初中美术教学中教学评价论文
初中美术教学评价
初中美术教学评价初中美术教学评价导语：初中美术教学评价活动是对课堂美术教学的及时补充，是学校重点关注的教学环节，是初中美术教育的重要组成部分。
美育整体上以提升学生的审美能力为目标，促进学生在审美方面的全面发展。
初中时期是学生提升自身修养、提高审美能力、增加审美体验、追求个性发展的绝佳时期。
这一时期的学生思维跳跃性较大。
学校需要从各方面入手，提高学生的美感体验。
文章从初中美术教学评价入手，分析通过美术教学评价提高学生审美能力的可行性。
一、初中美术教学评价的重要性初中美术教育一般是教师通过课堂上的言传身教对初中生展开有计划、有目的的美术教育。
针对教师占主导地位的情况，教师应该更加重视对学生的评价，这样既可以使学生通过课堂获得更深层次的美学体验，开阔视野，满足学生德、智、体、美全面发展的需求，又有利于提高学校的审美教育层次。
所以，初中美术教学评价的意义重大，主要包括以下两个层面：1.培养学生的美术综合素质，促进学生的全面发展我国的教育是多方面、多角度的教育，要求学生在德、智、体、美方面都得到良好的发展。
在初中美术教师的指导下，美术教学能够利用课堂活动丰富学生的日常生活，能够让学生逐渐提升自身修养、提高审美能力、增加审美体验，给学生的生活加一点调味剂，丰富学生的课余生活。
而对于教师来说，积极推进初中美术教学评价具有更深一层的含义。
教师可以在教学评价的过程中深入了解学生的美术学习能力，进一步挖掘学生的美术学习潜能，发现学生的闪光点，拓展学生多方面的感知能力，促进学校教育教学工作质量提高。
由此可见，初中美术教学评价是提升学生学习兴趣的一种良好的教育活动，有利于学生全面发展。
2.深化学生的课堂美术学习，提高学习效率初中美术教学评价活动是对课堂美术教学的'及时补充，是学校重点关注的教学环节，是初中美术教育的重要组成部分。
初中美术教学评价可以激发教师的教学潜能，提高学生的学习兴趣，并且让美术课堂教学有了深层次的意义，有效充实了学生的日常生活。
关于初中美术教学评价的思考与实践
后将全 班学生 的信 息表收集 起来 ，
每课积累 ，建立档案 ，以跟踪每位 学生一学期的学习情况 ，期末总结 就 以这些档案为主。这种 多方位的 评价 ，不仅有利于老师了解 自己的 教学情况和学生的学 习情况 ．而且
１１ ８
（ 阳能等 ）就可 以吗……等 。每 太
个学生只做一个 问题 即可 ．也可以 分组 收集答案 。这些都根据学生的 实际情况 ，记 录到课前准备的记 录
我 ： “ 师 ，我 的 画错 在 哪 里 ？ 怎 老
么 只有 ６ ０分 ？ ”这 种情 况并 不 少 见。为了改变这种模式 ，我尝试在 课堂 中对每 个学 生 进行 个性 化 评 价 ，挖掘学生的亮 点 ，激发学生 的 求知欲 。 １ 采 用 等级 评 价 法 。采用 分 ． 数评价作业科 学性不是很强 ，难 以 把握精确的分数值 与学生 的学 习程 度 ，对初 中生来 说 ，等级 评价法 ，
度 （ 习过 程 的认 知 ） 学 、价 值 观 （ 堂效果 自评 、反思 ）等方 面的 课 信息与表现 ．以认 同学生 的学习过 程为主 ，把多方 面与全方位的评价
课前基本认识 ，如 ：上网搜 索汽车
的发展历程 ：请叙述制造世界第一
辆 汽 车的德 国工程 师卡尔 ． 奔茨 的 故 事 ；请描述你对未来汽车发展的 情景 ；你 能徒手描 画现代概念汽车 吗？请试试看 ；汽车发动机是由哪 些部 件组成 的 ；你可 以用废料回收 的办法制作一辆汽车模型么 ：你认 为将 来 汽车 完全 可 以用 清洁 能 源
设 立 疑 问 ．让 学 生 主动 参 与 课 程 学
习
初 中学 生 ，在 学 习 中 形成 的个 性 差 异 已经 比较 明显 。因 此 ，建立
初中美术教学评价浅析
满足学生的不同需求。另外 ， 受传统教学思想的影响， 教师 课堂上采 取“ 灌输式 ” 教学 ， 学生学习处于被 动的状态 ， 而 新课标要求师生要加强互动 ，学生始终是教学 的主体 ， 所 以， 教师在设计教学过程中， 要注意符合教学规律 ， 了解学 生 的兴趣爱好 ， 为学生创造轻松 、 自由的环境 ， 让每个层面 的学生都能接受适合 自己的教学任务 ， 这样操作学生 比较 容易完成教学任务 ， 促使学生获得相应的成就感 ， 可以提 高和保持学生对学习的浓厚兴趣。 ２ ． 使用多种教学方式， 给学生以新鲜感 。不管多么精彩 的教学方式 ， 总是反复使用 ， 最终也将会失去它原有的魅力。 所 以， 教 师要 根据 教 学 内容 的不 同使 用不 同 的教学 方式 ， 积 极 创造 开放式 教学 氛围 ， 进而 巩 固学 生 的学 习热 隋。例 如在 讲 授词 汇或者 句式 时 ， 可 以通 过实 物 、 场景、 视 频等 不 同形 式 表现 ， 来让学生理解其中的意思。这种方式 比教师反复教学 生阅读 ， 效果要好得多。并且在情景练习中， 学生会积极思 考词汇的含义 ， 这可以使学生记忆和理解更加深刻。 ３ ． 重视师生的情感交 流， 建立和谐 的师生关 系。俗话 说： 亲其师 ， 信其道。教师和学生之间的情感交流和随之产 生 的心理氛 围是推动师生互动的重要条件 ，只有尊重学 生， 建立 轻 松愉 快 的师 生关 系 ， 给学 生 更 多发 现 问题 、 分 析 问题 、 积极思考的空间 ， 不仅仅能够 帮助学生 自主学习 ， 充 分体现学生主人翁 的地位 ， 还能让学生感受到教师的关怀 和欣赏 ， 提高学生学习的积极性 ， 在学生独立 学习的过程
以促 进 其 全 面发 展 。本 文从 以上 四 方 面进 行 了详 细 阐述 。
初中美术教学评价的探讨
教 师对其作业应给予新 的评价 。 让学生获得成功的喜悦 。 二、 采用多种评价手段 ， 激发学生学习的兴趣 七、 八年级的学生 主要采 用激励赞 扬为 主的方法 。 因为 根据 他 们 的年 龄 特 点 ． 他们 容 易 赞 同 老 师 的做 法 。而 对 九年 级的学生 ． 则应该慎用激励性 的评 价 ． 应倾 向于采 用实事求 是的方法 ． 该批评 的就要批 评 。 不要采 用模棱 两可的评语 ， 因 为他们 已基本具备辨别优劣 、 判断是非 的能力 。如果评价不
作用。新的美术评价 ， 提倡以学生为中心。教师和学生共 同参
与 ．充 分 发挥 学 生 的 自主性 。 教师 在 活动评 价 中 只起 组织 、 引
导、 促进学生学习的作用。 如： 学生 自评可根据 自己的画讲讲构 思及画中图例， 以上述标准衡量 自己， 让学生学会省促进发展。 师生共评 ． 教师选择技法 、 形象感 、 创意各有千秋的作业 ， 让学
美术 学 科 的 自身特 点 ． 我 改变 传 统 的美 术 课 堂评 价 方 式 ， 不 以 作 业 的优 劣作 为 评价 标 准 ．重 视 学 生 在 学 习过 程 中的 主 动参 与． 积极 思 考 、 积 极探 究 。 以教 师 评 与学 生 自评相 结 合 的方 式 ， 考察学生在课堂上的表现 ． 同时也充分体现了对学生创作成果
生先 评 价对 方 的作 品 ， 将 个 人 的 审美 与 认 知 表现 出来 ． 教 师在
、
根据 学 生 的 年龄 和 心 理 特 征 。 确 立 评 价 标 准
初 中美术 的教学评价必须从学 生的成长需要 出发 ， 不脱
初中美术评析范文
初中美术评析范文1. 引言美术是一门艺术学科，旨在培养学生的观察力、创造力和审美情趣。
初中阶段是学生形成自己美术风格和技巧的关键时期。
本文将对一幅初中美术作品进行评析，分析其创意、构图、色彩运用和表现手法等方面，以展现其艺术特点和艺术价值。
2. 作品基本信息•作品名称：《自然的四季》•作者：李明•创作时间：2020年3. 创意《自然的四季》的创意独特而富有想象力。
画面以四季变化为主题，通过四幅画面的呈现，展示了大自然在不同季节里的美丽与魅力。
画作以夸张的手法表现了四季的特点，如画中春季的鲜花盛开、夏季的阳光灿烂、秋季的五彩斑斓和冬季的冰天雪地等。
这种巧妙的构思使观者能够深入感受四季的变化和大自然的神奇之处。
4. 构图与布局《自然的四季》的构图和布局十分巧妙。
作品分为四个画面，每个画面都有其独特的主题和视觉焦点。
整个作品以画家巧妙的构思和布局将四个画面有机地连接在一起，形成了一个和谐、统一的整体。
画家通过透视和比例的运用，使四个画面的大小和位置恰到好处，使得画面更富有层次感和立体感。
5. 色彩运用色彩在《自然的四季》中扮演着重要的角色，通过色彩的运用，画家成功地表现了四季的不同特点和氛围。
春天画面中运用了明亮的绿色、粉红色和浅蓝色，给人一种温暖、活力的感觉；夏天画面中运用了鲜艳的红色、黄色和橙色，营造出炎热、热闹的气氛；秋天画面中运用了丰富的黄色、红色和棕色，创造出丰收的季节氛围；冬天画面中运用了冷静的蓝色和白色，表现了冰天雪地的寒冷感。
通过运用不同的色彩，画家成功地表现了四季的特点和氛围，使观者能够更加直观地感受到四季的魅力。
6. 表现手法画家在《自然的四季》中运用了多种表现手法，使作品更加生动、具有张力和表现力。
例如，在春季画面中，画家运用了细腻的画笔和柔和的线条，表现了鲜花盛开的美丽；在夏季画面中，画家通过运用笔触的变化和略带疏离感的构图，表现了炎热夏天的阳光灿烂；在秋季画面中，画家通过用笔的变粗变细和运用重叠的色块，表现了秋天的丰收与丰富多彩；在冬季画面中，画家运用了纯净的白色和简洁的线条，表现了冰天雪地的寒冷和纯洁。
美术教学论文
美术教学论文在学习和工作的日常里，大家都有写论文的经历，对论文很是熟悉吧，论文是探讨问题进行学术研究的一种手段。
如何写一篇有思想、有文采的论文呢？下面是白话文整理的美术教学论文【优秀6篇】，在大家参照的同时，也可以分享一下白话文给您最好的朋友。
一、让“感悟”体验“传统”是保留艺术性的传承所谓感悟，即是无需法则等抽象理解上的直觉感受和体会。
在这个阶段，表象上是完全的涂鸦，实质上是视角、表达方式的启蒙，是对笔、纸、墨、水等工具、材料性能的开放式体验。
这种体验，看似放任自由，实际上是老师有意安排下的过程。
对笔墨的浓淡、粗细、强弱、长短，在这时完成是真实心理的反映，没有任何符号化、程式化训练的局限与束缚。
这也是说，要让笔纸水墨成为他们意识的自然延伸。
在循序渐进的课程上，我们认为，孩子们的学习过程就是历时性地再现前人的经历。
因此，这种“创新”的方式本身就是建立在美术史的“传统”之上。
对于知识从零开始的儿童，选择与之相应的人类早期美术门类（以中国书法绘画为例），并加以适当的因材施教的方法，他们便欣喜地开始了“人类美术”的第一步。
在课程进展中，最重要的一个环节是价值评判。
价值评判的失误对教育的影响是致命的。
儿童自身并不知道他们的作为什么是好，什么是不好，“无善无恶心之体”，告诉他们好或不好的，往往是有“善恶”观的我们。
儿童的作品如果有令我们惊讶之处，他们对此却并不讶异，因为他们处于“自然境界”，而不是“天地境界”。
因此，感悟过程中，对孩子们作品应如何评价，是非常重要的。
如果施教者用善恶概念去灌输或打击了正在其中一良好感悟阶段儿童的美术行为，将对儿童阶段的艺术天性，—这一原生态的艺术能量产生误导、打击或是扼杀。
因此，感悟传统的教学理念也就是“道法乎天”“以史为鉴”，看似新奇，实质上其始终在传统之中，并未越雷池半步。
艺术教育除了要对美术发展和艺术精神加以重视外，不能忽略掉教育的接受者“孩子”的特点。
教育对象的特点不被忽略，美术教育才能保证其艺术性，而非技术性。
中学美术教学研究论文8篇
中学美术教学研究论文8篇第一篇：初中美术教学现状分析与应对策略摘要:1999年我国开始进行新一轮的基础教育改革，最先开展的工作就是制定各学科的课程标准，并在随后的一段时间内进行持续研究。
我国基础教育改革至此已有十余年，经过多年的探索和研究，初中美术教学中最重要的问题是美术教学实践能否从新课程标准和基础教育改革中获益，新课程标准和基础教育改革能否真正发挥作用。
在对以上问题的分析研究中，初中美术课堂教学已成为研究重点，针对初中美术教学的现状进行研究也是促进美术教育发展的关键因素。
关键词:初中美术;教学现状;教学策略美术是一门综合性学科，融合了美感、思想、情感道德教育等方面，美术也是一种艺术文化，在初中美术教学中，应逐渐向学生渗透艺术、美感等思想，旨在提高学生的综合素质水平。
初中生尚未形成十分完善的审美观，而初中美术教育就是为了培养学生的抽象和发散思维，帮助学生形成正确的审美观，在美术教育中融合情感教育，使学生形成创造力和个性化的能力。
一、初中美术教学现状分析通过对某所省级初中的调查可知，在这所学校中共有6名专职美术教师，每位教师每个学期都需要教授12个班级，每个班级的人据来看，初中学校的美术教师教学任务量适中，教学任务安排比较合理。
根据美术课课时安排，初中一年级和初中二年级每学期的课时数为16—18节，实际每学期为14节课左右，上课率达到80%以上，这也说明存在不能正常上课的情况，造成这种现象的主要原因是学校运动会等活动占用了美术课时间，另一个原因是法定节假日导致无法正常上课，还有一些其他科教师占用了美术课的正常教学时间，这些情况基本每个学校都存在。
调查显示，初中三年级基本上就不再上美术课，主要原因是面临着升学考试的压力，教师、学生都会将美术课课时用作其他科目的教学或者让学生上自习，一些学校为了完成初中三年级的美术教学任务，会将初中三年级的美术教学与一年级和二年级穿插进行，一些学校则是完全不涉及初中三年级的美术教学内容。
美术教学论文(精选5篇)
美术教学论文（精选5篇）随着美术新课标的实施, 国家对美术教学提出了更高的要求和挑战。
因此, 美术教师只有不断加强自身的教学水平, 灵活采用多样化的教学方法和手段, 才能实现美术教学目标, 促进美术教学改革。
一、仔细讲解绘画步骤, 提高学生基本技能美术创作的过程是有一定步骤的。
首先, 要从欣赏入手, 再按照静物速写、风景速写、人像速写、动态速写、主题性速写这一顺序进行由浅入深的创作。
初中生对于速写并不感到陌生, 虽然这一阶段的学生具有一定的造型能力, 但是并不细致, 同时也欠缺主观情感表达能力。
对于这一年龄段的学生, 他们的笔法往往比较简洁, 绘画生动活泼, 可以在较短的时间内用有趣的图画来表达自己的真情实感, 这是初中生难能可贵之处。
作为初中美术教师, 我们一定要把握学生的年龄特点, 发挥学生的优势和长处, 引入多样化教学手段, 给学生讲清楚绘画的具体步骤, 让学生做到心中有数, 从而提高学生的绘画水平。
实际上, 速写的题材与内容都非常丰富, 可以画静止物体, 如:文具、书包、花盆等, 也可以画人物, 如:家人、朋友等, 还可以画大自然景物, 如:大树、鲜花、小桥、房屋等。
速写的基本步骤如下:一是从整体上看实物;二是观察实物, 找出基本特征;三是找到最佳的入手之处;四是依次绘画;五是对整幅画进行补充和修改, 最终完成一幅画。
由此可见, 贯穿速写画始终的就是两个字观察, 每一步都离不开观察, 观察力强的学生必定能画出优秀的作品。
又如, 在画人物画时, 学生应先用简洁的线条勾勒出人物的形体和动态, 这几根线就是主线, 然后再画出其余次线。
在人物画像中, 只要是贴近人体结构的线条就是实线, 一定要画得准确;只要是不贴近人体结构的线条称之为虚线, 要画得生动与流畅, 加强画面的节奏感。
还有一种速写方法是按照从大到小的顺序进行绘画, 先从大的形块入手, 可以画得比较有情趣、比较生动。
此外, 教师应指导学生掌握人体的解剖结构, 以免在形体结构上发生错误。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅谈初中美术教学中的教学评价
【摘要】初中美术教学是义务教育阶段的一项重要课程，也是实现素质教育不可缺少的一门课程。
教学评价是教学活动中的一项重要工作，是对学生知识掌握程度的一个综合评价，这对于促进学生美术教学水平的提高具有重要意义。
但是评价也关乎学生的学习兴趣与学习动力，需要我们特别重视。
本文从初中美术教学评价现状的基础出发，结合之际的实践与学习，从评价标准、评价手段、评价形式和评定体系四个方面对初中美术教学评价提供一些可参考的建议。
【关键词】初中美术教学评价
《新课程标准》指出：要“为学生全面发展而评价”，所以在教学中对学生进行全面的、完善的、重过程、重创新的评价，是初中美术教学中至关重要的一个环节。
在现代初中美术教学中，我们要认识到：评价的目的主要是为了促进学生的发展，而不是给学生划分一个能力标准。
所以评价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。
根据现代教育和素质教育的特点，结合新课程改革理念和美术学科的自身特点，我改变传统的美术课堂评价方式，不以作业的优劣作为评价标准，重视学生在学习过程中的主动参与，积极思考、积极探究。
以教师评与学生自评相结合的方式，考察学生在课堂上的表现，同时也充分体现了对学生创作成果的尊重。
以下是我在教
学实践中采用的教学评价方法：
一、要以学生的年龄和心理特征为标准
一般来说，同一个班级的学生年龄基本相仿，但是也会出现年龄相差较大的情况，所以初中美术的教学评价必须不能脱离学生的年龄和心理特征，不能脱离学生实际学习水平与生活经验，不从艺术性考虑，更不能用成人的标准来度量学生作品。
在学生参与评价时，教师要与其达成共识。
评价标准应侧重于创造性与个性：如内容是否有情趣、是否显示出对周围事物的留意与好奇、是否有一定的想象和个性成分。
评价标准因人而异，不管是谁，不管作品的质量如何，只要参与学习就能得到肯定与表扬。
允许学生反复尝试，作业讲评后修改，教师对其作业应给予新的评价，让学生获得成功的喜悦。
二、要采用多种评价手段
心理学家盖慈说：“没有什么东西更能增加人满足的感觉；也没有什么东西比成功更能鼓起进一步求成功的努力。
”实践证明，得分低、评价差的学生往往容易失去对美术学习的兴趣，学习主动性也差。
所以，美术课除了通过开展游戏倾向的活动增强课堂趣味外，还要发挥好评价的促进作用，及时在评价过程中树立学生的自信心，调动学生对美术学习的积极性。
当然，使用这种激励性的评价方法也要根据不同年级的学生而有所不同。
对七、八年级的学生主要采用激励赞扬为主的方法，因为根据他们的年龄特点，他们容易赞同老师的做法。
而对九年级的学生，则应该慎用激励性的评价，
应倾向于采用实事求是的方法，该批评的就要批评，不要采用模棱两可的评语，因为他们已基本具备辨别优劣、判断是非的能力。
如果评价不良，不但不能发挥作用，反而会使他们产生逆反心理，影响评价功能的发挥。
同时也应注意，每种评价方法都有自己的特点和优势，也相应存在不足，所以，教师要提高运用各种方法的能力，扬其长、避其短，保证各种评价方法的科学性、实用性，使评价尽可能的客观公正。
三、要采用多种评价形式
“一千个读者会会有一千个哈姆雷特”，同样的，对于一篇作品，不同的人也就会有不同的评价。
在以往教学中，教师是评价者，教师对学生的评价往往以教师自己的审美观为评判标准，评价结果中教师的偏爱起决定作用。
新的美术评价，提倡以学生为中心。
教师和学生共同参与，充分发挥学生的自主性。
教师在活动评价中只起组织、引导、促进学生学习的作用。
如：学生自评可根据自己的画讲讲构思及画中图例，以上述标准衡量自己，让学生学会省促进发展。
师生共评，教师选择技法、形象感、创意各有千秋的作业，让学生先评价对方的作品，将个人的审美与认知表现出来，教师在一旁因势利导：你认为他画得好吗？你认为他有没有创意……学生互评，能促进相互之间的交流，使评价双方关注到了对方的优点与长处，加强了自我反思。
师生共评，有助于学生自主意识的构建，审美能力的提高。
这种多主题评价，能够从不同的角度为学生提供有关自己学习发展状况的信息，使学生清楚的认识到自己的优势和不
足，并通过比较、反思、调整自己的学习行为，评价结论也较为科学、宽松、现实。
四、要构建期末成绩的综合性评定体系
《九年义务教育全日制美术教学大纲》明确说明：学校美术教学目的是“通过美术教学，向学生传授浅显的美术基础知识和简单的造型技巧，培养学生健康的审美情趣、良好的意志品质；培养学生的观察力、形象记忆力、想象力与创造力”。
《美术新课程标准》把美术评价分成“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”四个学习领域加以描述。
由此可见，在期末美术成绩的评定中，假如教师单凭主观印象或一次绘画考试而确定学生的成绩，显然是不合理的。
因此，教学中应改进学生期末美术成绩的评定方法，建立综合性的评价方式。
根据《大纲》和《新课准》的要求，我们应从学生的实际出发，构建以平时成绩为主，期末测试为辅的评价方法，按基础知识（20%）、欣赏评述（20%）、平时作业（40%）、学习态度（10%）、课堂纪律（10%）、的累计分综合评价整体美术素质。
基础知识和欣赏评述可以用试卷测试的方式，在期末对学生进行评价。
如美术的种类、色彩知识、书法常识、基本技法和作品赏析等，可以作为考察的内容。
基础知识的难度应适当降低，使学生能保持浓厚的兴趣,对枯燥的、必须掌握的基础知识没有畏惧心理，以利下一步学习。
欣赏能力的考察以提高学生欣赏优秀作品的能力为目标。
平时作业、学习态度和课堂纪律根据学生在日常学习的表现进行综合评价，可用量化评价和质性评价相结合。
如平时作业的评价可计算出每次作业的分值，再根据学生每次作业的等级给出分数，最后得出总分。
学习态度和课堂纪律以质性评价为主，教师可根据学生在日常学习中的表现，结合学生的自评给予客观的评价。
【参考文献】
[1]《九年义务教育全日制美术教学大纲》.（试用修订版）
[2]《走向发展性课程评价—谈新课程的评价改革》.北京大学出版社。