诗词楹联常识

第二节诗词楹联常识

一、近体格律诗

近体诗，就是唐朝的诗。唐朝的格律诗，包括律诗和绝句，唐以前的诗，全部称为“古体诗”。唐以后不合近体格律诗规矩的诗，也称为古体诗。

（一）近体诗固定的格式和规律

1．字数

句子格式有两种：每句五字称“五言”，每句七字称“七言。

2．句数

诗的句数有四句和八句两种。四句一首的叫“绝句”，八句一首的叫“律诗”。五言四句的称“五言绝句”，简称“五绝”。七言四句的称“七言绝句”，简称“七绝”。五言八句的称“五言律诗”，简称“五律”。七言八句的称“七言律诗”，简称“七律”。

3．平仄

近体格律诗中四个字的词组，一般都是按“平平仄仄”、“仄仄平平”方式组合。这样念起来顺口，听起来悦耳，有韵律之美。

4．押韵

绝句、律诗一律押平声韵，不换韵。“押韵”也叫“叶韵”。

平起的诗首句起韵，仄起的诗第二句起韵，其下都是隔句押韵。

5．对句

对句又称“对偶”或“对仗”，就是上下两句配成对，字句平仄要相对，而且字义也要相对。律诗每两句为一联，依次称首联、颔联、颈联、尾联。每联上句叫出句，下句叫对句。律诗的颔联和颈联一定要各自对仗。绝句只要求平仄相对，而不要求字义上相对。所谓对仗，具体说就是：平仄要相反；语法结构，甚至修辞方式要相同，名词对名词，动词对动词等。

（二）怎样分平仄

平仄是格律诗中的重要因素。作格律诗必须学会调平仄，然后按规定的平仄格式去创作。平声字读音较为舒和、悠扬，上、去、入三个调类的字则比较曲折、急促。作诗的人，为了使诗句读起来抑扬顿挫，使音节显得有起伏，能生动，就把平声字与上、去、入三声字交错在诗句中使用。因为上、去、入三声字读起来险仄、急促，所以就以“仄”字来代替，这就是平仄音律的得名由来。

从六朝以来，即以平、上（shǎng）、去、入四个字来作四种声调的代名词。“平声”就是调值与“平”字相当的声调，上、去、入可依此类推。

明朝真空和尚曾在《玉钥匙歌诀》中提出四句口诀：

平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强。

去声分明哀远道，入声短促急收藏。

后来《康熙字典》沿用了这个歌诀。虽然，歌诀对调值的描述不够科学，但不失为一种分辨四声的简易方法。

说普通话的人如何分平仄

由于普通话里，古入声字被分派到了平（阴平、阳平）、上、去三声里，所以最笨的办法，就是把约650个入声字都死记下来，除开这些字以后，其余的字，第一、二声，是平声，三、四声，是仄声。那就基本上没有问题了。

可是。650个入声字，死背起来，也不是一件令人高兴得起来的事。为了减轻大家的压力，我们选了159个混在平声字里的入声字（约占入声字的25%）。没事的时候，多看它两眼，看熟了，就好把它们从平声字里逮出来了。

混在阴平里的入声字（77个）

八拔菠拨钵逼插拆出吃答滳督秃突掇刮搁胳疙

割鸽聒豁喝壹揖夹激击迹绩积鞠喀磕瞌窟哭拉

黑摸劈朴七漆掐曲屈杉杀塞虱湿失叔刷塌踏托

脱剔踢屋瞎膝悉息析昔夕锡压摘只织汁

混在阳平里的入声字（82个）

白脖博雹驳钹鼻达敌读犊牍独毒踱夺额服福弗

伏格阁革隔葛国猾滑盒劾涸斛忽及急吉棘即集

亟脊疾夹菊局咳勺舌赎孰术俗习席龚檄十石食

蚀实辖铡札宅窄贼竹烛逐足卒族粥轴直殖执侄

职昨

帮讲四川话的人分平仄

讲四川话的人比讲普通话的人分平仄，有一个的方便的地方，就是在四川话里，旧的入声字，都归并到了阳平里，没有象普通话那样“入派三声”。所以，用四川话念出来的第一声，必然是平声；第三声和第四声，必然是仄声。第二声里，除去入声字，都是平声，被排除的入声字，当然是仄声。

如何排除第二声里混入的入声字呢？这里介绍一个方法，那就是，在第四声念完后，念出短促的“第五声”。读“第五声”的字就是入声字。从“第五声”还可类推出一些入声字。

举例：

1，天田舔tian(52) 铁

田和铁，不同音，田是平声，铁是入声字。类推：贴、帖、特、忑、忒，是仄（入）声字。

2，妈麻马骂灭

麻与灭，不同音，麻上平声，灭是入声字。类推：蔑、篾、脉。

3，摸沫抹磨沫

沫与沫，同音，沫是入声字。类推：末、膜、没有、陌、、墨、殁、莫、漠。

这个方法不科学，也不万能，但可以帮我们从阳平里排除一些入声字。

（三）格律诗的押韵和平仄格式

押韵，是指在需要押韵的韵位用同一个韵（或邻近韵）的字，使之产生一种声音回环的和谐美。押韵字称为“韵脚”。律诗押韵的原则是，每联的对句必须押韵，即二、四、六句押韵；而且只押平声韵（仄声韵极少），一韵到底；首联出句可以入韵，也可以不入韵。

前人作诗一般都是用“平水韵”。“平水韵”基本上是用的隋唐音。

律诗平仄搭配的原则有两个：一是“对”。即一联之中，出句和对句首字的平仄必须相对，而绝不能相同。其目的是为了在一联中声调有变化，念起来抑扬顿挫，和谐优美。二是“粘”。“粘”是指下一联出句的首字和上一联对句的首字平仄必须相同，即“粘”在一起。这样就会使上下两联的平仄不雷同而有变化。

律诗中由四个字组成的词组，平仄基本格式有两个：

（A）平平仄仄（平起式）

（B）仄仄平平（仄起式）

如果要组成五言律诗，其基本格式则在（A）式即平起格式前后各加一个平声，成为：（平）平平仄仄

平平仄仄（平）

在（B）式即仄起格式前后各加一个仄声，成为：

（仄）仄仄平平

仄仄平平（仄）

五言律诗平仄基本格式有以上四个。然后，按照“对”、“粘”以及押韵原则的要求就可以把五律平仄的格式归纳出来。

五律以首句不入韵为正轨，以仄起为常见。

七律的基本格式是在五律基本格式前加两个“平”或两个“仄”，即：

（仄仄）平平平仄仄

（仄仄）平平仄仄平

（平平）仄仄仄平平

（平平）仄仄平平仄

然后仍然按“对”、“粘”及押韵原则要求归纳出七律平仄的四种格式。

七律以首句入韵为正轨，仍以仄起为常见。

作诗通常按以上格式去搭配平仄，但也可按“一、三、五不论，二、四、六分明”的原则掌握，即第一、三、五字的平仄有时是可平可仄的，但第二、四、六字一定要严格按平仄规定，不能改变。

了解律诗的格律，绝句的格律也就容易掌握了。绝，即断绝、截断的意思。绝句即截取八句律诗中的四句而成。

二、词

（一）词的形式

词的形式名称叫做词牌。词牌原是词的音乐曲调名称。“牌”就是“谱”，词牌是歌谱的意思，犹如现代民歌有《杨柳青》、《紫竹调》等，写作时可以按照它们的曲谱填上歌辞一样。所以，古人把按照词牌写词叫做“填词”。后来，词的曲调逐渐遗失，词牌就由乐曲的名称变成种种特殊的格式，即专供人们填词时遵循的有关字数、句数、分段、平仄、押韵等的文学形式。不同的词牌，有着各自不同的字数、句数、分段、平仄和押韵的要求。填词时必须按照词谱，不可移易。这样，就需要查对《词律》、《词谱》等一类工具书；或者熟背几首名篇，按前人的格式，谱上时代的新内容。

（二）、词的押韵

词的押韵不同于近体诗和古体诗的押韵，主要区别在于：一是韵部不同于诗韵；二是上去通押；三是押韵的方式多样。

1、词的韵部

唐宋时代只有写诗的诗韵，没有填词的词韵；至少，今天还没有找到唐宋人所用的词韵书籍。其实，词最初是民间的歌辞，它的押韵，必然要比用作科举考试的诗韵为宽。

2、上、去通押

近体诗只押平声韵；古体诗也可押仄声韵，但必须同一声调的字才能押韵。虽然在某些古体诗中也有上、去通押的情况，但毕竟是个别现象。从词的押韵来看，上、去通押的现象就比较普遍。例如，范仲淹的名作《渔家傲?塞下秋来风景异》，以上声字“起”、“示里”、“里”与去声字“异”、“意”、“闭”、“计”、“地”、“寐”、“泪”押韵。

总之，词的押韵实际上可归为三声：平声、仄声（上、去）、入声。

3、押韵的方式多样

词的押韵，大致有以下四种情况：

（1）一韵到底。

如《十六字令》、《沁园春》通篇押平声韵，《如梦令》、《卜算子》通篇押仄声韵，《忆秦娥》、《满江红》通篇押入声韵，等等。

（2）转韵。

有的词牌规定要转韵，如《清平乐》上阕为仄声韵，下阕为平声韵，全篇共押两个韵。《菩萨蛮》，全词共押四个不同的韵。

（3）平仄互押。

如《西江月》上下阕各有三句押韵，前两句用平声字，后面一句用仄声字。根据词牌规定，这个仄声字必须与前面两句的平声字同一韵部（词韵的韵部），即韵母必须相同。

（4）交替押韵。

如苏轼的《水调歌头》，上下阕基本上都押平声韵。然而，在上阕中间，有“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇”两句，“去、宇”为韵，押入声；下阕中有“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”两句，“合、缺”为韵，押入声。上下阕的押韵都是由平转仄，再由仄转平。但是，这个平声韵是通篇从头贯穿到底的，而那两个仄声韵，却只是分别插在两阕中间的，形成了交替押韵的现象。

（三）词的句式及平仄安排

词有不同字数，不同平仄的各种句式，大体可以分为律句和非律句两类。

词中的律句，平仄格式与近体诗的句式相同，即以两字为一个节奏点，平仄交替，一三五不论，二四六分明，并须避免孤平与下三连。这类句式可以说是律诗的句式在词中的运用。律句在词中占绝大多数；只有象《雨霖铃》等个别词牌，基本上不用律句。

非律句是词中的特有句式。

三楹联

（一）楹联六要素

1，字句对等

字句相等是指上下联的字数和句数都相等的意思，这是对联的第一个要素。

有些书本上讲，对联的第一个要素是“字数相等”，这不全面。“字数相等”只意味着上联字数总和与下联字数相等，而事实上，对联有短句联、双句联、多句联的不同，因此，不仅要求上下联字数总和相等，而且上下联句子多少也相等，即字相对，句也相对，方成为其对联。对联不管长短，都具有上下联字句相等这一要素。对仗的“仗”是取仪仗的意思，仪仗队总是两两相对，排列得十分整齐。对联也讲对仗，字相对，句也相对。

2、词性相当

词性相当是对联的又一要素。上下联中处于相同位置的词或词组必须有相同的词性才能构成对仗。要做到词性相当，首先要弄清楚古人对词的分类。王力先生在《诗词格律》一书中说：按照诗的对仗，词可以分为九类，就是名词、形容词、动词、副词、数量词、颜色词、方位词、虚词、代词等。古人属对一般把字（词）分作实字、虚字、助字和半虚半实字。其定义是：“无形可见为虚，有迹可指为实；体本乎静为死，用发乎动为生；似有似无者，半虚半实。”所谓的“实、虚、死、活”，就是词性概念。

古人属对的要求是：“实对实，虚对虚，死对死，活对活”，也就是要求下联的词与上联的词相对，即名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，数量词对数量词。

3 、结构相应

所谓结构相应，就是上下联在句法结构上互相照应，彼此对称。也就是说，句型要一致，即主谓结构对主谓结构，动宾结构对动宾结构，偏正结构对偏正结构，并列结构对并列结构。如果上联是主、谓、宾结构，下联是主、谓、补结构，就没有对好。在要求大的句法结构对称的同时，小的词组也要做到句法一致，即主语对主语、谓语对谓语、宾语对宾语、补语对补语、定语对定语、状语对状语。

4、节奏相称

节奏，即有规律的重复，也称为音步。所谓节奏相称，是指上下联停顿的地方必须一致，也就是指上下联的句式一样。短联如此，较长的联也如此。

5、语意相关

对联，顾名思义，不仅要对偶，而且要相联。所谓相联，一般地说，上下联应围绕相关的主题，或并行表达，或正反表达，也可以构成延续、因果等各种关系。一副对联如果只求形式上的一致，不求内容上的统一，那就会留下拼凑的痕迹，不是好联。

6、平仄相对

关于“平仄和谐”的最基本的要求是：

（1）、古四声与今四声不能混用。四声是汉语音律的具体表现，它是按照汉语发音的高低、升降、长短等特点分为四种声调。古代汉语的四声，是指平声、上声、去声、入声；现代汉语略有不同，四声是指阴平、阳平、上声、去声。古代汉语中，以平声字为“平”，上声、去声、入声字都为“仄”；而现代汉语中，凡属阴平和阳平的字都是“平”，凡属上声和去声的字都是“仄”。古四声中的入声字在今四声中被分别归入去声、上声或阳平中，因此，有些字在古四声中是仄声，在今四声中可能是平声。例如，一、八、国……。在对联的平仄问题上，现在有“现代派”和“传统派”两种不同的意见。目前，在实践创作中基本上有一个共识，就是“双轨制”，古四声和今四声并存，但不能混用。

（2）、平仄交替与平仄相对。对联的上下联各联内部平仄要交替，即节奏的安排上，一句中基本上为平仄交替，不能一句话都是平声或都是仄声，而上下互相对应的字，则要求平仄相对，即平仄相反。按照这一规律，上下联内部平仄交替，而上下联之间平仄对立，才能造成回环起伏的旋律，使对联的节奏鲜明和谐、悦耳动听，收到相反相成的艺术效果。

在一些对联的创作中，声调的掌握也有一定的灵活性，在上下联相同的位置上，允许个别字不是平仄相对，这是根据七言律诗平仄规律的所谓“一三五不论，二四六分明”而沿袭下来的，但，这也要考虑音步，每一个音步中总是最后一个音节重读，在这些节奏点上必须平仄相对。

（3）、仄起平收。所谓“仄起平收”，就是上联最末一个字必须是仄声，下联最末一个字必须是平声，这是对联创作中必须遵守的。这是因为，仄声字洪亮，有顿挫意，而平声字韵味舒长，有悠扬不尽的韵味，使人读起来顺畅、深长，有稳定感。

为了初学入门，可以定一条“简行易记”的规则，尔后不断深化。那就是：上联单句逢双字平仄交替，多句末一字平仄交替，句末仄声；下联对句逢双字和多句末一字与上联平仄相对，句末平声。还有，独字句或三字以上的专用词语也作为一个音节处理。

（二）撰联七忌

（1）忌合掌。

撰写对联，必须上下联异义相配，方为合格。有人对“词性相同”这一要素产生误解，以为上下同义便是对仗工整，其实是犯了“合掌”的毛病。“合掌”是作联之大忌。什么叫“合掌”呢两只手掌，本为对称，合而为一相对称便叫“合掌”。“合掌”是比喻上下联的对仗

在意义上相似、雷同或差异不大。

（2）忌不规则重字。

对联中，对于规则重字是允许的，且往往也是遣词造句的一个修饰手段。但上下联的用字不能不规则地重复。这是对联创作中忌讳的一点。

（3）忌失对。

撰联时，如上联复用了三个相同的字（如“海”字），下联也必须用三个相同的字（如“山”字）去对，如果少用一个就是失对。再如上联某处用了数词，下联相对处也要用一个恰当的数词去对，否则也算失对。失对更是对联之大忌。

（4）忌乱脚。

对联中，上联必须仄声收，下联必须平声收。如果联末平对平，或仄对仄，为乱脚。乱脚也是撰联大忌。

（5）忌孤平。

一般来讲，在五言、六言、七言联句的下联中，如果按照“一、三、五不论”的说法，往往容易犯“孤平”的毛病。所谓“孤平”，就是指在平脚句里，除句尾是平声字外，全句只有一个平声字被夹持在两个或多个仄声之间。如，“仄仄平平仄仄平”的格律，第三字不论便只留一个平声，属孤平。这是撰联之大忌。

（6）忌三平尾。

所谓“三平尾”，就是下联末尾三字都是平声。这也是撰联之忌，但往往为联家所疏忽。

（7）忌上重下轻。

撰联忌上联气盛，下联气弱，造成头重脚轻、虎头蛇尾的毛病。

（三）对联的分类

1、从写作方法上分类，有正对、反对、串对三种。

1）正对。

正对就是上下联各自具有一个完整的意思，但两者又和谐地统一在一个意境之中。如两山对峙，山根相连；或似两湖相联，水脉相通。正对是对联中最常见的。

2）反对。

反对就是上下联一正一反，意思互相映衬，把主题表现得更为深刻、鲜明，引人注目，能收到更好的艺术效果。

3）串对。

又叫流水对，上下联的意思是顺承的、连贯的，只是把一个意思分成两句话来表达，如果将上下联独立起来，意义就不完整。串联的上下联一般都有因果、连贯、递进、条件、假设等关系。

2 从内容上分类，有述事联、状景联、抒情联、晓理联、评论联等。

1）述事联

述事联是指直接陈述某件事情的对联。

2）状景联

状景联是指描写景物的对联。历代文人墨客写下了不少状景联，而且有许多佳作。

3）抒情联

是指作者所寄托的或抒发自己感情的对联。

4）晓理联

晓理联是指用意味深长的语句作成对联，告诉人们某种哲理。

5）评论联

评论联是指对某件事或某人物进行评论的对联。

3、从字数上分类，有短联、中等联、长联等。

1）短联

是指字数较少，一般不需要在文中断句的对联，通常以五字七字为主。

2）中等联，是指比短联长、比长联短的对联，一般在十字至二十五字间。

3）长联，一般地说，是指全联超过四十个字的对联。把四十字作为长联的起点，是清人梁章鉅提出的。至于平时有人把二十多字至三十多字一副的也叫“长联”，

4、从联语出处分类，有集句联、集字联、摘句联和创作联等。

1）集句联，是指全用古人诗中现成的句子组成对联。

2）集字联，是指集古人某碑帖中的字组成对联。

3）摘句联，是指直接摘取他人诗文中的偶句并书写的对联。

5 从应用范围上分类，有门联、装饰联、交际联等。这种分类方式比较实用，也是最为普遍采用的分类方式。

1）门联，是指贴在大门上的对联，或者雕刻、嵌缀在大门上的永久性对联。门联中，用得最多的，是春联。

春联，是对联中使用最广泛的一种节日用联。春节作为中华民族的一个重要的传统节日，除了放鞭炮、吃团圆饭、逛庙会、相互拜年等方式表示庆贺外，贴春联则是一种必不可少的烘托节日气氛的形式。中国幅员广大，又是一个拥有56个民族的国家，过春节时，别的庆祝

方式有同有异，但贴春联这一习俗却是极为普遍的。春节来临，长城内外、大江南北，不论城市、乡村，家家户户都在大门两边贴上一副春联，为节日溢彩增辉。

2）春联的突出特点是吉利话多，共性多，适应范围广，有许多春联能够通用。事物在发展，时代在前进，促使我们在春联的创作和应用上有所更新，尽量贴近生活，道现实之事，写眼前之景，具有浓郁的时代气息。从实用出发，春联字数不宜过多，联句一般以不超过15字为宜。