人教版九年级音乐上册 第五单元 舞剧音乐 教学设计
部编人教版九年级音乐上册第五单元整体教学设计
部编人教版九年级音乐上册第五单元整体教学设计前言本文档旨在设计九年级音乐上册第五单元的整体教学方案，帮助教师有效地教授该单元的内容。
教学目标- 了解音乐的基本元素和音乐要素的组合方式。
- 能够听辨不同的音乐风格和音乐元素。
- 能够演奏简单的乐曲，并理解乐谱的基本符号和表示方法。
- 能够欣赏音乐作品，并表达自己对音乐的感受和理解。
教学内容本单元的教学内容主要包括以下几个方面：1. 音乐的基本元素：音高、音长、音乐旋律、节奏等。
2. 音乐要素的组合方式：音乐的和声、节奏和韵律等。
3. 不同的音乐风格：古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
4. 乐曲的演奏和乐谱的基本符号和表示方法。
5. 音乐的欣赏和表达：学生通过欣赏音乐作品，表达自己对音乐的感受和理解。
教学方法根据九年级学生的特点和课程要求，本单元的教学应采用以下方法：1. 多媒体教学：使用多媒体设备播放不同音乐风格的音乐作品，帮助学生理解音乐的特点和风格。
2. 听辨训练：组织学生进行听辨练，培养学生对音乐元素的敏感性和辨别能力。
3. 合作研究：组织学生进行小组合作研究，通过集体讨论和合作演奏，提高学生的合作能力和乐器演奏技巧。
4. 创意表达：鼓励学生通过创作音乐作品或表演等方式，表达自己的音乐理解和想法。
教学评价为了评价学生的研究情况和教学效果，可以采用以下评价方式：1. 课堂表现：包括学生的参与度、课堂表现和互动情况。
2. 作业完成情况：检查学生对乐谱符号的理解和作业的完成情况。
3. 小组合作评价：评价学生在小组合作研究中的贡献和表现。
4. 创作表达评价：评价学生的创作音乐作品或表演的水平和表达能力。
教学资源为了支持教学工作，可以准备以下教学资源：1. 多媒体设备：用于播放音乐作品和演示乐谱。
2. 乐器：提供各种乐器供学生进行演奏练。
3. 教材和乐谱：为学生提供相关的教材和乐谱。
结束语本文档提供了九年级音乐上册第五单元的整体教学设计，旨在帮助教师进行教学工作。
第5单元舞剧音乐《丝路花雨》教学设计人教版初中音乐九年级上册
作品介绍
选自舞剧《丝路花雨》，1979年初演于兰州。乐曲核心音调是英娘主题，它以古代琵琶曲《月儿高》为基础，糅合了《春江花月夜》《阳关三叠》以及江南丝竹乐的音调，既表现了古典乐曲的神韵，又集中塑造了英娘等主要人物的音乐形象。此舞剧被誉为“中国民族舞剧的里程碑”。
作品分析
1.请同学们分析一下:高声部的旋律进行具有怎样的特点?演唱时应该如何设计力度变化?
7.请同学们试着慢速分乐句练习吹奏低声部乐谱,注意指法准确和力度变化。
8.将同学们分成两组，分乐句练习两个声部的合奏，注意两个声部在音量、速度.上的配合。
9.将同学们分成两组，慢速、完整合奏乐曲，注意旋律起伏与力度变化。
激趣导入，引入话题。花雨》剧情简介
竖笛的特点
作品介绍
教
学
反
思
教学
过程
教 学 内 容 与 师 生 活 动
设计意图和
关注的学生
情境导入：
播放《丝路花雨》
新授课：
《丝路花雨》剧情简介
六幕舞剧《丝路花雨》以我国盛唐为背景，以举世闻名的丝绸之路和敦煌壁画为素材，歌颂了画工神笔张、歌伎英娘父女的悲欢离合、与波斯商人伊努斯之间的纯洁友谊。高度赞扬了中外人民之间的情感交流和深厚友情，再现了唐朝内政昌明，对外经济文化交流频繁的盛况。
第三幕： 英娘与波斯人民朝夕相处，互授技艺，如梭的光阴使他们结下了深厚的友谊。依努斯奉命使唐，英娘也告别了亲如故土的波斯。
第五单元舞剧音乐场景教学设计人教版初中音乐九年级上册
过程
教 学 内 容 与 师 生 活 动
设计意图和
关注的学生
情境导入：
播放电影《芳华》视频片段
新授课：
乐曲简介
柴可夫斯基的《天鹅湖》取材于德国作家姆宙斯的童话《天鹅湖)和俄国民间故事《天鹅公主》，讲述了一位美丽善良的公主奥杰塔被施魔法变成了天鹅，只有在夜晚，天鹅才能恢复人形。一天晚上，一位王子在湖边发现了公主，并决心搭救它。《场景》便是该剧第一幕的终场音乐，给我们描绘出纯洁、温柔、忧愁、悲伤的天鹅奥杰塔形象。
4.欣赏音乐主题再现部分：这一段是前面哪一段的重复？它们在乐器使用上有什么不同？
小组回答：乐器：双簧管全乐队，管弦乐器。
情感：哀怨悲愤，寄予同情。
5.乐曲运用了什么乐器？
小组回答：大提琴
分段欣赏：
这首乐曲分为三个段落，我们结合主奏乐器、力度、配器色彩（音色的浓淡明暗）、情绪情感来分析引起音乐情绪变化的一些主要因素。
段落 主奏乐器 力度 配器色彩 情绪情感
1.双簧管（竖琴、弦乐） 中弱 清淡 柔美，略含忧伤
2.圆号弦乐全奏 强 浓厚 饱满、强烈
3.全奏—木管—低音弦乐 强—弱 明亮—暗淡 悲愤—哀伤、低沉
教师：乐曲的三个段落，都以天鹅主题为主导动机发展，但表现的情绪情感又各不相同，可见，这首乐曲所蕴含的情感极为丰富，可以说，抒情性和戏剧性是这首乐曲最大的特点，也是柴可夫斯基音乐的显著特征。
第二段：第二段音乐我们应该从哪些方面来聆听呢？还要注意和第一段对比着欣赏。第二段音乐的主旋律和第一段有什么关系？音乐发生了哪些主要的变化？
小组回答：（师生共同讨论）
圆号柔润饱满的音色再现天鹅主题，小提琴和中提琴奏如泣如歌的渐渐上行的旋律。主旋律前面部分相同，弦乐后半部分有了新的发展，音乐情绪变得强烈，力度强，配器色彩浓厚，随后，整个乐队奏出强烈的乐声，表现出强烈的情绪变化和戏剧性。第二段音乐主题发展的过程也是情绪情感逐渐积蓄的过程。
高中音乐《舞剧音乐》优质教案、教学设计
高中音乐鉴赏《舞剧音乐》教学详案第五单元音乐的体裁三、舞剧音乐教学目标：1、通过欣赏（观看视频、聆听音频）舞剧，从舞蹈语汇中感受其中的美，体会舞剧音乐的意境，并了解音乐与舞蹈的关系。
2、了解舞剧的相关知识，提高学生对舞剧艺术的兴趣。
3、在了解舞剧音乐的过程中，让学生积极参与课堂活动，能够独立思考，同时能表现自己对舞剧的见解，提高其学习兴趣。
教学重、难点：感受音乐在舞剧中的重要作用。
教学设备: 多媒体教学设备教学过程：1、课前准备：在学生陆续进入教室时，始终播放《弹起我心爱的土琵琶》，营造音乐环境，为本课中学习的《土琵琶》歌曲做好铺垫。
2、上课礼仪——师生间礼貌问候一、导入，揭示本课主题1、导语:你知道的舞台剧都有哪些类型？（可以在舞台表演的——）交互式模式：学生答案(1)播放3 个舞台剧视频片段——用同一个历史故事《白毛女》作背景分别改编而成的歌剧、话剧、舞剧选段《扎红头绳》。
(2)请同学们说一说：这3 部作品哪一部是舞剧？其他属于哪种舞台剧？引导学生回答（注意艺术表现形式）。
2、简述舞剧的概念（1）舞剧在西方统称为“芭蕾”，是法语Ballet 的音译，源于拉丁语,即跳舞的意思。
（2）舞剧是一种以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、美术、文学等艺术形式，表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺术。
3、感受同一段无音乐和有音乐的舞剧片断，引出课题（1）播放视频《我的家乡沂蒙山》（不加入音乐），请同学们说出自己的感受是什么？缺少了什么？（2）播放视频《我的家乡沂蒙山》（加入音乐），听赏时让学生思考：加入音乐之后，跟不加入音乐有什么不同的感受？——同学们回答师语：加入音乐之后更容易表达感情，揭示思想，产生共鸣，使艺术作品更有震撼力。
（3）揭示主题：音乐使舞剧具有了生命力，把抽象的肢体动作注入了灵魂，变为鲜活的艺术作品，使人物角色想要表达的情绪情感更为清晰，让观众的感受更加直观准确，这就是舞剧音乐产生的效应。
人教版九年级上册音乐 5
场景一、教学目标：1、知识与能力目标：学习芭蕾舞剧的相关知识，了解芭蕾舞的历史背景和代表作品。
2、过程与方法目标：学习掌握芭蕾舞七个手位及五个脚位的基本动作要领。
3、情感态度价值观目标：聆听芭蕾舞剧《天鹅湖》选曲片段，能够对古典舞剧音乐产生兴趣并了解中国芭蕾舞的发展历程。
二、教学重难点：1、掌握芭蕾舞手位及脚位的动作要领2、引导学生去感受体验音乐与舞蹈及感情的完美结合。
三、教学方法：情境创设法、分组合作法、示范法等。
四、教学用具：多媒体课件、相关音乐作品视听资料等五、教学过程：一、情境导入1、播放电影《芳华》视频片段。
2、师：上课前，老师要先给大家推荐一部电影——冯小刚导演的《芳华》。
影片讲述的是在上世纪七八十年代的背景下，一群正值芳华的青春少年怀着对未来的憧憬来到了充满了激情和理想的部队文工团，在这里经过历练，逐渐蜕变的过程。
影片中有多段盛大的舞蹈场面，今天我们就来欣赏其中的一段。
（播放视频片段）师：我们很难想像，视频中翩翩起舞的女主角竟然是一个精神病患者。
在已经发疯的状况下听到了熟悉的旋律，能够马上站起身来，跳出曼妙的舞姿。
究竟是什么舞蹈有这么大的魅力呢？今天就让我们一起揭开芭蕾舞神秘的面纱。
3、芭蕾舞一向给人高贵、优雅的感觉。
当我们看到芭蕾舞者在台上翩翩起舞的时候，脑海中浮现的全都是关于美好的词汇，我们首先来了解一下芭蕾舞的前世今生。
介绍芭蕾舞的起源和发展：芭蕾舞是一种欧洲古典舞蹈，是一门综合音乐、哑剧、舞台美术、文学于一体的综合性舞台艺术。
芭蕾艺术孕育在意大利，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。
芭蕾在近四百年的成长过程中，对世界各国都产生了极为深远的影响，流传极广。
芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以足尖点地，故又称足尖舞。
其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。
4、芭蕾舞专业因为其自身的原因，对身体条件的要求还会更加严苛。
初中音乐_大红枣儿甜又香教学设计学情分析教材分析课后反思
《大红枣儿甜又香》教学设计教学目标：1、情感态度与价值观：通过唱歌、欣赏教学感受舞剧音乐的魅力，进一步培养学生热爱民族音乐的情感。
2、过程与方法：运用欣赏、识读乐谱、模唱与视听结合、小组合作等方式学唱歌曲。
3、知识与技能：运用优美的声音表现歌曲的情绪情感。
教学重难点：【重点】了解歌曲内容并有感情的用优美连贯的声音演唱歌曲。
【难点】唱准歌曲中的大跳音程。
教学方法：讲授法、模唱法、启发问答法、小组合作、自主探究教具准备：多媒体，钢琴教学过程：一、导入播放歌剧《白毛女》中的以歌剧音乐《北风吹》为背景的舞剧片段，引导学生回顾白毛女故事剧情，并介绍舞剧的概念，由此引出本节课的舞剧音乐《大红枣儿甜又香》（设计意图：通过复习导入的方式引领学生回顾白毛女剧情，借助视频的形式有助于学生对本节课内容的理解，加深学生对舞剧的概念，并且学生能够更快的融入到课堂中。
）二、初步感知1、初听歌曲、思考：歌曲的速度、情绪？2、介绍歌曲创作背景。
3、复听歌曲、思考并小组讨论：歌曲的节拍、小节、乐句划分？（设计意图：通过初听复听歌曲，学生可以加深对本首歌曲旋律的熟悉并让学生可以自主探究乐理知识，便于歌曲的学习。
）三、学唱歌曲1、旋律视唱：先有教师示范旋律视唱，然后有学生自主进行旋律的视唱。
2、难点解决：有学生自主发现本节课较为难唱的部分，七度和八度的大跳音程，采用音阶搭桥的方式熟悉七度和八度之间的音程距离，并通过多次的练习达到对难点的掌握。
3、熟悉歌词：学生有感情的朗读歌词，感受军民鱼水情与永远跟党走的决心。
4、完整演唱：学生自行将歌词带入到钢琴伴奏中去，通过反复熟悉练习过渡到跟伴奏音乐的演唱中。
5、巩固歌曲：男女分组共同来一起演绎下这首歌曲，并找学生起来演唱。
（设计意图：由浅入深，先了解歌词内容感受其中情感，再从视唱中解决难点后进行填词演唱，这样层层递进的方式可以让学生更加牢固的感受本节课的学习脉络）四、拓展探究介绍舞剧音乐的概念，并播放芭蕾舞剧《白毛女》中的另一首舞剧音乐《窗花舞》，请学生对比与《大红枣儿甜又香》的异同，巩固了解舞剧音乐多种形式的概念。
初中舞剧教案
初中舞剧教案年级学科：初中音乐课时：2课时教材：《音乐》教学目标：1. 让学生了解舞剧的基本概念、特点和表现形式。
2. 培养学生对舞剧的兴趣和欣赏能力。
3. 通过舞剧教学，提高学生的音乐、舞蹈素养和团队协作能力。
教学重点：1. 舞剧的基本概念和特点。
2. 舞剧的欣赏方法和技巧。
教学难点：1. 舞剧动作的编排和表演。
2. 舞剧音乐的鉴赏。
教学准备：1. 教学课件。
2. 舞剧视频资料。
3. 音乐播放设备。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 向学生介绍舞剧的基本概念，让学生了解舞剧是一种综合性的舞台艺术形式，融合了音乐、舞蹈、戏剧等元素。
2. 引导学生讨论舞剧的特点，如：舞剧以舞蹈为主要表现手段，通过舞蹈展现故事情节、表达情感等。
二、欣赏舞剧片段（15分钟）1. 播放一段舞剧视频，如《天鹅湖》、《白毛女》等。
2. 学生观看舞剧片段，注意观察舞剧的动作、音乐、舞台布景等方面。
三、分析舞剧片段（15分钟）1. 教师引导学生分析舞剧片段中的动作、音乐、舞台布景等元素，让学生了解舞剧的表现手法和艺术特点。
2. 学生分享自己的观感和理解，教师进行点评和指导。
四、舞剧创作实践（20分钟）1. 学生分组，每组选择一个舞剧片段进行模仿和编排。
2. 学生自选音乐，结合舞剧动作进行表演，教师进行指导和点评。
第二课时：一、复习导入（5分钟）1. 复习上节课所学的舞剧基本概念和特点。
2. 引导学生讨论舞剧的欣赏方法和技巧。
二、舞剧欣赏与分析（15分钟）1. 播放一段舞剧视频，如《红色娘子军》、《黄河大合唱》等。
2. 学生观看舞剧片段，注意观察舞剧的动作、音乐、舞台布景等方面。
三、分析舞剧片段（15分钟）1. 教师引导学生分析舞剧片段中的动作、音乐、舞台布景等元素，让学生了解舞剧的表现手法和艺术特点。
2. 学生分享自己的观感和理解，教师进行点评和指导。
四、舞剧创作实践（20分钟）1. 学生分组，每组选择一个舞剧片段进行模仿和编排。
第5单元舞剧音乐选听《莫高绘画的舞蹈》教学设计人教版初中音乐九年级上册
9.第三部分和尾声，这两部分的音乐分别与第一部分、引子的音乐有什么不同?分别描绘了哪种画面?这两部分的主奏乐器分别是什么?
激趣导入，引入话题。
板
书
设
计
Байду номын сангаас作品背景
舞剧《大梦敦煌》简介
作品分析
教
学
反
思
作品分析
1.引子是由什么乐器主奏的？
2.你联想到什么情景？
3.A 段主题音乐是由什么乐器主奏的？
4.A 段主题音乐的情绪是怎样的？你联想到什么情景？
5. B 段主题音乐是由什么乐器主奏的？
6.音乐的情绪是怎样的？你联想到什么情景？
7.乐曲由重复的部分吗？
8.请写出主题音乐出现的顺序，乐曲的曲式结构是什么？
舞剧《大梦敦煌》简介
《大梦敦煌》是一部富于传奇色彩的四幕舞剧,以敦煌艺术宝库的千百年创造历史为背景,以青年画师莫高与大将军之女月牙的感情历程为线索,演绎了段可歌可泣的爱情故事。
青年画师莫高才华横溢,他酷爱绘画,把自己的作品看得比生命还珍贵。为了追求艺术的最高境界,他独自一人前往敦煌。他在穿越大漠的途中遇到风暴,生命垂危,被偶然路过的大将军之女月牙所救。两人萌生爱情,不料却遭月牙之父大将军反对，逼迫月牙在王公巨贾中招亲。月牙为拯救莫高付出了生命的代价。
九年级音乐上册教学设计
课题
5.7莫高绘画的舞蹈
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第五单元舞剧音乐教学设计1、大红枣儿甜又香教学目标1、学唱歌曲，了解歌曲的故事背景，体会舞剧音乐的特点。
2、在学唱活动中感受和体验歌曲所表达的军民鱼水之情。
教学重、难点1、用优美连贯的声音演唱歌曲，并注意气息的运用。
2、背唱歌曲。
3、歌曲两个声部的协调、统一。
教学准备多媒体课件、电子琴。
教学过程一、组织教学师生问好！二、新课教学1、观看影片《白毛女》片段——老百姓迎接八路军解放杨各庄片断。
（以《大红枣儿甜又香》的音乐作为背景）师：同学们，你们看过歌舞剧《白毛女》吗？今天老师准备了一个片段，请大家欣赏。
问：看了《白毛女》片段，你们看到了什么画面呢？能说说你们的感受吗？2、介绍《白毛女》故事情节。
《白毛女》以晋察冀边区的民间传说为主要素材，又根据当时革命斗争的现实进行了提炼和加工。
主要情节是：恶霸地主黄世仁逼死了善良老实的佃户杨白劳，抢走了他的女儿喜儿并奸污了她，最后又逼得她逃进深山。
喜儿怀着强烈的复仇意志顽强地活下来了，因缺少阳光与盐，全身毛发变白，被附近村民称为“白毛仙姑”。
八路军解放了这里，领导农民斗倒了黄世仁，又从深山中搭救出喜儿。
喜儿获得了彻底的翻身，开始了新生活。
全剧通过喜儿的遭遇，深刻地表达了“旧社会把人逼成‘鬼’，新社会把‘鬼’变成人”的主题思想，真实地反映出半殖民地半封建社会农村中贫苦农民与地主阶级的矛盾，证明了只有共产党领导的人民革命，才能砸碎封建枷锁，使喜儿以及与喜儿有着共同命运的千千万万农民得到解放。
3、听赏《大红枣儿甜又香》。
了解歌词。
师：请你们再听听刚才影片中的插曲，歌词都说了些什么？4、教师范唱。
5、学唱《大红枣儿甜又香》。
随音乐哼唱《大红枣儿甜又香》的旋律。
用优美连贯的声音演唱歌曲，并注意气息的运用。
6、在学唱活动中感受和体验歌曲所表达的军民鱼水之情。
三、小结芭蕾舞剧《白毛女》是芭蕾舞和民族舞结合的典范，其舞剧音乐也十分出色，优美动听。
同学们可以多多欣赏我国的民族舞剧，从中体会舞剧音乐的魅力！2、窗花舞教学目标1、引导学生欣赏乐曲，体验乐曲轻松、欢快的气氛（情绪）和轻盈、活泼的音乐特点。
2、引导学生以各种方式参与音乐，从而获得更加丰富的情感体验。
教学难点引导学生以有效的方式参与音乐体验。
教学重点欣赏音乐，感受乐曲欢快、活泼的音乐特点。
教学过程一、情境创设1、师生问好2、节奏游戏（1）我问：×0︱×0︱××××︱×0︱你答：×0︱×0︱××××︱×0︱（2）我问：0×︱0×︱0××︱0××︱你答：0×︱0×︱0××︱0××︱讲解节奏变化后，分组合作一次。
二、欣赏乐曲A部分1、初听音乐（《窗花舞》钢琴）——静心聆听。
师：小朋友们的耳朵真是很聪明，我要奖励给大家一段音乐，请你听听音乐表现了什么情绪？（欢快）听出是用什么演奏的吗？（钢琴）2、二听音乐（A1管弦）——用心辨听。
师：还是这段欢快的音乐，请听什么发生变化了？让你感觉情绪变得？（学生辩听——管弦乐演奏——音色：更丰富情绪：更欢快）3、三听音乐（A1）——教师律动《剪窗花》。
师：这么欢快音乐到底是要表现什么呢？我用动作告诉你，请仔细看，我在干什么？（剪窗花、贴窗花）4、四听音乐（A1）——学生律动（模仿剪、贴窗花）。
（1）模仿、体验。
（2）律动表演。
三、欣赏乐曲B部分1、初听音乐——静心聆听（完整）。
师：你知道什么时候要剪窗花吗？课前，我们上网查找了中国过年的风俗，你找到答案了吗？（了解与窗花有关的民俗文化）还有小朋友从网上找来了春节和窗花的图片，我们一起来欣赏。
（图片）师：音乐表现的这个有着灵巧双手的剪花人是一位名字叫做喜儿的女孩。
大年三十除夕夜，喜儿和她的小伙伴们剪、贴窗花，准备过年。
大家在一起，开心得手舞足蹈。
因此作曲家给音乐取名为《窗花舞》，让我们一起来完整欣赏。
2、二听“对答”（B2）——律动对比（辨听结构）。
3、三听“对答”（B2）——乐器演奏（出示图形谱）。
4、听辨乐器出现的顺序及名称，尝试打击乐伴奏。
四、拓展欣赏1、欣赏视频《窗花舞》芭蕾表演（完整欣赏乐曲）。
2、体验芭蕾表演《窗花舞》。
五、课后延伸（《白毛女》剧照展示）师：1964年，我们的音乐家们把这种来自欧洲的芭蕾舞和中国的民族音乐结合起来，创作出了芭蕾舞剧《白毛女》，而我们今天欣赏到的《窗花舞》就是其中非常精彩的一段，表现的也是喜儿一生中最为快乐的时光。
后来，喜儿遭到迫害，躲进了深山，因为常年见不到阳光，头发和眉毛都变成了白色，成为了“白毛女”。
不过，幸运的是，最后，红军解救了喜儿，让喜儿从此过上了正常人的生活。
这是一个感人的故事，老师希望以后还有机会，在以后的音乐课中，能再次跟大家分享。
3、场景教学目标1、了解芭蕾舞剧《天鹅湖》，感受其音乐魅力。
2、通过欣赏乐曲，感受乐曲所描绘的情景，培养学生对音乐的想象力。
教学重点欣赏乐曲，培养学生对音乐的想象力与创造力。
教学难点准确理解音乐内涵，懂得音乐要素与乐曲情感的关系。
教学准备多媒体课件。
教学过程一、听音乐进教室，导入课题。
1、听《四小天鹅舞曲》进教室。
问：刚才这首乐曲叫什么名字？（《四小天鹅舞曲》）想一想这四只小天鹅的心情怎样？（开心，高兴）2、听《场景》音乐比较乐曲情感的不同。
问：我们再来听一听另外一首乐曲，看一看它与《四小天鹅舞曲》相比，在感情上有什么不同？3、揭示课题：“今天，我们就来欣赏柴可夫斯基《天鹅湖》中的另外一首舞曲《场景》”。
二、感知乐曲。
1、看课件，配合舞剧画面欣赏乐曲《场景》，感受乐曲情绪。
2、介绍乐曲的相关故事情节。
柴可夫斯基的《天鹅湖》取材于德国作家姆宙斯的童话《天鹅湖)和俄国民间故事《天鹅公主》，讲述了一位美丽善良的公主奥杰塔被施魔法变成了天鹅，只有在夜晚，天鹅才能恢复人形。
一天晚上，一位王子在湖边发现了公主，并决心搭救它。
《场景》便是该剧第一幕的终场音乐，给我们描绘出纯洁、温柔、忧愁、悲伤的天鹅奥杰塔形象。
3、通过天鹅资料库，讨论天鹅的话题。
（1）在大家心目中，天鹅是什么样子的？（学生自由描述天鹅形象）（2）学生在天鹅资料库了解自己最感兴趣的话题。
（3）指名学生相互交流。
4、欣赏天鹅不安情绪片段，思考：（1）这段乐曲让你感受到什么？（紧张，害怕）（2）你能想象出公主遇到了什么情况吗？（学生自由表述）5、欣赏天鹅诉说片段：假如你是这位公主，你遇到勇敢的王子，会怎样诉说？（1）学生听音乐想象公主诉说的内容。
（2）学生模拟公主的身份向王子诉说。
（3）学生选择音乐旋律线，并说明自己的理解。
6、欣赏音乐主题再现部分：这一段是前面哪一段的重复？它们在乐器使用上有什么不同？乐器：双簧管全乐队，管弦乐器。
情感：哀怨悲愤，寄予同情。
7、欣赏乐曲结尾音乐，思考：乐曲运用了什么乐器？（大提琴）为什么要用大提琴而不用其他的乐器呢？（引导学生体会乐器与情感的关系）三、延伸表演。
1、完整的欣赏乐曲，想象舞剧画面。
2、听音乐分小组排演舞剧。
3、指名学生上台表演。
4、集体商议评选“最佳创意奖”和“最佳表演奖”。
四、小结《天鹅湖》是世界经典名剧，今天我们欣赏的这段舞剧音乐给我们留下了深刻的印象。
在这里，舞蹈和音乐是一个国家的标志、一个民族的文化符号。
音乐是听得见的舞蹈，舞蹈是看得见的音乐。
希望同学们可以利用课余时间搜集有关世界经典舞剧的资料，拓宽我们的视野，丰富我们的情感体验。
4、拿波利舞曲教学目标1、通过对《拿波利舞曲》的欣赏，能排列出乐曲的三个乐段；知道乐曲的三个乐段都是弱拍起奏；辨别乐曲的速度。
2、通过欣赏，了解乐曲所表达的人物思想感情，理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。
3、了解常用的变音记号的唱法，掌握节奏。
教学重、难点1、体会乐曲所表达的思想感情。
2、通过评析、欣赏作品，理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。
教学方法聆听、引导、演唱、交流、创作。
教学准备多媒体课件、钢琴。
教学过程一、组织教学师生问好！二、新课教学1、作品简介你们知道作曲家是谁？你了解他的哪些作品？今天，我们欣赏的《拿波利舞曲》是选自《天鹅湖》第三幕即在王子成年的庆典上，来自各国的客人表演了各种风格的“性格舞蹈”。
音乐故事介绍：《拿波利舞曲》描绘了这么一个故事：恶魔罗德巴特企图以他的女儿黑天鹅来迷惑王子，恶魔挥舞着黑斗篷，随即走出一个跳西班牙舞的女郎，一会儿又变成跳意大利舞的女郎。
这个曲子就是那个女郎跳意大利南方那不勒斯舞蹈的音乐。
2、欣赏全曲思考：歌曲分几个部分？每一部分有何特点？歌曲为大调式，由带重复的两个部分组成。
第一、第二乐段是第一部分（前十八小节）活泼而从容；第三乐段是第二部分，采用连续的、密集的十六分音符的重复，情绪更加清新欢畅、热烈奔放。
1）在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《拿波利舞曲》第一、第二和第三乐段的主题音乐节奏，引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。
2）指导学生分析、归纳三个乐段的主题音乐在节奏上的不同之处。
第一乐段：小号以小快板速度独奏的活泼而热烈，由于把重音落在小节中的弱拍，造成切分节奏的效果，使四个连续下行、节奏相同的乐句陡增生动、活跃之感。
第二乐段：节奏型及音调与第一乐段相近，但开始句以附点节奏代替连续的十六分音符，显得从容不迫。
第三乐段：由八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符，速度由慢而快，热烈奔放，小号在这里充分发挥其演奏技巧。
3）让学生看着曲谱听教师用钢琴弹奏各乐段音乐主题旋律（也可以随琴轻声视唱旋律），使学生在掌握节奏的基础上进一步了解和熟悉各乐段音乐主题旋律。
4）聆听歌曲第一部分（前十八小节），体会弱起小节歌曲的特点，体会典型节奏型。
全曲歌词只有一个“啦”字，为无词歌，演唱时口腔要打开，舌尖要轻巧而灵活。
第一部分注意每小节第一拍的后半拍休止，重音在第二拍上。
3、分声部练唱齐唱+女声+齐唱，用富有弹性的“la”这个音重温这段经典的旋律，来表达自由自在、乐观向上的青春气息和情感。
三、小结今天我们学习了这首欢快活泼、充满了青春活力的《拿波利舞曲》，大家了解了体现这样情绪的音乐作品一些音乐要素的特征（节奏、速度、力度）。
像这样的音乐我们在学习生活中也是有很多的，大家可以多多了解一下。
5、快乐的女战士教学目标1、欣赏乐曲，能够分辨乐曲的结构。
2、哼唱乐曲的主题，记忆主题旋律，并感受乐曲主题的情绪。
教学重、难点1、记忆第一主题旋律。
感受主题音乐的情绪。
2、分辨曲式结构。
教学方法情境法、尝试法、欣赏法、讲解法。
教具钢琴、多媒体课件。
教学过程一、导入师：优美的旋律把我们又一次带到舞剧《红色娘子军》的故事情节中。