试析莎士比亚对女性的认识
试论莎士比亚戏剧中的女性形象
试论莎士比亚戏剧中的女性形象莎士比亚被誉为英国文艺复兴时期最伟大的剧作家之一，他的戏剧作品中包含了丰富多样的女性形象。
在莎士比亚的戏剧中，女性形象不仅是高雅的、迷人的，而且还具有活力、智慧和独立性。
本篇文章将谈论莎士比亚戏剧中的女性形象，并分析其对小说发展和现代文化的影响。
一、初探莎士比亚戏剧中的女性形象莎士比亚的剧作中有许多出色的女性角色，她们在幅员辽阔、世界纷繁、形态各异的角色中，是不可或缺的重要一环。
如果说这些女性形象体现了当时社会的真实面貌，那么这个时代似乎是极其崇尚女人的。
“哈姆雷特”中的奥菲莉娅是一个被他的父亲和男朋友所支配的女孩，她通过自己的歌，表情和言辞来表达自己感情中的崩解。
“罗密欧与朱丽叶”中的朱丽叶是一个勇敢、聪明、热情洋溢的少女，她不答应父母的匹配，而是与罗密欧私奔。
她的感情才华和理智创造了她欲望之外的一种自主权。
“李尔王”中的康琳娜是一位强大的女性，她公开反对自己的父亲，保卫自己的爱情并对抗自己的丈夫的背叛。
她的人物形象表现了女性的独立精神和力量，使得她成为了全剧中的一段亮色。
总体来说，莎士比亚戏剧中塑造的女性形象既丰富又生动。
这些女性形象中的一些体现所在时代对女性的看法，反映了当时社会的变化以及女性在其中所处的角色和地位。
同时，这些女性也是印证了莎士比亚丰富的创造力、对女性个性和性格的多方面探索。
二、莎士比亚戏剧中的女性形象的启示从历史的角度来看，莎士比亚戏剧中的女性形象使得人们对文艺复兴时期的女性生活和社会地位有了新的认识和理解。
尽管这些女性角色的形象是在当时极具争议的，但是，它们促进了文艺复兴时期的女性权利运动。
与此同时，莎士比亚的人物形象也可以为女性成长和发展提供有用的启示。
这些女性形象中的很多都是聪明而自信的，她们超越了自己所处困境的限制，并证明了自己理解力和判断力的独特性和灵活性。
对于当代女性，我们发现，莎士比亚的女性角色提供了许多灵感。
无论是爱情、婚姻、事业、家庭，莎士比亚的女性有着各种各样的经历和规律，我们可以从其中吸取一些精神因素，作为现代生活中的指南。
浅谈莎士比亚笔下的悲剧女性形象
浅谈莎士比亚笔下的悲剧女性形象威廉·莎士比亚（1564—1616）是文艺复兴时期英国以及欧洲最重要的作家，是人文主义文学的巨人，他对英国戏剧作出了极其巨大的贡献.他的悲剧作品可以说是他在文艺方面,特别是戏剧方面的顶峰力作. 威廉·莎士比亚出生于英格兰中部斯特拉福镇的一个商人家庭。
少年时代曾在当地文法学校接受基础教育，学习拉丁文、哲学和历史等，接触过古罗马剧作家的作品。
后因家道中落，辍学谋生。
莎士比亚幼年时，常有著名剧团来乡间巡回演出，培养了他对戏剧的爱好。
1585年前后，他离开家乡去伦敦，先在剧院打杂，后来当上一名演员，进而改编和编写剧本。
莎士比亚除了参加演出和编剧，还广泛接触社会，常常随剧团出入宫廷或来到乡间。
这些经历扩大了他的视野，为他的创作打下了基础。
莎士比亚的创作生涯长达23年之久，根据他的思想和艺术的发展，其创作道路大致可分为三个阶段。
这三个不同的阶段代表了莎士比亚不同时期的创作思想。
1601——1607是莎士比亚悲剧创作时期。
这一时期，他对社会和人生的态度是矛盾的和悲观失望的，但对现实的认识却大大加深，主要写人文主义理想与丑恶现象的矛盾以及理想的幻灭，其基调是现实的悲愤的和沉郁的。
剧中强烈的批判精神，表现了莎士比亚对文艺复兴个性解放带来的社会后果的深刻反思。
莎士比亚悲剧有一个通点，就是悲剧人物理想人格的彻底破灭，剧情通常以悲剧人物的死亡而告终。
本文将要分析的三位女性形象正是莎士比亚在这个时期创作的。
诞生于1961年《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧作品中的中心力作，也是最丰富的作品。
剧中的女主角莪菲利亚是大臣波格涅斯的女儿，一个在封建制度下长大的贵族少女。
她是落魄王子哈姆雷特的初恋情人。
莪菲利亚是一个朴素美丽、善良温柔的未经世面的贵族姑娘，处世不深，天真、柔弱。
她敢爱，但她太弱，因此，总是在还没有发出声响之前就已经失去了说话的权利，也就等于失去了拥有爱的权利。
莪菲利亚是极端顺从的女人，她很少有自己的主观意见。
浅论莎士比亚悲剧中女性意识的觉醒
浅论莎士比亚悲剧中女性意识的觉醒莎士比亚是英国文学史上最伟大的戏剧作家之一，他的作品描写了人性的各个方面。
在他的悲剧中的女性角色，往往具有强烈的思想和情感，他们不仅是主要角色的伴侣，更是独立、坚定和敏感的个体，他们面对着困境和挑战，并不断地对现实和自己提出质疑。
本文旨在探讨莎士比亚悲剧中女性意识的觉醒。
首先，莎士比亚清晰地认识到了男女之间存在的巨大的不平等状况，并尝试从女性的角度反思这种不公平现象。
在其作品《麦克白》中，夫人在丈夫的鼓励和促使下决定策划谋杀，以实现自己的政治野心。
夫人在成为领导人之前所经历的虐待和压迫，使她对权力和自由的渴望变得更加强烈。
另一方面，在《哈姆雷特》中，女性角色的觉醒体现在她们对关系的改变和对社会规范的挑战上。
奥菲利亚在悲剧的后半部分受到了父亲和兄长的控制，她失去了自己独特的诗意和判断力。
然而，在不断被压迫和忽视的经历后，她的叛逆性情逐渐展现出来，这表明了她对社会规范的挑战和女性觉醒的过程。
此外，莎士比亚刻画的女性角色通常崇尚爱情和人性的高尚，拥有强烈的自我意识。
在《罗密欧与朱丽叶》中，朱丽叶表现出对与什么是真爱以及什么是对自己重要的价值观的深刻思考，并最终选择自己的爱情，这表明着她个人自我意识的觉醒。
总之，莎士比亚塑造的女性角色在不断地觉醒和接受自身的特质之时，不断思考自身在社会中的角色，使人不禁想到女性自我觉醒和革命的伟大进程。
在莎士比亚创作的时期，尽管女性处于被忽视和压迫的地位，但他所描写的女性角色揭示了女性在思想，情感和行动上的驾驭。
这些女性角色超越了自己出生和性别的限制，成为了他们时代的艺术缩影，同时也成为了后世女性抗争的重要象征。
莎士比亚是一位极富才华的作家，他的作品涵盖了人性的各个方面，包括情感、思想、道德问题等。
在他所创作的悲剧中，女性角色常常是具有坚定的思想和强烈情感的独立个体。
这些女性角色不仅仅是主人公的陪伴者，更是面对困境和挑战而不断觉醒甚至对自己和现实提出质疑。
莎士比亚笔下的女性观
莎士比亚的女性观作为文艺复兴时期最伟大的戏剧家，无疑，莎士比亚创作出了一系列鲜活的形象，在他的笔下，不论是国王，贵族抑或是平民，乞丐，都有着自己独特的性格特征和思想，尤其是女性，这类有着特殊意义和地位的人群，不同于男性，在当时的社会条件下，女性作为一类特殊的人群，发挥着自己特有的魅力。
因而，在莎翁笔下，不同的女性也有着鲜明的不同之处，在莎翁不同的思想之下，又有着不同的女性形象。
可以说，没有女性形象这样鲜明的衬托，不会有这么成功的莎翁戏剧。
而这些却又无不生动形象，深入人心，展现给我们的是一幅幅不同的女性抗争，或是妥协，或是矛盾的心理特征。
看了一些莎翁的著作，也读了关于一些莎翁的书，因此就想说一下自己对莎士比亚笔下的女性的一些理解和看法。
莎士比亚生活的年代，是一个比较的特殊的年代。
既有繁荣，也有衰落和矛盾。
因此根据不同时期的背景，我将莎翁创作分成大致三个阶段，以此分别剖析不同时期女性不同的性格特征。
一1590—1600莎士比亚创作的早期，又称为历史剧、喜剧时期这一时期莎士比亚人文主义思想和艺术风格渐渐形成。
当时的英国正处于伊丽莎白女王统治的鼎盛时期，王权稳固统一，经济繁荣。
莎士比亚对在现实社会中实现人文主义理想充满信心，作品洋溢着乐观明朗的色彩。
这一时期的代表作有历史剧和喜剧。
以《威尼斯商人》（1597）中的鲍西亚为例，具体分析女性形象。
生活在人文时代的鲍西亚美丽，善良，机智，富有才华和胆识，如果说《威尼斯商人》第四幕法庭争斗是全局的高潮，那么，鲍西亚的形象也在这一高潮中得到了完美的塑造。
在莫测的险恶人生中，竟勾绘出出这样一个美轮美奂的女性形象，其实，围绕：一磅肉案，无所谓正义战胜邪恶，只在于智的较量。
法庭斗争的胜利，充分展示了鲍西亚超人的才华，在她进入法庭前，夏洛克气焰遮天，藐视一切，大家都一筹莫展，鲍西亚奉命于危难之时，略施小计，就击败了老谋深算的夏洛克，古希腊杰出悲剧大师索福克罗斯说得好：妇女一同男人平等就比男人强。
从女性主义批评角度看莎士比亚悲剧中的妇女形
从女性主义批评角度看莎士比亚悲剧中的妇女形本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！摘要：莎士比亚的作品所构造的是一个典型的男性中心社会，他的男性身份使他不可避免地误解、歪曲女性人物，与当时父权社会对妇女的态度相一致。
对妇女形象的塑造有失真实，要么是脆弱者，要么是淫荡者，要么是雄性化的女人形象。
女性不是一个完全独立的人，不仅在政治上、经济上而且在精神上给予女性以无情的批判。
女人是男人的附属物，并受生育的拖累，且大多数人都甘愿附属于男人。
莎士比亚一会把女性抬为天使，一会又降为恶魔。
戏剧没有对女性完整且正确地描述，有的只是男性的意愿塑造。
关键词：女性主义批评；悲剧；女人；男人；父权制二十世纪八十年代至今最为活跃、影响最大的对莎士比亚剧作评论的流派是女性主义，从女性的视角对莎士比亚进行考察中，女性主义批评家们对莎剧作出了各种新解读。
比如英国著名批评家科波利娅·卡汉（Coppelia Kahn），她分析了”性身份”对于莎剧人物塑造的意义，并指出莎士比亚笔下男主人公的悲剧命运往往同他们在寻找自我成熟的性身份时遭遇的困惑和焦虑有关。
性身份的困扰是莎士比亚的一个重要主题，而其兴趣的中心就在于实现成为一个真正男人的再生而进行的成人的斗争。
女性主义的出现，其目的就是要改变男人与女人之间现有的权力关系，女性主义认为，现有文学史评判经典著作的标准是不健全的，它反映了父权话语机制下男性的幻想和偏见。
现在女性主义就要对这些所谓的经典之作进行全面的检查，重新加以评价。
莎士比亚作为一个男性作家，不仅在传统文学史上占有核心地位，其作品所构造的是一个典型的男性中心社会，大男子主义的表现可以在无数剧作中有关妇女的言论中发现。
莎士比亚的男性身份使他不可避免地误解、歪曲女性人物，与当时父权社会对妇女的态度相一致。
一．父权制下的脆弱者许多女性主义批评家指出，把文学作品看成是传递真实的、”人的”体验的观点，是西方父权制人文主义传统所强调的骗人鬼话。
简论莎士比亚女性观的现实意义
第21卷第1期 盐城师范学院学报(人文社会科学版) V ol.21N o.12001年2月 Journal of Y ancheng T eachers C ollege (Humanities &S ocial Sciences ) Feb.2001[收稿日期]2000-04-17[作者简介]周青(1968— ),女,江苏盐城人,盐城师范学院外语系讲师。
简论莎士比亚女性观的现实意义周 青(盐城师范学院外语系,江苏盐城224002)【摘 要】莎士比亚生活在封建社会旧的经济秩序正被打破、资本主义正在形成的时期,他不顾世俗对女性的偏见,在剧本里把女性描写成美丽、纯洁、智慧、勇敢、忠诚和奉献的代表,这是极富现实意义的。
【关键词】莎士比亚;女性观;现实意义【中图分类号】I561.07 【文献标识码】A 【文章编号】1003-6873(2001)01-0040-03On the R ealistic Implications of Shakespeare ’s Feminist Vie wsZH OU Qing(Faculty of F oreign Languages ,Y ancheng T eachers C ollege ,Y ancheng ,Jiangsu 224002)Abstract :Shakespeare lived in an age when the old feudal s ocial and economic order was being destroyed and a new capitalist s ociety was being born.In spite of the conventional prejudice against w omen ,Shakespeare obviously meant to ide 2alize the w oman figure in his plays as a heroine of great beauty ,purity ,wit ,courage ,loyalty and dev otion ,which is full of realistic im plications.K ey w ords :Shakespeare ;feminist views ;realistic im plications 威廉・莎士比亚(1564-1616)是英国文艺复兴时期的伟大诗人、戏剧家,毕生共创作三十七部诗剧、两首长诗和一百五十四首十四行诗,而其中尤以他的剧本最为成功,达到了艺术的顶峰,被一代又一代人传颂下来。
莎士比亚悲剧中的女性形象
莎士比亚悲剧中的女性形象作为英国著名的文学巨匠，莎士比亚在其众多的剧作中，经常探讨与呈现女性形象。
在莎士比亚的众多悲剧作品中，多数都有强烈的女性角色，如《哈姆莱特》中的奥菲莉亚、《奥赛罗》中的女主角德西蒙娜、《李尔王》中的里根和金哥莉尔等。
这些女性形象往往极具深度与内涵，展现了莎士比亚对于女性形象的独特的见解和思考。
以下就是一篇关于莎士比亚悲剧中的女性形象的论述。
首先，莎士比亚的女性形象极为丰富多彩。
无论是在爱情、家庭、政治与社会等领域中，女性都能够展示出自己独特的魅力与力量。
例如《哈姆莱特》中的奥菲莉亚，虽然被男性所利用，但她依然保持着自己的独立意识，最终在父亲和哥哥的死亡后，忍受不住精神上的折磨而自杀；《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶，虽身处在家族内部的矛盾和压力之中，但她依然勇敢地去追求自己的爱情，最终选择和罗密欧一起赴死。
这些女性形象不但展现出了自己的内在特质和价值，更是对于当时英国社会中种种不公的控诉和批判。
其次，莎士比亚的女性形象往往具有强烈的独立性和正义感。
在《奥赛罗》中，女主角德西蒙娜曾经面对着一众男性的诽谤和指责，但她依然坚定不移地站在自己正义的立场上，最终宁死不屈。
同样，在《李尔王》中，里根和金哥莉尔这两位女性角色也展现了自己的勇敢和正义感。
尽管她们的行为和身份受到了男性社会的压制和排挤，但她们依然勇敢地站出来，强烈地批判了那些虚伪和恶毒的男性。
最后，莎士比亚的女性形象也展现了情感世界中的复杂性和深邃性。
在《哈姆莱特》中，女主角奥菲莉亚在父亲的死亡和男友的变心之下，最终崩溃成为了疯子，这种精神上的崩溃由来已久，与她的人生经历和心灵世界有着密切的关系。
而在《麦克白》中，虽然莎士比亚没有突出地塑造女性角色，但莎士比亚却更加注重人性的复杂，化用了三位女巫的形象来探讨人类的贪婪、暴力和罪恶。
总的来说，莎士比亚的女性形象极具现实意义和人性深度。
她们既展现了女性力量和价值，又刻画了女性在社会和人生中所面临的压力和困境，充满了莎士比亚对于人性的洞见和思考。
透视莎士比亚笔下的女性
透视莎士比亚笔下的女性摘要：在莎士比亚的经典剧作中，塑造了一个个鲜明生动的人物形象。
美丽聪慧的鲍西亚、受侮辱与损害的苔丝狄梦娜，忠贞不渝热情勇敢的奥维拉等等，她们一个个成为了人们评论的对象。
特别引人注目的是一系列刻划得丰满生动的正反两种女性形象，在她们身上倾注了莎翁矛盾的妇女观。
本文试用人文主义理论对其传奇剧中的女性形象进行分析、论述。
关键词：莎士比亚；妇女观；女性形象；人文主义中图分类号：G112 文献标识码：A 文章编号：1004-633X（2011）05-0063-02 从20世纪60年代的女权运动和女权主义潮流在文学创作，鉴赏方面产生影响以来，莎士比亚笔下的女性形象就开始备受关注。
美丽聪慧的鲍西亚、受侮辱与损害的苔丝狄梦娜，忠贞不渝热情勇敢的奥维拉等等，她们一个个成为了人们评论的对象。
我认为，莎士比亚对女性进行塑造的时候，依旧没有摆脱传统的男权主义。
一、在男权社会夹缝中挣扎的女人莎士比亚出生在一个传统封建制度瓦解，新兴资产阶级产生的转折期。
宗教神学遭到了人文主义的挑战，人本主义的光芒以不可阻挡之势向四面八方辐射而去。
正如拉斐尔画笔下的圣母已经由严肃的、不苟言笑的神转型为和蔼可亲、面带微笑的人，人的精神自由与力量崇拜开始复苏。
莎士比亚天才的扑捉到了这一时期人的心灵状态，并反映到他的戏剧作品中，成功地塑造了一个个鲜明生动的人物形象，难怪著名戏剧家本.琼生称莎士比亚是“时代的灵魂”，说“莎士比亚不属于一个时代，而属于所有的世纪”。
我们知道，人文主义是一种和中世纪神学相对的思想体系。
人文主义者认为人具有社会性与人性、理性与个性两种根本属性。
作为人文主义者的代表人物莎士比亚在他的剧作里，反复重申了人的社会性----社会秩序不能动摇和男尊女卑的思想，以及爱憎、善恶、美丑的个性。
因此，莎翁的“女人们”在各个时代的社会里，她们是为男子而存在，是男子的附属物。
虽然是丰满多姿，个性鲜明的却都在男权主义夹缝中挣扎地生活着。
莎士比亚戏剧中的女性形象与性别角色扮演
莎士比亚戏剧中的女性形象与性别角色扮演莎士比亚是英国文学史上最伟大的戏剧家之一，他的作品中充满了多样化的人物形象。
尤其是他对女性形象的刻画，深深影响了后世文学和戏剧的创作。
本文将探讨莎士比亚戏剧中的女性形象与性别角色扮演的关系。
一、女性形象的多样性莎士比亚创作的戏剧中，女性形象的多样性令人印象深刻。
他刻画的女性角色不仅有娴静贤淑的少女，如《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶；还有聪明机智的女扮男装者，如《如你所愿》中的罗莎蒙德；还有权谋沉稳的女王，如《麦克白》中的女魔头。
这种多样性反映了莎士比亚对女性形象的独特理解。
在莎士比亚戏剧中，女性角色常常扮演重要的推动剧情发展的角色。
她们不再是被动的附属人物，而是有自己的思想、意图和行动的主体。
她们通过智慧、勇气和坚定的决心影响和改变周围的人和事件，成为戏剧中的决策者和领导者。
二、性别角色扮演的探讨莎士比亚戏剧中普遍存在的一个有趣现象是性别角色扮演。
很多女性角色在剧中扮演男性角色，有时候甚至会以男性身份与其他人物产生情感纠葛。
这种性别角色扮演给剧情的发展带来了一种独特的张力和戏剧性。
性别角色扮演通常出现在莎士比亚的喜剧作品中。
喜剧作品中常常有一些混乱和误解的情节，性别角色扮演正是其中的重要元素之一。
通过女性角色扮演男性角色，莎士比亚探讨了性别在社会中的束缚和限制，并挑战了传统的性别观念。
在《如你所愿》中，罗莎蒙德作为一个女扮男装者，不仅勇敢地面对困境，而且用她的智慧和聪明才智改变了剧中其他人物的命运。
她的扮演不仅仅是为了引发观众的笑声，更是莎士比亚对女性能力和潜力的一种肯定。
三、女性形象的社会意义莎士比亚戏剧中的女性形象不仅仅是艺术创作的一部分，更是对当时社会角色扮演的一种反思和挑战。
在16世纪的英国，女性地位相对较低，被视为家庭和社会的附属物。
莎士比亚通过戏剧，为女性赋予了更多的权力和自由。
莎士比亚所创造的女性形象无疑对当代的女性解放运动产生了积极的影响。
这些形象展示了女性的独立思考、勇气和智慧，让人们认识到女性不只是柔弱的代名词，她们同样可以在家庭和社会中发挥重要作用。
莎士比亚的两性观
莎士比亚的两性观莎士比亚是世界文学史上最著名的戏剧家之一。
他的作品描写了广泛的主题，其中包括爱情和两性关系。
他的作品不仅在其时代受到了欢迎，而且在今天仍然受到重视和赞誉。
莎士比亚的两性观是一个复杂的主题，涉及到性别角色，爱情，婚姻，性行为等方面。
性别角色莎士比亚在他的戏剧中经常塑造出强烈的性别角色。
男性通常被描绘为有力的，自信的，当权的，而女性则更加温柔，依赖，弱势。
举个例子，他的作品《仲夏夜之梦》中，两个女性受到了男性欺负，而男性则操纵着局面。
另一方面，在《简·爱》中，简则是一个独立的女性，她超越了当时社会对女性的限制，追求自己的爱情和自由。
爱情莎士比亚对爱情的描写是令人敬畏的，他的作品中塑造了许多不同类型的感情。
他的作品中有浪漫的爱情，有“一见钟情”的爱情，也有复杂的爱情。
尤其是在《罗密欧与朱丽叶》中，他描述了一对年轻恋人的爱情，这是一个人类生命中最特别的体验。
在《暴风雨》中，他探讨了不同类型的父女关系，以及父爱和恨的效应。
婚姻在莎士比亚的作品中，婚姻是一个根本的主题。
他塑造的夫妻关系有问题的，有悲剧的，但也有幸福的和理想化的。
他经常描写由于不同的观点，切断了情感纽带的夫妻关系，以及在争吵中失去了信任和忠诚的婚姻关系。
在《成吉思汗的儿子》中，描写了一段由感情建立的婚姻，以及通过困难和挑战达到了更深层次的了解和相互合作。
性行为莎士比亚在他的作品中并不以不适当的方式描写性行为。
相反，他的作品中通常会暗示性行为，以启示情感和角色关系。
在《哈姆莱特》中，玛德成为自杀的理由之一是她和哈姆莱特的性关系。
在《奥赛罗》中，奥赛罗和他的妻子在性方面的关系成为另一个人的谋杀动机。
结语综上所述，莎士比亚的两性观是一个复杂而丰富的主题。
他的作品中塑造的人物和他们之间的关系是寓意和象征的，引导着读者在不同层面上思考两性关系的本质和意义。
他的作品向我们展示了性别角色的多样性，爱情的种种面貌，婚姻的挑战和性行为的含义。
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试析莎士比亚对女性的认识更新时间2010-5-2 22:02:00 点击数：试析莎士比亚对女性的认识武文琼（北京航空航天大学外国语学院，北京100191）摘要：莎士比亚在他的悲喜剧、历史剧以及传奇剧中塑造了一系列女性形象。
这些女性有的被刻画成纯洁的天使，有的是狠毒邪恶的恶魔。
本文通过研究这些戏剧中的女性形象，分析出莎士比亚依然摆脱不了男权社会和他作为男性本身所具有的男性视角的影响，把戏剧中的女性刻画成了受男权束缚的脆弱群体，并因此体现了莎翁的男权意识。
关键词：莎士比亚；女性；男权意识谈起16世纪的英国文学，没有人不想起莎士比亚，那是因为他内容丰富、韵味无穷的作品是英国文学史上一笔无与伦比的宝贵财富。
他被誉为文艺复兴时期的巨人和世界戏剧史上的泰斗。
莎士比亚戏剧中塑造的一系列女性形象鲜明，光彩照人，具有欣赏不尽的魅力。
与同时代的其他作家相比，莎翁尤其擅长刻画女性形象。
但是，仔细阅读莎士比亚的剧作，可以看出他的男权意识的自然流露，这对于研究莎士比亚及其戏剧应该具有一定的意义。
莎士比亚的戏剧可以分为喜剧、悲剧、历史剧以及传奇剧。
在他一生创作的37部戏剧中，成功地塑造了128位女性形象。
受男权视角的影响，这些女性有的被刻画成受男人掌控的弱者，有的则是贪图享乐的荡妇或邪恶嫉妒的女巫等，还有的虽然是聪明漂亮的“新女性”，可仍然摆脱不了男权社会的限制。
本文通过研究这些戏剧中的女性来分析莎士比亚的男权意识。
一、受男人掌控的弱者莎士比亚在其最著名的悲剧《哈姆莱特》中以满怀同情乃至怜悯的口吻说:“弱者啊，你的名字叫女人”。
在一定程度上说，这就是莎士比亚对于女性的基本认识。
在他剧作中，女人就是弱者，无论她贵为女王、王后，还是践为平民、女仆，也无论她是饱经优患的老姐，还是涉世未深的少女。
哈姆莱特的母亲乔特鲁德虽然深爱自己的丈夫老哈姆莱特，更深爱自己的儿子小哈姆莱特，然而，当野心家小叔子克劳狄斯施展血腥的阴谋，残酷地毒杀了老王，篡夺了王位，而且以花言巧语蒙骗了她的双眼以后，她居然不顾廉耻，在为老王送葬时穿的鞋子还没有抛弃的时候，就迫不及待地“钻进了乱伦的衾被”，与杀夫仇人同床共枕，成了国人唾骂、儿子厌恶的奸王新后，落得个身败名裂的可悲下场。
虽然贵为皇后，乔特鲁德依然摆脱不了男权的控制。
无独有偶，在莎士比亚的传奇剧《冬天的故事》中，西西里国王后赫米温妮被丈夫怀疑同波希米亚国王波力克希尼斯有奸情，于是虽然身怀六甲，却依然遭到疯狂陷害，无辜早产的女儿潘狄塔也被抛弃到荒野。
《奥赛罗》中的苔斯狄梦娜也近如此。
虽然她以得胜者的姿态离开了父亲，但是，她立刻就以臣服者的面目出现在丈夫眼前。
当她被包围在重重阴谋中，她就失去了战斗的意志，逆来顺受，竟对丈夫说：“我是一个该受管教的孩子。
”她也曾自欺欺人地说：“不能把男人当作完善的天神，也不能希望他们永远像新婚之夜那般温柔体贴。
”离开故土，失去父亲，痴心付出，换得的却是丈夫的无端猜疑、蛮横指责和粗暴谩骂，但她仍然逆来顺受，把服从丈夫当成自己的义务和妻子应尽的名分。
即使当妒火中烧的奥赛罗要扼死她时，无辜的羔羊般的苔斯狄梦娜也只是苦苦哀求:“啊，我的主，把我放逐，可是不要杀我!……明天杀我，让我活过今天!……给我半点钟的时间!……可是让我作一次祷告吧!”（朱生豪2000）。
面对无所不能的男权世界，她的死亡结局是必然的，从而成为了一出男权社会下爱情悲剧的祭品。
不仅仅是皇后，在莎士比亚的戏剧中，许多女性都成了男权社会的牺牲品。
在《哈姆莱特》中，奥菲莉娅是个温柔善良美丽天真的贵族小姐，是“温室里的一朵娇花”。
她一直生活在父亲和兄长的庇护下。
当她听到王子要她“进修道院”去，自己的父亲被王子杀害，长兄又远走他乡时，她的精神世界崩溃了。
在奥菲莉娅的世界里只有哈姆莱特、父亲、哥哥这三个男性，当她世界中的男性对她进行利用侮辱时，她没有应付的能力；当她世界中的男性支柱都倒塌时，也不敢正视这突如其来的变故。
于是，她疯了，也许只有疯和死亡才是她面对这个男权世界最好的方式。
即使是以喜剧结尾的《仲夏夜之梦》中的仙后最终也被丈夫征服，温柔的回到了丈夫的身边。
二、邪恶的女巫受男权视角的影响，莎士比亚把许多女性都刻画成邪恶毒辣的女巫形象。
《麦克白》中的麦克白夫人是莎翁笔下恶女人的典型。
莎士比亚把她刻画成具有强烈的对权力的贪欲，为了“永远掌握君临万民的无上权威”，她推动麦克白走向弑君的道。
她残忍冷酷到没有一点点人性，当麦克白面对一系列阴谋想要退缩的时候，她鼓动说，她曾经哺育过婴儿，知道怎样爱抚自己的孩子，但只要她像麦克白那样发过誓，就会毫不犹豫地把乳头从婴儿无牙的嫩嘴里拔出来，砸碎他的脑袋（姜山秀2000）。
这正是她灭绝人性的狠毒心肠的表白。
莎士比亚从一开始就把悲剧的发生归罪于女巫和麦克白夫人。
剧中，麦克白夫人被刻画成了一个冷酷、贪婪而残忍的近乎女巫的形象。
在《李尔王》中，李尔的两个女儿高纳里尔和里根更是被刻画成为了权力不惜一切代价的邪恶女巫。
当李尔王让她们表达对自己的爱时，她们两个甜言蜜语，虚情假意地表白对父亲的爱，而一旦获得权力和财产，马上露出了贪婪狠毒的面目，竟然把自己的父亲赶出了家门。
高纳里尔为了情人竟要谋害丈夫，姐妹俩最后为了争夺情人互相残杀而死。
在《安东尼与克里奥佩特拉》中，克里奥佩特拉被刻画成了历史悲剧的根源，是她导致了罗马帝国优势的结束、背叛的混乱与凯撒、安东尼的淫逸。
她对“凯撒的影响在罗马激起了激烈的愤恨”，后来又使安东尼陷人混乱，招致失败，最终死亡。
莎翁将克里奥佩特拉的神秘多变、无法抵御和毁灭性的女巫形象表现得淋漓尽致:“年纪不能使她衰老，使饱餐的人们益增饥渴……圣洁的高僧甚至在她卖弄风骚的时候都会为她祝福”。
戴维·赫布鲁克在《文学中的妇女形象》中分析了克里奥佩特拉的女巫特征，指出，她体现了女性的毁灭力，安东尼把她看作女巫，受她的魔法而被她动物般的淫荡色情所迷惑，当他第一次碰到她时，他的心就被她“囊括而去”，她的美丽使安东尼的眼睛饱餐了一顿之后，把他的心掏出来付了餐费。
整个的社会和男性的所有正事都在她的美丽和色情中“溶化”，化为乌有（张佑周1992）。
因此说，莎士比亚在克里奥佩特拉身上刻画了一个引发罪恶的女巫形象。
这也体现了在男权视角下，女性要承担社会罪恶的责任。
在莎士比亚的笔下，这些以女巫形象出现的女性人物的结局无一例外不得善终。
麦克白夫人也因无力支撑生命中不可承受之重—————过多的血债，受到良心的谴责，以致癫狂发病而亡，高纳里尔和里根姐妹两个最后为了争夺情人互相残杀而死，克里奥佩特拉最终也不得不让毒蛇咬其颈而自杀。
剧作家的这种人物命运设计，其男权视角极其明显:她们均打乱了男性世界的固有秩序，破坏了原有规范，挑战了男性权威，让人恐惧，令人厌憎，理应被钉在祸水的耻辱柱上不得超生，受到惩罚。
从这点上可以看出莎士比亚的男权思想本文来自：毕业论文酷()原文链接：/Freepaper/Wenxue/waiguo/201005/37374.html三、所谓的“新女性”莎士比亚在他的剧作描写了这样一些新女性，她们聪明，勇敢，敢于冲破封建伦理道德、传统偏见、宗教禁忌等种种禁锢；打破旧思想、旧观念的束缚，运用个人的智慧和勇气，大胆地追求自由、追求纯洁的爱情和真挚无私的友谊。
在一定程度上，她们的智慧甚至超越了和她们在一起的男性。
《无事生非》中的贝特丽丝熟悉地理和历史;《皆大欢喜》中的罗瑟琳可以引证古典数学，就连《温莎的风流娘们》中的乡村大嫂也能读懂福斯塔夫的信。
《仲夏夜之梦》中的黑美霞为了爱情自由和未来幸福，放弃了雅典城里的荣华富贵，毅然来到森林，欲与莱散特远走他乡，寻求自由自在、不受扭曲和约束的爱情。
《威尼斯的商人》中的鲍西娅为了解救爱人和朋友，伸张正义和真理，女扮男装出庭辩护，以其敏锐的才智做出既不违反法律又使安东尼奥化险为夷的裁决，使贪婪残暴的夏洛克得到了应有的惩罚。
但是，莎士比亚笔下的女性无论怎样大胆，勇敢和叛逆，她们最终都未走出国家、父权、夫权的圈子和摆脱男性的控制。
《无事生非》中的贝特丽丝是何等的独立与自傲。
然而，当她的表妹被冤枉，受到侮辱时，她却束手无策，只能暗地里流泪痛哭。
她请求培尼狄克杀死克劳狄奥替表妹报酬被拒绝时，她无奈的说道：“哎，真希望我此时是个男人！”“可爱的希罗！她被冤枉了，她被诽谤了，这辈子算是给毁了。
哦，我愿为了克劳狄奥把自己变成一个男人！既然我不能如愿地变成一个男人，那就只好做一个在忧伤中死掉的女人”（一峰2006）。
如此独立的贝特丽丝在此时也只能借助男人的力量或是自己变成一个男人来替表妹报仇。
这便是在男权社会下女人的无奈，无论你是多么的机智和独立。
《驯悍记》里女主人公凯瑟丽娜被称为悍妇，然而，在全剧结束时却说:“你的丈夫就是你的主人、你的生命、你的所有者、你的头脑、你的君王;……一个女人对待她的丈夫，应当像臣子对待君王一样忠心恭顺……我们的力量是软弱的，我们的软弱是无比的，我们所有的只是一个空虚的外表。
所以……跪下来向你们的丈夫请求怜爱吧。
为了表示我的顺从，只要我的丈夫吩咐我，我就可以向他下跪，让他因此而心中快慰”（一峰2006）。
同样，《威尼斯的商人》中的鲍西娅足智多谋，却依然摆脱不了男权社会的限制。
在选择对象的过程中，她不得不依照父亲的遗嘱进行“三匣择亲”。
虽然在夏洛克步步紧逼、安东尼奥发生危险时，她机智的解救了安东尼奥，但是，她在进入法庭时，不得不女扮男装，以男性身份出现。
因此，可以看出在当时的男权社会，在莎士比亚的视角里，不管女性多么的有才华，都不得不屈服于男性的外衣里。
莎士比亚对于女人的这些基本观点，基于他对英国社会残酷现实的深刻认识和他作为男性本身所具有的男权视角。
在延续了千百年的由男性主宰的世界上，在那封建专制仍然十分强大，资本主义原始积累又带来更多罪恶的新旧交替时代，几个“光明的天使”，或几个试图解除“女性的柔弱”的女丈夫们，实在是难堪重负，她们的所有努力，充其量也不过是人类文明进步的滚滚历史长河中的一次小小的鱼跃。
于是，莎士比亚才刻画出了即使拥有智慧才能，甚至超越男人却依然依赖男人的“新女性”。
比如作为“新女性”的鲍西娅却陷人“选匣定亲”的苦衷：“一个活着的女儿的意志却要被一个死了的父亲的遗嘱所钳制”。
同样，作为“新女性”代表的贝特丽丝却需要男人的帮助，甚至要自己变为男人才能替表妹报仇。
不管怎样，鲍西娅和贝特丽丝还可以称得上是“新女性”的代表。
莎士比亚对女性更现实的认识还体现在了他后期的悲剧作品中。
因此，才刻画出了《哈姆雷特》中的乔特鲁德和奥菲莉娅这样的弱者女性和麦克白夫人、高纳里尔、里根姐妹这样以卑劣、丑恶，丧心病狂的“非人”形象展现在人们的面前的女性角色。
通过描写这些无力反抗，直接屈服于男性的弱者女性和那些人情泯灭、道德沦丧、精神崩溃和肉体毁灭的悲剧女性以及即使被刻画成“新女性”，却依然摆脱不了男权束缚的女性人物，莎士比亚表现了对于女性的最深刻、最彻底的认识。