装饰性色彩的表现
什么是装饰色彩
什么是装饰色彩-装饰色彩怎么画-写生色彩和装饰色彩的区别---武汉美术网①装饰色彩装饰色彩以固有色为基础，研究色彩的平面性与装饰性。
装饰色彩一般排除自然界中光源色与环境色的影响，把自然界中的色彩关系综合、概括、抽象出来，利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩的艺术创造。
装饰色彩可以不再是物体本身的自然颜色，而是人们根据审美需要，对色彩进行多种艺术处理和加工，装饰色彩是人们对自然色彩的再创造，是人们主观赋予物体的一种抽象色彩，是人们对色彩欣赏的一种需要．见彩图。
人们在生活中可以从大量的日用品、工业晶、工艺晶、现代建筑等等各个领域中充分领略装饰色彩的无穷魅力。
装饰色彩更多的应用在图案设计、装饰壁画、工艺美术、国画、民间艺术，建筑设计、服装设计、家具日用品等众多方面，可以说在人们生活的所有领域里，它几乎无所不在，与人类的衣、食、住、行息息相关．因此，人们对于装饰色彩最为熟悉，在现代文明中成长起来的人，最早接触的并不是大自然，而是房屋建筑、家具、玩具等生活日用晶，人们的色感最初也是通过最早接触的这些物品的色彩而培养出来的。
所以人们对于固有色与装饰色有着某种最为敏感的直觉，并逐渐发展成为自己的色彩审美情趣和标准，并在不知不觉中形成了许多色彩观念。
这些因素既给人们以后学习写生色彩打下了一些色彩基础，但同时也是许多人在写生色彩训练时，摆脱不掉固有色与装饰概念色影响的重要原因。
②写生色彩写生色彩与装饰色彩不同，它是从客观真实的角度来观察、分析和再现色彩关系的．它不仅仅研究物体的固有色，而是整体的表现物体在光线照射下的所有色彩关系。
写生色彩是把物体的固有色、光源色、环境色做为一个不可分割的整体来研究、来表现的。
因此，评价一幅写生色彩的绘画作品，主要是看它是否准确，真实，生动地表现出对象的色彩关系。
从色彩学的角度来说，写生色彩更多的偏重于再现客观自然的真实色彩关系．而装饰色彩则更多的偏重于表现色彩的抽象装饰效果。
浅论油画作品中的装饰性色彩语言
在 一 幅油画 中， 装 饰色 彩起 着举足 轻
第五， 在装饰性 油画中， 创作者为 了表 比的表 现形式是产生色彩美感 的前提。色
Байду номын сангаас
往往采 取 的手 段是 变 相、 纯度 以及 明度是色彩 的属 性， 创作者通 重的作用 。与传 统意义上 的绘 画表现 手法 现 一个 主题或本 质 ， 其实质就 是夸 张。这 种创作 手 过 艺术 的加工 与处理 ， 使 三者在色 彩 的调 相 比， 装饰 性色彩语 言有 着独特 的表现 形 色与 变形 ， 式。装饰 色彩是 一种使 用装饰 手法 ， 以美 法主要是 想唤起 一种情 感 与创 作 的需要 ， 和过程 中谋得统一。 学的形 式法则 为基础 ， 结合 画家切身 的体 以此来 渲染 效果 。 会与感 受， 对油画对象进行描绘的方式。
７ ． 变色 处 理
二、 油 画装饰 性色 彩 的表现特 征
１ ． 色彩 的表 现 力
变色包 括常理 变色和 悖理 变色 ， 但 我 们所说 的“ 变” 都是符合 审美规律 的。变色
说到 装饰性 ， 我们 首先应 关注 我国装 饰纹 样 的 变迁 。装 饰纹 样 有着 悠 久 的历
油 画装 饰 性色 彩 的基 础 是 客观 的色 是装饰性油 画色彩为 了更准确地表达 审美 史， 其风 格和种 类繁 多。装饰 纹样根 据其 彩 ， 这 也是 用 来 烘 托 出 主 观 的 色 彩 。 当 以表 现 主 情感 而夸 张的一种 必要表现 手法 ， 附着 载体 的不 同可 以分为 陶器纹样 、 织绣 观色 彩为 主时 ， 油 画装 饰性色 彩吸取 了部 装饰性油画色彩的重要特 点。 纹样 、 青铜纹样 、 玉器纹样 等 ； 从装饰 内容 分 东方绘 画的色 彩特征 ， 忽略 了客观 的表 三、 研 究 油 画装 饰性 色 彩 的 现实 来分 类 ， 又 可 以分 为人物纹样 、 动物纹样 、 达效果 ， 在色彩构成 的体 系上， 与常规 的视 意 义 生活场景纹样、 植 物纹样 等 ； 根据不 同的装 觉规律相 吻合 ， 具 有充足 的表现力。 饰手法， 还 可 以分 为具 象 纹样 、 抽象 纹样 等。 我 国 的装饰 纹样 经 过 了几 千年 的发 ２ ． 布局的均衡性 进入 ２ １世纪后 ， 我 国许 多画家一直探
浅析中国意象油画的装饰性色彩
￡；竹 １
正要 走 出画面。该 画虽有 生机 ， 却始终 给人 一种“ 无人之境”
的感 觉 ， 画面构 图虽满 ， 给观者 的感觉 却满是虚 空 ， 但 这是 宋 画很 重要 的一个特 点。 与唐 画中感 时伤 物 、 人世有 限 的情 怀
摘 要： 意象油画中的装饰性色彩是中国油画的表 口
到后来 ， 明清 的 “ 王” 说 是 山水 画 技 法 的集 大 成者 ， 是 他 四 虽 但 们 却 使 绘 画本 身 变 成 程 式 化 的死 物 。 因此 ， 以 后 的 绘 画 转 宋 向 了 文 人 画 ， 向 了 更 为 自我 的 表 达 方 式 。 元 以后 绘 画 对 于 转
外 。 然 无 情 ， 且 生 怎 而
在意象油 画中， 画家为 了意象性的表达 ， 往往
对“ 实性色彩” 真 有所取舍 。所 以， 意象 油画 的装 饰 性色彩是 主观 的而非客观 的， 是精神 气质 的表
达 ， 非 光 源 变 幻 的 写 照 。 也 就 是 说 ， 家运 用 主 而 画
现方式 之一。 对于意象油画装饰色 彩的理论性探讨， 谢 不
相 比 ， 画体 现 的是更 为宽 广 的空 间 ， 宋 而且在 根本 上 对于 人
生、 宇宙乃 至存在 的本身 意义充 满 了怀疑 和追 问。在这样 的
彩 其要意 而对 院画色 教！ 苎有极重的义 且 学绘 的 学着
。
…
关 键 词 ： 国油 画 意 象性 装 饰性 色彩 中
宋 代 绘 画 不 断 提 醒和 告诫 我 们 对 自然 、 地 要 怀有 敬 畏 之 心 ， 天
谦 逊 以待 之 。
注释
“ 物理 ” 的过分推 崇而被 后世画评者诟病 。宋画的重“ ” 理 实际
第3课 装饰色彩(教案)2023-2024学年美术六年级下册
第3课装饰色彩（教案）2023-2024学年美术六年级下册一、教学目标1. 知识与技能：（1）了解装饰色彩的基本概念和特点，掌握装饰色彩的运用方法。
（2）学会运用装饰色彩进行创作，提高学生的美术表现能力。
（3）培养学生的审美观察能力，提高对色彩的感知和运用能力。
2. 过程与方法：（1）通过观察、讨论、实践等方式，让学生了解装饰色彩的基本概念和特点。
（2）通过案例分析，引导学生学会运用装饰色彩进行创作。
（3）通过实践练习，提高学生的美术表现能力。
3. 情感态度与价值观：（1）培养学生对美术学习的兴趣，激发学生的创新意识。
（2）培养学生热爱生活、热爱艺术的态度，提高学生的审美情趣。
（3）培养学生的团队协作精神，增强学生的自信心。
二、教学内容1. 装饰色彩的基本概念和特点2. 装饰色彩的运用方法3. 装饰色彩创作实践三、教学重点与难点1. 教学重点：（1）装饰色彩的基本概念和特点（2）装饰色彩的运用方法（3）装饰色彩创作实践2. 教学难点：（1）装饰色彩的运用方法（2）装饰色彩创作实践四、教学过程1. 导入（5分钟）利用多媒体展示一组具有装饰色彩的图片，引导学生观察并思考：这些图片中的色彩有什么特点？它们给人们带来什么样的感受？2. 新课导入（10分钟）（1）讲解装饰色彩的基本概念和特点装饰色彩是指在艺术创作中，为了达到一定的审美效果，对色彩进行提炼、夸张、变形等处理的一种色彩运用方式。
装饰色彩具有以下特点：- 对比鲜明：通过对比色的运用，使画面更加醒目、生动。
- 色彩丰富：运用多种颜色，使画面更加丰富多彩。
- 抽象性：对自然色彩进行提炼、夸张、变形，形成具有装饰性的色彩。
- 表现力强：通过色彩的运用，表达出作品的主题和情感。
（2）讲解装饰色彩的运用方法装饰色彩的运用方法主要有以下几种：- 对比色的运用：通过对比色的搭配，使画面更加醒目、生动。
- 色彩的层次感：通过色彩的明暗、纯度等变化，使画面具有层次感。
装饰色彩美术教案
装饰色彩美术教案第一章：装饰色彩基础知识1.1 色彩的基本概念色彩的定义色彩的三要素（色相、明度、纯度）1.2 色彩的分类自然色彩艺术色彩装饰色彩1.3 装饰色彩的特性装饰色彩的定义装饰色彩的分类（鲜艳、沉稳、柔美等）第二章：装饰色彩的搭配原则2.1 色彩搭配的基本原则对比原则和谐原则主次原则2.2 色彩搭配的技巧相似色搭配对比色搭配冷暖色搭配2.3 色彩搭配的应用实例室内设计中的应用服装搭配中的应用美术创作中的应用第三章：装饰色彩在绘画中的应用3.1 装饰色彩的绘画工具与材料常见的绘画工具与材料装饰色彩绘画的特点与要求3.2 装饰色彩的绘画技巧色彩的绘制方法色彩的调配技巧色彩的层次表现3.3 装饰色彩绘画实例风景画的装饰色彩表现人物画的装饰色彩表现抽象画的装饰色彩表现第四章：装饰色彩在设计中的应用4.1 装饰色彩在设计中的重要性色彩在设计中的作用装饰色彩的特点与优势4.2 装饰色彩的设计原则色彩的视觉效应色彩的心理影响色彩的搭配规则4.3 装饰色彩设计实例平面设计中的应用产品设计中的应用环境艺术设计中的应用第五章：装饰色彩在生活中的应用5.1 装饰色彩在室内设计中的应用室内色彩设计的原则室内色彩设计的技巧室内色彩设计的实例5.2 装饰色彩在服装设计中的应用服装色彩设计的原则服装色彩设计的技巧服装色彩设计的实例5.3 装饰色彩在其他领域的应用装饰色彩在广告中的应用装饰色彩在美术创作中的应用装饰色彩在文化艺术中的应用第六章：装饰色彩的创意表现6.1 装饰色彩的创意理念创意色彩的灵感来源创意色彩的表现手法6.2 装饰色彩创意实例抽象画中的装饰色彩创意插画中的装饰色彩创意设计作品中的装饰色彩创意6.3 装饰色彩创意实践创意色彩的练习方法创意色彩的应用技巧创意色彩的个人风格培养第七章：装饰色彩在传统艺术中的应用7.1 传统艺术与装饰色彩传统艺术的特点与魅力装饰色彩在传统艺术中的作用7.2 传统装饰色彩的案例分析中国传统绘画中的装饰色彩西方传统艺术中的装饰色彩其他地区传统艺术中的装饰色彩7.3 传统装饰色彩的现代转化传统色彩的现代应用传统色彩的创新发展传统色彩与现代生活的融合第八章：装饰色彩与心理学的关联8.1 色彩心理学的基本理论色彩对心理的影响色彩与情绪的关系8.2 装饰色彩在心理调节中的应用色彩疗法装饰色彩与环境心理的关系8.3 装饰色彩的心理应用实例儿童房间装饰色彩的心理设计办公室装饰色彩的心理设计零售店装饰色彩的心理设计第九章：装饰色彩的美学探讨9.1 装饰色彩的美学原理色彩的美学特性装饰色彩的审美标准9.2 装饰色彩的美学实践装饰色彩的美学创作方法装饰色彩的美学评价与分析9.3 装饰色彩的美学案例研究某位艺术家的装饰色彩作品分析某件装饰色彩艺术作品的创作背景与影响第十章：装饰色彩的拓展与应用10.1 装饰色彩与现代科技数字媒体中的装饰色彩应用新材料与装饰色彩的创新结合10.2 装饰色彩与社会文化装饰色彩与社会身份的象征装饰色彩在不同文化背景中的应用10.3 装饰色彩的未来展望装饰色彩的发展趋势装饰色彩在未来的创新可能性重点和难点解析重点环节1：色彩的基本概念和三要素解析：了解色彩的定义和三要素（色相、明度、纯度）对于理解装饰色彩的特性至关重要。
人美版八年级上册美术：3 用装饰色彩来表达 (3)
装饰色彩特点：
装饰色彩是在自然色彩的基础上，概 括、提炼、想象、夸张后所形成的色 彩。它不受物象实际颜色限制，强调 对比，充满想象力和浓郁的装饰风格。 色彩的对比主要包括：
·冷暖对比 ·明暗对比 ·色相对比
装饰色彩特点：
·冷暖对比
{颜色鲜明，感染力强}ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
装饰色彩特点：
·明暗对比
{醒目,明快}
装饰色彩特点：
色彩的融合
• 等面积的蓝色和橙色搭配给你什么感觉呢？ • 当中间加入白色后有什么感受？ • 当中间换成黑色后有什么感受？ • 白色与黑色是无色相颜色，在明度上分别是极亮和极暗。在与其他颜
色搭配时可以起到很好的融合作用。
装饰色彩的使用技巧：
色彩的主次：
这件民间布玩具的色彩设计以 色相对比为主，红色和黄色的 对比显得鲜艳又和谐，绿色、 蓝色、黑色、白色的点缀增强 了装饰效果。可以看出布老虎 由红色和黄色为主导。黑色、 绿色、蓝色仅起到点缀的作用。
装饰色彩的使用技巧：
色环上同类色和邻近色搭配比较协调柔和，互补色 对比强烈。
装饰色彩的使用技巧： 色彩的轻重：
• 面积相等的两个色块，浅色给人轻飘之感， 深色则给人沉重之感。
• 浅色具有膨胀感，深色具有收缩感。 • 在生活中各个领域都用到了色彩的轻重，如
服装，交通，室内设计等。
装饰色彩的使用技巧：
人民美术出版社 义务教育教材·美术 八年级上册
第三课
用装饰色彩来表达
那幅图装饰性强？
装饰色的定义：
装饰色彩学习民间艺术的表现手法， 不受物象实际颜色限制，涂色以平面为主， 利用色彩浓淡、冷暖、明暗、互补的手法来表现。
用装饰色彩来表达
感受1.装饰色彩的特点
装饰色彩定义和作用 装修色彩搭配和装饰色彩选用
装饰色彩从某种意义上来说也叫色彩归纳，特别是对学艺术设计专业的学生来说，装饰色彩也是色彩造型绘画的一种较为独特的表现方法，对有的教师或者学生来说色彩归纳也可能的新的名词，尤其是写实绘画专业的教学来说更是如此，但对于学艺术设计专业的学生来说，无论是归纳色彩或者装饰色彩就不会显得那么的陌生。
在色彩的教学中，装饰色彩应该更适合艺术设计专业的学生，是艺术设计教学中的一门写生造型的基础课程，是必不可少的。
装饰色彩也是属于色彩写生的基础课的范畴，同时与一般的常规性色彩写生有所区别，存在独特的色彩语言，它也是写实性绘画的延伸或说是转化。
装饰色彩的造型原则是不停留在对客观自然色彩或者形态的客观再现性的“实对”，而应该是突破客观自然色彩和形态的约束，更着重与主观对色彩的主观领悟。
在这方面对于艺术设计专业学生的教学中，不能照搬以往的美术院校或纯绘画专业的训练方式。
我们都知道在美术院校或者纯绘画专业的教学中是由浅到深，按部就班的长期的反复的训练，从而达到对色彩和造型的目的，同时通过这样的练习也能够培养学生的扎实的造型基本功。
而这方面在艺术设计专业的教学中对学生则有不同的要求，美术院校或者纯绘画专业是培养具有一定造型能力和艺术创作的画家，而艺术设计专业是培养具有一定造型能力和艺术修养的设计师，这里也包括了对色彩的理解及修养的培养和锻炼，这在教学目的、教学要求和时间分配等都有着比较大的区别，也决定在具体的教学实际中对学生的要求有更多的不同。
一)按季节的色彩关系配色1。
色彩季节论色彩现象是发生在人的视觉和人们心理过程的，关于色彩的相互关系，色彩的偏爱等许多问题还不能得到真正的解决。
就美学观点的评判而言，色彩是比较难以把握的。
尽管如此，我们还是应该找出一个统一的解决方法，这就是色彩的季节论。
它不仅提出了科学化的要求，还以源自生活实践的知识为基础，这种知识的内容就是色彩组合以及它作用于人类感观而产生的综合的和谐美感。
每个人都能很快学会恰当搭配色彩和造型。
六年级下册美术教案-第3课装饰色彩教案二｜人美版(2023秋)
4.创作实践活动：结合教材中的案例，指导学生运用装饰色彩完成一幅画作。
教学内容旨在让学生掌握装饰色彩的运用技巧，培养他们的审美能力和创新意识，提高绘画表现力。
二、核心素养目标
1.知识与技能：通过学习装饰色彩的基本知识和表现方法，使学生能够运用色彩理论，掌握装饰色彩的运用技巧，提高绘画表现力。
五、教学反思
在今天的教学过程中，我发现学生们对装饰色彩的概念和运用表现出浓厚的兴趣。他们在分组讨论和实验操作环节积极参与，展示出了很好的团队协作能力和创造力。以下是我对今天教学的几点思考：
首先，通过引入生活中的实际案例，学生们更容易理解装饰色彩的作用和应用。在今后的教学中，我将继续关注学生的生活经验，将课本知识与实际生活紧密结合，提高他们的学习兴趣。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了装饰色彩的基本概念、重要性和应用。同时，我们也通过实践活动和小组讨论加深了对装饰色彩的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中灵活运用。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
-创新思维：难点在于鼓励学生跳出传统思维框架，运用装饰色彩进行创新性表达，形成个人独特的艺术风格。
-实践操作：难点在于学生在实际操作中，如何将所学的装饰色彩知识和技巧应用到作品创作中，解决实际操作中出现的问题。
举例：针对色彩搭配的难点，教师可以通过实际操作演示，如制作一个色彩搭配板，展示不同颜色组合的效果，让学生直观地理解色彩搭配的原则。对于创新思维的培养，教师可以引导学生进行头脑风暴，鼓励他们尝试不同的装饰色彩组合和表现手法，从而激发他们的创新意识。在实践操作中，教师应提供适时指导，帮助学生解决如色彩过渡不自然、画面结构不合理等问题，确保学生能够将所学知识应用到实际创作中。
第3课 装饰色彩(教案)-美术六年级下册
第三课《装饰色彩》一、课型造型·表现二、教学目标1、知识与技能目标：了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。
2、过程与方法目标：能用富于变化的线条创作一幅装饰画。
3、情感态度与价值观目标：培养学生热爱生活热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。
三、教学的重点与难点重点：装饰画的特点及表现方法。
难点：如何表现出装饰画的特点。
四、学习准备：收集的材料、高丽纸、图画纸或刮画纸，水粉工具等。
五、教学方法：演示法、讲授法、提问法、评价法、示范法、欣赏法、自主实践等。
六、学习方法：讨论法、练习法、发现法、探究法等七、教学过程：（一）、导入新课展示同一题材，不同表现形式的两幅画。
提问：你能说出这两幅画有哪些相同与不同？出示课题：欣赏《乐园之梦》。
提问：这幅画给你什么感受？为什么给我们这样的感受？板书：夸张、变形、明快（二）、新授课件欣赏丁绍光的《幸福鸟》和《心对心》作品，分析哪些地方进行了夸张变形，表达了画家的什么感情。
欣赏作品《凤》。
提问：你喜欢这幅作品吗？为什么？板书：简洁出示装饰画的概念：装饰画与写实画不同，它偏重表现形式的装饰性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形的手法作画，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。
小组分析课本第十一页上面的三幅学生作品：这三幅有什么共同特点和不同特点？作品中运用了哪些颜色对比？（三）、分析课本第11页作品。
提问：画面上用了哪些对比色？对比色之间用了什么颜色？用对比色作画时，我们也可以用这种方法，使画面和谐。
回答问题：它们的内容相同，但是一幅强调了真实的光影，一幅形象夸张、变形，装饰性强。
人物有修长的身体，形象很夸张。
人与动物优美的姿态，富于变化的线条，白色的人物、飞鸟与背景的对比。
对艺术、对生活的热爱之情。
画面简洁，线条流畅，再加上跳跃的色块，构成了一幅具有动感的画面。
（四）、分组讨论。
小组反馈：作品中的线条丰富，形象夸张，色彩对比强烈，有美感。
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四、装饰性色彩写生的着重点
（一）装饰性色彩写生的主要特点： 1、虽然也源于自然，但它不受自然色彩的严格限制，可以进行概括
提炼； 2、面对自然不是模仿而是根据主观意识和创造，安排自然的取舍、
⑤叠映：将两个以上单形重叠，起重合部分互不遮挡和多层重叠交错， 这样可以加强、充实、丰富画面的表现力，使之具有较强的时空感。
⑥倒置：将习以为常的形象进行斜画或倒画，以产生有悖常理的审美变 异效果。
⑦嫁接：将自然形态某部分嫁接在另一部分形体上，包括局部与局部的 嫁接和局部与另一整形嫁接，使原形消失，出现另外形象。
5、夸张化。 在装饰绘画中，夸张就是变
形变色，处于抒发情感，营造有 意识形式，为突出主题和生活本 质，追求感染为目的。
二、装饰性色彩的特征
1、色彩形象固有色， 它是一种最具普遍意义的色 彩形象，用与设计色彩表现 就带有本质色彩的特征。
2、色彩布局均衡性， 所谓均衡不是面积上的平均， 而是主要指分量的对称。色 彩均衡重在相互呼应，比如 某中色出现在一方，要在彼 方有同性色或近似色的“再 现”，才能相映成趣。
裁截、移挪和组合； 3、画者可以多视点观察，画面可以多光源照射； 4、可先按兴趣点起画； 5、改变视觉常规性； 6、在写生过程中多推敲调整，追求艺术秩序； 7、远处可以话近色、纯色； 8、不考虑光源因素，不安排主宾关系； 9、构图中心可以离开画面中心； 10、注重变形变色实验； 11、追求平面节奏式造型。
⑧切割：将画面划分出各种不同的面积、空间以及物体的形态和明暗， 有意切割成一块块，切割方式有两种：一是以画面构成来切割；二是 以动力线来切割。
⑨支解：将原形分解重构。这里的重构是将整形变为元素，以新的方式 对分解出的元素进行形象化的创造，以及对形象化元素包括在构图的 骨架、势态、布局、位置等方面进行的重新构成。
（三）色块组合 装饰性绘画画面一般是由一个个单色块集合成复杂的多色块，画面中的物
体可以用一块色来表现，也可以用切割的方式开分解出多块色；也不论是一块色 还是多块色，都要与画面中其他的物体的色块进行相互“拼凑”，才能组成特定 的色彩关系。也就是说，他们是通过色块结合的相互作用呈现出来的色彩关系， 属于多色性的呈色状态，即“色块组合”。
3、色彩表现高纯度，颜色鲜 艳符合一般的审美要求，所以装饰 性色彩追求高纯，上下 空间反映比较清楚。移动观察可避 免远近左右遮挡，重叠，不受限制， 无限延伸。
5、色彩含义象征性，在 视觉艺术中，各种色相都含有 它特定的给人联想和象征，以 引起美的感觉，它与地域、习 惯、文化、时代及人对审美观 念、情感、理想和素养相关。
做为一种特殊的独立的艺术 形式，装饰绘画在发展道路上， 表现为东西方绘画的二维和三维 之间在转化和渗透，它交集于纯 艺术和实用性设计。
一、装饰性造型的特征
1、秩序化。 把丰富杂乱的自然色彩进
行程式化，条理化，规则化， 以求在写生时整体上有装饰的 特点。面对自然的多样性，人 的心灵有两个极端，一是在其 中寻求秩序，一是服从其多样 性，这两个极端相互影响，使 秩序化在实践中明显的表现出 来。
第三章 装饰性色彩的表现
装饰性色彩表现是按照美学 的形式法则及作者主观的认识和 感受，对描绘对象运用装饰手法 进行制作的表现形式。
装饰绘画的形式美一方面寓 有设计意识，设计和创造第二自 然与现在绘画相吻合，另一方面 它作为“最普通的美术”，长期 扎根于生活，扎根于广大民众中， 一直受到人们的喜爱，特别是成 为我国民间喜闻乐见的形式。
①简洁： 通过概括、提炼，来简化画面，使形象单纯明确，并表现出 丰富的内涵。
②夸张： 以夸大膨化为主的一种变形方式，在简化的基础上，夸张最典 型的部分，以突出事物的特点。
③添加：为了完善形象。画面经过提炼和夸张后，添加适量的装饰等， 使画面疏密有叙，以求形式美感。
④错接：将物象形态位置错开，衔接或相互渗透，以消除单个形象之间 的界限。
2、单纯化。
装饰造型是一个概括提炼 的过程，抓住“简而变”，通 过造型构思，用简洁朴素的艺 术语言，来达到单纯的艺术效 果。
3、平面化。
平面化是将客观存在的立 体物象转化为平面形象为特征， 分主观平面化，客观平面化。 “平面”两层含义，一、形象 平铺；二、平视观察。
4、意象化。 意象是主观想象的形象。
作业：设计装饰性色彩的插画
作业要求：参考其中一图进行色彩设计 作业数量：1（用标准A4纸） 作业提示：必须手绘禁止拼贴。 注：作业需要有标准格式，课程名称、班级、
姓名、指导老师姓名、时间。
参考：
参考：
作业：
设计装饰性色彩的插图
作业要求：1、参考其中一图进行色彩设计 2、设计两副以上形成系列风格
6、色彩效果在对比，即 调和的对比，对比、调和是形 式美规律的具体表现。
三、变形和变色的表现
1、变形：属于模糊美的范畴，分为 两类： 一类是完形的变化（完形变化 是原形本质不变）， 一类是异形的变化（不受限制， 任意性变形） ①简洁 ②夸张 ③添加 ④错接 ⑤叠映 ⑥倒置 ⑦嫁接 ⑧切割 ⑨支解
2、变色：可以分为两种类型： 一是常理性的变色，二是悖理性的变色，两者都是追求画面形式意味的 主观需求，只不过是变化程度的差异。但“变”应符合审美规律，而不 是任意的乱变。
（二）构成组合 构成组合是指物与物或多物体在画面中相互连接而形成的有机组合，
是画面构成和视觉空间的一种特定的语言。 其规律： 1、前后重叠的组合：这种组合在视域上无限展开，前后物体紧密相接，
并有所交错，有所对比，同时关注物与物之间的大小、比例等结构穿 插的关系，从而达到画面整体的形式美感。 2、多维透视和逆向透视组合：多维透视（采用画面上有多个不同的透视 消失点，或没有明确的消失点）和逆向透视（与焦点透视相反，画面 中的形象近大远小）能够产生强烈的平面化效果，并可以自由构成组 合画中的景物。 3、数学几何的组合：绘画数学在计算之外，还是几何图形在画面构成中 的生动性及其引起观者情感情绪变化的必然性。