浅谈服装设计中的民族元素应用
浅谈现代服装设计中的民族传统元素
注。
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现 代 设 计 中
民族传统元素的实质
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民族， 泛指历史
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兰 们在历史上形成的一 莱 个有共同语言、共同
学 区域、共 同经济 生活
校 以 及 表 现 于 共 同 文 化
上的共同心理 素质的 稳定的共同体 ； 传统 ， 东 是历 史上流传下来 的 社会习惯力量。
设 计 ， 即根 据 一 定 的 目的要求 ，预 先 制定 方案 、图样 等 ； 主题 ，指文 艺作 品中 蕴 含 的 基 本 思 想 。对 服装设计 的 民族传统 要求在某 种意义上 可 归为服装设 计对不 同 时间 、空 间的民族传 统 的理 解 和 表达 。 二 、 民族 传 统 元 素 的现 代 理 解 现代 服装设计有 其 自身 的规 律。 作 品 的 成 功 与 否 不 仅 是 对 其 艺 术 性 的 评 价 ，更 在 于 它 能 否 为 消 费 者 广 泛 接 收 ，即服装设计的国际性和流行感。因
民 族 传 统 体 现 也 是 世 界 各 国服 装 界 不
就 民 族 传 统 的 现 代 理 解 、 民 族 传 统 元 素 的设 计 表 达 。 述。
浅谈现代服装设计中的 民族传统 元素
【 关键词 】 服 装 ；设计 ；主题；
民族 元 素
扎根 于民族传统是 中国服装设计 日臻成 熟的必 需和必然。 中国服装界 直在 进行关 于如 何在设计 中体现 中 华民族传统的讨论和实践 ，从诸如 “ 秦 蛹” 、 “ 剪纸儿” 等设计在历届权威的 “ 兄 弟 杯”时装设计 比赛 金 奖 中所 占 比例 可 以 看 出 服 装 设 计 界 对 此 问题 的重视 。而就有 关 于此的研讨热 烈不 减 角度看 ，问题似 乎 还未彻底解决。其实 ， 类似 现代 服装设计 的 民族传 统性问题也 为 各 国服装设 计界所关
民族服装元素在影视服装设计中的应用
民族服装元素在影视服装设计中的应用
影视服装设计中的民族服装元素应用可以说是非常丰富的，不同的国家、不同的民族
都有自己独特的服装风格和元素，这些元素不仅能够为角色增添独特的魅力，还可以很好
地体现角色的身份、地域和文化背景。
下面就来详细介绍一下影视服装设计中民族服装元
素的应用。
中国的传统服装元素是影视服装设计中非常常见的民族元素之一。
中国传统服装元素
包括汉服、唐装、礼服等。
汉服是中国古代的传统服装，其特点是束腰、宽袖、长裙，给
人一种庄重、典雅的感觉。
在一些历史剧中，我们常常可以看到主要角色身着汉服的场景，这些汉服服装不仅能够很好地展现角色的身份和地位，还可以通过不同的细节设计来体现
角色的性格和心态。
唐装也是中国传统服装元素中的重要一种，其特点是宽松、舒适，给
人一种开朗、豪放的感觉。
在一些古装剧中，我们经常可以看到男性角色身着唐装的场景，这些唐装不仅能够很好地展现男性角色的阳刚之气，还可以通过不同的颜色、图案和细节
设计来体现角色的身份和个性。
除了以上的几种传统服装元素，影视服装设计中还可以应用其他国家和地区的传统服
装元素，比如西班牙的斗牛士服装、苏格兰的苏格兰裙、印尼的巴厘岛服装等。
这些传统
服装元素不仅能够很好地展现角色的身份和地位，还可以通过不同的细节设计来体现角色
的性格和心态。
中国元素在服装中的运用
民族元素时尚杀手锏民族元素从来都是让时装身价倍增的杀手锏。
中国风格的高级时装有一种沉静气质和浓厚底蕴，在奢华当道、热闹缤纷的伸展台上，它永远是一道让人流连的美丽风景。
当谈及富含中国元素的服装款式时，很多设计师按照固定的思维模式都会自然而然想到旗袍、马褂、坎肩，以及盘扣、刺绣等装饰图案。
但高明的设计师更注重的却是将现代的生活理念融入设计中，对传统的款式造型进行重新演绎。
作为时尚达人的你想玩转民族元素吗？就让我们一起来一次传统回归，再次体验历史感与新鲜感并存的民族风吧！中国民族元素，带着厚重的历史感与新鲜的时尚感，席卷了变化万千的时尚舞台。
今年，中国元素出现的形式更为多元，注重细节设计以及多元化的搭配。
丝绸、棉麻等极具中国传统风味的用料在今季成为服装界的宠儿；中国的传统文化“刺绣”成为风靡服装界的一大配角，它会出现在衣饰裙摆甚至是硬朗的裤子上；褶皱、荷叶边更是卷土重来，它们会出现在你身上的各个有可能的部位，成为华丽的细节；翻滚波浪也占据一席之地，继续少女情怀与成熟典范的融合。
专注中国元素的深圳本土品牌吉祥斋的设计师杨帆指出：奥运让中国红得发紫，除去年初就开始大热的奥运红色系，时至秋冬，中国风所出现的形式更为多维，不再是那些硬生生拼贴的中国符号，而是更加注重材料质感的中国化、色彩的中国意味、服装结构中国化及图案的中国式创新，实现内在与标志的统一。
虽然龙、蝴蝶、花卉、汉字符号、阔袖、立领以及宝塔图形等依旧是最中国的表现，如今却类同灵魂和外壳的区分，使这些元素的融入更具时代感旗袍——风姿绰约旗袍是中国传统服饰的极品，最能体现东方女性的个人魅力。
它悄然无语地紧贴在身体的表面，丝毫不张扬，如同东方女子温顺文雅的品质；旗袍的丝绸质地，暗示着东方女人光洁滑腻的皮肤，甚至仿佛有体温；旗袍紧身的裁剪，则将东方女人柔顺曲美的身体线条凸显无遗。
它既有独特的民族特色，又颇符合当今女性的审美情趣。
旗袍成为一种经典女装。
经典相对稳定，而时装千变万化。
中国元素在服装设计_服装设计中的民族传统元素
中国元素在服装设计_服装设计中的民族传统元素元素一：织锦刺绣：中国江南特色的织锦刺绣被直接运用于各大品牌的服装面料上。
最常见的是惟妙惟肖的刺绣花朵，或镂空或采纳凹凸不平的刺绣方式，在面料的表面上展开花朵最妖娆的姿态，让面料充满了立体感。
元素二：泼墨手法：运用中国山水国画的泼墨手法在服装上也展现了独特的魅力。
元素三：旗袍结构：旗袍是中国传统服饰的极品，最能体现东方女性的个人魅力。
旗袍式披肩立领、侧衩、盘纽等经典元素也是极为常见。
元素四：民族图案：近年来时尚界大吹民族风，一句“民族的就是世界的〞将民族风元素提升到了无与伦比的崇高地位。
元素五：细密繁花：细密的繁花经常出现在中国典型的小家碧玉身上，显得俏丽可爱，又带着点羞赧。
实话说，在采纳细密繁花时会有些矛盾的，因为这种细密的繁花图案既能让女人变得很土气，也能让女人变得很娇媚。
2服装制定中的民族传统元素一、现代制定中民族传统元素的实质：民族，泛指历史上形成的、处于不同社会发展阶段的各种人们共同体，也指人们在历史上形成的一个有共同语言、共同区域、共同经济生活以及表现于共同文化上的共同心理素养的稳定的共同体;传统，是历史上流传下来的社会习惯力量。
二、民族传统元素的现代理解：现代服装制定有其自身的规律。
作品的成功与否不仅是对其艺术性的评价，更在于它能否为消费者广泛接收，即服装制定的国际性和流行感。
因此，对服装制定的民族传统的现代理解必须建立在国际性和流行感的基础上。
三、民族传统元素的制定表达：主要包括主题选择、素材处理及表现形式等方面。
民族传统元素的选择以对其正确理解为前提，主要合计它与时代现实的关联性，通过适当的时间及空间的审美距离产生心理刺激。
这种关联性取决于当时的社会心理，特定的时代背景会让人们联想起某种历史旧貌。
四、结论：现代服装制定的民族化和传统性问题在某种角度看是理解和表达问题。
在理解上，要明确它首先必须是符合流行格调的，其次是不仅要有机再现中华民族传统的辉煌外表，更要展示中国传统文明的丰富内涵。
浅谈中国现代服饰中的传统文化
浅谈中国现代服饰中的传统文化
中国现代服饰中融入了丰富的传统文化元素，这不仅体现了中华民族
的历史传承和文化积淀，也展现了中国服装设计的时尚与独特。
在当今社会，中国传统文化元素以不同的方式融入到了现代服饰中，成为了时尚的
代表，以下将从服饰材质、图案纹饰和款式设计三个方面进行探讨。
首先，材质是中国服饰文化的重要组成部分，也是现代服饰设计中常
用的元素之一、中国传统服饰中常使用的材质有丝绸、棉麻、绸缎等。
丝
绸作为中国的国宝级材料，具有光泽度高、手感细腻等特点，在现代服饰
设计中得到了广泛应用。
例如，许多设计师将丝绸面料运用到现代西服、
连衣裙等服装中，通过其华丽的质感和适合中国人体形的特点，展现了中
国传统文化的精髓。
最后，款式设计也是中国传统文化在现代服饰中的体现之一、传统的
中国服饰设计注重身份地位的象征和人体曲线的展现，例如旗袍、唐装等。
这些款式在现代服饰中的演变与改良，展现了现代人对传统文化的认同和
追求。
现代服饰设计师会结合西方服饰的剪裁和中国传统服饰的元素，打
造出兼具时尚和传统的款式。
由于对身材和气质的要求较高，这种设计方
式体现了对中国传统文化自信和独特审美的追求。
总而言之，中国现代服饰中的传统文化元素得以传承和发扬，体现在
服饰材质、图案纹饰和款式设计等方面。
这些元素不仅让人们感受到深厚
的文化内涵，也赋予了现代服饰与众不同的艺术品位和时尚气息。
通过将
传统文化与现代设计相结合，中国现代服饰在国际舞台上愈发展现出自己
的风采，成为了展现中国时尚与独特的重要窗口。
现代礼服设计中的中国民族元素探讨
现代礼服设计中的中国民族元素探讨在现代的社会中，人们对于服装的需求早已不再是单纯的保暖和防护，更多的是通过衣着来表达自己的身份、地位和个性。
而面对这个多元化、个性化的时代，设计师们不断地寻求新的突破和发展，引入民族元素成为了一个新的趋势。
近来，越来越多的中国服装设计师开始将中国民族元素融入到现代礼服设计中，以此来表达自己对于传统文化的理解和对于多元文化的包容性的态度。
本文将探讨现代礼服设计中的中国民族元素。
首先，民族服饰是中国传统文化的重要组成部分。
数千年的中国文化历史孕育了丰富的民族服饰。
不同地域、不同时期、不同种族、不同性别的人们通过民族服饰的不同形式表达了个性、地位、性别、年龄等信息。
与传统平民民族服饰不同的是，现代礼服设计中的中国民族元素不仅包含了传统的服装元素，而且为时尚的发展带来了新的元素和灵感。
其次，现代礼服设计中的中国民族元素饱含文化内涵。
中国民族文化是一种独特的价值观和审美体系，其中蕴含着深厚的文化底蕴和意蕴。
现代礼服设计师在运用中国民族元素的时候，不仅仅是将传统的服饰元素和现代时尚相融合，更是通过其丰富的文化内涵，展现出中国传统文化的魅力和时尚的光彩。
再次，现代礼服设计中的中国民族元素彰显了设计师的审美精髓和创新能力。
礼服是社交场合中的标志性着装，常常伴随着大型活动、万人场合，因此礼服的设计需要有良好的审美和创新的眼光。
现代礼服设计师在将中国民族元素融合到设计中的时候，需要发扬自己的审美精髓和创新能力，使得设计更加符合时代的审美趋势。
总之，现代礼服设计中的中国民族元素的融入，既具有文化内涵和代表性，同时又呈现了审美精髓和创新能力，有助于宣扬中国传统文化的魅力和提高文化认同的意义。
希望越来越多的设计师能够将中国民族元素用到现代礼服设计中，为中国文化的传承和发展做出自己的贡献。
浅析凉山彝族服饰元素在现代服装设计中的应用
浅析凉山彝族服饰元素在现代服装设计中的应用传统民族服饰是文化的瑰宝，记录着服饰的发展。
通过对民族服饰元素的分析，有助于大家了解民族的思想精髓和文化关联，对于了解民族的生活习俗的同时也和自身对服装等都有重要的意义。
彝族是历史久远、厚重的文化古老的少数民族，由于彝族分支很多，其服饰也非常的绚丽。
本文主要针对的是凉山彝族自治州境内的凉山型彝族服饰进行探讨。
标签：设计艺术学服饰心理学;民俗学引言传统文化丰富多样，其中服饰这一大块代表了传统民族服饰到现代服饰设计元素的应用。
现在人们通常根据彝族六大方言与所居的地域而将彝族服饰分为六个类型展现出的意识形态，其中凉山型的彝族服饰是保存服饰文化体系较完整的类型之一。
一、设计艺术学和服装心里学当中与彝族服饰的关联民族传统服饰是民族文化的主宰，它记录着服饰的变化。
对民族服饰元素的剖析，让我们了解民族的道德和文化，彝族是一个有着悠久历史、深厚文化底蕴的西南古老的少数民族，由于彝族支系很多，其服饰也非常的绚丽夺目。
现在人们通常依据的彝族六种方言和所居的地域而将彝族服饰分为楚雄型、凉山、红河型、乌蒙山型、滇东南型和滇西型六个类型。
其中凉山型的彝族服饰是保存服饰文化体系较完整的类型。
本文主要针对的是凉山彝族自治州境内的凉山型彝族服饰进行探索，主要从设计艺术学、符号学、服饰美学、服饰心理学、民俗学等多角度，进行综合性的、交叉性的理论。
通过对相关书面资料和实地调研资料的整理，总结出凉山彝族服饰元素的特点及其与现代服装设计结合，并且通过设计方案。
主要研究方法包括田野调查法、归纳对照法、系统分析法以及图文相互认证法等。
凉山彝族服饰是在人文历史中物质精神文化的整合，然后形成了凉山彝族服饰结构复杂，图案多，装饰工艺精益求精，色彩明艳的服饰。
民族传统服饰要继续发扬光大，不但需要对其进行庇护，还需要三个阶段分析：第一，本文首先从凉山彝族服饰概况出发，主要通过对凉山彝族地理，其服饰的历史渊源及文化内涵阐述。
民族性在中国现代设计中的应用及思考
民族性在中国现代设计中的应用及思考中国是一个拥有悠久历史文化的国家，传统的文化和民族性在中国人的血液中流淌着。
在当代社会，随着全球化和现代化的不断发展，中国的设计行业也在不断创新和发展。
如何将传统的民族性融入到现代设计中，成为了当代设计者们需要思考和探索的课题。
1. 继承传统元素在中国现代设计中，设计师们将传统的文化元素融入到设计中，如汉服、唐卡、传统雕刻技艺等。
这些传统元素的运用不仅能够提升作品的审美价值，更能够传承和弘扬中国的传统文化。
在服装设计中，设计师们将汉服的剪裁和图案融入到现代时尚中，设计出既能展现中国传统美感又符合当代审美的新款汉服。
而在建筑设计中，设计师们也会在建筑的装饰上融入传统的木雕、砖雕等元素，使建筑更具中国味。
2. 借鉴世界元素设计师们也在创新的同时进行了更多的跨文化交流，借鉴了世界各地的元素来丰富自己的设计语言。
传统的中国文化与世界各地的元素相融合，形成了更加丰富多彩，更贴近现代生活的设计风格。
在家居设计中，中国传统元素与北欧简约风相结合，形成了既典雅又实用的装饰风格。
在服装设计中，中国元素与日韩流行元素相融合，设计出了既具有中国传统风韵又符合年轻人时尚需求的服装作品。
3. 引领潮流中国传统文化的民族性元素在当代设计中也不断被重新诠释和发展。
从传统的文化中汲取灵感和元素，结合当代审美和时尚潮流，创造出独具中国风格的设计作品，引领着潮流的发展。
设计师们通过运用中国传统的纹样、色彩、图案等元素，设计出了符合当代审美的家居产品、服装、商业空间等作品，成为市场上的热门产品。
1. 传承与创新的平衡在将传统的民族性融入到现代设计中，需要设计者们在传承与创新之间找到平衡点。
传统的文化元素需要得到继承和发展，但也不能简单地照搬和模仿，需要在创新中对传统文化进行重新诠释和发展。
设计者需要深入挖掘中国传统文化的内涵，将其精髓与当代审美相结合，创造出既具有中国传统特色又能符合当代生活需求的设计作品。
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浅谈服装设计中的民族元素应用
[摘要]民族风格服装设计就是将民族服饰的一些形式要素运用于现代服饰设计之中所产生的设计风格。
深入挖掘民族文化历史，并将其与服装设计相整合，可以从视觉审美、艺术情境、结构特征等方面增强服装的视觉冲击力，并体现出我国民族服装的艺术涵。
民族元素在现代服装设计中的应用体现了物质文化和精神文明的有机结合，高度概括化地反映了民族服装的本质特征。
[关键词]服装设计民族元素应用
[中图分类号]J523.5 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2014）03-0102-01
我国地域广阔，历史悠久。
在几千年的发展中形成了众多民族，可以说，每一个民族都有其所特有的服装文化，充分体现了每个民族的精神特征、生活习俗和审美观念。
如今，越来越多的民族元素被应用到现代服装设计中来，以其所特有的原生态气息和质朴展现出了各民族服装文化艺术涵。
民族元素在服装设计中的应用，其要素概括起来主要是在服装款式、材料、工艺、图案、色彩搭配等
方面。
从应用形式上看，往往要借用民族服饰的一些要素，如结构特征、局部造型特征、图案式样、色彩关系、服饰品、首饰、有手工感的面料等。
运用民族元素进行设计的服装称为民族风格服饰，与其原生态的民族服饰相比已经有了非常大的区别，但又从局部和细节上展现出民族服饰的风格特征。
比如苗族刺绣在服装设计中的应用，常常会利用其华美、繁复的工艺进行装饰，也经常应用其服饰常有装饰品如贝类、银饰等。
但是，我们要看到，应用民族元素进行服装设计，要充分立足于当代的审美要求和穿着习惯，否则是无法取得好的市场效果的。
一、应用民族元素进行设计的基本方向
我国的民族服饰非常丰富，如何更好地把民族元素运用在现代服装设计中，对设计师的文化底蕴、设计理念、制作工艺水平等要求都是很高的。
设计师要明确运用民族服饰要素进行设计的基本方向，才能有的放矢，运用自如。
大体上讲，应用民族元素的基本方向有两个，一是创造艺术价值，二是创造商业价值。
艺术价值和商业价值体现在服装设计上，两者是互相促进的关系。
前者主要表现在对创意服装的设计上，后者表现在对各类实用服饰的设计上。
而创造商业价值是最终的目的，这就要求民族风格的服装要非
常鲜明地体现出符合时代审美要求的时尚性和适用性。
设计师不能只考虑服装的艺术美而使设计的方向脱离市场要求，从而走上为了设计而设计的独木桥。
二、要把握不断变化的时尚潮流
对服装设计师而言，把握不断变化的时尚潮流是一个重点。
因为时尚总是在不断变化的，流行的因素很复杂，但一经形成潮流后，人们对此竞相模仿和勇于追求。
从商业价值的角度看，把握住时尚热点是进行设计的必要因素，也是确保服装畅销的重要保证。
设计师必须能够敏锐地捕捉时尚热点，并把流行风格融入到自己的设计之中。
尤其是运用民族元素时更是如此。
如果设计师忽视时尚热点，就难以摆脱对原生态民族服装的简单模仿和元素借鉴，最终导致设计产品无法被市场接受。
从众多实践所积累的经验看，每一个成功的服装设计都是在顺应时尚潮流的同时完美融入了自己的独特风格，从而增强了自己设计产品的市场竞争力，同时又增强了设计产品的识别度，凸显了自身的设计风格。
因为消费者的需多样化的。
特别是当今大众对时尚有自己的理解，人们会根据自己的品位从数以万计的产品中挑出自己的所爱，组合出别出心裁的搭配。
面对这样成熟的消费者、成熟的市场，灵活的设计思维以及积极的应变能力是很重要的。
三、民族元素的应用
目前，民族风格服装更多的是将民族服饰里的精粹与当代设计理念相结合，创造出全新概念的材料和服饰风格。
而民族元素应用得比较广泛的服装类别，主要包括高级时装、流行时装、休闲装、日常套装、礼服等方面，一般来说，在女装领域的运用更为常见。
从设计手法上来讲，在操作中常见的手法有两种，一是提取民族元素进行重新调配，摄取流行元素，提升服装的时尚感，演绎出民族文化的包容性与独有创新；二是将不同风格的元素进行重新组合，产生强烈对比，使纯朴与流行有机地整合为一体。
前者往往是在时装设计中在时装的外形轮廓上做局部处理，从而实现现代设计与民族元素的完美整合，如采用民族工艺材料和图案装来打破固定的款式造型。
如运用极具特色的织锦与刺绣进行服装局部装饰，比较常见的是运用刺绣花朵或镂空刺绣，从而使服装面料的立体感得到极大的提升，并生动地展现出中华民族的文化特点。
而将不同风格的元素进行重新组合的手法，打破了中国传统服饰的固定模式，在设计中更加重视表现现代生活理念，其主要特征是利用后现代解构主义理念，把民族风格的样式、线条、色彩等通过组合，从而构成融合古今的现代美。
如著名舞蹈
家丽萍在大型舞剧《孔雀》的全球巡演发布仪式上，所穿的民族风格服装十分抢眼，不仅充分运用了刺绣这一艺术手段，还搭配了极具民族特色的银饰，使服装整体效果非常突出，也更加凸显了她所从事的职业特色。
【参考文献】
[1]徐云，阿强.中国民族元素在现代服装设计中的思维表达.时代文学（下半月），2009-12.
[2]宋玲敏.中国服饰元素在现代服装设计上的运用.中国轻工教育，2008-12.
[3]文杰.试论传统文化元素在现代设计中的运用.文学（下半月）， 2009-04.
责任编辑：武聪。