初中美术评课稿
美术评课稿15篇

美术评课稿15篇美术评课稿1一、教学设计妙本节课根据鸟的形态美、动态美、颜色美依次展开教学。
在形态美这一环节中梁老师充分利用书中的范作,通过欣赏、分析作品使学生进一步了解中国画、摄影等的画种。
让学生充分感受形式多样的鸟的表现手法。
其次,在讲授动态美时,梁老师又巧妙地结合教具,让学生拼一拼、摆一摆,自主地发现鸟的各种动态,并在游戏中轻而易举掌握鸟的结构。
二、学生范作妙如今的美术范画多数都是欣赏大师们的作品或是把书本中学生作业编辑到课件中,今天,梁老师则是推开了黑板,几张用油画棒描绘的漂亮的范画跃然眼前,这一时刻,学生的兴趣油然而生,激情完全被释放,孩子们情不自禁的发出啧啧赞美声,纷纷评述了自己的观点,教师也轻松地完成了这一环节,不仅让学生得到美的熏陶,而且深刻领悟到自己作业时的要求。
三、书本使用妙“美术课需要用到美术书吗?”说实在的确让老师们在设计教学环节中很纠结。
多数的美术展示课几乎没有看到老师们使用本书,因为所有书本中的范作范画、名师赏析都放置在PPT中,真的没有必要。
可反言之,书本对于学生而言有着举足轻重的作用,看书更直观更亲切更有思考空间,所以,对于常态课而言使用书本这一环节还是必不可少,梁老师的这堂课几次重复使用书本,欣赏书中的作品来讲授贯穿知识还是让我们体会到书本的真正妙处。
下面几点思索与老师们共勉1、在板书设计上不妨把课题写的高点,有更多空间展示学生的作品。
也可以把‘形态美、动态美、颜色美’纳入到板书内容中。
2、讲授鸟的动态这一环节时通过教师的启发,让学生进行拼一拼、摆一摆,我想会更有效地拼贴出各种姿态的鸟。
3、学生作业要求中可以加入鸟的生活环境,让作业更加丰富、饱满。
在课堂上,教师放手让学生自主探究解决问题,每一位教师都很有耐性的对学生进行有效的引导,充分体现“教师以学生为主体,学生是课堂学习的主人,教师是学习的组织者、引导者和合作者”的新教学理念。
执教者的语言精练、丰富,对学生鼓励性的语言非常值得我学习。
九年级美术评课稿

九年级美术评课稿引言本次评课稿旨在介绍九年级美术教学的情况以及对学生作品的评价。
通过评课,我们可以了解学生们对美术知识的掌握程度,并提供进一步的指导和激励。
教学目标- 培养学生对美术的兴趣和欣赏能力。
- 提高学生的美术创作技巧和审美能力。
- 培养学生的观察力、想象力和表现力。
课程内容本次美术教学主要涵盖以下内容:- 调色技巧:学生通过认识和运用颜色理论,掌握调色技巧,使作品更加丰富多彩。
- 人物画:学生通过研究人物比例和肖像画的基本技巧,绘制自己喜欢的人物形象。
- 静物画:学生通过观察和描绘静物,培养观察力和绘画能力。
- 色彩表达:学生通过使用不同颜色和色彩搭配,表达情感和主题。
学生作品评价以下是对学生作品的评价标准:- 创意与表现力:作品是否富有创意并能够准确表达学生的想法和感情。
- 技巧运用:作品是否运用了所学的技巧和知识,技法是否灵活和熟练。
- 色彩运用:作品的色彩搭配是否协调和丰富,色彩运用是否能够表达主题。
- 完成度:作品是否完成并具有良好的组合与结构。
评课总结通过这次评课,我们发现学生们在艺术创作方面展现了很高的潜力和天赋。
然而,仍然有一些学生在技巧和表现力方面有待改进。
我们将继续引导学生,提供更多的练和指导,以帮助他们发展艺术潜能。
结束语九年级美术评课稿旨在对学生的美术教学情况进行评价和总结,从而更好地指导学生的研究和发展。
希望通过评课的过程,能够激发学生对美术的热情,并培养他们的美术素养和创造力。
美术评课稿集合15篇

美术评课稿美术评课稿集合15篇美术评课稿1大家好!,下面我谨代表教务处对王晶老师这节课进行点评,希望各位领导及授课教师本人批评指正!大家都知道,新编初中思想品德教材具有趣味性、实效性和师生互动性的特点,那么,作为一名初中政治教师,如何借助新教材提供的平台,根据初中生好奇善动的特点,真正克服过去枯燥而机械地照本宣科的弊病,让学生乐学,好学呢?王晶老师《难报三春晖》这一节课的教学就很好地做到了这一点,基本达到了教学目标的有效生成!,给听课老师留下了很深的印象。
一、五个亮点;二、三点缺憾;三、三个建议。
下面说“新”在主动体验中丰富感知、强化情感。
新课标背景下的教学,教师要努力去发掘学生的学习主动性。
在这节课中,王晶老师不仅让学生讲故事、做表演,凡是学生自己能自主完成的问题,她都权力下放,将学生看成了课堂的真正主人,她还不失时机地对学生使用如”、”、”、”、”、”、”这些使课堂气氛缓和或产生欢乐的语言进行肯定,以积极、鼓励的姿态去引导学生积极主动体验,使学生不再担心集体的压力和他人的眼光,积极地去体验、思考。
教学手段新,具体表现在多媒体课件的使用上,本节课采用多媒体教学,通过歌曲、文字材料、图片材料等极具说服力,学生熟知或未知的感性材料,极大的调动了学生的情感。
教学目标清,王晶老师的教学目标在整个课堂教学过程中清晰可辨,“”“”“”层次清晰,过渡自然,环环相扣下面说“准”“”并在教学中通过学生的讨论、思考,教师的点拨,加上各种情境的创设,让学生如身临其境地去体会、去感受,不但在轻松愉快中完成了对重难点的突破,而且很好地培养了学生的思维能力和表达能力。
下面说“活”王晶老师的这节课,体现了新课改的基本要求,教学中将讨论教学法、情境教学法、愉快教学法等教学方法融为一炉,通过观看广告、小品、讲故事、歌伴舞、评星颁奖等生动、活泼的方式加强了师生间的互动,激发学生学习兴趣,活跃了课堂气氛,调动了学生的学习积极性,学生积极思考,达到了快乐学习的目的。
初中美术评课稿

美术课《苍松翠柏》评课稿李老师执教的《苍松翠柏》是一节国画技法与表现的美术课,从整体上来看,教学思路清晰,目标明确,教学中突出了学生的主体地位,注重培养学生的各种能力,课堂开放,富是一堂让学生感兴趣,组织形式上都体现了新的教学理念,教学思路,在教学内容,有活力,跃跃欲试的一堂课。
一、严谨的教学态度。
李老师的教学态度非常严谨,课前准备充分,课堂思路清晰,技能技法术语专业,没有层层深入,循序渐进,课堂结构合理,重难点把握得当,另外教学目标明确,教学遗漏现象;没有知识性错误,说明李老师在课前认真透彻地研究过教材,提前反复研究哪些方法学生更容易接受,哪些范画更适用于教学,并绘制出许多范画供学生分析,下足了功夫。
二、教学方式具有开放性。
兴趣是学习美术的基本动力之一。
本节课突出美术课的趣味性,充分发挥美术教学特有的魅力,使教学内容与学生的情意和认知特征相适应,呈现活泼多样的形式和教学方式,改变美术课过去过于注重知识传授的倾向,激发学生的学习兴趣,形成对美术课良好的态度,调动其学习积极性。
绘制更能体现山石李老师根据教学需要,教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识,、 1 技法的范画,让学生理解的更为透彻,提高视觉感觉能力,激发参与活动的兴趣。
激发了也上前去展现一番,邀请学生根据自己对技法的理解,教师在黑板上示范时,、2学生的活动兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围,同时在演示过程中,有技法表现方面的失误时也可以及时指出。
这样满足了学生的需要心理,为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间,充分调动了学生的学习积极性。
三、学习方式具有自主性。
更好地以增强学生兴趣,学习中注意使每个学生都能获得充分发挥自己特长的机会,、1,流云之根”“天地之骨,理解国画山石是让学生回忆并讲盘古开天的故事,满足其成就需要。
从精神领域让学生自主联想,知道中国画的神韵,意境。
使学生能独扩大了学习的自主性,使学生学习后能获得满足感;让学习具有挑战性,、2石的形成过程,引导学生结合地理知识解释山,增强了学生的自尊满足;立自主地处理问题,。
初中美术评课稿

初中美术评课稿篇一:美术课评课稿范文美术课《苍松翠柏》评课稿李老师执教的《苍松翠柏》是一节国画技法与表现的美术课,从整体上来看,教学思路清晰,目标明确,教学中突出了学生的主体地位,注重培养学生的各种能力,课堂开放,富有活力,在教学内容,教学思路,组织形式上都体现了新的教学理念,是一堂让学生感兴趣,跃跃欲试的一堂课。
一、严谨的教学态度。
李老师的教学态度非常严谨,课前准备充分,课堂思路清晰,技能技法术语专业,没有教学遗漏现象;另外教学目标明确,重难点把握得当,课堂结构合理,循序渐进,层层深入,没有知识性错误,说明李老师在课前认真透彻地研究过教材,提前反复研究哪些方法学生更容易接受,哪些范画更适用于教学,并绘制出许多范画供学生分析,下足了功夫。
二、教学方式具有开放性。
兴趣是学习美术的基本动力之一。
本节课突出美术课的趣味性,充分发挥美术教学特有的魅力,使教学内容与学生的情意和认知特征相适应,呈现活泼多样的形式和教学方式,改变美术课过去过于注重知识传授的倾向,激发学生的学习兴趣,形成对美术课良好的态度,调动其学习积极性。
1、教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识,李老师根据教学需要,绘制更能体现山石技法的范画,让学生理解的更为透彻,提高视觉感觉能力,激发参与活动的兴趣。
2、教师在黑板上示范时,邀请学生根据自己对技法的理解,也上前去展现一番,激发了学生的活动兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围,同时在演示过程中,有技法表现方面的失误时也可以及时指出。
这样满足了学生的需要心理,为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间,充分调动了学生的学习积极性。
初中美术公开课评课稿初中美术评课记录

初中美术公开课评课稿初中美术评课记录课程概述本节公开课是一堂初中美术课,旨在通过对绘画基本技法的教学,提升学生的美术水平和创作能力。
课程内容涵盖绘画素描和色彩运用两个方面,通过示范引导学生掌握基本技法,并结合实践演练,培养学生的审美和创造力。
课堂安排本课堂采用主题式教学,以"自然风景"为主题,通过展示和分析著名艺术作品,激发学生对自然景观的兴趣和表现欲望。
以下是课堂的具体安排:1. 课堂导入:通过展示一幅著名自然风景画作品,引发学生对自然美感的思考和讨论。
2. 知识讲解:讲解和示范绘画素描的基本技法,如比例、造型、线条和阴影等。
通过生动的例子和图示,帮助学生理解并记忆。
3. 练演练:让学生分组进行素描练,以自然风景为对象。
引导学生观察真实场景,并运用所学基本技法进行绘画创作。
4. 艺术欣赏:展示和分析另一幅具有代表性的自然风景画作品,让学生理解不同艺术家的表现方式和创作思路。
5. 艺术创作:鼓励学生将所学技法应用到自己的创作中,通过绘制自然风景,表达个人的观点和情感。
6. 作品展示和评价:每组学生分享自己的作品,并进行互相评价和分享意见。
教师给予肯定和建设性的反馈,鼓励学生进一步提高。
教学目标通过本次公开课,旨在达到以下教学目标:1. 学生对自然风景的观察力和表现意识得到提升;2. 学生掌握绘画素描的基本技法,如比例、造型、线条和阴影等;3. 学生能够独立运用所学技法进行绘画创作,表达个人的观点和情感;4. 学生培养审美意识和艺术欣赏能力,能够欣赏和分析不同艺术作品。
总结通过本次公开课,学生们在良好的教学氛围中,掌握了绘画素描的基本技法,并将其应用到自然风景的创作中。
他们的观察力和表现意识得到了提升,同时也培养了审美意识和艺术欣赏能力。
这是一堂富有启发性的初中美术课,对学生的美术水平和创作能力有很大的帮助。
美术评课稿(精选26篇)

美术评课稿美术评课稿(精选26篇)所谓评课,顾名思义,即评价课堂教学。
是在听课活动结束之后的教学延伸。
对其执教教师的课堂教学的得失,成败进行评议的一种活动,是加强教学常规管理,开展教育科研活动,深化课堂教学改革,促进学生发展,推进教师专业水平提高的重要手段。
下面是小编整理的美术评课稿,仅供参考,欢迎大家阅读。
美术评课稿篇111月25日,迟老师上了一堂二年级的美术课《小扇子》。
听了迟老师的课后,我感受颇深。
迟老师执教的《小扇子》一课是一节以绘画、剪贴为主的综合制作课,这节课的活动内容是美术造型活动特有的方法和手段。
本课首先通过用小学生们喜欢的形式——谜语进行导入,激发起学生的好奇心、充分调动了学生学习兴趣,紧接着介绍扇子的来源和历史,然后通过观察了解到扇子的种类以及制作材料,介绍扇子的组成和作用,最后让同学们动手制作一把小扇。
教学思路清晰层次分明、课堂教学结构明朗,通过先欣赏后制作,既培养了学生的审美意识,又培养了学生的实践能力和创新能力。
从整个教学和多数学生制作出精美别致的小扇这点来看,“初步了解扇子的文化以及设计制作”这个本节课的教学重点在教学中也非常突出,迟老师很好地完成了这节课的教学任务。
由于美术课有着不同的活动形式和评价标准,每个老师对美术教育的认识也是不同的,因此,我在赏评这堂课时,有以下看法:教师在课上没有进行安全教育,应要求学生安全使用剪刀并注意桌面物品的摆放应干净并留出操作的空间。
1、应结合教材首先,布置学生制作小扇前,应作些明确具体的指导。
扇子具有实用性和观赏性,可提醒学生扇面宜画作什么形状宜用什么材料,扇面和扇把怎样粘连更牢固等。
从实用性角度讲,哪些材料可以做扇面哪些不可以做;从观赏性的角度,我们要设计成怎样的造型、用什么色彩,给学生讲清楚,以进一步突出教学重难点。
这节课的重头戏在学生做扇子,但对于小学二年级学生来说,可能并不容易。
从构思题材,到画好、到剪好,再到粘好扇把制成一把小扇,应该有些难度,也占用较长的课堂教学时间。
评课稿:苏少版八年级美术下册《水墨交融写青山》

评课稿:苏少版八年级美术下册《水墨交融写青山》一、课程简介本课程是苏少版八年级美术下册的一篇教材,题目为《水墨交融写青山》。
这是一节以水墨画技法为主线的艺术课,旨在引导学生通过绘画表现青山的美感,培养学生对自然美的感知能力和审美能力。
二、课程目标本课程的主要目标如下:1.了解水墨画技法的特点和表现形式;2.学会用水墨画表现青山的意境和美感;3.培养学生的观察力和绘画技巧;4.培养学生对自然美的欣赏和表达能力。
三、课程内容1. 课程导入在导入环节中,教师可以通过展示一幅水墨画作品,引发学生对青山的认知和感受,激发学生的兴趣和好奇心。
2. 水墨画技法讲解在这个环节中,教师将详细讲解水墨画的特点和表现形式。
教师可以简要介绍水墨画的起源、发展历程和主要表现手法,如线条、笔墨、水墨渲染等。
3. 艺术创作指导在这个环节中,教师将详细指导学生使用水墨画技法创作表现青山的作品。
教师可以从以下几个方面给予指导:•观察青山的特点:教师引导学生仔细观察青山的形态、色彩、纹理等特点,并提醒学生注意青山的气势和表情。
•选取合适的画面构图:教师指导学生选择合适的画面构图,突出青山的特点,并注重画面整体的平衡和美感。
•技法运用:教师指导学生使用不同的水墨画技法,如点、线、面的运用,勾勒出青山的形态和纹理。
•水墨渲染:教师引导学生运用水墨渲染的技巧,创造出青山的光影效果,增强画面的层次感和立体感。
4. 创作实践在这个环节中,学生将根据老师的指导开始创作自己的水墨画作品。
学生在创作过程中,可以根据自己的观察和感受,发挥创意,表达自己对青山的理解和感受。
5. 作品展示和评价在课程结束前,学生将展示自己的水墨画作品,并进行互相评价和欣赏。
教师可以引导学生针对作品的技法运用、意境表达和整体效果进行评价,鼓励学生积极分享和交流,互相学习成长。
四、教学方法本课程的教学方法主要包括:1.讲解法:通过讲解水墨画技法和创作指导,帮助学生了解和掌握相关的知识和技能。
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美术课《苍松翠柏》评课稿李老师执教的《苍松翠柏》是一节国画技法与表现的美术课,从整体上来看,教学思路清晰,目标明确,教学中突出了学生的主体地位,注重培养学生的各种能力,课堂开放,富有活力,在教学内容,教学思路,组织形式上都体现了新的教学理念,是一堂让学生感兴趣,跃跃欲试的一堂课。
一、严谨的教学态度。
李老师的教学态度非常严谨,课前准备充分,课堂思路清晰,技能技法术语专业,没有教学遗漏现象;另外教学目标明确,重难点把握得当,课堂结构合理,循序渐进,层层深入,没有知识性错误,说明李老师在课前认真透彻地研究过教材,提前反复研究哪些方法学生更容易接受,哪些范画更适用于教学,并绘制出许多范画供学生分析,下足了功夫。
二、教学方式具有开放性。
兴趣是学习美术的基本动力之一。
本节课突出美术课的趣味性,充分发挥美术教学特有的魅力,使教学内容与学生的情意和认知特征相适应,呈现活泼多样的形式和教学方式,改变美术课过去过于注重知识传授的倾向,激发学生的学习兴趣,形成对美术课良好的态度,调动其学习积极性。
1、教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识,李老师根据教学需要,绘制更能体现山石技法的范画,让学生理解的更为透彻,提高视觉感觉能力,激发参与活动的兴趣。
2、教师在黑板上示范时,邀请学生根据自己对技法的理解,也上前去展现一番,激发了学生的活动兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围,同时在演示过程中,有技法表现方面的失误时也可以及时指出。
这样满足了学生的需要心理,为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间,充分调动了学生的学习积极性。
三、学习方式具有自主性。
1、学习中注意使每个学生都能获得充分发挥自己特长的机会,以增强学生兴趣,更好地满足其成就需要。
让学生回忆并讲盘古开天的故事,理解国画山石是“天地之骨,流云之根”,从精神领域让学生自主联想,知道中国画的神韵,意境。
2、让学习具有挑战性,使学生学习后能获得满足感;扩大了学习的自主性,使学生能独立自主地处理问题,增强了学生的自尊满足;引导学生结合地理知识解释山,石的形成过程,让学生从山石的本来面貌延伸到山石的表现技法“皴法”。
3、学习尽量照顾了学生的志趣,使学生能通过学习获得内心的快乐。
在示范时让学生大展身手,使学生的自主表现欲望得到满足。
4、及时展示已经完成的学生作品,促进学生积极完成的兴趣。
让学生评价自己的作品,大大提高学生敏锐的审美鉴赏能力。
这样,能表达自己的感受和认识的基本方法,形成健康的审美情趣,发展审美能力。
而肯定的评价,能使学生形成积极向上的态度,以促进其学习积极性的调动。
总之,在本节课中教师素质良好,语言表达清晰,操作示范熟练,基本功扎实,学生积极参与,体现面向全体学生。
而学生在这样轻松,和谐,开放的学习活动中,乐于尝试,学习到美术的知识与技能,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。
在赏评的同时,我也有以下几个思考:1、学生积极性很高,由于学生爱动,好奇,课堂容易乱,做为我在教学中应该怎样组织呢?2、本节是一节以技能为主的绘画课,在课堂中如何把学习的主动权还给学生,教学生学会学习呢?3、作为技能绘画课,在示范技法时,每一步是否都留一幅示范作品呢?落笔运笔方向,用墨浓淡是否更清楚一些呢?以上这些是我对《苍松翠柏》一课的不成熟看法,也许有些肤浅,也许有不当和错误的地方,恳请各位老师给予批评指正,谢谢。
以人为本综合学习严谨教学———《苍松翠柏》评课稿老河口市张集中学余银华老河口市三中李建华老师主讲的《苍松翠柏》这节美术课,是一节造型·表现课。
从这节课的效果看,这是一节很成功的美术课。
李老师的教学思路很清晰:基本理论的讲述—基本技巧的强调—演示—评述。
教学过程中,重点突出,难点分散,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善学生人格。
下面,我将对李老师这节课作如下几个方面的评述。
一、本节课处处体现美术课的人文性质。
课堂中让学生讲故事、完成范画、完成作业并展示学生的大量作业等,这些方面,李老师很注意学生的个性发展,并且也很尊重学生的个性表现。
面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,促进学生健全人格的形成,为学生的全面发展奠定了基础。
二、让美术与其它学科相结合。
李老师在新课的开始讲山石的画法时,讲到山石乃“天地之骨,流云之根”,为了让学生正确理解其中的含义,李老师让学生讲“盘古开天地”的传说,把美术与文学巧妙地联系在一起,学生心中便豁然开朗。
在讲山石的纹理常用的表现技法“皴”时,让学生用地理中地壳运动的知识来解释山石纹理的形成,把美术与地理知识有机地融合在一起,这些都说明李老师对美术中的“综合·探索”领域的要求掌握很好。
三、紧抓重点,分散难点。
初中二年级的学生在本学段已对美术知识有一定的基础,在此基础上,把重点突出,学生就能更好掌握技法,这一点李老师做的特别出色。
本节课重点学习了皴法之一“披麻皴”。
李老师花了很长时间讲解“披麻皴”的基本技法,课中反复强调皴时所用的“拖笔”以及皴时的用墨,这样以来,就把深奥的“中国画技法”化为较为简单的拖笔“皴”,化难为易。
李老师在示范山石的画法时,把较难的“皴”化为块面的“拖笔”,学生掌握的又快又好,把难点分散在老师示范,学生演示之中,学生在实践中探索笔墨的特点和绘制技巧,这是一种事半功倍的教学方法。
四、教学态度严谨。
课前,李老师准备了大量的范画,对教材的内容掌握的较为透彻,挖掘的较为深入,演示技法准确熟练,这些都说明了李老师的教学态度是严谨的,认真的。
另外,对李老师的这节课还有点不成熟的想法:1、美术与生活联系不够紧密。
作为一个社会人,学习美术不是为了成名成家,而是为了使自己的生活更加丰富多彩,使自己每天徜徉在美的海洋里,特别是中国画,要是家中有一幅自己喜爱的中国画,不仅美化了居室,提高了口味,更重要的使自己赏心悦目,心情愉悦,这一点李老师应该在课的拓展中提出来,同时也能够增强学生学习美术的举趣。
2、没有较好的引导学生参与文化的传承和交流。
中国画——传统的中国艺术,是每个中国人都应该了解的艺术形式。
李老师在讲这节课的时候,把技法和规则讲得透彻准确,但始终没有带出让学生在享受中国传统的艺术美的同时,积极参与文化的传承与交流,并对文化的发展做出自己的贡献。
3、发现问题后没有及时纠正。
李老师在出示样画,让学生分析技法时,学生的意见不统一,老师发现了问题但没有及时纠正。
比如:学生对同一幅范画的基本技法有说“披麻皴”的,也有说“折带皴”的,学生的认识不统一,老师应该讲一下这两种皴的主要区别,再让学生分析,效果就不一样了。
还有让学生演示皴的技法时,有个别同学皴错了方向,老师应该讲一下皴的方向性,再演示,学生会掌握的更好。
4、评价学生以多鼓励为主。
在义务教育阶段的美术教育中,评价主要是为了促进学生的发展,评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习情况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。
李老师在评价学生的美术作业时,没有灵活的挖掘出不同学生的个性特点,没有努力保护和发展学生的个性。
学生们的自我再现力很强,很短时间内都完成了作业,李老师在评价作业时,没有注重发现学生的优点进行鼓励,而是泛泛而谈。
我想,如果长期这样,在以后的课堂中参与的学生将会越来越少。
造民主氛围,构件和谐课堂——《苍山翠柏——山石画法》评课稿老河口市第六中学王颖这堂由李建华老师执教的《苍松翠柏——山石画法》是湘美教材第八册中的第二课,本课属于造型.表现的学习领域,整节课从总体上看,执教老师落实了新课程改革的教学理念,努力营造和谐民主的课堂氛围,全面提高学生的素养.首先,李老师从备课,教具准备来看,都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来看,通过灵活多样的教学活动,来指导学生积极参与,教师能很好地把握教材的要求,始终以引导学生善于观察的习惯,感受中国画——山石画法特有的笔情墨趣,学习表现方法,培养能力为目标,做到教学目标明确.李老师整堂课的结构分如下几块来完成:一、回顾知识,说一说:通过回顾上节课内容"树的画法",让学生说出画树的方法,由此引导点明本节课内容.二、重点知识,读一读:本节课的主要内容即讲解山石画法,教师通过让学生齐读书上的"山石画法",让学生从整体上对山石的画法有了一个初步了解.三、欣赏范作,试一试:通过展示示范作品,让学生了解山石画的各种皴法,并通过教师演示,学生参与演示——试一试加皴的方法,让学生掌握山石画的有关知识和技能.四、重点演示,学一学:通过再次演示,指出学生尝试时出现的问题,加深学生的印象,并鼓励学生大胆尝试,进行练习.五、展示作业,评一评:通过展示讲评作业,使课堂达到高潮,激发学生创作热情.在课堂上,李老师以她特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围,让人感到亲切、自然,应该说,这是一堂重主体、重过程、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课.本节课的亮点具体表现在以下几个方面:一、营造开放自由的课堂氛围美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。
李老师打破了常规的课堂教学形式,让学生大胆参与演示,营造了一个和谐、互动的良好学习环境和氛围.在这样一个轻松的情境中,学生乐于尝试,不知不觉中学习到了美术的知识和技能,感受到中国画的独有魅力,身心得到舒展,同时,他们作品得到了展示,这极大鼓舞了学生的创作热情,尽管他们的作品还不够成熟,但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感.二.有效互动,让课堂充盈、灵动本课是一节知识和技能性很强的课,内容较为枯糟,为了激发学生兴趣李老师充分实施了"互动"这一方式.第一、通过让学生讲述"盘古开天地"的神话故事,使学生生动了解"把石看作天地之骨"的内涵,并且由于是学生自己的讲述,激发了学生的学习热情.第二、根据重难点"互动",教师出示不同皴法的山石范画,让学生对比欣赏感受皴的特点,提出问题:如何加皴?通过"互动".由学生上前演示皴法,教师根据学生的尝试再进行画法指导示范,巧妙解决了重难点。
第三、结合评价"互助互动",在评价时,同伴之间借鉴学习,有利于培养他们敏锐的审美鉴赏力三.树立学生主体理念,坚持"授之以渔"新课改非常强调学生在学习过程中的主体地位,提倡将学生看作教育过程中的平等参与者、合作者.教,关键在于“授之以渔”,教师给予学生的不应是“鱼”,而应该是捉鱼的方法。
李老师在讲授绘画技巧时,采用让学生欣赏范作,并通过提问题答问题,让学生思考,逐渐引导学生获得绘画方法,了解有关注意事项.李老师改变了原有灌输现成知识的教学方法,她让学生拿着自己的“杯子”,用自己的方法不断找到适合他的“水”,即学会学习,形成一种“可持续发展”的学力。