让阅读彰显音乐学习中的多元文化
初中音乐教学的多元文化理解(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中音乐教学的多元文化理解音乐，作为人类文化的重要组成部分，承载着不同民族、不同历史时期的独特情感和记忆。
在多元文化的背景下，初中音乐教学不再局限于单一的音乐风格或文化内涵，而是需要引导学生理解和欣赏各种不同的音乐形式，培养他们的跨文化音乐素养。
本文将从教学目标、教学内容、教学方法和教学评价四个方面，探讨初中音乐教学的多元文化理解。
一、教学目标1.知识与技能：学生能够了解和识记各种不同文化背景下的音乐特点，如古典音乐、民间音乐、流行音乐等；掌握基本的音乐理论知识，如节奏、旋律、和声等。
2.过程与方法：学生能够通过听、说、唱、奏等多种方式，体验和感受不同文化的音乐风格；学会运用音乐创作和表演的基本技巧，表达自己的情感和思想。
3.情感态度与价值观：学生能够尊重和欣赏各种文化背景下的音乐艺术，增强民族自豪感和文化认同感；培养学生的团队协作精神和创新意识。
二、教学内容1.西方音乐：包括古典音乐、浪漫音乐、现代音乐等，如巴赫、贝多芬、莫扎特等大师的作品；2.中国音乐：包括民间音乐、古代音乐、近现代音乐等，如京剧、昆曲、民乐等；3.亚洲音乐：包括日本音乐、印度音乐、阿拉伯音乐等，了解其独特的音乐风格和演奏方式；4.非洲音乐：包括非洲鼓乐、部落音乐、灵歌等，感受其强烈的节奏感和集体参与的特点。
三、教学方法1.情境教学法：通过创设音乐情境，让学生在真实的音乐氛围中感受和体验不同文化的音乐；2.比较教学法：引导学生对比分析不同文化背景下的音乐特点，提高他们的音乐鉴赏能力；3.实践教学法：鼓励学生参与音乐创作、表演和排练，培养他们的实践能力和创新精神；4.小组合作学习：将学生分成不同的小组，让他们在小组内共同研究、讨论和演奏，增强团队协作意识。
四、教学评价1.过程性评价：关注学生在音乐学习过程中的表现，如参与度、合作精神、创新意识等；2.终结性评价：通过音乐考试、演出等方式，检验学生对音乐知识技能的掌握程度；3.自我评价：鼓励学生对自己的音乐学习进行反思，提高他们的自主学习能力；4.他人评价：教师、同学、家长等多方共同参与评价，全面客观地了解学生的音乐水平。
关于音乐教育中的多元化的思考
４ １ ０ ０ ０ ６ ）
音 乐 。各 类 型 的 音 乐都 是 受 文化 支配 的人 为产 物 。 ” 但 在 中 国音 乐教 育领域 中对这方面的注重则是近二 、 三十年 来的事。随着 多元文化观念的被看重， 音 乐课程 的教 学 内容也 因而 多了不少 的 色彩， 许多学习音 乐教 育的年轻学子 ， 其视野与思维的广度也 由而 与过 去 大大 不 同 。本 文将 从 中 国近 期 的音 乐教 育 制 度 改 革 方面 ， 从 课 制 上 来探 讨 我 国 的音 乐教 育 。 关键词 ： 多元化 ； 音 乐教 育 ； 本 土 化
～
２ ． １ “ 艺 术与 人 文 ” 领 域 纲要 中
关于多元文化与本 土化 音乐教育之规范 ： 关于课程设计 的 要点 ： 成立课程研究小组 ； 打破学 习领 域及时数界线 ； 注重学生 心智的成长 ； 发展语汇 、 建立概念 、 批判思考与创作之 能力 ； 应用 资讯科技 的能力 ； 以“ 主题” 为课程设计原则 。 关于教材编选 的要点。从“ 教材 内容与应 用” 的规范 内容 来看 ： 基本能力 ： 音感 、 认谱 、 节奏 ； 乐器演奏 ： 舷乐 、 管乐 、 节奏乐 等； 歌唱 ： 儿歌 、 童谣 、 独唱、 合唱、 朗诵 、 呛诗等 ； 创作 ； 欣赏等。 由上方的简要列述 ， 相信很难感 受到其多元文化与本 土文 化的考量 ， 仅看到音乐方面较清 楚的教材编选指示 。针对 多元 文化与本 土化省思 “ 艺术 与人 文” 课 程实践面 的现况从许 多研 究报告中 ， 大致可看到九年一贯课程 纲要实施教学后 和教 师们 实践面的问题与现象。例如 ： 一是落 于地 域或族群意识 型态之 争， 以及 学 习 焦点 主客 观 不 分 的迷 思 。笔 者 在 此 不 再 列举 ， 直 接 以个 人 观察 与 思 考 来分 享 ： 分 段 能 力 指标 中 的 内容 没 有 清 楚 的 、 具 体 的“ 音 乐成 就 的 规 范 项 目 ， 虽 能 看 出 多 元 文 化 与 本 土 化 的 考量 ， 但看不出多元化 的具 体教学进程。二是教材 中纵有 多元 文化 的音乐或歌 曲编入 ， 非其族群之教师少有真正去教学者 ， 其 原 因多属语 言障碍 ， 若勉强翻译成该族群学童 的母语 ， 其文词与 音乐结合之美 ， 又常被 打了许多折扣。三是音乐课 的时间 已非 如过 去 一 周有 两 节 课 ， 许 多学校被挤压成一节课 ， 甚 至更 少 ， 光 让学生学习 自己熟识 的音乐文化 之内容都嫌不够 ， 怎有多余时
试论音乐教学中渗透多元音乐文化的有效策略
类 文 化 传 承 的 重 要 载 体 ， 习 历 史 悠 久 、 大 精 深 的 中 学 博 国 民 族 音 乐 ， 助 于 学 生 了 解 和 热 爱 祖 国 的 文 化 ； 习 有 学
丰 富 多 彩 的世 界 各 民族 音 乐 ， 展 音 乐 文 化 视 野 ， 益 拓 有 于 学 生 对 不 同 文 化 的 理 解 与 尊 重 。 ” 们 可 以 看 出 其 中 我 体 现 出 的 对 多 元音 乐 文化 的 重 视 。 的 确 ， 乐 艺 术 蕴 涵 音 着各 种 不 同 的 文化 ， 传 递 、 播 文 化 的 重 要 载 体 。 着 是 传 随 新课 程 理 念 的 深 入 人 心 ． 音 乐鉴 赏 教 学 中渗 透 多 元 音 在
厌 倦 和 缺 乏 兴 趣 ． 愿 意 自 己 探 究 、 析 和 了 解 音 乐 的 更 解
真相 。《 乐 课 程 标 准 》 调 过 程 和 方 法 的重 要 性 ， 乐 音 强 音
性 。因 此 ， 何 在 音 乐 教 学 中进 行 多元 音 乐 文 化 的有 效 如 渗 透 ．帮 助 学 生 获 得 潜 移 默 化 的 文 化 熏 陶 是 每 一 位 音 乐
音 乐 教 育 的 一 阵 “ 风 ” 把 音 乐 课 程 定 性 为 “ 文 学 科 的 春 ， 人
一
个 重要 领 域 ”改 变 了长期 以来 人 们 忽视 音 乐 课 程 文 化 ， 内 涵 的 状 况 。《 通 高 中 音 乐 课 程 标 准 》 出 ：音 乐 是 人 普 提 “
这 样 ． 了 背 景 知 识 作 为 基 础 ， 生 在 音 乐 课 堂 学 习 有 学
音 乐 风 格 作 为 音 乐 文 化 的 一 部 分 ，反 映 了 这 种 音 乐 文 化 的特 色 ． 同 的 音 乐 文 化 有 着 不 同 的 音 乐 风 格 。 不
音乐教育中的多元文化融合 - 教案
音乐教育中的多元文化融合教案一、引言1.1多元文化融合的重要性1.1.1全球化背景下，多元文化融合成为必然趋势。
1.1.2音乐教育中融合多元文化，有助于学生拓宽视野，增强文化理解力。
1.1.3促进不同文化间的交流与尊重，培养包容性思维。
1.2音乐教育的发展现状1.2.1传统音乐教育模式以单一文化为主，缺乏多元文化元素。
1.2.2现代音乐教育逐渐重视多元文化的融入，但仍面临挑战。
1.2.3多元文化融合的音乐教育模式是未来发展的趋势。
1.3教案的目的与意义1.3.1为音乐教育工作者提供多元文化融合的教学参考。
1.3.2帮助学生更好地理解和欣赏不同文化的音乐。
1.3.3促进音乐教育的创新与发展。
二、知识点讲解2.1多元文化音乐理论2.1.1介绍不同文化背景下的音乐理论体系。
2.1.2分析不同音乐理论之间的差异与联系。
2.1.3强调多元文化音乐理论在音乐教育中的重要性。
2.2多元文化音乐实践2.2.1引导学生体验不同文化的音乐实践。
2.2.2教授不同音乐风格和演奏技巧。
2.2.3鼓励学生创新，将多元文化元素融入自己的音乐创作中。
2.3多元文化音乐教育策略2.3.1采用比较教学法，让学生对比不同文化的音乐特点。
2.3.2利用多媒体教学资源，丰富教学内容。
2.3.3鼓励学生参与文化交流活动，增进对多元文化的理解。
三、教学内容3.1多元文化音乐欣赏3.1.1选择具有代表性的多元文化音乐作品进行欣赏。
3.1.2分析音乐作品的风格、结构和文化背景。
3.1.3引导学生从多元文化的角度理解和评价音乐作品。
3.2多元文化音乐创作3.2.1教授学生如何将多元文化元素融入音乐创作。
3.2.2鼓励学生尝试不同音乐风格和技巧的创作实践。
3.2.3组织创作交流活动，分享和讨论学生的作品。
3.3多元文化音乐表演3.3.1选择具有多元文化特色的音乐作品进行排练和表演。
3.3.2教授学生不同文化的表演风格和技巧。
3.3.3组织音乐会或演出活动，展示多元文化音乐的魅力。
音乐中的多元文化融合
音乐中的多元文化融合音乐，作为一种无国界的艺术形式，自古以来就是文化交流的重要媒介。
随着全球化的不断推进，不同文化背景下的音乐元素相互碰撞、融合，形成了丰富多彩的音乐风格和流派。
本文将探讨音乐中多元文化的融合现象，以及这种融合如何丰富了音乐的内涵和表现形式。
音乐文化的交融音乐文化的交融可以追溯到古代，当时的商人、旅行者和征服者在不同地域间移动，带来了各自的音乐传统。
随着时间的推移，这些音乐传统在新的地域环境中与当地音乐相融合，产生了新的音乐形式。
例如，非洲音乐对拉丁美洲音乐的影响，印度音乐对中东音乐的影响，以及欧洲古典音乐对全球各地音乐的影响等。
现代音乐的多元融合进入现代社会，随着科技的发展和交通的便利，世界各地的音乐交流变得更加频繁和深入。
流行音乐、摇滚乐、爵士乐、电子音乐等多种音乐风格在全球范围内传播，不同文化背景下的音乐家开始尝试将各种音乐元素结合起来，创造出全新的音乐体验。
音乐融合的案例- 拉丁流行音乐：结合了拉丁美洲节奏与流行音乐元素，如瑞奇·马丁（Ricky Martin）和夏奇拉（Shakira）的作品。
- 世界音乐：这是一种将不同国家和文化的音乐元素结合在一起的音乐类型，如著名的乐队“泰坦尼克号”(Tangerine Dream)和“安纳塔莎”(Anastacia)。
- 亚洲流行音乐：韩国的K-pop和美国的嘻哈音乐结合，产生了独特的音乐风格，如BTS和BLACKPINK等团体的音乐作品。
音乐融合的意义音乐中的多元文化融合不仅丰富了音乐的表现形式，也促进了不同文化之间的理解和尊重。
通过音乐，人们可以感受到其他文化的美学和情感表达，增进了全球范围内的文化交流和共鸣。
此外，音乐的融合也为音乐家提供了更广阔的创作空间，激发了更多的创意和灵感。
结语音乐中的多元文化融合是一个不断发展的过程，它反映了人类社会的多样性和包容性。
随着全球化的深入，我们有理由相信，未来的音乐将会更加丰富多彩，成为连接世界的桥梁。
多元文化音乐教育在音乐教学中的实施
多元文化音乐教育在音乐教学中的实施摘要：随着世界各国各民族的跨文化交流的日益频繁，多元文化主义形态的形成，多元文化教育已经成为全球教育发展的必然趋势。
在新课程改革不断深入的时期，从多元文化教育角度解读小学音乐教育具有独特的意义。
简要分析多元文化教育的概念和多元文化音乐教育在小学音乐教学中的实施。
关键词：音乐教育；多元文化；教育概念；实现途径一、多元文化音乐教育概念多元文化主要是指世界文化的多端性和多元性，这种多端性和多元性是基于世界文化的大范围来说的。
世界范围内的各种文化都有其不同的背景，背景的不同，使得人们对文化的理解也会产生一定的不同。
文化的产生是人类文明数千年来的积淀，本身就具有广泛性和复杂性，各个民族和不同地区的文化更是具有各不相同的价值。
多元文化音乐教育的产生，与20世纪中叶多元文化分不开，从那个时候起全球的社会形态开始从单元形态转变为多元社会形态。
多元文化思潮的兴起最开始是为了对单元民族国家境内不同民族间的误解和冲突进行解决，但随着科学技术的进步，世界各地人民在接触和交流上机会越来越多，联系越来越密切，世界开始走向多元化。
二、多元文化音乐教育的实现途径多元文化音乐教育是当前时代洪流中的产物，在受社会、经济等大环境影响的同时，还会反作用于大环境。
我国新课程标准也指出，必须要理解和尊重世界不同地区民族的文化，对民族音乐强调的同时，对学生的视野加以开阔，使学生树立平等的多元文化价值观。
多元文化价值观对我国的音乐教育实践也具有深刻的影响，多元文化音乐教育正在受到越来越多的关注。
而如何将多元文化音乐教育融入小学音乐教学中则是当前的重中之重。
从各种教学实践来看，可以从以下几方面进行多元文化音乐教育。
1.在音乐教育中树立多元文化教育理念我国音乐教育近百年来一直缺乏对音乐文化认知的训练，同时缺乏在文化交流中对跨文化意识能力的培养。
五四运动后，我国音乐界也随之改头换面，除了对西方音乐的理论体系和阐释模式系统地接受外，还将这些内容整合为我国音乐教育的主要内容，对中国传统音乐进行重新解释和改造，使国人在西方音乐的精神和模式等音乐观念上达成一种共识，促进新思维定式和价值取向的形成。
大班音乐活动教案《多元文化的魅力》
大班音乐活动教案《多元文化的魅力》教学目标- 通过音乐活动，培养幼儿对多元文化的认知和理解。
- 让幼儿感受不同文化的音乐表达方式，培养他们的审美能力和音乐鉴赏能力。
- 提高幼儿的表演能力和合作意识。
- 培养幼儿对音乐的兴趣和热爱。
教学准备- 音乐器材：音乐播放器、各种民族乐器（如非洲鼓、印度风琴、中国古琴、西班牙吉他等）。
- 音乐资源：多元文化的音乐作品（例如非洲鼓乐、印度传统音乐、中国古典音乐、西班牙弗拉明戈等）。
- 幼儿教材：关于多元文化和音乐的绘本、图片等。
教学过程1. 导入（10分钟）- 教师通过绘本或图片引导幼儿了解多元文化，让他们认识到不同国家和地区有不同的音乐和舞蹈形式。
- 教师播放一段多元文化的音乐片段，让幼儿感受不同文化的魅力。
2. 探索（15分钟）- 教师出示各种民族乐器，让幼儿观察、摸索，并提出问题。
例如：“这是什么乐器？”、“你们听过这种乐器的声音吗？”- 幼儿围坐在一起，教师播放各种民族音乐，鼓励幼儿听、看、感受，并让他们表达自己的感受。
3. 合作创作（20分钟）- 将幼儿分成小组，每个小组自由选择一种民族音乐，利用身体、声音或乐器进行即兴表演。
- 教师给予指导和鼓励，引导幼儿发挥创意，展现多元文化的魅力。
4. 反思分享（10分钟）- 每个小组表演完后，幼儿集体欣赏，同时以小组为单位进行反思分享。
- 每个小组代表分享他们的创意源于何处，他们是如何表达多元文化的，以及他们的表演体验。
5. 结束（5分钟）- 教师总结活动，强调多元文化的魅力以及音乐的艺术表达方式。
- 鼓励幼儿在生活中积极参与和欣赏多样化的音乐活动。
教学评价- 观察幼儿在音乐活动中的参与度和积极性。
- 对幼儿进行口头评价，鼓励他们表达对音乐和多元文化的理解和感受。
- 记录幼儿在活动中表现出的创造力和合作能力。
延伸活动- 增加多元文化的音乐和舞蹈作品的实践研究，让幼儿更深入地感受和体验不同文化的魅力。
- 邀请家长分享自己国家或地区的音乐和舞蹈形式，扩展幼儿对多元文化的了解。
音乐教育中的多元文化融合
音乐教育中的多元文化融合随着全球化的发展和交流，各种文化之间的融合越来越频繁和普遍。
在音乐领域，文化的融合也表现得尤为明显。
音乐作为一种跨文化的艺术形式，吸收了各种文化的元素，形成了独特的音乐表达方式。
而在音乐教育领域，如何将不同文化元素融合到教学实践中，成为了一个重要的课题。
本文将围绕音乐教育中的多元文化融合展开探讨，从理论到实践，深入研究这一问题。
一、多元文化融合的理论基础多元文化融合的理论基础主要包括文化多元主义、文化相对主义和跨文化交流理论。
文化多元主义认为每种文化都具有独特的特征和贡献，应该尊重和保护每种文化的独立性。
文化相对主义认为文化是相对的，没有高低之分，应该尊重每种文化的差异性。
跨文化交流理论则着眼于文化之间的交流和互动，认为文化之间的融合不是简单的相加，而是相互借鉴、交流、融合的过程。
在音乐教育中，多元文化融合的理论基础也适用。
教育者应该尊重和尊重学生不同文化的背景和特点，充分发挥每种文化在音乐教育中的作用。
同时，教育者还应该引导学生主动参与跨文化交流，增进相互理解和尊重。
二、多元文化融合的实践策略在音乐教育中，多元文化融合的实践策略包括文化识别、文化体验、文化交流和文化创新。
首先，教育者应该帮助学生识别和了解不同文化的特点和价值观，鼓励他们对多元文化保持开放的态度。
其次，教育者通过组织学生参与各种文化的音乐活动和演出，让他们亲身体验不同文化的音乐表达方式。
再次，教育者应该鼓励学生参与跨文化音乐交流，在交流中学习、借鉴和融合其他文化的音乐元素。
最后，教育者还应该鼓励学生进行创新实践，结合学习到的不同文化元素，创造出新的音乐作品和表达方式。
三、多元文化融合的挑战与对策尽管多元文化融合在音乐教育中具有广阔的发展前景，但也面临一些挑战。
首先，不同文化之间存在语言、习惯、观念等方面的差异，导致文化融合的难度增加。
其次，音乐教育工作者普遍缺乏跨文化交流和合作的经验和技能，难以有效地推动多元文化融合的实践。
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让阅读彰显音乐学习中的多元文化
作者：王茜
来源：《北方音乐》2020年第02期
【摘要】全民阅读、全科阅读已成为人类进步的阶梯，也更是提升国民综合素养的最基本途径。
为此，近年来我国倡导全民阅读，希望所有国民都能够热爱阅读、提升素养，逐步树立终身阅读的思想。
在学校教育之中，我们更应加强对学生的阅读能力培养，让阅读能够成为学生发自心灵深处的一种“悦读”。
为此，笔者在自己的音乐教学中也积极提倡学生要能够进行音乐阅读，从音乐中获取更多的营养，了解音乐的历史，摄取音乐素材之中的多元文化。
【关键词】音乐;阅读;多元
【中图分类号】G633.951 ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ;【文献标识码】A ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ;【文章编号】1002-767X（2020）01-0255-02
【本文著录格式】王茜.让阅读彰显音乐学习中的多元文化[J].北方音乐，2020，01（02）：255-256.
在各个学科的学习之中，都离不开阅读，阅读是学生从学习素材中获取信息的最基本途径。
先通过阅读，学生从素材中感知信息、理解意思、领悟情感，从而能与文本之间产生共鸣。
在音乐学习过程中，学生更需要进行阅读，从中把握歌词的内涵与基本情感，而后进行创造性的表达，逐渐理解、升华词曲家的情感。
教师不能仅仅停留于学习音乐的基础知识、理解音乐，还要能够深入把握音乐学习中的多元文化，促进学生能够从中了解音乐的产生、发展历史以及不同民族的民风民俗等，这样才能让学生真正领略音乐学习的真谛所在。
那么，如何让音乐阅读成为一种“悦读”，进而能够彰显音乐之中的多元文化呢？
一、在音乐学习中加强音乐阅读的意义
在现行的音乐教材之中，其内容包罗万象，涉及数学、历史、地理、天文等各个学科的知识，同时也能涵括古今中外之事。
音乐创作者能够依托自己的生活体验，投入更多的情感，将多元文化融入心灵深处，发自内心进行富有灵感的创作，使音乐承载其情感体系。
所以说，多元文化背景下的音乐教学便是学校教育教学的创新，更是一种突破。
（一）阅读，拓宽了学生的音乐眼界
在音乐教材之中，富含多种不同的文化元素;通过阅读不仅可以拓宽学生的视野，还可以让学生对于世界各国的音乐都能有所了解，同时也丰富了更多的音乐常识，这有利于学生能够在了解音乐之时对于不同音乐之间的融合与发展能更加清晰的理解。
音乐不受时空的限制、不
分国界，为此，不论是何种风格的音乐、哪种语言的音乐，这是值得我们所学习与研究的。
另外，通过阅读，还可以让学生从多元文化的摄取中了解世界各地人民的风俗人情、文化特色，这对他们了解整个世界都有更好的帮助。
（二）阅读，延伸了音乐交流的范围
在进入社会主义新时代的今天，世界各国越来越开放，文化发展也更加国际化，世界各国也都在不断地加强文化艺术间的相互交流。
因而，我们也要能够不断地了解世界艺术、世界文化，做到弃其糟粕、取其精华，这样才能更好地发现我国音乐艺术所具有的优势和魅力，才能更好地发展好我国的音乐文化。
通过阅读。
不仅延伸了音乐文化的交流范围，同时也促进了文化的交流与学习，促进了我国音乐艺术的更快发展。
（三）阅读，有利于促进世界的和平
在《义务教育音乐课程标准》中指出，世界的和平与发展都有赖于对不同民族文化的理解与尊重。
通过学校音乐教育，不仅让学生理解音乐，还能让他们感受到音乐的平等与和谐，从中还能懂得尊重各民族的音乐文化，可以做到正确对待不同的音乐艺术形式，指引他们能够建立起多元文化的不同价值取向。
通过阅读，学生丰富了众多的音乐文化理念，丰富了多元文化知识，同时也增加了对世界各民族的理解程度。
与此同时，学生的自身音乐艺术素养也在不断得到培养。
二、多种阅读形式，彰显音乐中的多元文化
在音乐学习中，加强阅读，渗透多元文化，不但能够拓宽学生的视野，也能让学生更好地理解音乐的内涵，从而提升了音乐学习的效果。
为此，音乐教师要能在学生的音乐学习之中创新教学，促进他们实现悦读。
（一）通过阅读，渗透汉语言文化
对于枯燥的文字阅读，学生便会感到乏味，時间久了，也便失去了阅读的兴趣。
因而，在音乐学习之时，教师要能够创新音乐素材的呈现方式，让音乐素材赋予更多的声音、图画、动态等特点，促进学生能够调动更多的感官来感知素材，从而能够达到更好的学习效果。
为此，音乐教师就要能够积极地利用好多媒体技术手段，在课前能够认真钻研教材，依据学生的年龄特点，设计能够引发学生更多音乐思维的课件，在课堂上进行播放，更好地激起学生学习的欲求。
比如，在学习《聆听四季》这首歌曲时，教师就可以借助于教学多媒体为学生播放课件。
先让学生阅读歌词的内容，让学生了解歌词中所描写的美丽景色，感受优美语言的魅力，触动学生的大胆想象力，进行诗情画意的理解，引发学生对于描写春天诗句的联想，这就让学生能
够很好地借助于汉语言文化对音乐内容有创造性的理解;而后，让学生能够闭起双眼，聆听播放音乐中春雨的嘀嗒之音，引领学生问：“听，这是什么声音？”学生便能回答：“这是下雨的声音。
”教师继续追问：“你能联系更多描写春雨的文章、诗句吗？”这样，不断引发了学生的阵阵思考，也为学生创造了一个又一个生动的情境，让学生对于音乐学习中的汉语言艺术能够有更为音乐化、诗情画意式的理解;在触动了学生心灵之时，也让他们生发了丰富的音乐情感。
（二）通过阅读，丰富学生的地域文化
当前小学音乐教学，主要在于课堂的学习。
学生在对于音乐进行感知、理解与创造的过程时，课堂学习才是基础，才是最根本的阵地。
因而，在实际教学中，音乐教师要能够引领学生积极地探寻音乐内容中的多元文化，将众多的文化内容与音乐艺术有机融合，在提升学生音乐素养的同时逐渐了解民族文化。
比如，在教学《多彩版图》这一单元时，其中就有一个以展现我国多民族文化为主题的音乐学习内容。
在学习《我爱我家》一课中，音乐教师在课前就要能够精心设计教学，让学生以小组为单位，在课前研究与思考“高耸入云的世界最巅峰”“宽广无边的海洋”“悠久古老的故宫”分别是指什么，它们又都在哪里，甚至可以涉及当地的民族。
在学生有了充分的准备后，教师让学生在课堂上进行分小組汇报，教师也能及时地给予补充、丰富。
在教学中，有的学生说：“中国的最高峰便是珠穆朗玛峰，位于我国青藏高原。
”有的学生说：“中国最宽广的海洋就是南海，位于中国的海南。
”……教师带领着学生认真地理解歌词、领悟作词者的思想情感。
同时，还可以将歌词中所描写的内容以图画的方式呈现出来，让学生从生动逼真的画面中直观地感受到中国地域的辽阔、山河的壮丽、民族的多样风情……在这样的学习过程中，学生的学习兴趣油然而生，由此也让音乐课堂更添灵动与生气。
（三）通过阅读，传承了民族文化
我国是一个多民族国家，各个民族都有着各异的民族特色和各异的文化风格，音乐文化特色对于民族文化的影响具有着无可估量的作用，极具历史文化内涵的音乐资源对于音乐学科的教学实践也有着十分重要的意义。
在学校音乐教学之中，不仅包含音乐基础知识，还涵括了对于各个民族的传统文化学习。
因而，在具体的音乐教学中，教师应当充分挖掘与利用音乐中优秀的传统文化资源，丰富音乐教学的内容，促进民族文化的传承与发展。
比如，《杨柳青》是我国江苏扬州地区的一首经典民歌，歌词中展现了扬州地区极具民族的乡土风情，其轻松、欢快的曲调及俏皮的特点更加增添了浓郁的民族文化气息。
教学中，教师要能够从民歌的风格与特点入手，发掘扬州地域的音乐文化内涵，精心设计教学流程，让学习过程中折射出扬州人民的生活、生产、活动等场面以及当地的自然风光，加深感受与体悟扬州地域的音乐文化。
在此基础上，学生对于这首民族歌谣的理解与感悟也会更深。
同时，让学
生在音乐学习中领略扬州人积极向上的精神面貌，学生的音乐学习兴趣也便被激发起来，既实现了民族文化的传承，也最大限度地提升了教学效益。
参考文献
[1]教育部.义务教育音乐课程标准[S].北京师范大学出版社，2011.
[2]钱禅.多元文化在小学音乐教学中的渗透与研究[J].新课程研究，2015（28）.。