综合型院校艺术设计基础课教学的探讨——对《立体构成》课程教学优化的初探

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艺术设计专业构成课程教学改革的探索

艺术设计专业构成课程教学改革的探索

这一 阶段 要求 学生把 完成项 目的情况 以书面 的形 式予以总结 , 之后 , 以采取小组 汇报 自评—— 学生互评——教 师总评 的方式来 可
完成课程 总结 。学生完成一个项 目后 , 要组织成果汇报会。每个小
构成 艺术是现代视 觉传达 艺术 的基 础理论 , 通俗地 说 , 是 现代设计 的基础 。构成作 为现代 造型设计 的一个概念 , 是指遵
时, 通过真 实的色彩 比较 , 让讲 解清 晰易懂 , 学生能够 快捷 轻 使
松地 掌握色彩对 比和调 和规律 ; 在色彩构成作 业的制作上 , 能够 提 高作 业质量 , 免涂色不 均等 问题 。此 外, 避 由于制作 快捷 , 可
做 出多种 便于 比较 的方 案 , 扩大练 习范 围。除 了教 师 的多媒 体
为 目的, 更好地理 解构成研 究的 目的 , 不拘泥于纸张 、 颜料 、 材料
3sMx d a 软件 的功 能非常强大 , 它不仅 提供 了各种几何体 的建立
命令, 而且 非常方便 快捷 , 入数值或 直接拉伸 就可 完成造型 , 输 同时 , 它的造型修 改方 式多种 多样 , 能够根据立体构 成设 计需要
评论 , 让学生 的作 品真正走 向市场 , 受市场 的考验 。 接
循 一定 审美规律 , 从理 性的 思维入 手 , 表达 感性 的视觉 形象 。 具体来 说 , 是对形态进 行解构和 组合 , 予新 形象 以新 的视觉 赋
感受。构成从 它产 生之 日 , 起 就被广泛地 用于各类设计学科 的
材料 等, 这样可 以鼓励 学生大胆使用新型材料 。 构 成 已成 为设 计教 育 的重要组 成部分 , 作为基础教 育 的构
成课程 , 其教 学 目的不是简单地 解决设计 中的技术 和手段 问题 , 还要注 重培 养创新 意识 的基础 , 训练学生严 密的思维方法、 灵活

艺术设计专业基础课教学优化整合的探讨

艺术设计专业基础课教学优化整合的探讨

Vol.28No.4Apr.2012赤峰学院学报(自然科学版)Journal of Chifeng University (Natural Science Edition )第28卷第4期(上)2012年4月随着教育改革的不断深化,艺术设计专业受到了空前的重视.我国很多院校都开设了艺术设计专业.目前,各高校艺术设计专业基础课程包括素描、色彩和构成三部分.这三部分是专业课程和设计课程的基础,它的作用是为专业课程服务的.但是,通过教学实践我们体会到,基础课有时候孤立了起来,自成一派,和专业设计严重脱节.艺术设计专业的基础课程,不但要使学生具有一定的造型能力,还要同时具有较强的创造能力.这要求我们要对以往的教学模式和教学内容做适当合理的调整.通过对目前艺术设计基础课程教学中存在问题的分析,确立基础课程教学改革目标,在基础课程中将传统的绘画和现代的设计优化整合,通过综合教育的思维方式进行教学运作,使其更适应艺术设计专业发展的需要.1传统素描课与专业设计课优化整合在艺术设计专业中,由于其专业性质与造型艺术类专业有着本质的区别,因而对素描教学有着进一步的要求.使传统素描课与专业设计课有机结合在一起,是设计专业基础课程发展的必然方向.1.1素描的“创造性构想”素描课程的教学重点是增强学生创造性思维和着力于实际设计能力的提高.但这些在过去的设计专业的素描教学中常被忽略,学生的创新思维能力随之下降.事实上,素描训练的过程充满了思维活动的创造性,首先素描的重点是构思,好的创意构想能够为作品注入活力.由于好的构想来源于独到的创作视角,所以授课教师需要勇于摆脱传统教学的思维定式和原始套路,根据实际情况改变思维角度,用整体的观念分析看待问题,勇于否定既有的思路,这样则有利于产生新的创造性想法.同时教师也应针对不同学生因材施教,利用巧妙的启发来促使学生发挥想象力,强调学生艺术创作中的原创性和个性化特点.所以我们说,创造性思维乃素描教学中的重中之重,如果能于教学中很好的加以体现将会为将来的专业设计进行很好的铺垫.1.2素描的“抽象意识”素描作为训练和培养形象思维的基础课,处在非常重要的地位.因为我们常说设计要立足全局发展的视角,所以,教学过程中可以大胆使用抽象思维的训练形式,拓展设计表现的新方法,从而对学生的技能和审美能力进行全面培养.要想使学生理解到抽象元素的存在,可以依照不同的专业,对学生从具象到抽象进行有所侧重、划分阶段,循序渐进的训练,使学生们彻底摆脱程式化、轻本质、重模仿的禁锢,产生学习的主动性和体验创作的快感;另外我们可以通过对“微观”形态元素的分析,对图形进行重构,追求肌理和质感的不同效果表现,通过这种方法,可以获得物象完整的抽象形态,从而让学生打开思路,在找到新的表现手法的同时,又使学生能够发现和感受自然万物姿态特异的生态美,可谓一举多得.1.3素描的“材料媒介综合实践”素描创作实践活动的重要组成部分是发现材料的新特性,探索材料的独特表现手法和效果.只有对材料的特性有亲身的感受,才能点燃学生的创造热情和促使学生产生新的创意.对于素描的“材料媒介综合实践”方法,在对学生的实践训练中,除使用一些常规的材料例如颜料与纸张、纸张与纸张的结合之外,还可以把颜色和某些诸如金属等自然材料进行结合利用.这种做法可以在强调作品总体面貌的同时展示情感,同时还可以通过自然材料的使用使作品体现出一种有机的相互联系.这种办法运用在教学实践中,可以积极地启发学生运用综合性材料进行创作实践,一来可以增强学生的创作欲望,二来还能充分的调动学生的主观积极性,使得学生能充分发挥想象的才能.2传统色彩课与专业设计课优化整合色彩构成是艺术设计专业的基础课程,但传统的色彩构成教学方式已经跟不上时代的步伐.针对艺术院校的色彩教学要求,应重点训练学生的色彩表现感知力,以及交叉性、多向性的思维方式,培养学生创造性思维和色彩设计意识,提高学生的色彩素养,拓展学生的想象与表现空间,从而真正达到驾驭色彩的目的.2.1色彩的“装饰性”在色彩教学中适当注入装饰性因素,对于作品的表现艺术设计专业基础课教学优化整合的探讨于丽燕(东北石油大学艺术学院,黑龙江大庆163318)摘要:艺术设计专业的基础课程应该是为专业学习和设计打基础的,但通过教学实践我们体会到,基础课有时候孤立了起来,自成一派,和专业设计严重脱节.本文通过对目前艺术设计基础课教学中存在问题的分析,确立基础课程教学改革目标,在基础课程中将传统的素描、色彩以及三大构成和专业设计优化整合,使其更适应艺术设计专业发展的需要.关键词:艺术设计;基础课程;优化;整合中图分类号:G642文献标识码:A文章编号:1673-260X (2012)04-0250-02基金项目:受黑龙江省教育厅“面上项目”资助;2011年黑龙江省艺术科学规划项目立项课题(2011D026)250--形式和意境是一种开拓,是有益的创新途径之一.装饰性色彩的表达注重对色彩的逻辑原理的研究与表达,它训练学生在对大自然的色彩的感受基础上,加入个人的对色彩主观的感觉,结合多种表现方法,将自然的色彩归纳重组,从而产生出一种全新的艺术效果,准确地切中创作要点.在色彩的“装饰性”练习过程中,可以要求学生运用构成的方法,对物象的“形”进行高度概括,最大限度的把物体结构进行平面化、几何化的处理,并且以逻辑思维分析色彩基本规律和组合形式,将事物的本来色彩和个人观察感知的色彩加以概括、提炼,然后按形式美的法则来对物象富有装饰性的表现,从而体现出作者对色彩的把握的和创作意图.色彩的“装饰性”学习需要学生有充分的写生色彩基础,又要熟悉色彩特性,要求能够充分地进行主观想象,追求平面的二维空间色彩表现,以高度概括的平面形式刻画对象,突出画面色彩的理想性和象征性,将学生的思维方法通过这种有意识地训练自然引导到二维平面中,从而获得色彩理论技能与色彩的“装饰性”构成能力的全面提高.2.2色彩的“数字化教学”色彩教学与专业设计教学都要与时俱进,富有现代感,尤其是要与现代这个电脑时代相适应.否则,就会落后.原有的以手绘训练为主的基础教学方式曾对艺术设计做出了巨大贡献,这是有目共睹的.但随着科技的进步,时代和社会的发展,人们观念的改变,这种教学方式已越来越不适应以计算机应用为发展趋势的高科技时代.传统的手绘教学耗时耗力,人们把大量时间和精力耗费在工整精致的手头功夫上,却忽视艺术设计中最关键,最重要的是设计思维和设计创意.而数字色彩的介入,为人们利用计算机进行色彩设计打开了方便之门,电脑设计软件的引入,使计算机辅助设计成为一种趋势和潮流;不但把人们从繁杂的手工训练中解脱出来,也大大提高了效率;同时借助于现代互联网,也使课程的内容更富有时代感,形式更新颖,内容更独特,可谓是一举多得.3构成课与专业设计课优化整合构成课在艺术设计专业中不可或缺,枯燥和手绘的重负一直伴其左右,所以在当前的课程改革中,我们对构成课也作了相应的调整,使其与后续的专业设计课能有机的衔接.3.1“综合化”的教学内容作为艺术设计的专业基础课,形态构成学包括平面构成、色彩构成、立体构成三大部分,它的实质都是围绕点、线、面以及色彩之间的关系展开的.教学内容的“综合化”,就是要求我们打破传统禁锢、打开思路.把形态构成教学中长期被割裂开的平面构成、色彩构成、立体构成三部分进行有机的优化整合.在具体训练时,首先考虑以某一个方面作为切入点,并由此向另外两个方面推进.譬如平面构成课程训练了多种的构成方法和形式技巧,所使用的造型元素离不开点、线、面三种,学生往往感到枯燥乏味、兴味索然.这时,如果给这些形象赋予色彩,就能将图形的不同形状和不同的色彩有机的进行结合,由图形来理解色彩,同时由色彩来增强对图形的掌握.此外,我们也可以利用色彩的原理来理解平面构成中的一些设计理念;色彩构成的表达要借助“图形”来勾画轮廓、排列布局,色彩构成中到处都有对平面构成中的形式骨骼的借鉴.所以可见,平面构成与色彩构成训练的有机结合,能够使学生对于构成的法则及手法达到更好的理解,为以后展开的专业设计夯实基础.3.2材料使用上的“创新化”艺术设计教学的重点是学生创造性思维的培养和表达,因此针对创新能力的培养和设计思维的训练是构成课程的首要任务.教师布置的作业不可仅用一成不变的工具和材料,要在作品中展现出学生独特而巧妙的创意,需要使用相对适合的工具和材料.而且用适当的方式来表现他的想法,如果使用综合材料则彻底摆脱了传统的临摹方式,因为学生个体不同,其对材料的组合、想象也随之具有差异.所以,应要求学生以独特的视角来看待事物,要求学生注重表现方法的多样性和工具、材料的丰富性,来挖掘材料之美和效果之奇,从而获得预期的教学效果.3.3训练方法的“现代化”在形态构成学练习的表现手段上,电脑制作和手工绘图难分伯仲,实际上,各大艺术院校的很多形态构成练习仍采用手绘的形式.手工绘制的过程需要花费大量时间和精力,学生们的精力被反复而且杂乱的制作过程占据,往往思想僵化,缺少艺术灵感,结果使教学效果大打折扣.采用计算机辅助的方式就能缓解这一问题.电脑绘制能够缩短制作周期,而且通过电脑的辅助,能使造型更准确、色彩的表现效果更丰富.譬如:平面构成教学中繁殖构形所展示的准确性;色彩构成教学中色调调配的多变性以及在立体构成教学中打破传统的工艺和材料的限制所带来的创造形态的方便性上,都使得构成教学体现出一种全新的时代风貌.但是不论计算机辅助教学多么优越,它也无法彻底取代纯手工绘画,毕竟工具和材料的运用是艺术设计能力中的重要一个.大家对计算机辅助设计在艺术设计中的优势是有目共睹的,在计算机技术已经全面普及的当今社会,这种做法必将为开拓学生将来的艺术创作之路打下坚实的基础.综上,高校的艺术设计专业基础课程教学的优化整合,是顺应设计的要求而存在的,为后续专业设计课程奠定了基础,推动着艺术设计教育专业水平的不断提高,使它更好的服务于我们的设计.———————————————————参考文献:〔1〕苏梅.艺术设计专业基础教学研讨会纪要[J].装饰,2001(5).〔2〕邬烈炎.艺术设计学科的专业基础课程研究[D].南京:南京艺术学院,2001.〔3〕李晓林.艺术设计基础教学的时代特征———艺术设计专业基础教学研究[J].艺术与设计(理论),2007(4).251--。

浅谈《立体构成》教学

浅谈《立体构成》教学

础课 。通 过 学 习本课 程 , 使 学 生 为进 一 步 学 习设 计 打 下 必要 的

基础。让 学生 了解点、 线、 面在 立体环境 中的构成 原则 , 要 求 学 生掌握 形态构成原则 , 加强空间想象观念 , 先 以课堂讲授 授 以理
论 知识 , 再 鼓励 学 生 实践 、 自学。 关键词 : 立 体 构成 ; 形 式 美 1 立 体构 成 的概 念 立体构成 , 是三大构成之一 , 也称为空间构成 。立体 构成是 以一定 的材料 、 以视觉为基础 , 以力学 为依据 , 将造型要 素, 按 照
定 的构成原则 , 组合成美好 的形体 。说起来很复杂 , 其 实我们 在 现实生活 中就接触了很多立体构成。例如 , 小时候玩 的堆 木。 是立体构成 中的块 面构成。叠纸飞机 , 是立体构成 中的面材 构 成 。还 有 小 时 候 玩 的 翻线 , 两 人 彼 此 协 作 编织 出来 的 , 是 立 体 构 成 中的线形构成。这些立体构成实例都常 出现在我们 的 日常生
◎文艺教研 ◎
浅谈《 立体 构 成 》 教 学
林 铖 刚
( 福建 师范大学 美术学院 , 福建 福 州 摘

3 5 0 0 0 7 )
要: 立体构成课程是将 线、 面和 块作 为构 成要 素 , 按 照
定 的 原 则 塑造 三 度 空 间 的形 式 构 成 , 是 设 计 的 一 门重 要 的 基
的与小 的形体构成在一起会形成对 比, 大小显得更大 、 小显得更 小 。2 ) 不同形体 的对 比, 例如 圆形和方形对 比, 方形和三角形对 比。3 ) 面体与线体在一起 , 线体显得更加纤细 、 尖锐 、 敏捷 , 面体 则更显膨胀 、 稳重 。4 ) 粗糙的和光 滑的机理对比 、 粗壮与纤 细的 机理对 比等等 。5 ) 人物对 比, 人工设计 出来 的物 体与 自然界 原 有的物体形成对 比。 对 比美是通过两种不 同事物 的相对抗 , 在相 对的矛盾 中相 异吸引 , 互 相衬 托 而 形 成 对 立 统一 的现 象 , 这 种 现象 会 在 视 觉 心 理 中产 生刺激 的美感。对比的表现形式内容很多 , 有形体方 面、 空间方 面、 材质方面 、 色彩方面等等 。对 比与调和 的关 系是 : 对 比产生调和 , 矛盾 的双方 , 越相 近则越 调和 , 越对 比则 越刺 激。 调和可使各要素之问相互产 生联系 , 彼此呼应 、 过渡 、 中和。立 体造型中, 对比调和 的美 主要体 现在 以下几个 方 面: 1 ) 形体 对 比 。中 国传 统 文 化 中 有 “ 天 圆 地方 ” 、 “ 刚 柔相 济 ” 的 思 想 。这 在 形体上的对 比, 表现为方与圆 , 刚与柔 的关系 。除此 之外 还有大 与小、 宽与窄、 长与短、 多与少等等因素的对 比。对立 的双方 , 可 以寻求折衷 的形体 , 掺和其中进行调和 , 也可以强调 一方 减弱一 方调和 , 从而产 生对 比美 。2 ) 空间与实体对 比。立体造 型中, 空 间与实体是正负形互补 的关 系。空 间中若没有实体 的坐标 , 也 就不可能意识到它。实体表现为厚重 、 封闭。空 间表现 为通 透 、 飘渺。表现 的形式有虚实 、 隐现 、 凹凸、 前后等等 。3 ) 方 向对 比。 利用方 向位置的 因素形成对 比, 可使造型充满 活力带有 生气 , 并 在视 觉 心理 上 获 得 力 的 对 比美 。但 是 , 要 注意 这 种 力 的 对 比“ 蓄 势” , 不能势均力敌 , 实力相当 , 这样会使力的动感抵消 。方向对 比的 表 现方 式 有 : 上下对 比、 左右对 比、 前后 对 比、 正侧对 比、 垂 直与水平对 比、 动态与静态对 比、 整体与局部对 比等等 。4 ) 材质 对 比。立体造型 中, 材质 的对 比最 为丰富 , 可 以使人 的心理上产 生 较 强 的感 受 。它 可 以 从 材 质 的肌 理 上 获 得 对 比 , 从 材 料 的 本 色 和人 工 附加 色 彩 方 面 进行 对 比 , 从 材 质 的硬 软方 面对 比 , 从 透 明与不透明方面产生对 比, 从 新材料与 旧材 料方面进行对 比等 等 。材 质 对 比的 表 现形 式有 : 繁简 对 比 、 锐钝对 比、 整碎 对 比、 厚 薄对 比、 光滑与粗糙对 比等等。欲达到既对 比又 调和 的整体 完 美效果 , 可从这几个方面人手 : 1 ) 注意诸形体放 置的秩序性。2 ) 注意各部分形体之间恰当的比例。3 ) 注意形体 间的类似程 度 , 等等。 2 . 4 节 奏 与韵 律 节奏 , 确切地说是音乐 中交替出现的有规律的强弱 、 长短 的 现 象 。人 们 也 有 它 来 比喻均 匀 的有 规 律 的工 作 进 程 。在 造 型 艺 术 中强调节奏感会使构成的形式 富于机械的美 和强力 的美 。富 于节奏感 的形象在我们周围是处处可见的。富于节奏感 的现象 更 多是 多见 , 如一 下 接 一 下 的 抡锤 劳作 、 舞 蹈 中连续 反 复 的 动 作 等等 。由此可见 , 同一单位 的形象或同一种 动作规则地 加以反 复能产生节 奏感 。 下面 , 我们从几个方面来体会节奏美的表达方法 : 1 ) 重复节 奏; a . 相同重复 : 所产生的秩序感就像钟表机械运转一样有规律 的重复 , b . 异形反复 : 指不 同形体和 间距 , 在不 同位置上间隔反 复 出现 , 引导视觉的刺激与兴奋 , 形成动感较强 的节奏美 。2 ) 渐 变节奏 : 立体造型中 , 渐变 的表现形 式一般有形 态大小渐 变 、 方 向渐变 、 位置渐 变 、 层 次渐 变等 。通 过渐变 , 产 生秩序 感 、 节奏 美 。3 ) 线性节奏 : 线是造 型中基本元素之一 , 又常体现在体块 的 棱 角 边 缘 和形 体 相 交 之 处 , 因此 , 它 表 达 节 奏 的韵 味 十 分 丰 富 。 4 ) 多元 ��

对《立体构成》课程教学优化的初探——关于综合型院校艺术设计基础课教学的思考

对《立体构成》课程教学优化的初探——关于综合型院校艺术设计基础课教学的思考

1 教学现 状及优 化的必 要性
现在许 多Ⅸ 立体 构成 》 课教 师在 教授 的时 候 习惯 的 方法就 是将 “ 、 、 、 ” 确的 点 线 面 体 明 分章 分节 的联 系 , 孤立 的对 待这些 元素 , 这也 就 从一 开始 就让 学 生 有 了分 节理 解的 感觉 , 可 我们 的 目的不 在于此 , 它应 该更 连贯 、 更有 整体 感 ; 后的 展 览也 常 常仅 仅 罗列 了一 个 最 个 “ ” 作 品 , 此而 已, 不到 思想 、 不 散 的 仅 看 看 到过程, 这就 是 问 题 所 在__最 灵魂 的东 西 常 常被 忽 视 。 所 以 , 一 段时 间里 我 感 到 不 能再 走 向 在 误区, 但又 不知道 怎样做 才是正 确 的 , 正是 由 于 这 种不 自觉 地 想 法 引 发 了我 自觉 性 的 探 索, 哪怕 开始 时 笨拙 的 , 我 坚信这 是 对的 、 但 有意 义的 。
2 可参照的研究成果
在 这 样 的 一 条 探 索 道 路 上 , 一 些 先 有 行者 们 早 已意 识 到 了这 一 点 , 已经 有 了 并 可 供 我 们 参 照 的 研 究 成 果 , 是 让 人 开 心 这 的事 情 , 但这 些 成 果 也 并 非 一致 , 是 有 着 而 各 自的 特 点 。 想 , 来 就 不 需 要 什 么 “ 我 本 一 致 ” 各 个 院 校 均 有 自身 的 教 学 特 点 、 生 , 学 素 质也各不相 同, 也就决定 了在通往 同 这 个 目的 地 的 时 候 , 家 不 可 能 走 同 一 条 大 道 路 , 相 互 的 学 习 、 流 则 是 必 不 可 少 但 交 的 , 于 我 们 这样 刚 起 步 的 探 索者 来 说 更 对 是如此 。 这 里 我 们 看 看 中 央 美 术 学 院 和 广 卅 美 I 术 学 院两 所 院 校 , 二 者 已均 有独 自的 学 这 院 基 础 部 , 础 教 学 的 研 究 、 施 也 是 如 基 实 火如荼 。 他们 都 已形 成 了各 自独特 的 教 学 体系: 中央 美 术 学 院 以 造 型 基 础 、 式 基 形 础 、 维 训 练 为 三 大 主 干 课 程 , 有 辅 助 思 并 课 程 围 绕 进 行 ; 州 美 术 学 院 以 观 察 记 广 录 、 维 表 述 、 形 语 言 、 间 形 态 、 意 思 图 空 创 表达为五大主干课程 , 有辅助课6 。 并 门 据 此 , 们 可 以 看 出 这 已不 单 单 是 “ 体 构 我 立 成” 是 “ 面 构成” 种孤立 的基础课 , 或 平 这

《立体构成》课程教学的总结与反思

《立体构成》课程教学的总结与反思

平面构成的形式美法则 同样在立体构成 中也受用 。无论是 平面构成还是立体构成 , 都要 求学 生表 现其美感 。 美的表现形式 有两种 , 一种是有规律的美 , 另一种是打破常规 的美 。形式 美法

四、 结 语 立体构成是从非功种 陛、不强调使用 功能的设计 学习开

创造 出一 幅简 单的平面构成 ; 其次 , 通过 面材 的加工方 间。 我们所看到的是立体构成 的缩影 , 它从课程 习作 的角色放到 要 特征 , 式( 折 曲加工 , 压 曲加工 , 弯曲加工 , 切割加工等 ) , 将平 面化 的事 定尺寸 , 与生活发生一定联系 。 立体构成课程是一门综合课 程。学生通过对形态科学的解 剖、 重新组合 , 从而创造出新得形态。它将创造 的过程放在第一
文 教 研 究
文艺 生活 L I TE R AT URE L I F E
2 0 1
《 立体构成》 课程教学 的总结与反思
贺 丽 琴
( 四川师范大学信息技 术学院 , 四川 广汉 6 1 8 3 0 0 )
摘 要: 立体构成是 三大构成课程之一 , 是设 计专业 中重要的一 门基 础课 。在 学习过程 中, 大部 分学生对立体构成 课程的理解和认知停 留在懵懂状 态, 并没有真正意义上的去挖掘这 门课程 , 导致 学生缺乏应有 的空间想象力及空 间设计能力。 本文试 图从最 简单的角度来进行探讨 立体构成形 态的重要性及 学习方法, 增强学生的积极性 , 为未来
学生在学习过程 中存 在一些迷思和难度 , 针对这一 问题 , 我认 为
应该从 以下几方面进行培养 :

工。 一件完整 的立体设计 , 最终都是要通过材料来表现 。 丰 富的 知识 和敏锐 的观察力是创造的原材料 , 没有对材料 的认识 , 对制

浅谈《立体构成》课程教学中的思考与创新

浅谈《立体构成》课程教学中的思考与创新

浅谈《立体构成》课程教学中的思考与创新二十世纪二十年代德国包豪斯设计学院(Bauhaus)创立了立体构成课程,它是一切立体造型相关专业的基础课,一直以来都是各个高校视觉传达设计专业、造型艺术设计专业、服装设计专业以及环境艺术设计专业等不可缺少的基础课程之一。

在平面构成,色彩构成,立体构成组成的三大构成教学系统中,立体构成能够更好地开发学生无限的空间想象力,使学生的设计思维能从平面过渡到立体,发现空间的形式美感,能够锻炼学生的全局观念和理性与抽象的综合思考能力,通过理论学习和创作实践使学生拥有将设计行为延伸至三维立体空间中的构建能力。

但是由于社会的发展、信息的更替、设计理念的革新,它在教学内容、教学形式和教学方法等方面正面临着新的考验。

本文从立体构成教学现状的分析、培养学生创新能力、提倡课堂上多种媒体形式介入、理论与实践相结合以赛促学等几个方面提出了一些新的想法,力图使立体构成教学更好地适应当今经济文化发展的需要,培养出优秀的设计工作者。

1 立体构成课程的教学现状我国正式引进设计教育基础课程至今三十多年,在短时间内由引进到发展,再到探索出适应自身情况的教学方式,进而呈现出丰富的成果,是一个继承与发展的过程。

我国各大高等院校艺术设计专业的学生接触到立体构成这门设计教育的基础课程很容易会产生“是什么?怎么学?做什么?”的疑惑和茫然。

因为除了各大高校的艺术设计专业开设此造型基础必修课之外,一些大专、中专、职业高中也将其作为特色课程开设,甚至于有的小学也开设以立体构成为名目的折纸、泥塑等类似的手工课,所以如何确立高校各艺术设计专业中立体构成课程的定位、教学内容、教学方法以及对学生的要求和作品的创作方向、完成效果等问题便成了重中之重。

笔者在上课的过程中发现立体构成课程存在的一些问题主要表现在:1.1 立体构成课程在高校艺术教育中普遍不受重视三大构成应是初学设计就必须首先认识和学习的关键课程。

以著名的包豪斯设计学院为例,作品中均具有明显的构成元素和强烈的形式美感,其中立体构成所创造出的空间设计语言体现得更为典型、鲜明。

《立体构成》课程教学的总结与反思

《立体构成》课程教学的总结与反思

《立体构成》课程教学的总结与反思课程教学实施过程中,根据我们所在专业学生的专业素养要求,以及从不同层面的知识结构、兴趣爱好出发,进行了相关的设计课程教学实践。

并取得了一定的效果,以下是我们的几点总结:《立体构成》的授课对象为本科三年级下期与四年级上期的设计专业学生,因此,应重视专业理论知识与技能的培养。

在教学目标的确立上,首先要明确以素描为基础,造型和空间表达为主导的基础教学内容。

利用黑白灰、体积感等概念来塑造物体形态,体现三维空间感受。

再运用多元化创作方式如构成、拼贴、材质等手段进行整体构思,由此使学生初步具备新颖独特的审美意识与观察方法。

将创意图案等知识融入教学内容之中,通过平面与立体、色彩与肌理、造型与空间等相互渗透,构建三维空间的视觉形象,力求全面提升学生的审美意识与创造能力。

首先,理论知识的传授要遵循大纲,理解与掌握其精髓,讲授时应注重画面效果。

其次,重视平面与立体构成的联系,将二者贯穿起来,不断地深入剖析,加强学生对立体空间的认识。

最后,遵循“因材施教”原则,给予学生个性化指导。

根据学生个人的特点,有针对性的选择不同的绘画工具,增强学生的信心。

鼓励学生走出校园,走向社会,参加各类展览,给予他们更多锻炼自己的机会。

目前的设计专业学生还存在动手能力较差的问题,这也是设计领域的普遍问题,我们应引起足够的重视。

在设计专业的教学过程中,培养学生的动手能力尤为重要。

学生平日在学校里学习的是静态的知识,而实际的应用中需要的却是动态的实践操作,所以必须让学生多参与各种实践活动,在这些活动中开拓眼界,激发灵感。

在教学中,可以借鉴学生在学校里的一些经验,如画展、设计展示等,也可以让学生去参与企业、政府、事业单位举办的各类公益活动等。

其次,实践训练应适当延长,丰富学生的想象空间,避免脱离社会。

高校是个小社会,我们应给予学生广泛的交流平台,让他们在更宽阔的环境中得到锻炼。

此外,还要加强学生对设计方法的研究,充分利用网络资源。

对高职《立体构成》教学实践的几点体会和思考

对高职《立体构成》教学实践的几点体会和思考

对高职《立体构成》教学实践的几点体会和思考《立体构成》自上个世纪80年代从香港引入我国的教学体系后,无论在教学形式上,还是在课程设计上,都日趋成熟和完美,对启发学生在三维立体造形方面,起到至关重要的作用。

三年高职在进行设计基础的教学中,教育性质决定着教学的设计,比如《立体构成》基础课,设计课时为3周48课时,相比本科院校同类课程要少16或更多课时。

这样就形成了一个现实中的问题,即:学习时间短、学生学习和思考的时间仓促、容易导致学生厌学和逃课。

因此,如何提高学生的学习积极性、有效提高学生对《立体构成》的全面理解和认知、如何转化成为专业课程中的有效动能等等,坚持着连续4年教授了4届不同专业的《立体构成》单元课,逐渐得出了一些个人理解和教学心得。

在利用教案、PPT课件、网络资源等多重教学资源教学手段引领学生进入课程后,整个课程实施的重点,应该是发掘学生思维的独立性、着重启发不同学生的创作灵感,启动学生看问题的角度、高度、方法,引导学生如何去观察生活理解生活,在创作上给与他们独立的思考空间。

一、明晰本课程的教学目的和与专业的关联性在进行理论授课阶段,即给学生明确教学目的,详细解说本课程授课的具体安排,作业数量和进度安排,详述立体构成是什么?跟平面、色彩构成在构成上有哪些差异?如何理解真实的三维空间造型美学?如何较好的与本专业的专业特点相衔接?等等,让学生在未动手进行训练之前,就对立体构成和任务有一个全面、清晰的了解和认知,对二维和三维空间之间有一个思路的转换。

二、调动学生的积极性调动学生的积极性,首先要在课堂纪律上做到强原则、讲公正、公平;其次在指导学生时,要本着“协商”、“肯定”的教学态度与学生进行交流指导。

1、协商即在实际教学中,不能对所有学生的设计观点进行一刀切,也不能用一个观点去要求所有的学生。

老师作为思维的启发人和评判人,在指导每个学生之前,都要先完整的听取学生自己的设计意图和设计观念,然后再在这基础上给学生进行创作思想、内涵上的延伸和提出合理的建议。

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综合型院校艺术设计基础课教学的探讨术
对《 立体构成》 课程教 学优化 的初探
万 雷
( 江学院艺术 学院 江 西 九 江 九
320 ) 3 0 5
摘要: 本文研究的对象是 艺术设计基础课 中的《 立体构成》 是对综合型本科 院校基础课 , 教学优化的一次探 索, 以该 门课程的教 学研究为起点 , 力求往后的研 究逐步深入到其 它的基 九江学 院学 报 来自21 年第 3 01 期
到思想 ,看不 到过程 ,最具有创造性的灵魂 常常 被忽 视 。 所 以,在一段时间里笔者感 到对 于这种课程 的教学不能再 按原来 的模式走下去,应该有所改 变、革新 ,但又不知道怎样做才是正确 的。正是 由于这种不 自觉地想法引发 了笔者 自 觉性的探索 , 哪怕开始是笨拙 的,但笔者坚信这个探索 的 目的 及 过程 终会 是有 意义 的 。 二、可参照的研究成果 在这条探 索道路上 ,有一些先行者们早 已意 识到了这些 问题所在 ,并经过他们 的努力 已经有 了可供人们参 照的研究成果。当然,这些成果也 并非完全一致 ,而是有着各 自的特点 。本来 就不 需要什么 “ 一致 ” ,既然是对新事物的探索 ,就会 出现不同的观点 , 各个院校均有 自身的教学特点、 学生素质也各不相同,这也就决定 了在通往 同一 个 目的地 的时候 ,大家不可能走 同一条道路。探 索出一条真正适合 自己走 的路才是正确 的。相互 的学 习 、交 流则 是 必 不 可 少 的 ,这 一点 对 于 刚起 步 的探 索者 来说更 是 如此 。 近年来 ,中央美 术 学 院 和广 州 美 术 学 院两 所 专业型院校 ,均有 自己独立 的艺术设计专业基础 部 ,基础教学 的研究实施如火如荼。他们都 已形 成 了具有各 自学 院特点的教学体 系:例如在课程 安 排上 ,中央 美 术 学 院 以造 型 基 础 、形 式 基 础 、 思 维训 练为 三 大 主 干课 程 ,并 以辅 助 课 程 围 绕 进 行 ;广州美术学院则 以观察 记录、思维表述 、图 形语 言 、空 间 形 态 、创 意 表 达 为 五 大 主 干 课 程 , 并有 辅助 课 六 门 ,教 学 方 式 也 很 人性 化 ( 生 互 师 动) 。据此 ,单从课程名称上就可以看出,这 已不 单单是 “ 立体构成”或是 “ 面构成”这种传统 平 西方式的基础课 ,它已将其 中若干组成元素囊括 其中,同时注入 了许多新鲜的血液 ,让人们看 到 了与传统基础课不一样 的形式 ,使人感 到艺术设 计基础课的勃勃生机 。考察这些宝贵 的成果 ,让 人倍受启发 :在艺术设计的教学中,应该用广泛、 整体、长远的眼光来看待今天的基础课。 三 、教 学优化 方 案的探 索 ( 一)开课对象 就考生的专业基础情况而言 ,高考扩招至今 , 除了几所专业美术 院校能够较好 的保证考生生源 的质量之外 ,大部分综合型高校考生 的美术基 础 较差 ,学 画 的 时 间不 长 ,也 有 的考 生甚 至是 由 于 高考压力而 改考设计专业 ,利用文化课 的优势 , 在很短 的时间里 ,稍加美术基础 的训练就开始 了 艺术设 计 专 业 的学 习 之路 。因此 ,在 这 样 的 院校 中,如何进行艺术设计 的基础教育就不得不 引起
一 一

看得见、摸得着 的东西 ,这个过程 中 “ 脑子里 的 东西”才是核 心。这 就像 爱 因斯坦说 过 的那 样 : “ 想象力 比知识更重要 ,因为知识是有限的,而想 象力概括着世界上 的一切 ,它推动着进 步,并 且 是知识进化的源泉。 ”所 以,《 立体构成》这 门课 程 的教学不应该仅仅是停 留在追求形式的如何发 展 ,更 重要 的应 该 是 在 进 行形 式 表 现 的过 程 中需 要培养学生 的发散思维 ,以及思维 的连贯性 和逻 辑性 ,最终 能够 较好 的解决所 遇到的问题——这 才是 我们 教 学 的重点 。 而现在大多数 的 《 立体构成》课程教学 的实 践情 况往 往 容 易 忽 略这 个 核 心 ,把 教 学重 点 、教 学成 就集 中在 体 现 “ 终 的作 品 ” 上 ,如 果 这 个 最 “ 品”是思想体现的一种形式 , 作 则无可厚非 ,但 如果是为 了作 品而 “ 作品” ,那这必定 是一个 误 区。黑格尔说过 :“ 想象是艺术创造中最杰 出的艺 术本领。 ”没有思想的事物只是一个空壳 ,不会有 任何 的魅力所在 ,对于教学 而言也达不到最终 的 教学 目的。例如 ,现在许多 《 立体构成 》课在教 学 的时候 习惯 的方法就 是将 “ ” 线 ” “ ” 点 、“ 、 面 、 “ 体”等元素明确的分章分节 的安排 ,孤立的介绍 这些元素 ,并 逐一 布置章节作业 。给人 造成 一种 利用简单形式去解决问题 的印象 ,事实上什 么问 题也没能很好 的解决。这是思维单一 ,缺少精 神 主题 的表现 ,对思维起不到很好 的训练作用。由 于教学缺乏连贯性 与整体性 ,学 生最后上交 的作 业成 了仅仅是罗列 出一个个 “ 散” 的作品 ,看不
础课 当中, 以达到完善、 优化综合型院校 中的艺术设计专业基础课 的 目的。
关键 词 : 综合 型 院校 立体构 成 基础 课 教 学优 化 中图分类号 : 24 1 文献标识码 : 文章编号 : 7 — 50 21 )3 02 (4 G6 .2 4 A 1 3 4 8(010 — 1 6 5一 0 )
21 0 1年第 3期 N , ,0 1 o32 1
九 江 学 院 学 报 【 会科学版 ) 社 Jun 1 f i i gU iesy(o i c n eE io ) o ra o u a nvrt Sca Si c dt n . J jn i l e i
( 总第 12期 ) 6 ( u O12 S m N 6 )
高等院校艺术专业 的 《 立体构成》是一 门基 础性的课程 ,其 教学有着 自身 的特点 。依 据该 门 课 程 的特 点 ,进 行 创 造性 的教 学改 革 ,不 论 对 于 教师的教学水平 的提高 ,还是学生学习成绩 的提 高,都是必不可少 的;这种 优化是教师教 学经验 的不断积累,是学生学习成效的另一种反馈 方式 , 它对于课程 的设置、合理性有着积极 的作用。以 《 立体构成》 为例 ,在经过多年 《 立体构成 》课 程 的教 学 经 历 之 后 ,笔 者 在 想 :多 年 的教 学 方 式 是否合理?教 学 内容设置是 否满足艺术设计专业 的需要?学生 是否能通过这 门课程对将来 的设计 有所帮助?……这种 自省是必要 的,也是作为一 名教师应有 的素质。因此 , 这里对于 《 立体构成》 课程教学优化 的探讨 ,不是一个教学终点 ,而是 个新 的开端。 教 学现 状及 优化 的必 要性 《 立体 构成》 课 是属 于传 统 的 “ 大构成 ” 三 课程 当中之一 ,如果用难 易程度来 比较三者 的关 系显然是不合理的 ,但 “ 立体构成”确 实涉及 的 内容对于一个人 思维 的训练较之另二者要复杂得 多,它既要 培养学 生具备一定 的造型能力 ,还要 同时具 有较强 的创造 能力 :在造 形 的过 程 当中, 要解决物体 与空间关 系的问题 ,最终创 造出具有 审美价值的形态。而创造能力 ,又集 中体现在创 造性思维 的培养 ,例如二维到三维、三维到二维 的思想转换 ,核心就在于脑子里的东西如何表现 , 而这又是看不见 、摸不 着的,如何 将其转变成为
} 基金项 目:江西省教育厅 20 09年省级立项课题 ( 编号 : XG一 9— 7— 4 。 J J 0 1 1)
收稿 日期 :2 1 2— 0 0 0—1 3
作者简介 :万
蕾 (92 ) 18 一 ,女 ,江 西南昌人 ,九 江学院艺术 学院讲师 ,从事 艺术设计专业教 学。

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