远古至隋唐时期音乐教育发展
中国传统音乐的发展历程

中国传统音乐的发展历程在悠久的中华历史中,中国传统音乐一直扮演着极为重要的角色。
中国音乐具有独特的民族特色和美学价值,自古至今一直深受人民喜爱。
随着历史进程的推进,中国传统音乐经历了多个发展阶段,并不断丰富和发展,在吸收外来文化的同时也不断地强化自身的特色,从而形成了一种独具特色的中国音乐文化。
第一阶段:古代音乐发展阶段中国音乐的起源可以追溯到远古时代,采用的是原始乐器制作和演奏。
在商周时期,音乐逐渐成为社会文化的重要组成部分,在音乐方面的制度也已初步建立,如设立官方音乐部门与建立礼仪乐曲系统等。
唐代作为中国乐坛的“黄金时代”,当时的音乐表演形态多种多样,诗歌与音乐相融合,阮籍《咏鹅》、刘长卿的《鹿柴》等艺术作品经久不衰,乐曲形式也逐渐趋于成熟。
第二阶段:近代音乐发展阶段在近代,随着中国社会的变革,音乐也随之产生了转变。
西方的音乐文化渐入中国,把中国传统音乐文化带向了一个新的领域。
于是中国的音乐界也开始逐渐与西方的音乐文化接触,西方音乐元素开始渗透到中国的音乐中,音乐形式也逐渐现代化。
第三阶段:当代音乐发展阶段进入21世纪以后,中国传统音乐与现代音乐文化完美融合。
相对于传统的表演方式,当代音乐的宏观概念更为开放,形式更加多样化,表现力大为提高,且更容易被接受。
现代化的音乐设备和先进的录制技术使得当代音乐更具生命力,且对于传统音乐进行精细加工后也能更好地满足当代听众的需求。
总之,中国传统音乐经历了多个发展阶段,并在其发展过程中逐渐发掘了其所独具的美学品位,将中国传统音乐文化不断地发扬光大。
现今的中国传统音乐已经进入了一个新的发展阶段,无论是从表演形式、艺术水平还是受众群体,都已经得到了极大的提升,而这些就是中国传统音乐发展历程的最大成果。
浅析中国音乐发展史

浅析中国⾳乐发展史浅析中国⾳乐发展史 中国⾳乐史是中国⾳乐长达数千年的发展和演变的历史过程,对中国⾳乐的发展具有重要的意义,今天⼩编带⼤家学习⼀下中国的⾳乐发展史。
【⼀】远古时期 中华民族⾳乐的蒙昧时期早于华夏族的始祖神轩辕黄帝两千余年。
据今六千七百年⾄七千余年的新⽯器时代,先民们可能已经可以烧制陶埙,挖制⾻哨。
这些原始的乐器⽆可置疑地告诉⼈们,当时的⼈类已经具备对乐⾳的审美能⼒。
远古的⾳乐⽂化根据古代⽂献记载具有歌、舞、乐互相结合的特点。
葛天⽒⽒族中的所谓“三⼈操⽜尾,投⾜以歌⼋阕”的乐舞就是最好的说明。
当时,⼈们所歌咏的内容,诸如“敬天常”、“奋五⾕”、“总禽兽之极”反映了先民们对农业、畜牧业以及天地⾃然规律的认识。
这些歌、舞、乐互为⼀体的原始乐舞还与原始⽒族的图腾崇拜想联系。
例如黄帝⽒族曾以云为图腾,他的乐舞就叫做《云门》。
关于原始的歌曲形式,可见《吕⽒春秋》所记涂⼭⽒之⼥所作的“候⼈歌”。
这⾸歌的歌词仅只“候⼈兮猗”⼀句,⽽只有“候⼈”⼆字有实意。
这便是⾳乐的萌芽,是⼀种孕⽽未化的语⾔。
【⼆】夏、商时期 中国⾳乐史图册夏商两代是奴⾪制社会时期。
从古典⽂献记载来看,这时的乐舞已经渐渐脱离原始⽒族乐舞为⽒族共有的特点,它们更多地为奴⾪主所占有。
从内容上看,它们渐渐离开了原始的图腾崇拜,转⽽为对征服⾃然的⼈的颂歌。
例如夏禹治⽔,造福⼈民,于是便出现了歌颂夏禹的乐舞《⼤夏》。
夏桀⽆道,商汤伐之,于是便有了歌颂商汤伐桀的乐舞《⼤蠖》。
商代巫风盛⾏,于是出现了专司祭祀的巫(⼥巫)和觋(男巫)。
他们为奴⾪主所豢养,在⾏祭时舞蹈、歌唱,是最早以⾳乐为职业的⼈。
奴⾪主以乐舞来祭祀天帝、祖先,同时⼜以乐舞来放纵⾃⾝的享受。
他们死后还要以乐⼈殉葬,这种残酷的殉杀制度⼀⽅⾯暴露了奴⾪主的残酷统治,⽽在客观上也反映出⽣产⼒较原始时代的进步,从⽽使⾳乐⽂化具备了迅速发展的条件。
据史料记载,在夏代已经有⽤鳄鱼⽪蒙制的鼍⿎。
先秦至隋唐时期的声乐教育发展脉络概述

之。 及壮 , 属阳阿公 主家 , 学歌舞 号飞燕。” 汉 代皇后赵飞燕在入
一
授 方式以师徒传授和家业世传为 主。《 列子 ・ 汤 问》 记载 “ 薛谭学
讴 与秦青 , 末穷青之技 , 自谓尽之 , 遂 辞归 。秦青 弗止 , 饯于郊衢 ,
支由7 0名男 孩女孩组成的“ 童 声合唱队” , 他们 的歌唱训练是
乐府音乐教育的一部分 , 并有相应的乐歌作为歌唱教材 。 汉代私学性质 的歌舞教 习普遍盛 行 , 为 宫廷 、 贵族 以及私家 的音乐 娱乐活动 培养歌舞 乐人 。《 汉书 . 夕 戚传 第六 十七下》 记
良而 能 断 者 宜 歌 齐 。” 师 乙 的 回答 说 明 人 的性 格 和歌 唱有 着 紧密 的联 系 , 歌 唱者 要 选 择 与 自己 性 格 相适 应 的歌 曲来 演 唱 。 二、 秦 汉 至 魏 晋 时 期 的 声 乐 教 育
大司乐 , 主要负责雅乐方面的工作 , 如宫廷 的仪典 、 祭祀等 。教 习 贵族子弟乐语 、 乐德 、 乐舞 等方 面的内容 。乐语 的主要 内容是诗
折的 曲调 。这体现了在教学 中对学生 的判断和选择 , 说 明声乐教
严 格与规范的教习行 为才能达到这样有序 的地步 。《 尚书・ 舜典》
记载 : “ 夔, 命汝典乐 , 教 胄子。直而温 , 宽而栗 , 冈 0 而无虐 , 简而无
学理论 已经成熟。《 乐记 ・ 师乙篇》 中描述 : “ 故歌者 , 上如抗 , 下如
乐 教学 , 音乐美育活动是唱诗。
秦汉 时期 设立 了以传授乐人 的音乐 技 艺为 主的乐府 机构 , 教习 的内容为各类宫廷典礼 巾的歌舞作品 。设有 专门的合唱训
最新-秦汉至隋唐音乐教育的演变 精品

秦汉至隋唐音乐教育的演变在我国各个朝代的发展中均得到了不同程度的发展,贯穿于整个中国音乐史发展的长河之中。
我国古代的音乐教育经历了成均之学为标志的原始萌芽阶段,夏商西周官办教学时期,由于社会制度变革、生产力的提高,到春秋战国时期文化不断下移,音乐教育逐渐由官府下移到民间,官学与私学并存的局面,从而促进了私学的发展。
春秋战国时期的礼崩乐坏,标志着社会文化发生重大的转型。
公元前221年,秦朝灭六国而统一天下,建立起大一统的中央集权制国家。
西周时期的血缘宗法分封制度在这一时期彻底坍塌,从而使与其相适应的礼乐制度以及教育制度也必然的发生了改变。
从历史发展来看,音乐教育在经历了春秋战国时期的社会文化转型后,体制化的音乐教育,基本上从为国家培养所需人才的官办教育机构中剥离,而存在于一种主要目的是为了适应宫廷祭祀庆典礼仪、宴享娱乐的官设音乐机构中。
此时的音乐教育目的,并不是原先为统治阶级培养治国人才,而是学艺歌舞技艺等音乐知识,供宫廷娱乐而用。
秦汉时期的音乐教育体系正是这一现象的延续。
乐府的成立即是音乐教育中心转移的鲜明标志。
乐府始于秦代,汉承秦制,汉武帝时进行扩充,乐工八百余人,规模宏大。
到汉哀帝时取消这一机构。
汉代乐府是中国历史上一个著名的音乐教育机构。
它的任务是适应宫廷的需要,收集整理民间音乐,创作歌词、编写曲调,编配乐器以及表演乐器,唱歌等。
其教学任务主要是为了适应当时宫廷的各种音乐活动的需要,提供服务人员,与以前官学中为统治阶级输入治国人才的音乐教育有很大的区别。
从概念的界定上讲,乐府已并非是官学性质的音乐教育机构,而属于官办音乐教育。
乐府中即使参与祭祀典礼中的音乐活动也大量存在有以俗入雅的行为,其实施主要是以娱乐性音乐为主,是以教授乐人技能为主。
另外从乐府的领导者以及宫廷皇族出身来看,如乐府领导人李延年乐师出身;还有汉代皇后赵飞燕既是历史上出名的歌舞女子,充分证明了当时音乐教育的演变。
与春秋战国以传教为主要手段的私学相比较,汉代社会中私学性质的音乐教育已相当普遍,大致分为两类一是私家歌舞教育,培养舞蹈音乐人才主要是为私家音乐娱乐服务,是一种满足自我需求的教育行为;另一个是通过舞蹈音乐的培养,对于贵族和皇家音乐娱乐输送特殊的音乐人才,形成供给和需求之间的关系,并从中获利,具有买卖的商业性质。
中国音乐史简述

中国音乐史分为古代和现代两部分【一】、古代音乐史一、远古夏商时期:古歌(八阙、弹歌、邪许歌、候人兮猗)古乐舞(皇帝的云门、咸池、舜的韶、夏的大夏、商的大霍)古乐器(打击和吹奏)重点是吹奏乐器中的埙二、西周春去战国时期1、礼乐制度(目的内容作用)2、音乐机构-春官3、乐舞(六代乐舞、小舞、散乐夷乐、四夷之乐、宗教性乐舞)4、歌曲(北方诗经、南方楚辞)5、说唱音乐《成相篇》6、乐器(八音、曾侯乙墓编钟、)7、乐律(十二律、三分损益)8、音乐思想(儒墨道三家)三、秦汉时期1、乐府2、鼓吹乐3、相和歌(相和大曲)4、百戏(击鼓说唱俑)5、古琴(特点、《广陵散》、《酒狂》《碣石调幽兰》)6、歌舞戏7、乐律(京房六十律、钱乐之三百六十律、何承天新律、晋荀笛律)8、音乐思想(嵇康《琴赋》《声无哀乐论》)三、隋唐时期1、宫廷燕乐(多部伎、坐立部伎、歌舞大曲、法曲)2、民间俗乐(曲子、变文、散乐)3、音乐理论(八十四调、二十八调)4、记谱法(减字谱、燕乐半字谱)5、音乐机构(行政:大乐署、鼓吹署宫廷:教坊梨园)6、音乐家(李隆基、李龟年)四、宋元时期1、音乐特点2、市民音乐(瓦子勾栏、书会、社会)3、音乐形式(曲子、唱赚、散曲)4、说唱(鼓子词、诸宫调、陶真、货郎儿)5、戏曲(北方杂剧、南方南戏)6、乐律(俗字谱、律吕字谱、十八调)7、音乐论著五、明清时期、1、戏曲(明朝四大声腔和清朝四大声腔)2、说唱(北方鼓词、南方弹词)3、器乐(古琴、琵琶)4、琴谱(神奇秘谱、琵琶谱、弦索备考)5、朱栽育以上就是古代音乐史还可以按几种音乐形式的发展来背,如说唱音乐、记谱法、戏曲、音乐机构等等【二】近代音乐史一、传统音乐新发展二、戏曲发展-梅艳芳三、说唱音乐1、大鼓2、弹词四、民歌1、内容改变2、歌舞(北方秧歌、南方花鼓花灯)五、器乐1、社团2、地方乐种3、流浪艺人4、华彦钧六、学堂乐歌1、定义2、内容3、创作手法4、代表人物(沈心工、李叔同、曾志忞)5、历史意义七、音乐教育1、20世纪20年代(普通学校、专业学校、社会教育)2、20世纪30年代(普通、专业、社会)八、代表人物1、20世纪20年代(王光祈、萧友梅、黎锦辉、赵元任、青主、刘天华)2、20世纪30年代(黄自、聂耳、冼星海、贺绿汀)九、20世纪40年代1、国统区、沦陷区音乐2、马思聪3、江文也4、近代歌剧发展(1)新歌剧探索(西洋歌剧、传统改良、小歌剧)(2)秧歌剧(3)《白毛女》以上就是全部的中国音乐史。
我国音乐发展史

明清时期
因为明清社会已经具有资本主义经济原因旳萌芽,市民阶层日益壮大,音乐文化旳发展更具有世俗化旳特点。其中南方旳弹词,北方旳鼓词,以及牌子曲,琴书,道情类旳说唱曲种更为主要。南方秀丽旳弹词以苏州弹词影响最大。 在清代,苏州出现了以陈遇乾为代表旳苍凉雄劲旳陈调;以马如飞为代表旳爽直酣畅旳马调;以俞秀山为代表旳秀丽柔婉旳俞调这三个主要流派。后来又繁衍出许多新旳流派。
音乐旳价值
........
当代音乐旳多元化
当代音乐旳风格虽然多样化,但同步,这也引人思索,中国音乐将来旳发展旳方向是什么?
流行音乐旳风格多样化。
完
!
中国音乐美旳发展史
中国乐风
目录
中国音乐旳发展史
远古时期
夏、商时期
西Байду номын сангаас、东周时期
秦、汉时期
三国、两晋、南北朝时期
中国音乐旳发展史
隋、唐时期
宋、金、元时期
明、清时期
近代时期
当代音乐
远古时期
中华民族音乐旳启蒙时期早于华夏族旳始祖神轩辕黄帝两千余年。距今六千七百年至七千余年旳新石器时代,先民们可能已经能够烧制陶埙,挖制骨哨。
曾侯乙编钟
《诗经》中旳“风”、“大雅”、“小雅”“颂”和极具代表楚文化旳《九歌》,在当初,南北交相辉映。
周代时期民间音乐生活涉及社会生活旳十几种侧面,十分活跃。世传伯牙弹琴,钟子期知音旳故事即始于此时。古琴演奏中,琴人还总结出“得之于心,方能应之于器”旳演奏心理感受。秦青旳歌唱据记载能够“声振林木,响遏飞云”。歌女韩娥旳“余音绕梁,三日不绝”。
梨园《同光十三绝》
宋、金、元时期
宋、金、元时期音乐文化旳发展以市民音乐旳勃兴为主要标志,其中歌唱占了较重旳分量承隋唐曲子词发展旳遗绪,宋代词调音乐取得了空前旳发展。 这种长短句旳歌唱文学体裁能够分为引、慢、近、拍、令等等词牌形式。在填词旳手法上已经有了“摊破”、“减字”、“偷声”等。作品多体现了作者关心祖国人民旳心情,描绘出清幽悲凉旳意境,如《古怨》、《扬州慢》、《鬲溪梅令》、《杏花天影》等等。宋代旳古琴音乐以郭楚望旳代表作《潇湘水云》开古琴流派之先河。作品体现了作者爱恋祖国山河旳盎然意趣。 在弓弦乐器旳发展长河中,宋代出现了“马尾胡琴”旳记载。到了元代,民族乐器三弦旳出现值得注意。
浅析中国古代音乐教育的发展

浅析中国古代音乐教育的发展内容摘要::中华民族有着悠久的历史文化传统,她对人类文明的发展做出了重大的贡献。
本文介绍了从远古,夏商、西周、春秋战国,到秦汉,三国,魏晋南北朝,再到隋唐。
宋元,明清的音乐教育的发展脉络;对中国音乐教育在历史的发展中,所取得的成就和利弊得失进行客观的评价。
在人类社会发展的早期阶段,或者是一种社会形态正在形成的过程之中,古代音乐教育起着至关重要的作用。
关键词:古代音乐历史古代音乐教育中华民族有着悠久的历史文化传统,她对人类文明的发展做出了重大的贡献。
音乐教育活动作为历史文化传承与传播的重要载体,在中华民族文化的发展过程中产生过具大作用,而且在今天将更加发挥着它应有的功能,为人类文明做出新的贡献。
正如马克思、恩格斯所认为的那样:“历史不过追求着自己的目的的人的活动而已。
①因为,人所追求的目的,应该是建立在人类自身发展的客观实际的基础上的理性思维,所确定的能动地改造世界的一种目标。
如果这样理解不错的话,那么,我们不妨将中国古代音乐教育发生发展的全部历史活动,看作是人类追求实现自我完善的构想的目标活动。
因为历史研究的真正目的,应当是进一步从历史中接受启发,并对其合理思想加以发挥,以为今天理论与实践发展之需要。
”②教育是什么?孔子:“大学之道,在明明德,在亲民,在止于至善。
”鲁迅:“教育是要立人。
”儿童的教育主要是理解、指导和解放。
蔡元培:“教育是帮助被教育的人给他能发展自己的能力,完成他的人格,于人类文化上能尽一分子的责任,不是把被教育的人造成一种特别器具。
”每个时代的教育家们都有着自己对教育的观点,而中国的音乐教育又是怎么发展起来的呢?中国是有着五千年历史的文明古国,音乐文化内容丰富,自远古时期开始音乐教育就开始萌芽。
一.远古时期远在几十万年前我们炎黄子孙的祖先就已经居住在祖国的大地上,他们辛勤的劳动,改善他们的生活,在这劳动实践过程中他们也创造了音乐。
劳动的动作和呼声,给予了音乐以及舞蹈节奏和音调。
中国古代的音乐和舞蹈艺术

中国古代音乐与舞蹈的代表作品
著名的古代乐曲与乐舞
《高山流水》: 古琴曲,描绘自 然美景,表达友 情深厚
《十面埋伏》: 琵琶曲,描绘战 争场面,表现英 勇无畏
《霓裳羽衣舞》 :唐代宫廷舞蹈 ,表现女性柔美 和华丽
《踏歌》:宋代 民间舞蹈,表现 农民丰收的喜悦 和团结协作的精 神
著名的古代舞蹈作品与表演者
音乐与舞蹈是中国古代文化 的重要组成部分,对后世产
生了深远的影响。
音乐与舞蹈的艺术价值 在于其独特的艺术形式 和表现力,能够传达人
们的情感和思想。
音乐与舞蹈的传承与发展, 对于弘扬中华民族优秀传统
文化具有重要意义。
音乐与舞蹈的艺术价值还 在于其对于现代社会的启 示和借鉴意义,可以为现 代艺术创作提供灵感和素
中国古代舞蹈的种类与特色
古典舞的起源与形成
起源:源于古代祭祀、庆 典等活动
形成:经过长期发展,逐 渐形成独特的舞蹈风格
特点:强调身体动作的协 调性和韵律感
代表作品:《霓裳羽衣 舞》、《踏歌》等
民间舞的多样性与地域特色
民间舞的种 类:秧歌、 龙舞、狮子 舞、腰鼓舞
等
地域特色: 不同地区的 民间舞有不 同的风格和
音乐与舞蹈的美学特征及文化内涵
音乐与舞蹈的美学 特征:和谐、节奏、 韵律、意境等
音乐与舞蹈的文化 内涵:反映社会生 活、表达情感、传 承文化等
音乐与舞蹈的艺术 价值:审美价值、 历史价值、社会价 值等
音乐与舞蹈的发展 历程:从古代到现 代的演变过程,以 及各个时期的代表 作品和艺术家
音乐与舞蹈对后世的影响与传承
术作品
音乐与舞蹈的艺术风格及流派的形成与发展
音乐风格:以五声调式为主,注重旋律和 节奏
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
远古至隋唐时期音乐教育发展
摘要:我国作为世界四大文明古国之一,拥有着近五千年的悠久历史,有文字可考的历史有四千年。
而有关音乐的历史,则大约有八千年可证。
说明我国音乐教育的历史传统,相对于文字方面的教育,要更为久远。
大约从100万年前开始,远古时期的人类在中国的土地上开垦生息,原始人开始制作工具进行劳动工作时,原始音乐就在劳动节奏中萌发了新苗。
随着社会生产力的不断发展,我国的音乐也在不断发展,在不同的时期呈现出了不同的时代特征。
关键词:秦汉;魏晋南北朝;隋唐;音乐教育;演变
一、原始时期
原始社会时期的原始乐舞,指的是歌、舞、乐三位一体的艺术形式。
人对声音的感受与探索,或许要比科学及其他社会科学都要来得更早一些。
自然界充斥着各种冲击人类感官的声音,大自然有着强大的神奇力量,于是人类的意识里出现了“神”。
“神”成为了人们崇拜的对象,音乐成为人与神沟通的桥梁。
原始祭祀活动的乐舞便是原始社会人类主要的文化活动,也是人类最早的教育形式和手段。
如《葛天氏乐舞》体现的是原始社会的农牧生活,《朱襄氏之乐》主要目的是祈雨、宗教,反映远古人民对自然的敬畏。
在河南舞阳县贾湖发现的一批骨笛,是目前我国音乐文化可追溯的最早年代。
二、先秦时期
到了先秦时期,夏朝步入奴隶制社会后,政治经济的发展让奴隶主对音乐的要求逐步提高,从而促进了音乐的进步,出现了专职的乐师。
作为我国有文字记载的最早的一部史书《吕氏春秋·古乐篇》中记录《大夏》是当时统治阶级的一种大型乐舞,由此可推测当时已经有了关于音乐的专门教育。
商朝时,政治经济与文化教育有了更进一步的发展,具备了学校教育的基本条件。
《礼记·明堂位》中记载“米廪,有虞氏之庠也;序,夏后氏之序也; 瞽宗,殷学也;頖宫,周学也。
”可以看出礼乐教育较为完善。
西周时,礼乐不仅有娱乐作用,更发展
为了帝王治理天下的一种政治手段,带有浓厚的政治色彩。
音乐教育真正开始发展壮大,此时最明显的特征是“学在官府”,但只有贵族才有上大学的权利,由此也限制了礼乐的发展。
春秋战国时期,儒家思想得以广泛流传,对我国音乐发展有着重要的影响,直至今天仍然影响着人们的思想观念。
三、秦汉至魏晋南北朝时期
秦汉到魏晋南北朝时期的民间音乐,大多是反映劳动人民各种生活及反抗统治阶级残暴剥削的民间歌曲。
汉代社会中私学性质的音乐教育已十分普遍,大概分为两种:一种是私家歌舞教育,培养舞蹈音乐人才为私家音乐娱乐服务;另一种是通过舞蹈音乐的培养,为贵族和皇家音乐娱乐输送特殊的音乐人才。
秦汉私学教育的蓬勃发展,可以说与当时弥漫于整个社会的奢糜享乐风气有关,尽管统治阶级在当时曾做过一定的努力,但最终都无法挽回音乐教育从官学教育中分离出去的最终结果,也没能保住音乐教育在官学中的一席之地。
魏晋南北朝的音乐文化融合于各种形式的交流。
从历史的角度看魏晋南北朝时期,音乐教育有两方面的主要内容:一方面继承了秦汉时期音乐教育的基本特征,即从官学分离的音乐教育,主要存在于宫廷官设音乐教育机构和社会娱乐圈的音乐教育行为;另一方面,它在这一特殊时期迁移的独特背景下,致使外域外族的音乐对中原音乐产生了深刻影响。
官学音乐教育的衰退,取而代之的是以宫廷和私家歌舞娱乐的发展,进一步加强了社会音乐教育。
与此同时西域音乐的广泛流传,为音乐教育的教学内容又增添了新的元素,这反过来也进一步加强了外国音乐与中国传统音乐的融合。
四、隋唐时期
隋、唐时期,政权统一,唐代经济繁荣,实行开放政策,是音乐艺术全面发展的阶段。
隋唐时期,随着社会音乐教育活动的广泛开展,无论是在宫廷还是民间社会,音乐教育活动都得到了极大的发展。
一整套官办和层层设置式的音乐教育机构,培养了大批社会音乐人才,反映了这一时期音乐教育活动的发达。
唐代的官办音乐教育较之隋代社会影响更为广泛,在重视教育的社会背景下,建立起的唐代宫廷音乐教育的管理制度,也达到了完善的境地。
总体上,隋唐音乐教育
主要体现在官办音乐教育活动中,在很大程度上,隋唐宫廷音乐的繁荣成为主要的驱动力,促进宫廷与社会音乐教育活动的发展。
隋唐宫廷音乐教育取得了相当大的发展,设置了以太常寺为掌管礼乐活动的最高行政管理机构,分层设置,管辖范围甚宽。
与秦汉魏晋南北朝的社会教育相比,唐代的社会音乐教育活动,社会性越来越广泛,促进了地域间音乐之间的传播和交流。
五、结论
纵观秦汉至隋唐的音乐教育,我们不难发现音乐教育已从官学中分离出来,并且广泛的吸取了民间音乐的养料。
这一阶段的音乐教育经过了秦汉时期音乐教育在官学教育中一席之地的不可挽回——魏晋南北朝俗乐兴盛而雅乐衰落——隋唐宫廷设立了多种音乐机构,从而推进了宫廷教育的发展,加强了宫廷与社会之间的音乐传播和交流。
由于历史背景,社会形态,文化观念的不同,古代音乐在不同时期都呈现了不同的特点,但又各有千秋,音乐文化也在随着历史的发展而不断发展。
自此为止,我国古代的音乐教育基本上实现了一种由宫廷到民间,再到宫廷的轮回。
参考文献:
[1]臧一冰. 中国音乐史. 武汉:武汉大学出版社,2011.8(2021.7重印)
[2]修海林.中国古代音乐史料集[M]. 上海:上海教育出版社,2000.。