现代服装设计理念和设计原则
服装产品手册设计方案
服装产品手册设计方案服装产品手册设计方案是指为了帮助消费者更好地了解、选择和使用服装产品而设计的一本手册。
以下是一个关于服装产品手册设计方案的700字的示例：一、设计目标和原则：1. 目标：通过手册的设计，使消费者更好地了解、选择和使用我们的服装产品，提高品牌知名度和销售额。
2. 原则：清晰简洁、实用便捷、吸引人眼球、符合品牌形象。
二、内容结构：1. 封面设计：封面应采用鲜明的色彩和具有品牌特色的图案，突出品牌名称和产品特点，吸引消费者的注意力。
2. 目录设计：利用清晰的标题和简洁的布局，将手册内容进行分类和索引，方便消费者快速查找信息。
3. 产品介绍：明确标明每个产品的基本信息，包括款式、面料、尺码、颜色等，同时配备高质量的产品图片，以展现产品的特点和优势。
4. 穿搭指南：提供不同场合的穿搭建议和搭配技巧，帮助消费者更好地搭配出时尚和个性的造型。
5. 洗护说明：列出每款产品的洗护注意事项和方法，避免不当洗护造成损坏。
6. 尺码参考表：根据不同产品的尺码标准，提供详细的尺码测量方法和尺码参考表，方便消费者选择合适的尺码。
7. 品牌故事：向消费者介绍品牌的发展历程、核心价值观等，增加与消费者的情感连接，提升品牌影响力。
8. 联系方式：提供品牌的联系方式，方便消费者反馈意见和解决问题。
三、设计风格和色彩搭配：1. 设计风格：采用简洁明了的设计风格，避免过多冗杂的文字和图片，使消费者能够快速获取所需信息。
2. 色彩搭配：根据品牌形象和产品特点，选用与品牌相符的色彩搭配，突出特色和个性。
四、版式和排版：1. 版式：利用合理的版面设计，良好的层次结构和空白间距，使信息清晰可读。
2. 排版：选择合适的字体、字号和行距，保证文字的可读性；合理布局图片和文字，使整个页面看起来协调、美观。
五、印刷和装订：1. 印刷效果：选择高质量的印刷纸张和印刷技术，使图片和文字的色彩更加鲜艳、清晰，提升整个手册的质感。
2. 装订方式：选择合适的装订方式，如胶订、钉线装订等，保证手册的质量和耐用性。
后现代主义服饰的艺术风格及其设计
一
件 服 装 中任 意混 合 。 回归 历史 的 怀 旧不再 刻 意表 现 对
逆 ，表现在服饰文化上就是对传统服饰文化审美观 的离 某一 历 史风 格 ，而 是可 以将任 何 时期 的 元素 打破 时空 地
经 叛 道 ，强 调 自我 与个 性 ，以 引起社 会 的 关注 。而 在 整 组合 在 一起 ，形 成 折衷 的戏剧 性 组合 ，将 旧的 风格 与 现
２ ０ 世纪５ ０ 年代 ，服装设计界一直崇尚剪裁合体 ，风 设 计 师做 的 就 是 一 个 折 衷 的 工 作 ，设 计 师将 来 自各 流 格典雅，搭配和谐 的传统服饰美学 ，但接下来的２ Ｏ 世纪 派 、各 民族 、各 地 区 的样 式堆 砌 到一 起 。 民族 风格 不再 ６ ０ 年代 ，整个世界却处于动荡不安 中，战争 与高失业率 强调 对某 一 民族 特 色 的表现 ，而 是 多 民族 的形 式可 以在
关键词 ：后现代主义 艺术风格 服饰设计
１后现代服饰设计
１ ． １后现代服饰设计的背景
各 民族 的艺 术可 以不分 高低 地 出现 在 同 时 同地 ，风 格可 以互 相混 杂 。在 这个 过 程 中需 要在 历 史 与现 在 、 中心 与 边 缘 等矛 盾体 之 间找到 支点 ，这个 支 点 是 中性 的表 达 。
总第２ ０ ３ 期
天 津
纺 织 科 技
后现代 主义服饰 的艺术风格及 其设 计
吴晓波
（ 内蒙古Ｘ － ＿ ， ｔ ｋ 大学，呼和浩特市０ １ ０ ０ ８ ０ ）
摘 要 ：服装设计的发展离不开各种文化理论和艺术 思潮的深刻影响。詹现代主义 思潮的 出现 ，对服装设计产生 了
服装设计行业作业指导书
服装设计行业作业指导书第1章服装设计基础理论 (3)1.1 服装设计概述 (3)1.1.1 定义与分类 (3)1.1.2 发展历程 (4)1.2 服装设计的基本元素 (4)1.2.1 款式 (4)1.2.2 色彩 (4)1.2.3 材质 (4)1.2.4 图案 (4)1.3 服装设计的原则与方法 (4)1.3.1 设计原则 (4)1.3.2 设计方法 (5)1.3.3 设计流程 (5)第2章服装设计流程与技巧 (5)2.1 设计灵感与主题构思 (5)2.2 款式设计与结构分析 (6)2.3 面料选择与搭配 (6)第3章服装色彩搭配与应用 (6)3.1 色彩理论基础知识 (6)3.1.1 色彩三要素 (6)3.1.2 色彩对比与调和 (6)3.1.3 色彩的冷暖 (6)3.2 服装色彩搭配的原则与方法 (7)3.2.1 基本原则 (7)3.2.2 常用方法 (7)3.3 服装色彩搭配的实践应用 (7)3.3.1 日常服装色彩搭配 (7)3.3.2 节日庆典色彩搭配 (7)3.3.3 特定场合色彩搭配 (7)第4章服装图案设计 (8)4.1 图案设计的基本原理 (8)4.1.1 对比与统一 (8)4.1.2 对称与均衡 (8)4.1.3 节奏与韵律 (8)4.1.4 比例与尺度 (8)4.2 图案设计的分类与表现手法 (8)4.2.1 分类 (8)4.2.2 表现手法 (8)4.3 服装图案的应用实例 (9)4.3.1 休闲装 (9)4.3.2 正装 (9)4.3.3 派对装 (9)4.3.4 运动装 (9)第5章服装结构与工艺 (9)5.1 服装结构设计基础 (9)5.1.1 结构设计概述 (9)5.1.2 人体测量与号型 (9)5.1.3 服装原型设计 (9)5.1.4 服装结构制图 (10)5.2 服装裁剪与制作工艺 (10)5.2.1 裁剪工艺 (10)5.2.2 制作工艺 (10)5.2.3 面料功能与工艺选择 (10)5.3 服装工艺细节处理 (10)5.3.1 口袋制作 (10)5.3.2 开口与闭合件 (10)5.3.3 袖口与领口处理 (10)5.3.4 装饰工艺 (10)5.3.5 整烫与包装 (10)第6章服装配饰设计 (10)6.1 配饰设计概述 (10)6.1.1 配饰的定义与分类 (11)6.1.2 配饰设计原则 (11)6.2 常见配饰设计与制作 (11)6.2.1 首饰设计 (11)6.2.2 帽子设计 (11)6.2.3 围巾设计 (11)6.3 配饰与服装的整体搭配 (12)第7章服装品牌策划与管理 (12)7.1 服装品牌定位与策划 (12)7.1.1 品牌定位原则 (12)7.1.2 品牌策划内容 (12)7.1.3 品牌定位实施 (12)7.2 服装产品开发与管理 (12)7.2.1 产品开发策略 (13)7.2.2 产品设计与创新 (13)7.2.3 产品质量管理 (13)7.2.4 产品库存管理 (13)7.3 服装市场营销策略 (13)7.3.1 市场细分与目标市场选择 (13)7.3.2 市场调研与预测 (13)7.3.3 价格策略 (13)7.3.4 渠道策略 (13)7.3.5 促销策略 (13)7.3.6 客户关系管理 (13)第8章服装展示与陈列设计 (14)8.1 服装展示设计原理 (14)8.1.1 展示设计的基本原则 (14)8.1.2 展示设计的基本要素 (14)8.2 陈列设计的方法与技巧 (14)8.2.1 陈列设计的基本方法 (14)8.2.2 陈列设计的技巧 (14)8.3 服装展示与陈列实例分析 (15)8.3.1 实例一：某品牌服装专卖店展示设计 (15)8.3.2 实例二：某商场服装展区陈列设计 (15)8.3.3 实例三：某服装品牌发布会展示设计 (15)第9章服装设计行业发展趋势 (15)9.1 国际服装设计行业动态 (15)9.2 我国服装设计行业现状与发展趋势 (15)9.3 服装设计行业创新方向 (16)第10章服装设计实践与案例分析 (16)10.1 服装设计实践项目 (16)10.1.1 实践项目一：主题服装设计 (16)10.1.2 实践项目二：品牌服装设计 (16)10.1.3 实践项目三：定制服装设计 (16)10.2 服装设计大赛作品分析 (17)10.2.1 大赛作品一：某国际时装周设计师大赛作品 (17)10.2.2 大赛作品二：某国内服装设计大赛作品 (17)10.2.3 大赛作品三：某大学生服装设计大赛作品 (17)10.3 优秀服装设计师作品欣赏与实践经验总结 (17)10.3.1 设计师一：某国际知名品牌设计师 (17)10.3.2 设计师二：某国内新锐设计师 (17)10.3.3 设计师三：某独立服装设计师 (17)第1章服装设计基础理论1.1 服装设计概述服装设计作为一门综合性艺术，融合了美学、工程技术、材料科学以及市场营销等多个领域。
设计服装感悟心得体会(3篇)
第1篇作为一名服装设计师，我深知设计服装并非易事。
在多年的设计生涯中，我不断探索、实践、总结，积累了丰富的经验。
在此，我将结合自己的实际经历，谈谈设计服装的感悟心得体会。
一、灵感来源灵感是设计服装的源泉。
在设计过程中，灵感可以来源于方方面面。
以下是我总结的几个灵感来源：1. 自然界：大自然中的色彩、形状、纹理等元素，如花草、动物、山水等，都能激发设计师的灵感。
2. 文化：各国、各地区的文化特色、服饰风格等，如中国传统服饰、欧洲宫廷服饰、非洲部落服饰等，都能为设计师提供灵感。
3. 时尚潮流：关注时尚动态，了解流行趋势，可以让我们在设计时紧跟时代步伐。
4. 个人情感：设计师的个人情感、生活经历、兴趣爱好等，都能在作品中得到体现。
5. 客户需求：了解客户的需求和喜好，可以让我们设计出更符合市场需求的作品。
二、设计理念设计理念是设计服装的灵魂。
一个优秀的设计师，需要具备以下设计理念：1. 时尚性：设计作品要紧跟时代潮流，体现时尚元素。
2. 个性化：设计作品要具有独特性，展现设计师的个人风格。
3. 实用性：设计作品要满足消费者的需求，具备实用性。
4. 创新性：在设计过程中，不断尝试新的设计手法、材料、工艺等，提升作品的艺术价值。
5. 环保意识：关注环保，倡导绿色设计，为地球可持续发展贡献力量。
三、设计过程1. 市场调研：了解市场需求、流行趋势、消费者喜好等，为设计提供依据。
2. 素材收集：收集各种素材，如图片、图案、面料等，为设计提供灵感。
3. 款式设计：根据设计理念，构思款式，绘制草图。
4. 面料选择：根据款式特点，选择合适的面料，确保作品的质量。
5. 制作工艺：了解各种制作工艺，如裁剪、缝制、熨烫等，确保作品的美观和舒适度。
6. 修改完善：根据客户反馈和自身感悟，对作品进行修改和完善。
四、设计感悟1. 坚持原创：在设计过程中，要保持独立思考，勇于创新，避免抄袭。
2. 注重细节：细节决定成败，设计师要关注作品中的每一个细节，确保作品质量。
服饰美学知识点总结
服饰美学知识点总结一、服饰美学概念服饰美学是研究服装、服饰与美的关系的学科，旨在探讨穿着的美感、审美和美学价值。
通过对服饰的设计、材质、风格、色彩、搭配等方面的研究，深入探讨服饰美学的内涵和特点。
二、服饰美学的要素1、服饰设计服饰设计是指对服饰的外观、结构、功能、色彩、图案、面料等方面进行设计和构思。
服饰设计要考虑到人体的形态、姿势、动作，以及不同场合的穿着需求，同时还要考虑服饰的审美效果和时尚感。
2、服饰材质服饰的材质包括面料、纱线、钮扣、拉链等原材料。
不同的材质会影响服饰的质感、手感、舒适度和透气性等特点，同时也会影响服饰的外观和效果。
3、服饰风格服饰风格是指服饰的设计风格和风格特点，包括经典风格、时尚风格、休闲风格、复古风格等。
不同的服饰风格会呈现不同的审美效果和文化内涵，反映出不同的时代特点和审美趋势。
4、服饰色彩服饰色彩是指服饰的颜色和色彩搭配。
色彩对服饰的审美效果和情感表达有着重要的影响，不同的色彩搭配会呈现出不同的氛围和风格。
5、服饰搭配服饰搭配是指不同服饰之间的组合和搭配，包括服饰与配饰的搭配、上下装的搭配、色彩的搭配等。
合理的服饰搭配能够凸显服饰的美感和个性，提升整体的审美效果。
三、服饰美学的原则和规律1、协调和统一原则服饰要协调和统一，包括服饰与个体的协调、服饰与场合的协调、服饰与气质的协调等。
这种协调和统一是服饰美学的基本原则，能够提升服饰的整体美感。
2、平衡和谐原则服饰需要在颜色、形状、纹理等方面达到一种平衡和谐，不要出现过分复杂或单调枯燥的情况。
服饰的平衡和谐能够提升整体的审美效果，使人感到舒适和愉悦。
3、重点与重复原则服饰设计中，重点与重复是服饰美学的重要规律。
通过设计服饰的重点和重复元素，能够引导人们的视线，突出服饰的重要部分，增强审美效果。
4、变化和对比原则在服饰搭配和设计中，变化和对比能够产生视觉冲突和审美效果，使服饰更加生动和有趣。
变化和对比的运用能够吸引人们的眼球，使服饰更具个性和魅力。
服装设计基础知识
服装设计基础知识服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。
设计（Design）意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。
它是一门涉及领域极广的边缘学科，和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。
作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。
一、服装设计的特性（一）服装设计与人体的关系服装是以人体为基础进行造形的，通常被人们称为是"人的第二层皮肤"。
服装设计要依赖人体穿着和展示才能得到完成，同时设计还要受到人体结构的限制，因此服装设计的起点应该是人，终点仍然是人，人是服装设计紧紧围绕的核心。
服装设计在满足实用功能的基础上应密切结合人体的型态特征，利用外型设计和内在结构的设计强调人体优美造型，扬长避短，充分体现人体美，展示服装与人体完美结合的整体魅力。
纵然服装款式千变万化，然而最终还要受到人体的局限。
不同地区、不同年龄、不同性别人的体态骨骼不尽相同，服装在人体运动状态和静止状态中的形态也有所区别，因此只有深切地观察、分析、了解人体的结构以及人体在运动中的特征，才能利用各种艺术和技术手段使服装艺术得到充分的发挥。
（二）服装设计与政治经济的关系社会政治的变化与社会经济的发展程度直接影响到这个时期内人们的着装心理与方式，往往能够形成一个时代的着装特征。
发达的经济和开放的政治使人们着意于服饰的精美华丽与多样化的风格。
在我国古代漫漫的历史长河中，唐朝曾在政治与经济上一度达到鼎盛状态，那一时期女性的服饰材质考究，装饰繁多，造型开放，体现出雍容华贵的着装风格。
一方面经济的发展刺激了人们的消费欲望和购买能力，使服装的需求市场日益扩大，从而促使了服装设计推陈出新，新鲜的设计层出不穷。
简述现代主义设计运动
简述现代主义设计运动现代主义设计运动：涵盖建筑、雕塑、绘画、家具设计、平面设计、工业设计和服装设计的革新1. 现代建筑现代主义设计运动在建筑领域最先崭露头角。
起始于19世纪末，尤其在20世纪初，现代主义建筑逐渐打破了传统建筑风格的束缚，强调功能性和创新性。
代表人物有德国的包豪斯学派和荷兰的阿姆斯特丹学派。
2. 现代雕塑现代雕塑与现代建筑有着密切的联系。
同样反对传统的形式和材料，强调功能性和简洁性。
立体主义、未来主义和构成主义等流派对现代雕塑的发展产生了深远的影响。
3. 现代绘画现代绘画是现代主义设计运动的重要组成部分。
代表流派包括立体主义、未来主义、表现主义和超现实主义等。
这些流派强调对现实世界的重新解读，以及对时间和空间的探索。
4. 现代家具设计随着现代主义设计运动的发展，现代家具设计也得到了革新。
反对繁琐的装饰和传统材料，强调功能性、简洁性和人机工程学。
5. 现代平面设计现代平面设计是现代主义设计运动在视觉传达领域的体现。
反对过度的装饰和复杂的排版，强调简洁、直观和功能性的设计原则。
6. 现代工业设计现代工业设计与现代主义设计运动有着密切的关系。
反对过度的装饰和不可靠的设计，强调功能性、耐用性和可持续性。
从工艺美术运动到流线型设计，再到后来的国际风格，工业设计领域经历了许多重要的变革。
7. 现代服装设计现代主义设计运动对现代服装设计产生了深远的影响。
反对过度装饰和传统材料，强调简洁、创新和功能性。
设计师们开始探索新的材料和技术，同时保持对舒适和实用的关注。
这种影响一直持续到今天，使现代服装设计始终保持活力和创新性。
服装设计制作流程手册
服装设计制作流程手册第一章：项目策划与设计理念 (3)1.1 设计主题的确定 (3)1.2 市场调研与分析 (3)1.3 设计理念的阐述 (3)第二章：款式设计与风格定位 (4)2.1 款式设计原则 (4)2.2 风格定位方法 (4)2.3 设计元素的运用 (5)第三章：面料与辅料的选择 (5)3.1 面料分类与特性 (5)3.2 辅料分类与作用 (5)3.3 面料与辅料的搭配 (6)第四章：结构设计与工艺制作 (6)4.1 结构设计原则 (6)4.2 工艺制作流程 (6)4.3 制作工艺的优化 (7)第五章：样品制作与修改 (7)5.1 样品制作流程 (7)5.1.1 设计师根据设计图纸，选定合适的面料、辅料及配件，制定详细的样品制作方案。
(7)5.1.2 面料、辅料及配件准备：根据样品制作方案，采购部门负责采购所需的面料、辅料及配件，并对其进行质量检验。
(7)5.1.3 样品制作：缝制部门根据设计图纸和样品制作方案，将面料、辅料及配件进行裁剪、缝制、熨烫等工艺处理，制作出完整的样品。
(7)5.1.4 样品试穿：试穿部门对制作的样品进行试穿，检验样品的尺寸、版型、舒适度等方面是否符合设计要求。
(7)5.1.5 样品修正：根据试穿结果，设计师对样品进行修正，以保证样品达到预期的设计效果。
(8)5.2 修改意见的采纳 (8)5.2.1 设计师收集试穿部门、销售部门、采购部门等相关部门的修改意见，对样品进行评估。
(8)5.2.2 分析修改意见的合理性和可行性，对样品进行相应的调整。
(8)5.2.3 针对重大修改意见，设计师需与相关部门进行沟通，共同协商解决方案。
(8)5.2.4 修改后的样品需重新进行试穿和评估，直至达到满意的效果。
(8)5.3 样品定稿与确认 (8)5.3.1 设计师根据修改后的样品，制作最终的样品定稿。
(8)5.3.2 样品定稿需经过设计师、技术部门、生产部门等相关人员的审核确认。
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现代服装设计理念和设计原则
发表时间：
2019-05-07T16:41:46.890Z 来源：《知识-力量》2019年8月24期 作者： 田玉硕 李冰 张敏 张衡锡
[导读] 我国民族服饰文化丰富多彩，特点鲜明，是中华民族文化的精神载体，其丰富的文化内涵和独特的审美意蕴获得世界时装界的青睐,
本文主要阐述了“民族风”服饰的“形”“神”兼备
（大连工业大学，辽宁省
大连市）
摘要：我国民族服饰文化丰富多彩，特点鲜明，是中华民族文化的精神载体，其丰富的文化内涵和独特的审美意蕴获得世界时装界的青睐
,
本文主要阐述了
“民族风”服饰的“形”“神”兼备、中西结合的两个现代服装设计理念，以及“民族风”服饰的协调性、适用性、创新性三个现代
服装设计原则。
关键词：
“民族风”服饰；设计理念；设计原则
随着信息化时代的到来，世界服饰文化也呈现出多样性、多元化的艺术特征,而“民族风”服饰以其独特的文化属性和艺术特征吸引了大
家的目光，成为时装界的宠儿。民族服饰所蕴含的历史文化特色以及独特审美意蕴，给现代服饰文化增添了新的亮点，尤其我国少数民族
服饰，以其独有的东方民族朴实无华、含蓄内敛的审美特征，和历史积淀的文化蕴意获得世界时装界的青睐。将中国民族服饰特色应用在
现代服装中
,不仅丰富了现代服装设计的风格，更是对中华民族服饰文化的传承与推广，赋予古老服饰美学以新的生命力。
1“
民族风”服饰设计理念
1.1“
形”“神”兼备。中国民族服饰是中国文化历史变迁的见证，其形制造型、图案以及配饰都有着自己的文化特色，蕴含着独特的文化
属性，展现了中华民族质朴、内敛、含蓄的审美意蕴
,体现了古人“天人合一”的美学思想,这也是我国民族服饰文化特有的审美属性。将民族
服饰美学特征应用到现代服装设计中，不能只是简单的模仿其
“形”，更重要的是攫取民族服饰的美学特质，寻找民族文化的神韵，以期达
到
“神”似。比如：民族服饰图案是少数民族历史文化、外界物象的主观反映，因为语言文字的局限，人们借助图案记录历史文化变迁、原
始图腾崇拜以及心理诉求，图案用夸张的手法进行抽象处理，反应了人们的内心体验，和对外界的主观感受，弱化外形而更注重传神，从
而形成了独特的民族图案文化。民族图案体现了民族独特的审美情趣，不同图案其文化寓意也不同，因此，应用民族服饰元素到现代服装
设计中要了解民族文化，做到
“形”“神”兼备。
1.2
中西融合。在服装设计界，人们常说“民族的就是世界的”。民族服饰的特有的文化属性使它在世界时装界占有一席之地，但是民族
服饰只有融入世界服饰文化之中，才能被世界认可。随着全球信息化时代的到来和中西文化交流的快速发展，服装设计标新立异的属性注
定了中西服饰文化的进一步融合，中国民族服饰因为独特的东方文化韵味和艺术魅力引起世界服装设计界的关注。其时早在
20世纪初，旗
袍的改良就是吸收了西方服装设计理念，将平面结构转化为立体造型，从而衬托出女性优美的曲线，使旗袍深受国人的喜爱，成为中国的
国服，也被西方所认可。中国民族服饰形制造型奇特，图案寓意丰富，与西方服饰相结合，可以形成别具一格的审美风格，给观众带来新
的艺术审美，形成一种全新的视觉震撼。同时也能够焕发了民族服饰美学新的特质，传扬中国民族服饰文化。
2“
民族风”服饰的现代设计原则
2.1
协调性原则。协调性也称统一性，民族服饰是民族历史文化的积淀，具有独特的审美特质，将民族元素引入现代服装设计，需要考
虑与现代服装风格是否一致，整体是否协调，不能生搬硬套，滥用民族元素，从而扰乱原有服装设计风格。只有将民族元素与现代服装设
计取得审美上的一致，形成某种内在联系，才能把各种元素有机的组合在一起，既多样化又有条理
,成为统一、协调的整体设计。比如：民
族图案、色彩与服装面料风格的协调统一，民族服装与现代服装造型空间的合理布局与调和，民族服饰配饰在现代服装中的合理搭配等
等。同时还要注意民族服饰元素使用比例，使用过度会喧宾夺主，影响主体设计风格。
2.2
适用性原则。民族服饰是历史文化的传承，是特定生活环境的产物，应用到现代服装设计中要考虑其客观适用性。比如：民族服饰
的粗纺棉布，虽然天然环保，但是能否满足现代服装对舒适性的要求；民族服饰的形制与造型是否符合现代服装审美观；民族图案的寓意
是否与现代设计风格相符。传承民族服饰文化要选取符合现代审美的设计元素，同时还要考虑与服装设计风格的符合性，以及消费群体的
审美要求，做到取其精华，合理应用。以民族图案为例，图案纹样是民族服饰美学的精华部分，反映了人们的心理诉求，蕴含着特殊的寓
意，有的图案表述原始图腾崇拜，有的图案表达吉祥、丰收等寓意。考虑民族图案的适用性，在童装设计中不适合宗教图腾图案，而中老
年服装设计适合选用松，鹤等吉祥图案。
2.3
创新性原则。民族服饰面料肌理丰富、图案古朴繁杂，它的制作与少数民族女子精湛的手工技艺是分不开的。民族服装一般采用粗
纺棉质面料，通过染色、印花等工艺处理，风格原始、质感粗犷。服装上的图案采用刺绣、织锦而成，色彩艳丽、布局工整。但是这种原
始的手工技艺不适合现代工业化生产，将民族服饰古朴原始的设计风格融入到现代服装设计，需要进行工艺及面料的创新。比如，改良民
族土布，经过水洗处理，增加舒适性和实用性；应用现代数码印花技术制作扎、腊染图案仿制面料，其色彩绚烂，肌理清晰，既有民族古
朴美感，还有现代科技感。通过现代化学、科技手法对面料进行烧、烫、粘、镶等工艺，可以复古还原民族服饰特色，又有清新的设计风
格。
中国少数民族服饰是我国服饰文化的瑰宝，将民族服饰与现代服装设计结合是是民族文化与现代文化交流与融合的主要手段。坚守民
族服饰艺术的
“魂”，运用民族服饰设计理念和设计原则，深入挖掘民族服饰文化特色，创新思维方式将其融入到现代服装设计之中，将中
国民族服饰文化特色与现代服装流行趋势相结合，最终实现传承与发展中国民族服饰文化的根本目标。
参考文献
[1]
邓军文.彝族服饰图案元素在现在服装设计中的应用研究[D].东华大学,2009.