浅论屈原文学作品对后世的影响汇编

浅论屈原文学作品对后世的影响 【摘要】屈原在文学创作上的影响、地位主要表现在：开创了个性化文学；推动了爱国主义文学的形成、发展；开创了新的诗歌体裁；奠定了我国浪漫主义诗歌的优良传统；提出了“发愤以抒情”的悲剧理论；形成了中国山水文学发展的基础。

【关键词】 屈原 爱国精神 浪漫主义 香草美人 一、 屈原的简介 屈原（前340－前278），名平，字原。出身于楚国贵族，曾得到楚怀王的信任，却屡遭排挤，怀王死后又因顷襄王听信谗言而被流放，最终投汨罗江而死。屈原是中国最伟大的浪漫主义诗人之一，也是我国已知最早的著名诗人，世界文化名人。他创立了“楚辞”这种文体，也开创了“香草美人”的传统。代表作品有《离骚》.《九歌》等。 二、 屈原的文学创新对后世的影响 (一) “香草美人”的象征手法 “香草美人”是一种文学传统，最早是王逸提出来的。汉代王逸在《离骚》序中说：《离骚》之文，依《诗》取兴，引类譬喻，故善鸟香草，以配忠贞；恶禽臭物，以配谗佞。后以“香草美人”比喻忠贞贤良之士。现在对“香草美人”的解释是美人、香草。美人的意象一般被解释为比喻，或是比喻君王，或是自喻。《离骚》中充满了种类繁多的香草，这些香草作为装饰，支持并丰富了美人意象。同时，香草意象作为一种独立的象征物，它一方面指品德和人格的高洁；另一方面和恶草相对，象征着政治斗争的双方。总之，《离骚》中香草美人意象构成了一个复杂而巧妙的象征比喻系统，使得诗歌蕴藉而且生动。 “香草美人”象征手法对后世文学创作产生重大影响，形成了源远流长的文学传统。 屈原的“香草美人”的象征手法继承并发挥了《诗经》的比兴手法，屈原的创作在相当程度上显示了情感的解放，从而造成了全新的、富有生气和强大感染力的诗歌风格。由于这种情感表达的需要，就不能满足于平实的写作手法，而需要大量借用楚地的神话材料，用绮丽的幻想，是诗歌的境界大为扩展，显示恢弘瑰丽的特征。这为中国古典诗歌的创作，开辟出一条新的道路。后代的个性和情感强烈的诗人，如李白、李贺等，都从中受到极大的启发。可以说，中国古代文学中讲究文采，注意华美的流派，最终都可以溯源于屈原。 (二) 新诗体的创作—骚体和新的诗歌样式 由屈原创作的楚辞体（骚体）对后世古典诗歌的主要形式五、七言诗的产生起了重要作用。许多诗句去掉虚词，或将虚词换以实字，就符合五、七言诗的节奏和句式。最明显的例子便是《招魂》，去掉“些”字，即是七言体诗。 去君之恒干，何为乎四方些？ （《招魂》）

舍君之乐处，而离彼不祥些。 （《招魂》） 魂兮归来！东方不可以讬些。（《招魂》） 对于楚辞作品来说，它不仅有某些现成的五言句或七言句，更在于它除两字顿的节奏外，大量地创造和使用了三字顿的节奏。三字顿节奏的出现，是四言诗可以向五、七言转化的契机。因此可以说，楚辞是最早打破四言句式的诗歌作品，在它参差不齐的各种句式中，包括了五、七言诗的胚模，给后人以无穷的启发。另外，楚辞创造了一种新的诗歌样式。这种诗歌形式无论是在句式还是在结构上，都较《诗经》更为自由而且富于变化，因此能够更加有效地塑造艺术形象和抒发复杂，激烈的感情。就句式而言，楚辞以杂言为主，突破了传统的四言句式。就语言描写而言，楚辞善于渲染、形容，词语繁富，很重视外在形式的美感，这为汉代赋体文学的产生创造了条件。楚辞也突出地浪漫的精神气质，主要表现为：感情的热情奔放、对理想的追求以及抒情主人公形象的凸现、想象的奇幻等，通过幻想、神话等创造了一幅幅雄伟壮丽的图景。例如《离骚》中一次次壮观的天界之游，想象极为大胆奇特，使得屈原的自我形象显得高大明洁，激动人心。 (三) 《楚辞》开浪漫主义先河 屈原在艺术上的最伟大的成就和影响，首先是他继《诗经》以后，以积极浪漫主义的创作方法，为我国文学开辟了另一影响深远的传统，从而丰富了我国文学的艺术表现力。屈原作品为我国积极浪漫主义的开端，对我国古代诗歌的发展具有特殊重要的意义。 屈原的作品充满了积极的浪漫主义精神。其主要表现是他将对理想的热烈追求融入了艺术的想象和神奇的意境之中。如《离骚》写他向重华陈辞之后御风而行，他先叩天宫，帝阍闭门不纳；他又下求佚女，佚女恰巧不在那里；他去向宓妃求爱，宓妃却对他无礼；他欲求简狄和二姚，又苦于没有好的媒人去通消息。这种上天入地的幻想与追求反映了屈原在现实中对理想的苦苦探求。此外如《九歌》、《天问》等还采用大量神话和历史传说为素材，其想象之大胆、丰富 ，古今罕有。 屈原浪漫主义的创作手法对后世文学创作影响深远。特别是我国古代伟大的浪漫主义诗人李白还有意识地学习屈原积极的浪漫主义的创作手法，李白的诗篇，也是大量罗智神话传说、历史人物、日月风云等入诗，构成一幅幅雄奇壮丽的图画。他的《梁甫吟》： 我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓。帝旁投壶多玉女，三时大笑开电光，倏烁晦冥起风雨。阊阖九门不可通，以额扣关阍者怒。 用攀龙游天，叩关不开，表现自己的冷遇，表现自己上天下地的求索精神，明显地呈现出学习《离骚》的痕迹。屈原的作品中有“ 康回倾地，夷界弹日，木夫九首，土伯三目”的“诱怪之谈”，李白的诗中也有“ 举手弄清浅，误攀织女机”(《游泰山》)的奇想；屈原可以“托云龙，说迁怪，丰隆求亦妃，鹤鸟媒绒女”，李白也能“欲上青天揽明月”(《宜州谢眺楼别校书叔云》) 。同时李白的《行路难》、《将进酒》等诗篇都以夸张的手法展现出浪漫主义精神和奇特的意境，这与屈原的作品有着相似之处。李白被认为是屈原之后中国古典文学史上最伟大的积极浪漫主义作家，他的人生经历、思想意识、作品风格与屈原都有极其相似的地方，他认同屈原。 对屈原的创作成就，李白 给予很高的评价:“ 屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘。”(《江上吟》) 而他的创作也明显受到了屈原的影响。 三、 屈原的文学精神对后世的影响 在屈原的作品中，很多地方多表现出批判社会黑暗的精神，这值得史学家学习和提倡，已经为后代史学家所用，如《史记》、两汉的政论文等都敢于揭露社会黑暗，批判社会黑暗。但是屈原的作品中表现出的生命意识，如至死也对昏庸的君主怀抱希望，坚守“臣妾意识”，这种意识被后代的一些失意文人所沿用。 (一) 屈原的生命意识对后世文学创作的影响 屈原的作品所体现出来的生命意识主要表现在两个方面。一方面是时光飞逝、美人迟暮的时间紧迫感和冷峻的死亡意识。面对大自然的四季变换，能引发人类共通的时间意识和生命意识，中国古代文人对美人迟暮之感的抒发，代不乏人，历久弥新。但是还没有谁像屈原那样面对时间飞逝而产生紧迫甚至恐惧的感受。 汩余若将不及兮，恐年岁之不吾与。（《离骚》）。

唯草木之零落兮，恐美人之迟暮。（《离骚》）。 老冉冉其将至兮，恐修名之不立。（《离骚》）。 朱明承夜兮，时不可淹。（《招魂》）。 进路北次兮日昧昧其将暮。舒忧娱哀兮，限之以大故。（《怀沙》）。 与天地兮比寿，与日月兮齐光。（《涉江》）。 何所不死？长人何守？（《天问》）。 何芳草之早殀兮，微霜降而下戒。（《惜往日》）。 时间对于屈原来说，最现实的意义在于早日实现自己的美政理想，政治生命远远高于他的生物生命。另一方面是自恋人格和人格编织的臣妾意识。屈原一生以侍奉君主为自己的终生使命，至死也忘不了要为楚怀王尽忠，这就是屈原的臣妾意识。如果细心阅读屈原的作品，就不难发现他在作品中常常用到“美人”、“香草”、“婚期”、“成言”“媒里”、“求女”等，所以屈原《楚辞》中最重要的“比兴”材料是“女人”，而这“女人”是象征他自己，一个被君王抛弃的妇人。在屈原的作品中深深隐藏着“臣妾意识”，即使怀王不知君子小人情状，以忠为邪，即使自己陈情自白，指天为誓，即使自己饱受难以忍受的痛苦，他依然希望是昏聩的国王醒悟过来。屈原把一切希望寄托在君王身上，这份天真，无疑是一种激情澎湃的政治理想主义，至今仍然值得我们深思。自屈原而下，中国古代文人的“臣妾意识”不断强化和稳定，以至于形成了一种稳定的政治人格—臣妾人格。一旦官场失意，美人迟暮的自恋自伤便婉转不尽。辛弃疾是一个典型的例证。辛弃疾参透了南宋苟且偷安的必然结果，但辛弃疾依然难以释怀，随着年华的老去，随着君臣苟且的继续，国家大事，恢复大业，变得越来越渺茫，他的心情如同屈原那样唯有“断肠”当之。可以说，辛弃疾是中国文人士大夫真正在人格和艺术创作上自觉继承屈原的一个典型。他的被弃置，他的“忠君爱国”，他的臣妾意识，他的艺术创作特色，无不是屈原的异代知音。 （二） 屈原文学作品中的爱国精神对后世的影响 屈原作为一个伟大的爱国者、爱国诗人为后世所景仰。他那深厚执着的爱国热情，在政治斗争中坚持理想、宁死不屈、追求真理和对现实大胆批判的精神，给后世作家作出了示范。在《离骚》中有许多表现屈原拳拳爱国之心的诗句。 陟陛皇之赫戏兮，忽临睨夫旧乡。仆夫悲余马怀兮，蜷局顾而不行！（《离

骚》） 长太息以掩涕兮，哀民生之多艰。（《离骚》） 在伟大的诗人身上维系着挚爱楚国的民族情结。诚然，屈原有着完整的人格美，然而在他所负载的众多的性格特征中，首屈一指的当属爱国的情操。从古到今，谈到爱国者的旗帜，非屈原莫属，在民族历史的文学的辉煌史册中在爱国者的谱系中可谓第一人。所以对屈原的崇拜从旧封的士大夫阶层，到民间大众，从司马迁的正史，到普遍的稗官野史，不管什么人，都对屈原的美德深信不疑。屈原的精神和品质，他那用整个生命写出的诗篇，滋育了一代又一代的进步作家，可以说，我国文学史上有成就的作家，很少有不受到屈原影响的。 汉初贾谊在政治斗争失败后，被贬谪长沙，当他经过汨罗江时，有感于自己和屈原有相似的遭遇，写了一篇很沉痛的《吊屈原赋》，一方面对屈原进行悼念引屈原为知己；一方面学习屈原的创作精神，对是非不分的黑暗社会现实做了大胆的揭露和鞭挞。伟大的史学家和文学家司马迁更是对屈原敬佩之至，在《史记》