浅谈综合材料在艺术教学中的实践及运用

浅谈综合材料在艺术教学中的实践及运用艺术在追求一种本质与创造物的同时，还发挥着自身的功能――协调人与物、人与人、人与自然之间的各种关系，就关系的处理角度而言，艺术早已变得多元与“综合”①；就材料本身而言，当代综合材料的应用已趋于“无限”。

综合材料在艺术中的应用使各艺术门类更具个性。

一、当代艺术中媒介材料的运用20世纪西方艺术的主导思想是“艺术不是为再现可见事物，而是要变不可见为可见”，这一思想的转变使艺术的本质得到了肯定，材料与艺术作为一个命题被凸显出来。

在我国，综合材料在艺术中的应用是伴随着改革开放的大潮兴起的。

1979年10月北京首都机场大型壁画的问世，开启了中国当代艺术的新纪元。

之后，中国进入互联网、电子数码技术井喷式发展的时期。

涂鸦、LED数码编程系统装饰、全息投影、光影声效的交互技术、光绘等新媒体的加入，使艺术的媒介材料被“无限”把玩。

丰富的材料使艺术作品以更加自由的形式呈现出来，使艺术获得了最宽容、最多材料种类的表现空间。

从艺术的媒介材料来看，艺术的发展被媒介材料与视听语言的创新推动着，按照自身内在的规律前行，在吸收其他门类后更具“个性”，在交织进程中又趋于“整合”。

如2010年上海世界博览会中的大型公共艺术作品《清明上河图》，由众多LED数码编程展现，配合着建筑空间、流水效果、灯光、音乐，在相对有限的空间里呈现出文化与科技、平面与立体公共交互式的艺术概念。

这类新型技术、艺术表现与综合材料的应用，呈现出符合时代发展的集个性、交互性、趣味性及文化内涵于一体的艺术品质。

“综合”不仅是材料的综合，也是概念上的综合、艺术门类的综合，更是技术上的综合。

当代艺术中综合材料的应用已经趋于无限的范畴，其呈现方式与载体也得到了最大程度的扩容。

二、综合材料的个性与语言综合材料在艺术中的运用其本质还是创新，面对的是更为直接的生活，是对当下社会与自然的关注与反思，而不是艺术家个人主观情感的宣泄。

因此，在综合材料的应用上需要坚守艺术的修养，而不是为创作而“综合”、为作品而拼凑、为个人情绪的宣泄而创作。

在艺术中，“人的本质、德、性、心反映至作品的德、性、心，人正是艺术呈现精神的主体，自然是艺术的精神，自然成就其艺术的人生，也由人可以成就最高的艺术。

”②当下综合材料的应用所带来的“无限”会使创作变得迷茫、无头绪、无从下手，要突破这种困境，需要艺术家以精神与情感做引导，融入自身的艺术修养，以展现艺术所要表达的意义。

各种艺术门类中都有温润、粗糙、张扬、内敛、鲜明、温暖、冰冷等情感材料的存在，而且在某一种材料上会存在多种情感体验，如“陶瓷艺术中，青瓷釉料质地的温润、内敛与富有意境，陶泥材料呈现质朴、温暖、粗糙而实在③”；水彩艺术中，水分的多少可以分别呈现出通透、水润、鲜明或温和的感觉；油画艺术中，油料的厚重可以表现张扬或低调等。

材料抽象的感觉来自于不同的体验，最终体现的是人的精神与情感。

从物质载体走向精神表现是综合材料表现的过程。

材料固有的属性所产生的感觉对人是通用的，因此，艺术家在选取材料时首先要了解材料的个性，即材料各自的内在语言。

“语言”是人类知识与经验积累的抽象表现，是与他人分享文化和个人经验的手段。

艺术作品通过自身的语言与观者进行交流。

艺术作品的语言由材料的语境与艺术家的主观意识构成。

其中，材料的语境分为视觉语境与触觉语境，前者通过视觉传递给人信息，后者则通过触觉给人以感知。

不管使用哪种语境，材料的语境都必须与人们的视觉与触觉经验相关联，这样作品的语言才能引起观者情感上的共鸣。

当然，材料从物质走向综合的精神表现，必须遵循美的内在规律。

三、综合材料运用过程中需要注重美的体现综合材料运用的过程中，应始终遵循美的规律与法则，具体因材料种类的不同，在前期应有不同的思考。

如陶瓷类材料的运用应考虑是否符合烧制的物理变化和化学变化的规律；绘画类考虑的是布面或纸面的承载性与可行性；壁画类综合材料艺术是功能性、装饰性与空间的统一，应考虑材料的持久性或保存时效等。

在综合材料运用的后期，需要考虑的是形式美法则。

“形式美法则是构成美的因素之一，它是人类社会在长期的生产、生活实践中积累的一种对美的事物的客观认识规律。

虽然在现实生活中，美是多元存在的，且有不同的审美追求，然而单从形式条件来评价某一事物或某一造型时，却可以发现，在大的文化精神背景下，对于美或丑的感觉认识是可以达到一致的。

”④美的基本构成规律有对称与平衡、形状与比例、黄金分割率、质感与肌理、主与从的关系、节奏与韵律，对比与统一等。

这些规律是人类在美的创造过程中，不断进行抽象与概括总结出来的。

艺术创作应遵守美的法则、注重美的体现，这样作品才会有文化内涵，并更好地体现出时代精神，最终实现情感与美的统一。

四、结语总而言之，综合材料的应用给各艺术门类带来了新的契机与发展空间，但需注意的是，综合材料的应用是为了强化各种艺术门类的艺术魅力，不能只是为了“综合”而“综合”，这样会丧失艺术的个性语言，得不偿失。

综合材料的应用会给艺术带来不可预计的发展，对于“综合”的探索必须透析时代的魅力、坚守艺术修养、感悟材料的“情感”、注重美的体现，才能更好地发挥综合材料在当代艺术中的价值。

浅谈综合材料在艺术教学中的实践及运用在艺术与设计的基础教学中，除了对于形态的认识、构成原理的理解和造型基础之外，在形式表达和表现技法上都离不开“材料”这种独特的艺术语言。

材料不论在具象写实的形式还是抽象概念的表达里，或是二维空间到三维空间的艺术创作中，都是不可缺少的艺术设计表现要素之一。

在艺术设计的基础教学中我们不仅要去掌握构成与造型的原理在艺术实践中的应用和表达，还要去学会如何将自己的创造力与想象力融合进我们的创作里。

其中重要的一方面就是大胆进行对于材料的创新与尝试，培养在看似简单而单一的材料之中的感知、判断及造型能力并善于使用各种综合材料来表达与丰富我们的艺术构思。

在综合材料与形态的实践研究中，那些看似简单的材料一旦经过艺术与设计思维的转化都会成为一种不简单的创意表达。

因此，在设计基础教学中对于创造力的培养是根本，也是综合材料在自身简单形态之中寻求不简单的表现力之动力源泉。

蔡元培先生对于艺术曾表达过自己的观点，他认为中国的传统书法绘画到了近代过于拘泥于旧的章法而没有什么创新，要想改变这种现状就必须借鉴其他的科学的方法。

他说：“今吾辈学画，当用研究科学之方法贯注之。

”没有科学的方法注入美术，艺术就失去了创造力，而艺术失去了创造力也就不可能再有突破与发展。

对于身边这些简单的各种材料而言亦是如此，在实践中必须科学地研究材料与形态的关系，了解材料与形态是由哪些要素组成的，其形成方法又有哪些规律。

如同世界上如此之多的自然物或人造物，虽然种类与名称繁多，但归根结底都是由物质组成的，而一切物质又都含有相同的一些最简单的元素并由这些最简单的元素组合或化合而成一样。

在科学地了解这些材料的特点以后，我们就可以将材料以丰富多彩的、不简单的形式表达出来并使其应用在艺术设计的各个领域。

所谓综合材料，实际上在艺术设计创作领域中是没有限定的，甚至可以说它是能表达与实现艺术设计观念和效果的各种材料。

它不仅包括天然物质的材料，还有人工形态的材料甚至是多维度空间的光影材料等，也可以笼统地说：艺术设计的材料，可以是周围世界的一切事物。

从“材料”一词的概念上来看就包含着这个意思，如在《辞海》中对材料的解释是：“材料是人类用于制造物品、器件、构件、机器或其他产品的那些物质。

”而《迈尔新百科全书》对材料一词是这样阐述的：材料是由原料中取得的，为生产半成品、工件、部件和成品的初始物料，如金属、石块、木材、皮革、塑料、纸、天然纤维和化学纤维等。

材料是原料中取得的并且是生产产品的原始物料，包括人类在动植物或矿物原料基础上转化的所有物质，其转化的目的在于将这些物质用作生产的原料或完成生产过程的辅助材料。

如上可见，材料从含义解释的内容上就有涵盖极为广大的范畴。

而材料的简单性主要是说在设计基础教学中综合材料在使用与应用上的简单或单一。

比如在教学实践中，一方面学生对于材料的理解与体会在思路上难以拓宽，不敢尝试新鲜材料造成材料选择上的简单。

另一方面就是学生在使用材料的时候，受到了材料自身成本、加工工艺、制作方法乃至个人创造力和动手能力的限制也会出现材料表现上的简单。

特别是在材料成本控制与加工制作工艺手段上，一般在设计基础课中一年级的学生往往使用更多的都是相对廉价与常见的简单材料，甚至是生活中的食品、物品和废品的二次利用，就使得学生在选择材料上大都选择简单而直接使用的或是好加工成型的。

如图l中所见到的各种材料，都是教学中学生所使用过的，这些来自于生活中常见的简单材料可能我们平时都不会太过于关注。

换个角度来说，“简单”可能就会想到“直接”，在教学实践中很多简单的材料要经过自己的思考并与自己的构思相结合才能确定这些材料是简单地直接使用，还是通过割、裁剪、粘合等二次加工将其用于自己的创作中。

比如有些材料，像牙签、棉签、订书钉等可以直接用来组合拼贴出多种变化；可有些材料就必须依靠二次加工，如在课题训练中有很多学生选择木塑板这种材料，木塑板作为一种纤维与塑料的复合板材具有好加工、易切割粘合的特点。

当学生使用这种简单的板材时就要指导学生将其按照所学的构成原理和美学规律以及自己的构思进行二次的加工，学生们或将其切割粘合，或将其弯曲折叠，使这个简单的面材在最后的成品中呈现出了丰富多彩、非常不简单的各种形态。

如图2中就是学生使用木塑板完成的形态构成作品，通过不同的裁切、粘贴、组合等手段塑造出了不同的、变化丰富的空间造型。

可见，在基础教学中普遍使用简单的材料大部分是那些容易买到的、生活中常见的、利用徒手工具好加工的。

在这样的情况下，就材料而言可能会有一定的限制。

因此，在教学实践中要求学生在可用的、有限的简单材料中进行材料的表现，就要发挥其主动创造精神，提高创新意识，用简单的材料在表现与形式上创造出不简单的形态和效果。

芬兰著名设计师艾洛·阿尼奥认为材料和技术的革新都会开创新的设计道路。

无论是廉价甚至废弃的材料还是高档昂贵的材料，都可以借助设计师的想法从思想和创意上加以丰富表现。

即使是同一个简单的材料，在表现与创意上也会由于个人对其形状、色泽、质感的感受不同而表达出千变万化的形式。

在设计基础教学中鼓励学生要具有一种“勇于尝试与创新”的精神，面对简单的材料要敢于打破对材料固有概念认识的局限，发掘其深沉的内涵并赋予它以全新的意义。

在设计基础教学中，综合材料的体会与感受是一项专门的课题训练，要求学生使用材料进行多方面体会和表现，在使用中涉及的材料极为广泛，它可以是各种天然材料，可以是人工合成材料，甚至可以是廉价的或随手可得的身边废弃物，这些材料都为学生体会和感受材料提供了最大的可能与便捷。