视唱练耳公开课教案
乐理视唱练耳教案
乐理. 视场. 练耳教案1教学目标:通过学习第一章乐理知识,了解音的产生与特性,并能正确识谱,为今后的学习打下基础;通过视唱练习,培养学生的音准/节奏感/乐感.教学重点:正确识谱;视唱训练教学难点:正确认识不同音在高音谱表、低音谱表的位置；能准确唱出c大调音阶，能准确唱出书上练习曲目。
教学方法:讲授法/练习法/举例法课型:单一课课时数:2学时教学内容与步骤:一、组织教学。
1、点名。
2、向学生说明教材的总体内容。
3、提一些学习的要求。
二、讲授新课认识乐理：1. 什么是乐理：乐理，是“音乐基础理论”的简称。
将只能听却看不见、摸不到的抽象音乐概念具体化，研究对象主要是音乐的基本要素，如音符、时值、节奏节拍、音调、音程、和弦，等等。
2. 学习乐理。
视唱的目的：更好地理解音乐，了解音乐常识，为进一步学习声乐演唱、器乐演奏打好基础。
3、乐理课的授课形式：/80分钟课时，前半节课讲解乐理知识，后半节课进行视唱练耳的训练第一章音第一节音的产生师提问:声音是如何产生的?生:答师:归纳声音是由振动产生的。
当你说话时，就引起空气振动，振动传播出去，只要某人的耳朵接收到了这种振动他就会听到你的声音。
声音能够在固体、液体中传播，也可以通过空气或其他气体传播。
随着声音的传播，空气中的分子被挤压在一起，接着被分开，然后又被挤压，再被分开，如此反复，就产生了声波。
声音可以是高音调的，也可以是低音调的。
音调的高低依赖于声音的频率（每秒钟振动的次数）。
声音的强弱依赖产生这个声音的振动的大小。
振动大，声音就强；振动小，声音弱。
声音的大小是以分贝为单位来度量的。
修马路的钻机产生的噪音超过100分贝。
（举例）1、铜管号，当乐师吹奏它时，管中的空气发生振动，铜管号就发出了声音。
铜管把声音传播出去，因而你能听到/2、大提琴，当乐师把弓放在弦上来回拉动或弹拨弦时，弦振动发出声音。
吉他和小提琴也是这样发声的。
二、噪音音高和音强变化混乱、听起来不谐和的声音。
乐理视唱练耳教案
乐理视唱练耳教案篇一：视唱练耳教案《音乐》第二部分视唱练耳G大调单位：北海市电子职业技术学校授课教师：苏家娜授课班级：13级学前教育课时：1课时授课类型：视唱集体课教材分析：该课内容选自全国师范院校教育专业规划新教材《音乐》第二部分视唱练耳一个升降号曲目的视唱。
本书突出以学生为主体，着力培养学生的自我学习能力，激发学生学习音乐的兴趣，培养学生创新意识和能力，推动教学改革。
本书分为基本乐理、视唱练耳，声乐，乐器四个部分。
本课我所选用的是第二部分视唱练耳一个升降号曲目的视唱当中一个升号调视唱部分第19条和第22条。
这两条视唱曲为风格不同歌曲，G调，分别为2/4拍和3/4拍，我还选了美国儿童歌曲《祝大家圣诞快乐》作为过渡，G调，3/4拍，由四分音符和八分音符贯穿全曲，为之后学习书本中的视唱曲做铺垫。
学情分析：幼师学前中专一年级的学生，经过第一个学期的学习已有一定的视唱、练耳基础，视唱方面，对于C大调及a小调旋律，能够较准确把握。
G调和F调的视唱曲接触较少，用首调唱名法演唱还较为生疏。
练耳方面：能准确模唱单音、旋律音程，和声音程的模唱还有待提高。
节奏、节拍方面：已掌握2/4、3/4、4/4、3/8等常用拍子及基本的节奏型。
教学目标：能力目标：1.唱准G大调的音阶（上下行）进一步加强音的准确演唱。
2.掌握G调的首调唱名法，使之运用到演唱中去。
知识目标：1.在调内作音程的连续构唱，加强音程间音高的准确模唱.2.音组短句模唱与节奏模仿情感目标：1.学会用情感去表达歌曲的内容，懂得分析歌曲的艺术思想内容。
2.体验视唱练习中歌曲的旋律以及把握好节奏，激发学生歌唱的兴趣教学重点，难点：1.跨度较大的音程，音高的准确演唱，避免滑音，高音偏低，低音偏高等现象；视唱曲中跨度较大两音间音准的把握；2.G调中，固定调唱名到首调唱名的转换。
三．教法：1.视听法：在欣赏音乐的同时，我会提出一些相关的问题，让学生带着问题去视听音乐，引发学生积极思考；2.对比欣赏法：通过对各种不同类型的节奏和音程的对比。
幼儿园视唱练耳的教案
幼儿园视唱练耳的教案教案标题：幼儿园视唱练耳的教案一、教学目标：1. 让幼儿通过视唱练习，培养对音乐的感知能力和音乐节奏的把握能力。
2. 培养幼儿的音乐记忆和音乐表达能力。
3. 提高幼儿的听力和音乐表现能力。
二、教学准备：1. 音乐教材：选择适合幼儿的简单歌曲或儿歌。
2. 音乐播放设备。
3. 教具：简单的打击乐器或节奏器材。
4. 教室环境：保持安静、整洁的环境，以便幼儿集中注意力。
三、教学过程：1. 创设情境：通过教师的引导，创设一个轻松愉快的音乐环境，让幼儿感受到音乐的魅力。
2. 引导唱歌：教师带领幼儿唱一首简单的歌曲或儿歌，让幼儿熟悉歌曲的旋律和节奏。
3. 视唱练习：播放音乐，让幼儿跟随音乐的节奏和旋律进行视唱练习，教师可以使用手势或简单的音乐符号辅助幼儿理解音乐。
4. 练耳训练：教师可以使用简单的音乐节奏器材或打击乐器，让幼儿模仿音乐的节奏，培养幼儿的音乐感知能力。
5. 表演展示：鼓励幼儿在音乐结束后，进行小规模的表演展示，让幼儿展现他们的音乐表达能力。
四、教学评价：1. 观察幼儿在视唱练习和练耳训练中的表现，包括对音乐节奏和旋律的把握能力。
2. 鼓励幼儿进行表演展示，评价幼儿的音乐表达能力和音乐记忆能力。
3. 教师可以通过观察和记录幼儿的表现，对幼儿的音乐能力进行评价和反馈。
五、教学延伸：1. 在日常活动中，鼓励幼儿参与唱歌和跟唱的活动，培养幼儿的音乐表达能力。
2. 创设多样化的音乐活动，让幼儿在玩中学，提高他们的音乐感知能力和音乐表达能力。
六、教学反思：教师应该根据幼儿的实际情况，调整教学内容和方法，不断完善教学方案，以提高幼儿的音乐素养和音乐能力。
大学视唱练耳课件教案
课时：2课时教学目标：1. 让学生掌握基本的视唱技巧，提高音准和节奏感。
2. 培养学生对音乐旋律的感知和鉴赏能力。
3. 增强学生的音乐合作意识，提高合唱水平。
教学内容：1. 视唱技巧训练2. 音准和节奏感的培养3. 音乐旋律感知与鉴赏4. 合唱练习教学重点：1. 视唱技巧的掌握2. 音准和节奏感的培养教学难点：1. 视唱技巧的运用2. 音乐旋律感知与鉴赏教学准备：1. 钢琴2. 五线谱3. 视唱教材4. 多媒体课件教学过程：第一课时：一、导入1. 教师简要介绍视唱练耳的重要性，激发学生的学习兴趣。
2. 学生进行简单的自我介绍，增进师生间的了解。
二、视唱技巧训练1. 教师讲解视唱的基本步骤，包括音阶、和弦、旋律等。
2. 学生跟随钢琴练习视唱，教师逐个指导。
3. 学生分组练习，互相监督，提高视唱水平。
三、音准和节奏感的培养1. 教师讲解音准和节奏感的重要性，让学生了解音准和节奏感对音乐表现的影响。
2. 学生跟随钢琴练习音准和节奏感，教师逐个指导。
3. 学生分组练习，互相监督，提高音准和节奏感。
四、音乐旋律感知与鉴赏1. 教师播放一段音乐，让学生闭上眼睛聆听，感受音乐的旋律和情感。
2. 学生分享自己的感受，教师引导学生分析音乐旋律的特点。
3. 学生分组练习，尝试创作简单的旋律，提高音乐感知与鉴赏能力。
第二课时：一、复习上节课内容1. 教师提问上节课学习的视唱技巧、音准和节奏感等内容，检查学生的学习情况。
2. 学生回答问题，巩固所学知识。
二、合唱练习1. 教师讲解合唱的基本技巧，包括音准、节奏、音色等。
2. 学生跟随钢琴练习合唱，教师逐个指导。
3. 学生分组练习，互相监督，提高合唱水平。
三、总结与反馈1. 教师总结本节课的学习内容，强调视唱练耳的重要性。
2. 学生分享自己的学习心得，教师给予鼓励和指导。
教学评价：1. 视唱技巧的掌握程度2. 音准和节奏感的培养效果3. 音乐旋律感知与鉴赏能力的提高4. 合唱水平的提升教学反思：1. 教师应根据学生的学习情况调整教学内容和进度。
中职视唱练耳教案(高教版)
中职-视唱练耳教案-(高教版)教案章节：一、课程简介1. 了解视唱练耳课程的重要性2. 掌握视唱练耳的基本概念与目标3. 熟悉视唱练耳的学习内容与方法二、乐理基础知识1. 学习音阶、调式、和弦等基本乐理知识2. 掌握音符、节奏、拍子等音乐符号3. 了解五线谱、简谱等记谱方式三、音高识别与唱名练习1. 学习音高标记与唱名体系2. 练习音高识别与唱名转换3. 掌握音阶、和弦、旋律中的音高位置四、节奏练习1. 学习节奏符号与划分2. 练习节奏感与节奏组合3. 掌握各种节奏型态与变换五、简单视唱练习1. 学习简单视唱曲目与技巧2. 练习视唱节奏、音高、准确性3. 分析与评价视唱表现与进步六、和弦识别与和声练习1. 学习基本和弦类型与和弦符号2. 练习和弦识别、和声进行与和声听觉3. 掌握分析和弦功能与和声结构七、旋律分析与创作1. 学习旋律的基本特征与分析方法2. 练习旋律听辨、哼唱与创作3. 掌握旋律的动机发展、转折点与主题形成八、进阶视唱练习1. 学习复杂的视唱曲目与技巧2. 练习视唱多声部、变化节奏与音高准确性3. 分析与评价视唱表现与进步九、音乐欣赏与分析1. 学习音乐作品的基本分析方法2. 练习音乐作品的欣赏、分析与评价3. 掌握不同风格、时期音乐作品的特点与表现十、综合练习与考核1. 综合运用视唱练耳所学知识与技巧2. 练习综合视唱、和声、旋律等能力3. 进行视唱练耳考核与评价，总结学习成果与不足十一、视唱练耳应用软件教学1. 介绍视唱练耳应用软件的功能与使用方法2. 学习使用软件进行音高、节奏训练3. 掌握软件内的和弦识别、旋律分析等工具十二、集体协作与合唱练习1. 学习集体协作的视唱技巧2. 练习合唱中的音准、节奏协调3. 掌握不同声部间的配合与和声效果十三、民族音乐视唱练习1. 了解民族音乐的特点与视唱方法2. 练习民族音乐中的音阶、节奏3. 掌握民族音乐的视唱技巧与风格表现十四、现代流行音乐视唱练习1. 学习现代流行音乐的视唱特点2. 练习流行音乐中的电音、节奏感3. 掌握现代流行音乐的视唱技巧与风格表现十五、复习与拓展1. 复习整个学期所学的内容与技巧2. 完成综合性视唱练耳练习3. 拓展视唱练耳在实际音乐应用中的可能性，总结学习经验重点和难点解析本文主要针对中职视唱练耳课程进行教案设计，共包含十五个章节。
《视唱练耳教案》
《视唱练耳教案》word版第一章：视唱练耳基础知识1.1 音的基本概念音的定义音的分类：乐音与噪音音的高低：音阶、音域音的长短：音符、休止符1.2 节奏与拍子节奏的定义拍子的分类：单拍子、复拍子、混合拍子节奏的划分：全音符、二分音符、四分音符等1.3 音符与音高的表示五线谱的基本结构音符的表示：音高、音长音高的标记：音名、音高字母第二章：简谱与视唱2.1 简谱的基本知识简谱的定义与特点简谱的记谱方法：数字、线谱简谱的读谱技巧2.2 简单旋律的视唱练习视唱的基本要求练习方法：听唱、模仿、记忆练习曲目：简单的旋律片段第三章：音程与和弦3.1 音程的定义与分类音程的定义音程的分类：大小音程、纯音程、增减音程音程的度数与名称3.2 和弦的定义与分类和弦的定义和弦的分类：三和弦、七和弦、九和弦等和弦的构成：根音、三音、五音等3.3 音程与和弦的练习音程的练习方法：音程跳动、和弦转换和弦的练习方法：和弦伴奏、和弦转位练习曲目：包含音程与和弦的简单旋律第四章：节奏与节拍4.1 节奏的分类与变化节奏的分类：平稳节奏、跳动节奏节奏的变化：加速、减速、装饰音等4.2 节拍的分类与变化节拍的分类：单节拍、复节拍、混合节拍节拍的变化：转换节拍、变换节奏4.3 节奏与节拍的练习练习方法：拍子练习、节奏模仿、节拍转换练习曲目：包含多种节奏与节拍的旋律片段第五章：视唱练耳的应用5.1 视唱练耳在音乐教学中的应用视唱练耳在声乐教学中的应用视唱练耳在器乐教学中的应用5.2 视唱练耳在音乐表演中的应用视唱练耳在合唱中的应用视唱练耳在乐队协作中的应用5.3 视唱练耳的综合练习练习方法：听唱、模仿、即兴创作练习曲目：综合运用视唱练耳技巧的旋律片段第六章：旋律分析与视唱6.1 旋律的基本结构旋律的定义与特点旋律的组成部分：主题、过渡、高潮等旋律的进行：上升、下降、波动等6.2 旋律分析的方法分析旋律的节奏、音高、和声等要素识别旋律的类型：抒情、欢快、激昂等6.3 旋律视唱练习练习方法：听力训练、模仿演唱、音乐想象练习曲目：不同风格和结构的旋律片段第七章：和声分析与视唱7.1 和声的基本概念和声的定义与作用和声的基本要素：和弦、和声进行、和声功能7.2 和声分析的方法分析旋律中的和声结构识别和声进行的类型：平行和声、逆行和声等7.3 和声视唱练习练习方法：和弦识别、和声演唱、和声配合练习曲目：包含丰富和声变化的旋律片段第八章：视唱练耳的进阶技巧8.1 变化音与视唱变化音的定义与分类：升降音、半音等变化音的视唱技巧8.2 装饰音与视唱装饰音的定义与分类：颤音、滑音、倚音等装饰音的视唱技巧8.3 复杂节奏与视唱复杂节奏的定义与分类：复合节奏、自由节奏等复杂节奏的视唱技巧第九章：视唱练耳的实战应用9.1 视唱练耳在合唱中的应用合唱中的视唱要求与技巧合唱视唱练习的方法与步骤9.2 视唱练耳在乐队中的应用乐队中的视唱要求与技巧乐队视唱练习的方法与步骤9.3 视唱练耳在音乐创作中的应用音乐创作中的视唱作用与技巧视唱练耳在音乐改编中的应用第十章：视唱练耳的评估与提高10.1 视唱练耳的评估方法评估视唱准确度、速度、表现力等方面制定个人视唱进步计划10.2 视唱练耳的提高策略增加视唱练习的难度与多样性10.3 视唱练耳的辅助工具与资源使用音乐软件与应用程序辅助视唱练习参考专业视唱练耳教材与指导书籍重点和难点解析一、音的基本概念：理解乐音与噪音的分类，以及音的高低和音长的定义。
大学视唱练耳课教案设计
课程名称：视唱练耳授课对象：大学音乐专业学生授课时间：每周2课时，共10周教学目标：1. 培养学生对音乐的感知能力，提高音乐素养。
2. 锻炼学生的视唱能力，增强音乐记忆力。
3. 提高学生对音乐节奏和音程的辨识能力。
4. 培养学生的音乐创作和即兴演奏能力。
教学内容：1. 音阶练习2. 调性感训练3. 音程辨识4. 旋律听写5. 节奏练习6. 和声学基础教学过程：第一周：课程导入与基础理论讲解1. 课程导入：介绍视唱练耳课的重要性，让学生了解课程目标和学习内容。
2. 基础理论讲解：讲解音的基本概念、音程、音阶、和弦等基本音乐理论知识。
第二周至第四周：音阶练习与调性感训练1. 音阶练习：进行大、小调音阶的视唱练习，让学生熟悉各调音阶的音高。
2. 调性感训练：通过听辨和唱出音阶、和弦等方式，锻炼学生的调性感。
第五周至第七周：音程辨识与旋律听写1. 音程辨识：学习辨识各种音程，包括纯音程、大音程、小音程等。
2. 旋律听写：通过听辨旋律，进行旋律的视唱和记录。
第八周至第九周：节奏练习与和声学基础1. 节奏练习：学习各种节奏型，通过练习提高节奏感。
2. 和声学基础：介绍和声学的基本概念，包括和弦的构成、和声进行等。
第十周：综合练习与总结1. 综合练习：将所学知识进行综合运用，进行视唱、听写和即兴创作等练习。
2. 总结：对整个学期的学习内容进行总结，强调重点和难点。
教学方法：1. 讲授法：系统讲解音乐理论知识。
2. 练习法：通过大量的练习，提高学生的视唱、听写和节奏感。
3. 讨论法：鼓励学生积极发言，讨论学习中的问题。
4. 示范法：教师进行示范，帮助学生更好地理解和掌握知识。
教学评价：1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与度和练习情况。
2. 视唱练习：评估学生的视唱能力和音乐记忆力。
3. 听写练习：评估学生对音程、旋律和节奏的辨识能力。
4. 综合练习：评估学生对所学知识的综合运用能力。
教学资源：1. 教材：《视唱练耳教程》2. 音频资料：音阶、和弦、旋律等音频资料3. 视频资料：教学示范视频通过本课程的学习，学生将能够掌握视唱练耳的基本技能，为今后的音乐学习和创作打下坚实的基础。
视唱练耳教案(一)
2、调内和弦： 调——调式——调内和弦
调调民 大 高的族 小
样调 调 式式 体
系
自然
大调式 和声
旋律
自然
小调式 和声
旋律
C大调调内和弦：
C大:Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ⅰ
大3
大3 大3
G大调调内和弦：
G大:Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ⅰ
小3 小3
小3
a小调和弦：
a小:Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ⅰ
（教材第131页） 作业一 ：在C、D、E、F、G、A
B各音上唱出大、小三和弦。 作业三：e小调音级模唱。
二、视唱
背唱：11—1；11——6 唱好：11—9；11---10；11----14。 在C、D、E、F、G、A、B各音上 模唱大三和弦、小三和弦。
三、听记： 1、和弦听记并标明和弦的性质。 2、小调音级听记。 3、听记调内和弦及和弦标记 4、旋律听记。
C大:Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ⅰ
a小调音阶模唱：
a小:Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ⅰ
3、调内的音程模唱：
4、节奏：附点四分音符——划拍
二、视唱 背唱：5—1；5——6 唱好：5—3；5—18；5—19。
三、听记： 1、音程听记：
2、a小调音级听记： 3、节奏听记： 4、旋律听记：
听记答案： 1、音程
小3
小3 小3
3、调内和弦功能 ⅠFra bibliotekⅣⅡ
Ⅵ
Ⅴ ⅢⅦ
C大调调内和弦 G大调调内和弦
ⅠⅣⅡⅥⅤⅢ Ⅰ
a小调调内和弦
Ⅰ Ⅳ ⅤⅠ
4、e自然小调 音级模唱(P126)
e小: Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ⅰ
5、e自然小调调内和弦
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视唱练耳公开课教案
授课时间：2013年12月3日（第4节）
授课地点：专业教室
授课教师：吕娜
授课班级：12幼师班
课型：集体课
课时：一课时
课题：二声部视唱教学
教学目标：二声部视唱训练是进行合唱教学的基础，本堂课希望通过二声部视唱训练有效的提高学生对音准、节奏的准确度，培养学生对多声部音乐的整体感受能力；体会声音的协调与均衡。
教学重难点：对二声部作品的“整体”的把握。
教学方法：鉴赏法、讲授法、示范法、分析法、对比法。
二声部视唱简析：二声部是多声部的其中一种基础合唱形式，是指在音乐进行的过程中，旋律、音色、音区不同或相同的两个声部配合的进行，就是高声部与低声部，一般高声部为旋律声部。
视唱练习《在卡吉德洛森林里》为G大调，3/4拍子，是一首二声部乐曲，以双三度音程为主，8—9小节在速度上稍作变化。
教学过程：
1、G大调音阶模唱。
见谱例（1）
要求：学生分别以固定调唱名法和首调唱名法进行模唱，练习时注意
把握好音程关系。
2、G大调双三度音阶模唱。
见谱例（2）
要求：将学生分为两组，分别模唱G大调音阶和上方三度音阶，先分组练唱，熟练后，合并练唱。
3、G大调音级连接构唱。
见谱例（3）
要求：强化学生的调内音级概念，并把握好音程关系。
4、二声部视唱练习《在卡吉德洛森林里》。
见谱例（4）
要求：把学生分成两组，分别担当高声部和低声部，进行二声部视唱练习。
练习步骤：
（1）两个声部分别用首调唱名法和固定调唱名法进行练唱。
（2）帮助高声部练唱：教师弹奏高声部的旋律，要求高声部学生轻唱，教师轻声演唱低声部的曲调，低声部学生跟着老师默唱。
（3）帮助低声部练唱：由于第二声部的旋律性一般不强，不容易把握，此时教师仍然轻声演唱低声部的曲调带着低声部学生进行练习，但是伴奏两个声部都弹，高声部学生跟着钢琴进行默唱。
（4）各自练习几遍后，两个声部进行合并练习，此环节应作为重点，以此让学生体会声音的协调与均衡。
（5）在乐曲第八、九小节做“减慢”“还原速”的速度变化。
（5) 反复进行两声部合并练习。
最后，丢开钢琴，进行练习，在此要求学生注意用耳朵去听。
（6）以唱名把二声部的旋律练熟以后，以“啊"来哼唱此旋律。
5、小结。
6、布置作业。
二声部视唱。
10——16
要求：三人一组，分别作为伴奏、高声部、低声部，参照本堂课的练习方法进行反复练唱。
谱例（1）
谱例（2）
谱例（3）
谱例（4）。