第2课 绘画作品中的劳动者

第二课 绘画作品中的劳动者本课版面导览示意：教学设计参考：一、教材分析：本课题在选材上新颖独特，从古至今，很多艺术家通过对劳动的体验与感受，绘制了大量反映劳动场面的艺术作品，记录了劳动者的艰辛、欢乐与坚强，歌颂劳动光荣。

通过欣赏画家笔下的劳动者形象，让学习者更加深刻认识到劳动创造了世界，劳动者是推进世界前进的力量，体会到艺术家们对劳动的体验和感受，领略到劳动者的艰辛、欢乐与坚强。

教材提供的图片具有“古今中外结合”的特点，有俄国列宾的《伏尔加河纤夫》；法国米勒的《拾穗者》，中国古代的画像砖，现代版画家李焕民的《初踏黄金路》，农民画家刘荣红的《播种》。

给学习者提供了不同时期各种绘画类型的作品，开拓了学习者的视野。

本教材亦体现了美术文化的内涵、人文意识的培养。

大量的讴歌劳动者的画面，给学生自主学习提供了丰富的欣赏空间，特别是从作品中所反映出来的历史背景、人文环境，更是给学生的心灵带来震撼和感动；简短而又深刻的文字简介给学生提供了欣赏的方向。

具有可选性的教学建议，教师可根据学生的实际情况及生活体验去选择教学侧重点，当然，能收集一些课外的表现劳动的艺术作品进行欣赏，让学生能用美术专业术语描述劳动者劳动时的动作、心情，及画面中反映出他们的生活状态，教学会更生动、更丰富。

1、感受外国画家反映的劳动场面的艺术品：《伏尔加河纤夫》（作于1870－1873）作者是列宾，他是俄国19世纪后期的俄国批判现实主义绘画主要的代表之一，《伏尔加河上纤夫》是他的成名之作。

可以引导学生仔细观察在横幅的画面上，一队蓬首垢面、衣衫褴褛的纤夫拉着货船，在酷日下向前挣扎，荒芜的沙滩上只有半埋在沙里的几个破筐，纤夫们的步子那样沉重，人们仿佛听到低沉的《伏尔加船夫曲》从远处传来。

引导学生欣赏画家如何通过这幅画表现沙皇统治下人民的苦难生活，揭示了劳动人民所受的野蛮剥削，同时也表现了蕴藏在他们身上的坚强的力量。

《拾穗者》的作者是法国的米勒，在这幅画中，米勒采用横向构图描绘了三个正在弯着腰，低着头，在收割过的麦田里拾剩落的麦穗的妇女形象，她们穿着粗布衣裙和沉重的旧鞋子，在她们身后是一望无际的麦田，天空和隐约可见的劳动场面。

引导学生欣赏米勒没有正面描绘她们的面部，也没有作丝毫的美化，她们就如现实中的农民一样默默地劳动着。

在造型上，米勒用较明显的轮廓使形象坚实有力，很好地表现了农民特有的气质。

色彩沉着，加之丰富细腻的暖调子，使作品在纯朴浑厚中，具有撼人的力量。

罗曼.罗兰曾评论说:“米勒画中的三位农妇是法国的三女神”。

2、感受我国画家对劳动的热爱和歌颂劳动者的画面：《东汉·牛耕图画像石》是我国东汉时期的作品，牛耕技术的使用，是人类社会进入一定文明时代的一个标志。

引导学生去了解我国牛耕技术的使用，始于春秋战国时期。

春秋战国之交，中国进入了铁器时代，铁器农具的出现及牛耕技术的使用，极大地节省了社会劳动力，扩大了生产规模，促进了社会生产力的发展，进而推动了当时社会制度的变革，促使奴隶制社会向封建制社会制度转变。

从而启发学生体会到劳动对社会发展的作用。

《初踏黄金路》是现代版画家李焕民经过长期深入藏民生活创作的作品，赞扬祖国解放后，藏族劳动人民凭借自己的双手辛勤劳动，创造美好生活的热情与情景。

可引导学生去了解西藏人民的生活习性、风土人情，仔细观察人物的动态、表情去体会人民解放后的喜悦心情，劳动时快乐、兴奋的情景。

农民画家刘荣红的《播种》，展现出农民画那种纯朴深厚、新颖通俗、写实与装饰并融的绘画风格。

让学生从画中的内容、色彩、构图去了解农民画是繁重的劳动之余，又倾注了自己的感情，用彩笔绘出了一幅幅家乡美的图画，构图那么新颖，色彩又十分强烈，颇具大西北地域特征和当地人的强悍气质，在艺术风格上，直观地描绘生活，色调十分和谐统一、恬静，富有天然的情趣和生机，如一首首美妙的田园诗，又如一曲曲清闲琴曲，富有艺术吸引力和哲理。

二、美术活动设计建议：１、欣赏《伏尔加船夫曲》导入课题（感受与激趣）听一听：创设情境，播放《伏尔加河船夫曲》乐曲或朗读，欣赏后提问：你听到了什么？看一看：《伏尔加河纤夫》（1）观察各个纤夫的动态、表情、衣着特点，你能发现哪位纤夫是新手、哪位是已经习惯这种工作的？你从什么地方可以看出来？（2）纤夫们是怎样工作的？作者是谁？为什么作者画了大量的时间去写生后才创作这幅作品？议一议：让学生合作讨论从画面的构图、色彩、内容上如何去感受和理解列宾笔下的纤夫的苦难和坚强的毅力。

作者为什么要表现这些纤夫？说一说：你看后有什么感受？演一演：模仿纤夫的姿态和动作，体验纤夫的苦难和坚强。

2、欣赏其他各图，要求通过看一看、议一议、说一说的方法去探究作者的创作意图以及他们对劳动者的赞美之情。

3、分组介绍本组所欣赏的作品的内容、形式、特点及疑问，并综合本组同学的感受做一个简短的演讲汇报。

4、欣赏课外收集的表现劳动者的美术作品，了解和认识更多的画家并激发学生学习大师的兴趣。

5、让学生回忆自己所经历过的劳动场面，谈谈自己的体验和感受，能画的同学可以通过线条画把自己劳动的感受画出来，也可以用文字表达出来。

6、欣赏评述学生创作的各类作品。

7、课后延伸：鼓励学生多点去劳动，感受劳动给人带来的无限欢乐。

三、教学评价建议四、教学讨论研究1、在教学中通过欣赏《伏尔加船夫曲》导入课题，激发学生的兴趣，同时也让学生感受到不同的艺术表现手法，开拓视野，启发学生的多元思维。

2、通过模仿表演，活跃课堂，加深印象，关注学生通过体验去了解作品的内涵及艺术魅力，加深理解。

3、关注学生生活，让他们畅谈对劳动的感受，真正能体会到劳动的价值与美感。

4、通过比较欣赏中外画家的作品，了解中外劳动者的不同之处，找到他们的共同点：劳动是伟大的，劳动创造了世界，劳动是光荣的。

5、让学生自主学习，给他们提供了一个自由发展的空间，但要作适当的引导，不要使欣赏变得肤浅表面，难于达到对作品深度的了解和感受。

五、参考资料1、知识窗：●列宾Ilya Efimovich Repin 1840-1930《伏尔加河上纤夫》作者：伊里亚.叶菲莫维奇.列宾，作品尺寸：131.5cm×281cm现于圣彼得堡俄罗斯博物馆藏列宾是俄国19世纪后期的俄国批判现实主义绘画主要的代表之一，《伏尔加河上纤夫》是他的成名之作。

还在学生时代，彼得堡涅瓦河上纤夫的沉重劳动引起了列宾的同情，从那时候开始，他就想描绘一幅表现纤夫的作品，以提示下层劳动人民的痛苦生活和社会的不平。

1870年夏季，列宾与同班同学华西里耶夫(他后来也画过有关纤夫的画)去伏尔加河旅行写生，典型的俄罗斯风光和纤夫的生活给他留下了难忘的印象。

画中列宾画了十一个饱经风霜的劳动者，他们在炎热的河畔沙滩上艰难的拉着纤绳。

他们生活在社会的最底层，但这是一支在苦难中练成坚韧不拔，互相依存的队伍。

十一个人的年龄、性格、经历、体力、精神气质各不相同，画家对此都予以充分体现，统一在主题之中。

全画以淡绿、淡紫、暗棕色描绘头上的天空，使气氛显得惨淡，加强了全画的悲剧性。

背景运用的颜色昏暗迷蒙，空间空旷奇特，给人以惆怅、孤苦、无助之感，切实深入到纤夫的心灵深处，亦是画家心境的真实写照，这对画旨的体现，情感的的烘托起了极大的作用。

因此本画的构图、线条、笔力等绘画技巧都是相当成功的。

代表作为《伏尔加河上的纤夫》和《查波罗什人写信给土尔其苏丹》。

●米勒Jean Francois Millet 1814—1875《拾穗者》米勒 1857年油画 83.5X111厘米巴黎卢佛尔博物馆藏。

米勒：法国画家。

他从1849年定居巴比松村后，就以农民的生活作为创作的题材，人称“农民画家”。

他笔下的农民形象朴实，画面色彩浑厚、沉着，有乡土气息。

米勒出身于农民家庭，在他眼里，大自然有着“无穷无尽的壮观”。

米勒自幼便参加田间劳动。

长期和妻儿生活在巴黎郊区的巴比松村，边劳动，边作画。

生活虽宁静却很困顿。

他善于运用朴拙的线条塑造单纯而简练的形象，并使之具有象征意义，耐人寻味。

画中微妙的色彩变化，使景物笼罩在迷人的光晕中，造成一种宁静而温柔的气氛。

但由于他的绘画中洋溢着对农民的热情赞美和深刻同情，产生了强烈地揭露社会现实的效果。

所以他的作品及他本人受到当时官方和商人的排斥。

尽管如此，米莱还是用他精湛的艺术技巧，朴素的绘画语言为“泥土上的英雄”——农民谱写了一首首赞歌，直至生命的结束。

●李焕民李焕民 (1930年～) 北京人。

1947年入北平国立艺专美术系学习，1951年毕业于中央美术学院。

1954年起在四川美术家协会工作，曾任副主席，省文联党组书记，现为中国美术家协会副主席，中国版画家协会副主席。

五十年来曾去西藏、甘孜、阿坝等地深入生活20余次，并考察过北方丝绸之路和南方丝绸之路。

其作品《高原峡谷》获1956年全国青年美展一等奖，中国美术馆收藏。

《扬青稞》、《攻读》、《拉萨街头》、《牧场》等为中国美术馆收藏。

《藏族女孩》在日本获金奖，被收入《中国现代美术全集》（版画卷）。

《初踏黄金路》被收入《中国现代美术全集》（版画卷）并作为封面。

1996年中国版画家协会授予 "鲁迅版画奖"。

曾多次赴美国、日本、德国、韩国举办画展，其它作品曾参加法国春季沙龙等数十个国家举办的美展。

有五十余件作品被国内外美术馆收藏。

●农民画农民画是那种具有喜庆热烈、纯朴深厚、新颖通俗、写实与装饰并融绘画风格的作品，挂在任何地方都显得那样的大方和舒心，具有强烈的美感，让人观之精神振奋。

农民画家在繁重的劳动之余，又倾注了自己的感情，用彩笔绘出了一幅幅家乡美的图画，构图那么新颖，色彩又十分强烈，颇具大西北地域特征和当地人的强悍气质，在艺术风格上，直观地描绘生活，色调十分和谐统一、恬静，富有天然的情趣和生机，如一首首美妙的田园诗，又如一曲曲清闲琴曲，富有艺术吸引力和哲理。

农民画的起源有两种说法。

一说起源于江苏邳县与河北束鹿。

1956年江苏邳县陈楼乡新胜一社农民张开祥组织了六人美术小组，“针对社员思想情况，通过绘画形式来表扬先进、批评落后，对农业生产起到积极的作用”。

（强自《中国农民画大事记》）1957年夏季，邳县陈楼乡农民张友荣为饲养员克扣饮料粮一事，在饲养室山墙上蘸锅灰水画了一幅以批语饲养员为内容的壁画。

后来县上认为这是农村社会主义教育和思想工作的新鲜事物而大力推广，从而形成了“城乡户户五颜六色，村村壁画满墙，一街两行成了天然画廊，群众好不热闹”（强文同上）的局面。

1958年，河北束鹿县拟定指标、搞运动的办法领导农民创作，提出“家家诗歌户户画，人人都是艺术家”的口号。

这两县都是随着1958年“大跃进“创作达到高潮，后都分别进北京展出，出画册、拍电影，影响极大。

后又随着“大跃进”的降温而销声匿迹。

别一种说法认为起源于江苏邳县、河北束鹿、甘肃庆阳、陕西户县、安徽阜阳、四川绵阳，湖南浏阳等地的1958年“壁画化”、“诗画墙”等配合“大跃进”的活动。