文艺复兴三杰介绍
文艺复兴三杰
画面像一个舞台，当帷幕拉开时，圣母脚踩 云端，神风徐徐送她而来。代表人间权威的 统治者教皇西斯廷二世，身披华贵的教皇圣 袍，取下桂冠，虔诚地欢迎圣母驾临人间。 圣母的另一侧是圣女渥瓦拉，她代表着平民 百姓来迎驾。她转过头，怀着母性的仁慈俯 视着小天使，仿佛同他们分享着思想的隐秘， 这是拉斐尔的画中最美的一部分。据说，这 两个小孩是拉斐尔有一天在面包房前看到的， 两个孩子曲肘作成天真的样子，拉斐尔敏捷 地把他们速写下来，后来加在这幅画上。也 有非常诙谐之处。
1508年，拉斐尔经布拉曼特——一位 正在监造圣彼得教堂的建筑家的推荐 ，来到罗马，开始为教皇朱理二世工 作。在那里历时10年，他为教皇宫殿 绘制了大量壁画，其中以梵蒂冈教皇 宫内的四组壁画为最出色，壁画分为 四室。而第一室内的《哲学》，也称 《雅典学院》，又是该室的四幅壁画 中最成功的杰作。这幅巨大壁画，是 以柏拉图和亚里士多德为中心，画了 五十多个大学者，不 仅出色地显示 了拉斐尔的肖像画才能，而且发挥了 他所擅长的空间构成的技巧。他对每 一个人物的所长与性格作了精心的思 考，其阵容之可观，只有米开朗基罗 的天顶画才可与它媲美，其时拉斐尔 只有26岁。
意大利是人文主义文学的发源地，但丁、 彼特拉克、薄伽丘是文艺复兴的先驱者， 被称为“文艺复兴三颗巨星”，也称为 “文坛三杰”(文艺复兴前三杰）。
文 艺 复 兴 三 杰ห้องสมุดไป่ตู้
• 列奥纳多·达·芬奇（1452—1519），意大利 文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴 时期最完美的代表。他是一位思想深邃，学 识渊博、多才多艺的画家、寓言家、雕塑家 、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物 学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师 。他是一位天才，他一面热心于艺术创作和 理论研究，研究如何用线条与立体造型去表 现形体的各种问题；另一方面他也同时研究 自然科学，为了真实感人的艺术形象，他广 泛地研究与绘画有关的光学、数学、地质学 、生物学等多种学科。他的艺术实践和科学 探索精神对后代产生了重大而深远的影响。
文艺复兴三杰
米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰，他创作的人物雕像雄伟健壮，气魄宏大，充满了无穷的力量。他的大量作品显示了写实基础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型象征。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。米开朗基罗的艺术不同于达·芬奇的充满科学的精神和哲理的思考，而是在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。这些都使他的艺术创作成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。米开朗基罗六岁时丧母，养在一个石匠的妻子的家里，因此从小就对雕塑发生兴趣。父亲送他进拉丁文与希腊文学校学习，但是他学画画，父亲训斥也无用，十三岁进入佛罗伦萨画家画室学画；1489年转到另一个画家学雕塑。后来当上美术学校的学生兼助手。那里是文艺复兴运动的中心，人文主义学者集中的地方。在那里干了十四年，在思想和艺术上被培养成一个伟大的艺术家。使他离开佛罗伦萨到罗马。二十四岁作为雕塑家开始从事创作，制作了著名的<<大卫>>(雕塑)和<<圣家族>>(壁画)，又为教皇在梵蒂冈的西斯廷小教堂画壁画，用了四年时间凭一个人在五百多平方米的天顶上画了三百四十三人，对于如此宏大的工程，找来一些人作助手，最后中意的只有一个调制颜料干杂活的，绘画都由他自己动手。米开朗基罗画的这些巨人充满超人力量，善于表现丰富的运动，并达到戏剧性高潮。人们从中感受到的是对人类的庄严颂歌。他生命的最后二十年专稿建筑。他的作品雄壮宏伟，因此他所画的女性也具有男性的气质。一生未婚，纯讲精神而不涉及肉体。他在孤独中奋战了一生.
和人体比例。他的科学实践为以后的科学家提供了思想的源泉。
文艺复兴三杰
拉 斐 尔
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拉斐尔· 桑蒂，公元1483～1520年，生 于意大利乌尔宾诺小公国，是著名的画 家。拉斐尔的父亲是宫廷画师，所以他 从小就随父学画。11岁时，父亲去世， 他给一位画家当助手。后来，他学习了 15世纪佛罗伦萨艺术家的作品，开始走 上了独创的道路。 拉斐尔潜心研究各画派大师的艺术特点， 并认真领悟，博采众长，尤其是达· 芬 奇的构图技法和米开朗基罗的人体表现 及雄强风格，最后形成了其独具古典
• 岩间圣母 • 第一幅在构图上，达芬奇用的是金字塔 形构图，它具有一种稳定感。四个人物 统一在这一稳定的结构中。尖顶部位正 好是圣母的头，耶稣的左手与天使的衣 角，是塔形右轮廓的边缘，但这种塔形 构图不是很呆板的对称公式，中心人物 的圣母仍稍微向左侧倾，而塔形构图的 下部却接近于棱形；约翰的头部略低于 对面天使的头部，两角不相平衡，由于 背景洞口的亮光被加强了,它们的色彩对 比仍然是稳定的。全景既显得庄重，又 很自然，它具有古典美的造型特色。 • 达· 芬奇在自己的作品中，把高不可攀、 可望而不可及的“神”拉到凡间，成了 亲切、生动的人，人与自然景物浑然一 体，安详和谐的气氛与和谐静谧的自然 景色令人神往，很自然地使人们想到温 馨、甜美的家庭生活，圣母和耶稣就是
哲人柏拉图：挟著 《帝迈马篇》， 以手指指天。拉斐尔以达芬奇为原 型绘制的此人物。 哲人亚里斯多德：手拿《伦理学》， 另一手伸前。 哲人苏格拉底正和亚历山大大帝交 谈。 伊壁鸠鲁：头戴叶冠者。 数学家毕达哥拉斯：手执圆规研究 《毕氏定理》 。 阿维洛伊：头缠头巾。 赫拉克里特：最前方中央偏左握笔 倚书桌思考者。 第欧里尼 欧几里德：在厚书上写字 者。 琐罗亚斯德 天文学家托勒密：手持 地球仪者。 能独立出来。拉斐尔笔下的该拉特 亚，其充满活力的旋转动势产生于 她自己身体的有力扭曲姿态
文艺复兴时期的艺术三杰及其艺术特点
简析文艺复兴时期的艺术三杰及其艺术特点盛期文艺复兴美术的3位主要代表是达．芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔。
其中，米开朗琪罗和拉斐尔在罗马的活动促成了罗马画派的形成。
一、达·芬奇：《岩间圣母》是达·芬奇创作的最有名的代表作。
他是一位天才，他一面热心于艺术创作和理论研究，研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题，另一方面他也同时研究自然科学，为了真实感人的艺术形象，他广泛地研究与绘画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科。
他的艺术实践和科学探索精神对后世产生了重大而深远的影响，他是人类智慧的象征，他的逝世是对全世界的一个伤害。
其代表作还有壁画《最后的晚餐》《安吉里之战》和肖像画《蒙娜丽莎》。
达芬奇精通人体解剖学、透视学，造型精准，画面色彩多成中性色，画风凝重。
达芬奇的素描手稿极具研究价值，他一生完成的作品不多，但几乎件件都是不朽的名作。
他的作品中多体现出智慧、深邃、严谨的气息。
他的作品自始至终具有鲜明的个人风格，并特别善于将艺术创作和科学探讨相结合，在世界美术史上堪称独步。
他的笔记中涉及科学研究的范围极其广阔，从物理数学到生理解剖，几乎无所不包；他在技术方面的创造发明遍及民用、军事、工程、机械等各方面。
达芬奇具有广博的学识和高超的艺术技艺，充满了科学的精神和哲理的思考。
二、米开朗琪罗：代表作《酒神巴库斯》、《哀悼基督》，1501年，他回到佛罗伦萨，用了四年时间完成了举世闻名的《大卫》。
1508年，他又奉命回到罗马，用了四年零五个月的时间完成了著名的西斯廷教堂天顶壁画。
1513年，教皇陵墓恢复施工，米开朗基罗创作了著名的《摩西》、《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》。
米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰，他创作的人物雕像雄伟健壮，气魄宏大，充满了无穷的力量。
他的大量作品显示了写实基础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型象征。
他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。
文艺复兴三剑客(三杰)
意大利文艺复兴三杰——达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗制作：王旭东图、文：源于网络2011年8月1日E-mail文化传播网达芬奇﹝Leonardo da Vinci﹞﹝1452 ~ 1519﹞达芬奇是意大利文艺复兴盛期美术家、自然科学家、工程师。
绘画方面，他把科学知识和艺术想象有机地结合起来。
他的思想活跃，从不迷信教条，认为艺术应该体验人自身在自然之中获取的经验。
他所选的模特儿都是一些活生生的人，而非图像或虚构出来的，切实表达人的心理状态及感情。
其代表作有《最后的晚餐》、《蒙娜莉萨》等。
达芬奇观察到，物体越远，在人的眼中看起来其轮廓就越模糊；还发现雨、物、浮尘等大气效应会影响视觉，色彩本身会随距离而变化，如远山看起来就带着蓝色，这就是他发展出的“大气透视”理论：空气成为我们周围世界的一部份，受致于每日的大气条件，如在《基督受洗图》中，风景的轮廓并不那么鲜明，而且在光幔下体积也显得不那么实在。
从《岩洞中的圣母》到《圣母、圣婴和圣安娜》等作品中，达芬奇继续他的观察，提高他的想象力：空间变得深广优远，山脉的轮廓变得模糊、虚无飘渺，雾中的风景随着不定的空气而若隐若现。
年轻时的达芬奇就有意运用明暗法和颜色的渐变，使人物从背景中凸显出来，在《柏诺瓦的圣母》中，他熟练地运用明暗来界定形状。
他还发现，光线除了用于加强人物之外，还可以他们显得柔和，创造出一股神秘的气氛，《岩洞中的圣母》就有这样的效果。
圣告图﹝The Annunciation﹞1472 ~ 1475 年油彩．画布，98 x 217 公分乌菲兹美术馆，佛罗伦萨，意大利这幅《圣告图》是达芬奇年轻时创作的。
画面描述天使长加百列来告知童女玛莉亚，她已获选受胎，生子耶稣，即主所预言的救世主。
玛莉亚平静地接受加百利的报讯成为这幅作品的基调，画面因而显得安谧而浓郁。
矮墙把油画布一分为二，形成两个水平横带。
在矮墙上，树丛在画面中央断开，显露出蒙眬的远景，与树木的暗影相对照，此处静止的树木之深色轮廓和迷蒙的远景，也加强了这一基调。
欧洲文艺复兴之美术三杰
美术三杰
达·芬奇
拉斐尔
米开朗基罗
达· 芬奇 (Leonardo da Vin)
列奥纳多·达·芬奇（1452 －1519）意大利文艺复兴时 期最负盛名的美术家、雕塑 家、建筑家、工程师、科学 家、科学巨匠、文艺理论家、 大哲学家、诗人、音乐家、 和发明家。正因为他是一个 全才，所以他也被称为“文 艺复兴时期最完美的代表人 物”他生于佛罗伦萨郊区的 芬奇镇，卒于法国。
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祭坛画《岩间圣母》
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《带金莺的圣母》（藏佛罗 伦萨乌菲齐美术馆） 《草地上的圣母》（藏维也 纳美术史博物馆） 《花园中的圣母》( 藏卢浮宫 博物馆） 《西斯廷圣母》 《椅中圣母》 《阿尔巴圣母》 为埃利奥多罗厅绘制的《埃 利奥多罗被逐出神殿》和 《波尔申纳的弥撒》 为火警厅绘制的《波尔戈的 火警》 为法尔内西纳别墅绘制的 《加拉泰亚的凯旋》 《卡斯蒂廖内像》 《披纱女子像》 祭坛画形式的《福利尼奥的 圣母》
文艺复兴三杰是哪三位
文艺复兴三杰是哪三位
文艺复兴三杰是：但丁、彼特拉克、薄伽丘被称为文艺复兴前三杰，是文艺复兴的先驱者。
而达、芬奇、米开朗基罗和拉斐尔，则被称为文艺复兴后三杰，也被誉为美术三杰。
但丁·阿利吉耶里(意大利文:Dante Alighieri，1265年-1321年9月14日)，现代意大利语的奠基者，欧洲文艺复兴时代的开拓人物之一，以长诗《神曲》留名后世。
弗朗西斯克·彼特拉克(意大利文:Francesco Petrarch,1304年7月20日-1374年7月19日)是意大利早期文艺复兴时期的著名诗人、学者，人文主义的奠基者，早期资产阶级的艺术和道德观的建立与他是分不开的。
乔万尼·薄伽丘(Giovanni Boccaccio，1313年-1375年)，意大利文艺复兴时期的作家、诗人，以故事集《十日谈》留名后世。
一译卜伽丘，意大利文艺复兴运动的杰出代表，人文主义者。
代表作《十日谈》批判宗教守旧思想，主张"幸福在人间"，被视为文艺复兴的宣言。
其与但丁、彼特拉克合称"文学三杰"。
文艺复兴三杰
《雅典学派》
影响
• 拉斐尔的古典西洋绘画对后世画家造成很 大的影响。代表作《雅典学派》 • 拉斐尔的壁画现场(4张)是装饰在梵蒂冈教宗 居室创作的大型壁画，将柏拉图和亚里斯多德， 将基督教和异教，统统融合到一起，创造出和 谐的场面。而他的建筑风格在《雅典学派》中 表现，特别是室内优美装饰，给予后世很大的 影响。另外，拉斐尔的“秀美”画风，人物清 秀，场景祥和，加上他将宗教的虔诚和非宗教 的美貌有机地融为一体，将基督教和异教，统 统融合在一起，创造出和谐的场面。
个人资料Ⅳ
• 在罗伦佐的府邸里，设有一个“柏拉图学院”， 学者们聚在一起研究学问，他们在罗伦佐的支持 下创立了一种新的思想体系——人文主义，他们 的思想是要把世界归还给人，把人归还给他自己。 把人的艺术、文学和科学，还有作为个体的独立 的思想和感情归还给人，人绝不能像一个奴隶一 样被捆绑在教条之上，在锁链中死亡腐朽。米开 朗基罗还经常去听宗教改革家、修道士萨伏纳罗 拉揭露教会黑暗的演说，这位为了拯救人类命运 而不怕宗教法庭审判的修道士给他的灵魂留下了 不可磨灭的烙印。罗伦佐· 美第奇死后，米开朗 基罗失去了保护人，佛罗伦萨陷于一片混乱，他 深感故乡非久留之地，赴威尼斯和波伦亚，后转ຫໍສະໝຸດ 道罗马寻找发展机会。孩时介绍Ⅱ
• 韦罗基奥的作坊是当时佛罗伦萨著名的艺术中心，经常有意大利 人文主义者在这里聚会，讨论学术问题。在这里，达· 芬奇结识 了一大批知名的艺术家、科学家和人文主义者，开始接受人文主 义的熏陶。 在20岁时达· 芬奇已有很高的艺术造诣，他用画笔和 雕刻刀去表现大自然和现实生活的真、善、美，热情歌颂人生的 幸福和大自然的美妙。 达· 芬奇并不满足他的这些才干，他 要掌握人类思想的各个领域。他眼光独到，做事干练，具有艺术 的灵魂。有一次，他在山里迷了路，走到了一个漆黑的山洞前。 他在后来回忆这段经历时说：“我突然产生了两种情绪——害怕 和渴望：对漆黑的洞穴感到害怕，又想看看其中是否会有什么怪 异的东西。”他一生都被这两种情绪所羁绊——对生活的不可知 性或无力探知的神秘感到害怕，而又想把这个神秘的不可知性加 以揭露，加以研究，解释其含义，描绘其壮观。 他很早就下定 决心，要做一个研究者、一个教师、尤其是一个艺术家。 《蒙娜丽莎》运用了透视法等多种绘画方法。
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文艺复兴三杰介绍
文艺复兴时期被称作“产生巨人的时代”，这一时期的确出现了众多杰出的人物代表。
文艺复兴三杰包括文艺复兴前三杰和文艺复兴后三杰。
其中但丁、彼特拉克和薄伽丘作为文艺复兴先驱者，有“文坛三杰”之称，是文艺复兴前三杰。
另外达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔被称作“美术三杰”，是文艺复兴后三杰。
文艺复兴三杰介绍
文艺复兴时期被称作“产生巨人的时代”，这一时期的确出现了众多杰出的人物代表。
文艺复兴三杰包括文艺复兴前三杰和文艺复兴后三杰。
其中但丁、彼特拉克和薄伽丘作为文艺复兴先驱者，有“文坛三杰”之称，是文艺复兴前三杰。
另外达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔被称作“美术三杰”，是文艺复兴后三杰。
文艺复兴三杰之一但丁
在文艺复兴三杰中，但丁的主要作品包括《新生》、《宴会》、《诗句集》、《神曲》等，由于但丁的作品大多都是用意大利的托斯卡纳方言写成的，对于现代意大利语言的形成起到了很好的基础作用。
另外但丁的文学作品也是对文艺复兴起到了先行者的作用。
彼特拉克的作品主要有《秘密》、《歌集》、《名人列传》和《意大利颂》等，彼特拉克最擅长用人文主义思想去研究古典文化，敢于用新时代的眼光去诠释古典著作。
薄伽丘的主要作品有《十日。