高中音乐选修模块音乐与舞蹈教案
高中音乐人音版《音乐与舞蹈》（选修）第九单元《编舞》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
高中音乐人音版《音乐与舞蹈》（选修）第九单元《编舞》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
高中音乐人音版《音乐与舞蹈》(选修）第九单元《编舞》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
1、学生能对全册学习内容进行回顾梳理,将掌握的舞蹈知识和技能在实践活动中自主运用,体验创作的乐趣。
2、培养学生对舞蹈音乐较好的感知能力和鉴赏能力。
3、锻炼学生创编和排演舞蹈的能力,丰富学生得到艺术体验,形成健康的审美情趣,促进身心发展。
4、进行对创编的评价,检验学生对所学舞蹈知识的积累和应用能力的程度。
2学情分析
本班学生由各班喜爱舞蹈的同学组成,舞蹈基础参差不齐,但热情却都很高。
通过一学期的学习,学生对舞蹈有了更多的认识和学习,本课将在轻松开放的氛围中使学生整合所学知识,慢慢去探究编舞的魅力。
3教学重难点
重点:命题编舞:用舞蹈动作书写自己名字。
(舞种不限)
难点:引导学生利用一些简单的编舞技法进行舞蹈创编。
4教学过程
4.1第一学时
4.1.1教学活动
活动1【导入】引课
1、视频:各舞种的视频片段集锦。
通过之前的课程,我们对舞蹈有了进一步的认识和学习,那么今天老师要考考大家,看看同学们对所学过的知识掌握的怎么样。
首先请同学们欣赏一段舞蹈视频,在欣赏的过程中请大家观察视频都中出现了那些舞蹈种类,并说说其音乐与舞蹈的风格特点?。
高中舞蹈课音乐教案模板
课时：2课时年级：高中教材：《高中音乐与舞蹈》教学目标：1. 让学生了解音乐与舞蹈的关系，认识音乐在舞蹈中的重要性。
2. 培养学生对舞蹈音乐的欣赏能力，提高音乐素养。
3. 通过音乐与舞蹈的结合，激发学生的创造力和表现力。
教学重点：1. 理解音乐与舞蹈的相互关系。
2. 掌握舞蹈音乐的欣赏方法。
3. 创编简单的舞蹈动作与音乐相融合。
教学难点：1. 如何将音乐与舞蹈动作巧妙结合。
2. 如何引导学生进行舞蹈创作。
教学准备：1. 音乐播放设备2. 舞蹈场地布置3. 舞蹈教材及辅助教材教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍音乐与舞蹈的关系，激发学生的学习兴趣。
2. 提问：同学们，你们知道音乐在舞蹈中的重要性吗？请谈谈你们的看法。
1. 播放一段音乐，让学生感受音乐的美感，引导他们关注音乐节奏、旋律、和声等元素。
2. 让学生欣赏一段舞蹈，观察舞蹈动作与音乐的配合，讨论音乐在舞蹈中的作用。
3. 教师讲解舞蹈音乐的基本知识，如节奏、旋律、和声等。
三、实践环节1. 学生分组，每组选择一首舞蹈音乐，进行舞蹈创作。
2. 指导学生如何将音乐与舞蹈动作相结合，强调舞蹈动作的节奏感、美感。
3. 学生展示自己的舞蹈作品，教师点评并给予指导。
四、总结1. 教师总结本节课的学习内容，强调音乐与舞蹈的关系。
2. 鼓励学生在日常生活中关注音乐与舞蹈的结合，提高自己的音乐素养。
第二课时一、复习1. 回顾上节课的学习内容，检查学生对音乐与舞蹈关系的理解。
2. 学生分享自己在舞蹈创作中的心得体会。
二、新课1. 教师展示一段舞蹈音乐，引导学生分析音乐的特点，讨论如何将音乐与舞蹈动作相结合。
2. 教师示范一段舞蹈动作，让学生跟随音乐进行练习。
三、实践环节1. 学生分组，每组选择一首舞蹈音乐，进行舞蹈创作。
2. 教师指导学生如何将音乐与舞蹈动作巧妙结合，强调舞蹈动作的节奏感、美感。
3. 学生展示自己的舞蹈作品，教师点评并给予指导。
1. 教师总结本节课的学习内容，强调音乐与舞蹈的关系。
高中音乐结合舞蹈教案模板
一、教学目标1. 让学生了解音乐与舞蹈的结合，感受音乐与舞蹈的美感。
2. 通过音乐与舞蹈的结合，培养学生的审美情趣和艺术表现力。
3. 提高学生的音乐素养和舞蹈技能，增强学生的团队协作能力。
二、教学内容1. 音乐欣赏：选取具有代表性的音乐作品，如古典、民族、流行等风格。
2. 舞蹈动作：根据音乐特点，编排相应的舞蹈动作。
3. 音乐与舞蹈的结合：引导学生将音乐与舞蹈动作相结合，进行表演。
三、教学重点与难点1. 重点：引导学生欣赏音乐，感受音乐节奏、旋律、情感等；掌握舞蹈动作，进行音乐与舞蹈的结合。
2. 难点：将音乐与舞蹈动作相结合，进行协调、优美的表演。
四、教学过程（一）导入1. 教师播放一段音乐，引导学生闭上眼睛，感受音乐带来的情绪。
2. 提问：你们觉得这段音乐适合跳什么舞蹈？（二）音乐欣赏1. 教师介绍所选音乐作品的相关背景，引导学生欣赏音乐。
2. 学生分享对音乐的感受，如节奏、旋律、情感等。
（三）舞蹈动作学习1. 教师示范舞蹈动作，并讲解动作要领。
2. 学生跟随教师学习舞蹈动作，注意动作的准确性。
（四）音乐与舞蹈结合1. 教师引导学生将音乐与舞蹈动作相结合，进行练习。
2. 学生分组进行音乐与舞蹈结合的练习，互相观摩、学习。
（五）表演1. 学生分组进行音乐与舞蹈结合的表演，展示所学成果。
2. 教师对学生的表演进行点评，提出改进意见。
（六）总结与反思1. 教师总结本节课所学内容，强调音乐与舞蹈结合的重要性。
2. 学生分享学习心得，反思自己在音乐与舞蹈结合方面的不足。
五、教学评价1. 观察学生在音乐欣赏、舞蹈动作学习、音乐与舞蹈结合等方面的表现。
2. 评价学生在表演过程中的团队协作能力、艺术表现力等。
六、教学用具1. 录音机或音响设备2. 舞蹈道具3. 录像设备（可选）七、教学时间1. 40分钟备注：根据实际情况，可适当调整教学内容、教学过程和教学评价。
高中音乐人音版《音乐与舞蹈》（选修）第七单元《中国现代舞》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
高中音乐人音版《音乐与舞蹈》（选修）第七单元《中国现代舞》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案高中音乐人音版《音乐与舞蹈》(选修）第七单元《中国现代舞》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案活动1【导入】初识现代舞1、让学生观看三组照片。
(问:这三组照片各是什么舞种?芭蕾舞、中国民族民间舞、现代舞)2、引出知识点,进入课题:什么是现代舞?吸引学生的学习兴趣,直接进入新课题。
活动2【讲授】现代舞概念发展阶段及代表人物鉴赏现代舞概念1、介绍现代舞的概念:是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。
主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚,以合乎自然运动法则的舞蹈动作,自由地抒发人的真实情感,强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。
让学生对现代有一个初步的印象,抓住几个关键点:1.与古典芭蕾相对立 2.自然人体动作 3.真实情感 4.现代社会生活。
自然、自由、个性,想怎跳就怎跳!初步体验1.教师把开始现代舞图片的最后一张图片重新展示出来,现场示范图片中的五个造型,并把五个造型连接成一个现代舞舞句。
2.请五位学生现场根据图片上的造型做动作,依次变化造型1→2、2→3、3→4、4→5、5→1。
先让学生零距离观看自然的人体动作如何成为现代舞,再亲身体验。
现代舞发展阶段1.现代之母——邓肯,2.现代舞奠基时期的代表人物——拉班。
3. 现代舞发展时期的代表人物——玛格.莱姆。
4. 现代舞在中国的发展情况:20世纪30年代,由吴晓邦先生引入,崛起于80年代,1992年成立中国大陆的一个现代舞团——广东现代舞团。
1.通过介绍现代舞的不同发展阶段,让学生了解现代各个时期的代表人物。
2.让学生初步了解现代舞在中国的发展情况。
高中音乐人音版音乐与舞蹈（选修）附录舞蹈教学参考教材教学设计
高中音乐人音版音乐与舞蹈（选修）附录舞蹈教学参考教材教
学设计
高中音乐人音版音乐与舞蹈(选修）附录舞蹈教学参考教材
教学设计
【名师授课教案】
1教学目标
1、引导学生如何在基训中学会巧妙呼吸,提高学生软开度
2、学习舞蹈组合,伴着优美的钢琴曲,让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。
3、让学生学会合作、互助、探究,提高学生舞蹈兴趣,发挥修身、舞美、健体的功能。
2学情分析
通过多媒体示范镜头、优美的钢琴曲能激起学生的舞蹈兴趣,学生会喜欢这节课。
在运动中如何巧妙的运用呼吸以提高舞美效果有困难,不过学生不会厌学。
3重点难点
教学重点呼吸与动作的协调配合。
教学难点话筒和听筒的工作过程
4教学过程
4.1第一学时
4.1.1教学活动
活动1【导入】舞蹈中的呼吸－提沉
一、新课引入
教师活动:3分钟
1. 请同学们观赏一段舞蹈片段(多媒体展示)
2. 同学们,屏幕中的小朋友的舞姿美不美?舞蹈是用肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。
影响舞蹈的因素很多,今天我们学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素:呼吸。
学生活动:
学生观看屏幕上的舞蹈,将思维转移到舞蹈知识上方法手段: 讲述法教学功能多媒体辅助教学法。
设计-人音版《音乐与舞蹈》(选修·18学时·供一学期使用)教案
设计-人音版《音乐与舞蹈》(选修·18学时·供一学期使用)教案课程背景音乐与舞蹈是人文艺术教育中不可或缺的一环，也是培养学生身心健康、审美素养以及团队合作精神的重要途径。
本课程为人音版《音乐与舞蹈》教案，是选修课程，供一学期使用，共18学时。
课程目标1.了解音乐与舞蹈的发展历程和文化背景，增强对各种音乐和舞蹈形式的欣赏能力；2.掌握一定的音乐知识和基本舞蹈技巧，培养动手能力和艺术表现力；3.提高自我认知和审美情趣，培养自信、沟通和合作能力；4.通过多种形式的教学活动，体验音乐与舞蹈，增进社交和人际交往能力。
教学内容和安排第一周•主题：音乐与人类文化•内容：–音乐的定义和分类；–音乐在人类文化中的作用和地位；–不同文化背景中的音乐形式和特点；•教学活动：–欣赏不同风格和地域的音乐，学生分组分享感受和体验；–学生自选一首歌曲，分析歌曲元素并进行演唱；–学生制作乐器并演奏，体验音乐创作过程。
第二周•主题：舞蹈与身体语言•内容：–舞蹈的历史和种类；–舞蹈与身体语言的关系；–各类舞蹈的基本技巧；•教学活动：–学生学习一段舞蹈，展示并互相评价；–学生模仿动物的动作，进行创作性舞蹈表演；–学生通过绘画等方法，表达舞蹈的感受和理解。
第三周•主题：音乐与舞蹈的协同•内容：–音乐与舞蹈配合的特点；–各类舞蹈形式和配乐的关系；–节奏感和舞蹈能力的训练；•教学活动：–学生跳一支流行的音乐舞蹈，进行自我评价和互相交流；–学生进行舞蹈和音乐即兴表演，增强团队合作和创造能力；–学生设计一支舞蹈并配乐，进行表演。
第四周•主题：音乐与舞蹈的创作与表演•内容：–音乐和舞蹈的创作过程和技巧；–演出技巧和舞蹈表现力；–舞台设备和音响效果；•教学活动：–学生自选一首歌曲和一种舞蹈，进行创作和表演；–学生进行舞台设计和灯光调试，增进对舞台表演的理解和实践能力；–进行集体表演和比赛，让学生展示所学技能和表演能力。
教学方法和评价本课程注重学生的参与和实践，采用多种教学方法，包括听讲、观摩、互动、创作和表演等。
高中音乐与舞蹈教案
高中音乐与舞蹈教案篇一：高一音乐走进舞蹈教案走进舞蹈教学目标：让学生从舞蹈的种类初步深层次地认识舞蹈，从而喜欢欣赏舞蹈。
教学方法：启发式、情境创设、示范法、互动法教学媒体：多媒体课件一、组织教学，创设情境。
（用课件的形式）师：乐记.乐象篇》中说道：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也。
”无论诗、歌或舞，都是由人的内心出发的，内心所指，然后才表露于外。
舞蹈是一种美的教育，通过真、善、美的舞蹈形象浸透人们心田，感染着人们的思想、品质、情感。
今天就让我们一同走进舞蹈的世界。
二、新课教授：今天这节课我们单单从舞蹈的种类来谈，就能延伸出很多的话题，也让我们对舞蹈有一个初步的了解：分为芭蕾舞、古典舞、民族舞、现代舞、流行舞。
不同种类的舞蹈不仅在服饰上各有特色，在创作的风格上也是各有千秋。
（一）芭蕾舞：1、用多媒体展示一组图片，（古典芭蕾舞与现代芭蕾舞）请一位学生说说芭蕾舞的服饰特点。
2、用多媒体播放两段芭蕾舞蹈：请学生谈谈芭蕾舞的特点。
3、教师总结芭蕾舞的特点：也称足尖上的舞蹈。
动作规整、舒展。
以下肢动作为主，跳跃、旋转、踢搬腿。
一般上身保持挺拔向上的感觉，（就像头顶着一样东西不能让它掉下来）不能乱动。
脚背随时都要绷到只有脚趾尖着地。
4、跟我学：七个芭蕾手位（注意好手型手臂和上身的感觉）动作是用手指间去带动手臂拉长的感觉。
（二）古典舞1、用多媒体播放一段古典舞蹈：要求学生仔细观看，感受古典舞的表演特色。
2、对比古典舞与芭蕾舞表演中的相同处和不同处：引导学生和老师共同总结。
相同处：基本功相同都有跳跃、旋转、踢搬腿，（但古典舞的基本功要更丰富一些）也有类似芭蕾的手位。
（教师示范举例如：四位与托按掌等）不同处：动作的风格不同，古典舞的上身动作不死板。
（如含腆移靠）下肢的动作更丰富一些，花样更多一些。
（教师举例：射燕跳、变身跳。
）手型的不同：（教师举例：女兰花指、男掌）脚型的不同：芭蕾要求一定要绷直立脚背，而古典舞则是用前脚掌立。
高中人音版《音乐与舞蹈》选修第一单元《音乐与舞蹈》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案
高中音乐人音版《音乐与舞蹈》(选修）第一单元《音乐与舞蹈》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课
教案
【省级名师教案】
1课题
舞动的旋律
——走进舞蹈
2教学内容
1、欣赏《溜溜的康定溜溜的情》、《千手观音》等优秀舞蹈作品。
2、芭蕾基本手位组合训练。
3、创编实践《天鹅湖》主题音乐。
3知识与能力
1、通过对比、视听相结合的欣赏方法,让学生了解舞蹈作品的风格和音乐对舞蹈的重要作用。
2、体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作歌唱性的完美结合。
3、舞蹈技能学习及舞蹈创编实践,同时注重对学生音乐感知及综合艺术素养的提高。
4情感态度价值观
让学生认识通过舞蹈课的学习,不仅能掌握舞蹈技能,还能塑造美的气质、提高素养,引导学生有意识的从言行举止、日常行为规范做起,不断完善自我。
5重点
舞蹈技能学习及舞蹈创编能力的培养。
6难点
激发学生舞蹈学习的兴趣,克服学生的畏难情绪。
7教法选择
欣赏法、对比法、讨论分析法、体验法、实践法。
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高中音乐选修模块——音乐与舞蹈教案江永县第二中学：王翔
课题舞动的旋律
——走进舞蹈
教学内容
1、欣赏《溜溜的康定溜溜的情》、《千手观音》等优秀舞蹈作品。
2、芭蕾基本手位组合训练。
3、创编实践《天鹅湖》主题音乐。
知识与能力
1、通过对比、视听相结合的欣赏方法，让学生了解舞蹈作品的风格和音乐对舞蹈的重要作用。
2、体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作歌唱性的完美结合。
3、舞蹈技能学习及舞蹈创编实践，同时注重对学生音乐感知及综合艺术素养的提高。
情感
态度价值观
让学生认识通过舞蹈课的学习，不仅能掌握舞蹈技能，还能塑造美的气质、提高素养，引导学生有意识的从言行举止、日常行为规范做起，不断完善自我。
重点舞蹈技能学习及舞蹈创编能力的培养。
难点激发学生舞蹈学习的兴趣，克服学生的畏难情绪。
教法
选择
欣赏法、对比法、讨论分析法、体验法、实践法
教学
准备
多媒体教学设备、课件、相关资料
教学过程分析、评
价、反思、
体会
课前播放舞蹈课堂教学片段，以营造课堂氛围。
一、组织教学，导入新课（四分钟）
师：我们看了舞蹈课的教学片断，感受到了学生们上课时的投入和跳舞时的激情，希望大家也能这样来上好每一堂舞蹈课，大方表现自己，用心欣赏别人。
1、播放无音乐的舞蹈片段《溜溜的康定溜溜的情》，然后
再播放带
音乐的舞蹈片段《溜溜的康定溜溜的情》。
讨论：你们看了这段舞蹈片段后，你觉得舞蹈能离开音乐吗？音乐对舞蹈起到什么作用？
学生讨论总结：舞蹈离不开音乐，音乐是舞蹈的灵魂，不仅能更形象、生动的刻画人物形象，描绘景色，并对舞蹈作品营造气氛
提出要求
通过对比让学生感受音乐对舞蹈的重要作用。
起到渲染和衬托主题的作用。
师：今天让我们一起走进舞蹈的世界，感受它的美。
二、体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作歌唱性的完美结合。
（十分钟）
1、分别欣赏三段舞蹈动作片段和音乐片段，请同学们找出相匹配的舞蹈动作和音乐。
并从音乐节奏、音乐旋律和舞蹈律动和动作特点来分析作品。
《胡桃夹子》舞蹈动作片段《踏歌》音乐片段
《踏歌》舞蹈动作片段《黄河》音乐片段
《黄河》舞蹈动作片段《胡桃夹子》音乐片段
（学生欣赏，分析、讨论）
师生交流总结：舞蹈的全部律动都来自音乐的特定节奏，舞蹈动作的抑扬顿挫；力度的强弱；速度的快慢等，无一不是在音乐节奏中体现的。
但没有音乐旋律的衬托，舞蹈是难以表达情感的，也就谈不上什么真正的舞蹈美。
舞蹈（视觉艺术）需要音乐（听觉艺术）才能达到心灵的震撼，打动观众的心。
师生互动，讨论，交流
通过选择适应的舞蹈音乐加深学生对音乐节奏与舞蹈律动及音乐旋律与舞蹈动作歌唱性的对比。
师生互
当然舞蹈和音乐都是在时间的过程中展示的，这样他们才能够同步进行，结合在一起。
2、体验：让学生对《黄河》中的一至两个舞蹈动作进行
体验。
预设一：个别有基础的同学进行舞蹈动作模仿。
预设二：没有学生主动模仿时，老师带领大家一起进行舞蹈动作体验。
师：舞蹈的表现需要表演者有很好的基本功，才能充分的体现作品的内涵。
因此，基本功的训练是很重要的。
让我们从最基本的站姿训练开始。
三、体验实践：芭蕾手位组合（二十分钟）
1、正确的站资：要求：肩部打开后自然下沉，颈部挺直；腿部收紧，挺胸收腹，腰部自然收紧。
可要求孩子贴墙站立，使颈、臀、腿在一条直线上。
2、手的形态：大拇指尖要轻轻地碰到中指的指根处，其它的手指稍弯一些挨在一起放好。
这种形态只是在初学时才要求这样做。
因为那时学生还不能有意识地支配，控制自己的动作，因而手指容易紧张。
以后，手的形态变得比较自然，大拇指不必碰中指，而是朝向手心既可。
动、讨论、交流
预设教学中可能出现的情况
从最基本的站姿训练，循序渐进，引入本环节的重点：芭蕾手位训练
（学生做动作，老师进行纠正）
3、芭蕾基本手位动作要领讲解。
（一位手）（二位手）（三位手）
（四位手）
（五位手）（六位手）（七位手）学生实践
教师的讲解、示范，让学生便于掌握动作要领。
4、教师示范，学生模仿。
（教师进行动作上的指导）
5、视唱《天鹅湖》的主题音乐，感受音乐情绪。
6、结合音乐体验。
（教师示范，学生模仿）
要求：动作的连贯、流畅性，与音乐的节奏和旋律的吻合。
7、学生展示：芭蕾手位组合。
（要求：面带微笑）
美律疏导：现代社会发展对每个人的要求越来越高，别人对你的评价更多来源于你的印象，实际上也就是你的气质、你的亲和力、你的人格魅力。
考大学许多专业需要面视，找工作面视更必不可少。
所以一个人有好的素养和气质是何等的重要，他将伴随和影响你的一生。
通过舞蹈课的学习，不仅能学习到舞蹈方面的技能还能为你们塑造美的气质。
所以我希望同学们好好珍惜每一次练习的机会。
四、创编实践《天鹅湖》音乐主题。
（十分钟）
1、动作创编
师：同学们感受了《天鹅湖》的音乐，优美、抒情，那么和音乐相吻合的舞蹈动作该是怎样的呢？哪位同学可以为音乐编配一两个简单的舞蹈动作呢？学生体验、实践，注意音乐与舞蹈的结合。
美律疏导
预设一、个别学生动作展示。
预设二、没有学生主动创编表演时，老师引导、示范个别动作。
师：老师也为音乐编配了简单的动作，可还没编完，希望同学们看完后能帮忙把后半部分的舞蹈动作编完。
2、教师表演舞蹈《天鹅湖》片段。
师：其实老师所表演的这段舞蹈中有很多动作是我们刚学习的芭蕾手位动作，只是加上了脚的动作，所以灵活运用所学
的知识是很重要的
3、优秀舞蹈作品欣赏。
师：舞蹈是一门综合艺术，它需要与其他门类的艺术相结合，音乐、舞美、灯光、服装等始终贯穿其中，并与之共存。
播放经典舞蹈片段《千手观音》、《毕业班》等。
（学生欣赏，教师做必要讲解，加深巩固）
五、课后作业：（一分钟）
1、为《天鹅湖》主题音乐创编舞蹈动作。
2、以组为单位，收集有关民族舞、芭蕾舞、现代舞、古典舞的资料，模仿舞蹈中一两个基本动作。
注重个体的发展
引导学生运用所学的知识，进行舞蹈创作初步尝试
六、归纳与总结
希望同学们通过这节课的学习，在日常学习生活中从最基
本的站姿、
坐姿做起，从日常的行为规范做起，塑造完美自我。
让美点缀我们的生活，让美伴随我们成长。
七、教后记：学生欣赏。
加深对舞蹈的认识和多元文化的了解。
充分利用学生课余时间
舞动的旋律
——走进舞蹈
一、说教材
1、教材简析
音乐与舞蹈是亲密无间的姊妹艺术，在教学过程中，舞蹈技能的学习固然是需要的，而音乐感知、体验及综合艺术素养，也不可忽视。
由于本课是高中选修模块《音乐与舞蹈》的第一堂开门课。
面对学生舞蹈基础的参差不齐；面对大部分同学没有接触过舞蹈而产生的距离感，因此，激发学生舞蹈学习的兴趣和克服学生的畏难情绪成了本课的首要任务。
而让学生充分了解学习舞蹈的意义才能充分调动起学生继续求知的欲望。
2、教学内容
（1）欣赏《溜溜的康定溜溜的情》、《千手观音》等优秀舞蹈作品。
（2）芭蕾基本手位组合训练。
（3）创编实践《天鹅湖》主题音乐。
3、教学目标
（1）通过对比、视听相结合的欣赏方法，让学生了解舞蹈作品的风格和音乐对舞蹈的重要作用。
（2）体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作歌唱性的完美结合。
（3）舞蹈技能学习及舞蹈创编实践，同时注重对学生音乐感知及综合艺术素养的提高。
4、教学重点、难点
重点：舞蹈技能学习及舞蹈创编能力的培养。
难点：激发学生舞蹈学习的兴趣，克服学生的畏难情绪。
二、说教法
艺术教育应以审美为核心，以学生愉悦感受和积极参与为出发点，以发展提高全体学生的审美意识和审美修养为目的的基本素质教育。
这是我构思整堂课的指导思想。
本着这个原则，本课将采用以下几种教学方法：
1、对比式教学：音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作的对比。
2、示范教学：教师舞蹈动作示范。
3、启发式教学：贯穿整堂课的教学。
4、多媒体教学：恰到好处地使用多媒体教学手段，使学生视、听、学有机结合，达到最好效果。
三、说学法
要达到本课的教学目标，首要的任务是如何让学生积极参与到教学中。
因此这节课将让学生积极实践、积极探索，让学生在活泼的氛围中调动起学生继续求知的欲望。
1、对比法：通过对比，感知音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作的内在联系。
2、讨论分析法：学习中积极参与讨论分析，在讨论中总结新知识。
3、实践法：通过实践掌握舞蹈技能。
四、说教学程序
各教学环节之间是循序渐进、层层深入、紧密联系的。
导入新课——音乐与舞蹈的结合——芭蕾基本手位组合训练
学习好资料欢迎下载
——创编体验
五、说课件
以教材为主，参考资料为辅，用循序渐进、层层深入的方式，让学生从多角度、多方位欣赏体验作品，利用多媒体技术给学生提供大量的信息和资料，至于结论性的东西则必须由学生来总结。
目的：是为了课型更灵活，课堂气氛更活跃，起到辅助手段的作用。