浅析声乐经验教学法与声乐机理教学法
声乐机理教学法及其应用初探
声乐 教 学 法 是 以严 格 规 定 的教 程 或 技 巧 练 习 ，循 序 渐 进 地 训 练 学 生 的 歌 唱 能力 所 使 用 的原 理 与 方 法 。①它 集 艺 术 性 、知 识 性 、技 术 性 和实 践 性 于 一 体 ，在声 乐 教 学 活 动 中发 挥 了重 要 的作 用 。 由于 受 到 历 史 条 件 、科 学 技 术 的 发 展 以及 不 同 国家 不 同 文 化 等 诸 多 因 素 的 影 响 ， 产 生 了 多 种 多样 的声 乐 教 学法 。而 且 ，它 们 也 不 是 一 成 不 变 的 ，也 会 随 着 时 代 和 各 种 条 件 的 变 化 而不 断地 丰 富与 发 展 。
机 理 教 学 的优 势 实 际上 ，任 何 学 科 的发 展 都 与 自然 科 学 中 的基 础 学 科 有 着 千丝 万 缕 的联 系 ，而 任 何 一 门 学 科 也 都 是 依 赖 其 它 学 科 的发 展 而发 展 ，并 在 实 验 科 学 的基 础 上 发 展 完 善 的 。机 理 教 学 就 是 这 样 一 门学 科 。《中 国 大 百 科 词 典 》（音 乐 、
传 统 声 乐教 学 法 的概 况 西 方 声 乐 艺 术 发 展 史 同样 也 是 声 乐 教 学 的发展 史 ，声 乐 教 学 法 随 着 时代 和各 种 条 件 的 不 断变 化 而 丰 富 、发 展 着 。 自 １７、１８世 纪 以 来 的传 统 声 乐 教 学 手 段 大 致 包 括 ：示 范 教 学 法 、 比 喻 教 学 法 、语 音 教 学 法 、歌 曲教 学 法 等 。这 样 的教 学 法 多 建立 在 经 验 主义 基 础 上 ，常采 用 口传 心 授 的 方 式 ，很 少 从 理 论 上 去 提 高 学 生 对 歌 唱 的认 识 。在 声 乐 教 学 过 程 中 ，经 验 主 义 教 师 常采 用 几 首 固定 的 练声 曲进 行 声 音 训 练 ，他 们 会 唱 出“标 准 ”的声 音 来 要 求 学 生 模 仿 ，同时 还 会 举 出各 种 各 样 的 比喻 作 为 好 声 音 的诱 导 工 具 。教 师 示 范 的 声 音 是 学 生 最 终 的 追 求 目
[教学法,声乐]关于声乐教学法的分析
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关于声乐教学法的分析0前言我国进入社会主义建设时期以来，各代领导人都在全面建设和谐社会，习总书记在第十八次全国人民代表大会提出了中国梦的思想，并且明确提出建设社会主义要开展五位一体，其中就包括文化的建设。
文化最为注重的就是对于青少年的教育培训，这就要求教师以及学校在对学生的培养方面，提出创新性质的教育方式，以期达到更好的教学效果。
关于声乐教学法的探究，则会带领教育走向另一个教育的时代，打破旧有的、传统的教学方法，让学生从新的教学方式中得以吸取知识，并且从中获得乐趣，不再是枯燥无聊的课堂教育。
声乐教学法还处于一个发展的初级阶段，对于我国的教育事业来说，还不算是成熟，没有形成一个良好的运作体系，对于声乐教学法的探究在一定程度上可以提神声乐教学法的水平，进一步投入实践中。
1简要概述声乐教学法相对于其他的教学方法来说，还是有一定的了解的，但是对于声乐教学法来说是有理解难度的，因为不常接触到。
声乐教学法的具体定义为：根据学生不同的性别，学生的生理结构以及不同的接受能力，在一定的时间和空间内，要保留学生自我特性的同时，还要教会学生掌握科学合适的发声方式，是一门提高音乐素养的课程。
声乐教学法，是一门专业性极强的学科，并且知识的覆盖率极为广泛，要求教师的知识水平极高，除此之外，还是给学生摆正声乐教学价值观的教育方式，具有别的教学方法所没有的特性。
2声乐教学法的特性2.1 针对性上述中提到，声乐教学法是根据学生不同的性别，不同的声带以及其他生理构造，和不同的接受能力设立的一门教育方式，因此可见，声乐教育法是有一定的针对性的。
针对性地对对每个学生展开教学，能够尽可能地使得声乐教学更为全面，更成熟，更科学，进一步规范和矫正学生的发音。
举例来说：男生和女生的声带构造是存在很大差异的，男生相对于女生来说，声带更为厚，因此在声乐教学中，男生女生的教育方式是不一样的，再者说，在男生中，有人的声带是厚而长的，这样的声带适合进行男低音的学习，有的男生的声带是薄而短的，这样就适合教学生学习小号男高音。
声乐教学法
声乐教学法
声乐教学法是指在声乐教学过程中所采用的教学方法和教育手段。
声乐教学法是一门综合性学科，它涵盖了音乐学、心理学、语言学、生理学等众多学科知识的内容。
在声乐教学中，教师需要根据学生的不同情况，采用不同的教学方法。
例如，对于初学者，需要从基础入手，让学生掌握正确的发声姿势、呼吸方法、发音技巧等基本技能；而对于已有一定水平的学生，则需要更多地注重音乐性、艺术性的培养，让学生在音乐中表现出个性和风格。
声乐教学法的核心在于培养学生的音乐素养和艺术修养。
声乐教学法不仅要注重技巧的训练，更要注重情感的表达和艺术的体现。
因此，教师需要通过各种形式的音乐活动，如合唱、演出、比赛等，来激发学生的音乐兴趣和热情，提高学生的音乐表现力和艺术修养。
总之，声乐教学法是一门复杂而又重要的学科，它关乎着学生的音乐素养和艺术修养，也影响着音乐事业的发展和进步。
因此，在声乐教学中，教师需要不断地更新教学理念和方法，以适应时代的需求和学生的特点，让声乐教学更加科学、有效、富有成效。
声乐教学法的了解和认识
声乐教学法的了解和认识当我第一次走进声乐教室，就像踏入了一个充满神秘魔法的音乐殿堂，而声乐教学法就是那开启美妙声音大门的神奇咒语。
我的声乐老师是个很有个性的人，他总是穿着一件宽松的艺术衫，头发乱乱的，像个搞艺术的“怪咖”。
第一堂课，他就给我们来了个下马威。
他让我们每个人都试着唱一首自己喜欢的歌，我当时心想，这有啥难的，我平时在KTV 可也是个“麦霸” 呢。
于是我自信满满地站起来，扯着嗓子就唱了起来。
结果，老师皱着眉头，一脸嫌弃地说：“你这是唱歌还是在喊口号呢？完全没有运用到气息啊。
” 我当时就像被泼了一盆冷水，整个人都懵了。
老师开始给我们讲解气息的重要性，他说气息就像汽车的汽油，是唱歌的动力源泉。
他让我们平躺在地上，感受腹部随着呼吸的起伏。
这可把我难住了，我躺在地上，像个木头人一样，怎么也找不到那种感觉。
老师走过来，轻轻按压我的腹部，一边按一边说：“你要想象你的肚子像个气球，吸气的时候气球慢慢膨胀，呼气的时候气球慢慢缩小。
” 我按照老师的方法，努力地尝试着，突然，我感觉到了一股气流在腹部涌动，那种感觉就像发现了新大陆一样兴奋。
接着，老师又开始教我们发声的位置。
他让我们用手摸着喉咙，然后发出“咿呀” 的声音，感受喉咙的震动。
我一开始总是找不到正确的位置，声音要么太尖，要么太哑。
老师就给我们做示范，他那声音一出来，就像一只清脆的百灵鸟，在教室里回荡。
他告诉我们，要把声音集中在眉心的位置，就像有一束光从眉心射出去一样。
我盯着老师的眉心，努力地模仿着，慢慢地，我的声音也开始变得圆润起来。
有一次，我们要准备一场小型的声乐汇报演出。
老师给我选了一首难度比较高的歌曲。
我看着那密密麻麻的乐谱，心里直发慌。
老师看出了我的心思，他笑着说：“别怕，按照我教你的方法，一步一步来。
” 在排练的过程中，老师对每一个音符、每一个换气的地方都严格要求。
有一个高音部分，我总是唱不上去，老师就让我先从低一点的音开始练，然后慢慢往上爬，就像爬楼梯一样。
浅析高校声乐教学的演唱教学策略
浅析高校声乐教学的演唱教学策略随着社会经济的不断发展，音乐教育也得到了越来越多的重视。
作为音乐教育的一个重要分支，声乐教学在高校中也占据着重要的地位。
如何有效地进行声乐教学，提高学生的演唱水平，一直是高校音乐教师们所关注和思考的问题。
本文将对高校声乐教学的演唱教学策略进行简要的分析和探讨，以期为声乐教学提供一些有益的借鉴和思考。
一、多样化的教学内容在高校声乐教学中，老师应该结合学生的实际水平和特点，设计多样化的教学内容。
要从声乐基本功入手，包括呼吸、发声、发音、节奏等方面的训练。
要注重演唱技巧的培养，包括音域的拓展、音色的塑造、演唱表现力的提高等。
也要注重对不同风格和类型歌曲的学习和演唱，如古典歌曲、民族歌曲、流行歌曲等。
通过多样化的教学内容，可以更好地激发学生的学习兴趣，提高他们的学习积极性和主动性。
二、个性化的教学方法在高校声乐教学中，老师需要根据不同学生的个性特点和学习情况，灵活选择和运用教学方法。
在教学方法上，可以采用一对一的教学模式，注重对学生个体差异的细致把握和指导。
也可以采用小组教学的模式，让学生们在小组中相互学习和交流，促进彼此之间的提高和成长。
还可以通过学习音乐作品的分析和演唱实践相结合的方式，引导学生从理论学习中获得启示，从实践中提高技能。
通过个性化的教学方法，可以更好地满足学生的学习需求，提高教学的针对性和有效性。
三、注重舞台表演的训练声乐教学的最终目标是为学生提供一个展现自己的舞台，舞台表演的训练是声乐教学中至关重要的一环。
在高校声乐教学中，老师应该注重对学生舞台表演能力的培养，包括形体的训练、表情的塑造、台风的演绎等方面。
也要注重对学生在舞台上的心理素质的培养，包括自信心的塑造、应变能力的提高、专业精神的培养等。
通过舞台表演的训练，可以更好地培养学生的演艺综合能力，提高他们在舞台上的表现力和竞争力。
四、实践与理论相结合在高校声乐教学中，理论学习和实践训练都是必不可少的。
声乐教学方法
声乐教学方法声乐教学是一门需要耐心和技巧的艺术。
声乐教学方法的选择对学生的声乐技能发展起着至关重要的作用。
在声乐教学中，教师需要根据学生的特点和需求，采用不同的教学方法，以达到最佳的教学效果。
下面我将介绍几种常见的声乐教学方法，希望对声乐教学有所帮助。
首先，声乐教学中最常见的方法之一是传统的一对一教学。
这种教学方法注重个性化教学，教师可以根据学生的声音特点和问题进行有针对性的指导。
在一对一教学中，学生能够得到更多的关注和指导，教师也能更好地了解学生的学习情况，及时给予反馈和指导。
这种教学方法适用于各种声乐水平的学生，可以更好地发挥学生的潜力，是一种非常有效的声乐教学方法。
其次，群体教学也是一种常见的声乐教学方法。
在群体教学中，学生们可以相互交流和学习，共同进步。
教师可以通过群体教学的方式组织学生进行合唱练习，这样可以帮助学生更好地理解和掌握声乐技巧，同时也可以培养学生的团队合作能力。
群体教学可以丰富学生的声乐教学经验，增加学生的舞台经验，是一种非常有益的声乐教学方法。
另外，现代科技的发展也为声乐教学带来了新的可能。
在线教学平台的出现为学生提供了更加灵活的学习方式。
学生可以通过在线课程学习声乐知识和技巧，随时随地进行学习。
同时，一些声乐教学软件也可以帮助学生进行声音训练和练习，提高学生的声乐水平。
这种教学方法可以更好地满足学生的学习需求，是一种非常便利的声乐教学方法。
最后，实践是最好的学习方法。
声乐教学中，学生需要不断地进行练习和实践，才能够真正地掌握声乐技巧。
教师可以组织学生进行实践演出，让学生有机会在舞台上展示自己的声乐才华，这样可以更好地激发学生的学习热情，同时也可以帮助学生更好地应用所学的声乐技巧。
综上所述，声乐教学方法的选择对学生的声乐技能发展起着至关重要的作用。
不同的教学方法各有特点，教师需要根据学生的特点和需求，灵活运用不同的教学方法，以达到最佳的教学效果。
希望以上介绍的声乐教学方法对声乐教学有所帮助，同时也希望学生们能够在声乐学习中不断进步，展现自己的声乐才华。
声乐教学法
声乐教学法
声乐教学法是指用于教授和培养学生声乐技巧和表演能力的方法和策略。
以下是一些常见的声乐教学法：
1. 基本声乐技巧教学：声乐教学的第一步是教授学生正确的呼吸和发声技巧。
这包括正确的姿势、呼吸控制、声带的运用等。
教师通常会使用演唱练习和声乐练习来帮助学生掌握这些技巧。
2. 声乐练习和音阶训练：声乐练习是提高学生音域、音准和音色的重要方法。
音阶训练有助于学生掌握音程和音准，并帮助他们建立稳定的音乐感知能力。
3. 曲目学习和解析：学生通过学习不同类型的曲目，包括古典音乐、流行音乐等，来提高他们的演唱能力。
教师会解析歌曲的结构、歌词和情感表达，帮助学生理解和传达曲目的意义。
4. 身体表现和舞台表演：声乐教学不仅涉及声音的训练，还包括身体的表达和舞台表演技巧的培养。
教师会教授学生正确的舞台姿态、肢体语言和面部表情，以增强他们的舞台魅力和表演能力。
5. 合唱和团体演唱：合唱是培养学生合作能力和听觉技巧的重要环节。
通过参与合唱团体，学生能够学习与他人协调合作，并提高他们的和声感知能力。
6. 实践演出和表演机会：给学生提供演出和表演的机会是声乐教学的重要组成部分。
实践演出可以帮助学生在真实的舞台环境中锻炼他们的演唱技巧和自信心。
7. 音乐理论和听音训练：音乐理论和听音训练是声乐教学中不可或缺的部分。
学生需要学习音乐基本知识，包括音符、节奏、调式等，以及培养他们的音乐感知能力和听音技巧。
以上是一些常见的声乐教学法，不同的教师和学校可能会结合自己的经验和教学理念采用不同的方法和策略来进行声乐教学。
浅析高校声乐整体教学法的应用
浅析高校声乐整体教学法的应用
高校声乐整体教学法是指在高等学校声乐教学中，将声乐技巧、艺术修养与表演能力
相结合，以整体化的方法对学生进行声乐教学的一种教学法。
该教学法注重培养学生的综
合素质，提升他们的表演能力和艺术修养水平。
下面将从声乐技巧、艺术修养、表演能力
三个方面对高校声乐整体教学法的应用进行浅析。
高校声乐整体教学法在声乐技巧方面的应用主要体现在技巧的培养和训练上。
教师通
过系统的声乐基础训练，培养学生正确的发声技巧、呼吸技巧、共鸣技巧等，提高学生的
声音质量和音域的扩展。
教师还通过韵律教学、节奏感培养等方式，促使学生在演唱时能
够准确把握节奏感和音准，并且能够有意识的运用语音技巧、装饰技巧等来丰富演唱效果，使演唱更加生动、丰富。
高校声乐整体教学法在艺术修养方面的应用主要体现在对学生的艺术素养的培养上。
教师通过系统的音乐基础教育，教会学生欣赏音乐、了解音乐文化，提高学生的音乐素养
和艺术修养。
教师还通过对音乐作品背景、情感表达等方面的阐释，激发学生对音乐作品
的情感共鸣，培养学生对音乐作品的理解能力和情感表达能力。
教师还可以组织学生参加
音乐比赛、音乐会等活动，拓宽学生的艺术视野，提升他们的艺术修养。
高校声乐整体教学法在表演能力方面的应用主要体现在演唱技巧的融会贯通和表演能
力的培养上。
教师会引导学生通过对音乐作品的理解和表现，使学生在演唱时能够全身心
地投入，体现出良好的表演能力。
教师还会通过舞台表演、形体训练、演唱技巧训练等方式，培养学生的良好舞台形象、自信心和表达能力，使学生在舞台上展现出自己的独特魅力。
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浅析声乐经验教学法与声乐机理教学法
作者：邓颖博
来源：《艺术科技》2013年第05期
摘要：随着现阶段声乐艺术的快速发展，声乐教育地位不断提高，本文主要介绍了声乐经验教学法和声乐机理教学法在声乐基础训练方面的应用，以期给相关的教育工作者改进工作以有益借鉴。
关键词：声乐机理教学法；声乐经验教学法
伴随当前声乐教学的不断发展进步，声乐教师在声乐教学过程中为了提高声乐教学质量，都在不断完善自身的教学理念和教学方法，以期提高声乐教学质量。
声乐教学具有很强的实践性和技巧性，加之，不同的声乐学生的学习接受能力，为此，教师必须综合运用多种教学手段，本文对现阶段较为流行的两种声乐教学方法进行分析，希望可以帮助声乐教师进一步理解声乐经验教学和声乐机理教学方法，提高学生在声乐学习中的学习效果。
1 声乐经验教学法与声乐肌理教学法的现状
上个世纪是声乐艺术的快速发展时期，声乐教学与实践理论也在不断推陈出新。
人们在提及声乐经验教学法的发展时，必须提到英国著名的歌唱家兰佩尔蒂，以及由此形成的兰佩尔蒂学派，他具有很多著名的声乐作品，诸如《论歌唱》《对歌唱的几点坦率意见》等等都对声乐的经验教学产生了重要影响，而且在很大程度上推动了声乐教学的发展。
与此同时，马凯西夫妇使声乐机理教学理论，并且著有作品《声乐教师及学生指南手册》《美声唱法：一种理论和使用的歌唱方法》，马凯西夫人是一位著名的声乐教师和歌唱家，她一度被人们称誉为意大利美声歌唱学派艺术的真正代表人，经过马凯西夫妇的进一步发展，使得声乐肌理教学法进一步完善。
之后随着声乐教学进一步发展，又出现了新机理学派，其中著名的代表人物是威廉文纳，他本人是美国当地著名的声乐教育家，一生中培养了众多著名的歌唱家，被人们称赞为“明星们的老师”。
在他的著作《歌唱的机理与技巧》中，对歌唱过程中的发声器官的机理和生理结构进行详细分析，具有很强的科学性，为推动声乐机理教学具有重大作用。
相比外国的声乐教学法，国内的声乐经验教学一直在经验性教学的背后不断发现科学依据，进而将经验性的总结上升为科学理论；与此同时，声乐机理教学法则一直试图从人们生理的发声角度，解释人们发声时的感觉、原理、概念以及现象。
两种声乐教学方法都在实践中不断发展进步，改进了声乐学生学习声乐的效果，也提高了声乐教师的教学质量。
2 声乐经验教学法分析
声乐经验教学法，一方面是在长时间实践的基础上总结而来，另一方面也是对于传统的教学方法，即示范教学、比喻教学、歌曲教学、语音教学以及心理教学等教学方法的结合。
所谓
示范教学法是指教师在声乐教学过程中的演唱示范，声乐学生通过模仿教师的演唱，领悟声乐音乐的内涵。
比喻教学法是指教师在教学的过程中，将所要表达的声音以及发音器官的动作等等，用相似的状态表达，以便学生理解和记忆。
歌曲教学法主要是指声乐教师用演唱的方式帮助学生学会对声音和各种音乐的处理。
语音教学法是指，用说话的形式去唱歌，声乐演唱中包含两种基本要素，语言和旋律，因此，演唱者不仅要把握好音乐的旋律，而且应该注重歌词的吐字清晰，确保在演唱中可以达到字正腔圆的效果。
心理教学法主要是要求学生在演唱时注重自身的思维，加强发生练习，在心理教学过程中，声乐教师通常不会约束学生演唱时的呼吸、姿势、发声等，让学生在自己的演唱过程中，调节自己的心理感觉，进而，逐渐学会调节自己的演唱技术。
总之，声乐经验性教学方法是声乐教学中最直观、最形象的表达方式，在整个教学中扮演着重要角色，声乐教师在教学过程中，应该充分结合多种形式的教学方法，完善教学理念，提高声乐教学效果。
3 声乐机理教学法分析
声乐机理教学法与心理教学法刚好相反，它强调的是在唱歌的发声中对各个相关的生理机能进行自觉的操纵和控制，这种教学方法要求声乐教师在教学过程中应该充分了解各种唱歌技巧和声乐原理，掌握人体在发声、呼吸、共鸣等方面的心理和生理学规律，并且帮助学生进行针对性的练习。
比如，机理教学法尤其强调演唱者在嗓音使用中的机理，演唱者在演唱时不可以违背人体嗓音的正常规律，为了保证声音结实有力，要在低音时使用重机能，在高音时则使用轻机能。
此外，为了加强声乐机理练习，声乐教师应该注意让学生加强打哈欠练习，打哈欠不仅可以训练学生的呼吸，扩大共鸣，而且可以放松喉内肌。
由此我们可以看出，声乐机理教学主要偏重在“乐器的制作”方面，然后再使用完美的乐器去演绎优秀的艺术作品。
4 结语
声乐机理教学法将科学性引进了声乐教学中，促进了传统声乐经验教学法的发展，两种教学方式各有自身的长处和不足。
声乐经验教学法一方面具有很强的整体性、直观性、具体性、自然性，另一方面对声乐教师的依赖较多，而且忽视了对歌唱者器官的重视，这一不足之处在声乐机理教学法中得到了充分补充，声乐机理教学法虽然使得声乐教学更加科学、高效、规范，但是由于这种教学方法需要跨学科知识较多，使得它在现实的声乐教学实践中难以真正有效的被贯彻落实。
参考文献：
[1]王紫剑.声乐机理教学法及其应用初探———机理教学法与其他教学法的比较[J].天津音乐学院，2009（2）.
[2]陈诗恺.试析声乐经验教学与声乐机理教学[J].音乐时空：理论版，2012（07）.
[3]范义付.声乐机理教学法国内研究现状回顾与思考[J].黄河之声，2007（08）.。