论徐渭的绘画艺术
浅谈徐渭的绘画艺术3篇
浅谈徐渭的绘画艺术第一篇：徐渭是明朝著名的画家，他的绘画艺术受到了许多大师的影响，包括吴道子、杨公洲、赵孟俯等。
从徐渭的画作中，我们可以看到他对绘画的执着与热爱。
徐渭的绘画风格独特，他擅长于用笔墨表现温柔细腻的情感，擅长用色彩渲染出深邃动人的意境，给人留下了深刻的印象。
在徐渭的画作中，我们可以看到他喜欢用大胆的线条和明快的颜色来表现自己对于形态和色彩的理解。
他的线条流畅、挺拔有力，笔画洒脱、疏密有致，这样的线条增强了画面的生动感和立体感。
而他丰富多彩的色彩运用则让人感到深深的情感共鸣。
不管是人物、山水、花鸟，徐渭都善于用色彩表现出其独特的韵味和气质，赋予了这些形象以生命力和美感。
特别是他擅长于表现春天、秋天的景色，以及女性仙子的形象，这些都体现出了他深厚的文化内涵和艺术追求。
徐渭独特的绘画技巧和思想风格，使得他的画作在古典文化中占有重要地位，对后来的画家们也产生了深刻的影响。
在今天，我们依然能从徐渭的画作中感受到那种凌厉生动的气息，以及他对自然和人文的深沉理解。
第二篇：徐渭的画作不仅在当时得到了广泛的赞誉，而且在后世也被视为绘画艺术的经典之作。
他的画作具有高超的艺术价值，而且也对中国画艺术产生了极大的影响。
徐渭的画作以文人画为主，这是因为他身为文人，对文学和艺术都有一种深入的热爱和领悟。
他的画作多以人物、山水、花鸟为主题，对于这些题材的把握非常出色，给人以美的享受。
在徐渭的人物画中，人物形象栩栩如生，充满了活力和朝气。
他的人物画多为豪放自然的意味，体现了中华传统文化中的自由人格思想。
而在他的山水画中，则含蕴着一种深邃的哲学意境，又蕴含着浓郁的文人气息。
他画的山水都非常写实，却不失诗意，在运笔、刻画上都相当自由奔放，这充分表现出了他对艺术的深刻理解和独特见解。
此外，在他的花鸟画中，徐渭将人物、动物、植物交织在一起，使画面呈现出一种和谐的氛围，这种和谐不仅是在画面上的，更是体现了生命的和谐。
徐渭的画艺在当时被誉为“神品”，并被推崇为“神仙画”。
浅谈徐渭绘画的艺术风格
浅谈徐渭绘画的艺术风格
徐渭，字子安，号半山，明末清初著名画家，是文人画派的代表人物之一。
他的艺术风格以深入民间、勾勒人物为特点，深受后世文人所推崇。
徐渭绘画的艺术风格，首先体现在他的笔墨虚实结合的技法上。
他能在绘画中灵活运用笔墨，熟练地表现出自然景色和人物形象的特点。
他在刻画人物时，善于用深刻而生动的笔调，塑造出有情有致的人物形象。
他的山水画采用淡墨轻染，以形似神、景非景的手法，将静谧、温情、气氛和情调很好地融合在一起。
其次，徐渭作品所体现的人文主义精神和理想，在他的艺术风格上也得到了充分地体现。
他的作品具有很强的自我表现欲，突出了人的内在情感和精神追求。
他将个人的情感和理想与社会的现实结合起来，呈现出独具特色的绘画风格。
最后，徐渭绘画的艺术风格还反映在他的题材和表现手法上。
他喜欢以人物、山水、花鸟等题材为主，对自然景色的感受和对人物形象的刻画，都具有极高的审美价值。
他运用骈文、格律、对仗等文学手法，将文学艺术与画坛艺术巧妙结合起来，形成了独特的风貌。
总之，徐渭绘画的艺术风格凝聚了丰富的文学艺术和绘画技法，不仅代表了文人画派的特点，而且展现出其个性独特的艺术风格，在明清花鸟画和山水画的发展史上占有着极其重要的地位。
浅谈徐渭绘画的艺术风格
浅谈徐渭绘画的艺术风格徐渭（1521-1593），明代画家，字伯清，号微之，祖籍陕西蕲州（今河南省柘城县）。
他以“写实雄浑之妙”为艺术特点，“以老当益壮，以慢当快”的作风，极富特色。
徐渭的绘画艺术深受后世的推崇，成为中国绘画史上的一个重要代表。
徐渭的创作，最为注重的是形式的塑造和构图的安排。
他的绘画笔墨稳健，画风具有气势磅礴的特点。
在徐渭的笔下，山水、人物、动物皆予以形态上的完整呈现，精确明晰而又生动活泼。
徐渭的绘画作品刻意追求形式的逼真还原，使得画面具有强烈的立体感和层次感，非常有节奏感和动感。
他的作品中，山水画尤为精湛。
其山水画欣欣向荣，气韵高远，以细腻的笔触勾勒出山水奇观，更突出了天地之大，微小之美，这种概括山水气象的效果，其实已经是到了了韵味感性的境界。
尤其对于山水重点构造，选择派别上与庞词演教授的“崖堆法”特按，力求表现山石前后相承，委婉清若的层石质感，不仅如此，他还注重水天之间的自然切换，力求在不太用显笔意的情形下表现千变万化的山水云雾气氛，分享自然的大美与自我悟性的认识。
在他绘制的人物蹊跷之处在于他对细节的处理实在独特。
徐渭笔下的人物造型灵活，现实感十足，能够清晰地表现出被绘制对象的个性特征，令观众有身临其境之感。
特别是他对面部表情的把握，更是绝妙入微。
从人物表情来看，他的面部细节之巧的地方，极其小心翼翼地注重面部神态的表达，和面部型体的物化处理，凭徐渭的笔触，常常确能蕴含出绘画对象的心理状态，有的就如了然于目，意境无所不在，富有魅力。
总之，徐渭的绘画艺术具有熟练、精湛、纯熟等特点，历经时间的沉淀和历史的考证，至今仍然展示出极高的艺术价值和魅力。
徐渭的绘画，传达给观众的是辽阔而深邃的山水、威严而高洁的人物、感性而细腻的情感世界，以及人与自然和谐共处的境界。
他的艺术风格象征着中国文化艺术的独有魅力和深厚底蕴，对于中国绘画的发展和传承影响深远。
徐渭大写意花鸟画艺术风格浅析
徐渭大写意花鸟画艺术风格浅析徐渭（1521年-1593年），字元仲，号木木园，明代画家，是中国画史上著名的文人画大师。
他的画风独特，擅长花鸟画，尤其擅长大写意花鸟画。
以下将对徐渭的大写意花鸟画艺术风格进行浅析。
大写意是指在绘画中强调表达意境和情感，而不拘泥于形态外貌的细节，追求一种含蓄而深沉的艺术效果。
徐渭的大写意花鸟画通常采用简练而富有韵律感的线条，创造出高度凝练的形态。
他的画作中，常常使用轻重、淡墨、倒笔等手法来处理线条，使画面极具节奏感和动感，增强了意境的表达。
徐渭的花鸟画注重寄情于物，通过对花鸟的刻画，表达自己的情感和心境。
他擅长用简练而富有变化的线条勾勒出花鸟形态的本质特征，注重在整体构图中捕捉动态和静态的对比，烘托出意境的层次感。
通过大胆夸张的造型和装饰性的处理，使画面更加生动活泼，具有很高的艺术观赏度。
徐渭在运用墨色方面也有独到之处。
他擅长运用墨的浓淡和水的湿润程度来营造画面的明暗、深浅和温度。
有时他选择淡墨点染，制造出一种虚实相生、模糊与清晰并存的艺术效果；有时他又使用浓重的墨色进行描绘，突出物体的质感和立体感。
通过灵活运用墨色的浓淡变化，徐渭使画面具有丰富的层次感和神秘的氛围，增加了画作的艺术魅力。
徐渭的大写意花鸟画艺术风格独特而精深，通过简练而富有变化的线条、灵活运用的墨色以及恰到好处的构图，传达出他独具特色的审美情趣和艺术境界。
他对花鸟的刻画精准而深入，注重表达自己的情感和心境。
他的大写意花鸟画作品不仅带有强烈的诗意，同时也融合了音乐、诗词和绘画的元素，展现了他作为文人的独特才情和艺术追求。
浅析徐渭的绘画艺术风格
一、人物简介徐渭，字文长，号天池，晚号青藤，与陈淳一起被后人合称为“白阳青藤”。
徐渭是明代著名的水墨写意花鸟画家，也是著名的文学家、戏曲家、军事家。
徐渭修养丰厚且多才多艺，诗、文、书、画、戏曲无所不通。
徐渭的父亲徐鏓曾任云贵地区的一个武职，地处荒凉，所以徐渭的家境并不算十分优越。
徐渭自小聪颖，但一生之中屡遭不幸，十分坎坷。
他曾八次科举落榜，后又因误杀其妻子入狱，经历了七年的牢狱生活，数次自杀未遂，到了晚年，穷困潦倒，怀才不遇，有济世之才却无法施展。
他的一生可谓尝尽了诸多苦难，在生前的郁郁不得志，却在死后几百年得到世人的推崇。
其经历与后印象派的凡 高极其相似，他们都是理念超前而不被当时世人接受的代表。
二、时代背景明清时期，中国美术一方面表现为日趋保守，另一方面则在不断酝酿巨大的变革。
明初，我国江南地区经济发展迅速，新的审美趣味与文化意识开始融入文人书画。
郑和七次下西洋，大大促进了明代政治、经济以及中外文化交流的发展。
这一时期欧洲国家的文艺复兴也影响了我国文化艺术的发展，其中提倡个性解放的人文主义精神开始被一些激进的文人画家发掘。
唐代花鸟画独立成科；宋代，宋徽宗设立画院，将精工院体画发展成主流画派；元代，部分士大夫由于无法施展政治抱负，于是寄情于诗、书、画，注重审美趣味的文人画得到了发展；明代，无论是花鸟画还是人物画都有很大的发展和变革，在明代文人画潮流中，写意花鸟画逐渐蓬勃发展。
写意花鸟画在画法上更加精练，意气更加突出。
明代中叶后，陈淳、徐渭二人更是将写意花鸟画推向了新的高潮。
三、徐渭的人生境遇与其绘画艺术风格之间的联系徐渭为人耿直、豁达，才气纵横，学识广博。
然而，他一生十分坎坷，纵使怀有绝世之才，也无法发挥出来。
他曾一度精神失常，经历了数年的牢狱生涯，出狱后步入晚年生活才真正开始文学与艺术创作。
徐渭的人生遭遇使他的性格充满了不羁，使他对这个社会的不平有着切肤之痛。
他无视社会的条条框框，坚信自己对于生活的感悟。
浅谈徐渭绘画的艺术风格
浅谈徐渭绘画的艺术风格徐渭（1521-1593）是明代著名的文学家、书法家和画家，他在文学、书法和绘画方面都有着极高的造诣。
在绘画方面，徐渭以其独特的艺术风格在明代艺术史上占有举足轻重的地位。
他的绘画作品多为山水和人物，风格清新自然，意境深远，具有浓厚的个性特色。
本文将从徐渭绘画的意境、技法和影响等方面来浅谈徐渭绘画的艺术风格。
首先要谈到的是徐渭绘画的意境。
徐渭的作品注重捕捉自然界的真实美感，他的山水画作品中，山川河流的起伏、云雾的飘渺、树木的参天，都表现出一种自然、朴实、静谧的意境。
他通过对自然景色的细致观察和深入体会，将自然界的美妙之处融入自己的作品中。
在绘画中，他不追求华丽的装饰和造作，而是追求自然的真实和深远的意境，展现出一种清新、朴实而真挚的艺术风格。
徐渭的绘画技法也有着独特的特点。
他擅长用笔墨描绘山水，尤其擅长用墨石法表现山石的纹理和形态。
在绘画过程中，他巧妙地运用淡墨、重墨、干笔、湿笔等技法，使得作品的层次感和笔墨的厚重感更加突出。
他对墨色的运用非常娴熟，能够通过简练而有力的笔墨表现出山水的意境和气势。
徐渭的绘画技法简练而不失精妙，从中体现了他深厚的绘画功底和对笔墨的精研程度。
来谈谈徐渭绘画对后世的影响。
徐渭在绘画界的影响可谓深远而广泛，他的绘画风格影响了后世许多画家。
在明代末期，徐渭的绘画风格成为了不少画家学习的榜样，以他为范本而绘制的山水画作品层出不穷。
在清代，徐渭的山水画风格更是对当时画坛产生了很大的影响，被誉为“南宗贰”之一。
徐渭以其清新、淡雅的山水画风格，推动了中国山水画的发展，对后世的山水画家产生了深远的影响。
徐渭的绘画风格以清新、自然为主，注重表现自然景色的真实和深远的意境。
他的绘画作品中，不拘泥于形式，更注重表现自己内心的世界和对自然的感悟。
在技法上，他的笔墨运用娴熟，能够通过简练的笔墨表现出深远的山水意境。
徐渭的绘画风格对后世山水画家有着深远的影响，被誉为中国山水画史上的名家之一。
浅谈徐渭绘画的艺术风格
浅谈徐渭绘画的艺术风格徐渭（1521年-1593年），字子云，号一斋，江西临川人。
是明朝中期著名的文学家、书法家和画家。
他擅长于文学、书法、绘画，尤以绘画而著称。
徐渭的绘画风格独具特色，深受后人喜爱和推崇。
本文将就徐渭绘画的艺术风格进行一番探讨和解析。
徐渭的绘画以山水画为主，其画风清新自然、别具一格。
他的作品注重写意，擅长以几笔勾勒出高山流水的气势，画面简练且意境深远。
徐渭在绘画中尊崇笔墨用法，善于情感表达，能够用简练的线条表现出深远的意境，给人留下深刻的印象。
徐渭的作品重视构图和墨法。
他的构图布局简洁大方，尤其擅长运用虚实结合、远近呼应的手法，以点、线、面的结合构成丰富的画面。
他的画作深得中国文人山水画的传统精髓，题材广泛丰富，尤其擅长表现自然山水之美。
徐渭笔下的山水画，富有浓厚的文人气息。
他的画风在传统山水画的基础上融入了他的个人情感和审美追求，表现出了独特的艺术风格。
徐渭笔下的山水既有南方的秀丽山川，也有北方的雄浑壮美，他喜欢以悬崖峭壁、江河湖泊为题材，用墨色描绘出形态生动，气势磅礴的景象，展现出了峥嵘的山水意境。
徐渭的画作大多以淡泼写意墨色为主，具有独特的艺术魅力。
他笔下山水苍劲有力，墨色淋漓尽致，给人以豪放洒脱之感。
徐渭画作的写意墨色展现出鲜明的个人风采，充分彰显了他的艺术追求和审美情趣。
徐渭的画风受到了前人的影响，但他在绘画中注重形神兼备、情景交融，以挥洒自如的墨法表达自己的情感与个性，形成了与众不同的小巧玲珑的“徐一斋”画风。
他的山水画多以泼墨写意见长，因此在绘画史上占有一席之地。
徐渭的绘画风格在其时代极具影响力，对后来的文人画有着深远的影响。
他的作品具有独特的张力和韵味，展现了他高度的艺术修养和墨韵表现力。
徐渭的画作虽然不多，但在中国绘画史上留下了深远的影响，成为了中国绘画史上的一颗璀璨明珠。
试论徐渭的大写意画风
摘要徐渭字文清，号天池山人，又有田丹水、天池生、天池渔隐、青藤老人、金垒、金回山人、山阴布衣、白鹇山人、鹅鼻山侬等别号。
晚年号青藤道士，或署名田水月。
山阴（今浙江绍兴）人。
生于明武宗正德十六年（1521年），卒于明神宗万历二十一年（1593年）。
中国明代画家、书法家、戏曲家。
徐渭在诗文、戏曲、书画等方面，均有深厚的造诣，是一位具有革新精神的文学家和艺术家。
徐渭艺术活动的范围和成就是广泛而卓著的，无论是中国文学史、中国书法史还是中国绘画史都要将其重重的写上一笔。
但纵观后世对徐渭艺术的评价，最受称道和瞩目的还是他在绘画方面艺术成就和历史影响。
徐渭绘画风格的独特个性背后，潜藏着绘画艺术乃至整个艺术学规律中的诸多重大的命题，很具有典型性。
经典总能吸引后人不断探究的目光，从明代以来，对于徐渭绘画的评论和研究就没有间断过。
但是，相对于对徐渭文学方面的研究和评论，对他绘画方面的研究则仍显不够。
这些都是该项选题的原因所在。
从传世的徐渭绘画作品看，其题材绝大部分集中在花鸟画领域，其风格属于中国画中的大写意一类，这些也多是学术界所普遍认同的。
所以本文将以其花鸟绘画为依托，研究对象设为徐渭花鸟画作品中大写意绘画风格方面，作品范围限定在徐渭的花鸟画，不包括其人物画。
在这里有必要对该论题中的几个概念予以明确:徐渭，历史的事实是，其身份始终是一个传统文化下的文人，故本文将徐渭身份定位为文人，而不是我们今天意义上将其分割为的画家、书法家和文学家等等名衔下的艺术家。
因此，对他艺术活动及成就的研究，应持一种宽广的文化视野，并将其在文学、绘画、书法等各个方面的研究综合起来考察。
并且，本文重在徐渭后天的文化心理人格的研究，对于其先天的生理气质和一段时期内出现过精神上的疾病暂不涉及。
针对徐渭绘画研究中存在的问题，本文首先从风格发展史角度，对影响徐渭画风形成的写意花鸟画传统，明代草书状况以及绘画的师承渊源、美学渊源进行梳理分析。
然后将徐渭画风放在大写意风格流派内部进行比较的基础上，对其绘画风格作出一个总体性描述。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《 杂花 图卷》 是徐渭 的一件抗鼎之作。综 观宋
元 时期 的文人 花 鸟画 ， 题材 比较狭 窄 ， 大抵 限于枯 木
竹石 、 兰松 菊 之类 。以 此喻 指 文 人们 高 洁 的 隐逸 梅
的 图式象 征 自己不 屈 的人 格 及 多 难 的 身世 ， 而更 为
生 了极大的影响。他 的绘 画具有独特 的艺术魅力 ， 主要表 现 为愤 激不 平的情 感抒 发、 恣意纵横 的笔墨语 言和狂 怪 豪迈的 蔓学风格三个 方面。其 艺术风格 的形 成既 与晚明社 会 、 政治、 思想 文化有很 大的 关 系， 同时也是 他一 生坎 坷
不 平 狂 捐 人 格 的 艺术 体 现 。 ．
绘 画 中表 现 最 为 明 显 的 是 在 宋 之 后 ， 兰 竹 菊 四 梅
上 用狂 草 题 诗 ： 山深 熟 石 榴 ， 日便 开 口 ， 山 少 “ 向 深
人收 ， 颗颗 明珠走 。 同样抒 发 了他 怀才 不遇 的情 ”
怀。 ．
“ 君子 画” 为花 鸟画 的 主要 内容 ， 原 因便 是文 人 成 其 雅 会 ， 自我 评判 上 的一种 比赋 化伦 理思 维的 结果 。 在
能 承受 的磨难 ， 也赋 予他 常人难 以望其 项背 的才华 ，
种 闲适 幽 雅 的意 趣 ， 是 激荡 难 平 的 情愫 。徐 渭 的 而
并使 二 者结 合 于 ～ 体 进 发 出 耀 眼 的 光 彩 。 他 在 文
学、 书法 和绘 画上都 卓有 成 就 ， 尤其 是 在绘 画方 面所
花 鸟 画不但 形 式感 强烈 ， 而且 往往 缘物抒 情 ， 至借 甚
题 发挥 ， 情倾 泻 胸 中郁 愤 之气 。 尽
开创 的大写意 体派 具有 继往 开来 、 陈 出新 的地 位 ， 推 对 后世 四 百余 年 的 花 鸟 画 的发 展 产 生 了深 远 的影
响。
一
《 墨葡萄图》 是徐渭 的代 表作。此 图纯 以水 墨 写葡萄 ， 随意涂抹点染 。 任乎性情， 如写藤、 写枝、 写
Ｎｏ ．． ０ ６ ｖ ２０ Ｖ １ ３ Ｎｏ ６ ｏ．５ ．
第３ ５卷
第 ６期
论 徐 渭 的 绘 画 艺 术
， ．
常 存 文
（ 内蒙 古 师 范 大学 美术 学 院 ，内蒙 古 呼 和 浩 特 ０ ０ ２ ） １０２
［ 要】 徐渭是晚明声名卓著的花鸟画大家。他所开创的失写意花鸟画派对其之后四百余年的花鸟画产 摘
【 关键词］ 徐渭； 花鸟画； 大写意
【 中圈分类号］ ０ Ｊ ５ ２ 【 文献标识码］Ａ 【 文章编号］１０— ２ （０６ ０－１８ ４ ０１ ６３ ２０ ）６ ０－ ７ ０ ０
＋
，
徐渭才 华横 溢 ， 生 坎坷 。命 运 给 了他 常 人不 一
重 要 的是他 抒写 的不 仅仅 是人 格的操 节 和文人 画那
叶、 点葡 萄 ， 皆不 主 一 法 ， 意而 为 ， 率 不求 形 似 ， 略 仅 得其 意 。 在 寄兴 遣 怀 。此 图将 作 者 的 身 世感 慨 与 重
葡 萄结合 为一 ， 在 题 款 中点 明 其 意 。徐 渭在 图 上 并 自题 日 ： 半 生落 魄 已 成翁 ， 立 书 斋 啸 晚 风 。笔底 “ 独
维普资讯
２０ ０ ６年 ｌ １月
内 蒙 古 师 范 大 学 学报 （ 学 社 会 科 学版 ） 哲
Ｊ ｕ ｎ ｌ ｆ ｎ ｅ ｎ ｏｉ Ｎ ｒ ａ Ｕ ｉ ｒ ｔ Ｐ ｉ ｓ ｐ ｙ＆ Ｓ ｃａ Ｓ ｉ ｃ ｏ ｒａ ｏ ［ ｎ ｒ Ｍｏ ｇ ｌ ｏｍ ｌ ｎｖ ｓ ｙ（ ｈｌ ｏ ｈ ａ ｅｉ ｏ ｏ ｉ ｃｅ ｅ ｌ ｎ
道 。在他 笔下 出现 的东西 ， 无论 梅 兰竹 菊 ， 荷 花牡 或
丹 ， 一视 同仁 ， 都 这些 自然物 固有 的特 征在 他 的眼 中
已 无足轻 重 ， 他所 关 注 的 只 是 心胸 中激 荡难 平 的情 愫。 二、 恣意 纵横 的笔墨 语言
奈 何 的愤 恨和抗 争 ， 尽情 抒泄 于笔 墨之 中 ， 他英 雄 把
绘 画图式 背 后 的伦 理 价 值 与意 义 。从 某 种 意 义 上
说 ， 自然物来 比附 于人 ， 通过 自然 物寄托 某种 人 以 并
格 精神或 品德 修 养 ， 中 国儒 家 思 想 一 贯 的 传统 。 是
所 谓 的“ 出污 泥 而不 染 ” “ 寒 而后 凋 ” 皆Fra bibliotek 儒 家 、岁 ，
失 落 、 门无路 以及 由此 引起 的 愤 懑之 情 抒 发 得 淋 投
漓 尽致 。再 如 其 《 实 图 》 风 格 粗 简 恣 肆 ， 的 右 榴 ， 图
君 子谦雅 淡洁之 美 德 的象 征 ， 由这 种象 征 意 义 在 并 社 会文化 的流传 中产生 一种 教化 与感 召的作用 。在
、
愤激 不 平 的情 感抒发
徐渭 的画作 并 不 多且 主 要 是 花 鸟 画 。“比德 ”
是 中国花 鸟画重 要 的艺 术特 征 。所 谓 “比德 ” 是指 ，
明珠无 处 卖 ， 抛 闲 掷 野 藤 中 。 闲 ”回顾 自 己 怀 才 不 遇 、 愁潦倒 的一生 ， 种饱 经忧患 、 负难酬 、 可 穷 一 抱 无
生活。因此 ， 不仅像牡丹、 荷花等姿色艳丽的花卉很
【 稿 日期 ） ０ ６０ －５ 收 ２ ０ －６ １
［ 作者简介 】常 存文（９ ４ ） 男， １６ 一 。 内蒙古化德县人， 内蒙古师 范大学美术学院副教授 。
・
Ｊ８・ ＿ ０
维普资讯
少 作画题 ， 连 鱼虫 禽 鸟： 也 不 大 感 到 兴趣 。进 就 之类 入明代 ， 鸟画题 材 的路＝ 才 出现 了些 微 的变化 ， 花 产 而 晚明 时期 的徐渭 在 题材 上 有 了很 大 的拓 展 ， 木 竹 枯