浅谈视唱练耳教学
谈视唱练耳教学在声乐教学中的作用
作用。作为音乐教育中具有基础意义的视唱练耳 课， 是以大 勤 喑 响 螺 并通过 对 唱、 这 ．， 听、 记
些教学形式来 靛 高学生的音莉嫠取委 力 。 悟 音 乐依赖于声音和听觉，声音的发生虽然是物理现 象， 但是感知声音却是生理私 的活动。 所 以说音乐感知就是音乐的声音通过 ＾ 体的听觉器 官在 ＾ 脑中戡 反映； 感知音乐的能力是指对音的 强度、 长度、 高度、 音色舶慰 溺慵甚 以及 力， 对音 乐的节拍、 、 调性 曲调和结构的辨别能力和复合感 觉。 敏涟的音乐感知力 是以—个 人 的先天条件也就 是音乐的天赋为前提基础 ， 唯有通过后天习得、 训 练等诸多方面 行 进 培养才能逐步获得。 ２ ３刨造性与表现性方面。声乐表演波称为二 度创造 ， 声乐作品是通过表演这个中间环节， 声乐 作品才能传达给听众 ， 因为声乐作品是以乐谱形式 记录下来， 声音符号自身并不能使 人获得ｆ么审美 ｝ 体验， 所以将谱面 Ｅ 的音变转化为富有生命力的实 际音响， 就是—个发挥创造性与表现性参与作用的 过程。 音乐表 现性挠是善于 表现自己 对音乐作品的
社 ．０ ２ ２０．
阁石惟正． 声乐学基础【 Ｍ 北京： 民音乐出版社 ， 人
２ｏ ｏ ２
ｐ李 宗堂． １ 歌唱四要素呻 北京： 中国戏剧 出版社，
２０ １ ０ ￣１ ．
午 敬行． 视唱练耳 ） 北京： 呻 高等教育出版社，
２ ０ ，， ０ ０７
嘲邹本初． 歌唱学一—沈湘歌唱 学体 系研 究ｌ 北 Ｍｌ
是一门音乐基础课程 它也 是开启音乐智慧大门的 把钥匙 ， 视唱练耳教学的 目 的通过视唱、 视谱、 与 音乐听觉的能力训练结 合起音乐基本的理论知识 系统地发展学生的音乐听觉与记忆能力． 可以分析 、 提高、 理解音乐语言和音乐内涵水平。音乐教育家 奥斯特罗夫斯基曾 视唱练耳不仅仅是一门 说， 学科， 而应将其看作组织和发展听觉体系， 必须要将视唱 练耳直用于音乐教育的各个方面。 这句话充分说明 了 视唱练耳教学的重要性与特殊性 音乐语言的训 练需要科学的训练方法、 良好的语言环境 、 和学习 方法 ． 以实践为核Ｊ 改革视唱练耳教学， 以科学的 只有这样才能使视唱练 耳在专业音乐教学中发挥更大的作用。相反 ． 如果 忽视了这—声乐教学环节乐 理知识、 音乐欣赏、 器 乐、 唱歌等方面 就成了空中楼阁 不 利于其发展成 为聪明灵敏、 智力健全韵人。视唱练耳是所有音乐 者必备白＝ ｇ 匣论技能基础 ，歌唱准确性 前提基础 ，
舞蹈专业中视唱练耳的教学与运用
舞蹈专业中视唱练耳的教学与运用舞蹈专业中的视唱练耳教学与运用视唱练耳是舞蹈专业中不可或缺的一门课程，它是指通过音乐教学、视听训练等多种手段，培养学生的音乐理解、音乐感知、节奏掌握、和声认识能力。
对于舞蹈专业学生，掌握视唱练耳技能不仅能够增强舞蹈表现力，更能够提升表演品质。
一、视唱练耳教学的重要性舞蹈是一门艺术，音乐既是其重要的组成部分，也是舞者表演所借助的基础元素。
而舞蹈表演中的音乐节奏、情感表达等要素需要舞者通过视唱练耳等技能的训练来完成。
因此，视唱练耳教学在舞蹈专业中具有非常重要的意义。
视唱练耳课程主要教授学生音乐基础知识、音符读谱、和声训练等。
通过视觉、听觉和手部动作相结合的教学方式，培养学生对音乐的理解、感知、记忆和表达能力，提高学生的唱歌和舞蹈表演能力。
同时，视唱练耳的教学也有利于提高学生的审美素养和艺术综合素质。
通过对不同音乐风格、不同文化背景的理解和体验，不仅能够对音乐进行更加深入的解读，也能够帮助学生更好地理解和感受不同的文化。
二、视唱练耳教学中的应用视唱练耳的教学内容主要包括：歌曲旋律的识别和记忆、速度与节奏的感知，节奏型和音高的理解、和声的运用和实践等。
教师应该通过多种手段，如视觉、听觉、动作等，让学生在感性认识的基础上逐步形成理性认识。
具体包括：1、教授基础知识和技能。
通过讲解音符读谱、节奏型、和声知识等，让学生基础知识逐步有所提升。
更重要的是，教师应该把理论知识与实际应用相结合，在教学过程中既要注意应用，也要注重学生实际操作的能力。
2、运用风格多样的音乐进行训练。
不同风格的音乐呈现出不同的节奏、速度、情感等，通过训练让学生更好的理解不同风格音乐的特点，理解不同风格音乐的表达方式，以此提高学生的审美素养和音乐艺术水平。
3、多角度进行音乐教学。
在教学中，可以利用视觉、听觉、嗅觉等多维度的方法让学生更好的理解音乐知识。
这包括听歌曲、阅读音乐乐谱、动手实践等。
4、适当的评价和激励。
视唱练耳教学法论集
视唱练耳教学法论集一、引言视唱练耳是音乐学习中非常重要的一环。
对于学习音乐的学生来说，视唱练耳能够帮助他们更好地掌握音乐基本功，并且有助于提高对音乐的理解和欣赏能力。
在教育音乐的过程中，重视视唱练耳教学是非常必要的。
本篇论文将介绍20条关于视唱练耳教学法的相关内容，以期为教育工作者提供更好的教学指导。
二、视唱练耳教学法要点1. 建立正确的学生心态视唱练耳教学的第一步是建立一个正确的学生心态，要让学生们知道视唱练耳是一项重要而有趣的学习过程，需要他们充分投入到这项学习中。
2. 简单到复杂在教授视唱练耳时，首先应从简单的节奏和旋律开始，逐步加入更复杂的元素。
要根据学生的实际情况，适当调整难度。
3. 培养记忆能力视唱练耳要求学生能够记住乐谱和旋律，教师需要在教学过程中，引导学生运用记忆技巧，如排列组合、分组记忆等。
4. 强调音高和节奏视唱练耳的首要目的是帮助学生准确把握音高和节奏。
在教学过程中，应注意引导学生加强对音高和节奏的认识。
5. 采用多种教学方法视唱练耳涉及到很多元素，如音高、节奏、韵律等，为了让学生更好地理解和掌握这些元素，教师应该采用多种教学方法，如唱、奏、打、跳等。
6. 强化乐理知识视唱练耳和乐理知识是相互联系的，在教学过程中，应加强对乐理知识的强化，让学生们能够在识读乐谱时更好地掌握音高、节奏和韵律等元素。
7. 引导学生分析音乐元素教学过程中，应引导学生分析音乐元素，如节奏的强弱、旋律线条的走向等，培养学生的观察力和分析能力。
8. 与音乐实践相结合视唱练耳教学与音乐实践相结合能够帮助学生更好地理解和掌握音乐元素，引导学生认识各种音乐形式和风格，并加强对音乐的理解和欣赏。
9. 充分发挥课堂拓展在教学过程中，要充分利用课堂拓展，加强巩固和复习，让学生们更好地掌握教学内容。
10. 鼓励学生创造在视唱练耳教学过程中，要鼓励学生创造，鼓励他们编写简单的旋律和节奏，并进行演唱。
三、教学法实践案例案例1：分层教学法在视唱练耳的教学过程中，采用分层教学法可以让学生根据自己的能力水平进行学习，从而更好地把握视唱练耳的基本要素。
高中音乐艺术生视唱练耳教学方式分析
高中音乐艺术生视唱练耳教学方式分析摘要：高中音乐艺术生通过视唱练耳教学可以提升其对音乐的感悟能力，可以有效地提高音乐鉴赏能力，进而表达美、创造美，从而展现出音乐的魅力。
基于此，本文阐述了视唱练耳教学的主要内容以及高中音乐艺术生视唱练耳教学的重要性，对高中音乐艺术生视唱练耳教学方式进行了探讨分析。
关键词：视唱练耳教学内容重要性方式一、视唱练耳教学的主要内容视唱练耳主要分为视唱和练耳。
视唱是一种音乐演唱技能，主要考核学生按照乐谱指示进行演唱的能力。
练耳，主要是通过听觉器官感受和识别音乐，这是考验学生音乐辨别能力和记忆能力的一种过程。
1.视唱。
视唱既是“视”和“唱”同时进行。
这里可以细分为对“视”的训练和对“唱”的训练。
对“视”的训练主要体现在认识的训练方面，即是对音符、谱号、拍号、乐谱等音乐基本要素的认知方面。
对“唱”的训练主要体现在音准、节奏、节拍的训练等方面。
“视”和“唱”是相辅相成的，训练“视”的目的是为“唱”的环节做铺垫，训练“唱”则是把“视”的内容准确无误的表达，两个环节缺一不可。
2.练耳。
练耳即是对耳朵进行听觉的训练，练耳训练的最终目的是将所听内容准确无误的表达出来，主要体现在对音高、节奏、音程、和旋以及旋律的听记方面。
主要培养耳朵对听音的分辨能力，使学生在以后的艺术道路上对于音乐审美、表现、和音乐创作都能达到一定的高度。
二、高中音乐艺术生视唱练耳教学的重要性1.提升歌唱和唱歌能力。
视唱练耳教学是音乐教育专业一项重要的基础课程。
通过培训让学生掌握音乐基本知识和基本技能，提高音乐感知能力和理解能力，并且不断地积累经验，为其他音乐课程的学习打下良好的基础。
因此，视唱练耳课教学可以提高学生的识谱和唱歌能力，可以为他们学习音乐、声乐、钢琴、舞蹈等课程提供一些帮助，并为他们以后的工作提供各种音乐教育的有关岗位。
2、增强音乐感受力。
从教学实践角度来看，视唱练耳课程的教学目的之一是使学生的听觉器官有效工作，通过对视唱练耳课课程的系统学习和训练，使得学生能够正确地完成识别音乐旋律、节拍等教学内容，增强学生对乐谱的记忆能力，还可以提高学生音乐方面的阅读能力，最终实现学生在音乐乐感方面的培养。
声乐教学中视唱练耳的重要性分析
声乐教学中视唱练耳的重要性分析
视唱练耳是声乐教学中非常重要的一部分，它是培养学生音乐素养和音乐表达能力的
关键环节。
视唱练耳可以帮助学生提高听音准确度、培养音乐感知能力，加强音乐记忆和
音乐创造力。
以下是对视唱练耳在声乐教学中重要性的分析。
视唱练耳可以帮助学生提高听音准确度。
在声乐演唱中，音准是非常重要的，只有准
确的音高才能表达出作品的本质。
通过视唱练耳，学生可以锻炼耳朵的听力感觉，提高对
音高的敏感度，从而更好地把握音准。
视唱练耳可以通过唱准节奏、唱准音程、唱准旋律
等方式，使学生的音准意识得到提高，使演唱更加准确、精确。
视唱练耳可以培养学生的音乐感知能力。
音乐感知能力是指学生对音乐的感知、理解
和表达能力。
通过视唱练耳，学生可以提高对音乐元素（如音高、节奏、音色、音量等）
的感知和理解，进而更好地表达音乐情感。
视唱练耳可以通过唱准不同音程、击退各种节奏、辨别不同音色等训练，培养学生对音乐的感知和理解能力，使他们能够更好地理解音
乐作品，准确表达音乐情感。
视唱练耳可以加强学生的音乐记忆。
音乐记忆是指学生对音乐内容的记忆和再现能力。
通过视唱练耳，学生可以训练记忆音高、记忆音程、记忆旋律等能力，提高学生的音乐记
忆能力。
视唱练耳可以通过唱准不同的音程、唱准复杂的旋律片段等训练，使学生能够更
好地记忆音乐内容，并在演唱时准确再现。
试论视唱练耳教学中民族音乐思维的培养
试论视唱练耳教学中民族音乐思维的培养1. 引言1.1 研究背景在音乐教育领域，视唱练耳一直被认为是一项至关重要的训练，能够帮助学生提高音乐听觉技能和音乐表达能力。
在传统的视唱练耳教学中，往往会忽略对民族音乐思维的培养。
民族音乐思维是指在音乐创作、演奏和欣赏中所表现出来的一种独特的音乐思维方式，它融合了民族文化的精髓和个体的音乐感知，具有丰富的表现力和情感表达能力。
在当今世界文化多元化的背景下，民族音乐思维的培养变得尤为重要。
通过学习和理解不同民族音乐的特点和风格，可以拓展学生的音乐视野，丰富他们的音乐体验，提升他们的审美情趣。
探讨视唱练耳教学中民族音乐思维的培养具有重要的现实意义。
本文旨在通过对民族音乐思维的概述、视唱练耳教学方法的分析、民族音乐思维在视唱练耳教学中的应用、培养民族音乐思维的具体措施和实例分析等内容的讨论，旨在探讨如何在视唱练耳教学中有效培养学生的民族音乐思维，提升他们的音乐素养和表现能力。
通过本研究，也有望为未来音乐教育的发展提供新的思路和方法。
1.2 研究意义民族音乐作为中华文化的重要组成部分，具有深厚的历史底蕴和独特的音乐特色，对于培养学生的音乐素养和文化意识具有重要意义。
视唱练耳作为音乐教育中重要的一环，可以帮助学生提高音乐感知能力和演唱技巧，而将民族音乐思维融入视唱练耳教学中，可以更好地激发学生对中国传统音乐的热爱和理解，培养学生对民族音乐的认知和欣赏能力。
通过研究视唱练耳教学中民族音乐思维的培养，可以更好地探讨如何结合传统音乐教育与现代音乐教学的理念，为学生提供更为丰富和多样化的音乐学习体验。
这样的研究也有助于推动传统音乐文化的传承与创新，促进学生对民族文化的认同和传统文化的传承，并在音乐教育领域中拓展出新的思路和方法。
研究视唱练耳教学中民族音乐思维的培养具有重要的理论和实践价值，对于提高音乐教学的效果和推动音乐教育的发展都具有积极的意义。
2. 正文2.1 民族音乐思维概述民族音乐思维是指在音乐创作、演奏、传承等过程中所具备的民族文化背景和民族心理特征所形成的思维方式和观念体系。
视唱练耳课教学反思
视唱练耳课教学反思视唱练耳课教学反思引言在音乐教育中，视唱练耳课是一门非常重要的课程，它旨在培养学生对音乐的感知能力、演唱能力和乐理知识。
然而，在教学实践中，我们也常常会面临一些困难和挑战。
因此，本文将从教学内容、教学方法和教学效果三个方面对视唱练耳课进行反思和探讨。
一、教学内容的选择视唱练耳课的内容选择是至关重要的。
首先，我们需要根据学生的年龄和音乐水平来确定教学内容的难易程度。
对于初学者来说，可以从简单的音阶、练习曲、简单的旋律等入手，逐渐提高难度；对于更高级的学生，可以选择更具挑战性的音乐作品，如复调曲、赋格曲等。
其次，教学内容的选择也需要考虑到学生的兴趣和学习需求。
学生们通常更喜欢接触一些富有情感和表现力的音乐作品，因此我们可以选择一些优美动听的曲目，让学生在学习中更容易产生共鸣和激情。
最后，教学内容的选择还需要考虑到教学目标的实际需求。
比如，如果我们的教学目标是帮助学生提高演唱技巧，那么我们就需要选择一些适合演唱的曲目；如果我们的教学目标是帮助学生提高乐理知识，那么我们就需要选择一些富有音乐特色的曲目。
二、教学方法的改进视唱练耳课的教学方法对于教学效果具有至关重要的影响。
传统的教学方法主要包括教师示范唱歌、学生跟唱、定音、改换调式等。
然而，在实际教学中，我们也需要不断探索和改进教学方法，以满足学生的学习需求。
首先，我们可以引入一些新的教学方法，如配合视唱、律动性节奏训练等，以提高学生的学习兴趣和学习效果。
配合视唱可以帮助学生更好地理解音乐的旋律和情感，律动性节奏训练可以帮助学生提高节奏感和音乐表现力。
其次，我们还可以采用个性化教学方法，根据学生的个性差异和学习特点，制定不同的教学方案。
比如，对于侧重视唱的学生，我们可以增加视唱练习的时间和难度；对于侧重乐理知识的学生，我们可以增加乐理知识学习的时间和内容。
最后，我们还可以将现代科技手段引入视唱练耳课的教学过程中，如音乐软件、教学视频等，以增加教学的趣味性和互动性。
视唱练耳教学总结
视唱练耳是一种培养音乐听力和歌唱能力的教学方法。
以下是对视唱练耳教学的总结：
1.培养音乐听力：视唱练耳通过反复听辨和模仿旋律、节奏和音程等音乐元素，培
养学生对音乐的敏感性和准确性。
通过训练，学生可以更好地理解和感知音乐的各种特征。
2.培养歌唱能力：视唱练耳可以帮助学生准确地唱出乐谱上的音符，通过反复的练
习，提高学生的音准、节奏感和歌唱技巧。
学生能够更加自信地演唱各种曲目。
3.增强音乐理论知识：视唱练耳可以帮助学生理解音乐的结构和规律，提高对乐理
知识的掌握。
学生可以更好地理解和分析乐曲，提高对音乐作品的感受和理解能力。
4.增强团队合作能力：视唱练耳通常以团体形式进行，学生在团体中相互配合、协
调演唱，培养了团队合作和合唱能力，增强了学生的集体意识和团队精神。
5.提高音乐创造力：通过视唱练耳的训练，学生可以更好地理解音乐的创作原理，
培养对音乐的创造力和表达能力，促进学生在音乐创作和演绎方面的发展。
总之，视唱练耳教学是一种重要的音乐教学方法，通过培养学生的音乐听力和歌唱能力，提高音乐理论知识和创造力，增强团队合作能力，为学生打下坚实的音乐基础，培养他们对音乐的兴趣和热爱，发展他们的音乐才能。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅谈视唱练耳教学
发表时间：
2011-05-06T10:59:50.687Z 来源：《魅力中国》2011年3月上 作者： 杨琪
[导读] 视唱练耳课担负着一系列音乐基本技能的训练。
杨琪
（河南省平顶山教育学院
河南 平顶山 467000）
中图分类号：
G42 文献标识码：A 文章编号：1673-0992（2011）03-0000-01
摘要：视唱练耳课担负着一系列音乐基本技能的训练，诸如音准、节奏感、节拍感、调性感、调式感、旋法知识、声部肢体结构以及和
声听觉、内心听觉、音乐记忆力等的训练。除了技能训练外，教学方法也是视唱练耳课中科学研究的一个重要方向。
关键词：视唱练耳课的目的与任务； 高等师范教学特点；学以致用
一、 视唱练耳课的目的与任务
视唱练耳是训练学生音乐听觉得一门音乐基础学科。有人称他是“建造音乐大厦的基础工程”，这无疑是十分中肯而贴切的。视唱练耳的
基本任务是
“组织和发展学生的音乐听觉，训练其积极地将听觉运用到创作与表演实践中去。”通过视唱练耳课的学习，发展一下技能：
1.力和音乐作品中的旋律发展手法与曲式结构的能力；
2.
发展敏锐地、准确地理解和明辨主调音乐的声部关系和复调音乐的织体手法的能力；
3.
发展和声听觉能力；
4.
发展音乐的记忆；
5.
发展看谱即能唱能力和通过视唱训练理解、感受音乐、表现音乐和创造音乐能力；
6.
训练音乐的速度感、节拍感和节奏感；
因此，视唱练耳教学历来被音乐教育者所重视。
二、
高等师范音乐教育中视唱练耳的教学特点
高等师范音乐教育属非专业音乐教育，培养方向为中小学音乐教师，即音乐的普及教育者和传播者。与专业音乐教育相比，高等师范
音乐教育更注重音乐的基础学科培养与掌握；作为音乐的基础学科，高等师范的视唱练耳教学与专业音乐教育中视唱练耳教学的特点是相
同的，即以音乐听觉技能训练为途径，引导审美主体的参与性，通过课程中听音、视唱和音乐基本理论的学习和训练，是学生具备感受音
乐、表现音乐、创造和欣赏音乐的基础。发展音乐思维，确立审美者的主体地位。
三、视唱练耳教学的现状
视唱练耳课程一直作为专业基础课，在教学中受到重视。不论是本科还是专科都要完成两年的视唱练耳学习；在历次招生考试中，也
是必考的科目，用以考查学生具备的基本音乐素质；在教学研讨中，也多次提到其重要的作用，由此可看出，视唱练耳的教学质量关系着
艺术系音乐教育专业的教学质量。然而，在教学中还是存在以下问题：
（一）艺术类学生可分为三种情况：第一，来自普通高中，从未经过任何的音乐基础训练，没有基础；第二，来自普通高中，进行过
业余的音乐基础训练，基础较浅；第三，来自对口升学的艺校，经过专业的音乐基础训练，有较好的基础。在这种情况下，学生水平参差
不齐，给教学带来一定的困难，不能达到理想的教学效果。
（二）视唱练耳一直安排在第一学年和第二学年，以每周两节的课时量完成教学计划。课程集体课的教学方式进行，每班的学生平
均在
50人左右。而视唱练耳课，因人而异，在教学中，基本内容与要求对于学生来说都是相同的，但由于学生的个体条件不同，因而会有
不同的问题出现，要想达到较好的效果，教师就要以人为本得来进行教学。由此，大班授课就存在较大的时间不够的问题了。
（三）学生很机械地学了视唱练耳后，不会开谱，由此导致不知为什么学视唱练耳，感觉没有用，不重视，学习劲头不足，而有的
学生先天五音不全，为日后的视唱练耳学习加重负担。
四、传统与数字化视唱练耳教学法的优劣
一般而言，视唱练耳教学通常分为三个环节：听觉分析、听写和视唱。这三个环节各有其特点，相互独立又相互依附，主旨都是训练和
发展学生的音乐听觉能力。但对于传统视唱练耳教学和数字化视唱练耳教学，由于其教学形式、方法的不同，所产生如何选购自行车的成
果也大有区别。这其中一方面可以看出数字化视唱练耳教学的优势所在，同时也能让我们感受到其不可避免的局限性
：
（一）优越性
1.音准方面：目前，我们面对的实际教学情况是钢琴不能随时进行调律，因此，学生在进行练习时必须面对一个巨大的隐患——“标
准音不标准
”。而对数字化视唱练耳来讲，“音高标准”却是微不足道的小功能，它不仅能够提供绝对准确的音高，还可以方便地调整具体音
高参数，为学生提供标准精确的听音环境。
2.音色方面：对于音色辨别和多音色状态下的旋律、和声听辨能力的培养，是视唱练耳训练中重要的环节。但由于设备的限制和乐
器演奏的局限，这个重要环节一直不得不被忽略掉。数字化视唱练耳训练则使这个难题得到了彻底的解决，利用不同音色演奏相同音程、
和弦、旋律等，都成为轻而易举的事情，这也使其成为了数字化教学的一大优势所在。
3.
多声部训练方面：视唱练耳教师虽然都有一定的键盘基础，但在演奏中仍不可避免地会出现一些问题：比如错音、速度难以统一、声
部力度不均匀等。数字化视唱练耳教学则可使这类问题迎刃而解，它不仅能够保证教学质量，同时还能保证教学的多样性、灵活性、统一
性。
4.考试方面：面对视唱练耳考试，数字化视唱练耳则尽量多地避免了传统考试形式的种种缺陷。不但能够提供各种不同的新颖考核
形式，以达到注重考查学生的全面音乐能力；同时还可避免传统考试事先确定考题的弊端，更多地保证了考试的随机性和公平性。
（二）局限性
1.
各训练项目内容虽多，但由于分级过细，有可能导致学生无法有计划地把握学习进度。而且，鉴于各项内容相互独立、又相互依附，
彼此间可能会产生无法有计划同步协调进行的情况。
2.节奏、旋律部分的习题播放效果虽然标准化程度有所提高，但是既定的程序改变困难，灵活性不够；音乐缺乏人性化处理，听起
来显得比钢琴演奏呆板。
3.教学软件的普及性和便捷性还有待提高：就目前的状况来看，教学设备质量的提高和教师教学方法的改变固然重要，学生在课下
的练习也至关重要。因此，教学软件的操作难度应该降低，使学生更便于使用。
五、数字化视唱练耳教学的现状及建议
训练的多样性：在旋律、节奏等能力的训练方面，目前我们所面临的情况是只有钢琴作为辅助教学工具，这无法避免其音色单一、教学
形式单调的弊端。使用数字化视唱练耳教学，则可以从各个方面解决钢琴所无法解决的各方面问题。如使用不同种音色演奏同一旋律或节
奏、突出表现某一声部旋律、用带有典型特色的音乐来表现节奏特点等，都可以成为数字化视唱练耳的探索形式。
增加多声部听辨的趣味性：在教学的过程中，学生往往对多声部旋律听辨表现出无所适从。尤其是钢琴演奏的长音，在声部的交织进行
中，常常难于分辨。学生无法建立纵向的和声效果，经常是顾此失彼。在这个问题上，如果能够利用数字化视唱练耳教学，通过原声音响
中各声部不同乐器不同音色所产生的音响效果，使学生学会用听觉分析多声部中主调音乐及和声、复调的走向，则对于学生多声部音乐理
解能力培养，有着非常积极的作用。
结语
面对数字化视唱练耳教学方法，我们应该反思，以往的音乐基础课训练内容，是否更切合音乐作品本身的内涵。虽然技术性训练需要提
炼出技术性很强的要素，经过反复练习，达到要求。但技术性训练与感知、再现音乐作品之间的联系显得更为重要。它有效地解决了音乐
训练中的技术问题，同时也完善了学生对音乐更深层次的理解。使他们在听、学、唱、看过程中，能够更多地接触到丰富的音色、各种节
奏型的变化、不同时代和声风格等。另外，这种新型的教学方法，也能够培养学生的音乐感知能力以及参与大型乐队演奏时的合奏、协奏
能力，缩短了学生与音乐之间的距离。真正做到了技术与手段为教育服务，为音乐服务。
参考文献：
[1]
陈雅先，视唱练耳教学论。上海音乐出版社，2006；
[2]
熊克炎，视唱练耳教程，上海音乐出版社，2001；
[3]
杨林，视唱练耳的相关训练，武汉音乐学院报，2007。