高中音乐《梨园百花》 (2)优质教案、教学设计
梨园百花 教案
梨园百花教案教案标题：梨园百花教案教学目标：1. 了解中国传统戏曲文化中的梨园百花，包括其历史、特点和艺术价值。
2. 培养学生对梨园百花的兴趣和欣赏能力。
3. 提高学生的表演技巧和团队合作能力。
教学内容：1. 梨园百花的起源和发展历史。
2. 梨园百花的艺术特点和表演形式。
3. 梨园百花的代表作品欣赏和分析。
教学步骤：一、导入（5分钟）1. 利用图片、视频或音频等多媒体资料，引入梨园百花的话题，激发学生的兴趣。
2. 提出问题，让学生思考和讨论：你们对梨园百花有了解吗？你们对中国传统戏曲有什么印象？二、知识讲解（15分钟）1. 介绍梨园百花的起源和发展历史，包括其在中国传统戏曲中的地位和作用。
2. 分析梨园百花的艺术特点，如唱腔、表演技巧和服饰等方面。
3. 介绍梨园百花的代表作品，如《红楼梦》、《西游记》等，让学生对其有更深入的了解。
三、学习实践（25分钟）1. 分组让学生选择一部梨园百花的作品进行深入研究，包括剧情、角色和表演要点等。
2. 每个小组根据自己选择的作品，进行角色分配和剧本编写。
3. 学生进行排练，包括唱腔、舞蹈和表演等方面的练习。
四、展示和评价（15分钟）1. 每个小组轮流进行作品展示，其他学生进行观摩和评价。
2. 教师根据学生的表演和评价，给予肯定和建议，鼓励学生继续努力。
五、总结和延伸（5分钟）1. 总结今天的学习内容，强调梨园百花在中国传统戏曲中的重要性。
2. 提供更多深入学习梨园百花的资源和推荐书籍，鼓励学生继续探索和研究。
教学资源：1. 图片、视频或音频资料介绍梨园百花的起源和发展历史。
2. 梨园百花的代表作品的音频或视频资料。
3. 相关书籍和资料的推荐。
教学评估：1. 学生对梨园百花的了解程度和兴趣的调查问卷。
2. 学生小组作品展示的评价表。
3. 学生的参与度和表演能力的观察记录。
教学反思：教师可以根据学生的反馈和表现，对教学内容和方法进行调整和改进。
同时，鼓励学生多参与实践活动，提高他们的表演技巧和团队合作能力。
高中音乐鉴赏梨园百花教案(赵敬峰、谢红娟)
第一章：京剧——国粹之魂教学目标：1. 了解京剧的历史背景和发展过程。
2. 认识京剧的基本表演元素，如生、旦、净、末、丑。
3. 掌握京剧的唱腔和舞台艺术特点。
教学内容：1. 京剧的起源和发展。
2. 京剧的角色分类和表演技巧。
3. 京剧的唱腔风格和代表剧目。
教学活动：1. 观看京剧片段，引导学生感受京剧的魅力。
2. 讲解京剧的基本知识，如角色、唱腔等。
3. 组织学生进行京剧模仿表演，增强体验。
教学评估：1. 学生能够描述京剧的发展历程。
2. 学生能够识别京剧的基本角色。
3. 学生能够欣赏京剧的唱腔和表演。
第二章：昆曲——丝竹之韵教学目标：1. 了解昆曲的历史地位和艺术特点。
2. 认识昆曲的曲调和表演风格。
3. 掌握昆曲的基本演唱技巧。
教学内容：1. 昆曲的起源和发展。
2. 昆曲的音乐结构和表演特色。
3. 昆曲的代表剧目和著名演唱家。
教学活动：1. 播放昆曲经典曲目，让学生感受其音乐美。
2. 讲解昆曲的演唱技巧和表演风格。
3. 引导学生进行昆曲唱腔练习，提高表现力。
教学评估：1. 学生能够描述昆曲的历史地位。
2. 学生能够识别昆曲的音乐特点。
3. 学生能够简单演唱昆曲片段。
第三章：豫剧——中原之声教学目标：1. 了解豫剧的地域特色和艺术风格。
2. 认识豫剧的表演技巧和戏剧特色。
3. 掌握豫剧的代表剧目和著名演员。
教学内容：1. 豫剧的起源和发展。
2. 豫剧的表演元素和舞台风格。
3. 豫剧的代表剧目和音乐特色。
教学活动：1. 观看豫剧经典片段，引导学生体验豫剧的魅力。
2. 讲解豫剧的表演技巧和音乐特色。
3. 组织学生进行豫剧模仿表演，增强体验。
教学评估：1. 学生能够描述豫剧的地域特色。
2. 学生能够识别豫剧的表演风格。
3. 学生能够欣赏豫剧的音乐和剧情。
第四章：越剧——江南之韵教学目标：1. 了解越剧的起源和流行区域。
2. 认识越剧的表演特色和音乐风格。
3. 掌握越剧的代表剧目和著名演员。
教学内容：1. 越剧的历史背景和发展。
高中美术 梨园百花教案资料
梨园百花一、教学内容1）教学内容所属模块：音乐鉴赏2）年级：高中一年级3）所用教材出版单位：湖南文艺出版社4）所属的章节：第五单元音乐的体裁第四节梨园百花5）学时数：1个课时二、教学设计1、教学目标：（1）能认真聆听课上所选的戏曲唱段，观看视频，体会戏曲音乐的魅力（2）能够体会到豫剧、越剧、黄梅戏的地方特色和艺术魅力。
能够演唱湖南花鼓戏《刘海砍樵》。
2、内容分析：我国的戏曲有着极其悠远深厚的历史，其中蕴含了我中华民族五千年的文化精髓。
通过1个课时的时间，让学生体会理解我国戏曲的艺术魅力和文化底蕴，渗透德育教育，让学生能够热爱我国传统的艺术。
3、学情分析：现代社会网络快餐式的音乐充斥着学生的耳朵。
很多流行音乐，网络音乐良莠不齐，给学生的审美以错误的引导。
很多学生对中国传统经典的文化艺术已经淡忘。
作为音乐教师，我们有义务把学生的民族情感激发出来，热爱并且传播我们的民族文化。
教学过程：一、导入1播放幻灯片3师问：有没有听说过“梨园”这个词？生答师：“梨园”这个词在我国唐朝时期出现的。
播放幻灯片4。
现在我们都将戏曲界称为“梨园界”或“梨园行”，把戏曲演员称为“梨园子弟”。
梨园是指唐代京都长安光华门外的禁苑中，园内有“梨园亭”，供演奏乐曲用。
梨园的主要职责是训练器乐演奏人员，梨园的乐工多是来自民间的艺人，经过严格选拔进入宫廷后，得以专心磨练，又能互相学习，技艺得到长进，对唐代歌乐的发展起了推动作用。
那么这节课，我带大家到“梨园”里转一转，感受我们的老祖宗给我们留下的几千年的文化精髓。
二、课堂新授1）幻灯片5，播放《少儿戏曲联唱》师：我们刚刚欣赏的戏曲唱段有没有大家熟悉的？（展示幻灯片6）引导学生回答2）豫剧（展示幻灯片7）师问：“豫”是哪个省的简称？（生答：河南）师：豫剧是河南一种标志性的文化，是我国最大的地方剧种，仅次于京剧，居各地方剧种之首，如同北方人的性格一样豫剧的风格富有激情奔放的阳刚之气，地方特色浓郁，质朴通俗、本色自然，紧贴老百姓的生活。
《梨园百花》教案
梨园百花学习目标：1、|认真聆听教材所选的戏曲唱腔，体味戏曲音乐的魅力。
2、了解戏曲的起源、发展、唱腔、京剧乐队、特点等知识，积极参加戏曲音乐的探究活动。
3、学唱简单的戏曲唱段，提高我们对戏曲艺术的学习兴趣和爱好。
学习重点：1、了解戏曲的起源与形成等知识，重点了解戏曲的表演特点。
2、重点学习京剧艺术的行当、乐队、脸谱等音乐文化知识，激发我们热爱京剧艺术。
学习过程：一、导入：1、我们听到的课前音乐是＿＿＿歌曲。
2、它与我国＿＿＿艺术形式有关？二、新课：1、戏曲的历史：中国戏曲的产生已有800年了，它现在已经发展到300多个剧种，剧目更是难以数计。
世界上把它和＿＿＿、＿＿＿＿并称为三大古老的戏剧文化。
2、戏曲的起源与形成：人类原始歌舞→南北朝“歌舞戏”→唐朝“参军戏”→宋代“杂剧”→元代“元杂剧”至此，中国戏曲形成。
3.戏曲的特点：（1）综合性（观看视频）中国戏曲是一种综合性极强的戏剧艺术，各种表现手段“唱、念、做、打”相互补充，相互衬托，融为一体。
（2）虚拟性中国戏曲在剧情安排和舞台调度上采用虚实结合的夸张手法，通过身段动作予以象征性的表现。
特定的动作表现特定的生活场景。
例如：扬鞭以代马，摇桨以代船。
4、戏曲的种类全国戏曲种类繁多有京剧、越剧、豫剧、粤剧、楚剧、凤阳花鼓戏、广东汉剧、桂剧、汉剧、黄梅戏、徽剧、荆州花鼓戏、柳子戏、吕剧、山东梆子、绍剧、四川曲剧、云南花灯、等300多种。
京剧（重点）京剧是中国的国粹，是流行于全国的重要剧种之一。
迄今已有200多年的历史。
（1）京剧起源：清乾隆55年（公元1790年），原来在南方演出的＿＿、＿＿、＿＿、＿＿四个徽调班社，陆续进京演出，同来自湖北的汉调艺人合作，相互影响，又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调，逐渐融合、演变，发展成为京剧。
（2）京剧唱腔：京剧中的唱占首要位置，其唱腔主要是西皮和二黄。
（3）京剧行当（重点）生：小生、武生、老生旦：花旦、正旦（青衣）、老旦、刀马旦净：铜锤花脸、架子花脸丑：文丑、武丑四大名旦：＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿。
梨园百花音乐教案
梨园百花音乐教案梨园百花音乐教案一、教学目标：1. 能够了解梨园百花音乐的背景和特点；2. 能够欣赏梨园百花音乐，感受其独特的艺术魅力；3. 培养学生对音乐的兴趣，提高音乐鉴赏和表演能力。
二、教学重点：1. 梨园百花音乐的背景和特点；2. 艺术鉴赏能力的培养。
三、教学难点：1. 学生对梨园百花音乐的理解和感受；2. 学生的音乐表演能力的提高。
四、教学过程：Ⅰ. 导入（10分钟）1. 教师介绍今天要教的内容——梨园百花音乐，并简要介绍其背景和特点。
2. 引入问题：你们对梨园百花音乐了解多少？你们喜欢听这种音乐吗？Ⅱ. 学习（20分钟）1. 教师向学生播放一段梨园百花音乐，并带领学生欣赏音乐。
2. 学生讨论音乐中的特点和表达的情感，并进行分享。
3. 教师介绍梨园百花音乐的表演形式和主要乐器，如琵琶、古筝等。
4. 学生分组进行小合唱，以表演一首梨园百花音乐。
每个小组可选择一种或多种乐器作伴奏。
Ⅲ. 独立思考（15分钟）1. 学生以小组形式编排和排练一首梨园百花音乐，以表演给全班同学观看。
2. 学生思考如何通过音乐表达自己的情感和思想。
Ⅳ. 分享和总结（15分钟）1. 学生进行表演，并其他同学进行评价和点评。
2. 教师总结本节课的教学内容，提醒学生再次练习梨园百花音乐的表演技巧和表达能力。
五、教学资源：1. 梨园百花音乐的录音；2. 乐器：钢琴、古筝、琵琶等；3. PPT或者黑板，用于教师讲解和学生记录重点。
六、教学反思：本节课通过欣赏和表演梨园百花音乐，培养了学生对音乐的兴趣，提高了学生的音乐鉴赏和表演能力。
此外，通过小组合作和分享，也培养了学生的合作精神和团队意识。
但是在实施过程中，可能会遇到学生表演能力参差不齐的情况，教师应注意给予指导和鼓励，使每个学生都能得到充分的发展和展示自我能力的机会。
初中音乐_第五单元 梨园百花(二)教学设计学情分析教材分析课后反思
梨园百花(二)教学案一、教学目标：1、通过欣赏等，体验豫剧、越剧、湖南花鼓戏的不同风格，认识常香玉、袁雪芬、李谷一等表演艺术家。
一、教学目标：1、通过欣赏等体验豫剧、越剧、湖南花鼓戏等的不同风格，认识常香玉、袁雪芬、李谷一等表演艺术家。
2、认真聆听各戏曲名段，感受地方戏曲的魅力。
3、提高学生学习戏曲的兴趣。
二、教学过程导入：1、教师以脸谱设计导入，学生辨认京剧脸谱导入，梨园百花（二）出示学习目标，然后提问一下通过以前的学习同学们讨论总结一下什么是梨园？什么是戏曲？学生讨论回答，老师总结。
2、梨园，原是古代对戏曲班子的别称。
我国人民在习惯上称戏班、剧团为“梨园”，称戏曲演员为“梨园子弟”，把几代人从事戏曲艺术的家庭称为“梨园世家”，戏剧界称为“梨园界”等等。
3、戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术。
中国的戏曲经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。
4、教师提问戏曲的起源？学生讨论回答，教师总结人类原始歌舞-----→南北朝“歌舞戏”→唐朝“参军戏”→宋代“杂剧”→元代“元杂剧”5、传统戏曲的表现内容：神话故事--------代表作黄梅戏《天仙配》选段历史故事--------代表作京剧《空城计》民间传说---------代表作越剧《梁山伯与祝英台》6、用河南的方言引入河南的豫剧《花木兰》选段谁说女子享清闲。
由河南方言引入豫剧，学生介绍花木兰剧情，教师引导，听赏花木兰选段《谁说女子享清闲》，学生边听边讨论豫剧的特点。
学生回答，教师总结，认识豫剧大师常香玉。
7、欣赏越剧《梁山伯与祝英台》，学生介绍《梁山伯与祝英台》的剧情，听赏梁祝的选段《天山掉下个林妹妹》，学生边听边讨论越剧的特点。
学生回答，教师总结，认识越剧大师袁雪芬。
8、欣赏湖南花鼓戏《补锅》，大屏幕介绍《补锅》的剧情，听赏《补锅》的选段《手拉风箱呼呼响》，学生边听边讨论湖南花鼓戏的特点。
梨园百花(二)——《谁说女子享清闲》公开课教学设计
梨园百花（二）——《谁说女子享清闲》学情分析这一唱段选自豫剧《花木兰》。
剧情讲的是:南北朝时期，战争频繁。
朝廷征兵，花老将军年老子幼，其女花木兰女扮男装，代父从军，屡建战功。
战后朝廷封赏，花木兰辞官还乡，重着女装，纺织劳作，供奉父母。
《谁说女子享清闲》这段唱腔表述花木兰与战友们在征途之中，一刘姓偏将觉得自己在前线吃苦多、危险大，对后方家乡的妇女颇有微词。
花木兰以事实启发战友们，提高了士气，共同英勇杀敌。
这段唱腔的旋律跌宕有致，词曲结合好，河南风味足，是流行全国的豫剧代表性唱段。
教学工具在目前的中学音乐教学中，戏曲内容是不太好教的，传统戏曲离学生生活太远，如何进行戏曲教学，使我们学生，认识戏曲，了解戏曲，喜欢戏曲，使我们中国优秀的戏曲音乐发扬光大，这是需要音乐教师所思考和努力的问题。
教学资源李玉刚- 新贵妃醉酒.mp3常香玉《谁说女子不如男》xs 00_00_06-00_00_44-00_01_59.avi谁说女子不如男乌兰图雅_超清.avi花鼓戏《补锅》小戏骨钟奕儿，小聪补锅，兰英拉风箱超清(720P).avi《谁说女子享清闲》教学反思菱溪中学谢莎.docx《谁说女子享清闲》教学反思菱溪中学.docx《谁说女子享清闲》上课视频菱溪中学谢莎_x264.mp4教学目标教学目标：1.了解豫剧的相关知识和豫剧大师常香玉，2.在学唱中，感受豫剧的演唱风格。
3.能有韵味地跟唱豫剧《花木兰》选段《谁说女子享清闲》，结合演唱辅以简单的身段动作进行表演。
教学重难点教学重点、难点1. 教学重点：跟着音乐演唱《谁说女子享清闲》片段。
2. 教学难点：唱出韵味，并结合唱腔辅以简单的身段动作。
教学方法梨园百花（二）——《谁说女子享清闲》教学过程《谁说女子享清闲》教学过程：（学生伴随着李玉刚的《新贵妃醉酒》进入教室）一、激趣导入同学们，你们平时喜欢听的音乐，大多都是流行音乐，现在越来越多的流行乐曲中加入了戏曲的音乐元素，那么你们了解戏曲吗？你们知道，我国的戏曲剧类有哪些吗？（中国五大剧种京剧（北京）；越剧（浙江）；黄梅戏（源于湖北，壮大于安徽）评剧（河北）豫剧（河南））下面老师给大家来唱两句，请大家来猜一猜，他们分别属于戏曲里面的哪一种？（花鼓戏《刘海砍樵》；越剧《天上掉下个林妹妹》。
高中音乐_梨园百花教学设计学情分析教材分析课后反思
梨园百花——京剧《普通高中音乐课程标准》指出：“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。
”课堂上教师指导学生模仿戏曲的表演形式（唱、念、做、打），学习初步分辨戏曲的主要行当（生、旦、净、丑）；通过落实欣赏——模仿体验——讨论归纳的教学环节，激发学生学习兴趣，把教学重心放在艺术实践之中。
让学生在模仿体验中，培养自身的综合艺术表现能力，提升理论知识和学习成就感，感受中国传统戏曲的艺术魅力。
（一）教学目标：1、初步了解国粹京剧的基础知识，能辨别京剧二黄、西皮两种声腔，能辨别京剧伴奏主要乐器的音色，能辨别京剧的四大行当。
2、通过对“唱”“念”“做”“打”的欣赏和模仿，充分体验京剧的艺术魅力，激发学生对京剧的热爱。
3、了解京剧的三大艺术特色，提高学生欣赏京剧的能力。
4、培养学生聆听中国戏曲音乐的习惯，能从中感受、体验中国的民族文化特征教学重点：感受并了解京剧表现形式以及风格特点。
教学工具：多媒体课件等（二）教学过程：一、观看视频，回答问题，导入新课1、观看视频《唱脸谱》。
师：观看《唱脸谱》，它由两部分组成，第一部分是通俗歌曲的写法，它的第二部分和哪种戏曲形式有关？生：京剧。
师：好，今天我们就来为大家介绍第四节梨园百花----中国戏曲中的京剧。
二、授新课《唱脸谱》是运用京剧音乐创作的一首通俗歌曲,全曲分为两个部分,第一部分是通俗歌曲,第二部分基本上是京剧的西皮流水，间奏是《流水》似的过门。
（一）京剧的产生京剧是我国的国粹，又称国剧。
距今已有200多年的历史了。
京剧源于安徽，清朝乾隆五十五年（1790年）乾隆皇帝80大寿四大徽班进京演出，获得巨大成功。
后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋(yì)阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧。
（二）京剧的行当划分（1）京剧行当又称角色，1、生行，简称“生”。
生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。
为京剧中的重要行当之一。
2、旦行，简称“旦”。
分青衣、花旦、武旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。
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梨园百花——京剧
《普通高中音乐课程标准》指出：“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。
” 课堂上教师指导学生模仿戏曲的表演形式（唱、念、做、打），学习初步分辨戏曲的主要行当（生、旦、净、丑）；通过落实欣赏——模仿体验——讨论归纳的教学环节，激发学生学习兴趣，把教学重心放在艺术实践之中。
让学生在模仿体验中，培养自身的综合艺术表现能力，提升理论知识和学习成就感，感受中国传统戏曲的艺术魅力。
（一）教学目标：
1、初步了解国粹京剧的基础知识，能辨别京剧二黄、西皮两种声腔，能
辨别京剧伴奏主要乐器的音色，能辨别京剧的四大行当。
2、通过对“唱”“念”“做”“打”的欣赏和模仿，充分体验京剧的艺术魅力，激发学生对京剧的热爱。
3、了解京剧的三大艺术特色，提高学生欣赏京剧的能力。
4、培养学生聆听中国戏曲音乐的习惯，能从中感受、体验中国的民族文
化特征
教学重点：感受并了解京剧表现形式以及风格特点。
教学工具：多媒体课件等
（二）教学过程：
一、观看视频，回答问题，导入新课
1、观看视频《唱脸谱》。
师：观看《唱脸谱》，它由两部分组成，第一部分是通俗歌曲的写法，它的第二部分和哪种戏曲形式有关？
生：京剧。
师：好，今天我们就来为大家介绍第四节梨园百花 --- 中国戏曲中的京
剧。
二、授新课
《唱脸谱》是运用京剧音乐创作的一首通俗歌曲,全曲分为两个部分,第一
部分是通俗歌曲,第二部分基本上是京剧的西皮流水，间奏是《流水》似
的过门。
（一）京剧的产生
京剧是我国的国粹，又称国剧。
距今已有200 多年的历史了。
京剧源于安徽，清朝乾隆五十五年（1790 年）乾隆皇帝80 大寿四大徽班进京演出，获得巨大成功。
后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋(yì)阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧。
（二）京剧的行当划分
（1）京剧行当又称角色，
1、生行，简称“生”。
生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。
为
京剧中的重要行当之一。
2、旦行，简称“旦”。
分青衣、花旦、武旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。
旦角全
为女性梅兰芳（1894～1961），京剧大师。
形成自己的艺术风格，世称“梅派”。
代表戏京剧有《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等。
欣赏京剧《海岛冰轮初
转腾》：播放视频梅兰芳演出的片段
这个唱段描写的是杨贵妃应唐明皇之约至百花厅赴宴，谁知唐明皇却爽
约去了西宫，杨玉环十分悲怨、孤寂。
在太监及宫女的进劝下，她豪饮至醉，难以自持，以至失态。
这是一段唱与身段表演并重的戏，音乐委婉动听，优美典雅
3、净行，简称“净”，亦叫花脸。
净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不
干净，故反其意为‘‘净”。
京剧的脸谱艺术中国传统戏曲的脸谱，是演员
面部化妆的一种程式。
其中各种人物大都有自己特定的谱式和色彩，借
以突出人物的性格特征，具有“寓褒贬、别善恶”的艺术功能，使观众能
目视外表，窥其心胸。
因而，脸谱被誉为角色“心灵的画面”。
京剧脸谱不同的色彩与人物的性格有什么关系？
蓝脸的窦尔墩盗御马,
蓝色或绿色的脸谱表示一些刚强骁勇、粗犷、桀骜不驯的人物，如窦尔敦、马武、程咬金、公孙胜等。
黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛、粗率，甚至鲁莽，如包拯、张飞、李逵、项羽、杨七郎等；
京剧艺术中的不同脸谱代表着不同的人物性格。
4、丑行，简称“丑”。
剧中丑行勾脸，而勾画“三花脸”，面谱与花脸有很大区别
（三）京剧的功夫
1、京剧的唱腔主要以著名的“西皮”和“二黄”两大声腔组成，“西皮”表轻
快奔放，“二黄”表沉郁缠绵。
2、念：京白、韵白
3、做：教师表演“做”--- 开门
京剧的表演讲究以虚代实，是一种虚拟的表演形式。
方寸之间，大千世界。
像齐白石的画《蛙声十里出山泉》一样，强调写“神”。
教给学生简单的做女生学旦角秀气温柔手向上推开兰花掌
男生学净表现奇伟的性格左拳右掌提襟位云手
4、打：是用舞蹈化的武术表演的搏斗。
在舞台上，打是一种表演厮杀、打斗的艺术形式，俗称武打。
（四）京剧的伴奏
京剧的伴奏称为场面，伴奏乐器分为文场、武场。
A、文场。
主要指管弦乐器，以京胡为主奏乐器，月琴、弦子、笛、笙、唢呐
等次之。
B、武场。
主要指打ft乐器。
以板鼓为主，小锣、大锣、铙钹、京锣等次之。
三大件：京胡、京二胡、月琴，这在京剧中统称为三大件。
（屏幕显示乐器
与乐队)这样乐队叫做传统乐队。
（五）让我们也来做一回票友
根据自己生活积累,集体表演《唱脸谱》。
音乐第一段请学生自愿上台表
演京剧中各种行当的亮相，教师教圆场和简单的亮相.第二段西皮流水
全班边唱边跟老师做，也可即兴表演。
（六）欣赏《迎来春色换人间》
《迎来春色换人间》是现代京剧《智取威虎山》中的一段优秀唱腔，该剧根据
曲波的小说《林海雪原》改编而成。
故事讲的是1946 年解放战争初期，我东
北人民解放军为巩固后方，发动群众。
以少剑波为首组成的剿匪小分队，在东北某山区与土匪周旋，最后一举歼灭以座山雕为匪首的的匪军的英雄事迹。
《迎来春色换人间》是侦察英雄杨子荣假扮土匪，孤身深入匪巢的一段表演。
）
（七）京剧三大特点
京剧作为世界三大古老戏曲之中国戏曲的代表，有着独特的艺术魅力，
表现在以下三个方面：综合性、程式化、虚拟性。
1）京剧的综合性体现在表演形式：唱念做打结合，文学、音乐、美术等
综合表现。
2）京剧的程式性表现在唱腔、曲牌、表演、服饰、脸谱等都形成了固定的模式。
3）京剧的虚拟性体现在以“做”形成布景，重写意。
下课。