厦门大学广告设计基础教案05.doc
广告设计基础课程设计 (2)

广告设计基础课程设计一、前言广告作为商业社会中最重要的宣传手段之一,始终占据着市场营销的重要位置。
然而,很多广告设计师在创作中往往缺乏规范、缺乏系统性,在一定程度上束缚了他们的创意表现能力。
所以,学习广告设计基础课程就显得尤为重要了。
本文档旨在通过介绍广告设计师需要掌握的基础知识和技能,详细阐述广告设计基础课程的设计思路和内容,帮助广告设计师提高创意表现能力,提升职业技能水平。
二、课程设计2.1 教学目标1.系统性掌握广告设计基础知识和技能;2.培养学生广告设计的审美能力、创造能力、工作能力和表现能力;3.培养学生的设计思维和创意表现能力;4.培养学生在不同媒体和渠道中的广告设计表现能力;5.熟练掌握广告设计软件和硬件设备的使用方法。
2.2 设计内容广告设计基础课程以“案例教学”、“实践操作”为主要方式,包含以下内容:2.2.1 广告设计基础知识1.广告设计的概念、类型、特点和目的;2.广告设计的核心要素:信息传递、视觉传达和精神共鸣;3.广告设计的视觉语言:色彩、构图、排版、字体等;4.广告设计的审美原则与流程;5.广告设计的权威机构与产业标准。
2.2.2 设计软件和硬件介绍1.Adobe Photoshop;2.Adobe Illustrator;3.CorelDRAW;4.广告设计硬件设备:数码相机、扫描仪、打印机等。
2.2.3 广告设计实践1.广告设计案例分析;2.广告设计创意思维训练;3.广告设计实践操作:广告海报设计、广告画册设计、广告宣传单设计、网络广告设计等。
2.3 教学模式在广告设计基础课程中,采用以教师为主导的教学方式,注重案例教学和实践操作,将理论和实践相结合,通过学生参与性高的互动授课、小组讨论等方法,帮助学生更好地理解广告设计的基本原理、技能和方法。
2.4 考核方式广告设计基础课程采用综合评价的考核方式,包括平时作业、课堂表现、课程设计作品等多个环节。
其中,课程设计作品是最终考核的核心环节,要求学生使用Adobe Photoshop、Adobe Illustrator或CorelDRAW等平面设计软件,按照作品主题和要求进行设计,并完成相应的排版、构图、配色等。
广告设计》课程教案

广告设计》课程教案一、课程概述1. 课程目的:培养学生对广告设计的兴趣和热情,系统地掌握广告设计的基本理论、方法和技巧,提高学生的创意思维和设计能力。
2. 课程内容:本课程内容包括广告设计的基本概念、广告设计的要素、广告创意与策略、广告表现手法、广告制作流程等。
3. 适用对象:本课程适用于有一定美术基础和创意能力的大学生。
二、教学方法1. 讲授法:讲解广告设计的基本概念、理论和方法。
2. 案例分析法:分析经典和contemporary 广告案例,让学生了解广告设计的实际应用。
3. 实践操作法:让学生动手实践,完成广告设计作业。
4. 小组讨论法:分组讨论,激发学生的创意思维。
三、教学目标1. 知识目标:使学生了解广告设计的基本概念、理论和方法。
2. 能力目标:培养学生具备广告设计的实际操作能力,能独立完成广告设计作业。
3. 素质目标:培养学生具有创新精神和团队协作能力。
四、教学安排1. 课时:本课程共计32课时,每课时45分钟。
2. 教学进度:第1-4课时:广告设计的基本概念与要素第5-8课时:广告创意与策略第9-12课时:广告表现手法第13-16课时:广告制作流程第17-20课时:广告案例分析与讨论第21-24课时:实践操作与点评五、教学评价1. 平时成绩:包括出勤、课堂表现、作业完成情况,占总成绩的30%。
2. 实践操作:广告设计作业,占总成绩的40%。
3. 期末考试:广告设计理论考试,占总成绩的30%。
六、教学资源1. 教材:推荐使用《广告设计》等相关教材,为学生提供系统性的学习资料。
2. 网络资源:利用互联网为学生提供丰富的广告案例和资料,方便学生自主学习。
3. 软件工具:教授学生使用Photoshop、Illustrator等广告设计常用软件。
4. 实物材料:提供广告设计所需的纸张、彩笔、剪刀、胶水等材料。
七、教学评价1. 平时成绩:包括出勤、课堂表现、作业完成情况,占总成绩的30%。
2. 实践操作:广告设计作业,占总成绩的40%。
广告设计教案(5篇)

广告设计教案(5篇)广告设计教案(5篇)广告设计教案范文第1篇广告语,称广告词。
有广义各狭义之分。
广义的广告词指通过各种传播媒体各招巾形式向公众介绍商品、文化、消遣等服务内容的一种宣扬用语,包括广告的标题各广告的正文两部分。
二、广告语的特点简洁凝练、明白易懂、朗朗上口、新奇独特、富有情趣、主题突出三、广告语的设计1 、标题标题是一则广告的灵魂,是诱惑读者的主要工具,经过美国一项调查显示,看标题的人平均是看广告全文的人的5倍。
可见广告标题的重要。
因此,本文论及的广告语取其狭义,即指广告标题用语。
2、实例分析给出一则平面广告(王老吉)请同学依据所给概念和之前所学内容,从其针对性,修辞手法,创意等方法分析其优点和缺点。
汲取前辈的优秀阅历(师生共同点评)从专业的需要导入,明确教学课题广告语的设计3、创意竞赛嬉戏:隔空猜物(1)预备四个口袋,里面装有四样物品。
请每组的创意总监抽取自己组的口袋。
以口袋内物品为产品创意广告语,以头脑风暴为基础,发扬发散思维,暂不评论,追求最多的广告语设计。
(留意,物品内部交换,不要显露出来)(简洁易懂;抓住产品的特点;迎合消费者的心理;形象生动,巧用修辞)(2)、请同学自己说明推举自己的广告语,并说明理由和发想原点,并由其他同学从听广告语来猜口袋里的物体是什么,(组与组之间相互评论,发觉问题,解决问题,最终老师总结性点评。
)4、广告语的基本要求和方法通过之前的嬉戏,引出今日课题的重点:广告语的基本要求和方法广告语在广告活动中有着举足轻重的作用,他是广告成败的关键。
(1)、头脑风暴的基本要求和方法(请同学总结)①、精确②、感染力③、简洁④、生动新奇(2)、请同学依据亲身体验,说明对广告语的设计的体验5、创意观赏请同学观赏优秀的相对四个物品广告创意,并请同学将其与自身对比,说出自己和他的的优点和不足以及修改的方向。
(1)耳机:倾听最真实的声音/日夜静静话只和你我说(2)手电筒:用手"电'亮我们的生活(3)护手霜:放我的真心在你的手心6、学问点拓展在社会上,广告的发行和出街需要得到文化部门和广电总局的审核和批文,审查极其严格,这就需要我们的同学,在今后的广告创意工作中,广告语设计过程中特殊留意:广告语和广告法的相互关系,以及基于广告法的两点最常见的问题。
广告学概论第五章-厦门大学陈培爱版本

M&M巧克力豆“只溶在口,不溶在手”
出身英国的大卫·奥格威 (David Ogilvy,1911- 1999),是现代广告业的 大师级传奇人物,他一手创 立了奥美广告公司,确立了 奥美这个品牌,启蒙了对消 费者研究的运用,同时创造 出一种崭新的广告文
品牌形象论(Brand Image)是大卫·奥格威 (David Ogilvy)在20世纪60年代中期提出的创 意观念。品牌形象论是广告创意策略理论中的一 个重要流派。在此策略理论影响下,出现了大量 优秀的、成功的广告。他认为品牌形象不是产品 固有的,而是消费者联系产品的质量、价格、历 史等,此观念认为每一则广告都应是对构成整个 品牌的长期投资。因此每一品牌、每一产品都应 发展和投射一个形象。形象经由各种不同推广技 术、特别是广告传达给顾客及潜在顾客。消费者 购买的不止是产品,还购买承诺的物质和心理的 利益。在广告中诉说的产品的有关事项,对购买 决策常比产品实际拥有的物质上的属性更为重要。
1978年,大卫·奥格威出版了他的自传《大脑,生血和啤酒》,在《隧 道尽头的光亮》一章的开头,他说:“我的生命在不同的空间里度过 了几个阶段:在巴黎做厨师、在苏格兰卖炉具、为好莱坞做民意调查、 服务于情报机构、在阿米什人那里做农民,然后创办广告公司。”
哈撒韦衬衫
穿“哈撒韦”衬衫的人广告由一组写实性的照片和相应的精 彩的文案组成。 穿哈撒韦衬衫的戴眼罩男人出现在不同的场 景中,指挥交响乐、临摹名画、击剑、驾驶游艇等,格外出 众与风度翩翩。 (暗示:你也能如此风光!)
随后,瑞夫斯为M&M巧克力豆策划了电视广告片:
画面:一只脏手,一只干净的手。
画外音:哪只手里有M&M巧克力豆?不是这只脏手, 而是这只手。因为M&M巧克力豆,只溶在口,不溶在 手。
广告设计大学教案

教学目标:1. 让学生了解广告设计的基本概念、发展历程和行业现状。
2. 培养学生掌握广告设计的创意思维、设计方法和表现技巧。
3. 提高学生的审美能力、沟通能力和团队协作能力。
教学时长:2课时教学对象:广告设计专业大一学生教学内容:一、导入1. 以提问的方式引导学生思考:什么是广告?广告设计的作用是什么?2. 结合实际案例,简要介绍广告设计的发展历程和行业现状。
二、广告设计基础知识1. 广告设计的定义:广告设计是指通过视觉、听觉、触觉等多种手段,将广告信息传递给目标受众的一种设计活动。
2. 广告设计的基本要素:创意、文案、图形、色彩、版式等。
3. 广告设计的原则:创新性、针对性、吸引力、传达力、可读性等。
三、广告设计创意思维1. 创意思维的定义:创意思维是指在广告设计过程中,通过独特的视角、新颖的方法和丰富的想象力,创造出具有吸引力和感染力的广告作品。
2. 创意思维的培养方法:头脑风暴、逆向思维、类比思维、联想思维等。
四、广告设计表现技巧1. 图形设计:图形是广告设计的重要组成部分,包括标志、插图、摄影等。
2. 文案设计:文案是广告设计的核心,要具有吸引力、说服力和感染力。
3. 色彩搭配:色彩在广告设计中具有强烈的视觉冲击力,要运用色彩心理学,合理搭配色彩。
4. 版式设计:版式设计要简洁明了,层次分明,突出重点。
五、案例分析1. 选取具有代表性的广告作品,分析其创意、设计手法和效果。
2. 引导学生讨论:这些广告作品是如何吸引受众的?它们在广告设计中运用了哪些技巧?六、作业布置1. 以“环保”为主题,设计一则平面广告。
2. 要求:创意新颖,具有吸引力;运用所学知识,展示设计技巧;注意版式、色彩搭配。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 提问:什么是广告?广告设计的作用是什么?2. 引导学生思考:广告设计在我们生活中扮演着怎样的角色?二、广告设计基础知识(15分钟)1. 介绍广告设计的定义、基本要素和原则。
《广告设计教案》

《广告设计教案》word版一、教学目标1. 让学生了解广告设计的基本概念、原则和流程。
2. 培养学生运用创意思维和设计技巧进行广告设计的能力。
3. 提高学生对广告市场的认识,了解广告设计的商业价值。
二、教学内容1. 广告设计的基本概念:广告的定义、类型和作用。
2. 广告设计的原则:创意性、吸引力、说服力、记忆度。
3. 广告设计的流程:调研、创意、设计、制作、发布。
4. 广告设计的基本技巧:构图、色彩、字体、排版。
5. 广告案例分析:分析经典广告案例,提炼设计要点。
三、教学方法1. 讲授法:讲解广告设计的基本概念、原则、流程和技巧。
2. 案例分析法:分析经典广告案例,让学生直观地了解广告设计的特点。
3. 实践操作法:让学生动手进行广告设计实践,提高实际操作能力。
4. 小组讨论法:分组讨论广告设计案例,培养学生的团队协作能力。
四、教学准备1. 教材:《广告设计教程》2. 课件:教学PPT3. 广告案例:选取经典广告案例进行分析4. 设计软件:Photoshop、Illustrator等5. 投影仪、电脑等教学设备五、教学进程1. 导课:介绍广告设计的基本概念,引发学生兴趣。
2. 讲解广告设计的原则和流程,让学生了解广告设计的基本框架。
3. 讲解广告设计的基本技巧,引导学生掌握设计方法。
4. 分析经典广告案例,让学生直观地了解广告设计的特点。
5. 实践操作:让学生运用所学知识进行广告设计实践。
6. 小组讨论:分组讨论广告设计案例,培养学生的团队协作能力。
8. 作业布置:让学生完成一幅广告设计作品,巩固所学知识。
六、教学评价1. 学生广告设计作品的质量:评估学生在广告设计实践中的创意、构图、色彩运用、字体和排版等方面的情况。
2. 学生参与度:观察学生在课堂讨论、小组活动和实践操作中的积极性。
3. 学生对广告设计知识的掌握:通过作业、提问和课堂表现等方式检验学生对广告设计基本概念、原则、流程和技巧的掌握程度。
广告设计基础课程设计

广告设计基础课程设计介绍广告设计是一个以传递信息为目的,将商品、品牌或服务传递给目标群体的过程。
广告设计与传统艺术设计不同,因为它需要达到商业目的,使人们购买商品或使用服务。
广告通过艺术手段创意丰富地表现品牌形象,更好地传递品牌所要表达的信息。
本课程旨在讲授广告设计基础知识和实践技巧,培养学生对广告设计的理解和应用能力。
课程目标通过学习本课程,学生将会获得以下能力和知识:•了解广告设计的基础概念和理论知识。
•了解广告设计的分类和应用。
•能够使用Adobe Photoshop等设计软件进行广告设计创作。
•能够进行广告设计的构思、策划和执行。
•能够将广告设计成品进行呈现和演示。
课程大纲第一部分:广告设计基础单元1:广告设计的概念和历史•广告设计的定义和特点•广告设计的历史和演变•广告设计的现状和趋势单元2:广告设计的分类和应用•广告设计的分类和特点•广告设计的应用场景和效果•广告设计的市场需求和前景单元3:广告设计的素材与构成要素•广告设计的素材来源和类型•广告设计的构成要素和关键点•广告设计的色彩、字体和布局第二部分:广告设计实践单元4:广告设计软件及基础操作•广告设计软件实践•Photoshop软件使用•广告设计软件的基本操作单元5:广告设计构思创作•广告设计构思的方法和技巧•广告设计创作的步骤和流程•广告设计创作的案例分析单元6:广告设计成品制作•广告设计成品制作的方法和技巧•广告设计成品制作的步骤和流程•广告设计成品的制作与排版常见问题1. 是否需要学习编程技能?不需要。
本课程主要以Adobe Photoshop等设计软件为工具,教授广告设计的基础和实践技能,不涉及编程技能。
2. 是否需要有美术基础?有一定的美术素养和创意思维对于学习本课程是很有帮助的。
但是,即使没有美术基础,只要有兴趣和热情,也可以从简单的案例入手,逐渐提高和掌握广告设计的技能。
3. 是否需要有广告策划和市场营销方面的知识?本课程主要以广告设计为主,不涉及广告策划和市场营销方面的知识。
广告设计基础教案

目录课程概述 (2)教学计划 (10)任务一字体设计 (11)任务二图形设计 (9)任务三版式编排设计 (12)任务四广告色彩的设计 (15)任务五广告创意 (18)任务六广告设计的表现技法 (21)项目一报纸广告 (24)项目二杂志广告 (27)项目三招贴广告 (30)项目四pop广告设计 (33)项目五户外广告 (36)项目六DM 广告 (39)课程概述:1、教学目标设计:知识目标使学生具备广告设计的基础理论知识、程序和方法,把握不同广告媒体的特点与局限,了解广告传播方式以及制作与实施,能够运用视觉传达的基本原理和方法进行广告平面设计与绘制。
能力目标通过本课程的技能训练能够掌握广告设计基本要素(构图、文字、图形、色彩、表现)。
通过基本要素技能训练并熟练运用软件来创意广告产品。
训练的课题是根据社会的需要来拟定的。
主要目标就是陪养社会上急需的设计人才。
素质目标通过广告设计的学习,提高学生的观察能力、综合分析能力、多角度思维能力、设计能力,培养学生的自我学习能力和团队协作精神等。
2、教学起点设计:《平面广告设计》根据中职广告自身专业的培训目标,以引导概念为导向,以能力培训为本位,理论教学以应用为目标以“必需、够用”为度;实践教学以项目实训为载体,并按照《广告设计国家职业标准》突出实际、实用、实践等高职教学特点,妥善处理好能力、知识、素质等方面全面协调发展的关系。
着重加强职业能力职业素质的培养。
课程教学中以学生为中心,以教师为主导。
理论与实践相结合,教学互动,循序渐进的原则。
教学方法由课程教学、社会市场调查研究、专题讲座、模拟实战和分组协作等几种组合。
该课程实践性与理论性比率为3:1理论教学以应用为目的,以“必需、够用”为度,实践教学以项目实训为载体,着重加强职业素质的培养。
3、教学内容设计:本课程属于艺术设计专业的技术应用型课程,他实现了专业基础课与专业能力模块的对接,同时在教学后期涉及了综合模块能力训练,是本专业教学的重要环节。
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第一节 表现方法与技法的意义当设计在头脑中形成,需要用视觉化手段传达给他人,表现方法和技法帮助视觉创意 得以具体的实现,反过来说,不掌握表现方法再好的创意也无法得到好地体现,从而会直接 影响信息传达,这便是学习和掌握表现技法的bl 的。
这里“表现”即是:体现、展现、实现。
也就是把平面广告形象运用视觉艺术语言体现出来呈现给观众。
掌握各种设计表现方法和技 巧是广告设计者必备的专业素质,表现方法和技巧好比一种交流的语言方式,掌握好了就可以把心中之意得心应手的表现 出来,或清润或浑重,使作品具有作者的鲜明个性和感人的艺术魅力,反之亦然。
技法必需 在多实践体验中掌握。
不论古今中外,一切技法都是前人经验的总结,好的技法总是反映了艺术的客观规律, 它使青年人少走弯路并迅速地掌握科学的方法,但技法又是多样并存的,不断发展的,我们 不仅要知其一,还要知其二、其三,要善于举一反三灵活运用,并发展升华。
成功者往往是 尊循由无法到有法,又从有法进入无法的过程。
无法是法中的大法,不先掌握初步的基木方 法,就难以进入具有无限创造力的无法境界。
很多艺术家在这方面作出了榜样,他们既不是 食“古”不化,也不是食“洋”不化,而是用现代人的眼光重新认识传统,把艺术推向更高 层次。
各种表现方法和技巧的形成取决于两个方面,一是不同工具材料性能造成的效果;二是 主观表现手法不同造成的效果。
得心应手地运用一定的表现方法和技巧,视觉化地表现出较 为完美的设计构思,其中包括造形、色彩、质地、结构、比例等诸多因素。
每一种表现技法 都有其独特的个性,适用于不同的表现内容,初学者在运用技法的同时还要注意到内容与形 式的完美统一。
并且在脚踏实地的学习技法的同时还要充分发挥情感性主观能动作用,在实 践中继续开创出新的表现方法。
第二节传统的表现方法为学习方便我们将其分为传统的表现方法与反传统的表现方法两大类,先来看一看传统 的表现方法。
一、线描与版印风格线描是最快捷的造形方式,也是我们最熟悉的造形方法之一,线的表现由于粗细、长 短、刚柔、曲直、工具不同都会给人带来不同的心理感受。
广告设计表现可根据表现对象的 需要考虑选用不同线型表现等:均匀线:是一神粗细均匀、挺拔有力、无明显的起笔收笔痕的线。
有如国画中的“铁 线描”,用以表现形象,其线条流畅自如,均匀整齐,具有规整之美。
顿挫线:是一种讲究起笔落笔,用笔有急有缓,有轻有重的线。
有如国画中的“兰叶 描”,用以表现图案,笔力顿挫,风劲有•力,富有动态感。
抖动线:是一种具有自然的起伏、凹凸、粗细、顿挫、波动的线。
用以造形,自然生 动、富于个性,既有变化又有整体线型特征。
复合线:是一种由两条或两条以上、不同粗细的线复合而成的线,或一粗一细、或二粗一 细等,在传统图案的表现中又称“文武线”。
用以加强图形的视觉印象,充分发挥线的表线 力。
工具可以是钢笔、毛笔、铅笔、麦克笔等,也可以用版画的形式,在木板上刻好后再转 印到纸上。
(例图65)是世界著名版画家柯勒惠支的作品。
(例图66)是中国最早的招贴广告。
也是迄今为止.世界上发现的最早的印刷广告,出现于11世纪(宋朝),它是山东济南刘家功 夫针铺的一张印刷广告,铜版四寸见方,内容是有关产品的质地和销传办法,画面图文结合, 并通过雕刻铜版印刷工艺完成。
它比英国的印刷广告要早400年左右,作品集版画、篆刻的 艺术风格为一体,散发着浓第五章平面设计基本表现方法1:1郁的中国风情。
现藏上海博物馆。
二、写实绘画风格这里的写实,应该是相对的,因为绘画本就不是还原自然。
这里的马实基本是指将现实可能发生的真实的人、物、场景采用绘画表现的艺术手法进行描绘的一种表现方法。
象早期的海报大师19世纪的朱尔斯.谢雷克、土鲁斯.劳特雷克等,他们的作品就是以再现生活为主要方式的。
(例图67)中国的广告也有很长的写实风格历史,这种方法需要较为深厚的美术功底。
(例图68)三、几何抽象风格几何抽象风格集中地体现了现代主义精神,它的理论与实践来自19世纪世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院——包豪斯学院,包豪斯学院创造的几何抽象设计风格成为现代设计的范本。
也是设计史上一个重要的里程碑。
这是德国皮耶尔加涅尔饭店的广告招贴。
此广告的绝妙之处在于以最少量的笔墨诉求,而达到最醒目的效果。
三条线段就可组成一个餐桌,但却一点也不单调,因为有红黄蓝丰富人们的视觉,同时寓意着饭店食物内容的丰富。
画面上大面积的黑底不是空洞之物,符合“此时无声胜有声"的美学原则,具有丰富的内涵,是设计艺术中重要的表现手段。
同时在大面积空白的衬托下,图文显得格外集中醒目(例图69)四、照相写实风格照相写实风格兴起于20世纪70年代的美国,又名超级写实主义。
其主要特征是利用摄影成果做客观、逼真的描绘。
R.马丁在1974年的超级写实主义展览的目录中写道:“超级竺实主义把人置于照相机的视线下,很客观地把物体的影象呈现出来。
”这些画家先制作平面的(两度空间的)照片形象,然后再把这两度平面的形象移植到画布上来。
照相写实主义根据现代哲学中的距离论的观念,认为传统的写实主义是注入了作者的主观激情的,是一种主观的写实或人文的现实,为观众了解的可能性较小,而不含主观感情、用大家共同的眼睛(照相机)来观察和反映,则能为更多的群众所了解,传达的范围也就更普遍。
因此,照相写实主义的作品使人感到严峻、冷漠,有自然主义的味道。
但作为美术运动,照相写实主义也含有积极的因素:利用照相机拍撮照片,可以把充满着光和运动的现代城市的景象凝聚在一•瞬间;照相写实主义的作品常常把对象放大到5〜10倍,改变口常事物的I火时•,造成一种异乎寻常的美学和心理效果。
此外,具有严峻和冷漠感的形象,能传达出当代西方社会人与人之间的疏远、冷漠和无人情味,并且为商业广告开辟出一条新的途径。
(例图70)照相写实主义风格对苏联和中国当代绘画也有影响。
罗中立的名作《父亲》,在风格上受到照相写实主义的启发。
五、超现实风格西方现代超现实主义绘画,造型准确、逼真,七十年代在国外流行,后用于表现商品形象,进行商业广告也大受欢迎,用炳烯颜料,纸张细腻,刻画深刻。
超现实主义受达达派、柏格森的直觉主义和弗洛伊德的精神分析学等影响,把现实观念与梦境幻觉及本能潜意识等结合起来,不受逻辑和现实的制约,用非理性的联想来指导并表现原始的冲动和主观的意象,以达到超现实的境地,具有一定的象征和隐喻。
达利是超现实主义的核心人物,西班牙著名画家。
他用精湛的写实技法,使超时空的逼真形象具有一定的象征性和隐喻性。
他的深远透视使画面的二度空间创造出具有三度空间的多层次立体感。
他的超现实主义风格和表现技法被广泛应用于招贴设计。
西德的著名招贴设计家岗特兰堡的作品中对这一风格有较为显著的承传。
(例图71)、(例图72)六、民间风格民间风格是伴随着人们生活的历程长期积累沉淀的民族艺术精华,我们所处的是一个高度现代化、信息化的时代,但设计师们从来也没有忘记传统艺术与现代平面设计的结合,并且升华为对中国文化艺术精神的继承。
赋予其新的活力和新的生命。
中国艺术早有“师古人”与“师造化”之说。
传统艺术与民间艺术翩大精深,其中的贴花、剪纸、皮影等等,各具特色。
具有很高的平面设计艺术参考价值。
(例图73)第三节反传统的表现方法反传统的表现方法和思想观念,就是打破规律,勇于创造。
其实我们的民族木来就是一个勇于开拓进取的民族,反传统的表现技法与其说是源于现代设计思潮,还不如说是我们民族本身具有的素质,三国时就有曹不兴“误笔成蝇”、晚唐有张澡,不拘成规“双管齐下”。
艺术的生命力就在于创新,在广告表现技法的实践与探索中,尽可能解放思想,大胆创新。
相同的表现效果,有时可以用更简易的方法获取,同样的方法,可以尝试取得新的更好的表现效果,即所谓画无定法,但需注意表现手法与内容,题材风格的谐调统一。
一、吸附法这是将墨汁、水彩色、水粉色、或以松节油稀释后的油画色彩倒入水中,作其自由浮动、交融、散开,当出现理想的水、色浮纹时,及时将生宣纸或吸水性较强的纸复盖于水面, 瞬间即逝的水色浮纹即被吸附于纸面上,呈现出具有韵律的装饰纹理,这种纹理自然生动,徒手难以曲出。
做出的画面效果即可直接用来做底纹,也可根据画面的需要局部利用,构成有意义的画面。
参看同学所做吸附法应用实例。
(例图74)、(例图75)、二、吹流法它是将稀释后的水粉色、水彩色或滴入适量稀液后的油画色,倒在纸面光洁抗水性强的纸上,并将纸作不同方向和多角度的倾斜,使水色、油色自然地流动、融合、渗透、扩散, 形成谐调而富于变化的纹理。
流彩,也可以在湿润的色底上,将水色、油色或清水滴于旭「面,并根据需要将纸倾斜, 让色彩任意流动,形成纹理。
也可用空心竹管,“吹”出纹理。
还可以在未干的色纹上洒水或洒盐,利用化开的水渍或盐渍产生冰花般的纹理。
(例图76)三、防染法防染,是利用汕质,腊质颜料或明矶、白粉、胶质等物质不易染色的特性而产生特殊效果的表现方法。
油质防染可用油画色、油画棒、腊笔描绘对象,当用水粉、水彩等水性颜料上色时,油质色描绘过的地方不为水性色所染,从而与水性色所染的画面形成班驳陆高的特殊效果。
(如图34)胶质防染是以胶水画出应防染的线条或形象,然后再以粘着力较强的色彩进行描绘。
色彩干后,即用水冲洗去掉胶质,原来用胶质描绘的线条或形象即以“飞白”显现出来。
胶质防染需用纸质结实,纸面光滑的纸。
(例图77)四、拓印法拓印,表现为粘拓与捺印。
粘拓,又称对印。
它是将不同特性的颜色,如水彩色、水粉色、油画色、水和松节油调合等,将其绘、洒、泼在玻璃板上,并因“色”利导,稍加整理,即将纸放平复盖于玻璃板上,用手或棕刷适当加力按捺数遍,将纸揭起,纸上即印出玻璃板上的水色纹理的隐约、含蓄的图案形象,根据画面的具体情况和构思,加以巧妙的整理,使纹理与形象虚实对比、水色交融,更富装饰情趣。
捺印,如同“盖印章''。
首先要选“印章",“印章"可分为自然的和人造的两大类。
自然类指身边随处可见的具有凹凸的纹理和美的外形的自然物,如树叶、花瓣、麻布、窗纱、丝瓜筋、手印、指纹、乒乓球拍、瓶盖、硬币、藕断面等等,将其涂上颜色,捺印在画面上。
另一种人造的“印章”是根据需要用橡皮、萝卜、石头等刻制而成,再转印到画面中来的,如盖图章同样道理,印制的画面有一种不同于手绘的肌理斑驳的特殊效果。
(例图78)五、喷绘法喷绘,是以一种雾状的细小的“点”表现图形的方法,具有细腻柔和的装饰效果。
曾经一个时期喷绘的工具有专业的喷笔,需安装上小电动马达使用。
然而对于初学者做练习往往用简单便捷的工具替代即可:只需一个牙刷,蘸上所需的颜色,在窗纱上轻刮,即弹漏出细小的色点。
调整牙刷与画面之间的距离和用力的大小,即可控制色点的大小和疏密变化。