服饰配件设计复习题

1、月艮饰配件设计是一个综合的概念，它包含了首饰设计、包袋设计、鞋类设计、帽型设计等.

2、古罗马的服装多为披挂缠绕式，用以固定服装的各种饰针成为必须的服饰品，款式颇为丰

3、在常见的首饰图案以动物植物的图案造型为多，而传统首饰图以写实形象及变化形象为主。

4、从审美的角度来看，体胖、脖短的人不宜戴大颗粒的串珠，以免看上去脖子更短.

5、在我国汉民族中流端午子穿“五毒衣”、系“百索”的习俗“百索编结”用五彩线编起来的带子.

6、美丽的花卉形态常被人们，花卉常用于服装的局部装饰它在服装中起到画龙点睛的作用?

7、在我国历史中，衣帽结合最密切的是冕服制度，自商时初具形制始经历了数千年的历史°

8、男士围巾来源于欧.它与巾帽之“巾”有所区别，“巾”为被披戴头上的装饰物，而围巾为物。

9、福饰绣是将面料经过折叠、收缩后用彩色线绣缝形成特定的立体花纹.

10、饰物出现的原始动机是，诸于原始的巫术说、护体说、实用说、遮羞说、荣誉说、装饰说等.

11、服饰配件的艺术组合有两种形式，一是由独立的饰品组合成

一个品种的整体系列，另一种形式是由不同的、独立的品种组合成一个完整的月艮饰形象系列.

12、原始民族通过服装、装饰物和装饰方法来体现尊卑等级，这种形式与观念一直延续下来流至今。13、人们习惯于接受符合正常的视觉形象而忽的方法利

用措视思维思维构图法有意

识位处理.

14、编制技法中，挑压的基

本方法是以编织材料作垂

直或針向经纬较差，互相挑

压编织而成.

15、按照人体的结构和比例，

腰带的外观应采用细长型才

能符合人们生理上和视觉上

的需求。

名词解释.

1、服饰配件：也称服饰品、

装饰物、配饰物，指与服^装

书籍装帧艺术教案

书籍装帧艺术一、课型：设计与生活二、授课对象：八年级三、教学目标： 1、知识与技能：了解书籍分类，掌握封面设计三要素，在欣赏作品中通过了解书籍的分类，分析设计的三要素，初步掌握封面的设计方法，提高设计能力。 2、过程与方法：由古到今的一个书籍装帧的演变历程。 3、情感态度与价值观：扩大学生的知识面，激发学生对书籍设计领域的兴趣和创作欲望，提高艺术设计方面的审美能力。四、教学难点：封面设计的三要素，书籍的名词术语，书籍种类的已知知识与创造性思维五、教学重点：书籍设计的设计流程，包括制作书的手工能力和绘画能力。六、教学过程： 1、导入：当我们走进书店选择图书的时候，最先映入我们眼帘的就是各式各样书籍的封面，封面是书籍设计最主要的组成部分。 2、多媒体播放书籍装帧概述，以及由古到今，由竹简到册页到如今的平装精装书籍的演变。 3、书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。(学生分组讨论整理书籍装帧设计的基础知识，教师引导学生进行归纳和概括，完成基本概念教学。) 4、让学生快速浏览本课课本上的文字内容，结合多媒体总结出书籍设计的各部分名称。 5、图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。 6、展示一些有意思的书籍的封面设计

服饰配件设计

《服饰配件设计》教学大纲一、课程基本信息中文名称：服饰配件设计英文名称：Accessories design 课程编号：YSXY09007 课程类别：专业方向课适用专业：服装与服饰设计（服装艺术设计方向）开课时间：第六学期总学时：48 总学分：3 预修课程：装饰设计（ART043570）、品牌女装设计（YSXY09019）并修课程：无制定（修订）人：王瑶制定（修订）单位：艺术学院人物形象设计教研室制定（修订）时间：2014年10月二、课程简介配饰是一种普遍的社会艺术文化现象，是反映生活的一面镜子，同时也是对文化表征和思想情感的体现。服饰配饰设计是一直伴随着人类而存在的，在现今服饰配饰已经深入社会的每个层面，对于服装设计专业学生来说，《服饰配件设计》课程的开设在其今后的工作中有着重要意义。本课程在内容设置上本着由浅到深、由兴趣到专业的循序渐进的过程，使学生从身边的事物开始慢慢将服装服饰设计理论掌握并逐渐运用到自己的设计中。三、课程性质本课程是服装设计的专业课，是按照服装设计的专题进行分类，主要内容包括包袋、鞋子、帽子、时尚首饰、围巾、手套、领带等方面，是服装设计基础的提高和升华。四、课程目标（一）社会岗位需求标准通过本课程的教学，首先要锻炼设计思维的能力。使学生掌握服一定的服饰配件设计与制作的方法，能根据要求有针对性的设计与服装相搭配的服装配饰，为当一名全面合格的服装设计师奠定基础。

（二）个人综合修养标准培养设计素养，拓宽设计思路，提升设计能力。五、课程的教学内容纲要与学时分配第一章服饰配件基础知识（8学时）第一节服饰配件概述（4学时） 1.服饰配件的发展 2.服饰配件的分类及性质第二节服饰配件的审美性（4学时） 1.服饰配件的审美标准 2.设计大师作品赏析第二章包袋的设计与制作（8学时）第一节包袋的分类（4学时） 1.包袋结构设计原理 2.软包袋 3.半硬包 4.学生包 5.票价钱包第二节包袋的制作（4学时） 1.包袋工艺制作 2.包袋设备使用 3.包袋材料认识第三章鞋的设计与制作（8学时）第一节鞋靴的分类及设计要点（4学时） 1.男女单鞋设计 2.男女高筒靴设计 3.特殊用途鞋靴设计第二节鞋靴的设计制作（4学时） 1.立体设计法（贴楦设计法） 2.平面设计法 3.计算机辅助设计法

服饰配件设计复习题

服饰配件设计复习题 1、月艮饰配件设计是一个综合的概念，它包含了首饰设计、包袋设计、鞋类设计、帽型设计等. 2、古罗马的服装多为披挂缠绕式，用以固定服装的各种饰针成为必须的服饰品，款式颇为丰 3、在常见的首饰图案以动物植物的图案造型为多，而传统首饰图以写实形象及变化形象为主。 4、从审美的角度来看，体胖、脖短的人不宜戴大颗粒的串珠，以免看上去脖子更短. 5、在我国汉民族中流端午子穿“五毒衣”、系“百索”的习俗“百索编结”用五彩线编起来的带子. 6、美丽的花卉形态常被人们，花卉常用于服装的局部装饰它在服装中起到画龙点睛的作用? 7、在我国历史中，衣帽结合最密切的是冕服制度，自商时初具形制始经历了数千年的历史° 8、男士围巾来源于欧.它与巾帽之“巾”有所区别，“巾”为被披戴头上的装饰物，而围巾为物。 9、福饰绣是将面料经过折叠、收缩后用彩色线绣缝形成特定的立体花纹. 10、饰物出现的原始动机是，诸于原始的巫术说、护体说、实用说、遮羞说、荣誉说、装饰说等. 11、服饰配件的艺术组合有两种形式，一是由独立的饰品组合成

一个品种的整体系列，另一种形式是由不同的、独立的品种组合成一个完整的月艮饰形象系列. 12、原始民族通过服装、装饰物和装饰方法来体现尊卑等级，这种形式与观念一直延续下来流至今。13、人们习惯于接受符合正常的视觉形象而忽的方法利用措视思维思维构图法有意识位处理. 14、编制技法中，挑压的基本方法是以编织材料作垂直或針向经纬较差，互相挑压编织而成. 15、按照人体的结构和比例，腰带的外观应采用细长型才能符合人们生理上和视觉上的需求。名词解释. 1、服饰配件：也称服饰品、装饰物、配饰物，指与服^装相关的配饰. 2、披花：环绕齿口和坯身之

服饰配件艺术研究

服饰配件艺术研究石海清（威海职业学院山东威海264210） [摘要]服饰配件艺术在服装中扮演着重要的角色。本文通过论述服饰配件的作用、特性、起源、发展、概况等方面，对服饰配件艺术作了较为系统的研究和探索，阐述了其在服装中的重要作用。 [关键词]服饰配件艺术特性起源发展服饰配件艺术是服装艺术门类中一个重要的分支。配饰之于服装，好比绣花之于锦缎。在世界各民族服饰发展的漫长历程中，服饰配件所起到的作用是不容置疑的。 “服”和“饰”是不可分割的一个整体，是相关而不相同的两个方面。服饰配件是指与服装配套装饰的部件。在一般情况下，服装配件如果脱离了服装这一基础，就不能发出迷人的光彩；而服装如果离开了配件，也会显得黯淡无光。在中外服装史中，服饰配件伴随着服装共同发展进步，他们之间相互依赖、相辅相成、不可分割，在色彩纷呈的服装艺术中扮演着重要的角色。服饰艺术与一般空间艺术的差别都决定于他们和生活中的人的关系。服饰艺术由于从创作到作品完成，与生活中的人的关系由分而合，遂使它的意义具有了由抽象向具体转化的特点。它具有空间性，但不同于空间艺术；它又有时间性，却也不同于时间艺术。因此它应属于综合艺术的范围。服和饰之间相互依赖而发展，他们不是孤立存在的，不可避免地要接触到社会环境、时尚、风格、审美等诸多因素，经过不断地发展和完善，才形成了今天多种多样的形式。在服饰史中，我们看到许许多多的配件艺术品，如精美华贵的首饰、夸张潇洒的帽饰、典雅大方的包袋、时髦别致的鞋饰以及形形色色的手套、扇子、花饰、领带等。它们的造型、用材、图案、色彩，无一不是随着社会的发展而进一步形成并演进的。它们有着时代、地域、民族风情及政治、宗教、经济、文化等多方面留下的印记。一、服饰配件的特性（一）从属性与整体性一个人的仪表要通过内在因素和外在条件两个方面体现出来。内在因素包括个人气质、文化修养、道德标准等，而外在条件则是通过服装饰物、发型、化妆等方面体现出来，两者有机结合、统一，才能更加完美。在一般情况下，服饰中服装应占主导地位，而配件、化妆、发型等都要围绕服装来考虑，通过配件、化妆、发型突出服饰这个主题

宁波大学艺术设计专业培养方案及教学计划

宁波大学艺术设计专业培养方案及教学计划一、培养目标根据我校地方性、教学研究型、综合性大学的特点，本专业教学主要培养面向地方经济社会发展需要的具有人文素养、创新精神、实践应用能力、社会适应能力的艺术设计专门人才。二、培养基本规格与要求本专业学生要系统掌握艺术设计理论，并在专业实践和社会实践方面具有较强的能力。具有扎实的艺术造型基础，熟悉本专业的生产工艺及材料应用，了解本学科的前沿发展。经过服装设计、广告设计、环艺设计、产品外观与包装设计、服装设计与贸易、动画设计六个专业方向专业技能的基本训练，熟悉本专业方向的设计过程、生产工艺及市场运作，具备较强的实践能力、工作能力和创新创业能力。毕业生应获得以下几方面的知识和能力: 1．具有人文素养、创新精神、实践应用能力、社会适应能力。 2．掌握艺术设计的基本理论、专业知识和基本的计算机辅助设计技术。 3．具有扎实的专业设计基础，熟悉本专业方向的生产工艺、材料和各种制作技术。 4．了解本学科、本专业方向的现状和发展趋势。 5．比较熟练地掌握一门外语。三、核心课程

1.学位课程服装设计方向：艺术学概论、平面构成、设计原理、服装设计基础广告设计方向：艺术学概论、平面构成、设计原理、平面广告设计环艺设计方向：艺术学概论、平面构成、设计原理、家居环境设计产品外观与包装设计：艺术学概论、平面构成、设计原理、产品包装设计服装设计与贸易：艺术学概论、平面构成、设计原理、服装市场营销动画设计方向：艺术学概论、平面构成、设计原理、动画原画与创作 2.主要课程设计素描、艺术学概论、平面构成、设计原理、计算机二维设计、服装设计基础、服装结构设计、服装缝制工艺、平面广告设计、品牌与企业形象设计、包装设计、制图学、家居环境设计、计算机辅助设计、产品系统设计、产品模型制作、服装款式设计、服装市场营销、电子商务、卡通设计、动画造型、Maya(动画建模、材质、渲染)、动画原画与创作等。四、学制与毕业要求 1.学制

产品设计开发控制程序

1目的对设计和开发全过程进行控制，以确保设计产品的质量满足客户和有关标准、法规的要求。 2 范围本程序规定了设计和开发的策划、输入、输出、评审、验证、确认及更改的控制要求。本程序适用本公司各类产品设计的全过程，包括产品的重大技术改进。 3 职责 3.1总经理负责批准设计项目，技检副总组织协调设计和开发全过程的工作。 3.2 技术部负责设计和开发计划书、设计输出文件、评审验证报告等的编制、样品的制作及整个设计工作的实施。 3.3 市场部负责提供市场调研报告，提出对新产品的设想与要求，并负责新产品的试用安排。 3.4 采购部负责样品及试制所需零部件的采购 3.5 生产部负责批量试制（试产）的安排。 3.6 质检部负责产品鉴定报告的编制，样品及试制产品的检测。 3.7 相关部门负责各自范围内的配合工作。 4 工作程序 4.1 设计和开发的工作流程见附图。 4.2 设计、开发的策划和输入 4.2.1立项的依据、设计和开发的项目来源于以下方面：

4.2.1.1与顾客签订的特殊合同或技术协议。 4.2.1.2市场调研和分析。 4.2.2技术部根据以上立项依据，组织编制《设计和开发计划书》，计划书应包括以下内容： 4.2.2.1设计输入、设计输出初稿、设计评审、样品制作、设计验证、设计确认等各阶段的划分和主要工作内容； 4.2.2.2各阶段的人员职责分工、进度要求、信息传递和联络方式； 4.2.2.3需要增加或调整的资源（如仪器、设备、人员等）。 4.2.2.4产品功能、主要技术参数和性能指标及主要零部件结构要求等； 4.2.2.5适用的相关标准、法律法规、顾客的特殊需求等； 4.2.2.6以前类似设计的有关要求，及设计开发所必须的其它要求，如环境、安全、寿命、经济性等要求。 4.2.3 每个设计项目均指定具有合适资格的设计人员作为项目负责人，负责设计项目各项工作的开展。 4.2.4由技术部组织相关部门对《设计和开发计划书》进行评审（保持评审记录），对其中不完善、含糊或矛盾的要求作出澄清和解决。经技检副总审批后，作为正式文件予以实施，设计和开发计划书将根据设计进展的变化作出修改。 4.3设计输出 4.3.1各组设计人员根据《设计和开发计划书》的要求开展各项设计工作，编制相应的设计初稿，包括指导采购、生产、检验等活动的图样和文件，如

板鞋教案及设计

板鞋（第一课次）教学设计一、指导思想本课依据《中等职业学校体育与健康教学指导纲要》的精神，贯彻“以学生为主体，健康第一”的原则为指导思想，以学生发展为中心，体现学生的主体地位，关注学生的不同需求，激发学生的学习兴趣.将教、学、想、练相结合，促进学生学习能力的提高。教学过程的设计遵循由易到难，由浅入深，层层递进的教学原则，运用多种教学方法，启发学生自学、自练、合作学习,发展学生的学习能力，形成积极主动的学习态度。二、教学内容 1．游戏：游戏（小鱼网） 2、板鞋：（第一次课） 3、身体素质：上肢力量练习——俯卧撑三、教学背景分析 1．教学内容分析本次选用板鞋运动为主要教材，板鞋运动是一项既有竞技性、健身性又有娱乐性的民族传统体育项目。练习者必需同心协力，步伐一致，默契配合，才能以最快的速度到达终点。它因运动形式多样、活动内容丰富，规则、场地、器材要求简单便捷，具有一定娱乐性和趣味性。因此，深受学生的喜爱。通过练习可以发展学生下肢及腰腹的力量、提高身体的灵敏性、协调性及平衡能力；培养学生敢于挑战自我，团结协作的精神，提高责任感，增强自信心等方面的功能和价值。 2．学生情况分析

中职学校学生的年龄特征和身心发展规律主要表现为，学生注重实践体验和自我感受，喜欢新鲜事物，乐于表现，对具有一定技术含量和具有一定挑战性的学习内容往往会表现出更强的好奇心和求知欲，这对于进行本课教学是有一定帮助的。另外，由于大部分学生都是独生子女，因此在合作、互助、责任感和抗挫折等方面的能力比较欠缺。这些情况对本课教学提出了挑战和有针对性的要求。三、教学目标： 1、认知目标：通过本次课，让学生了解板鞋运动，培养学生积极参与板鞋运动的态度和兴趣。 2、技能目标：通过本次课对板鞋的学习，使75%的组合能达到步伐一致，配合默契，发展学生的灵敏性及协调性。 3、情感目标：培养学生的集体荣誉感，提高团结协作能力。四、教学重点：团队合作意识五、教学难点：穿板鞋行走的协调性六、教学过程：集队、问好、宣布内容、安全教育——队列行进徒手操——游戏——分组练习——学习直线行走——分组练习——学习转弯走——接力比赛——素质练习——放松——小结——师生再见——下课——收器材。七、本课特点： 1、教学中精讲多练，更加注重实践体验，关注学生内心感受。以探究

产品设计与开发控制程序

此公司运作书的控制部门是研发工程部，研发工程部负责制订，文件控制中心负责发出及管理此运作书。对于任何形式及/或内容上的更改，必需由总经理签批。此乃一份受控制的文件，在修订后将会立即更新。除认可之副本外，不可随意复制副本。只有已被签批及盖上红色“控制”图章之副本方可作为有效及可依据之运作文件。

1.目的对产品设计全过程进行控制，确保设计能满足顾客和有关标准、法律、法规的要求。 2.一般资料 2.1适用范围适用于本公司产品设计的全过程，包括技术改进。 2.2定义 2.2.1内部创作由公司内部提出之新产品设计/开发概念。 2.2.2客户发展样板由客户提出之新产品设计/开发要求。 3.职责 3.1研发工程部 3.1.1负责整个产品设计开发工作的组织协调和实施程序。 3.1.2负责产品设计开发过程中之各项评审、验证及确认工作。 3.1.3负责执行产品设计开发工作，并负责跟进及保留所有设计开发之相关记录。 3.2 模具部负责设计开发的产品所需的模具制作、纳期跟进、生产质控、模具验收。 3.3 品质部负责开发项目样机的性能测试，品质体系评估。 3.4 采购部负责设计开发所需物料及物料参数的外购。 4.运作程序 4.1研发工程部在设计过程中应该考虑防止环境污染、节约资源与能源、考虑安全健康方面等有关问题，新产品在保证质量的前提下，向高效率、可再生利用发展；提倡采用无害的工艺技术，并且尽可能简化制造工艺及考虑制造工艺过程对员工的安全健康方面的危险。

4.2 内部创作与客户发展样板按《设计开发控制流程》进行。 4.3 设计开发产品需要开模时，研发工程部把相应资料交模具部按《生产模具设计控制流程》进行。 4.3.1设计开发控制流程流程负责人总经理 ICO 总经理/研发工程主管工程师项目工程师研发工程主管项目工程师采购主管

新产品设计和开发程序文件

公司设计和开发程序文件文件类别：开发类文件编号： RD-CX-01 撰写部门：产品开发部版本： 1.0 生效日期： 2016/03/25 合计页数：共9页

新产品设计和开发程序文件 1.1 开发创新—新技术围绕新产品的研究开发而开展的商业化经济技术活动。包括自行研制开发和外部引进消化两种形式。 1.2 新产品产品结构、性能等主要技术特征发生重大的变化或改进的产品属于新产品。主要包括： 1）产品的基本原理或结构性能比同类产品和老产品有新的发展； 2）填补国际、国内和省内空白的产品； 3）基本型派生出来的变形产品； 4）引进的新产品 1.3 设计评审在设计阶段结束前，对设计所作的正式的、以文件为依据的技术资料（包括设计计算书，图纸等）进行综合的和系统性的检查，其目的在于评价设计能力和设计文件是否满足设计要求，并找出问题，提出解决方案。 2.0 程序 2.1 设计和开发的策划 2.1.1 设计和开发的阶段应包括 1）项目的申报（在单新产品除外）； 2）项目的确立； 3）项目的设计； 4）项目的试制； 5）项目的改进。 2.1.2 设计和开发的评审应包括 1）项目的设计评审； 2）样品评审或样品检测； 3）改进后的项目评审。 2.1.3 设计和开发的验证应在样品试验达到要求后进行，主要是进行样品的鉴定。 2.1.4 设计和开发的确认应在所有设计和开发工作完成之后进行，对结果确认的同时编写试制总结报告。 2.1.5 设计和开发的职责和权限 2.1.5.1 职责

1)开发部负责组织项目的确立、项目设计和开发的全过程; 2)制造工程部负责设计样品的工艺审定与工艺保证； 3)协调计划部负责样品试制的计划安排； 4)生产部负责样品的制作及协调工作； 5)材料控制部负责按试制用量制订外购件的采购计划； 6)采购部负责样品所需采购件的采购工作； 7）质量管理部负责样品的试验（如需户外试验，由开发部负责组织实施）及样品试制中自制件和外购件的质量。 2.1.5.2 权限 1)项目开发小组负责人（或项目经理）有权按照设计计划监督和协调各部门的工作； 2)项目开发小组负责人（或项目经理）在保证设计任务和产品质量的前提下，在样品中有选择供方及零部件的权利； 3)开发部的设计工作由开发部经理领导。 2.2 设计和开发输入 2.2.1 项目申报（在单新产品除外） 2.2.1.1 各办事处根据各分销商的反馈信息、市场信息以及用户反馈的质量信息等，在年中（终）销售工作会议上，将新产品设计、开发需求申报给开发部经理；或技术部经理根据公司内部要求，自己立项。 2.2.1.2 质量管理部负责收集和受理各部门、职工的创新建议，并进行分类、整理，然后以项目申报表的形式申报给开发部经理。 2.2.1.3 项目申报表的内容包括：项目名称及对该项目的可行性分析。 2.2.1.4 产品设计和项目开发所涉及的项目范围： 1）新产品； 2）其它能够带来技术进步和提高效益的项目。 2.2.2 立项 2.2.2.1 开发部经理负责对申报来的项目进行分类，并组织有关人员进行初评审。初评审内容包括项目的科学性、可行性、经济性、市场性、生产能力等方面的分析。并决定是否将立项的建议上报给副总经理、总经理或董事会。 2.2.2.2 由董事会、总经理或副总经理决定立项，并将新产品开发项目作为公司的新产品开发计划在每年的年初以书面形式下达给技术部。 2.2.2.3 对于在单新产品的开发立项，可由各办事处根据有关信息，提出可能签订订单的新产品开发要求，书面报给销售协调人员，由其转给开发部经理进行分析，以确定其属于非标产品还是“在单新产品”。对于非标产品可直接执行“生产准备和计划程序”。“在单新产品”要由开发部经理负责组织有关人员进行初评审，评审结果上报副

服装配饰设计教案

课题名称服装配饰设计绪论授课时数 4 教学目标通过学习，使学生认识服装配饰设计的基础知识，服饰的起源和发展。教学重点1.服饰配件的概念。 2.服饰分类。 3.服饰形象设计。教学难点服饰形象设计。教学方法演示法。课型理论课教具及教学手段多媒体教学授课后记

服装配饰设计绪论【引入新课】优秀服装配饰作品欣赏。【讲解新知】一、服饰配件的概念——服饰配件的世界覆盖了极其广泛的相关行业，服饰发展到今天，已经成为生活中不可或缺的一部分，大部分服装品牌都会推出全套的配饰系列以满足消费者的需求。服饰配件具体的概念为用来搭配服装的装饰性物件，从而跟服装形成配套感。二、服饰配件的种类： a）头部——帽子、眼镜、发带、耳环、项链、头发、发夹等。 b）手部——手镯、手链、手表、手套、臂环、戒指等。 c) 足部——脚链、鞋子、袜子等。 d）其它——包包、雨伞、胸花、胸针、围巾、腰带、扇子、领带等。

三、服饰配件的表现——表现的是一种创造性的活动。设计师通过服饰配件的设计满足人们的物质和精神需求，这个过程从最初的创意开始，逐步进入创造形态的具象化过程，借助于特定的图形手段，把未来服饰配件的结构、形态、材质、色彩等因素在视觉化的过程中不断发展、完善、并传达出来，这种手段就是服饰配件设计的表现。四、服饰配件的起源——关于配饰的起源，至今仍然众说纷纭，在服饰史中，配饰的起源有诸多学说，如装饰说、保护说、巫术说等。 1.装饰说指人对某种目标的渴求和欲望，爱美之心人皆有之。人体装饰发展经历了自然物——简加工——精加工三个阶段。

2.保护说最初人们利用自然物来保护自身。有很多配饰最初来源于实用，比如鞋子、帽子、手套等，但在现今社会，大多配饰主要偏重于审美。 3.巫术说巫术源于古人对世界的认识，是通过一种宗教仪式的身体动作进行感召来达到某种意义，在这其中会使用到很多配饰，无不充满了神奇的色彩。五、配饰形象设计——随着社会的发展，服饰形象已经成为人们生活中不可缺少的组成部分，对于提高整体社会人的素质具有重要意义。人们用各种服饰去装扮自己，使自己的着装表现出一定的风格，这已成为一种时尚，在某种程度上，饰物可以说是服装的灵魂，一件平庸简单的服装加上适当的饰物就会光彩照人。

议服饰配件在服装设计中的运用

２００８年７月第１０卷第３期沈阳建筑大学学报（社会科学版）ＪｏｕｒｎａｌｏｆＳｈｅｎｙａｎｇＪｉａｎｚｈｕＵｎｉｖｅｒｓｉｔｙ（ＳｏｃｉａｌＳｃｉｅｎｃｅ）ＪｕＬ２００８Ｖ０１．１０，Ｎｏ．３文章编号：１６７３—１３８７（２００８）０３—０２８０—０４议服饰配件在服装设计中的运用何飞燕１，戴雪梅２（１．苏州大学艺术学院，江苏苏州２１５１２３；２．江苏大学艺术学院，江苏镇江２１２０１３）摘要：通过对服饰配件的产生和特性的分析，指出服饰配件在服装设计中所起到的重要作用，强调服饰配件具有独特的艺术语言，通过适＂－３合理的装饰能使人的外观视觉形象更为整体，弥补某些服装的不足，达到审美的要求，阐述了服饰配件在服装设计中的功能。关键词：服饰配件；服装设计；产生；特性；功能中图分类号ＩＪ２１５文献标识码：Ａ服饰配件指服装之外参与完成着装状态的一切附属品，它包括头饰、颈饰、胸饰、腰饰、腕饰、指饰、脚饰等等。近年来，更有把手机、打火机等纳入服饰配件的趋向。可以毫不夸张地说，服饰配件是服装的点睛之笔，它可以通过造型、色彩、装饰等弥补服装的缺憾，并运用其独特的艺术语言营造出不同的生活着装氛围，满足人们不同的心理需求，为简单或素色的衣服增添无限的光彩，使其变得富有生气。一、服饰配件的产生人类最显著的特征之一，是对美和装饰的普遍追求。服饰配件与人类社会的发展密切相关，起源当早于衣裳的出现。从出土文物方面加以考证，现代考古学和古人类学的成就，已经把服饰文化的源流科学地向上追溯到原始社会旧石器时代的晚期。原始人跨入新人阶段，石制工具已定型化、小型化，还能打出锋利的石片石器。不少遗址发现了磨制骨器和大量装饰品，这表明原始人类已掌握了磨光和钻孑Ｌ技术…２。虽然此时的氏族部落石器、衣裳尚不完备，却已经出现了用兽骨、石头制成的笄和束发器，用兽齿、贝壳串连起来的项链，用兽头皮做的帽子等。原始装饰各种形式的审美性有其特别的含义：引起人们注意，吸引异性或满足自己的美感收稿日期：２００８—０３—１５作者简介：何飞燕（１９８２一），女，浙江诸暨人，硕士研究生。要求，或维系在同伴中的地位和关系。原始的服饰配件的产生还与图腾崇拜和部落标志有关。有些原始民族或部落，以某种动植物为名称，相信其与之有血缘关系，遂拜为祖先。对于这种祖先之图腾，人们认为能够保佑部落成员的安全，具有神秘的力量，因此部落中所有成员都必须加以崇敬。在这个部落，从身体装饰、日常用具、墓地等方面，都要采取统一的图腾装饰，以区别不同部落或集团【２】８。象征图腾崇拜、部落标志的服饰配件，主要体现在原始的装饰物之中，如颈饰、头饰、腕饰等（见图１）。某些以动物图１图腾装饰　万方数据

服饰配件设计与制作--服饰配件鞋和首饰设计与制作教案

图4-1 男鞋部件名称

图4-3 篮球鞋图4-4 足球鞋慢跑鞋慢跑鞋的鞋底由EVA及橡胶大底合成，轻便、舒适，鞋底设计有规则和块状体设计，纹路较深，有抓地力、推动力(图4—5)。网球鞋由于打网球有快速启动、急停急转、踮足转体、凌空腾跃的特点，所以网

图4-5 慢跑鞋图4-6 网球鞋胶底帆布鞋鞋底用橡胶、鞋帮用帆布制作，系鞋带，是各年龄段的人们日常穿用的运动鞋的代表 7)。图4-7 胶底帆布鞋图4-8 镂花皮鞋．镂花皮鞋(Brogues) 镂花皮鞋鞋头有如飞鸟羽翼的M字压花或车线的一种装饰，是一种深具实用主义的鞋款。据说最早穿着这种鞋的人是苏格兰及爱尔兰地区的劳工，粗革厚底以及打满透气孔的鞋面。全

图4-9 牛津鞋图4-10 德比鞋图4-11 浅口便鞋图4-12 孟克鞋(Boot) 图4-13 工作靴图4-14 橡筋短靴

图4-15 乘马靴图4-16 牛仔靴．凉鞋凉鞋的设计具有自身的特点，即要求以“凉”为主(详见女鞋的种类中的凉鞋．拖鞋拖鞋没有后帮，容易穿脱的鞋。沙滩拖鞋鞋帮一般为“丫”形的拖鞋，俗称“人字拖”(图4—1 8)。图4-17 家居拖鞋图4-18 沙滩拖鞋

图4-19 浅口鞋图4-20 特高跟鞋 (Platform) 跟体成楔坡形与前掌部位相连。与相同高度的高跟鞋比较，坡跟鞋坡度较小，所以穿着相—21)。 (Sandals) 凉鞋的设计具有自身的特点，即要求以“凉”为主。满帮式凉鞋在鞋帮上设计出各种形状的花眼，以增加凉爽性。女式多属浅口式和中盖图4-21 坡跟鞋图4-22 满帮式凉鞋

书籍设计

定义书籍装帧设计是书籍造型设计的总称。一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号，设计版式，决定装订方法以及印刷和制作方法等。书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 2设计原则有效而恰当地反映书籍的内容、特色和著译者的意图。符合读者不同年龄、职业、性别的需要，还要考虑大多数人的审美欣赏习惯，并体现不同的民族风格和时代特征。符合当代的技术和购买能力。 3封面设计封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。封面设计是书籍装帧设计的重要组成部分。 1.儿童类书籍形式较为活泼，在设计时多采用儿童插图作为主要图形，再配以活泼稚拙的文字，来构成书籍封面。 2.画册类书籍开本一般接近正方形，常用12开、24开等，便于安排图片。常用的设计手法是，选用画册中具有代表性的图画再配以文字。 3.文化类书籍较为庄重，在设计时，多采用内文中的重要图片作为封面的主要图形，文字的字体也较为庄重，多用黑体或宋体；整体色彩的纯度和明度较低，视觉效果沉稳，以反映深厚的文化特色。 4.丛书类书籍整套丛书设计手法一致，每册书根据介绍的种类不同，更换书名和主要图形。这一般是成套书籍封面的常用设计手法。

《6、书籍装帧艺术》教学设计

6、《书籍装帧艺术》教学设计（二备稿）授课教师：陈春雨教学目标： 1、了解书的历史，在相互交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。 2、初步掌握书籍封面设计的要求与方法，大胆设想运用构图、色彩、图案等知识，设计出比较完美、体现个性的封面，提高设计应用能力。 3、通过学习使学生在实践中体验美、创造美，激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。教学重点：书籍封面设计的基本元素教学难点：书籍封面设计与绘制教学辅助：PPT课件，不同类型的书籍若干本教学过程：一、组织教学，稳定学生情绪二、谈话导入：设问：同学们喜欢看书吗（通过与学生的谈话引出对书籍的外观设计的关注，就此引出课题：6、书籍装帧艺术）三、新课学习活动一：了解书的历史任务：通过看课本说说书籍发展的过程竹简——线装书——现代书活动二：了解书的装帧设计包括哪些内容教师展示不同类型的书籍，要求学生仔细观察对比，小组内交流提问：通过观察对比，说说我们可以对书籍的哪些部分进行设计呢学生回答，教师点拨并点明书籍装帧设计的内容：开本、封面、造型、版式、使用材料、装订等。提问：比较吸引你的是哪部分的设计（由此引出下一内容的学习）活动三：了解书籍封面设计知识 1、书籍封面设计的基本元素（出示幻灯片）问：你喜欢那个封面设计说说理由（学生组内交流，并选代表回答）师点拨并点明书籍封面设计的基本元素：色彩、文字、图形（图案、图片）构图。

问：这些基本元素在运用时应注意些什么学生看课本并回答（让学生知道各个元素在封面设计中起到的作用） 2、书籍封面设计的表现手法（出示幻灯片）书籍封面设计的表现手法有：图案式、文字式、摄影式、绘画式、数码式 4、书籍封面设计的重要性提问：通过以上的学习，同学们已经对书籍的封面设计有了基本的了解，那是不是把书名印上去，再配上漂亮的图画或图案，外观漂亮就算是好的封面设计了呢（看图片，从中引导）学生小组讨论回答师点拨：仔细观察会发现，好的封面设计不但体现书的内容，同时还应调动各种设计因素增强树的个性，张娴淑的品味，提高书的艺术价值和文化价值。活动四：掌握书籍封面设计的步骤。（教师运用电脑软件进行简单的书籍封面设计示范。）设计的步骤： 1、构思：书籍的造型、封面中的图形、色彩、文字的字体、如何构图 2、画草图 3、画色彩小稿 4、制作完稿，适当调整四、布置作业：（小小组内合作完成）运用所学知识为《如何画卡通》这本书设计一个封面。五、课堂小结

服饰配件设计课程标准

《服饰配件设计》课程标准课程类别：专业必修适用专业：服装与服饰设计授课学院：美术学院学分学时：48学时编写执笔人：审核人签字： 1．课程性质和课程设计 1. 1课程定位与作用课程的定位：服装配件设计课程是服装设计专业的一门基础课程。课程的作用：配饰是一种普遍的社会艺术文化现象，是反映生活的一面镜子，同时也是对文化表征和思想情感的体现。服饰配饰设计是一直伴随着人类而存在的，在现今服饰配饰已经深入社会的每个层面，对于服装设计专业学生来说，《服饰配件设计》课程的开设在其今后的工作中有着重要意义。本课程在内容设置上本着由浅到深、由兴趣到专业的循序渐进的过程，使学生从身边的事物开始慢慢将服装服饰设计理论掌握并逐渐运用到自己的设计中。后续课程：《服饰配件设计2》。 1.2课程设计基本理念把课程中服饰搭配的技巧和影响因素与当下最新的时尚搭配应用结合，理论联系实际，融知识传授、能力培养、素质教育于一体；发动同学们多交流，多讨论，让学生把课内和课外知识的积累相结合，让学生轻轻松松学习搭配法则，从案例中吸取营养，让学生更好的设计美、应用美。 1.3课程设计思路 1、以岗位职业能力需求更新教学内容《服饰配件设计》课程是建立在对服装行业服装设计师、助理设计师加强职业能力的基础上，按照服装行业设计师与设计师助理等工作过程所需能力编排的课程内容，由浅至深，并针对每个环节设计课程作业。 2．教师、学生角色转换教师的角色由传统的教学主导者转变为教学活动的引导者或主持人，教师根据具体任务让学生提出问题，教学方法由注重“教法”转变为注重“学法”学生由被动地接受知识转变为主动地寻求知识，根据项目需求来学习，通过阅读教参

浅谈书籍装帧设计的三大主题要素

浅谈书籍装帧设计的三大主题要素书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。一、封面设计: 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。当然有的封面设计则侧重于某一点。如以文字为主体的封面设计，此时，设计者就不能随意地丢一些字体堆砌于画面上，否则只仅仅按部就班地传达了信息，却不能给人一种艺术享受。岂不说这是失败的设计，至少对读者是一种不负责任的行为。殊不知，没有读者就没有书籍，因而设计者必须精心地考究一番才行。设计者在字体的形式、大小、疏密和编排设计等方面都比较讲究，在传播信息的同时给人一种韵律美的享受。另外封面标题字体的设计形式必须与内容以及读者对象相统一。成功的设计应具有感情，如政治性读物设计应该是严肃的；科技性读物设计应该是严谨的；少儿性读物设计应该是活泼的等等。好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。书籍不是一般商品，而是一种文化。因而在封面设计中，哪怕是一根线、一行字、一个抽象符号，一二块色彩，都要具有一定的设计思想。既要有内容，同时又要具有美感。达到雅俗共赏。二、扉页设计: 扉页是现代书籍装帧设计不断发展的需要。一本内容很好的书如果缺少扉页，就犹如白玉之瑕，减弱了其收藏价值。爱书之人，对一本好书将会倍加珍惜，往往喜欢在书中写些感受或者缄言之类的警句，若此时书中缺少扉页，该是多少的遗憾。书中扉页犹如门面里的屏风，随着人们审美观的提高，扉页的质量也越来越好，有的采用高质量的色纸；有的还有肌理，散发出清香；有的还附有一些装饰性的图案或与书籍内容相关并且有代表性的插图设计等。这些对于爱书的人无疑是一份难以言辞的喜悦，从而也提高了书籍的附加价值，吸引更多的购买者。随着人类文化

服饰配件设计课程的教学探索与实践

《服饰配件设计》课程的教学探索与实践传媒艺术系安婷婷配饰，顾名思义是搭配服装的配角。但是，设计是一个整体，时装的设计、造型的设计都离不开配饰品的设计。从设计师的作品，到时尚伸展台；从时尚杂志的广告，到消费者的衣柜。改变国人对配饰的消费意识需要媒体的宣传，但更需要专业的设计师起很好的审美引导。所以系统专业的教育对人才的供给起到了至关重要的作用。那么，我们如何审视《服饰配件设计》在人物形象设计专业中的地位，如何促进专业的发展呢？一、了解服饰配件的市场资讯据调查，巴黎、米兰、伦敦、纽约这世界四大时尚之都以及东京、香港等城市的饰品年贸易总量近1000亿美元。在亚洲一些国家，饰品人均占有率分别为：东京68.2%、新加坡48%、香港54%、韩国68%、马来西亚47%、泰国68%。这些高额数据无疑昭示着配饰品行业在亚洲乃至世界惊人的消费市场，但是在拥有国际公认第一大市场的中国内地，人均占有率却不足7%。问题是多方面的，除了中国配饰行业在产品设计、品牌意识等环节保守落后之外，消费者对配饰的认知度与重视度不够，也成为配饰行业在中国裹足不前的重要因素。“意识决定存在”，成为配饰行业在中国市场开发时首要做的功课。二、课程的历史发展沿革服饰配件设计最初是作为服装设计的辅助课程发展起来的，但是服装的流行实际上就是服饰配件的流行，国内院校已开始将其作为服装、形象设计专业课程的重要组成部分。所不同的是，在不同的专业《服饰配件设计》发挥的作用有所不同。三、课程在国内外的教育对比到目前为止，只有北京服装学院、浙江理工大学等几家师资力量雄厚的大学在近几年才重视该课程，在国外，巴黎ESMOD高等国际时装设计学院、伦敦时装学院等国际知名时装学府，在学校成立之时便对科目进行了细分，已经沉淀了很好的教学经验。因此，由于中国配饰教育在之前尚属于空白状态，所以教学师资力量与海外专业学院相比班底薄弱，教育是绝对不能掉以轻心的一个环节。四、课程在人物形象设计专业的走势课程如果要在专业上起到促进作用，首先要充分了解并调整整个课程结构，使它符合专业。在人物形象设计专业中，服饰配件是作为两个方向发展的，一个

服装分类设计教案

专题服装分类设计主讲教师: 郑少薇潮阳职业技术学校 ●教学对象：09级服装专业学生 ●教学时间： 2课时（2010-2011学年度第一学期第十三周周五第1、2节，公开课） ●教学内容：服装分类设计 ●教学方法：讲解，分析，结合多媒体课件，图示，讨论 ●教学目标：通过本课程，了解服装常用分类方法，及各自的特点 ●教学重点：了解服装常用分类方法，及各自的特点 ●教学难点：把握各类服装的特点，能够准确的理解设计指令，完成设计任务 ●教学过程：一、导入课程回顾知识点：服装设计的阶段（服装设计主要包括两个方面：一是构思和表现；二是制作和穿着。过程可分为：准备阶段、构思阶段、表现阶段、制作阶段和整理阶段。）引入课程，服装设计的第一步，准备阶段需要了解设计的方向，明确所属类别。此次课程主要了解常见的服装分类方法及各自的特点。二、主要内容第一节服装分类设计概述（一）服装分类设计的意义分类服装设计就是对服装设计提出总的设计要求，使设计者在对单项设计理解的基础上对整体设计指令进行多方位的思考和构思，提出既符合要求又有突破的最佳设计方案。（二）服装分类设计的原则 1 用途明确 2 角色明确 3 定位明确第二节服装分类的方法 1 根据年龄分类 (婴儿装、幼儿装、儿童装、少年装、青年装、成年装、中老年装) 2 根据用途分类（日常生活装、特殊生活装、社交礼服、特殊作业服、装扮服） 3 按照季节分类（春秋装、夏装、冬装） 4 按照性别分类（男装、女装） 5 按照材料分类（天然纤维服装、化纤服装、裘皮服装、皮革服装、其他） 6 按照民族性分类（中式服装、西式服装、民族服装、民俗服装、国际服装） 7 根据服装廓形分类（规则几何形服装、自由几何形、字母形、物象形）

书籍设计鉴赏

1定义书籍装帧设计是书籍造型设计的总称。一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号，设计版式，决定装订方法以及印刷和制作方法等。书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 2设计原则有效而恰当地反映书籍的内容、特色和著译者的意图。符合读者不同年龄、职业、性别的需要，还要考虑大多数人的审美欣赏习惯，并体现不同的民族风格和时代特征。符合当代的技术和购 3封面设计封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。封面设计是书籍装帧设计的重要组成部分。 1.儿童类书籍形式较为活泼，在设计时多采用儿童插图作为主要图形，再配以活泼稚拙的文字，来构成书籍封面。 2.画册类书籍开本一般接近正方形，常用12开、24开等，便于安排图片。常用的设计手法是，选用画册中具有代表性的图画再配以文字。 3.文化类书籍较为庄重，在设计时，多采用内文中的重要图片作为封面的主要图形，文字的字体也较为庄重，多用黑体或宋体；整体色彩的纯度和明度较低，视觉效果沉稳，以反映深厚的文化特色。 4.丛书类书籍整套丛书设计手法一致，每册书根据介绍的种类不同，更换书名和主要图形。这一般是成套书籍封面的常用设计手法。 5.工具类图书一般比较厚，而且经常使用，因此在设计时，防止磨损多用硬书皮；封面图文设计较为严谨、工整，有较强的秩序感。正文设计编辑正文版式设计是书籍装帧的重点，设计时应掌握以下几个要点：

书籍封面设计四个基本要素

书籍封面设计四个基本要素.txt吃吧吃吧不是罪，再胖的人也有权利去增肥！苗条背后其实是憔悴，爱你的人不会在乎你的腰围！尝尝阔别已久美食的滋味，就算撑死也是一种美！减肥最可怕的不是饥饿，而是你明明不饿但总觉得非得吃点什么才踏实。书籍封面设计四个基本要素书籍是人类文明进步的阶梯，人类的智慧积淀、流传与延续，依靠书籍。书籍给人们知识与力量。古人说过，“三日不读书便觉语言无味，而面目可憎也”。足见书籍作为精神食粮有多大的教育启迪作用。书籍作为文字、图形的一个载体的存在是不能没有装帧的。书籍的装帧是一个和谐的统一体，应该说有什么样的书就有什么样的装帧与它相适应。在我国，通常把书籍装帧设计叫做书的整体设计或书的艺术设计。封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。图书与读者见面，第一个回合就依赖于封面。封面是一本书的脸面，是一位不说话的推销员。好的封面设计不仅能招徕读者，使其一见钟情，而且耐人寻味，爱不释手。封面设计的优劣对书籍的社会形象有着非常重大的意义。为此，我作为职业学校的一位美术老师对书籍的封面设计作了一些初步的探讨。封面设计一般包括书名、编著者名、出版社名等文字，以及体现书的内容、性质、体裁的装饰形象、色彩和构图。一、封面的构思设计：首先应该确立表现的形式要为书的内容服务的形式，用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式，所以封面的构思就显得十分重要，要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等，做到构思新颖、切题，有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法： 1、想象：想象是构思的基点，想象以造型的知觉为中心，能产生明确的有意味形象。我们所说的灵感，也就是知识与想象的积累与结晶，它对设计构思是一个开窍的源泉。 2、舍弃：构思的过程往往“叠加容易，舍弃难”，构思时往往想得很多，堆砌得很多，对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法，少做加法”，就是真切的经验之谈。对不重要的、可有可无的形象与细节，坚决忍痛割爱。 3、象征：象征性的手法是艺术表现最得力的语言，用具象形象来表达抽象的概念或意境，也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物，都能为人们所接受。 4、探索创新：