设计学概论常考知识点
设计概论核心知识点
设计概论核心知识点设计概论是一门介绍设计领域基本概念和理论的课程，旨在帮助学生了解设计的核心知识和方法。
本文将介绍设计概论中的几个核心知识点，包括设计的定义、设计过程、设计原则等。
一、设计的定义设计是指以满足特定需求为目的，通过创造性的思维和方法，将想法转化为有价值的产品或服务的过程。
设计不仅包括外观和形式的营造，还包括功能、可用性、可持续性等方面的考量。
设计的核心目标是解决问题、优化体验、提升价值。
二、设计过程设计过程是指从需求分析到最终产出的全过程。
常见的设计过程包括以下几个阶段：1. 研究与分析：在这一阶段，设计师需要深入了解用户需求和市场环境，进行市场调研、用户调研和竞品分析等，以收集相关信息和数据。
2. 概念与创意：在这一阶段，设计师需要基于研究和分析的结果，运用创意和想象力，生成多个概念方案，并进行评估和筛选。
3. 设计与开发：在这一阶段，设计师将选定的概念方案转化为具体的设计方案，包括产品外观设计、功能设计、交互设计等。
同时，还需要进行原型制作和测试。
4. 评估与改进：在这一阶段，设计师需要对设计方案进行评估和测试，收集用户反馈和市场反应，并根据反馈结果进行改进和优化。
5. 产出与实施：最终，设计师将完成的设计方案转化为实际产品或服务，并进行生产、推广和销售等工作。
三、设计原则设计原则是指在设计过程中需要遵循的基本规则和准则，以保证设计的有效性和质量。
常见的设计原则包括以下几个方面：1. 简约原则：设计应力求简洁明了，避免过多的复杂性和冗余。
简约的设计更容易被用户理解和接受。
2. 一致性原则：设计中的元素应具有一致性，包括颜色、字体、布局等方面。
一致性有助于提升用户体验和品牌形象。
3. 易用性原则：设计应以用户为中心，追求易于使用和操作的体验。
避免用户学习成本过高和操作复杂度过大。
4. 可访问性原则：设计应考虑到不同用户的需求和能力，提供良好的可访问性，包括对残障人士的友好性、多语言支持等。
设计学概论重点
《设计学概论复习要点和练习题》注意：名词解释、简单和论述题答题技巧：要简洁，标注清晰要点，评分是按照要点给分的，论述则需要加入实际的举例。
不举例，只论述理论的关系则会扣除相应的分值。
以练习题中的论述和简答为例。
练习题中的选择和填空答案大家自行查书获取这是考前的要点提纲和部分练习题，同学们还是主要以书本为主，预祝考个好成绩第一章导论:设计学的研究范围及其现状设计概念的历史演变：设计作为人类生物性与社会性的生存方式，其渊源是伴随“制造工具的人”的产生而产生的。
而早期人类有关设计的经验性总结，如中国古代的《考工记》和以及古罗马维特鲁威的《建筑十书》，都可视作设计学作为一门理论的最初萌芽和起点。
然而设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出思辨的归纳和论理的阐述，则是20世纪以来的产物。
设计的概念：设计一词虽然是西语Design在现代汉语中的反映，但其西语词源学上的含义，在古代中国的文献中早已有了相对应的词义——经营和造物。
用现代汉语中的“设计”这一双音节词来对译西语的Design，从其各自的语源背景及文化背景来看都毫无歧义，这正好说明了“设计”作为人类生活行为的共性特征。
总之，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。
1.1 设计学的研究范围从学科规范的角度来看，由于设计学在西方是近些年从美术学、建筑学中分离出来的独立学科，所以我们在此依据西方对美术学的划分方法来对设计学作研究方向的划分。
我们一般将设计学划分为设计史、设计理论与设计批评三个分支。
西方美术史之父瓦萨里：设计是三项艺术的父亲1、设计艺术学人机工程学人类工程学是研究人的劳动工作能力与极限，以及如何使劳动工具、作业条件、生活道具等与人的解剖结构、生理与心理等特性相适应的学科，是二战之后，新兴的一门学科，充分考虑了人的舒适性和效率。
符号学理论：是从20世纪50年代应用于设计界的一种科学方法论，是一种极具启发意义的隐喻式的视觉分析方法，符号学理论认为人类的思维和语言交往离不开符号，人的意识过程就是一个符号化的过程，思维是对符号的组合、转换、再生的操作过程，是人类认识事物的媒介，是信息的储存工具，是表情达意的物质手段。
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设计概论填空题第一章：导论1．设计（design）,在汉语中最基本的词义是设想与规划.2．在文学艺术方面,与设计同义的还有（意匠）一词,意匠即意图与匠心,指创作中的构思与设想.3．汉语中的”设计”,最早是（计谋）的意思.4．设计师人类改变原有事物，使其（变化、增益、更新、发展）的创造性。
设计师构想和解决问题的过程，即人类一切（有目的）的价值创造活动。
5．环境艺术设计是一个新兴的设计学科,它所关注的是人类（生活设施）和（空间环境）的艺术设计.6．平面设计来自英文”Graphic Design”一词，1922年美国设计师（德维金斯）在讲述自己的书籍装贞设计时第一次使用了这个词。
这是设计一词最先使用。
7．平面设计，其设计的对象和范围限定在“二维”的空间维度之中。
二维的设计，主要是（图形）、（文字）等形象和（信息要素）的综合设计。
8．“装潢”原指古代书画卷轴的（“装裱”）。
9．染织设计包括了（印染）和（织造）两部分10． 20世纪上半叶，随着商品经济的发展，书籍装祯、商品包装、广告等设计取得好的业绩、（美术家同时也是设计家）的现象是当时一大特色。
11．中国建筑师以自强的民族性格设计出一批富有民族传统优秀建筑和室内设计作品，如（吕彦直）设计的（南京中山陵）和（广州中山堂）、（中山藏经楼）等建筑。
10．（贝律铭）设计北京香山饭店。
11．从20世纪50年代初期至20世纪70年代，（花布设计）是主体。
第二章：艺术设计的历史1．可以说人类的设计是从（石器）。
2．（陶器的制作）是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变成另一种物质的伟大创举，以（陶器的产生）为标志，人类亦结束了上百万年的狩猎生活而开始农耕和定居。
3．（彩陶）是中国新石器时代陶器中最具有代表性的器物。
中国现今发现较早的彩陶距今约（6000年）。
4．中国现今发现最早的陶器距今约（一万年）5．（东汉时代）在中国浙江余姚、上虞、慈溪等地成功创造了人类历史上真正的瓷器——（青瓷）。
设计学概论知识点总结
第一章设计学的研究围及其现状1、我们一般将设计学划分为：设计史.设计理论和设计批评三个分支。
2、西方美术史之父-----瓦萨里。
中国——彦远〔唐〕。
3、在中国古代汉语中，与西方“设计〞相似的概念是“经营〞〔重点〕和“造物〞。
4、1977年英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来，成为一门新的学科。
5、德国建筑家、理论家森珀是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人。
著有“工艺美术与建筑的风格“。
19世纪为设计史别离于美术史奠定坚实根底的的两位巨人——德国的森珀“工艺美术与建筑的风格“——奥地利的里格尔“风格问题“6、奥地利美术史家阿洛伊斯·里格尔著作“风格问题“被认为是有关装饰艺术历史的最重要的著作。
7、作为人类设计理论的最初萌芽和起点是中国古代的“考工记“和古罗马的“博物志“。
8、在西方一般以荷加斯著作“美的分析“为最早的设计理论专著。
9、英国“工艺美术〞运动代表人物：威廉·莫里斯强调用手工制作来反对机器和工业化。
这场运动的第一条原则是恢复材料的真实性。
10、人类工程学：人类工程学是研究人的劳开工作能力与极限，以及如何使劳开工具、作业条件、生活道具等与人的解剖构造、生理与心理等特性相适应的学科。
11、“设计〞这个词是文艺复兴时期作为艺术批评术语而开展起来的。
12、罗马的建筑师和工程师维特鲁威“建筑十书“提到构造设计应当由其功能所决定。
13、米斯现代主义建筑大师，奠定了明确的现代主义建筑风格，提出“少就是多〞的原则，改变了世界建筑的面貌。
卢斯：提出“装饰就是罪恶〞。
14、被称为战后包豪斯的是：乌尔姆设计学院。
15、对当代设计学产生重大影响的两位法国构造主义哲学家是福柯和罗兰-巴特。
16、当代西方重要设计思潮〔1〕符号学理论〔德国本塞；50年代应用与建筑设计〕〔2〕构造主义〔福柯的“无意识构造〞概念和罗兰巴特的“神话“〕〔3〕解构方法〔引申自符号学，由60年代的法国德里达在“论语法学“中确立〕〔4〕混沌理论〔由60年代哈佛科学家开展，80年代“创造性的混沌〞开场流行，如黑川纪章的作品〕〔5〕绿色设计〔源于60年代美国的反消费运动，成为重要趋势〕〔6〕信息技术〔计算机技术和通信技术改变20世纪设计过程，尤其是功能决定形式的观念〕17、符号学的代表人物：德国哲学家马克斯·本塞。
设计学概论知识点
设计学概论第一章-知识点佩夫斯纳英文为 Nikolaus Pevsner ，曾任英国美术史协会主席，在其 1933 年从德国移居英国之前所作的“社会美术史 " 研究中，就已经孕育了对现代设计的倡导；他在 1936 年出版的《现代运动的先锋》（ The Pioneers of Modern Moment ， London ： Faber ， 1936 ） (1949 年由纽约现代艺术博物馆再版，易名为《现代设计的先锋：从威廉·莫里斯到沃特·格罗佩斯》 ) 更是现代设计的宣言而为西方的所有设计专业学生所必读。
作为美术史学家，他不仅通过《现代运动的先锋》而开了设计史研究的先河，更重要的是他通过这部著作在公众的心目中创造了有关设计史的概念，进而影响了公众对于设计的趣味和观念。
森珀德国建筑家、理论家，是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人。
他在 1860 年至 1863 年期间对建筑和工艺作了系统和高度类型化的研究，出版了极富思辨性的三卷本巨著《工艺美术与建筑的风格》。
着重探讨装饰与功能之间的适当联系。
在艺术史观上森珀认为艺术是一个生物性的功能组织，从远古至当代的艺术的历史则是一个连续的、线性的发展过程；而风格的定型和变化又是由地域、气候、时代、习俗，更重要的是由材料和工具等各种因素所决定的，他的这种美学上的唯物主义影响了欧洲许多美术史学家和建筑家。
里格尔奥地利美术史学家，从 1887 年至 189 7 年的 10 年间一直任奥地利美术与工业博物馆纺织品部主任，这个职务使他有机会接触丰富的工艺珍品。
1893 年，里格尔出版了被认为是有关装饰艺术历史的最重要的著作——《风格问题》。
这部著作的重要之处在于里格尔认识到装饰艺术研究是一门严格的历史科学，这一认识对后世学者将设计作为一门历史科学来研究有着根本性的启发。
《风格问题》一书的副标题即为“装饰历史的基础”，因为在里格尔之前并没有人对装饰作过历史的研究。
设计概论每章重点
课题1考核要点要求应考者重点学习设计的概念、设计的范畴、设计的分类、设计与文化的关联等相关理论。
1.1设计的概念：是人类带有目的性，指向未来的创造行为。
设计一词既是动词又是名词。
作为一个动词，设计有立意、筹划、构思等含义，表达为一系列思维或形式、图式的创造活动；作为名词，设计有风格、图案、心中的计划或设想的含义，是人类创造活动的结果以及状态的表述。
1.2设计的本质特征即创造性、精神性、适应性、目的性等，这些特征规定着设计发展的走向。
设计的“目的性”是最核心的特征。
1.3对设计目的性的理解：设计本身不是目的，它是人为实现自身目的而使用的手段和方式，往往表现为一个过程，设计的目的是人而不是物，人是设计的根本和出发点。
因此，设计的“目的性”体现为人的目的性，换言之就是满足人的需求。
1.4设计的词义：把某种计划、规划、设想和解决问题的方法，通过视觉语言传达出来的过程。
1.5《大不列颠百科全书》对设计的解释：design 是进行某种创造时，计划、方案的展开过程，即头脑中的构思。
设计的词义的历史变化，揭示了它必须与生产方式相适应的规律。
1.6现代对设计的词义解释：最终目的——带有质变的创造；设计方法——科学方法论与艺术方法论的横向交叉；表现形式——直观表现（图样、模型等）的完整构思。
1.7工业革命后现代设计的特点：首先是设计与生产的分工，以及设计师的诞生；其次是强调没有既定模式的开发性设计；第三是功能与造型的一致性。
1.8与设计意义相近的还有“意匠”一词。
意匠：意有“考虑”“设计”之意；匠是“意图”“思考” “技术”之意，从字面上解释，意匠即意图和匠心。
1.8最早提出“工艺美术”这个词的是蔡元培先生。
1.9现代设计开始于19世纪中叶的工艺美术运动。
1.10设计的特点：就是随着时代的不同，它在内涵和外延上都会有所改变，特别是近现代以来的设计更在概念上与过去有明显差异。
1.11设计的范畴含义：其实就是为我们所谈论的话题画一个界限，为我们的论述定下一个适用的范围。
尹定邦设计学概论知识点总结归纳复习课后答案
尹定邦设计学概论知识点总结归纳复习课后答案第1章导论：设计学的研究范围及其现状1.1 复习笔记一、设计学的研究范围设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。
一般将设计学划分为设计史、设计理论与设计批评三个分支。
（一）设计史1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科。
1佩夫斯纳（1）简介在早期所作的“社会美术史”研究中，就已经孕育了对现代设计的倡导；他出版的《现代运动的先锋》开创了设计史研究的先河，影响了公众对于设计的趣味和观念。
（2）影响将设计史独立出来作为专项研究，其所持的研究角度影响了一大批国际著名的美术史家。
还将类型研究引进设计史，使当今专门设计史研究进入一种新的研究境地，拓展了研究者的视野。
（3）代表作《现代设计的源泉》、《关于美术、建筑与设计的研究》2吉迪恩（1）简介设计史研究的另一位开创者，他受到沃尔夫林提倡的“无名的美术史”的影响，坚持认为“无名的技术史”与“个体的创造史”具有同样重要的地位，都应当受到历史学家的关注。
（2）主张吉迪恩在出版的设计史名著《机械化的决定作用》中强调现代世界及其人造物一直受到科技与工业进步的持续影响，对设计史的研究应当引入更为广阔的文化研究方法。
3（3）森珀（1）简介德国建筑家、理论家森珀是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人。
他强调艺术变化的原因来自环境、材料和技术。
对建筑和工艺作了系统和高度类型化的研究。
（2）影响①在艺术史研究中第一次树起了唯物主义的大旗；②他将属于大艺术和小艺术的建筑和工艺作了研究。
提高了小艺术的地位，并使之进入美术史研究的领域迈出了具有历史意义的一步。
（3）代表作出版的著作《工艺美术与建筑的风格》，着重探讨装饰与功能之间的适当联系。
4里格尔（1）主张①强调艺术作为一门心智的学科所必然有的精神性，里格尔将这种精神性称之为“自由的、创造性的艺术冲动”，即“艺术意志”；②里格尔总是坚持创造性的自主和选择的原则，认为这是艺术活动的根本所在。
设计学概论复习资料
明式家具的设计特色有哪些？（或明式家具在设计上体现了哪四种美）1.明式家具并不是指明代家具，明代家具是指在明代制作的家具。
明代家具是时间概念，明式家具则是艺术概念。
两者有着本质区别。
明式家具是我国明代形成的一项艺术成就，以做工精巧、造型优美、风格典雅著称于世，在世界家具体系中享有盛名。
2.明式家具种类繁多，用材考究、设计巧妙、制作精美、形成别具一格的设计特色，其特色注重结构美、材质美、造型美、装饰美。
致使明式家具隽永古雅、优美舒适、淳朴大方，实现了形式与功能的完美统一，被誉为我国家具设计史上的顶峰杰作。
①结构美。
明式家具在长期的行程发展过程中，确立了以“榫（sun）卯”为主要形式语言的造型手法，体现了明快、清醒的艺术风格。
明式家具的整体结构以框架式样为主要形式，呈现出来腰和无束腰两大结构特征，造型简单稳重。
它在工艺上采用榫卯结构，合理连接，使家具坚实牢固，经久不变。
它不以繁缛的花式取胜，而注重于家具外部轮廓的线条变化，造型简朴大方，线条浑厚流畅。
②材质美。
明式家具在用料上选材精良，制作精湛，多采用今日已极为罕见的紫檀黄花梨、铁梨木等质地坚硬、纹理细密、色泽深沉的名贵木材，美观大方、雅儿不俗，具有较高的的工艺水平。
明式家具充分利用材料本身的色泽和纹理，不加遮饰，色泽深沉雅致，木纹自然优美，质感精致细腻，是我国现在最完整的明式家具模型。
③造型美。
明式家具在造型上尽管样式纷呈，变化多端，但“简练”是其共同点，浑厚洗练，稳重大方，比例适度，线条流利。
几根线条的组合造型便能带给人以静而美、简而稳、舒朗而空灵的艺术效果，同时装饰朴素、色泽清新自然，而毫无矫揉造作之弊。
明式家具比例适度和谐，体现了完美的尺度与人体工学的科学性，合理、巧妙的榫卯结构和加工工艺也充分的反映了“明式”的卓伟水平。
④装饰美。
明式家具中的金属饰件式样玲珑，色泽柔和，起到很好的装饰作用。
另外明式家具非常重视与厅堂等建筑相配套，家具本身的整体配置也主次井然，和谐有致，使人感到舒适、安逸，陈列在厅堂里有装饰环境、填补空间的巧妙作用。
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设计学概论常考知识点
【设计学概论常考知识点】
设计学是一门以研究人类对环境进行改造和创造的过程为核心的学科。
在设计学的学习中，对常考知识点的掌握非常重要。
下面将围绕设计学常考知识点展开论述。
一、设计的定义及分类
设计是指有目的地进行创造和改造，将环境的组成要素合理组织、精心构造的过程。
设计可以分为平面设计、工业设计、建筑设计、室内设计等多个领域。
二、设计过程和原则
设计过程一般包括需求分析、构思、设计方案制定、实施和评估等环节。
设计原则包括功能性、美观性、可行性、可持续性等。
三、设计思维和方法
设计思维是一种创新思维，强调问题解决、以人为本的设计。
常用的设计方法有头脑风暴、故事板、草图、模型制作等。
四、设计史和设计理论
设计史通过对历史上的设计作品和设计师的研究，总结出设计发展的脉络和规律。
设计理论包括美学、认知心理学、语言学、社会学等多个学科的理论基础。
五、设计与社会、文化的关系
设计与社会、文化密切相关，设计作品反映了社会和文化的背景和特点。
设计应当注重本土性和创新性，符合社会和文化发展的需求。
六、设计伦理和专业道德
设计师需要遵守行业规范和道德准则，保护环境、尊重他人的知识产权、遵循职业道德等，树立良好的职业形象。
七、设计与可持续发展
设计应当注重可持续发展，考虑环境保护、资源利用、社会责任等方面的问题。
可持续设计应当满足现代社会对经济、社会和环境三个方面的需求。
八、设计与科技的融合
科技的发展对设计产生了深刻影响，如计算机辅助设计、虚拟现实技术等，为设计创新提供了新的手段和途径。
九、设计教育和职业发展
设计教育旨在培养学生的设计思维、创造能力和实践能力。
职业发展方面，设计师可以选择在设计机构、企业、自主创业等领域发展。
总结：
设计学概论常考知识点涵盖了设计的定义、分类、原则、过程、思维方法等内容，同时还要关注设计与社会、文化、可持续发展、科技的关系，以及设计伦理和职业发展等方面。
掌握这些知识点对于提升
设计学专业素养和扎实掌握设计理论有着重要的作用。
随着社会的发展和科技的进步，设计学的知识也在不断发展和更新，设计师们需要持续学习和与时俱进，以适应变化的设计需求。