游戏角色服饰设计研究
关于怪诞风格游戏角色的设计思路分析与探索
关于怪诞风格游戏角色的设计思路分析与探索作者：杨媛来源：《牡丹》2016年第14期本文围绕怪诞风格游戏角色的设计方法展开，站在角色设计的角度，从对创意积累、角色特点把握、创意的合理性三方面进行分析，探讨怪诞风格游戏角色的设计思路和设计表现方法。
游戏产业在中国兴起与发展已经十年有余，从初期的大型在线角色扮演类游戏，到如今的手机移动端游戏，各种类型、风格的游戏作品在市场上不断推陈出新。
游戏设计与制作的要求和水准也在不断翻新，如今受到VR/AR技术的发展革新，将会进一步影响玩家对游戏的画质和体感体验，数字技术势必随着科技的发展和人类认知能力的提升而不断发展进步。
游戏设计中所蕴含的游戏内容设计，尤其是角色设计，始终都是影响玩家主观情感的一大因素。
游戏中不同角色的身份和定位，反应出了游戏作品的美术效果。
游戏角色设计师不仅要具备高超的技巧，更应掌握如何赋予角色灵魂的能力。
游戏角色设计师的任务是确保角色“表里如一”，角色的外在与内在统一起来，外貌与其内心品质、性格一致。
有时角色也需要根据游戏故事剧情的需要在设计时反其道而行。
对于看惯了唯美、细腻、逼真的角色造型，在视觉表现上尝试突破和变化是角色设计求变的方式。
怪诞风格正好符合角色特征个性化、夸张诙谐的特点，外形和个性的突出也更容易彰显角色的特色，进而提高角色在玩家心中地位和影响力。
一、怪诞风格的角色设计怪诞指的是一种魔幻的意象，通过夸大、突出某一部分，或通过奇异的组合、变形，造成一种既滑稽又恐怖的效果。
怪诞综合了奇异、滑稽、恐怖多种特点于一体，以其独特的表现方式通过艺术化的语言来展现。
奇异，从一定程度上反映了不遵循自然规律、令人出乎意外的事件或现象。
通常多是指自然界不常见的或人们的视觉幻象以及幻想的一些景象、生物等。
怪诞风格具有强烈的个性和外貌特征，独树一帜的游戏角色形象也更容易给玩家留下深刻的印象。
游戏《魔兽世界》是开创了怪诞风故事题材和创意表现的巨作，游戏中各种正与邪、美与丑的生物结合体给玩家带来的是极具强烈感官效果的形象。
浅析毕业创作思路--谈游戏美术中的角色设计
分类号学号********学校代码10523密级艺术硕士专业学位论文浅析毕业创作思路——谈游戏美术中的角色设计学位申请人：刘嘉茜学科专业：动画指导教师：魏光庆教授答辩日期：2018年6月6日A Thesis Submitted in Partial Fulfillment of the Requirementsfor the Degree of Fine ArtsA brief analysis of the ideas of graduationcreation——The role design in the game artCandidate:Liu jiaxiMajor:AnimationSupervisor:Prof.Wei guangqingHubei Institute of Fine ArtsWuhan,Hubei,P.R.ChinaJune2018湖北美术学院硕士学位论文摘要目前，游戏产业呈现出空前繁荣的局面。
而一款游戏的视觉效果好坏，游戏整体感觉能否吸引玩家都是依靠游戏美术设计，而美术设计份重中之重是角色设计。
好的角色设计不仅能完整游戏的设计观，还可以给人们无限的收获，激发人们的创造驱动力。
游戏设计直接关系到一款游戏的存亡，是有决定性意义的一部分。
本文首先通过分析中外游戏角色外形、服装、配饰造型设计的特点,了解这些造型设定的制作流程和创作思路，从中提取经验与规律，并总结出大概的创作步骤。
其次,分析笔者的毕业创作的思路与创作过程。
最后总结出笔者的设计心得和常用的制作流程。
关键词：游戏原画角色设计外形湖北美术学院硕士学位论文AbstractAt present,the game industry shows an unprecedented prosperity.And whether a game's visual effect is good or bad depends on whether the whole game attracts players or not,depending on game art design,and the most important part of art design is role design.Good role design not only can complete the game and the design view,but also can give people unlimited gain,stimulate the creative driving force of people.The game design is directly related to the existence and death of a game,which is a decisive part of the game.Firstly,by analyzing the characteristics of Chinese and foreign game characters, clothing and accessories,we can know the production process and creative ideas of these modeling settings,extract experience and rules,and summarize the creative steps. Secondly,the author analyzes the thinking and creation process of the author's graduation creation.Finally,the author summarizes the author's common design and production process.Key words:Game Character Design Figure湖北美术学院硕士学位论文目录摘要 (I)Abstract (II)1.游戏美术角色设计的概述 (1)2.游戏美术中的角色设计 (1)2.1游戏世界观与角色属性 (1)2.2形貌的设计 (2)2.3服装款式与主题的设计 (2)2.4角色服饰装备配色 (3)3.毕业创作的创作思路 (4)3.1蛮族男战士人设创作 (4)3.2西幻女枪手人设创作 (6)3.3赛博女法师人设创作 (9)3.4赛博小萝莉人设创作 (11)结论 (14)参考文献 (15)致谢 (17)湖北美术学院硕士学位论文1游戏美术角色设计的概述谈起一款游戏，玩家脑海中最先浮现的就是这款游戏的角色和美术相关设计，角色设计对于游戏美术设计至关重要。
网络游戏角色的设计
耐力 ：５攻 击：６ 防御 ：２意志：６智力 ：２ ７ ３ ５ ８ ９
武器 ： 匕首 技 能 ： 度 奇 快 ， 以迅 雷不 及 掩 耳 的 速 度 穿 越 对 方 ， 给 速 能 并
对 方致 命 一 击 。
戏的绝对数量还 不多， 而且存 在较多问题， 国产游戏 的发展潜力却是相 但
当大 的。 所 以 ， 计 出具 有 中国 特 色 的 游戏 角 色 是 非 常 必 要 且 迫切 的 。笔 设 者通 过 对休 闲类 游 戏 角 色 的设 计 来探 讨 影响 游 戏 角 色 设 计 的重 要 因素 。 关键 宇 ： 色 角 脚本 设 计 原 画设 计
视 觉设计
Ａ Ｒ Ｔ Ｄ Ｕ Ｃ Ｅ Ｏ Ｎ Ｅ Ｓ Ｅ Ａ Ｒ Ｃ Ｈ Ｒ
网络游 戏 角色 的设 计
口刘 小凤 李文 涂 灵
摘 要 ：随 着 网 络 时 代 的 来 临 ， 们 开 始 花 越 来 越 多 的 时 间在 网 上 人
身高 ：６ｃ １ ５ｍ
冲浪 ， 网络 游 戏理 所 当然 地 成 为 了现今 社 会 多 数 人 的休 闲娱 乐 方 式 。 角 色 作 为 游 戏 的 灵 魂 ． 穿 游 戏 的 情 节 始 终 ， 玩 家 关 注 的焦 点 。 目前 国 产 游 贯 是
首 先 确 定 服 饰 的 固有 色 ， 以红 色 为 主 、 色 为 辅 ， 以 白色 黄 兼
调和。效果如 图３ 示。 所
个性特征 、 身份 、 深度 、 动机 以及 受众群 体这几个 方面来 来设计 ，
如《 古墓丽影》 帝 国时代》 和《 。下面就 以该 设计 中的一个角色 为
例进行解析。 姓 名 ： 紫 凌
２ 角色 的设 计 与 表 现 ．
（） １ 头部 的绘 制
游戏视觉艺术设计理念分析
游戏视觉艺术设计理念分析游戏视觉艺术设计理念分析随着游戏产业的不断发展和进步，游戏视觉艺术设计成为了游戏开发的重要组成部分，它与游戏玩法、情节同样重要，是游戏体验的重要方面之一。
本文将以游戏视觉艺术设计为主线，从游戏角色设计、游戏场景设计、游戏UI界面设计三个方面进行逐一分析。
一、游戏角色设计游戏角色是游戏中的重要部分，是玩家与游戏互动的主要对象，也是体现游戏视觉艺术设计的核心元素。
在游戏角色设计中，游戏制作人员常常要把不同的游戏元素与角色的外貌、服饰、性格、行为特点相结合，打造出具有独特个性的角色形象。
在角色设计中，游戏制作人员通常会注重以下方面：1.角色外貌设计：游戏角色的外貌设计必须让玩家能够一眼辨认出它的身份和特征，而且形象要清晰简明，避免过度复杂和花哨。
例如在《魔兽世界》中，联盟和部落的角色看起来都是特别有特点的，充分考虑到了种族特点。
2.角色服饰设计：服饰是游戏中的外在标志之一，通过服饰可以准确体现出角色的身份和职业特质。
例如在《王者荣耀》中，每个角色都有不同的服饰，彰显了他们的身份和特点。
3.角色性格设计：一个好的游戏角色不仅要有好看的外表和精美的服装，更重要的是其内在的性格特点。
通过人物性格的创建数字角色内铸上动人的个性，不仅让玩家可以更深入的了解角色，而且也可以让玩家更深的沉浸在游戏故事中。
例如，童话系的游戏角色喜庆和欢乐，魅惑系的游戏角色优雅和神秘。
二、游戏场景设计游戏场景是游戏整体美术风格中的一个至关重要的组成部分，它是游戏场景重要的参与者。
好的游戏场景需要给玩家留下深刻的印象，令人流连忘返。
游戏场景设计通常需要注意以下几个方面：1.场景的设计风格：游戏场景的设计风格必须符合游戏的整体设定，例如现代风、奇幻风、末世风等等不同的风格要有不同的设计方案。
2.场景的环境营造：游戏场景在实际制作中必须营造出一种独特的氛围，让玩家充分感受到游戏的情境与情感，这种客观上的环境营造也必须是游戏画面设计的细节之一。
仙剑奇侠传服饰800字简述
仙剑奇侠传服饰800字简述
《仙剑奇侠传》是一款融合了角色扮演和卡牌元素的游戏，在游戏中，角色的外观造型是非常重要的，因为打扮漂亮的角色不仅能够提升玩家的自信心，还能让自己和他人更好地融入游戏世界。
下面我们来简单介绍一下仙剑奇侠传中的服饰。
在游戏中，有各种不同风格的服饰，以满足不同玩家的需求。
首先要说的是仙侠风格的服饰，这种服饰上面通常会刻有花纹和图案，带有一些华丽的设计元素。
比如，有一款粉色仙侠长裙，腰部是紧身的设计，可以凸显出女性玩家的身材，裙摆流动，让人感觉非常仙气十足。
此外还有一些比较奇特的服饰，例如上面刻有骷髅、火球等图案的服饰，可以让人感受到一些魔法和幻想元素。
这种风格的服饰可以让玩家的角色变得更加独特和与众不同。
当然，还有一些比较实用的服饰，像是设计简单，看起来比较舒适的衣服，可以让玩家角色在游戏中更加自在、轻松地完成各项任务。
在游戏中，服饰可以通过商店购买或者是通关某些关卡而获得。
当然，有些高级别的服饰需要完成更加困难的任务才能够获取。
总的来说，仙剑奇侠传中的服饰种类繁多，能够满足不同玩家的需求，在游戏中更容易地打造出自己理想的角色形象。
三维动画中角色服装的设计研究
哈尔滨工业大学高等教育自学考试毕业设计（论文）摘要随着科学技术的进步，三维动画已经完全进入了人们的生活当中，应用的领域也很广，涉及到电影、动画、广告、电视、机械、建筑、医学等等，而三维动画中人物角色的服装设计是必不可少的重要环节，本文对国内外部分优秀三维动画影片中的角色及其服饰设计风格设计方法进行分析，针对不同的角色，归纳总结出不同的服饰设计方法，在表现不同类型的角色时，根据不同的场合、不同的地点、不同的时间，充分运用合适的服饰设计元素，为动画角色服饰设计做铺垫，并根据自己的需要，有创造性地应用Maya软件，找到合适的、高效的工作方法。
角色服饰设计的作用是显而易见的。
在角色设计中，如果服饰没有感染力、缺少身份地位的象征、缺乏性格特征的体现，不能美化造型，不能正确反应角色所处时代、社会地位、职业、所担负的社会责任、文化水平、个性、自信心、生活习惯、爱好、民族、地域等等情况，那将是一个多么失败的设计！动漫产业经过一个多世纪的发展到现在，各种新的思想和潮流此起彼伏，大众的接受力和领悟力也在经受各种冲击的同时不断提高，动漫角色服饰的设定也必然与现实生活中的服装设计有所差异，动画角色的服饰设计水平必须同角色造型的设计水平同步，甚至更高，这也是本文的初衷。
在专业设计软件方面，Maya能够做到细腻灵巧的刻画造型，用它强大的功能模块来实现丰富的服饰设计思路是合适的，本文也用了部分篇幅来详细介绍如何使用Maya软件设计制作动画角色服饰。
本文力图在与动画角色创作的交叉专业领域里做深入研究，为我国I哈尔滨工业大学高等教育自学考试毕业设计（论文）动画事业的振兴发展尽一份力量。
关键词角色；服饰设计；色彩；形象II哈尔滨工业大学高等教育自学考试毕业设计（论文）AbstractAlong with science's and techno logy's progress, the three dimensional animation already comp letely entered people's life, the application domain is also very broad, invo lves to movie, animation, advertisement, television, machinery, build ing, medicine and so on, but in the three dimensio nal animations the character role's dress designing is the essential important part, This article carries on the analysis to the domestic and foreign part outstanding three dimensional animation movie's role and the clothing design style design method, in view of the different role, summaries the different clothing design method, when performance different type role, according to different situation, different place, different time, the full utilization appropriate clothing design element, foreshadows for the animation role clothing design, and according to own need, has creatively applies the Maya software, found the highly effective method of work.The ro le clothing design's function is obvious. In role design, if the clothing does not have the power, or lack the status of the symbol, deficient dispositio n characteristic manifestation, the modelling cannot beautify, the role cannot respond correctly location time, the social position, the occupation, shoulder community responsibility, cultural level, ind ividuality, self-confidence, habits and customs, hobby, nationality, regio n and so on situations, that will be the design which is defeated!The animatio n industry passes through more than one centuries theIII哈尔滨工业大学高等教育自学考试毕业设计（论文）development present, each new thought and the tidal current continuously, populace's capacity and the comprehension strength also while undergoes each kind of impact on enhance unceasingly, the animation role clothing's hypothesis also inevitably and in real life's dress designing has a difference, The animation role's clothing design level must the same role modelling design horizontal synchronization, even is higher, this is also this article original intention.In the specialized design software aspect, Maya can achieve the exquisite clever portray modelling, realizes the rich clothing design mentality with its formidable functional module is appropriate, This article also used the partial lengths to come to introduce in detail how to use the Maya software design manufacture animation role clothing.This article tries hard in the professional field to do the deep research alternately with the animation role creation, for our country animation enterprise's promotion develop ment mak ing contributio n quantity.Keywo rds role;clothing design;color;i mageIV哈尔滨工业大学高等教育自学考试毕业设计（论文）目录摘要 (I)Abstract (II)绪论 (01)1三维动画中角色服装特点 (03)1．1 国内外角色服装特点及发展历史 (03)1．2 三维动画角色服饰设计的分类及其内容 (06)1．3 Maya软件中服装制作的流程及方式 (09)1．3．1 角色服饰的建模流程 (10)1．3．2 角色服饰的设置方式 (14)2三维动画角色服装设计模式探讨 (23)2．1 动画角色服装设计的一般原则与定位 (23)2．1．1 动画角色服装设计的基本原则 (23)2．1．2 动画角色服装设计的定位研究 (25)2．2 拟人动画角色服饰设计的原则与定位 (26)2．2．1 动画中的双足及多足动物角色服饰设定 (26)2．2．2 动画中的其他特殊动物角色服饰设定 (28)2．3 现实生活中服装设计与三维动画角色服装设计的关系 (29)2．3．1 角色服装设计与现实服装设计之间的融合 (29)2．3．2 现实生活中服装设计与角色服装设计的区别 (33)3三维动画角色服装设计的美感研究 (36)3．1 动画角色服装设计的形式美法则 (36)3．1．1 形式美的基本规律和法则 (36)3．1．2 表现形式美的五种方法 (37)3．2 动画角色服装的造型美感设计研究 (41)3．2．1 动画角色服装的造型美感设计要点 (41)3．2．2 《功夫熊猫》一片中的服装造型设计效果分析 (43)V哈尔滨工业大学高等教育自学考试毕业设计（论文）3．3 动画角色服装的色彩美感设计研究 (44)3．3．1 动画角色服装的色彩美感设计要点 (44)3．3．2 《飞屋环游记》一片中服装的色彩设计效果分析 (48)结论 (51)致谢 (52)参考文献 (53)附录1（译文） (54)附录2（外文） (58)个人主要简历 (62)VI哈尔滨工业大学高等教育自学考试毕业设计（论文）绪论本文对国际国内的三维动画中服饰形象设计的现状进行研究，说明在数字技术高速发展的今天，人物角色的服饰形象设计是我国三维动画设计较弱的一项，它是未来三维动画发展的重要设计环节，所以它也是我国三维动画设计中目前必须突破亟待提高的设计环节。
中国传统纹样元素在游戏服饰设计中的作用
中国传统纹样元素在游戏服饰设计中的作用1. 引言1.1 中国传统纹样元素的历史意义中国传统纹样元素在游戏服饰设计中的作用，必须首先从其历史意义入手。
传统纹样元素承载着丰富的历史文化内涵，是中国传统文化的重要组成部分。
自古以来，中国人民就善于用纹样来表达自己的情感和审美观念。
这些传统纹样元素包括了各种吉祥图案、花鸟鱼虫等，每一种纹样都有其独特的象征意义和寓意。
在古代，纹样元素被广泛应用于服饰、陶瓷、建筑等领域，成为中国传统文化独特的艺术表现形式。
通过纹样元素，人们可以感受到古代文人雅士的风采，领略到中国传统文化的博大精深。
纹样元素的历史意义在于传承和弘扬传统文化，让后人了解和热爱自己的文化传统，从而继承和发扬下去。
在游戏服饰设计中，将中国传统纹样元素融入不仅可以传承和发扬传统文化，还可以为游戏角色赋予更加丰富的文化内涵和视觉效果，提升游戏的艺术价值和吸引力。
中国传统纹样元素在游戏服饰设计中具有重要的历史意义，对于促进传统文化的传承和发展有着积极的作用。
1.2 游戏服饰设计中的重要性在游戏服饰设计中，中国传统纹样元素的重要性不可忽视。
这些传统纹样元素蕴含着丰富的历史文化底蕴，代代相传，承载着民族文化的精髓。
将这些传统纹样元素融入游戏服饰设计中，不仅可以为游戏角色增添独特的魅力和个性，同时也能够传承和弘扬中华传统文化。
在当今游戏市场竞争激烈的情况下，具有独特文化特色的游戏服饰设计可以吸引更多玩家的关注和喜爱，提升游戏的品牌价值和文化影响力。
通过巧妙地运用传统纹样元素，设计师们可以为游戏角色打造出更加立体生动的形象，让玩家在游戏中感受到浓厚的中国风情。
传统纹样元素在游戏服饰设计中扮演着重要的角色，不仅为游戏增添了艺术的魅力，更为游戏文化的传承和发展注入了新的活力。
2. 正文2.1 传统纹样元素在游戏服饰设计中的应用传统纹样元素在游戏服饰设计中的应用是一种融合了传统文化和现代时尚的创新设计方式。
游戏服饰作为游戏角色的重要外观表现，传统纹样元素的运用能够丰富游戏服饰的设计风格，增加服饰的文化内涵和艺术价值。
中国传统纹样元素在游戏服饰设计中的作用
中国传统纹样元素在游戏服饰设计中的作用中国传统纹样元素在游戏服饰设计中扮演着重要的角色。
随着中国文化逐渐走向世界舞台，越来越多的游戏设计师开始注重将中国传统元素融合进游戏服饰设计中，以此来增加游戏的文化内涵和吸引力。
首先，中国传统纹样元素可以为游戏服饰增添独特的文化气息。
在游戏中，玩家可以通过服饰颜色、布料、纹样等因素来区分不同角色。
如果在游戏裙到纹样中融入中国传统元素，如龙、凤、麒麟、莲花、寿桃等，不仅可以增加游戏角色的美感，还能为游戏增添一份民族气息，让玩家更加深入地感受到中国文化的魅力。
其次，中国传统纹样元素还可以为游戏平衡设计发挥作用。
在一些角色扮演游戏中，不同角色之间的强弱平衡是至关重要的。
如果所有服饰设计都相似或毫无特色，可能会导致游戏角色之间缺乏分别，平衡性也会难以调整。
但如果在服饰设计中融入中国传统元素，那么每个角色的服饰设计就有了独特的特色，不同角色之间就更容易分辨出来，实现平衡调整也更加容易。
此外，中国传统纹样元素还可以为游戏打造独特的美学风格。
中国传统艺术美学历史悠久，具有独特的审美特点。
将其融入到游戏服饰设计中，可以创造出一种独特的美学风格。
这种美学风格既能够让玩家在游戏中得到视觉上的享受，也能够让他们对中国传统文化有更深入的认识和了解，甚至产生一份对中国文化的钦佩之情。
综上所述，中国传统纹样元素在游戏服饰设计中具有非常重要的作用。
它可以为游戏增添独特的文化内涵，为角色的平衡设计发挥作用，还可以为游戏打造独特的美学风格。
在未来的游戏服饰设计中，我们相信会有更多的设计师关注中国传统元素的融合，为游戏带来更多的美感和文化价值。
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选题目的和意义： 电子游戏设计是数字化艺术设计的重要研究领域。数字化艺术设计直接建立在最新的计算机和信息技术基础上，在短短40多年问电子游戏迅速成为当代的数字娱乐业的主流娱乐方式之一。 游戏不仅是一种娱乐形式，也是一种艺术形式。它通过构建一个虚拟的游戏世界，帮助玩家暂时搁下心头的疑虑沉浸到游戏之中。 结合服装设计艺术、借鉴电影、戏剧等服饰设计表现手法，分析总结国内外游戏角色服饰设计现状和艺术特征；归纳游戏服饰设计的构思方法和设计方法。不仅仅是探询艺术形式和手法的多样化，而且也是对游戏文化性的补充拓展了游戏设计发展的空间。 同时从商业的角度上，系统的游戏服饰设计研究不仅能满足网络游戏自身开发的需要，它也将会是拓展网络游戏产品发展空间的重要手段。将时尚潮流服饰设计与游戏结合起来，生产轻纺类的服装以适中的价格、变化繁多的款式吸引年轻的游戏玩家，不仅可以极大的宣传游戏本身又可以创造出新的商机。 ─1─
国内外研究动态： 相对于国外,我国游戏产业的发展起步较迟。最初的以文字为主的武侠游戏,所有关于人物外貌特征的描写都是由玩家自行输入纯文字表述。 1997—2000年《网络创世纪》和《万王之王》使玩家亲身体验了真正的图形化的网络游戏的虚拟社会生活。但从总体来讲游戏中的人物的造型非常简单。 2001—2002年以韩国为主要代表的2D版大型多人在线角色扮演游戏席卷中国，因为韩国的文化背景与中国有不少相通的地方，作品多数以武侠为背景，同时凭借制作精良的画面音效、易操作、自由等特性吸引了大批年轻男性玩家的参与。 三维画面的喜好比例自2004年开始逐步上升，并于2005年首次成为最普遍喜好的游戏画面表现形式。中国网游的3D时代来临。不少网游公司看到了这一趋势，开始自主研发大型网络游戏。同时2006年起的多款体闲游戏投向市场，尤其是3D版的体育竞技类和音乐舞蹈类游戏最受欢迎。中国游戏市场产品向多元化发展。 虽然各种大作不断迸驻中国，相对于国外游戏产业多年积累的经验，国产游戏在服饰设计上还是存在着较大差距，外来游戏产品华丽的视觉效果成为众多国产游戏模仿的对象，许多原创作品只是简单捏合了欧美和日韩游戏的设计元素，很多角色服饰设计都类似西方骑士和东洋武士的综合体不能全面的反映自身文化特色、风格表现模糊。事实说明国产游戏在角色服饰设计方面尚处于在借鉴、摸索过程中还没有进行系统的吸收和转换，另一方面国内关于游戏设计的书籍中，往往注重游戏的制作，而未重视设计的审美角度和设计文化内涵。 欧美：主要是以美国为代表，和韩国游戏相比不算多产的地区，多以欧 ─2─
洲神话为背景，带有典型的西方文化特征。游戏最大的特点在于游戏以技术见长，文化内涵深厚，任务系统极其丰富可玩性高趣味性强。西方游戏人物的造型风格，不太适合东方人的审美趣味，但是其庞大的历史背景和宏达的气势，和相对于日韩华丽的服饰造型，欧美常常以朴素写实的服装造型、色彩来塑造人物的方式，如同美酒令人回味，越来越为国内的玩家所喜爱。 韩国：韩国游戏产业韩国国民经济的支柱产业之一，是仅次于美国的第二大网络游戏大国。韩国的游戏产业对外实行扩大国外市场，制定分地区，分阶段占领国外市场的战略，扩大国际交流，开办国际游戏展会，对内组建韩国游戏支援中心，向韩国游戏产业提供从资金到技术上的多方面支援，促进了游戏产业的健康快速的发展。韩国游戏多以虚构的神话故事为背景，没有明显的历史文化环境。场景多带有欧美元素画面细腻。人物设计以东方人的审美观出发，东西合并视觉效果华丽。 日本：亚洲的游戏强国，电视游戏电影化是日本游戏产业的巨大成就。虽然游戏产业起步早，但网络游戏发展相对滞后，亚洲地区最受欢迎的网络游戏大多出自韩国。国内的日本网络游戏数量不多，但都堪称经典。日本游戏善于营造梦幻效果，日式Q版卡通人物造型，深得在日本动漫作品熏陶下成长的中国玩家喜爱。日本游戏的角色服饰设计凭借着日本长期以来深厚的卡通动漫人物造型的积累，游戏的角色服饰设计经验丰富，尤其擅长古代欧式服装的设计。 ─3─
主要内容： 1研究目的与意义 2研究现状 3东西方游戏角色设计特点 4研究目的与主要研究方法 5服饰对游戏角色设计的作用 （1）满足玩家对服饰美的追求 （2）服饰的角色扮演类游戏的功能道具 （3）是游戏虚拟社会形态的反映 （4）是游戏中的情感表达方式 （5）是玩家表现自己个性、爱好的媒介 6游戏角色服饰设计的内容 7游戏角色服饰设计的主题与构思方法 主题：（地域、民族、自然、时代） 风格：（浪漫、自然简朴、豪华、前卫、古典、民族） 方法：（构成、夸张、写实） 8游戏角色服饰色彩与材料的研究 9结论与展望 ─4─
实验设计方案： 1、利用中国知网、维普、万方等数据库完成与毕业论文相关内容的论文的检索；利用图书馆的图书资源查阅相关的理论内容；充分的利用互联网进行资料的检索收集。 2、本文我通过比较研究法来结合服装设计艺术、借鉴电影、戏剧等服饰设计表现手法，分析总结国内外游戏角色服饰设计现状和艺术特征；归纳游戏服饰设计的构思方法和设计方法。不仅仅是探询艺术形式和手法的多样化，而且也是对游戏文化性的补充拓展了游戏设计发展的空间。在经过文献资料和调查法的形式来表达出游戏角色服装设计的重要性，然后就用经验总结法来进行规划总结整个论文的表达性。我还对游戏角色服装设计方法进行一些实质性的分析和应用。 ─5─
准备工作情况和主要工作措施： 已经利用中国知网、维普、万方等数据库完成与毕业论文相关内容的论文的检索；利用图书馆的图书资源查阅相关的理论内容；充分的利用互联网进行资料的检索收集;相关文献资料整理准备完毕. ─6─ 文献综述： 游戏角色服饰设计研究综述 摘要：随着电子产业的快速发展，科技水平的不断提高，电子网络游戏在短短数十年里成为当今一种主流的娱乐方式。游戏中的人物角色服饰更是以多元化的模式快速发展起来，在游戏中占有主导地位，通过服饰造型捕获广大玩家，甚至影响了现代流行文化的发展趋势。因此，研究游戏角色服饰设计对增加商家利润和扩大周边产业都具有巨大的积极意义。 游戏是集虚拟性与互动性于一身的休闲娱乐方式，是其它娱乐方式所无法比拟的。飞速发展的游戏，离我们的生活越来越近，为我们缓解紧张的工作压力和生活压力，逐渐成为人们喜欢的娱乐方式。在游戏设计中，游戏公司对硬件不断的换代升级，对故事背景，场景设定，游戏角色设计等整体精度的不断提升，从侧面证明了电子游戏巨大的商业价值和影响力。要想使我国的游戏产业健康发展，在世界游戏产业中占有一席之地，深入的研究国内外游戏人物角色服饰的设计方法及特色，结合我国的传统文化与现代流行元素，树立自己的游戏品牌，最大限度的发挥出中国文化的影响力，进而设计出具有我国民族特色的游戏产品。 本文从游戏自身特点最为出发点，根据其自身所具有的独特魅力，结合服装设计理论、影视制作方法和动漫人物设计等方面的成功经验，从以下四个方面展开研究和归纳： 第一，讲述了东西方游戏人物的服装设计发展现状，从而分析出游戏人物服饰设计在游戏产业发展中的重要作用，针对各个不同国家在游戏人物服饰设计上的区别，分析了其设计方法的成因及状况，从中总结出东西方游戏人物服饰设计的思路特点，重点强调了我国在游戏开发领域所走的个性化创 ─7─
新路线。 第二，利用服装设计的构思经验和方法，结合游戏设计在艺术没赶上的要求，归纳总结了游戏人物服饰设计的构思方法与技巧，并指出快速的捕获到时尚元素并将其融入到服饰设计中的创作方法，以供参考。 第三，分析了成功服装设计对服装设计基本三要素（款式、色彩、材质）的把握与掌控；讲述了如何根据游戏的特点将设计三要素更好的运用到游戏人物服饰设计之中；利用东西方一些成功的游戏案例，举例分析了服装设计三要素在游戏人物服饰设计中的作用及运用方法。 第四，通过一系列的研究分析，对游戏人物角色服饰设计做出总结，得出结论，并对未来的发展做出美好的期许与展望。 关键词：角色服饰；构思设计；主题；风格；方法 1绪论 1.1研究目的 通过游戏可以构建一个虚拟世界，放松人们日常的紧张情绪，使其畅游在虚拟的世界里，游戏中人物角色服饰的升级变换，可以增强游戏的可玩性。近几年来国产游戏在不断的进行自主研发，经过不懈的努力已日渐走向成熟，在市场份额占有率上也有了很大的提高。但由于国产游戏对国际化游戏产品的过分模仿，使游戏人物服饰设计始终不能在深层次上的得以理解，在某种程度上欠缺系统的学习和认知，造成了国产游戏现在无法突破的瓶颈局面，总是走不是外国游戏的影子。因此，本文意在如何使国产游戏走出差异化的发展路线，为国人乃至国际上的玩家创作出更具中国特色的差异化游戏。 1.2研究意义 1.2.1理论意义 ─8─
从游戏人物自身特点最为出发点，根据其自身所具有的独特魅力，结合服装设计理论、影视制作方法和动漫人物设计等方面的成功经验，分析国内外游戏角色服饰设计现状和艺术特征，归纳游戏服饰设计的构思方法和设计方法，形成一套完成的设计理论，不仅仅是探询艺术形式和手法的多样化，而且也是对游戏文化性的补充拓展了游戏设计发展的空间。 1.2.2现实意义 从商业的角度上，系统的游戏服饰设计研究不仅能满足网络游戏自身开发的需要，它也将会是拓展网络游戏产品发展空间的重要手段。将时尚潮流服饰设计与游戏结合起来，生产轻纺类的服装以适中的价格、变化繁多的款式吸引年轻的游戏玩家，不仅可以极大的宣传游戏本身又可以创造出新的商机。
2研究现状 2.1国内发展现状 我国在游戏产业方面的研究相对欧美发达国家及其他亚洲发展中国家起步较晚。我们最初制作的国产游戏，开始都是一些纯文字描述性的武侠游戏，例如90年代末的“玩王之王”和“网络创世纪”，这两款游戏在人物造型上都过于简单化，玩家主要通过游戏体验一把虚拟空间的刺激感。随着中国WTO的入世，在2000年初有多款外国产业的游戏打入中国市场，主要以韩国的2D版的多人在线游戏和科幻性较强的“红月”为代表，其强大的阵容、震撼的画面、自由的PK、简单的操作等特点使中国大批热爱网游的青少年“为之着迷”。与此同时日本的“石器时代”也作为当时国内第一Q版游戏得到众多青少年的亲睐。这些游戏由于内容和主题的丰富多彩华，使得游戏人物的衣着服饰、造型配饰逐步从简练单一走向复杂多变。受国外这些