人教版九年级上册音乐教案
人教版九年级音乐上册教案全册

人教版九年级音乐上册教案全册第一单元乐理基础第一课声音的由来和特征教学目标- 了解声音的由来和特征- 能够区分不同音高和音长的声音- 能够通过听觉感受音乐的美感教学内容1. 声音的产生:敲击、拉弦、吹奏等方式2. 声音的特征:音高、音量、音色、音长等3. 听觉感受音乐的美感:欣赏不同乐器演奏的声音教学步骤1. 导入:通过观察演奏乐器的视频,引发学生对声音的认识和兴趣2. 演示:示范使用不同方式产生声音(敲击、拉弦、吹奏),让学生观察和听觉感受3. 讨论:引导学生讨论声音的特征,并归纳总结4. 听觉训练:播放不同音乐片段,要求学生区分不同的音高和音长5. 欣赏乐器演奏:播放不同乐器的演奏片段,让学生欣赏并表达感受6. 小结:对本课内容进行简要总结,引导学生思考声音在音乐中的重要性教学评估1. 观察学生对声音的观察和感受能力2. 参与讨论的积极程度3. 对音乐片段的听觉辨别能力4. 对乐器演奏的欣赏和表达能力教学资源1. 视频:演奏乐器的视频、不同乐器演奏片段2. 音乐片段:不同音高和音长的音乐片段第二单元乐器与练第二课乐器的分类和演奏方法教学目标- 掌握乐器的分类和特点- 了解乐器演奏方法和技巧- 能够简单演奏一种乐器教学内容1. 乐器的分类:弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等2. 乐器的演奏方法:指弹、吹奏、敲击等3. 乐器的特点:音色、演奏难度等4. 简单演奏一种乐器:学生自选乐器进行简单演奏教学步骤1. 导入:通过展示乐器图片,引起学生对乐器的兴趣2. 乐器分类和特点介绍:用简单明了的语言讲解乐器的分类和特点3. 乐器演奏方法介绍:示范不同乐器的演奏方法和技巧4. 分组练:将学生分成小组,每个小组选择一种乐器进行练和演奏5. 演奏展示:各小组轮流演奏所选乐器6. 小结:总结乐器分类和演奏方法,引导学生对乐器的理解和认识教学评估1. 对乐器分类和特点的理解2. 对乐器演奏方法的掌握程度3. 演奏展示的表现和技巧教学资源1. 乐器图片2. 不同乐器演奏示范视频3. 各种乐器供学生选择进行演奏的实物。
九年级上册音乐教案(优选4篇)

九年级上册音乐教案(优选4篇)九年级上册音乐教案(1)九年级音乐上册《西洋乐话》教案设计单元课题名称西洋乐话单元教学内容1.欣赏:《G弦上的咏叹调》《哈利路亚》《第九十四(惊愕)交响曲(第二乐章)》《G大调弦乐小夜曲(第一乐章)》《欢快的农民集会》《音乐瞬间》《进行曲》《斯拉夫舞曲》《透过林间树叶的钟声》《俄罗斯舞曲》。
2.唱歌:《摇篮曲》。
单元教学目标1.初步了解欧洲巴洛克音乐、古典主义、浪漫主义、印象派、现代音乐的特征及其代表作曲家和主要作品。
2.听赏、学唱欧洲古典音乐,熟悉欧洲专业音乐的风格,培养审美情感。
3.初步了解咏叹调、小夜曲、音乐瞬间这三种体裁形式。
单元教学重、难点教学重点:1.欣赏欧洲300年间(从18世纪到20世纪)的音乐,初步了解欧洲专业创作音乐发展的基本脉络,了解欧洲巴洛克音乐、古典音乐、浪漫音乐、印象音乐的特征以及代表作曲家的生平及其主要作品。
2.用自然圆润的声音,有表情地学唱、背唱《摇篮曲》。
教学难点:1.听辨音乐主题旋律。
2.感受不同时期音乐风格的特点。
3.解决《摇篮曲》中的音准、呼吸和咬字问题。
单元主要教学方法听唱法、讲解法、自主学习法、合作探究法、多媒体直观教学法、比较法。
重难点指导本单元以欣赏教学为主,由于教学内容多,教学安排要详略得当。
通过不同代表作品的赏析,使学生初步感受巴洛克→古典主义→浪漫主义→印象派直至现代主义音乐的代表性作品的典型风格特点,从而初步了解西方音乐的发展脉络。
1.《哈利路亚》由于平时学生接触宗教作品不多,需要重点指导学生感受音乐作品风格。
所以借助相关小故事感受巴洛克时期宗教作品神圣、壮观的音乐特点,及在社会上的重要地位。
2.《惊愕交响曲》是本单元教学重点,学生应体会古典交响乐作品的'调性转换和严谨的曲式结构。
3.浪漫主义音乐代表作曲家及作品的赏析,以浏览聆听音乐为主,并借用表格问答方式,可使学生从纷杂的作品中,较清晰地掌握这一时期作品的特点和相关音乐知识。
人教版九年级音乐上教案

人教版九年级音乐上教案教案标题:探索音乐的多样性——人教版九年级音乐上教案教学目标:1. 了解音乐的多样性,培养学生对不同音乐风格和流派的欣赏能力。
2. 提高学生的音乐素养,培养他们的音乐表演和创作能力。
3. 培养学生的合作意识和团队合作能力,通过合唱和合奏活动培养学生的集体荣誉感。
教学重点:1. 了解不同音乐风格和流派的特点,培养学生对音乐的感知和理解能力。
2. 学习和演奏不同风格的音乐作品,提高学生的音乐表演技巧。
3. 进行合唱和合奏活动,培养学生的合作意识和团队合作能力。
教学准备:1. 课本:人教版九年级音乐上册2. 音乐播放设备3. 乐器(如键盘、吉他等)4. 音乐作品录音或视频资源教学过程:一、导入(5分钟)1. 利用音乐播放设备播放一段具有鲜明风格特点的音乐作品,引起学生的兴趣和注意。
2. 提问:你觉得这段音乐有什么特点?属于哪种音乐风格?二、知识讲解与学习(15分钟)1. 分组讨论:根据学生的回答,引导他们分析音乐的特点和风格,了解不同音乐风格的定义和特点。
2. 教师介绍和讲解不同音乐风格和流派的基本知识,如古典音乐、摇滚乐、流行音乐等。
3. 学生听取教师讲解后,回答相关问题,巩固对音乐风格的理解。
三、音乐表演与创作(30分钟)1. 学生分组进行小组合唱或合奏活动。
每个小组选择一首自己喜欢的音乐作品,根据音乐风格的特点进行表演或演奏。
2. 教师根据学生的表演情况,给予指导和建议,帮助他们提高音乐表演技巧。
3. 鼓励学生进行音乐创作,可以根据自己喜欢的音乐风格,创作一段简短的音乐作品。
四、合唱和合奏活动(20分钟)1. 教师指导学生进行合唱和合奏活动,选择一首适合的合唱或合奏曲目。
2. 学生分组进行排练,培养合作意识和团队合作能力。
3. 学生进行合唱和合奏表演,展示他们的成果。
五、总结与评价(5分钟)1. 教师引导学生总结本节课学到的知识和技能。
2. 学生进行自我评价和互评,交流彼此的收获和不足之处。
人教版九年级音乐上册全册教案1(最终5篇)

人教版九年级音乐上册全册教案1(最终5篇)第一篇:人教版九年级音乐上册全册教案1人教版九年级音乐上册全册教案1单元分析单元课题名称月亮颂单元教学内容.唱歌:《月之故乡》《弯弯的月亮》。
2.欣赏:(1)中国作品:《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》。
(2)外国艺术歌曲作品:《月夜》。
单元教学目标.欣赏《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》《月夜》等中外音乐作品,了解不同体裁作品的艺术表现形式和表现手法。
2.学唱歌曲《月之故乡》《弯弯的月亮》了解歌曲的音乐特点,用情带声提高演唱能力。
3.初步了解变奏曲式及艺术歌曲的相关知识,提高音乐表现的综合能力。
单元教学重、难点教学重点:.学唱《月之故乡》,并能有感情地背唱。
2.对比欣赏二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏的《二泉映月》,并在音色、风格上进行比较,细心体会乐曲的内涵。
3.通过学生的艺术实践活动,让学生感受对月当歌、抒怀寄情的激情。
培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏能力。
教学难点:(1)准确演唱切分节奏和临时变化音。
(2)对比分析二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏《二泉映月》不同之处。
(3)分析《月夜》中钢琴伴奏的重要作用。
单元主要教学方法听唱法、拓展实践法、自主学习法与合作探究法、多媒体直观教学法、比较法。
重难点指导.《月亮颂》单元围绕着“月亮”的主题展开,让学生理解“月亮”在人们心中的地位和其蕴含的文化底蕴。
教师可采用演唱、聆听、配乐诗朗诵、听乐赏画等实践活动,培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏力。
2.《二泉映月》是华彦钧(阿炳)的代表作之一。
原曲为二胡独奏曲,后改编成多种形式的器乐曲。
欣赏弦乐合奏《二泉映月》,一方面加强学生对民族乐器音色的辨别力,另一方面运用电影录像、阿炳演奏的录音、学生视唱、演奏及弦乐合奏录像,积极引导学生感受乐曲表达的悲愤交集的情感。
3.歌曲《月之故乡》抒发了海外赤子的思乡之情。
语言质朴、真挚、感人。
在演唱方面要注意气息均匀,线条流畅,音色柔美,还要注意演唱情绪的细微变化,以形成对比。
人教版九年级音乐上册全册教案

人教版九年级音乐上册全册教案九年级音乐上册全册教案第一单元光辉的历程教学设计《游击队歌》教学目标:【情感态度与价值观】了解《游击队歌》的相关文化及历史背景,感受抗日战争时期游击队战士英勇、豪迈的精神风貌。
【过程与方法】能积极参与听赏、创编等音乐实践活动,并从中体验上音乐课的乐趣。
【知识与技能】能辨别歌曲的演唱形式,用轻巧、弹性有力的声音来背唱《游击队歌》。
教学重难点:用轻快有力的声音演唱《游击队歌》。
掌握弱起节奏的正确演唱。
教学准备:多媒体、小卡片教学过程:一、情景导入1.播放视频《咱当兵的人》,师生一起跟唱,体验军旅歌曲的特点。
(军旅歌曲大多反映了军人热情、乐观、坚强、豪迈的性格,同时,它也表达了人们对军人的一种情感。
)2.介绍作曲家和创作背景,导入新课。
二、新课讲授:1.听赏不同演唱形式的《游击队歌》①听赏合唱版本《游击队歌》,整体感受歌曲的情绪。
通过一些影视作品,如《地道战》《南京大》《铁道游击队》等,联合所了解的历史,谈谈歌曲的时代背景,游击队员的作战方式,学生眼中的抗日战争。
②观看大型舞蹈史诗《东方红》片段,再一次听赏《游击队歌》。
引导学生分析歌曲旋律、节奏的特点,进一步感受歌曲的情绪。
(旋律采用级进、四度跳进逐渐上行的写作手法,节奏紧密、富于变化。
歌曲具有鲜明的进行曲风格,生动刻画了游击战士坚强、勇敢、豪迈、乐观的英雄形象,深刻地反映了抗日战争时期中国人民反击侵略者的坚强决心。
③聆听《游击队歌》(轮唱),进一步感受歌曲的表现形式以及音乐的艺术魅力。
帮助学生分析歌曲的几种演唱形式,区分合唱与齐唱、轮唱与重唱、领唱与独唱。
3.学唱歌曲:①学生轻声视唱旋律,注意后拍起唱的弱起节奏。
②随琴用lu模唱旋律,声音要求轻巧、有弹性。
③学生按节奏有感情地朗读歌词。
④学生跟琴唱词。
4.分析歌曲结构:①分析歌曲结构(带再现的单二部曲式结构A—B—A)②歌曲第一乐段的旋律、节奏特点,接纳什么样的声音演唱? (旋律:级进、四度跳进逐渐上行。
人音版初中音乐九年级上册全册教案【完整版】

人音版初中音乐九年级上册全册教案【完整版】义务教育课程标准实验教科书音乐教学设计17(人音版)第一单元《祖国情》(三课时)第二单元《西北放歌》(二课时)第三单元《曲苑寻珍》(二课时)第四单元《经典交响》(二课时)第五单元《月光》(二课时)第一单元《祖国情》(三课时)第一课时《爱我中华》教学内容:歌曲《爱我中华》教具准备:钢琴、电视机、电脑、投影、VCD和打击乐器教学目标:1、通过歌曲《爱我中华》的学唱,激发学生的爱国热情及民族自豪感。
了解此歌在增进民族团结和各民族共同繁荣方面所作的贡献。
2、通过学生欣赏以歌唱祖国为主题的歌曲以及为歌曲创编舞蹈动作等音乐活动的积极参与,培养学生的创新精神及实践能力。
教学难点:歌曲的演唱处理及创编活动教具准备:钢琴、电视机、电脑、投影、VCD和打击乐器教学过程:一、情景导入创设情景导入:课件出示我国的体育健儿在国际奥运会上为祖国赢得荣誉,在领奖台上赢得金牌,五星红旗冉冉升起的激动人心的画面。
教师导入:每当我们的奥运健儿为祖国赢得荣誉,每当五星红旗随着庄严的国歌一遍又一遍地升起,我们的奥运健儿,我们全国人民的共同心愿,那就是——爱我中华!二、学习歌曲《爱我中华》1、提问学生:我国有多少个民族?答:有56个。
师总结:56个民族亲如一家,精诚团结,共同建设我们的祖国,热爱我们的祖国。
2、师播放《爱我中华》歌曲的MTV(同学们从画面上可以看到我国各族人民身着绚丽多姿的少数民族服装,舞姿婆娑,在鲜花盛开的辽阔大地上高歌一曲《爱我中华》。
这首歌赞颂了民族的大团结,赞颂了祖国的繁荣富强。
此歌歌词简洁生动,旋律欢快明朗,唱出了我国56个民族亿万人民的共同心声。
并且易唱易记,深受全国各族人民的喜爱,曾被定为第四届全国少数民族运动会会歌。
)3、学唱歌曲:A、引导学生自主地学唱歌谱(单旋律慢速轻唱歌谱)B、找出歌曲的典型节奏。
C、把歌谱填词轻声哼唱。
D、配合歌曲的演唱,应该把连音和跳音结和起来。
人教版九年级音乐上册全册教案

人教版九年级音乐上册全册教案一、教材概述《人教版九年级音乐上册》是针对九年级学生编写的音乐教材,共分为四个单元:节奏与表现、即兴创作、音乐与生活、音乐传承。
本教材通过丰富多彩的教学活动和案例,帮助学生了解音乐的基础知识、培养音乐欣赏能力和创作能力,并进一步提高学生的审美、艺术修养。
二、教学目标1. 课程目标本教材旨在帮助学生:•掌握音乐的基础知识和表现技巧;•培养良好的音乐素养和审美能力;•探索并发展创作能力,创造个性化的音乐作品。
2. 知识目标通过学习本教材,学生应该能够:1.了解音乐的基本要素,如节奏、旋律、和声、节拍等;2.熟练掌握音乐表现技巧,如声音的高低、轻重、长短、强弱、明暗等;3.学会欣赏不同种类的音乐作品,如古典音乐、民间音乐、流行音乐等;4.探索即兴创作的方法和技巧,进行个性化的音乐创作。
3. 能力目标通过学习本教材,学生应该能够:1.培养音乐欣赏能力,对不同类型的音乐作品有所了解并独立进行欣赏;2.提高音乐表现能力,熟练掌握各种表现技巧,自如地应用于音乐演奏中;3.掌握音乐创作的方法和技巧,进行个性化的音乐创作;4.培养合作意识,与他人合作完成音乐作品创作。
三、教学内容及教学步骤单元一:节奏与表现第一章节奏的基本要素本章主要介绍节奏的基本要素,包括节奏的基本元素、节奏的掌握方法等。
具体教学步骤如下:1.了解节奏的基本元素,包括拍子、节拍、拍子型等;2.学习节奏掌控的技巧,如练习节拍的感受,合理安排呼吸;第二章发声的基本技巧本章主要介绍发声的基本技巧,包括发音、声音的高低、轻重、长短、强弱、明暗等。
具体教学步骤如下:1.了解声音的属性,学习发声基本技巧、呼吸技巧等;2.进行声音练习,掌握声音尺度的基本规律;第三章音乐的表现技巧本章主要介绍音乐的表现技巧,包括音乐的情感表达、表现手段、音乐作品的评析等。
具体教学步骤如下:1.了解音乐的情感表达方式,进行各种音乐情感的对照;2.练习运用声音表达音乐情感,进行音乐作品的表演评析;单元二:即兴创作第一章即兴创作的要素和方法本章主要介绍即兴创作的要素和方法,包括节奏和音高的组合、律动与和声、乐曲结构等。
人教版初中九年级音乐上册教案全册

人教版初中九年级音乐上册教案全册第一单元回响、节奏的尺度感课时1 音乐走红教学目标- 了解音乐走红的背景和意义- 掌握四分之三拍和三分之四拍的节奏- 培养合作意识和团队合作精神教学重点- 掌握四分之三拍和三分之四拍的节奏特点- 培养团队合作精神教学难点- 理解四分之三拍和三分之四拍节奏的特点教学过程1. 引入(5分钟)引入(5分钟)- 利用乐器演奏节奏,让学生感受音乐的魅力和节奏的规律。
2. 导入(5分钟)导入(5分钟)- 向学生介绍音乐走红的概念和背景,引起学生对音乐的兴趣和好奇心。
3. 探究(15分钟)探究(15分钟)- 分别教授四分之三拍和三分之四拍的节奏特点,并引导学生手拍、口唱进行练。
4. 拓展(15分钟)拓展(15分钟)- 引导学生分组合作,利用乐器演奏四分之三拍和三分之四拍的节奏,培养团队合作精神。
5. 总结(5分钟)总结(5分钟)- 总结四分之三拍和三分之四拍的节奏特点,并鼓励学生积极参与音乐活动。
课堂小结通过本节课的研究,学生了解了音乐走红的背景和意义,掌握了四分之三拍和三分之四拍的节奏特点,培养了合作意识和团队合作精神。
第二单元演奏与合奏的乐曲课时2 合奏乐曲《欢乐颂》教学目标- 了解合奏乐曲《欢乐颂》的特点和背景- 掌握演奏乐曲《欢乐颂》的技巧- 发展音乐表达能力和团队协作能力教学重点- 掌握演奏乐曲《欢乐颂》的技巧和表达方式- 培养团队协作能力教学难点- 发展音乐表达能力和团队协作能力教学过程1. 引入(5分钟)引入(5分钟)- 播放《欢乐颂》的录音,让学生感受音乐的魅力和情感表达。
2. 导入(5分钟)导入(5分钟)- 向学生介绍合奏乐曲《欢乐颂》的特点和背景,引起学生对音乐的兴趣和理解。
3. 探究(15分钟)探究(15分钟)- 分组演奏《欢乐颂》,教授演奏技巧和表达方式,并引导学生进行实践练。
4. 拓展(15分钟)拓展(15分钟)- 引导学生分组进行合奏,通过合作演奏乐曲《欢乐颂》,培养团队协作能力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
九年级音乐上册第一单元光辉的历程第一课《游击队歌》1课时教学目标1、能够对革命历史题材的音乐感兴趣,结合《游击队歌》了解相关的音乐文化和历史背景。
2、感受体验《游击队歌》的音乐内容、音乐情趣,能够用轻快有力的声音歌唱,并生动形象地表现歌曲内容。
3、积极参与歌唱、聆听、创编等音乐实践活动。
在参与音乐实践活动中充分发挥想象力、创造力,根据自己对歌曲的理解创作表现歌曲。
教学重点1、用轻快、有力的声音演唱《游击队歌》,自如地表达歌曲的意境。
2、掌握弱起节奏的正确演唱。
教学方法感受、体验式欣赏法,启发、引导式教学法,自主、创新式学习法。
教具准备钢琴、多媒体、黑板,打击乐器教学过程一、播放歌曲《歌唱祖国》,学生迈着自信豪迈的步伐进入教室。
二、导入新课1、简介作品的创作背景和作曲家、音乐教育家——贺绿汀。
(一)初次欣赏,整体感受(二)二次欣赏,分析歌曲音乐要素:旋律:流畅、轻快——表现:战士的机智、灵活。
xx ∣xx xx x xxx ∣速度:轻快——表现:热情、积极。
节奏: 4音乐特点:弱起小结、节奏密集、富于变化,表现作战深入敌人后方、神出鬼没。
(三)再次欣赏,划分结构A段(第1~8小节)采用了弱起节奏形式及小军鼓号角式的明亮音调。
它巧妙地、恰到好处地塑造了游击战士勇敢顽强、机智灵活、乐观豪迈的英雄形象。
B段(9-16小节)分两大乐句.第一乐句的节奏发生了明显的变化,显得沉着、坚定。
其旋律线先抑后扬,并在句尾出现离调。
这一切与前段形成鲜明对比,进一步展现了游击战士坚定、勇敢、豪迈、乐观的精神面貌。
第二乐句再现了A段的第二乐句,从而与第一乐段形成统一。
在这里,无比清晰地表达了游击战士抗战到底的决心。
歌曲的音域、演唱力度有没有变化,在哪里发生了变化?55︱11 22 3 234︱……··分析:①4433 3 22 2︱……②44音域:①由低音区经四度跳进到中音区,旋律线曲折②中音区旋律线条平稳力度:①中弱、轻巧地、有弹性地②中强、饱满、洪亮、声音坚定师:划分结构,你认为可分为几段?——两段学唱(1)掌握歌曲的节奏《游击队歌》的节奏活泼、富于变化,曲调轻快、流畅,充满旺盛的活力,具有鲜明的进行曲风格。
让我们一起来看歌曲的节奏型并一起打出这些节奏:ⅹⅹ∣ⅹⅹⅹⅹⅹⅹⅹⅹ∣ⅹⅹⅹⅹⅹⅹⅹ.ⅹⅹ(2)学唱第一乐段:1、“La”模唱2、填词演唱注意:弱起小结的演唱、声音有弹性、咬字清楚。
第二乐段:第一乐句:唱谱子(注意:“﹟4”唱准音)比较:3 4 5 ,3﹟4 5,4升高半个音使我们在演唱时能够联想到战士的气势怎样呢?——战士的气势更加的高涨——乐观、英勇、自信的精神状态。
第二乐句:加歌词演唱(五)根据三种情景为歌曲设计演唱速度和力度1 夜间伏击2 奋勇前进3 欢庆胜利小结并布置作业1、学生小结本节课学习的内容(学生之间可相互补充)。
2、教师小结:通过学习歌曲《游击队歌》,我们进一步理解了中华民族反抗侵略的顽强斗争精神。
通过参与、讨论和表演,同学们进一步理解了《游击队歌》的深刻内涵。
我相信,这节课同学们学会的不仅仅是一首歌曲,而是找到了艺术审美的自信。
最后让我们再听一首反映同一时代同样内容的抗日歌曲同样是贺绿汀先生的作品:《嘉陵江上》,大家回去之后再去查找资料有关《嘉陵江上》的内容,下节课再一起交流,好吗?4、在歌声中结束本堂课。
第二课欣赏《保卫黄河》《走向复兴》1课时教学目标:1情感态度价值观通过欣赏演唱,学生感受到中华儿女反抗日本侵略者的英雄气概和勇气,珍惜现在的生活认识到自己的责任。
2过程与方法欣赏中,视唱,对比欣赏,听辨乐器音色等方法,分析音乐要素感受情感。
3知识与技能(1)初步了解钢琴协奏曲和变奏曲。
(2)学唱主题。
(3)欣赏《走向复兴》感受合唱的魅力。
教学过程一、复习1歌曲《游击队歌》2竖笛游戏二、新课1、欣赏《保卫黄河》(1)导入,学生视唱主题(2)简介作品背景人改编为协奏曲。
它以抗日战争为题材,以黄河为背景,以壮阔的历史为场景,磅礴的气势以及丰富的想象力,生动的表现了中华儿女抗日的英雄气概和斗争的勇气。
(3)聆听引子和主题初听(4)与同学们讨论什么是钢琴协奏曲?(5)副听引子和主题,学生跟唱,加深印象。
(6)欣赏第一变奏,听辨与主题的异同。
(7)欣赏第二变奏,听辨与主题的异同(8)聆听欣赏插部。
(9)与主题相比在哪些方面有变化?你能说说其中包含了哪首歌曲的音调吗?(10)小结:音乐加入了《东方红》的音调,弦乐和钢琴演奏温暖而充满力量的旋律把歌曲推向高潮。
这是插部,插部会采用新的素材,在变奏曲中很常见。
比如《东方红》的旋律素材,就揭示了只有在中国共产党的领导下,才能赢得抗日战争的伟大胜利。
2欣赏《走向复兴》(1)播放歌曲听辨演唱形式。
(2)师生交流歌曲调式、风格、演唱形式、内容情绪。
3课堂小结学生总结本课收获,教师小结下课。
第三课欣赏《四渡赤水出奇兵》唱歌《中国军魂》2课时教学目标:1、情感态度价值观通过欣赏演唱,感受革命的乐观主义与英雄主义,培养学生不怕困难的勇气。
2、过程与方法(1)通过对比、分析、听辨音色等方法,感受作品的情感意境。
(2)随录音学唱的方法学唱《中国军魂》3、知识与技能(1)通过分析音乐要素感受作品中不同段落表现的情感和意境。
(2)能辨别几种演唱形式。
教学过程:一、复习1、随伴奏演唱《保卫黄河》主题2、复习竖笛练习曲,竖笛游戏二、新课欣赏《四渡赤水出奇兵》1、朗诵歌词,学生想一想歌词描绘哪个历史时期的画面?横断山,路难行。
天如火来水似银。
亲人送水来解渴,军民鱼水一家人。
横断山,路难行。
敌重兵,压黔(qián)境。
战士双脚走天下,四渡赤水出奇兵2、学生思考回答3、教师简介作品背景选自肖华著晨耕、生茂、唐诃、遇秋等人曲的《长征组歌红军不怕远征难》,一共10个乐章。
《四渡赤出奇兵》是其中的第四乐章。
歌词中表现毛泽东主席用兵如神,红军战士过雪山,涉草地的艰难及其所表现出的钢铁意志,强烈表示战士们是用双脚走过雪山,涉过草地的。
4、分段欣赏,完成表格。
演唱形式,节拍速度,音乐情绪,表现场景。
5、师生交流完成音乐分析。
歌曲开始由圆号领奏,并加入定音鼓与弦乐,速度慢,音乐沉重。
女声领唱缓慢悠长,表现了横断山恶劣的自然环境。
6、欣赏一部分二乐段男女二部合唱,混声四声部合唱,欢快热烈。
7、欣赏二部分一乐段。
与一部分旋律素材相同,但速度放慢,节奏拉宽,男生齐唱的浑厚音色,表现了红军战士在国民党军队围追堵截下面临的艰难处境,略带沉重的气氛。
8、欣赏二部分二乐段男中音领唱,快板的敲击与合唱相呼应,表现红军战士乐观自豪的革命精神。
学生感受女声领唱、男中音领唱、二部合唱与混声四部合唱带来的不同听觉感受和艺术效果。
三、学唱《中国军魂》1、看谱初听歌曲感受歌曲的速度、力度、风格、情绪2、分析作品了解进行曲的相关知识。
3、请学生观察视唱歌谱画出难点部分。
4、指导学生练唱歌曲难点。
5、注意弱起,练唱变化音、三连音。
6、随伴奏演唱至熟练。
7、完整演唱。
8、介绍作品。
游戏复习歌曲。
四、小结学生小结收获,教师总结。
第二单元音乐故事第一课学唱歌曲《鳟鱼》欣赏《索尔维格之歌》2课时教学目标1.情感·态度·价值观(1)通过学唱歌曲《鳟鱼》,能够从歌词、旋律中感悟人世间的单纯、善良与欺诈、邪恶并存的事实,明白正义必须与邪恶进行斗争的道理。
(2)欣赏《索尔维格之歌》,感受歌曲的独特魅力。
2.过程与方法通过聆听、感受、对比、探究等方法,使学生了解音乐故事,感受歌曲音乐形象。
3.知识与技能(1)了解舒伯特、格里格的简要生平及其主要代表作品。
(2)能够用自然、流畅的声音演唱歌曲《鳟鱼》。
(3)能够运用音乐要素简单分析《索尔维格之歌》。
教学过程1.聆听歌曲《鳟鱼》(1)聆听歌曲《鳟鱼》(完整版)。
教师提问:①这首歌曲分为几个乐段?告诉我们一个什么道理?②钢琴伴奏塑造了什么形象?(2)教师总结:①歌曲由两个乐段组成。
歌词描写狡猾的渔夫搅浑了河水,使小鳟鱼迷失了方向而受骗上当的故事。
作者用渔夫代表当时的统治者,用小鳟鱼比作群众,表达了对统治者的不满和对自由的向往。
②钢琴伴奏采用了流水般的伴奏音型,塑造了小溪中的鳟鱼悠然自得游动的形象。
2.简介舒伯特(1)教师或学生简介舒伯特及其代表作品。
(2)教师补充:19 世纪初叶的奥地利是欧洲封建反动势力的大本营,舒伯特就是在这样黑暗的环境中生活和进行创作的,他笔下的“鳟鱼现象”是他所处时代的真实写照。
词作者舒尔巴特因政治上的原因曾被关进监牢,此间他创作了很多诗,以表达他对自由的向往。
3.音程练习(1)用“搭桥构唱”的方法练习。
(2)用柯尔文手势练习减五度音程。
4.发声练习lu lu lu lu lu lu lu lu lu lu lu lu lu(1)教师提出练声要求:积极的歌唱状态,打开口腔,声音圆润。
(2)学生跟随教师的钢琴伴奏做发声练习。
用歌曲的第一乐句旋律当作发声练习,既使学生巩固了对弱起节奏的认识,夯实节奏上的难点,又让学生掌握了这首歌曲的基本节奏型。
同时,通过这条发声练习,训练学生声音的弹性和对声音的控制力,强调歌唱习惯的养成,建立良好的发声状态。
5.学唱歌曲(1)学生随琴跟唱歌谱。
(2)学生视唱歌谱。
(3)学生填词演唱。
教师提出要求:注意歌唱时的咬字,音色圆润。
(4)教师伴奏,学生以稍慢的速度演唱歌曲。
(5)教师提问:①两段歌词在演唱时情绪上有何变化?②哪些音乐要素造成了前后两段情绪上的对比?(6)学生回答,教师总结。
①第一段情绪活泼欢快,第二段在情绪上略显不安,表达了一种伤感和惆怅的情绪。
②力度和音色的变化造成了前后两段情绪上的对比。
(7)教师启发学生表现歌曲。
①教师提问:前后两段在力度和音色上怎样设计?②教师补充:两种不同的情绪和力度表现,使人感受到鳟鱼命运的戏剧性。
【设计意图】教师引导学生运用音乐要素分析歌曲,这是感受与欣赏音乐作品首先必须具备的能力,它是保证唱歌、创作等活动顺利进行的基础和前提。
(8)学生尝试用不同的力度、音色、情绪演唱歌曲。
(9)学生分组演唱歌曲,并相互评价。
6.欣赏童声合唱《鳟鱼》教师提问:同样一首歌曲,它们在表现手段上有什么不同?带给你怎样的感受?7.欣赏《索尔维格之歌》(1)导入教师提问:哪位同学了解易卜生创作的诗剧《培尔·金特》?能为同学们讲述一下诗剧的故事梗概吗?用故事的形式导入欣赏,激发学生的学习兴趣。
(2)欣赏《索尔维格之歌》①聆听歌曲。
教师提问:索尔维格怀着怎样的心情在等待培尔·金特的归来?(忧虑的心情)通过聆听,学生初步感受歌曲音乐情绪。
②歌曲介绍:《索尔维格之歌》是格里格应易卜生之邀,为其诗剧《培尔·金特》所作配乐中的一段,表现了对爱情忠贞不渝的美丽姑娘索尔维格,痴心等待培尔·金特归来的形象。