从经典名著看西方社会发展

从经典名著看西方社会发展 文学从本质上将是一种意识形态的反映。文学这种意识形态是由一定的社会基础所决定的。故文学与社会之间是相辅相成，密不可分的。社会是文学创作的源泉；文学是作家对社会生活能动的反应，是人的本质力量对象化的产物。一定时期的文学作品也反映着这个时期的社会风貌。正如鲁迅先生所说：“文学与社会之间的关系，先是它敏感的描写社会，倘有力，便有一转而影响社会使有变革。”故文学与社会这种关系对研究一定时期的风土人情和社会形态有这重要的意义。而这一点尤其要以西方的经典名著与西方社会发展之间的关系最为典型。 西方社会的经历了黑暗的奴隶社会，长期压抑的封建社会然后逐步发展为资本主义社会，每一种社会形态都有其独一无二的魅力与特点，正是这些魅力所在，为这一时期的作家的文学创作提供了素材，而这些经典文学著作亦为我们研究西方社会的发展与进行文学创造了。历经风雨的经典名著至今仍存在着它经久不衰的独特风采。 神秘的古希腊时期被誉为西方社会形态的开端。古希腊的历史是一部英雄史。相传由古希腊盲诗人荷马所创作的《荷马史诗》是最能反映古希腊即公元前11世纪到公元前9世纪的社会情况，而且还反映了迈锡尼文明。再现了古代希腊社会的图景。《荷马史诗》是早期英雄时代的大幅全景，它以整个希腊及四周汪洋大海为主要的情节背景，并为日后希腊人以及整个西方社会的道德观念立下了典范，史诗的主题思想是歌颂氏族社会的英雄，因而是代表氏族理想的英雄不管属于战争的哪一方，都在歌颂之列。《伊利亚特》的基调是把战争看成正当、合理、伟大的事业，但同时又描写了战争的残酷，给人民带来的灾难，人们厌战反战的情绪，并通过英雄们凄惨的结局音乐表达了对战争的谴责。《奥德赛》是歌颂英雄们在与大自然和社会作斗争中表现出的勇敢机智和坚强乐观的精神。 社会是不断向前发展的，历史随着生产力的发展也在不断发展着。古希腊文明在历史的长河中逐渐褪去，接踵而至的是长期压抑的封建社会。专制皇权与教会两重大山压迫束缚了人们的思想，但仍有许多文学家通过文字表达着对现实社会的不满，对自由平等的渴望。 被恩格斯誉为“中世纪的最后一位诗人，同时也是新时代的最初一位诗人”——但丁，以长诗《神曲》留名后世，《神曲》分三部〈地狱〉、〈炼狱〉、〈天堂〉。他把这三部诗歌的内容描写的好似中国民间相传的十八层地狱一样。但丁将自己做为主人公，积聚幻想地编译了《神曲》的故事情节。在诗中，但丁以第一人称记述自己35岁时（人生的中途）误入一座黑暗的森林（象征罪恶），在一座小山脚下，有三只猛兽拦住去路，一只母狼（象征贪欲/教皇），一只狮子（象征野心/法国国王），一只豹（象征逸乐/佛罗伦萨），他在呼救时出现了古罗马诗人维吉尔的灵魂，对他说：“你不能战胜这三只野兽，我指示你另一条路径”。于是带领他穿过地狱、炼狱，然后把他交给当年但丁单相思暗恋的情人贝雅特丽齐的灵魂，带他游历天堂，一直到见到上帝。 在他描述的世界，地狱是一个大漏斗，中心在耶路撒冷，从上到下逐渐缩小，越向下所控制的灵魂罪恶越深重，直到地心，是魔王撒旦掌握漏斗顶端，他们从魔王的尾巴爬过地心，另一面是炼狱。炼狱如同一座高山，在耶路撒冷相对的地球另一面海中，灵魂在这里忏悔洗罪，山分七层象征着七大罪，每上升一层就会消除一种罪过，直到山顶就可以升入天堂。天堂分为九层，越往上的灵魂越高尚，直到越过九重天，才是真正的天堂，圣母和所有得救的灵魂所在，经圣母允许，就能一窥三位一体的上帝。神曲也有很独特的艺术特色。如在描绘不同境界时，他采用不同的色彩。地狱是惩戒罪孽的境界，色调阴森恐怖；炼狱是悔过和希望的境界，色彩转为恬淡、宁静；天堂是至善至美的境界，笼罩在一片灿烂、辉煌之中。多层次、多色调的形象描绘，表达了诗人精辟而又抽象的哲学、神学观点，同时又赋予这些境界以巨大的真实性，使人如身临其境。《神曲》第一次用隐喻的手法猛烈抨击了皇权的专制和教会的虚伪。历代欺压百姓的皇帝和教皇进行了嘲讽，另外诗中出现了许多古希腊的著名学者，通过对他们的描写表现了作者内心对民主社会的憧憬，透出了人文主义的曙光。《神曲》可以说是连接西方封建社会与资本主义社会的文艺复兴时期的开篇之作，体现出了人文主义的光辉。西方的文学发展和社会发展迈入了新的时代。 西方文艺复兴时期的作品更加注重体现人性的光辉，并激励人们摆脱教会的束缚和皇帝的统治。哈姆雷特与浮士德，分别是莎士比亚与歌德所创作的经典形象，他们都是超越时代，具有永恒的人生哲理启示意义的形象。《哈姆雷特》为处于这个时期的人们树立了一个坚持追求自由理想的榜样。通过对主人公悲剧人生的描写抨击了西方封建社会中上层社会的腐化。两部作品都是人类在文学这一领域中所孕育出来的最幸运的宠儿，他们身上没有神性，也没有超人的智慧和力量，他们仅仅是血肉之躯，却具有了真正不朽的生命活力。可以说这点浮士德与哈姆雷特是相似的：由于内心愿望与现实的冲突、自身对于改变现实的无奈使得他们都产生的悲观绝望的思想，与哈姆雷特不同的是，首先浮士德并不害怕死亡，尽管它是未知的。想到死亡，他的"痛苦就减轻"，"燥心就宁静，精神的怒潮渐渐消沉"。对他来说死亡是"前往自由自在的心的境地。这是崇高的生存！这是神人的狂喜！"，他不惧怕死亡，他要向"那条通路依然前趋，尽管全地狱的火焰在那窄口施威；撒手一笑便踏上征途。哪怕是冒险坠入虚无。"其次，浮士德是真的准备去死，而哈姆雷特只是停留在思考的阶段，仅仅是想到了死，而且一想到死亡的可怕马上就放弃了这一想法。从这一点上看来，明显地感到哈姆雷特与浮士德的不同，前者敏于思而迟于行，而后者则表现出了敢于行动的性格。 文艺复兴首先兴起于意大利，启蒙运动是文艺复兴的继承和发展。文艺复兴是资本主义萌芽的产物，主要是反对教会对人的束缚。而启蒙运动是资本主义发展的结果，对世俗的君主专制制度提出了批评。 在十九世纪群星灿烂的法国文坛，维克多·雨果可以说是最璀璨的一颗明星。他是伟大的诗人，声名卓著的剧作家、小说家，又是法国浪漫主义文学运动的旗手和领袖。这部伟大的作品《巴黎圣母院》是一部引起轰动效应的浪漫派小说，它的文学价值和对社会深刻的意义，使它在经历了将近两个世纪的时间之后，还是在今天被一遍遍的翻印、重版，从而来到我们的手中。在阅读这本书的过程中可以感受到了强烈的“美丑对比”。书中的人物和事件，即使源于现实生活，也被大大夸张和强化了，在作家的浓墨重彩之下，构成了一幅幅绚丽而奇异的画面，形成尖锐的、甚至是难以置信的善与恶、美与丑的对比。通过极端的美丑对照，绝对的崇高与邪恶的对立，使小说具有一种震撼人心的力量。 在《巴黎圣母院》中，作者以极大的同情心描写了巴黎最下层的人民、流浪者和乞丐。他们衣衫褴褛、举止粗野，却拥有远远胜过那个所谓有教养、文明的世界里的人的美德：互助友爱，正直勇敢和舍己为人。小说中巴黎流浪人为救出爱丝美拉达攻打圣母院的场面，悲壮、激烈、慷慨、惊心动魄。突出了流浪人们的团结互助。《巴黎圣母院》采用以古代的历史题材反映现实生活的浪漫主义手法。它以中世纪封建制度鼎盛时代的巴黎为背景，描绘五光十色的奇异图画，从热热闹闹的场面中揭示出吉普赛姑娘被迫害致死的现实的悲惨故事。小说对于中世纪的巴黎风貌特别是巍峨的圣母院作了精致的描绘，指出它是中世纪巴黎的心脏，封建国家权威的象征，在情节上又是一切矛盾的汇合点。作者还用拟人化的手法，把圣母院中人与兽的浮雕和帝王的神龛，当作目睹人间沧桑的见证人，增添了小说的浪漫主义气氛。《巴黎圣母院》从教会的角度入手体现了文艺复兴时期西方社会的发展状况，通过美丑对比揭露了教会与封建贵族的丑陋面目，同时对教会企图利用教条束缚人的思想的行为进行了无情的批判，深刻的体现了人文主义的光芒。 文艺复兴的重大历史意义在于它促使欧洲人从以神为中心过渡到以人为中心，在于唤起人的觉醒，使人们把关注的重点从来世转移到现世。它唤醒了人们的积极进取的精神、创造精神以及科学实验的精神，从而在精神方面为资本主义制度的确立开辟了道路。文艺复兴时期的作品对西方文学史具有重要的启蒙作用。文艺复兴时期之后，西方的文学创作进入了辉煌的时代。 德国十八世纪伟大的文学家、思想家约翰·歌德的代表作作品——《少年维特之烦恼》，描写了主人公维特跌宕起伏的感情波澜，在抒情和议论中真切又详尽地展示了维持思想感情的变化。小说以浓郁的诗意和喷涌的激情寻写了维特的痛苦，憧憬和绝望，将他个人恋爱的不幸放置在广泛的社会背景中，对封建的等级偏见、小市民的自私与守旧等观念作了揭露和批评，热情地宣扬了个性解放和感情自由。勇敢地喊出了那个时代的青年要求摆脱封建束缚，建立平等的人际关系，实现人生价值的心声，生动地反映了青年们的感情，憧憬和痛苦，表现出一种抨击陋习、摒弃恶俗的叛逆精神，因而更具有进步的时代意义。这也是这部小说成为世界文学宝库中的瑰宝、深受各国人民喜爱而经久不衰的魅力所在。 19世纪上半叶是法国资本主义建立的初期，拿破仑在1815年的滑铁卢战役中彻底败北，由此波旁王朝复辟，统治一直延续到1830年。由于查理十世的反动政策激怒了人民，七月革命仅仅三天便推倒了复辟王朝，开始了长达18年的七月王朝的统治，由金融资产阶级掌握了政权。《欧也妮·葛朗台》发表于1833年，也即七月王朝初期。刚过去的复辟王朝在人们的头脑中还记忆犹新。复辟时期，贵族虽然从国外返回了法国，耀武扬威，不可一世，可是他们的实际地位与法国大革命以前不可同日而语，因为资产阶级已经强大起来。刚上台的路易十八不得不颁布新宪法，实行君主立宪，向资产阶级做出让步，以维护摇摇欲坠的政权。资产阶级虽然失去了政治权力，却凭借经济上的实力与贵族相抗衡。到了复辟王朝后期，资产阶级不仅在城市，而且在贵族保持广泛影响的农村，都把贵族打得落花流水。复辟王朝实际上大势已去。巴尔扎克用敏锐，独具慧眼地观察到这个重大社会现象。例如巴尔扎克的《高老头》通过描写高老头对两位女儿的爱护却最终不得女儿关爱的人生悲剧批判了盲目的拜金主义。《高老头》体现了西方社会资本主义时期的人们对于金钱的无线渴求，着重揭露批判了资本主义世界中人与人之间赤裸裸的金钱关系，是西方资本主义社会初期的真实写照。 通过阅读西方文学经典名著，从侧门我们了解了西方社会的发展，这表明经典的文学作品能够体现一定时期的社会形态，文学与社会的关系不是一个简单的双边关系，而是一个复杂的多边关系。社会的发展为了文学的发展奠定了基础，同时文学的发展体现着社会的发展，文学创作都是和当时社会人的人生价值联系在一起的，也就是作家对自身的一种肯定。且在这种价值的指引下，人感受到生命的可贵和存在的意义。