浙美版七年级上美术全册教案(1课时)
浙美版七年级上美术全册教案
教案：浙美版七年级上美术全册教学目标：1.了解美术的基本概念和原理。
2.学习不同视角的美术表现手法。
3.培养学生的观察力和艺术创作能力。
教学内容：本教案包含浙美版七年级上美术全册的所有教学内容，主要包括以下内容：第一单元：艺术定义与基本技法1.艺术的定义和分类。
2.美术作品的构图和画面表现。
3.初步了解素描的基本技法。
第二单元：人物形象的构造1.认识人物形象的构造和表现方法。
2.掌握正面和侧面的头部构造。
3.学习绘画头部的基本步骤和技巧。
第三单元：静物的构造1.了解静物的构造和表现方法。
2.掌握绘画静物的基本步骤和技巧。
3.运用阴影和光影的表现手法。
第四单元：建筑的构造与表现1.认识建筑的构造和表现方法。
2.掌握绘画建筑的基本步骤和技巧。
3.运用透视和比例的原理。
教学步骤：1.课前准备：教师提前准备好教材和教具。
2.教学导入：通过展示一些有趣的艺术作品和问题引入本节课的主题。
3.教学内容展示和讲解：根据教学内容的不同，教师进行相应的展示和讲解。
4.学生练习和实践：学生根据教师的指导，进行相应的练习和实践活动。
5.教师点评和指导：教师对学生的作品进行点评和指导，帮助学生提高技巧和创作能力。
6.课堂总结：教师进行本节课的总结，并提出下一节课的预习内容。
教学评价：1.通过课堂练习和作品展示来评价学生的学习成果。
2.对学生的综合能力进行评价，包括观察力、创作能力和团队合作能力等方面。
教学手段：1.利用多媒体设备进行艺术作品的展示和解读。
2.利用实物与图片对比，让学生更好地理解艺术作品的构图和表现。
3.利用小组讨论和合作活动，培养学生的艺术欣赏和创作能力。
教学资源：1.教材：浙美版七年级上美术全册。
2.图片和实物：用于课堂展示和实践活动。
3.多媒体设备：用于展示艺术作品和教学辅助。
教学延伸：1.培养学生的艺术兴趣和审美能力。
2.鼓励学生进行艺术创作和与他人分享。
3.引导学生参观美术馆和展览，拓展他们的艺术视野。
拓展与评价-浙人美版七年级美术上册教案
拓展与评价——浙人美版七年级美术上册教案一、教学内容与目标本次教学是针对浙人美版七年级美术上册的教学，主要涉及到以下几个内容和目标：1.了解并理解素描的概念、素描的分类、素描的基本要素；2.学习并掌握测量、构图、明暗、质感等关键技巧；3.培养学生对于艺术表现力和想象力的锻炼；4.激发学生对于美术创作和艺术探索的热情。
二、教学流程和方法在实践过程中，为了提升教学效果，我们特别注重以下几个流程和方法：1. 清晰明了的教学设计在开始教学之前，我们会认真编写教学计划和教案，清晰明了地设计课程内容、教学流程、教学目标等；同时，根据学生的实际情况和水平差异，作出相应的差异化教学策略，保证教学质量和效率。
2. 强化实践操作和案例分析在教学的过程中，我们会尽可能地增加实践环节，让学生通过亲身体验和实践操作，巩固所学知识和技能，锻炼艺术表现力和想象力；此外，还会引导学生进行案例分析，帮助学生更好地掌握素描的技巧和方法。
3. 积极开展合作学习和研讨学习美术需要积极的思考和探索，因此我们在教学过程中，积极开展各种形式的合作学习和研讨活动，让学生在和同学的交流和讨论中，培养创造性思维和吸取他人的优点和经验。
三、教学效果评价在教学结束后，我们会进行教学效果评价，主要从以下几个方面开展评价工作：1. 学生成果评价我们会进行针对学生的成果评价，主要考核学生是否掌握了素描技巧和方法，是否能够用艺术语言和图像表达自己的想法和情感，是否能够进行艺术创作，体现对素描知识和技术应用的理解和掌握。
2. 学生反馈评价教学是一个双向互动的过程，因此我们会关注学生的反馈和意见，了解学生的学习体验和感受，及时进行调整和优化，以便提高教学效率和水平。
3. 教师自身评价教师作为教学活动的组织者和参与者，也需要对自己进行评估和反思，发现自己的不足和问题，进一步提升教学水平和能力，不断完善和优化教学活动。
四、总结在浙人美版七年级美术上册教学过程中，我们通过科学合理的教学设计、积极有效的教学方法和流程、细致周到的教学评价和反思，尽可能地提高教学效果和水平，帮助学生掌握素描技巧和方法，激发学生的创造性思维和艺术探索热情，为学生的未来艺术发展打下强有力的基础。
浙江人美版美术七年级上册《毕加索》教案1
《毕加索》教案【教学目标】1 、以画家毕加索为突破口，学习欣赏西方现代绘画的艺术表现形式和特点。
欣赏、体验毕加索作品，拉近与大师的距离，激发学习大师作品的兴趣；认识到绘画方法是多种多样的。
2 、欣赏大师作品，能表达自己对毕加索独特的人物表现方法的感受和体会；开拓学生的审美视野，增长知识，陶冶学生的审美情操，提高学生对西方现代绘画作品的欣赏能力。
能初步理解立体主义风格，创作一幅具有毕加索立体主义风格的作品。
3 、学生在参与过程中学会与人合作，与人交流，并在此过程中掌握表现的方法与技能。
培养学生关注生活，热爱生命的情感，加强学生对人类生存与发展的思考。
【重点、难点】重点：了解毕加索的生平事迹，欣赏毕加索的作品，理解毕加索的艺术主张。
讨论毕加索的艺术表现形式和特点。
感受和理解毕加索画人物独特的表现风格。
难点：通过本节课的学习活动，提高学生对西方现代绘画的理解能力和欣赏水平，培养学生对世界多元化宽容和尊重的情感。
【教学设计】课前准备(学生) 绘画工具(教师) 战争视频片段、和平鸽图片资料、多媒体课件教学过程一、导入：1、感受战争给人类带来的灾难，激发学生对和平生活的热爱之情。
(CAI ：9.11事件场景及带来的灾难 )2 ．讨论：用何种方式表达自己热爱和平的情感。
( 自由发表自己的观点，引导学生用正当的方式表达自己的情感 )3、多媒体展示大师作品，提问：你看到了什么？欣赏：《和平鸽》、《格尔尼卡》提出问题：作者是谁？作品的名称是什么？你看见了什么？二、展开：1、多媒体展示毕加索作品，要求学生认真“读画”。
提问：大师的作品给你什么样的感受和体会？大师画人与我们有什么不同？与学生一起总结出大师作品的特点：各小组进行讨论比较、交流、观察A、有多个视角。
（多媒体演示）B、形象重组。
（多媒体演示）介绍画家毕加索：是20世纪最伟大的艺术天才。
生于西班牙的马拉加。
2、观察：毕加索《格尔尼卡》、《和平鸽》主题与形象的选择有什么相同之处和不同之处。
七年级美术上册第1课《走进美术》教案2浙美版
七年级美术上册第1课《走进美术》教案2浙美版《走进美术》《金秋》。
《父亲》一画是在美国画家克洛斯巨型肖像画的启发下，采用照相写实主义手法画中国的一位普通的，贫困的，苦涩的老百姓，人物的形象是人们再熟悉不过的老年农民形象，老人枯黑，干瘦的脸上布满了象沟壑，又如车辙似的皱纹，深陷的眼睛露出了凄楚、迷茫又带着恳切的目光，象是在缅怀过去，又象是在期待未来，让我们感受到那牛羊般的董希文先生的油画《开国大典》创作于所描绘的是1949年10月1日中华人民共和国中央人民政府成立时天安门国庆典礼的盛况。
场面气势恢宏，喜庆气氛热烈，毛泽东和其他中央领导神采奕栾，气度不凡。
蓝天白云，风和日丽，广场开阔，红旗如海，天安门城楼金碧辉煌。
画家在进行严谨的写实描绘中，借鉴了民间美术和传统工笔重彩的表现手法。
作者使蓝天与地毯、红柱子、红日子里一个庄严热烈的场面描绘出来……”徐悲鸿看了《开国大典》之后评价：“缺少一点油画特色。
这里所说的“缺少一点油画特色”，是指这幅画在很大程度上运用了中国传统画的手法和风格。
但这恰恰被很多画家认为正是《开国大典》的成功之处。
如果按传统油画用光和设色的手法去创作，这幅画就不会有这种热烈的气氛。
艾中信说：“《开国大典》在油画艺术上的主要成就是创造了人民大众喜闻乐见的中国油画新风貌。
这是一个新型的油画，成功地继承了盛唐时期装饰壁画的风采，体现了民族绘画特色，使油画朝着民族化的方向发展。
”至此，绘画界掀起了董希文所一直倡导的“油画中国风”。
《开国大典》无疑成为这一理论的典范之作，而这种思潮一直影响至今……《开国大典》总体性说就是极端严谨的素描,饱满而富装饰性的色彩,线条流畅的对称性构图素描和色彩在作为油画中的主要元素在各个时期有各自的强弱地位，并不能一味的说哪一方多么的重要，并且近现代绘画在构图元素反面也有很深入的研究。
油画材料本身的特点可以创造出千变万化的效果，这给了画家很大的发挥空间。
个人认为油画的特点只能从跟其他画种的特点对比来说明。
7.鸟语花香-浙人美版七年级美术上册教案
鸟语花香-浙人美版七年级美术上册教案教材介绍教材名称《浙人美版七年级美术上册》出版社浙江人民美术出版社内容简介该教材是为七年级学生所编写的美术课教材，主要内容包括：线条、形状、色彩、光影、空间等基础美术知识，以及素描、水彩等具体的绘画技巧，让学生从实践中了解美术的魅力并得到提高。
课时安排本教案共包括3节课，每节课为40分钟。
第一节课课时内容1.导入：“画一幅描绘春天景色的作品需要注意哪些问题？”2.新授：“如何用色彩描绘鸟语花香的春天景色？”3.练习：“画一副用水彩描绘春天景色的画作。
”教学目标1.了解用色彩描绘春天景色的方法和技巧；2.掌握水彩画的基本技巧；3.学会用水彩画描绘春天景色。
教学重点1.理解色彩的表达方式；2.掌握水彩画的基本技巧。
第二节课课时内容1.讲解：“什么是鸟语花香？如何用画作表达出来？”2.练习：“根据鸟语花香的特点，创作一幅表现春天生机的画作。
”教学目标1.了解鸟语花香的内涵和表现方式；2.能够用画作表现出春天的生机和活力；3.培养创新思维和创造力。
教学重点1.理解鸟语花香的特点；2.创作表现春天生机的画作。
第三节课课时内容1.导入：“在今天的课上，我们来看看如何用素描表现树枝上歇着的小鸟。
”2.新授：“学习用素描表现小鸟和树枝。
”3.练习：“用素描画出树枝上歇脚的小鸟。
”教学目标1.了解素描的基本原理和技巧；2.掌握用素描表现小鸟和树枝的方法和技巧；3.培养耐心和细致的绘画习惯。
教学重点1.掌握用素描表现小鸟和树枝的方法和技巧；2.培养耐心和细致的绘画习惯。
教学评价本教案通过多种方式培养学生的美术素养，如：色彩运用，创作表现，素描技巧等，能够提高学生的美术欣赏能力和绘画技巧，拓展学生的想象力和创造力，也为学生将来的美术学习打下了坚实的基础。
结语通过本教案的学习，相信学生们对于鸟语花香的春天景象有了更深刻的理解和感受，同时也对于美术绘画有了更好的认识和掌握。
希望能够继续发掘学生们的美术潜力，为他们的未来之路加油加油！。
1.走进美术-浙人美版七年级美术上册教案
走进美术-浙人美版七年级美术上册教案一、教学目标知识目标1.了解绘画的概念和分类；2.掌握画线、填色、表现深度的基本技法；3.学会用特定的语言表达艺术作品的意义。
能力目标1.培养学生观察、记忆、分析、抽象、综合等认知能力；2.培养学生对事物审美能力的认知和表达；3.培养学生解决问题的思维能力和创造力；4.增强学生的团队协作能力和交流能力。
情感目标1.培养学生对美的感受和道德情感的敏感性；2.增强学生的自我意识和自信心；3.培养学生对自然、社会、生活的热爱和关注。
二、教学重点和难点教学重点1.培养学生的视觉感知和表现能力；2.增强学生对绘画的理解和认知；3.提升学生的绘画技能和创造力。
教学难点1.学生的审美意识培养与表达；2.绘画技巧运用与创意产生。
三、教学内容第一课绘画概念1.介绍绘画的定义和分类；2.谈论中西方不同的绘画风格和表现方式；3.展现不同艺术家的作品比较。
第二课临摹绘画1.讲解几何常识和简单线条练习；2.练习人物、静物、动物等细节描绘；3.完成一幅临摹作品并进行自我评价。
第三课色彩和构图1.介绍主要色彩和色彩搭配原则；2.讲解构图的基础知识和构图的艺术效果；3.完成一幅色彩和构图结合的创作作品。
第四课专题探究1.通过选定主题和素材开始进行既定的绘画创作；2.引导学生意识到选择素材的重要性和某些元素之间的相互关系；3.培养学生的想象力和创造力。
第五课展示和分享1.学生展示自己的作品，并就作品的构成、元素、色彩和意义等方面做出解释；2.学生就自己作品的不足和需要提高之处展开讨论。
3.学生相互赏析和分享成果，提高艺术鉴赏能力和表达能力。
四、教学方法1.演示法、讲解法和引导法；2.观察法、实践法和比较法；3.集体授课、小组合作和个人创作；4.互评和自评。
五、教学评估评价方式1.出版刊物、展览会和活动等相关实物的认可；2.学生的口头赞扬、书面表扬及自我满意和欣赏；3.通过学生的课堂平时表现和创作成果进行评估。
七年级美术上册第1课《走进美术》教案1浙美版
七年级美术上册第1课《走进美术》教案1浙美版走进美术1教学目标1.初步了解美术的主要门类及艺术特点。
2、通过掌握欣赏美术作品的入门知识,提高视觉感受能力。
3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。
2学情分析美术作品是基于人们对自身生活需要而创作的,是人们对生活及事物的原始感受的一种载体,是基于生活又高于生活的艺术表现形式。
本课的内容就是从这种基本观念入手,让学生首先明确什么是美术作品,美术作品是如何形成的。
在这一点上。
教材中选择国内外有代表性的优秀艺术家作品,同时也特点明显、种类相对完整的优秀作品。
选择主流美术题材作品,进行文化引导和心理建构,提高学生的审美感受和表达能力。
在重点了解祖国传统文化的同时,与广泛文化情境联系在一起,才能扩展学生的人文视野,提高人文素养。
3重点难点重点:了解美术不同门类及特点。
难点:掌握不同门类的美术作品的欣赏方法。
4教学过程4.1 第一学时4.1.1教学目标1、初步了解美术的主要门类及艺术特点2、通过掌握欣赏美术作品的入门知识,提高视觉感受能力。
3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。
4.1.2学时重点重点:了解美术不同门类及特点。
4.1.3学时难点难点:掌握不同门类的美术作品的欣赏方法。
4.1.4教学活动活动1【活动】纸杯设计课前准备学生收集相关作品、纸、笔。
教师多媒体课件、空白纸杯。
教学过程1、问题导入,一张纸能做什么,请你用行动告诉我。
学生用手中的空白纸动手操作。
学生完成美术作品。
教师:你们觉得哪些是美术作品?学生发言。
教师小结:美术是以物质材料为载体,塑造可观的、占据一定平面或立体空间的艺术形式。
它包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法篆刻、新媒体艺术等。
2、对比油画《父亲》和中国画《粒粒皆辛苦》,找找在题材、造型方式、工具材料有哪些相同点还有异同点。
学生发言。
教师归纳小结:不论是绘画创作还是其他的美术形式,是作者与他人进行艺术信息交流的工具。
学生完成表格,教师提问:你们认为是什么决定了绘画的形式?引出其他工具材料及美术形式。
浙美版七年级美术上册《《鸟语花香》教学设计
《鸟语花香》教学设计教案名称: 鸟语花香科目：美术教学对象：初中七年级所用教材版本：浙江人民美术出版社《美术》七年级上册第7课课时：1课时教材分析：《鸟语花香》是浙江人民美术出版社《美术》七年级上册第7课的内容，本课在《美术课程标准》中属于“造型.表现”学习领域。
即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
花鸟是我国民族绘画的经典，属于国画，历史悠久。
在本课中涉及到很多中国画的欣赏，这对中学生有较大的吸引力，同时，在本课的学习中让学生了解中国画的艺术特点，体验笔墨技法与造型的关系，了解中国花鸟画的历史文化，增强学生对祖国文化的热爱。
学情分析：初中的学生对美术技能、技法的掌握已经有了初步的了解。
学生对中国画的作品欣赏十分感兴趣，因此学生对本课有很大的吸引力，提高学生学习兴趣。
但对本课中笔墨技法的运用以及各种笔墨效果的掌握是很难的，故本课的关键主要是让学生了解中国画的艺术特点以及笔墨的运用。
设计思路：根据教材与学情分析，本课教学从“鸟语花香”这个问题着手展开。
并让学生初步欣赏中国画的作品，了解中国画的艺术特点以及笔墨的运用，让学生在学习中体验不同的笔墨效果。
教学目标：1、知识与技能：让学生了解中国画通过对中国花鸟的学习，初步掌握笔墨的运用及花鸟画的技法。
引导学生欣赏、感受、观察荷花及花鸟的画法，激发学生的兴趣。
过程与方法：学生通过对笔墨运用的学习，使学生了解笔墨的技法与造型的关系，了解中国花鸟画的历史文化，增强学生对祖国文化的热爱。
情感态度与价值观：本课的学习通过笔墨的运用创造鸟语花香的世界，丰富学生对历史的学习以及审美的眼光，提高艺术感知能力，从而让学生更加热爱祖国文化。
教学重点：欣赏历代花鸟作品，了解中国画的审美以及笔墨的运用、技巧。
教学难点：掌握一定的中国笔墨技法及花鸟画法。
教学方法：1、情境教学法：学生的学习是在一定的情境中完成的。
情境对于学生的学习有着感染、暗示、激励等作用。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
齐白石
一、教材分析：
本课通过介绍和分析齐白石的作品，使学生初步理解艺术源于生活又高于生活的道理。
教材第32-33页有齐白石的两幅作品以及生平介绍，让学生初步感受、体验画家的人格及艺术的魅力。
第34页介绍齐白石的代表作《虾》、《蛙声十里出山泉》，通过个案分析，进一步引导学生欣赏，加强体验，加深理解大师艺术的内涵，从而陶冶学生的情操，提高学生对中国画的欣赏能力。
第35页安排了齐白石的其他作品，包括篆刻作品，以及与徐悲鸿相交的故事。
教师可以根据学生的接受程度，安排与齐白石同时代的画家作品的欣赏或与第一单元《走进美术》进行比较、拓展，让学生更有深度地理解齐白石艺术的魅力和博大精深的中国传统文化。
在教学方案一中，强调了在欣赏评述的过程中，采用造型表现的方法，让学生的作品与大师的作品进行直观比较，激起学生的求知欲。
在教学方案二中，注重学生的知识与新课内容的链接。
这两个方案的共同点在于此次课程改革虽然倡导自主、合作、探究性学习，但接受性学习仍然是一种有效的学习方式。
本节课学生在教师给予的材料上，遵循欣赏课的学习程序，结合自主、探究的学习方式，加深对齐白石作品内涵的理解，以达到欣赏课的目的。
二、教学目标：
1.以画家齐白石为突破口，学习欣赏现代中国画的艺术表现形式及特点，初步理解艺术
源于生活又高于生活的道理。
2.开拓学生的审美视野，增长知识，陶冶学生的审美情操，提高学生对中国传统美术作
品的欣赏能力。
3.培养学生的民族自尊心和自豪感，以及热爱民族传统艺术的情感。
三、教学重难点：
重点：了解齐白石的生平事迹，欣赏齐白石的作品，讨论、评述其艺术表现形式和特点。
难点：通过本节课的学习活动，提高学生对中国画的理解能力和欣赏水平。
四、课时安排：一课时
五、课前准备：
(学生) 中国画作画工具
(教师) 中国画作画工具、包含齐白石及同时代画家作品的课件
六、教学过程：
1.创设情境，表达感受。
（1）教师出题《虾》，请学生根据自己日常所见，进行不拘形式的绘画创作。
（2）教师出示齐白石的作品《虾》，分析齐白石绘画艺术的特点。
教师提问：作者是谁？说说你对这幅作品的印象。
师生讨论：与自己的作品进行比较，齐白石的作品巧妙在哪里？
2.引导欣赏，加强体验。
（1）齐白石画的虾与真虾有什么不同？你为什么喜欢他的作品？作品表现了什么样的美感？师生讨论上述问题。
（2）齐白石说：“作画妙在似与不似之间。
太似为媚俗，不似为欺世。
”艺术忠于现实，绘画重抒情达意。
（3）讲解齐白石的生平：出生穷苦，自学成才。
（4）出示齐白石的《蛙声十里出山泉》等作品以及徐悲鸿等画家的作品。
（5）师生讨论对作品的感受，加强对齐白石作品的理解，深刻理解大师人格与艺术的魅力。
3.布置作业，表现感受。
请学生利用所掌握的中国画绘画知识，想一想、说一说如何进行《蛙声十里出山泉》的创作。
4.展示作品，学习评价。
（1）学生展示自己的创作，并互相评价。
（2）提供评价建议：①作品是否表现自己的感受;②作品是否有创意，与众不同；③作品造型语言的表现是否统一等。
5.提供课题，研究拓展。
请学生认真阅读教科书上有关齐白石的资料及作品，进一步理解他的艺术风格。