物体越近焦距越大， 视角越小，景别就越小。反之，摄景机离被摄 物体越远，焦距短，视角越大，景别就越大。
2、远景是各类景别画面中最大的一种，它是摄影 机离被摄物体或是用较大视角镜头拍摄的画 面。远景画面可以对事物一定数量的表现和对 场面一定空间的表现，形成一定气质。 在有的远景画面中，人物推到背景中，景物是画面的主体，这种画面注重写虚，这种远景是一种艺景具有明显的抒情性。
远景画面的特点是，视野开阔，包容的景物范围大，注重对景物和常景的宏观调控。 远景画面在影片开头或段落中转换是一种开头见山的结构方式（大型团体操） 在亚运会开头的第一个场面就是远景画面 远景画面对人物的表现较微模糊，在这种画面中如果不仔细看，很难看出画面中有人物的活动。（远景池塘风景） 远景画面空量大，包括空间范围大，拍摄时要有一定的长度，以免给观众看清画面的时间。 抒情性远景画面则需要一定的时间长度，以给观众看清人物的时间和想象力的扩展。 3、全景：
全景画面是表现被摄主体形貌的画面，表现人物时主要表现人物的形象，人物全身性。表现常景时表现一个背景相对统一的动作形态时常在周围保留一定的环境空间，用以变化人物所处的环境特点。全景中两个重要：人物、环境。 在一定影片中或全景画面还有一种确定人物及景物方位的作用（打扑克的情景） 4、中景： 中景画面是表现人物膝盖骨以上，主要表现了人物上半身的活动情况，特别是手臂的活动，中景也是主持人介绍和交待某个事物常用的景别，它的优点是将主持人在镜头前向某个采访报导，也能够获得较好的造型表现，这能使两个人的动作，相互之间的关系以及背景环境都得以清楚表现。
《视听语言》课程标准
《视听语言》课程标准 （一）制定依据本标准依据《艺术设计专业（新媒体策划与设计方向）人才培养方案》中的人才培养规格要求和对《非线性编辑（Premiere）》课程教学目标要求而制定。用于指导其课程教学与课程建设。 （二）课程的性质与地位 《视听语言》课是专业支撑课程，其之所以重要，是因为视听语言是对影视作品的艺术表达方式规律的总结和归纳，对于影视专业类的学生来说，无论是进行剧本创作、镜头设计、前期拍摄、还是后期剪辑，都要掌握视听语言的相关理论与基本常识。也就是说，对其它课程来说，视听语言起着一个知识的支撑和勾连作用，有着广泛的迁移功能，学生如果学好、学精了这一课程，就能为后续的技能课程产生很好的行动指导作用。 《视听语言》是专业支撑课程，内容涉及到影视创作中的各个重要概念，通过这门课程的讲授，使学生了解影视镜头语言运用的普遍规律，学习如何通过画面和声音进行叙事、表情达意。通过相关概念和理论的讲解，向学生介绍影视创作的全过程，搭建起一个视听分析和影视类作品创作的理论。学生毕业后可从事影视后期制作、广告后期制作、栏目包装、企事业单位的宣传部门从事策划师、编辑师等多 个工作岗位等工作。
（三）课程设计思路 1 提升专业素质，形成专业迁移能力 对影视专业学生专业能力的培养要思维和技能并重，既要重视培养学生的专业技能，也要重视对学生专业素养的塑造，因为优秀的影视作品并不是光靠软件好、技能好就能完成的。所以，提升专业素养，使学生在专业技能课程的学习上能够形成广泛的迁移能力是本课程的设计理念。? 2?案例教学，提高学生易受性? 作为资源库建设课程，《视听语言》将广泛采用案例作为资源，运用图像提升知识的易受性，有效地使学生维持对信息的关注度，提高学习效果。以资源库为依托，该课程就有了与教材、参考书籍等相比更为丰富的学习载体，教材、书刊等文本形式是通过文字阅读，间接诉诸人的思维，而资源课程则以大量的感性资料作为理解资源，通过教师的指导，充分调动学生的视觉、听觉等感知，全方位、多角度地呈现信息，实现视、听、读、写四位一体的教学体验。 3?化被动听课为主动参与? 作为资源库建设课程，该课程力争将学生的被动听课转变为主动参与。传播的