图案的写生与变化(动物)改

主讲教师:吕焕琴

动物的写生与变化

动物与植物相比,形态结构要复杂许多,动态变化也更加丰富。

动物还具有各种生动的表情,不同的生活习性和性格特征。

因此,动物图案在变化上更加注意动物神韵的传达,注重表现个性化的造型、夸张的动态以及似与不似之间的形象特征。

?自然界生活着各种各样的动物。在美丽的大自然中有了动物的存在便增添了无限生机和美的色彩。

?与植物相比,动物形态结构要复杂许多,动态变化也更加丰富。动物还具有各种生动的表情,不同的生活习性和性格特征。

?因此,动物图案在变化上更加注意动物神韵的传达,注重表现个性化的造型、夸张的动态的形象特征。

一、动物图案的变化途径

艺术来源于生活。

通过写生观察、了解、认识动物的生活习性、运动的构成规律,这是观察认识生活的一个阶段,也是写生过程中掌握变化的第一步。

1、写生

写生变化是动物图案变化的主要途径,需要较多的时间研究各类动物的解剖结构及动态规律,并进行大量的动物速写,再根据写生素材进行装饰变化。

狐狸

变形与强调——动物图案设计

一、动物图案设计的基础

观察、了解动物

二、变形与强调的方法

《图案基础》教案: 第三课 图案的变化

《图案基础》教案:第三课图案的变化 [教学目的与要求] 要求学生了解图案变化的目的;掌握并熟练运用图案变化的的各种方法。[教学重点] 图案变化的的方法 [教学难点] 图案的题材与变化的关系 [教具] 图案样画、课件等 [教学程序] 讲授新课 图案的变化是把写生的自然物象通过变化加工成为具有一定实用价值的图案形象。这是基础图案的基本功。没有这个过程,就不能成为图案。 一、图案变化的目的 图案变化的目的是为了设计。就是把各种写生素材,加工变化成为不同类型的图案有着不同的工艺制作要求,如编织图案、刺绣图案、陶瓷图案等。图案变化是从自然形态到艺术形象的创造。就是通过艺术手法使自然形象更美、更典型、更集中、更理想,给人强烈的艺术感染力。图案来源于生活,图案变化就是取素材中最美、最生动的部分,给以加强和减弱,使之成为符合装饰要求的纹样。学习图案变化时,还应加强对形式美学及装饰传统的学习,丰富自己的想象力,培养设计图案形象的创造力。

编织图案

四川彝族刺绣图案陕西刺绣图案

清青花花卉纹大盘明青花缠枝花纹天球瓶 二、图案变化的方法 图案变化的方法多种多样。大体可分为写实变化和写意变化两大类。 写实变化是根据写生的自然形态进行概括、提炼、取舍加工而成的。接近自然形态的写意变化是以写实为基础,适当地作归纳简化、夸张手法的处理,以此加强装饰效果。 写意变化不求形象的真实感,而是追求形象的鲜明及形式美感,追求高度的提炼和极度夸张的统一,追求艺术造型的理想化。

图案变化的具体处理,可以概括为简化法、夸张法、添加法、巧合法、几何法、象征法、分解法、组合法等方法。 1、简化法 简化是一种提炼过程,是艺术的再创造。 它是在不失自然形象特征的前提下,力求达到造型上的简洁与单纯。在变化中要做到精心选择,删繁就简,净化提纯,创造出整体美感强的图案形象。 简化法是抓住物象最美最主要的特征,去掉繁琐的部分,通过归纳、概括、省略,使物象更单纯、完整,以加强整体特征的表现。如菊花,花瓣多、瓣形复杂,通过删繁就简、以少胜多的处理,使形象特征更加鲜明。

3.1.3图案的写生与变化

【课题】 3.1.3 图案的写生与变化 【教学目标】 认知目标:理解图案的定义,掌握图案写生的特点。 运用目标:掌握图案写生的方法和过程。 情感目标:在生活中体验图案给生活带来的乐趣。启发学生发现生活中的细微的美好,培养学生丰富的情感和创造美好生活的信心。 【教学重难点】 教学重点:图案变化的集中思维和造型模式。 教学难点:掌握图案的写生和变化,创作绘制更多对象。 【教材分析】 本课是《美术》上册第三单元第三章。本课主要阐述了绘画中图案的写生与变化方法和原则。图案写生的目的就是为了变化,为图案造型奠定基础。 【学情分析】 授课对象为中职学前教育专业一年级学生,学习了图案的基本制作方法后,能够将图案的绘制方法进行灵活的运用。进行一定的写生和变化。 【教学方法】 演示法、项目教学法。 【教学时间】 4课时 【教学准备】 图案样式、写生静物、卡纸、剪刀、铅笔、素描纸 【教学过程】 组织教学: 检查学生工具准备情况。 情景导入: 展示PPT。一些花卉和动物的图片。让学生思考如果将这些实物变成图案要如何做。 新课讲授: 一、图案的写生 a、写生是图案的基础,写生能加深了解自然界各种物象的特征和生长规律,是为图案

创作积累素材,为图案变化提供充实完整的形象依据。 b、图案写生与绘画写生相比较,它更注重内部结构、纹理和组织规律。因为图案写生必须考虑下一步即如何使它变化成图案纹样,每一个细节都可能成为变化的重要因素,所以要从正面、侧面、背面等角度,描绘轮廓,抓住花卉的特征,如花卉的外形,花瓣的组织形状,边缘变化及叶的生长规律,都需要用特写的方式描绘下来,因为这是图案变化的依据。 所以说图案写生应做到以下三点: ⑴细心观察,掌握特征 ⑵结构准确,特征鲜明 ⑶姿态生动,形象要完整。 二、图案的变化 a、把图案写生的自然形象素材,提炼加工成图案,这种变化形象的过程就叫做图案变化,即为图案造型。 b、图案变化的目的要求 不是再现自然形象,而是突破自然的束缚,创造出集中更典型、更富于理想化的美的图案形象。给人以强烈的艺术感染力。 要求:“实用”和“美观”的统一,“实用”第一,美观是第二性,两相要相互统一。 c、图案变化的方式 可分为三种倾向:写实(修饰)夸张(写意)变形 写实性变化:主要突出形象的自然特征,求其生动真实而又有装饰性,客观因素多,形象具体。 夸张倾向:在简练、概括的基础上强调个性和 主要特征,求神似,主观因素多, 夸张,取舍的程度大。

纹样变化

原始绘画中纹样变化的图像对比 原始时期的绘画,主要包括三个主要方面:陶器上的装饰性绘画、岩画和地画。任意的一种绘画形式都将原始绘画中的纹样变化生动地表现出来。下面,将对陶器上的原始绘画的纹样变化进行图像对比,以展现原始绘画中的纹样变化。 在我看来,不管陶器纹饰包含着多么深奥、复杂的观念、内容,它总是当时社会发展和劳动生活的反映,因为任何观念意识都是在现实的土壤上产生的。在历代图案和图画中,都或隐或显地折射出当时社会风貌的基调和时代的主要精神。 一、鸟纹的图像变化 这是鸟纹的变化。 (1)早期,以自然形的鸟纹为主,鸟纹为影像式。如第二幅图中,鸟嘴叼着一条大鱼,鸟眼圆睁有神。在鹳鸟的前方,画着一把立置的长斧,斧柄上绘着X状标号,可能是象征着权威的器物。这幅画的表现技法较为丰富,白鹳用没骨法画成,鹳眼、鱼和长斧的轮廓用黑线画出。笔法多变,苍劲有力。鹳鸟形象比例准确,神态生动。这幅鹳鸟含鱼图是原始社会绘画的杰作。 (2)中期,从出土的古代文物上来看,出现了变形鸟纹。殷墟时期已有鸟纹作为主要纹饰。其中可归纳的纹饰特点为商代鸟纹多短尾,西周鸟纹多长尾高冠。 (3)后期,之鸟纹特点为:小头,长颈,钩嘴,鸟头顶部有一短的钩形翎或较长的十字形翎;鸟身及鸟尾均较长,鸟身略细,鸟足稍呈钩状;鸟尾呈枝状琢刻,以有一主干,其上分出些许勾卷的尾叉,鸟尾无细致的羽毛刻画。 二、鱼纹的图像变化 这是鱼纹的变化。半坡类型文化的彩陶上有较多的动物图像,其中最有代表性的花纹是鱼类纹,数量最多,并贯串于半坡类型文化的始终。半坡早期彩陶上鱼类纹的形象较写实,常见的是单独的鱼纹,多为平展的侧面形象,以直线造型,比例虽较准确,然略显平板。原始时期也有许多鱼纹的图像。 变化:(1)早期的手法:①为黑色影像,突出鱼的外廓形象;②用线勾出鱼的各部分,并结合运

写生与变化

第一讲花卉图案 练习一写生与技法 为了获取第一手资料,应到自然中去通过写生而得到大量的花卉造型素材,为往后的图案设计提供参考资料。写生时,首先应仔细观察、了解、熟悉花卉的基本生长特点,如花头、叶瓣、根茎的生长特征,每种花卉都有不同的特点,所以要注意区分。然后用铅笔或钢笔、毛笔等工具,选择最佳角度把花形勾画下来,描画时最好能把整枝花形(即有花头、叶瓣、根茎的折枝花)画下来后,再画些不同角度的单个花头、单片叶瓣的特写,以求更加了解其生长特征。如有可能,可着些淡彩。以求写生稿更为生动,加深记忆。写生的方法可用铅笔素描法、钢笔勾线法、钢笔素描法或钢笔淡彩法等来描绘,写生稿的画面一定要生动、准确、干净整洁,切不可过于随意、马虎。

练习二简单变形及技法 对初学者来说,最好是先把写生稿中的花头、叶瓣单个做些简单变形,借此也可训练一下表现技法,如用点缀法、色块法、线描法或黑白转换法、线面法等技法来进行表现。

练习三单独纹样的格式与技法 在完成了简单变形及技法训练后可开始单独纹样图案的设计,即把花头、叶瓣、根基等结合起来形成完整的折枝花图形。单独纹样即可单独成为一种图形的纹样

设计,可不受任何外形的限制,显得较为自由、活泼,它大体分为对称式和均衡式两种基本格式。 1.对称式:即以中心点或线为轴,分为不同的对称形式,有左右对称式、上下对称式和上下左右对称式等。对称式的特点为较平稳、有节奏感、装饰性特强。 2.均衡式:是一种自由组合的纹样格式,不求对称,只求构图、造型均衡平稳、韵律感强、自由生动。

练习四二方连续纹样的格式与技法 在进行了单独纹样的设计之后,作连续图案的练习,将单独纹样图形连续向左右、上下等方向作连续排列,

《图案基础》教案:图案的变化

《图案基础》教案:图案的变化 美术教案2010-11-19 16:21:10 阅读54 评论0 字号:大中小订阅 金鸽的《图案基础》教案:第三课图案的变化 [教学目的与要求] 要求学生了解图案变化的目的;掌握并熟练运用图案变化的的各种方法。 [教学重点] 图案变化的的方法 [教学难点] 图案的题材与变化的关系 [教具] 图案样画、课件等 [教学程序] 讲授新课 图案的变化是把写生的自然物象通过变化加工成为具有一定实用价值的图案形象。这是基础图案的 基本功。没有这个过程,就不能成为图案。 一、图案变化的目的 图案变化的目的是为了设计。就是把各种写生素材,加工变化成为不同类型的图案有着不同的工艺制作要求,如编织图案、刺绣图案、陶瓷图案等。图案变化是从自然形态到艺术形象的创造。就是通过艺术手法使自然形象更美、更典型、更集中、更理想,给人强烈的艺术感染力。图案来源于生活,图案变化就是取素材中最美、最生动的部分,给以加强和减弱,使之成为符合装饰要求的纹样。学习图案变化时,还应加强对形式美学及装饰传统的学习,丰富自己的想象力,培养设计图案形象的创造力。

编织图案

四川彝族刺绣图案陕西刺绣图案

清青花花卉纹大盘明青花缠枝花纹天球瓶 二、图案变化的方法 图案变化的方法多种多样。大体可分为写实变化和写意变化两大类。 写实变化是根据写生的自然形态进行概括、提炼、取舍加工而成的。接近自然形态的写意变化是以写实为基础,适当地作归纳简化、夸张手法的处理,以此加强装饰效果。

写意变化不求形象的真实感,而是追求形象的鲜明及形式美感,追求高度的提炼和极度夸张的统一, 追求艺术造型的理想化。

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