影视视听语言考试重点

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视听语言考试汇总

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《视听语言》复习提纲一、填空题( 10 个小题)二、名词解释( 4 个小题) 简答题( 4 个小题)第一章 影像&1.1 景别1、景别:是画面从二维平面上识别人物位置和空间关系,直观上看也就是取景区域、画面范 围大小的不同。

2、划分景别的标准:画框中所截取的人物身体部分的多少大景别远景:情绪性景别 ,是涵盖广阔空间的的画面 ,以表现环境气势 ,画面中没有明确主体 ,人物 所占比例很小,抒发情感,渲染气氛, 用于影片的开场和结尾;是一种概括性镜头全景:基本的 介绍性景别,表现成年人全身或场景全貌的画面,主要用来介绍环境和 事物发 展的整体面貌 ,又称为“定位性镜头 ”; 有利于交代人与人、人与物之间的关系景别越小,环境占的越小,人物表现的越突出小景别中景:最常用的 叙述性景别 ,展现场景局部或人物胸部以下、膝盖以上部分可以看到人物的 动作的景别。

表现人与人、人与物之间的行动、交流,生动展现人物的 动作和姿态 可以看清人物的表情,是电视媒体的常用景别近景:具有较强 交流性的景别 ,表现人物胸部以上或物体局部的景别,用于刻画人物性格, 环境次要,主要突出人物面部表情。

特写: 主观性强的景别 ,起到强调,制造悬念作用 常被用来弱化剪辑上的失误,也称为 “万能镜头 ” 特写指以细腻来表现人物或被拍摄物体细部特征 时常用于主观镜头,表现人物主观视点 景别越小,动感越强,主观性越强,剪辑节奏越快大景别 远景、全景表现人物形体关系空间环境描写 重在环境景物的表现小景别 中、近、特 表现人物神态关系 空间环境虚写 重在人物的表现景别的剪辑规则1.在相同的时间长度中,小景物的剪辑长度短于大景别。

(常规叙事的情况下,特写用2秒左右,中景用3~4秒左右,全景则用5~6 秒左右)2. 同一运动主体在相同的运动速度下,景别越小,动感越强3. 同一主体(或相似物体)在角度不变或变化不大的情况下,前后镜头的景别变化过小,会致使视觉跳动感增强。

《影视动画视听语言》全书考试笔记复习课程

《影视动画视听语言》全书考试笔记复习课程

《影视动画视听语言》全书考试笔记复习课程影视动画视听语言(笔记)第一章视听语言概论第一节什么是视听语言一、视听语言的存在和概念视听语言主要是电影的艺术手段,同时也是大众传媒中的一种符号编码系统。

作为一种独特的艺术形态,主要内容包括:镜头、镜头的拍摄、镜头的组接和声画关系。

二、视听语言的特性(1)视听语言是一种信息沟通中的符号编码方法。

视听语言主要是依赖于类似性的编码原则,而不是按日常语言中随意性的编码原则。

(2)视听语言是复现、展示影像的中介环节。

(3)视听语言中的元素与语言系统中的元素是不同的,一般的语言学中由音调、字词、语素、等构成元素,这些元素在视听语言中是不存在的。

(4)视听语言有强烈的象征、暗示等延伸作用。

第二节影视动画视听语言的分类和特点一、实验动画片动画的技艺是从“实验动画”开始的,也称艺术性动画片。

包括形式上的实验和内涵方面的探索。

实验动画片的叙事结构是被简化了的动画片结构和形态。

一般来讲是由个人编导、设计、制作、配音。

二、叙事动画片叙事动画片都有严谨的故事结构,明确的主人公,明确的时空关系以及明确的因果关系,一定模式的开头、情节的展开、起伏、高潮以及较为明确的结局。

叙事动画片中的影像首先是为剧情服务的,是大众化的。

其样式有:文学性叙事方式、戏剧性叙事方式、纪实性叙事方式。

三、影院动画片四、电视动画片电视动画系列片的形式特征是每集与每集之间拥有相同的人物,演绎不同的故事。

第三节影视动画视听语言发展史一、动画电影的起源二万五千年前石器时代洞穴画上就有系列的野牛奔跑分析图,这是人类试图用笔(或石块)来捕捉动作的尝试。

中国唐朝发明的皮影戏,是一种由幕后投射光源的影子戏。

第一部动画片产生在电影之前,埃米尔雷诺绘制了第一部动画片《一只小鹿》。

该片无论在艺术上还是在幽默风格及人情味表现方面至今还无人能相匹敌。

二、叙事动画的开端利用动画手段讲述一个完整的故事是从温瑟麦凯开始的,他是第一个注意到动画艺术潜能的艺术家。

影视语言教程 复习资料 考试必备

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影视语言教程填空题一、按电影史学家乔治•萨杜尔的话,尽管发明诡盘的直接目的是为了儿童游戏,但它却“发明了影片放映所依据的原理”。

二、视听语言最初的成熟形态出现在一电影之中。

三、“意象”在思维中的作用,阿恩海姆认为主要有三个,即作为绘画、符号和记号°(P19)四、对客观事物进行“抽象”的途径,大体上有两条,一是把握某类事物最重要的性质,二是构造它的动态形式,以达到对其总体结构状态的把握。

五、组合与聚合(以案例来考,结合P215)(P29)组合关系:语句中的语言各个单位是以线条的方式依次连接的;聚合指在语言的链中对某一环节能够进行替换的语言要素,可以采用联想的功能。

六、新现实主义卢米埃尔“拍摄生活中的场景”、梅里埃“拍摄舞台上的艺术”、格里菲斯“拍摄生活中的戏剧”六、运动镜头按其运动方式的不同,一般分为推、拉、摇、移、跟、升、降等七种基本类型。

(P85)。

七、推镜头作用?见简答。

七、交代典型细节与其所处环境的关系(代表影片《巴顿将军》(P88)八、拉镜头,拉出意外之物,常用于喜剧(以案例《鸟•鸟•鸟》来考。

(P89)九、剪辑转换的方式很多,大致可以分为两大类:一类是无技巧性的切换,另一类是使用技巧的特技型转换。

(P98)十、(P103)正反打可以设置11个机位:顶角位置、平行位置、外反拍位置、内反拍位置、正反打位置、外侧正反打位置十一、以案例《两个人的车站》来考。

画面上出现的人物关系是:(P105)普拉东一一警察一薇拉——副站长然后,摄影机跳过普拉东与副站长之间形成的轴线,画面上形成新的关系:副站长一薇拉一拉东一一警察站长告诉普拉东在开车前找他办票的时候,摄影机又一次跳轴,回到开始的场景:普拉东一一警察一薇拉——副站长接下来,副站长离去,画面上只剩下三个人,警察督促普拉东赶紧付钱,画面上又一次出现跳轴,构成如下的关系线:薇拉——拉东——警察十二、常见的跳轴有以下几种做法:1、利用对象的运动改变轴线2、利用摄影机的运动越过轴线3、场面调度中存在双轴线,摄影机可以只越过一条轴线,而由另一条轴线来保持空间的统一4、用无明确方向的中性镜头、或是用对象的细部特写镜头的过渡来间隔轴线两边的镜头,以缓和由于越轴给观众造成的视觉的跳跃。

视听语言复习提纲1

视听语言复习提纲1

视听语言利用视听刺激的合理安排向受众传播某种信息的一种感性语言景别由于摄像机与被摄物体距离的不同,而造成被摄物体在电影画面中呈现的范围大小的区别景别有远景、全景、中景、近景、特写五种景别远景摄影机远距离拍摄事物的镜头全景表现人的全身和场景全貌的景别中景人身体膝盖以上或场景局部的景别。

近景表现人物的腰部或胸部以上形象的镜头特写表现人物肩部以上部分或有关物体、景致的细微特征的镜头1、构图:指的是画面中物体的布局与构成方式。

包括主题、配体和环境。

2、主体:画面(镜头)中作者主要想体现的人或者物。

3、陪体:画面(镜头)中作者为了体现主题的某种特征或意义故意加上去的人或者物。

4、环境:即主体和陪体所处的环境。

5、构图样式:水平、垂直、斜向、曲线、边角构图、黄金分割.角度与摄影机的高度、摄影机的空间位置、视点关系(第一人称、第三人称)、构图有关。

1角度的垂直变化:平角、仰角、俯角。

水平变化:正面、侧面(影片中用的最多的角度)、背面。

第一人称视点:以剧中人物的视角拍摄的画面。

第三人称视点:观众的视角拍摄的画面1、影片中的运动:1、被摄物体的运动;2、摄影机的运动2、摄影机的运动方式:推、拉、摇、移、跟、升、降3、人物的运动方式:垂直方向、水平运动、纵深运动(面向摄像机、远离摄像机)1.人物表演的四要素:声音、台词、形体、表演。

台词包括:对白、独白、画外音。

对白:影片中人物的对话。

独白是人物的内心流露。

画外音:画面外旁观者的声音。

形体与以下元素有关:动作、风格(喜剧、自然)、特殊形体(舞蹈、武术)1.表演:面部五官的变化(眼神尤为重要)。

实拍场景:利用摄像机直接拍摄的场景。

虚拟场景:利用图形图像软件设计制作的非真实的场景。

物主要指的是道具。

道具的作用:1、参与剧情、推动剧情;2、刻画人物;3、体现生活气息;4、暗示、隐喻。

按照光位划分,可以将影片中得光分为:顺光、侧光、逆光、顶光、脚光。

三点布光法:主光(放在被摄物体的前面,与被摄物体形成一定的角度)、副光(在被摄物体的另外一侧,用于部分地消除主光照射下被摄主题所形成的阴影)、逆光(把光源放在被摄物体后面的高处,使被摄主体的四周边缘有一个光环,主体富有立体感)。

视听语言知识点归纳总结

视听语言知识点归纳总结

视听语言知识点归纳总结一、视觉语言知识点1. 图像处理图像处理是指使用计算机技术对图像进行处理和分析的过程。

图像处理技术可以包括图像采集、图像存储、图像压缩、图像增强、图像复原、图像分割等。

图像处理的目的是通过图像处理的方式改变或者加强图像的特定属性,使得图像在特定的应用领域中能够达到更好的效果。

2. 视觉匹配视觉匹配是指在处理图像时,根据图像的特征进行匹配。

通常情况下,我们会使用图像的特征点、轮廓、颜色信息等来进行视觉匹配。

通过视觉匹配,我们可以实现图像的对齐、配准、跟踪等功能。

3. 视觉识别视觉识别是指根据图像的特征来识别图像中的物体。

常见的视觉识别技术包括目标检测、目标跟踪、人脸识别等。

通过视觉识别技术,我们可以实现人脸识别门禁系统、车牌识别系统、智能监控系统等应用。

4. 视觉跟踪视觉跟踪是指使用计算机视觉技术对目标进行跟踪的过程。

通过视觉跟踪技术,我们可以实现目标的实时定位、轨迹的追踪等功能。

视觉跟踪技术在自动驾驶、无人机航迹跟踪等领域有着广泛的应用。

5. 图像识别图像识别是指通过对图像的特征进行提取和分析,从而实现对图像内容的识别和分类。

图像识别技术可以应用于图像搜索、图像检索、图像分类等领域。

通过图像识别技术,我们可以实现智能手机的人脸解锁、智能家居的动作识别等应用。

6. 图像分割图像分割是将图像划分为若干个具有独立特征的区域的过程。

图像分割技术是图像处理技术中的一项重要技术,它可以应用于医学影像分析、目标检测、图像检索等领域。

常用的图像分割方法包括阈值分割、边缘检测、区域生长等。

二、听觉语言知识点1. 语音信号处理语音信号处理是指使用数字信号处理技术对语音信号进行处理和分析的过程。

语音信号处理技术可以包括语音采集、语音编码、语音合成、语音识别、语音增强等。

语音信号处理技术在通信、语音识别、语音合成等领域有着广泛的应用。

2. 声音识别声音识别是指根据声音的特征对声音进行识别和分析的过程。

《视听语言》期末复习提纲

《视听语言》期末复习提纲

《视听语言》期末复习提纲导言本章的重点思考与练习★(结合作品)影像的特点:(1)影像具有的纪录性与幻觉性特点。

(2)纪录性是电影、电视影像所具有的本性;幻觉性则是影视艺术的生命的源泉。

德国马克思主义文学评论家、哲学家瓦尔特?本雅明:(电影是)“机械复制时代的艺术品”。

法国著名电影理论家安德烈?巴赞:“电影是现实的渐进线”第一讲镜头与分镜头、画框与构图本讲需要掌握的名词概念1.★镜头镜头是一个便于研究与分析影视影像的基本单位。

是指摄影(像)机从开始拍摄到结束拍摄所记录下的一段连续画面。

对于观众而言,通常所谈论的镜头,则是特指经过剪辑以后,在两个剪切点之间的那一段画面。

镜头由画面组成,有时一个画面就是一个镜头,但一个镜头又可以包含多个方面。

2. ★画框画框,也叫(取)景框,用来把摄影机镜头的内外空间分割开来,从而使艺术创造与欣赏的空间与外在的真实世界相区别。

3.分镜头把一个事件、场景划分成不同时间、地点、人物和动作,直到每个细节进行表现的方法就是分镜头。

本讲的重点与难点1. 分镜头的产生。

(1)在拍摄过程中由于拍摄一个完整片断时胶片不够长而采取的无意识组接的方法,促进了分镜头和镜头组接的产生。

(2)分镜头的出现是电影发展史上的一次重大突破,是电影成为一门独立艺术的标志。

2.构图的主要原则。

(1)平衡原则:感觉舒服、协调;(2)变化原则:表达特定的内涵;(3)动态构图原则:画面中所有造型元素都在变化之中,其完整的视觉形象靠视觉积累形成,可以详尽地表现对象的运动过程以及对象在运动中所显示的含义。

第二讲景别与角度本讲的重点与难点★景别的概念及其分类。

景别,指镜头由于与被拍摄物体的距离不同或者焦距不同,所摄取的不同范围的画面。

景别的划分没有严格的界限,通常是以人物(成年人)在影视画面上出现所占有的空间大小情况来确定;若画面中无人物,则按景物与人的比例参照划分。

一般分为远景、全景、中景、近景、特写五类。

第三讲焦距本讲的重点与难点★影视作品中的镜头类型及其各自的特征。

视听语言考试整理

视听语言考试整理

1、视听语言简概:包括影像、声音和剪辑。

比如,从视听语言角度分析你看过的某部电影2、蒙太奇概念:“蒙太奇”是法文montage一词的译音,原意是建筑学用语,意为装配、安装、构成。

借用到影视艺术中指创作过程中的剪辑和镜头的组接。

蒙太奇有狭义和广义之分:狭义蒙太奇是作为一种影视语言符号系统而出现的专指镜头画面、声音、色彩诸元素编排组合的手段。

广义蒙太奇不光指画面、声音、色彩的组合方式,也指从剧作构思到作品完成过程中艺术家的一种独特的艺术思维方式。

3、蒙太奇的内容:叙事蒙太奇(直线蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、复现蒙太奇、语回蒙太奇、音回蒙太奇);表现蒙太奇(对比蒙太奇、隐喻蒙太奇、抒情蒙太奇、思想蒙太奇、心里蒙太奇)4、影像之灯光色彩,简要说明不同色彩的象征意义:红色:炙热的情感、革命、吉祥、希望。

黄色:丰收、喜悦。

高贵、尊严。

蓝色:寒冷、犹豫、绝望。

黑色:恐怖、绝望、势力。

庄严、严肃。

白色:纯洁、安宁。

病态、冷漠。

声音包括:人声、音响、音乐人声:指人在表达思想和喜怒哀乐等情感时,所发出的具有音调、音色、力度、节奏等特征的声音。

简单来说,就是人物的语言,这是影视作品反映现实生活和塑造艺术形象的重要手段。

包括有:对话、旁白、独白、解说音乐:影视作品中经过加工的、要通过演奏、演唱才能形成的声音音响:指影视作品中除了人声、音乐之外,在影视时空关系中说出现的自然界和人造环境中所有声音的统称运动摄影:包括推、拉、摇、移、升、降、甩推:指镜头水平方向直线向前的运动。

如果被摄对象位置不变,镜头就会距离被摄对象越来越近拉:与推相反,指镜头水平方向直线向后的运动,如果被摄对象位置不变,镜头会距离被摄对象越来越远摇:镜头位置不变,角度改变。

分为水平方向的摇和垂直方向的摇移:镜头位置不变,角度改变。

分为水平方向的摇和垂直方向的摇升:镜头在空间中垂直方向的向上运动降:镜头在空间中垂直方向的向下运动甩:镜头快速的角度或位置改变。

视听语言重点知识

视听语言重点知识

视听语言重点知识(总27页)--本页仅作为文档封面,使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--视听语言知识详解第一章视听语言的基本特征第一节视听语言的含义(一个定义)07年名词解释视听语言的含义:视听语言不是自然语言的机械复制,而是经过甚至精炼过的带有强烈科技色彩的高级表意语言,它可以无限制地复制并永久保存,同时彻底打破了人类语言的时空束缚,视听语言是以人类的形象思维为基础的视觉与听觉的综合运用。

综合说来,视听语言即指人类创造并使用,同时依托视觉与听觉两种感觉器官,以声音和图像的综合形态进行思想、感情交流与传播所使用的语言。

第二节视听幻觉(三个定义一个特点)1、视觉暂留原理:人眼在观看运动中的形象时,每个形象在消失后仍在视网膜上滞留1/10到1/4秒,约瑟夫·普拉托把这一现象称为视觉暂留原理,后人将最佳视觉存留时间定为1/7秒。

2、心理补偿:在实际观影过程中,电影中的每一格画面都是静态的,观众根据各自的生活经验,承认连续出现的姿势不断变化的影像是同一被摄体,而两个画面之间被断掉的部分,是观众根据生活中的感知经验做了心理补偿,由此出现运动的感觉,这一现象称为心理补偿现象。

3、似动现象:现代心理学认为人的感知有一种倾向,就是把他所感知到的光波刺激变成可辨认的形式或形态,因此人们根据生活中积累的透视经验,可以把尺寸的大小、光线及色彩的亮暗、声音的强弱转换为距离的远近,根据接受者的这种心理补偿,创作者可以创造各种幻觉。

恰当的摇镜头、移动镜头都能使观众产生一种自己头部在动的错觉。

这种现象认同的接受方式所造成的运动幻觉称作似动现象。

这就是电影运动的幻觉产生的原理,而视觉残留的作用仅仅是使那运动更为连贯流畅。

4.、视听幻觉的特点(07年简答题):人眼通过视网膜接受视觉信息,大脑对信息进行处理,电影用胶片记录影像,其原理和人眼的视网膜上的记录一样,电影的幻觉不仅仅与生理有关,更与心理有关,人们在电影中所看到的视像最终取决于大脑中的神经系统。

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影视视听语言考试重点视听语言的特性:单向性、运动性、模仿性、创造性。

景别:是指被摄主体和画面形象在电视屏幕框架结构中,所呈现出的大小和范围。

分远景、全景、中景、近景、特写。

远景:表现广阔空间或开阔场面的画面。

主要表现地理环境、自然风貌等开阔的场景。

远景功用1)提供广阔的视觉空间,表现景物的宏观形象2)在影视中作开篇镜头,起到交代环境、开门见山的作用3)作结尾镜头,抒情性强,意味深长。

全景:表现人物全身形象或某一具体场景全貌的画面。

全景功用1)将人物及其所处的环境空间在一个画面中同时进行表现,环境对人物具有说明、解释、烘托、陪衬作用2)能够完整地表现人物的形体动作,从而反映其内心情感和心理状。

中景:表现成年人膝盖以上部分或场景局部的画面。

中景功用1)中景对人的手臂活动可以实现一种较完美的2)中景可以清晰地表现形体运动和情绪交流,有利于交待人与人、人与物之间的关系,所以常用来叙述剧情,是影视剧用的最多的景别。

近景:表现成年人胸部以上部分或物体局部的画面。

近景功用1)近景画面中人物脸上表情的变化尽显无遗,拉近了被摄人物与观众的距离,容易产生一种交流感2)新闻节目的播音员或主持人常以近景出现3)调动观众参与的电视节目尤其是娱乐节目,多用近景画面。

特写:表现成年人肩部以上的头像或被摄对象细部的画面。

特写功用1)可把近距离极微小的世界用特写画面放大呈现出来2)在叙事性段落中,用特写表现人物面部表情和眼神变化,从而反映出其思想活动和内心意念,推动故事情节进展3)用特写画面转场。

拍摄方向:指摄像机镜头与被摄主体在水平平面上一周360°的相对位置,即正面拍摄、背面拍摄和侧面拍摄。

正面拍摄功用1)有利于表现被摄对象的正面特征2)容易显示出庄重、严肃、静穆的气氛3)正面平角度拍摄人物,可看到人物完整的脸部特征和表情动作,有利于人物与观众面对面地交流,使观众容易产生参与感和亲切感。

背面拍摄功用1)镜头拍摄的方向与被摄对象的视线方向一致,使观众产生与被摄对象有同一视线的主观效果。

新闻记者采用这个角度表现追踪式记录或采访,具有很强的现场纪实效果2)观众不能直接看到画面中所拍人物的面部表情,具有一种不确定性和悬念感,能够激发观众的想象和好奇心。

侧面拍摄功用1)有利于表现被摄物体的运动姿态及富有变化的轮廓线条2)有利于表现人与人之间的对话和交流3)通过把主体放在靠近镜头的位置上,有利于分出画面中的主次关系,突出主体。

拍摄高度:指摄像机镜头与被摄主体在垂直平面上的相对位置或说相对高度,即俯拍、平拍、仰拍。

平拍功用1)平角度拍摄合乎或接近人们平时的视觉习惯,使人感到平等真实、自然亲切2)画面结构安定稳固,形象主体客观公正,是新闻摄像通常选用的拍摄高度。

俯拍功用1)有利于表现地面景物的大概面貌和壮观气势,给人以深远辽阔的感觉,如山峦等2)有利于介绍规模、数量、层次,从而表现盛大的场面,如阅兵等3)表现人物活动时,有利于展示人物间的相互关系、相互方位和人物活动的趋向等4)俯拍人物时,对象易显得低矮、萎缩,画面带有贬低、蔑视的意味。

仰拍功用1)有利于表现高大垂直的景物2)仰角度拍摄常出现以天空或某种特定物体为背景的画面,从而达到净化背景、突出主体的目的3)仰角度拍摄有利于夸张跳跃高度和腾空动作的气势4)仰摄画面中主体形象显得高大、挺拔、具有权威性,画面带有赞颂、敬仰、自豪、庄严等感情色彩。

焦距:摄像机的镜头都可被看成一块中间厚、边缘薄的凸透镜,光线穿过透镜会聚成焦点,焦点至镜头中心的距离即为该镜头的焦距,单位是毫米(mm)。

景深:是指通过光学镜头拍摄下的画面,其影像清晰的纵深范围。

长焦镜头:焦距大于50mm的镜头。

造型特点1)视角窄(视角:由视点引向被摄对象边缘的直线所构成的角度)2)景深小3)画面包括的景物范围小4)背景虚化,看上去与前景像是在一个平面,压缩了纵向空间5)长焦距镜头有“望远”的效果6)长焦距在表现运动主体时,对横向运动表现动感强,对纵向运动表现动感弱长焦距镜头功用1)调拍距离较远的的被摄对象,追求真实自然的艺术效果2)利用长焦距镜头远距离拍摄小景别画面的优势,跨越复杂空间拍摄不易接近或无法接近的人物和场面3)长焦距镜头能正确表现人物的面部而不会因为镜头畸变出现面部变形的现象4)利用长焦距镜头景深范围小的特点,通过调整镜头焦点,形成画面形象的转换,完成同角度不同景物或不同景别的场面调度5)利用长焦距镜头拍摄虚焦点画面,可以创造出人眼不常见到的景象,营造诗意氛围。

广角镜头:短焦距镜头,焦距小于35mm的镜头。

广角镜头特点1)视角宽2)景深大3)画面包括的景物范围大4)广角镜头有曲像畸变现象5)广角镜头在表现运动对象时,对横向运动表现动感弱,对纵向运动表现动感强6)广角镜头便于肩扛拍摄,画面易于平稳清晰。

广角镜头功用1)有利于近距离表现大范围景物的宏观形象2)广角镜头适于展现画面主体及其所处的环境3)利用广角镜头景深大的特点,对被摄物进行多层次地表现,增加画面的容量和信息量4)利用广角镜头近距离接近拍摄对象,完成抢拍和偷拍5)利用广角镜头线条透视的夸张形变效果形成某种特殊的表现意义标准镜头:中焦距镜头,焦距从35mm到50mm的镜头。

能还原人的正常视觉感受,空间既不延伸,也不压缩,变形也不明显,使人感到画面逼真自然,非常适合拍摄人像、风光、生活等题材。

变焦距镜头:是相对于定焦距镜头而言的一种可连续变换焦距的镜头。

标准镜头画面功用1)通过变焦距推拉,实现画面景别的连续变化2)通过变焦距推拉追随运动中的被摄主体,保持画面景别的相对稳定3)变焦距镜头便于调整画面构图,选择最佳景物,突出视觉重点4)变焦距急推急拉镜头可以产生某种特定的节奏变化。

色彩是由光照射在物体上呈现出来的颜色。

色相:又叫色别,指色彩给予人的某种特定的视觉感受,用于区别不同色彩,即辨别色彩的差异。

色值:也叫亮度、明度,指色彩的明暗、深浅程度,即该物体对光线反射的程度,它的强弱取决于照射光源的性质和物体的固有色。

纯度:也称饱和度,指色彩的纯正指标和鲜艳程度。

色调是根据人的视觉生理和心理对色彩的感知进行的规律性的分类。

暖色调:红、橙、黄、黄绿等,对人的视网膜冲击力强烈,有扩张感,让人兴奋,代表不安、暴力、刺激、温暖、活力,使影像有突出、前进的感觉冷色调:绿、青、蓝、紫。

黑、白、灰等无彩色系也倾向于寒冷的感觉。

使视网膜收缩,让人压抑,代表安静、孤独、隐蔽、后退、收缩的视觉联想。

色彩作用1.各种色彩和谐对比,平衡画面构图2.暗示人物背景和命运,塑造人物性格和内心世界;3.突出画面中的被摄对象和主要细节4.构成影视作品的画面基调,深化主题。

光线是能够作用于人们的视网膜、刺激视神经、引起视觉感受的电磁辐射。

光线是表达情绪、营造画面气氛的重要手段,光线效果和影调是影片形成视觉风格的造型元素。

按光源性质分类1)自然光2)人工光按光源位置分类1)正面光2)侧面光3)逆光4)侧顺光 5)侧逆光6)顶光7)脚光。

按光效反差分1)硬光2)软光影调是指影视画面的明暗基调和层次,是构成影像的基本元素,是造型处理、画面构图、烘托气氛、表达情感的重要表现手段。

影调的建立分类和摄影的光线性质、场景中的色彩性质有关影调的分类1)高调表现欢乐、明朗、抒情的气氛2)低调提升悬念感、表达忧郁情绪表现压抑、苦闷、恐怖的气氛3)中间调给观者真实、亲切的感觉,适于表现的题材比较宽泛,尤其善于表现物体模糊的轮廓,又有表现雨、雾、云、烟的特长光线作用1.控制画面亮度和反差,形成明暗层次;2.渲染场景气氛。

光线效果体现了空间、时间和情绪上的变化,决定了全片的时空发展和感情色彩;3.塑造人物形象。

通过光线的明暗对比,突出主要人物或正面角色,隐蔽次要人物或反面角色;4.为影片确立视觉基调,表达情感和树立主题。

镜头的视点指的是摄像机所模拟的观察者的视野,视点影响着影视的述说方式。

客观镜头:客观描述人物活动和情节发展的叙事镜头。

一般是指从旁观者的角度所看到的景物,或者是从导演艺术构思的角度来叙事和表现的一种镜头。

主观镜头:是以摄影机镜头代表影片中某一人物的眼睛,直接摄取的当时目击的景象正反打镜头1)内反打:不出现听话人,即以听话人的视点看说话人的主观镜头2)外反打:框住听话人的肩部或头部,从听话人背面看说话人的客观镜头,即过肩镜。

空镜头功能1)介绍环境2)表现时间3)渲染情绪。

画面构图是指在影视拍摄中把被摄对象及各种造型元素加以有机地组织、选择和安排,以最佳画面形式塑造视觉形象、表现主题思想和抒发审美情感的一种创作活动。

画面构图的形式元素构成视觉形象的“原材料”:光线、色彩、影调、线条、形状等元素。

画面构图结构成分1.主体2.陪体3.前景4.背景5.空白画面构图基本要求1.画面要简洁2.主体要突出3.立意要明确4.画面应具有表现力和造型美感5.在处理运动构图时,摄像机应抓住主体的运动来调整构图。

常见的构图样式黄金分割构图法、垂直与水平构图、三角形构图、对角线构图、框式构图、S形构图、圆形构图、L形构图固定画面是指摄像机在机位不动、镜头光轴不变、镜头焦距固定的情况下拍摄的画面。

固定画面功用1.固定画面有利于表现静态环境和静态人物;2.固定画面能够比较客观地记录和反映被摄主体的运动速度和节奏变化;3.利用框架因素突出和强化动感;4.固定画面在造型上有绘画和图片效果,与运动画面相比,更富有静态造型之美及美术作品的审美体验;5.固定画面与运动画面相比较少主观因素,镜头表现出一定的客观性,特别是较少运动摄像所带来的指向性; 6.运动画面与固定画面所表现的时间感觉:运动画面有一种“近”的感觉,即正在发生和进行的时间感;固定画面则易于表现出“远”的感觉,即时间上的过去感、历史感和往事感等。

运动摄像是指在一个镜头中通过移动摄像机机位,或者变动镜头光轴,或者变化镜头焦距所进行的拍摄。

由起幅、运动过程、落幅组成推摄特征1)形成视觉前移效果2)具有明确的主体目标3)将被摄主体由小变大,周围环境由大变小2)观众不能直接看到画面中所拍人物的面部表情,具有一种不确定性和悬念感,能够激发观众的想象和好奇心。

侧面拍摄功用1)有利于表现被摄物体的运动姿态及富有变化的轮廓线条2)有利于表现人与人之间的对话和交流3)通过把主体放在靠近镜头的位置上,有利于分出画面中的主次关系,突出主体。

拍摄高度:指摄像机镜头与被摄主体在垂直平面上的相对位置或说相对高度,即俯拍、平拍、仰拍。

平拍功用1)平角度拍摄合乎或接近人们平时的视觉习惯,使人感到平等真实、自然亲切2)画面结构安定稳固,形象主体客观公正,是新闻摄像通常选用的拍摄高度。

俯拍功用1)有利于表现地面景物的大概面貌和壮观气势,给人以深远辽阔的感觉,如山峦等2)有利于介绍规模、数量、层次,从而表现盛大的场面,如阅兵等3)表现人物活动时,有利于展示人物间的相互关系、相互方位和人物活动的趋向等4)俯拍人物时,对象易显得低矮、萎缩,画面带有贬低、蔑视的意味。

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