字体设计-字体设计的10项原则与方法

字体设计的10项原则与方法

相对于设计这一整体的大概念，字体设计算是很小的设计点，很多时候会被我们不经意地忽略。所以在实际工作中的很多时候，我们会对字体设计简单对付，即使有心想要好好设计一番，也是焦头烂额，不知从何下手。

本文整理了十条当下较实用、流行的字体设计规律，让我们在做设计的时候有方法可想，有计可施~

【气质主要看气质】

【特点】人有男女、种族、气质等之分，字也如此。黑体（无衬线）/粗体等一系列字体阳刚/运动/强劲；宋体（衬线体）/细体等一系列字体阴柔/安静/细致；总体而言，粗的偏男性气质，细的偏女性气质。

【关键】把握气质，准确传递字义

【难度指数】★★☆☆☆

【效果指数】★★★★☆

【倾斜倾斜一下爱自由】

【特点】打破沉闷，增加动感，增添活跃气氛

【关键】角度一般控制在30度以内，右上倾斜为上升的感觉，右下倾斜为下降的感觉，一般常用右上倾斜。

【难度指数】★★☆☆☆

【效果指数】★★★★☆

【同构移花接木大法好】

【特点】勾勒画面，图文并茂，引人入胜，彰显字义与内涵

【关键】表词达意，保持素材与文字寓意的高度统一；恰到好处，保证文字的辨识度

【难度指数】★★★☆☆

【效果指数】★★★★★

【修饰鲜花还需绿叶陪衬】

【特点】衬托文字，渲染气氛

【关键】匠心独运，陪衬与字义高度统一；分清主次，点到为止，切忌喧宾夺主

【难度指数】★★☆☆☆

【效果指数】★★★★☆

【泼墨汲取传统文化底蕴】

【特点】借力传统文化，运用书法与水墨，打破平庸与枯燥，泼洒意蕴

【关键】神行兼顾，浑然天成

【难度指数】★★★★☆

【效果指数】★★★★★

【大小大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语】

【特点】重点突出，强弱对比

【关键】协调一致，灵活适度；控制节奏，把握整体

【难度指数】★★★☆☆

【效果指数】★★★★☆

【错位嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘】

【特点】位置打乱，乱中有序，错落有致

【关键】常与第6点合用；灵动变幻，把握节奏

【难度指数】★★★☆☆

【效果指数】★★★★☆

【材质炽热如火，通透如玉】

【特点】释放字义，构建最直接的画面，强带入强感染【关键】结合字义，通感传达；精心打磨，细致深入

【难度指数】★★★★★

【效果指数】★★★★★

【取舍舍得舍得，有舍才有得】

【特点】大胆取舍，打破常规，构建独特【关键】把握节奏，保持辨识度

【难度指数】★★★★☆

【效果指数】★★★★★

【连笔藕断还需丝连】

【特点】创建连结，增强整体

【关键】发现共通点，创建连接。

【难度指数】★★★★☆

【效果指数】★★★★★

以上，是做字体设计的10条方法论，它们的本质都不是为了改变而改变，而是为表现、彰显字义而变。看完以后，希望我们在做字体设计的时候可以灵活运用，“有计可施”。

该文档的版权为百度UE讲堂所有，如需转载请注明出处。

字体设计教案设计

第一章字体设计概述

二、教学过程：（一）导入：文字设计意为对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排。文字设计是人类生产与实践的产物，是随着人类文明的发展而逐步成熟的。进行文字设计，必须对它的历史和演变有个大概的了解。（二）教学步骤： 1.文字设计总述从古至今，文字在我们的生活中是必不可少的事物，我们不能想象没有文字的世界将会是怎样。在平面设计中，设计师在文字上所花的心思和功夫最多，因为文字能直观地表达设计师所的意念。在文字上的创造设计，直接反映出平面作品的主题。如设计一幅戴尔笔记本电脑的广告海报，假设海报上没有出现“戴尔”两个文字，即使放上所有戴尔笔记本电脑的图片都不能让人们得知这些电脑是什么品牌。只要写上“戴尔笔记本电脑”几个文字，即使没有产品图片，大家也能知道这张海报的主题。从这个实例中，可以看出文字在平面设计中的重要性。 2.字体设计的地位与功能文字原本唯一的功能是传达信息，而现在商业社会，文字有了新的作用和功能：就是以个性、特征强烈而有力的形式起到宣传作用。 3.文字设计的历史与发展世界各国的历史尽管有长有短，文字的形式也不尽相同，但世界文字在历经悠久的历史长河之后，逐步形成代表当今世界文字体系的两大板块结构：代表华夏文化的汉字体系和象征西方文明的拉丁字母文字体系。汉字和拉丁字母文字都是起源于图形符号，各自经过几千年的演化发展，最终形成了各具特色的文字体系。汉字仍然保留了象形文字图画的感觉，字形外观规整为方形，而在笔画的变化上呈现出无穷含义。每个独立的汉字都有各自的含义，在这一点上和拉丁字母文字截然不同。因而在汉字的文字设计上更重于形意结合。拉丁字母文字是由26个简单字母组成的完整的语言体系，拉丁字母本身没有含义，必须以字母组合构成词来表述词义。其字母外形各异，富于变化，在字

字体设计方法

前面已经说过，所有的字体处理手法都是以字的音形义为基础，塑造与字面意义的贴合的感觉（字体效果）使为了加强文字意义的传达，另一个就是追求视觉上的美感及吸引力，这个美感是为了呼应字面意义，总体手法就是加强字的统一感，或者通过特异处理加强亮点，不论是统一感还是特异，都是为了字体的美感吸引力，为了更好的传达字面信息。笔画末端--尖锐比较常见的处理手法，就是直接将笔画末端，处理成尖锐的可以直接切，也可以圆弧尖锐，这是比较简单的使字体产生统一感的方法。当竖笔较多较粗时，可以处理竖笔末端，如果横笔较多，可以像上图“地下铁”一样处理横笔末端。直接切这种手法类似我们前面说过的斜切呼应，只不过针对笔画末端而已，结合折笔处的斜切当然可以更强化斜切的呼应效果。圆弧的尖锐也有撇捺呼应手法的感觉，特别是当字体竖笔笔画很粗时。方法之间没有绝对的界限，大家只要把握每种手法能塑造什么样的字体感觉即可，因为我们这样分类的目的是要达到对这些手法能塑造的感觉心里有数。这样在将来塑造字体时才能随心所欲。笔画末端--延长适当的延长某一笔的笔画，使文字产生亮点，或者在所有文字上共同的某一个笔画一起延长，从而统一字体，不失为一种办法。有的延展是为了平衡这些字体的重心，毕竟有些组合在一起周后可能会出现重心偏向一边的现象。有的延长是为了塑造视觉亮点，这里分类的手法不是包括通过加入图形符号来制作亮度的手法。笔画延长之后就与字体结构分开，那么能做的事就很多了，纯粹的修饰、婉转组合成新的图形、或者将其他字包裹起来使整体性更强，都可以。这里说的笔画延长如果是和其他笔画合体，就是连笔手法，如上图的“信捷达”，也可以不连，如上图的“安乐”。笔画末端--扭转笔画延长之后还可以做很多效果，比如扭转，除了直线延长之外，最常见的就是扭转了，可爱女性的气质，都是可以通过扭转来塑造的。如上图所示，很多外国拉丁字母花体设计，喜欢将最后一笔延长，然后转成很漂亮的花纹，汉字中也有很多女性意义的字体设计，也模仿这种手法，塑造女性的感觉，有的可能要添加一些额外的笔画。上图中很多女性字体，都是在“撇捺弧线呼应”之后，又加入末端延长扭转的，两种手法混用，我们前面介绍了6种手法了，只要你把握的住，都可以开始混用。还有一些字体，如上图的“精灵族”和“牛板筋”这种看似随意的字体，如果你一开始写不出来，可以通过利用一些现成字库字体做为基础，来做处理，我们现在不强调手写感强的字体练习，比如这种可爱的儿童画的字体，还有一些书法体，它们的随意感强，需要较好的美感基础，不建议新手直接练习。先做基础的横平竖直的字体练习，等字体结构和美感把握住之后，再做这类随意感强的字体设计比较好。笔画末端--衬线突出仔细的分，这类处理手法还是笔画的延长，只不过是在笔画的末端稍微强调了下，有的并不是沿着笔画方向延展的，而是拐角处理。这有点类似拉丁字母（英文）里的衬线字体，对应到汉字字体里宋体就是最直

字体设计课程标准

《字体设计》课程标准课程编号：121007 课程总学时：32(12+20) 课程学分：2 课程类别：职业基础课适用专业：装潢艺术设计专业制定单位：艺术学院制定时间：2014年8月执笔人：郭艺审定人：周军一、课程总述 1.课程性质《字体设计》是艺术设计类平面设计专业的职业基础课。课程通过讲授字体设计的基本原理和基本方法，分析常用字体及各类印刷字体的风格特点，进行各种字体的文字书写训练，培养学生各种字体规范书写的能力和字体创意设计能力、文字编排应用能力。前导课程：素描、色彩、平面构成、色彩构成、立体构成和计算机设计软件等。后续课程：招贴设计、包装设计、书籍装帧设计、CI设计等平面设计课程。 2.课程设计思路本课程以就业为导向，以能力培养为本位，突出“实际、实用、实践”等高职教学特点，妥善处理好能力、知识、素质等方面协调发展的关系。字体设计的

理论教学以应用为目的，以“必须、够用”为度；实践教学以字体设计实训为载体，着重加强学生字体设计能力和应用能力的培养。 3.课程目标课程总体目标：字体设计的主要目标就是要对文字的形象进行符合设计对象特性要求的艺术处理，以增强文字的传播效果。因此，字体设计能力是广告设计师岗位核心能力之一，本课程学习和掌握字体设计基本知识和技能，并通过课程项目的训练来培养学生字体设计和应用的实际技能，为其尽快应用到后续的专业设计课程打下良好基础。知识目标：（1）掌握字体发展的基本演变历史和字体设计的基本法则；（2）掌握汉字设计程序的创意方法；（3）拉丁字体的设计原理以及创意设计方法；（4）字体在设计领域中的多种应用；（5）掌握字体设计的形式美法则。能力目标：（1）掌握字体选择及应用的基本能力（2）掌握字体设计的手绘方法；（3）掌握汉字和拉丁字体的基本设计原则；（4）提高字体的创意和应用能力。素质目标掌握字体元素的选用、设计及创意方法，能尽量恰当地灵活多样地应用于不同类别的设计载体中去，提高对文本设计元素的观察力和灵敏度，为广告、装潢设计等综合项目服务。 4.课程重点、难点重点：字体设计的原则和基本技法。难点：字体设计创意及应用。 5.教学学时分配本课程共32学时，2学分，理论教学12学时，实验（实践）20学时。

文字排版设计的技巧和方法

文字是人类文化的重要组成部分。无论在何种视觉媒体中，文字和图片都是其两大构成要素。文字排列组合的好坏，直接影响着版面的视觉传达效果。因此，文字设计是增强视觉传达效果，提高作品的诉求力，赋予版面审美价值的一种重要构成技术。在这里，我们主要谈谈在平面设计中文字设计的几条原则，以及文字组合中应注意的几点。特别提醒一下，这部分工作应该是人脑完成的工作，电脑是无法代替的。下面我们分别从以下几个方面具体讲述文字排列在平面设计中的运用，各小节都配有生动精彩的图例剖析。 1．提高文字的可读性文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计中的文字应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字设计的根本目的是为了更好，更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。举例如下让你想表达的内容清晰，醒目。让阅览者一开始就可以明白你的意思避免使用不清晰的字体，否则容易使阅览者产生反感和麻烦（除非你需要这种效果）恰当的选择你所需要的字体但是，经过特别的处理，你可以使用一些本来并不合适的字体，比如

注意文字在编排时的方向，注意安排阅览者的视线如果：那么，你可以做成这样或者是这样也可以最后一点，通常情况下，你应该 2．文字的位置要符合整体要求文字在画面中的安排要考虑到全局的因素，不能有视觉上的冲突。否则在画面上主次不分，很容易引起视觉顺序的混乱。而且作品的整个含义和气氛都可能会被破坏，这是一个很微妙的问题，需要去体会。不要指望电脑能帮你安排好，它有时候会帮你的倒忙。细节的地方也一定要注意，1个像素的差距有时候会改变你整个作品的味道。举例如下:

美工个性化美术字的创作思路及设计方法

美工个性化美术字的创作思路及设计方法美工个性化美术字的创作思路及设计方法什么是代表性的字体？如：时间你就会联想到钟表，对话你就会联想到电话，爱情你会想到心想到这些有代表性的字时，谨记不能把钟表等图形直接放在字体里，这样就没有设计的意义了，要巧妙的把图形和字体本身去结合。字形风格经过艺术化设计以后，可使文字形象变得情境化、视觉化，强化了语言效果，成为更具有某种特质和倾向性的视觉符号。字体设计最基本的准则，在追求字体变化的`同时要便于识别。字形变化中特点:(硬)—–力道、坚实、冲击、厚重、硬朗、猛烈……这类字体气势突出，视觉冲击力明显，个性张扬有力，节奏分明，可以用于变现强烈的信心和勇气，表现凝聚力和号召力，给人视觉上的震撼。这类字形因其字形富有张力，所以在表现刺激，冒险的情景时比较常用，如体育活动、极限运动的主题同时战争类、灾难类电影海报中，这类字形也比较常见。字体创意设计虽然比较自由，但应保持字与字之间的统一性。一组字体设计中，应保持一种统一的变化规则，不然会造成杂乱感。字形变化中特点:(软)—–柔美、纤细、优雅、亲近、温和、飘逸……这类字体适合表现细腻情感，如情感类设计主题、女性设计主题、公益类设计主题等等，通过柔美的曲线壁画，可以让自已得到更大程度的展现,通过视觉感觉,形成人与字的情感共鸣,以达到最佳效果。字形变化中特点:(旧)—–严肃、端正、正式、中性、规t矩、传统、古朴、怀旧……这类字形在品牌类字体中比较常见，给人以

饱满充实的信赖感和说服力，保持规则的字体外形，在字体内部进行适度的笔画修整，在严谨中求突破，在规矩中求创新。图例字体变形的几种方法与技巧代替、共用、叠加、尖角、断指、错落连接、方正、横细竖粗、字体连接、随意手写、曲线、图型、拉伸替代法替换法是在统一形态的文字元素加入另类不同的图形元素或文字元素。其本质是根据文字的内容意思，用某一形象替代字体的某个部分或某一笔画，这些形象或写实或夸张。将文字的局部替换，是文字的内涵外露，在形象和感官上都增加了一定的艺术感染力。尖角法把字的角变成直尖,弯尖,斜尖,卷尖;可以是竖的角可以是横的角，这样文字看起来会比较硬朗断指法把一些封合包围的字,适当的断开一口出来,或把左边断一截,或右边去一截,重点:要在能识别的情况下适当断肢,从而反射他的与众不同的特点来。错落摆放法把左右改为左上左下,上下排,或斜排就是一边高一边低，让文字错落有致排列方方正正法把所有字的弯全改成横平竖直,四四方方的。本身的特点是简洁鲜明的，便于设计，对熟悉字体结构有很好的帮助。横细竖粗法

文字设计的基本原则,要求与过程

一、文字的适合性信息传播是文字设计的一大功能，也是最基本的功能。文字设计重要的一点在于要服从表述主题的要求，要与其内容吻合一致，不能相互脱离，更不能相互冲突，破坏了文字的诉求效果。尤其在商品广告的文字设计上，更应该注意任何一条标题，一个字体标志，一个商品品牌都是有其自身内涵的，将它正确无误地传达给消费者，是文字设计的目的，否则将失去了它的功能。抽象的笔画通过设计后所形成的文字形式，往往具有明确的倾向，这一文字的形式感应与传达内容是一致的。如生产女性用品的企业，其广告的文字必须具有柔美秀丽的风采，手工艺品广告文字则多采用不同感觉的手写文字、书法等，以体现手工艺品的艺术风格和情趣…… 根据文字字体的特性和使用类型，文字的设计风格大约可以分为下列几种： 1．秀丽柔美。字体优美清新，线条流畅，给人以华丽柔美之感，此种类型的字体，适用于女用化妆品、饰品、日常生活用品、服务业等主题。 2．稳重挺拔。字体造型规整，富于力度，给人以简洁爽朗的现代感，有较强的视觉冲击力，这种个性的字体，适合于机械科技等主题。 3．活泼有趣。字体造型生动活泼，有鲜明的节奏韵律感，色彩丰富明快，给人以生机盎然的感受。这种个性的字体适用于儿童用品、运动休闲、时尚产品等主题。 4．苍劲古朴。字体朴素无华，饱含古时之风韵，能带给人们一种怀旧感觉，这种个性

的字体适用于传统产品，民间艺术品等主题。二、文字的可识性文字的主要功能是在视觉传达中向消费大众传达信息，而要达到此目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。无论字形多么地富于美感，如果失去了文字的可识性，这一设计无疑是失败的。试问一个使人费解、无法辨认的文字设计，能够起到传达信息作用吗?回答是否定的。文字至今约定俗成，形成共识，是因为它形态的固化，因此在设计时要避免繁杂零乱，减去不必要的装饰变化，使人易认、易懂，不能忘记了文字设计的根本目的是为了更好、更有效地传达信息，表达内容和构想意念。字体的字形和结构也必须清晰，不能随意变动字形结构、增减笔画使人难以辨认。如果在设计中不去遵守这一准则，单纯追求视觉效果，必定失去文字的基本功能。所以在进行文字设计时，不管如何发挥，都应以易于识别为宗旨，这也是对字形做较大的变化常常应用于少字数的原因。三、文字的视觉美感文字在视觉传达中，作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。人们对于作用其视觉感官的事物以美丑来衡量，已经成为有意识或无意识的标准。满足人们的审美需求和提高美的品位是每一个设计师的责任。在文字设计中，美不仅仅体现在局部，而是对笔形、结构以及整个设计的把握。文字是由横、竖、点和圆弧等线条组合成的形态，在结构的安排和线条的搭配上，怎样协调笔画与笔画、字与字之间的关系，强调节奏与韵律，创造出更富表现力和感染力的设计，把内容准确、鲜明地传达给观众，是文字设计的重要课题。优秀的字体设计能让人过目不忘，既起着传递信息的功效，又能达到视觉审美的目的。相反，字型设计丑陋粗俗、组合零乱的文字，使人看后心里感到不愉快，视觉上也难以产生美感。

AI字体设计的几个方法

AI多种字体设计方法教程（新手必看）（简单易学）用的软件是AI，不过改用其他矢量软件也应该差不多方法一、几何形塑造字体利用Illustrator的路径查找器（也叫修整）浮动面板，通过对规范的几何形，进行相加、相减、相交，分割等操作，设计出形态各异的笔划来，再运用字体设计规律把这些笔画搭建成完整的字型。如下：用圆形、矩形、圆角矩形、直线工具绘制出下列图形来，注意图形相交的部分即为我们想要设计出的笔划，具体操作可用修整面板中的分割，来把这些图形全部割裂开，再用选取工具从中选择出想要的笔划，填色备用。之后用这些备用的笔划，我们就可以塑造出这样企业标准字体造型。用这种造型方法的好处在于，复制相同的笔划，可以保证字体风格的的整体统一。方法二、等宽的路径线条造字 Adobe Illustrator的路径线条在缺省状态时，是等宽的，我们可以先用路径勾画好笔划的“芯”，也就是笔画的中心线，再通过调整路径的线宽来改变笔画粗细，形成不同的字的面貌。

通过调整路径的线宽来改变笔画粗细，即可形成不同粗细的笔画，调整适中。最后把路径扩展成可填充的面，就可以添加任意颜色了

方法三、创造艺术画笔Adobe Illustrator给我们提供了很多形态各异的画笔，利用其中的艺术画笔，可以创造出丰富的字型。艺术画笔的特点就是把画笔形状撑满在路径上，充分利用这一点，即可做到事半功倍。我们先画一个圆形，再移动圆上的任意一个节点，把这个圆形调整成如下的基本形，再镜像翻转，这两个调整后的图形就是我们想要的艺术画笔。把这两个图形分别拖拽到画笔的面板里，建立成新的艺术画笔，之所以要建立两个不同方向的画笔，是为了让写出来的笔画不至于太单调。下一步就是用铅笔工具或者毛笔工具（当然钢笔路径也可以）写出字的基本结构：

字体设计课程教学大纲

字体设计课程教学大纲课程名称：字体设计课程编号：0902141B2 学时/学分：32/2 课程类别/性质：专业基础课程/必修课适用专业：视觉传达设计一、课程目标与定位字体设计是艺术设计专业基础课，主要研究字体与标志的结构、性格、编排、内容与字体、字体与图形之间关系等，运用形式美的基本原理探讨字体和标志的设计方法和规律。通过本课程的系统学习，培养学生的图形设计能力和创造性思维能力，达到综合运用所学知识，独立完成字体与标志的创意和设计，为后续课程《CI设计》打下基础。二、课程知识、能力、素质培养目标 1、课程知识：通过该课程学习使学生熟练掌握中、外文基本字体的书写方法及创意字体设计的基本规律，掌握标志设计的方法。 2、能力要求：能够根据文字内容独立完成字体创意绘写的全过程，了解字体与版式编排的基本方法；会运用字体设计简单的平面物，使所学知识在相关课程中发挥积极的作用；熟练进行标志的创意设计与制作。 3、素质培养目标：全面提高学生字体设计与标志设计能力，解决字体与标志在平面设计中的应用问题。三、课程基本内容和学时安排 1．字体设计绪论(2学时) 教学内容：字体设计的概念与意义，字体设计的基本原则，字体设计分类。教学目标：熟悉字体设计的概念，认识字体设计的重要性，掌握字体设计的三个原则。重点：字体设计概念，字体设计原则。 2．中文字体设计（6学时）教学内容：汉字简史，基本字体设计，创意字体设计，手绘字体设计。教学目标：掌握中文基本字体的书写方法与中文创意字体设计的规律，要求学生能够根据文字内容选择相应的设计形式进行创意设计。重点：创意字体设计。 3．外文字体设计（4学时）教学内容：拉丁文简史，外文基本字体设计，外文创意字体设计。教学目标：熟悉外文字体的种类与特点，掌握常用外文字体的书写方法及变体的设计规律，要求最少学会书写两种以上外文字体。重点：数字3 ：5定位法，罗马体、黑线体、装饰体。 4．字体的应用（4学时）教学内容：字体的单独应用，字体在平面设计中的应用，文字的编排，文字的空间层次，

LOGO 的设计基本原则

标志设计（logo设计）的识别性标志设计（logo设计）的领导性标志设计（logo设计）的同一性标志设计（logo设计）的造型性标志设计（logo设计）的延展性标志设计（logo设计）的系统性标志设计（logo设计）的时代性标志设计（logo设计）艺术与商业性标志（logo）变体设计标准字体的定义和意义书法标准字体设计装饰字体设计英文标准字体设计一．企业标志设计（logo设计）的特点企业标志和其它标志符号一样，有其共性的一面，而作为企业识别系统的基本视觉元素又有其自身的特点，主要有以下几个方面：㈠标志设计（logo设计）的识别性识别性是企业标志（logo设计）的基本功能。借助独具个性的标志，来区别本企业及其产品的识别力，是现代企业市场竞争的“利器”。因此通过整体规划和设计的视觉符号，必须具有独特的个性和强烈的视觉冲击力，在CI设计中，标志是最具有企业视觉认知、识别和信息传达功能的设计要素。㈡标志设计（logo设计）的领导性企业标志（logo设计）是企业视觉传达要素的核心，也是企业开展信息传达的主导力量。标志（logo）的领导地位是企业经营理念和经营活动的集中表现，贯穿和应用于企业的所有相关的活动中，不仅具有权威性，而且还体现在视觉要素的一体化和多样性上，其它视觉要素都以标志构成整体为中心而展开。㈢标志设计（logo设计）的同一性标志（logo）代表着企业的经营理念、企业的文化特色、企业的规模、经营的内容和特点，因而是企业精神的具体象征。因此，可以说社会大众对于企业标志（logo）的认同等

于对企业的认同。企业标志绝不仅仅是企业的脸面，更不能将其作为一种表面的装饰以飨大众。一旦消费大众对标志的认同不能和企业的实际情况相联系，不仅企业标志（logo）失去应有的意义，甚至会损害企业的概念根本利益。因此，只有企业的经营内容或企业的实态与外部象征——企业标志（logo）相一致时，才有可能获得社会大众的一致认同。㈣标志设计（logo设计）的造型性企业标志设计（logo设计）表现的题材和形式丰富多彩，如中外文字体、具象图案、抽象符号、几何图形形等，因此标志（logo）造型变化就显得格外活泼生动。标志（logo）图形的优劣，不仅决定了标志（logo）传达企业情况的效力，而且会影响到消费者对商品品质的信心与企业形象的认同。㈤标志设计的延展性企业标志是应用最为广泛，出现频率最高的视觉传达要素，必须在各种传播媒体上广泛应用。标志图形要针对印刷方式，制作工艺技术，材料质地和应用项目的不同，采用多种对应性和延展性的变体设计，以产生切合、适宜的效果与表现。㈥标志设计的系统性企业标志一旦确定，随之就应展开标志的精致化作业，其中包括标志与其他基本设计要素的组合规定。目的是对未来标志的应用进行规划，达到系统化、规范化、标准化的科学管理，从而提高设计作业的效率，保持一定的设计水平。此外，当企业视觉结构走向多样化的时候，可以用强有力的标志来统一各关系企业，采用统一标志不同色彩、同一外形不同图案或同一标志图案不同结构方式，来强化关系企业的系统化精神。㈦标志设计（logo设计）的时代性因为标志（logo）是企业识别系统的核心，亦是企业同一化的象征。现代企业面对发展迅速的社会，日新月异的生活和意识形态，不断变化的市场竞争形势，其标志（logo）形态必须具有鲜明的时代特征。特别是许多老企业，有必要对现有标志（logo）形象进行检讨和改进，在保留旧有形象的基础上，采取清新简洁，明晰易记的设计形式，这样不仅使企业的标志（logo），具有鲜明的时代特征。通常，标志（logo）形象的更新约以10年为1期。它代表着企业求新求变、勇于创造、追求卓越的精神，避免企业的日益僵化，陈腐过时的形象。第三节标志设计（logo设计）一、标志设计（logo设计）艺术与商业性在CI视觉识别系统中，标志设计（logo设计）不仅仅是一个图案设计、而是要创造

字体设计公开课教案

字体设计公开课教案 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

江苏城市职业学院宜兴办学点教案授教者: 吕立刚授课课题: 艺术字的设计授课学科: 品牌字体设计授课地点: 6#203 授课班级：城职10装潢授课时间: 2011.12.7 2

一、学习任务【能力目标】能尝试进行艺术字的设计，并在设计过程中总结得失，积累经验。【知识目标】了解艺术字的概念；初步掌握设计艺术字的基本要点。【情感目标】初步接触团队合作的工作模式，培养自身的团队意识，并能够积极主动与团队成员交流，完成团队任务。二、指导思想广告设计应用中，设计师经常会根据需要，设计创作出一些独特的艺术字体，这些艺术字各具特点、个性鲜明，在设计作品中起到画龙点睛的作用。本节课的学习内容，主要就是通过对艺术字实例的分析归纳，让学生初步掌握艺术字设计的基本方法和要点。本课程设计的主要目的是让学生能够在“学中做、做中学”，所以采用了“自主探究”的教学方法，把课程主要分为三部分： ①对实例进行分析、归纳；（引导） ②学生进行创作实践；（解决问题、积累经验） ③讲评作业并总结创作方法。（揭示）另外，考虑到企业中设计工作一般都是以团队的形式来完成的，在学生实践这个环节，还采用了“团队合作”教学法，让学生接受并习惯这种工作模式。【教学重点及难点】艺术字的设计方法；通过学习和实践，总结出设计艺术字的要点。 3

三、授课过程 4

【环节一】 1、艺术字的定义：艺术字是经过专业的字体设计师艺术加工的汉字变形字体，字体特点符合文字含义、具有美观有趣、易认易识、醒目张扬等特性，是一种有图案意味或装饰意味的字体变形。艺术字是从汉字的义、形和结构特征出发，对汉字的笔画和结构作合理的变形装饰，书写出美观形象的变体字。 2、实例分析与归纳： ①文鼎霹雳体 ②文鼎胡子体启发式教学范例教学仔细体会着重强调部分，这段文字已经指出艺术字设计的基本方法。结合实例对笔画、字形、结构等进行分析，初步了解该如何着手进行艺术字设计。教学指导学习活动任务训练教学过程方法手段 5

字体设计的原则和要求

设计的原则 1.文字的适合性 2.文字的可识性 3.文字的视觉美感 4.文字设计的个性文字的适合性信息传播是文字设计的一大功能，也是最基本的功能。文字设计重要的一点在于要服从表述主题的要求，要与其内容吻合一致，不能相互脱离，更不能相互冲突，破坏了文字的诉求效果。尤其在商品广告的文字设计上，更应该注意任何一条标题，一个字体标志，一个商品品牌都是有其自身内涵的，将它正确无误地传达给消费者，是文字设计的目的，否则将失去了它的功能。抽象的笔画通过设计后所形成的文字形式，往往具有明确的倾向，这一文字的形式感应与传达内容是一致的。如生产女性用品的企业，其广告的文字必须具有柔美秀丽的风采，手工艺品广告文字则多采用不同感觉的手写文字、书法等，以体现手工艺品的艺术风格和情趣…… 根据文字字体的特性和使用类型，文字的设计风格大约可以分为下列几种： 1．秀丽柔美。字体优美清新，线条流畅，给人以华丽柔美之感，此种类型的字体，适用于女用化妆品、饰品、日常生活用品、服务业等主题。 2．稳重挺拔。字体造型规整，富于力度，给人以简洁爽朗的现代感，有较强的视觉冲击力，这种个性的字体，适合于机械科技等主题。

3．活泼有趣。字体造型生动活泼，有鲜明的节奏韵律感，色彩丰富明快，给人以生机盎然的感受。这种个性的字体适用于儿童用品、运动休闲、时尚产品等主题。 4．苍劲古朴。字体朴素无华，饱含古时之风韵，能带给人们一种怀旧感觉，这种个性的字体适用于传统产品，民间艺术品等主题。设计的原则 1.文字的适合性 2.文字的可识性 3.文字的视觉美感 4.文字设计的个性文字的可识性文字的主要功能是在视觉传达中向消费大众传达信息，而要达到此目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。无论字形多么地富于美感，如果失去了文字的可识性，这一设计无疑是失败的。试问一个使人费解、无法辨认的文字设计，能够起到传达信息作用吗?回答是否定的。文字至今约定俗成，形成共识，是因为它形态的固化，因此在设计时要避免繁杂零乱，减去不必要的装饰变化，使人易认、易懂，不能忘记了文字设计的根本目的是为了更好、更有效地传达信息，表达内容和构想意念。字体的字形和结构也必须清晰，不能随意变动字形结构、增减笔画使人难以辨认。如果在设计中不去遵守这一准则，单纯追求视觉效果，必定失去文字的基本功能。所以在进行文字设计时，不管如何发挥，都应以易于识别为宗旨，这也是对字形做较大的变化常常应用于

《字体设计》课程标准模板

南阳工业学校平面设计专业《字体设计》课程标准一、课程性质与任务 1.课程性质本课程是中等职业学校计算机平面设计专业的一门专业必修课程，通过本课程的学习，使学生掌握字体设计的一些规律，具备字体设计的操作能力，为学习《Photoshop》<标志设计》等课程作好准备，。前导课程有：《平面构成》《素描》……应与《字体设计》同时开设。他与版式设计、图形创意课程共同构成了计算机平面专业基础的“铁三角”。 2．设计思路本课程是依据“平面设计专业工作任务与职业能力分析表”中的平面设计工作项目设置的。课程内容的编排和组织是以企业需求、学生的认知规律、多年的教学积累为依据确定的。立足于实际能力培养，打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为以工作任务为中心组织课程内容，并让学生在完成具体项目的过程中学会完成相应工作任务，并构建相关理论知识，发展职业能力。经过深入、细致、系统的分析，本课程最终确定了以下五个学习项目：。课程内容突出对学生职业能力的训练，理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行，并融合了相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。项目设计以工作任务为线索来进行。教学过程中，建议采取理论与实践相结合教学。教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，通过理论与实践相结合，重点评价学生的职业能力。本课程总课时为36学时。二、课程目标 1．知识目标通过本课程的学习，使学生掌握字体设计的设计流程，并运用正确的设计理念、设计方法综合应用所学软件进行艺术字标题字的设计与制作。本课程是在学生已具备一定的构成与图形表达能力的基础上，结合专业基础课程的学习，对字

17种设计字体的创意方法

推荐: cyRotel 2013/07/23 in 字体设计更多在我们做海报、广告设计中，我们该怎样创造出有魔力的字体紧紧抓住读者的心呢？这篇文章提供的17种创意的字体设计方法也许可以提供给你不一样的灵感与技巧，希望你能在其中找到自己喜欢的:）复古、时尚、创意字体下载及欣赏→字体教程及资源集合 1、替换法替换法是在统一形态的文字元素加入另类不同的图形元素或文字元素。其本质是根据文字的内容意思，用某一形象替代字体的某个部分或某一笔画，这些形象或写实或夸张。将文字的局部替换，是文字的内涵外露，在形象和感官上都增加了一定的艺术感染力。 2、共用法 “笔画公用”是文字图形化创意设计中广泛运用的形式。文字是一种视觉图形，它的线条有着强烈的构成性，可以从单纯的构成角度来看到笔画之间的异同，寻找笔画之间的内在联系，找到他们可以共同利用的条件，把它提取出来合并为一。 3、叠加法叠加法是将文字的笔画互相重叠或将字与字、字与图形相互重叠的表现手法。叠加能使图形产生三度空间感，通过叠加处理的实行和虚形，增加了设计的内涵和意念，以图形的巧妙组合与表现，使单调的形象丰富起来。

4、分解重构法分解重构发是将熟悉的文字或图形打散后，通过不同的角度审视并重新组合处理，主要目的是破坏其基本规律并寻求新的设计生命。总之，平面图形设计的目的是人与人的交流，作为设计者，学习运用符号学工具，会使设计更加有效。在平面设计如此繁杂的今天，把文字图形化运用到设计中，才能使作品具有强烈的视觉冲击力,更便于公众对设计者的作品主题的认识、理解与记忆。 5、俏皮设计法把横中间拉成圆弧,角也用圆处理,这个方法还有重要一点就是色彩,字体处理上加上色彩的搭配才能作出好的俏皮可爱字体。 6、尖角法把字的角变成直尖、弯尖、斜卷尖;可以是竖的角可以是横的角，这样文字看起来会比较硬朗。 7、断肢法把一些封合包围的字,适当的断开一口出来 ,或把左边断一截,或右边去一截。注意:要在能识别的情况下适当断肢。

文字设计原则

文字设计原则：对于一副平面设计作品而言，除了形状、色彩以外，文字设计也同样至关重要。文字排列组合的成功与否，直接影响其版面的视觉传达效果和作品的诉求力。如果是以图片为主要诉求要素，则文字应该紧凑地排列在适当的位置上，不可过分变化分散，以免影响主题。如图所示同样，如果是以文字为主要诉求要素，则图片应尽量简化或处理，以减少或降低其对主题文字的影响。如图所示：

1.文字的可读性文字的主要功能是向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须使文字的整体诉求效果以清晰的视觉映象示人，无论字形多么的富于美感，如果失去了文字的可识性，这一设计无疑是失败的。因此，设计中文字应尽量繁杂凌乱，切忌为设计而设计，而忽略了文字设计的根本目的是为了更好、更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。如图所示 2.文字的共性与个性文字要服从作品的整体风格，而不能和整个作品的设计风格特征项脱离，更不能相冲突，否则，文字的诉求效果会大打折扣。而文字往往在向整体风格靠拢的同时，就完成了自我的创造，产生了文字的个性。这种与整体统一，又别开生面的字体创作，给人以愉悦的审美感受，也更有利于作者设计意图的表现。如图所示：左图是耐克的招贴画，从球

鞋的样式出发，图片与文字统一在橡皮泥塑造形状的风格上，不但整体协调活泼，字体上也完成了创造，一举两得。右图整体是手绘风格，字体完全符合整体的诉求，让整张海报看起来自然协调，温暖而不突兀。 3.文字的美感文字在视觉传达中，作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。人们对于作用其视觉感官的事物以美丑来衡量，已经成为有意识或无意识的标准。满足人们的审美需求和提高美的品位是每一个设计师的责任。在文字设计中，美不仅仅体现在局部，而是对笔形、结构以及整个设计的把握。文字是由横、竖、点和圆弧等线条组合成的形态，在结构的安排和线条的搭配上，怎样协调笔画与笔画、字与字之间的关系，强调节奏与韵律，创造出更富表现力和感染力的设计，把内容准确、鲜明地传达给观众，是文字设计的重要课题。优秀的字体设计能让人过目不忘，既起着传递信息的功效，又能达到视觉审美的目的。相反，字型设计丑陋粗俗、组合零乱的文字，使人看后心里感到不愉快，视觉上也难以产生美感。如图所示：

设计的基本原则

同学们，对于世界上一些知名的建筑，你们一定不是特别的陌生吧，埃及的金字塔、中国的长城、中国的兵马俑、古罗马竞技场、埃菲尔铁塔、美国的白宫、悉尼歌剧院、马来西亚双塔、泰姬陵，对于这些，你们不一定到现场去触摸过，但是你们一定在书上或者电视上看到过，你们看到了这些设计师们的成果，你们想一想，那些设计师在设计它们的时候是否要遵循一些原则呢？同学们回答的非常好，在长期的设计实践中，人们形成了对设计的共性要求。设计不仅要反映“以人为本”的本质目的，还要考虑自然条件和经济条件，遵循客观规律。就如刚才同学们所说，设计必须具备科学性、实用性、创新性等等各种原则。那我们现在来更加细化的了解设计的各个原则。一、科学性原则你们细心观察一下周围的事物，为什么飞机、汽车、快艇的外形都是呈流线型？从中就可以看出，一切的设计要遵循科学性原则。比如加拿大魁北克大桥（1904～1918）这座大桥本该是著名设计师库帕的一个真正有价值的杰作。库帕曾称他的设计是“最佳、最省的”。可惜，它没有建成。库帕自我陶醉于他的设计，而忘乎所以地把大桥的长度由原来的500米加到600米，以成为世界上最长的桥。桥的建设速度很快，施工也很完善。正当投资修建这座大桥的人士开始考虑如何为大桥剪彩时，人们忽然听到一阵震耳欲聋的巨响——大桥的整个金属结构垮了：19000吨钢材和86名建桥工人落入水中，只有11人生还。由于库帕的过分自信而忽略了对桥梁重量的精确计算，导致了一场事故。在1922年，加拿大七大工程学院一起出资将大桥的残骸买下，打造成一枚枚戒指，分发给学院毕业的学生，一方面纪念事故中被夺去的生命，另一方面警示将来从事工程的毕业生。同学们，你们能举出因设计违反科学原理而带来的不良影响的实例吗? 桌椅之间高度差不当，会造成近视或驼背，它违反了什么原理？人机工程学：人在使用物品时，人与物品之间存在的关系。违反科学原理的案例：永动机（能量守恒定律）二、实用性原则比如说你们一回家必定会离不开电视的，估计你们从出生到现在都没有看过以前那种靠按钮或旋钮来实现开关和选台的传统电视机，那种老电视机已被逐步淘汰，那同学们你们能说出个原因吗？遥控电视与手动电视一个产品如果失去了基本功能，也就没有了价值，设计始终是以实用性为根本原则的。实用的设计，满足了人们生产、生活的实际需要，因而受到人们的青睐。三、创新性原则考大家一个脑筋急转弯： 1、前面有一片草地。（打一植物）答案：梅花（没花） 2、前面又有一片草地。（打一植物）答案：野梅花（也没花） 3、来了一群羊。（打一水果）答案：草莓（草没） 4、来了一群狼。（打一水果）答案：杨梅（羊没） 5、有一天一只乌龟背上盖了一间房子. ——盖中盖一段时间后这只乌龟把房子拆了,又盖了一间房子, ——新盖中盖

标志设计的基本原则

标志设计的基本原则虽然在我空间前面的文章中已经有很多篇谈论标志设计的文章，但对大家有帮助的文章不怕多。在设计一个标志时我们或许会认为“创意”是最重要的，但事实上，有一些基本原则比创意更重要。这些原则对于日后设计一个成功的标志是必不可少的。怎样才能做好一个标志？最成功的标志都有一些共同的特点，以下几点最重要的原则。一个成功的标志不仅仅需要创意或技巧。因为标志最终是要配合各种场合，所以无论用在什么地方，它都必须表现良好。这可以说是一个难以平衡的过程，但无论如何，你必须达到这一点。你要考虑的就是如何让标志发挥作用，看一下以下的一些指引对你的设计是否有帮助？ 1 、它必须简单过于复杂的设计会产生沟通的障碍，所以在标志中不要显得于过拥挤：如果将绿地、旗子、线路、高尔夫球手、岛形元素、边界、圆环、弧形字体集合在一个标志中，成了一个大杂烩，其实，你只需要少数一些元素就可以设计一个视觉效果更强烈的标志。 2 、它必须醒目细线条作为版面设计时可以产生良好的效果，但在标志上使用，就显得很虚弱，因为： 1 ）观看起来不清晰； 2 ）过于细的线条在各种复制的过程中很容易断开甚至不能呈现。

虽然上述两个标志很相似，但如果将标志贴在一辆在城市行驶的汽车上，第一辆汽车上的标志根本无法看得清楚。 3 、它必须能适应各种尺寸很多设计师经常没有注意到这一点，他们在设计标志时将标志放得很大来做，看起好很美，但不要忘记，你的标志还要应用在很多小东西上。要记住：你的标志无论是应用在户外广告牌还是应用在名片上，都一样要表现良好。如果一个标志里面有太多细节，当标志缩小时，里面的元素将会显得模糊不清（留意上图左边的标志），好的标志应该象右边所示，更少的细节使标志在尺寸较小时仍然具有良好的表现能力。 4 、它必须能准确传达业务特征这听起来好象老生常谈，但有时当设计师在为自己的创意而暗暗佩服自己的时候，他们很容易将一些常识性的东西抛诸脑后。对于一家航空公司来说，右边的标志更能准确传达公司的业务特征。左边的标志虽然有趣，但不难准确传达航空公司的业务特征。 5 、它必须具有鲜明特色不要满足于平凡。你的公司是独一无二的，有着独特的企业文化及市场经营特色，所以在设计标志时必须深思熟虑。

字体设计设计课程教学大纲

《字体设计》设计课程教学大纲一、课程基本信息 1、课程中文名称：《字体设计》 2、课程类别：必修 3、适用专业：艺术设计专业下的视觉传达设计、装饰艺术设计方向、CI设计、广告设计 4、课程地位：专业设计基础课， 5、总学时数：36学时（其中；讲授理论课时：15学时，设计实践课时：21学时） 6、总学分：2 7、先修课程：艺术设计基础课程及平面构成、电脑基础等分支课程。二、课程目标字体设计课程是探讨文字的造型理论与视觉规律的设计基础课程。在视觉传达设计领域中的重要性更显突出，越来越广泛地受到重视。通过学习让学生了解现代平面设计及其教育强调的点、线、面、形、色和质感等视觉要素的构成以及这些因素之间的关系。字体设计课程是专业设计基础课程的重要组成部分，其主要内容是学习和掌握字体设计正确的思维和方法，并要求学生全面掌握和运用视觉要素的设计法则，用现代设计理论来探索文字的点画结构、空间排列以及文字形态的组合，了解与之相关联的载体环境等诸多应用特性，并采用多种造型手段，设计出特定的空间上满足实用需要和符合视觉审美的文字。通过该课程的学习使学生能够熟练运用现代设计的形式语言进行字体设计，掌握基础印刷字体的书写技巧并能熟练地将字体设计在现代视觉传达设计领域中和现代印刷设计中。三、课程内容第一章字体设计的基本概念 ●教学目的与要求/ 通过本章节的学习使学生明确字体设计的内涵及其渊源，了解字体设计在现代设计中的重要性，进一步强化字体设计意识，认真体会字体设计的意义，通过对实际应用案例的分析正确认识字体设计在现代商业经营活动中应用上的价值及意义。 1、字体设计的由来与发展 2、字体设计与书法字体的区别 3、字体设计的功能 4、字体设计的意义 5、字体设计的原则 6、字体设计是一门重要的基础课第二章字体设计的历史发展和风格演变 ●教学目的与要求/本章节的学习主要是使学生明确汉字的历史发展和风格演变。了解中国书法和雕版印刷术对汉字的影响，体会汉字字体设计的意义，同时，了解拉丁字母的历史发展和风格演变，通过学习了解现代世界的字体设计的发展的状态。 1、汉字的起源 2、中国书法艺术对汉字的影响 3、雕版技术的发展对字体的影响 6、拉丁文字的起源 7、拉丁文字基本字体设计 9、世界现代字体设计的发展第三章字体的基本结构和形式特点 ●教学目的与要求/本章节主要要求学生明确汉字字体的基本结构和形式特点，以及汉

艺术字体设计原则

艺术字体设计原则 1．文字的可读性：文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计中的文字应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字设计的根本目的是为了更好，更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。 2．赋予文字个性：文字的设计要服从于作品的风格特征。文字的设计不能和整个作品的风格特征相脱离，更不能相冲突，否则，就会破坏文字的诉求效果。一般说来，文字的个性大约可以分为以下几种：（1）端庄秀丽。这一类字体优美清新，（2）格调高雅，（3）华丽高贵。（4）坚固挺拔。字体造型富于力度，（5）简洁爽朗，（6）现代感强，（7）有很强的视觉冲击力。（8）深沉厚重。字体造型规整，（9）具有重量感，（10）庄严雄伟，（11）不（12）可动摇。（13）欢快轻盈。字体生动活泼，（14）跳跃明快，（15）节奏感和韵律感都很强，（16）给人一种生机盎然的感受。（17）苍劲古朴。这类字体朴素无华，（18）饱含古韵，（19）能给人一种对逝去时光的回味体验。（20）新颖独特。字体的造型奇妙，（21）不（22）同（23）一般，（24）个性非常突出，（25）给人的印象独特而（26）新颖。3.在视觉上应给人以美感：在视觉传达的过程中，文字作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。字型设计良好，组合巧妙的文字能使人感到愉快，留下美好的印象，从而获得良好的心理反应。反之，则使人看后心里不愉快，视觉上难以产生美感，甚至会让观众拒而不看，这样势必难以传达出作者想表现出的意图和构想。 4.在设计上要富于创造性：根据作品主题的要求，突出文字设计的个性色彩，创造与众不同的独具特色的字体，给人以别开生面的视觉感受，有利于作者设计意图的表现。设计时，应从字的形态特征与组合上进行探求，不断修改，反复琢磨，这样才能创造出富有个性的文字，使其外部形态和设计格调都能唤起人们的审美愉悦感受。

17种字体设计方法

在我们做海报、广告设计中，我们该怎样创造出有魔力的字体紧紧抓住读者的心呢？这篇文章提供的17种创意的字体设计方法也许可以提供给你不一样的灵感与技巧，希望你能在其中找到自己喜欢的 :）复古、时尚、创意字体下载及欣赏→字体教程及资源集合 1、替换法替换法是在统一形态的文字元素加入另类不同的图形元素或文字元素。其本质是根据文字的内容意思，用某一形象替代字体的某个部分或某一笔画，这些形象或写实或夸张。将文字的局部替换，是文字的内涵外露，在形象和感官上都增加了一定的艺术感染力。 2、共用法

“笔画公用”是文字图形化创意设计中广泛运用的形式。文字是一种视觉图形，它的线条有着强烈的构成性，可以从单纯的构成角度来看到笔画之间的异同，寻找笔画之间的内在联系，找到他们可以共同利用的条件，把它提取出来合并为一。 3、叠加法

叠加法是将文字的笔画互相重叠或将字与字、字与图形相互重叠的表现手法。叠加能使图形产生三度空间感，通过叠加处理的实行和虚形，增加了设计的内涵和意念，以图形的巧妙组合与表现，使单调的形象丰富起来。 4、分解重构法分解重构发是将熟悉的文字或图形打散后，通过不同的角度审视并重新组合处理，主要目的是破坏其基本规律并寻求新的设计生命。总之，平面图形设计的目的是人与人的交流，作为设计者，学习运用符号学工具，会使设计更加有效。在平面设计如此繁杂的今天，把文字图形化运用到设计中，才能使作品具有强烈的视觉冲击力,更便于公众对设计者的作品主题的认识、理解与记忆。

5、俏皮设计法把横中间拉成圆弧,角也用圆处理,这个方法还有重要一点就是色彩,字体处理上加上色彩的搭配才能作出好的俏皮可爱字体。 6、尖角法