中国音乐史总复习材料剖析

古代史（远古夏商）1、中国音乐的起源模仿说感情说劳动说信号说摹仿自然说异性求爱说语言扬抑说巫术起源说2、1986年至1987年，河南舞阳县贾湖村先后出土25支骨笛，由鹤骨制成，距今约8600年至9000年、七孔笛（周秦时期）3、佾（yi）指古代乐舞的行列。

关于乐队的使用：周时盛行“金石之声”，编钟等悬挂乐器是身份与权力的象征！《周礼·春官宗伯》：“正乐县之位，王宫县，诸侯轩县，卿大夫县，士特县，辩其声”县通悬，悬挂之意！王享用的乐器是四面悬挂，然后依等级顺次为三面、两面、一面。

4、周代得宫廷乐舞包括六代乐舞、小舞、颂乐、雅乐、房中乐、四夷之乐等六代乐舞简称六乐，从黄帝时期沿袭下来带有史诗性的乐舞：（1）黄帝时的《云门大卷》，简称《云门》云是黄帝时的图腾；（2）唐尧时的《咸池》，天上的星宿名；（3）虞舜时的《韶》，又名《箫韶》；（4）夏禹时的《大夏》又称《夏籥yue》（5）商汤时的《大濩huo》（6）周朝当代的《大武》。

这些乐舞主要用于祭祀天地、山川、祖宗。

5、《诗经》是我国第一部诗歌总集，共305篇，分风、雅、颂三部分。

6、八音分类法：依乐器制作材料不同把乐器分为金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类。

（1）金类乐器：钟、铜铃、铜鼓、镈钟、甬钟、钮钟（2）石类乐器：磬、排箫（3）土类乐器：陶铃、陶鼓、陶响、陶角、陶镛yong、陶埙（4）木类乐器：柷zhu、敔yu、木鼓（5）丝类乐器：有柱：瑟、筝、筑无柱：琴（6）革类乐器：贲鼓、应、县鼓、鼍tuo鼓、鼗tao鼓、鞉tao（7）匏类乐器：“匏”即“瓠hu”，主要构成材料，一种葫芦。

笙、竽、巢（8）竹类乐器：箫、篴即笛、篪chi、籥yue、管7、曾侯乙墓乐器1978年出土，符合“诸侯轩县”的周代等级制度规定。

编钟共65件分三层、八组悬于钟架上。

意义：曾侯乙墓出土的乐器，反映了我国先秦音乐文化的高度发展，其卓绝的铸造工艺、良好的声学性能，显示出先秦科学技术的高度发达，这些乐器的出土，为我们研究先秦的乐器、乐队编制、乐律、音乐审美提供了珍贵实物。

8、十二律：十二律名依次为：黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、蕤rui宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。

9、音乐思想一、儒家音乐美学思想孔子（1）他确立了音乐审美标准是“尽善尽美”（2）崇雅贬郑（3）强调音乐的社会功能孔子的音乐思想本质上市保守的，所论及“乐”的主要目的是为了维护统治阶级的统治地位孟子（1）认为无论圣人还是凡人，对音乐都由共同美感（2）认为音乐本质是用来表现人的喜乐之情的（3）倡导主要“与民同乐”不要“独乐乐”或“少乐乐”荀子（1）音乐表现的音响必须“中”“和”而不“淫”，所谓“审一定和”，“一”即“中声”（2）抨击墨子的“非乐”思想，注重音乐的社会功能（3）提出“中和”的审美标准，反对“夷俗邪音”“郑卫之音”，进一步发展了前人的“中和”思想二、墨家音乐美学思想墨子（1）对音乐持否定态度，反对儒家礼乐思想（2）认为音乐解决不了老百姓的“三患”墨子站在劳动人民的立场上，为他们利益着想，有其合理的一面；但另一方面，他认为一种狭隘定的功利主义思想完全否定音乐的社会功能，这显然是错误的。

三、道家音乐思想老子（1）提倡“无知无欲”（2）追求的是“大音希声，大象无形”庄子（1）批判儒家的礼乐思想（2）推崇自然之乐（3）倡导适性之乐（两汉三国）10、相和歌的形成最初为清唱，无伴奏的“徒歌”；后来加入众人帮腔，进一步发展为“一人唱，三人和”的“但歌”，只是仍无伴奏；再经乐府整理，最终形成唱者自击节鼓，以管弦乐队相和伴奏的歌唱形式——相和歌11、相和大曲随着相和歌的不断发展与完善，逐渐形成了歌、舞、乐综合的多段式“大曲”，即所谓“相和大曲”。

相和歌的最高发展形式。

12、百戏：百戏是汉代各种民间杂耍技艺的总称，包括杂技、武术、魔术、幻术、歌舞、杂乐、杂戏等多种民间艺术13、琴曲《广陵散》聂政刺韩王。

又名《广陵止息》，由“正声”、“乱声”两个基本主题发展而成的器乐大曲，规模宏大。

14、嵇ji康的《声无哀乐论》嵇康认为，音乐和万物一样，也是由天地间的元气所产生的，它是客观存在的，与人的主观感情无关。

音乐固然不能表现情感，却能以其音响去刺激人，使人产生“燥”“静”的反应。

历史意义：（1）司马氏政权袭用《乐记》所代表的传统音乐美学思想，将音乐当做宣扬名教，维护其统治的重要工具，“声无哀乐”论的提出无疑是对其大胆的挑战，在当时具有叛逆的、革命的、反传统的现实意义。

（2）若将《乐记》和《声无哀乐论》这两篇各自自成体系的音乐美学专著进行比较，二者各有侧重。

（3）在道家音乐美学思想的发展过程中，《声无哀乐论》是承前启后的重要一环。

（4）如果说《乐记》是中国他律论音乐美学论著的代表，那么《声无哀乐论》则最具自律论色彩。

15、西汉京房六十律（1）京房其人在乐律研究方面提出开创性的六十律理论，针对管律计算的不精准性，大胆提出“竹声不可以度调”的见解，并为此制作了十三弦的“准”（2）六十律理论京房六十律的计算方法是在三分损益十二律之后，继续用此法上下相生，直至六十律为止。

（两晋南北朝）16、吴声歌曲：流传于江南一带的歌曲，最初是徒歌，即清唱，后加入管弦乐器伴奏。

17、西曲歌：流传于当时的荆、郢、邓之间，即今湖南、湖北、四川、贵州一带。

18、南朝梁丘明所传，古琴音乐，目前仅见的一首以文字记谱的琴曲——《褐石调·幽兰》（隋唐五代）19、表格隋《七部乐》、《九部乐》与唐《九部乐》、《十部乐》对照表时代隋唐最初传入中原时间开皇初（581年后）大业中（605-618年）武德初（618后）贞观十六年（642年）乐总名七部乐九部乐九部乐十部乐分部燕乐燕乐清商伎清商清商清商国凉西凉西凉西凉386年高昌约520年龟兹伎龟兹龟兹龟兹384年疏勒疏勒疏勒436年康国康国康国586年安国伎安国安国安国436年天竺伎天竺346-353年扶南扶南高丽伎高丽高丽高丽436年文康伎礼毕（讌后）（讌后）20 、隋开皇初年后设立了国伎、清商伎、天竺伎、高丽伎、龟兹伎、安国伎、文康伎等七部。

隋炀帝将国伎和文康伎改名为“西凉”和“礼毕”，并增设“疏勒”和“康国”两部，共九部乐。

唐武德初年后，去“礼毕”和“天竺”，增设“燕乐”和“扶南”，仍九部。

唐贞观十六年，加入“高昌乐”，形成“十部乐”。

唐玄宗时期，宫廷音乐又根据表演方式分为“坐部伎”（室内表演）六部和“立部伎”（室外表演）八部。

21、唐大曲是综合器乐、声乐和舞蹈于一体的大型歌舞音乐，它是由同一首宫调的若干“遍”组成的成套乐舞。

22、唐朝有四个重要的音乐机构：大乐署、鼓吹署、教坊和梨园。

前两个属于太常寺，后两个隶属宫廷。

教坊是唐代新设的宫廷音乐机构，专管雅乐以外的歌舞和散乐得教习、排练、演出等事务，成员有男有女。

梨园是设立在宫廷中的音乐机构。

由唐玄宗亲自教习，并自创新曲，让“梨园弟子”演奏23、音乐理论著作（1）《乐书要录》是唐武则天组织元万顷等人员编写，共10卷，该书是对唐武则天前乐律学的总结。

（2）《教坊记》是唐崔令钦撰写，共一卷，所记录的是唐开元、天宝年间乐部内教坊的制度和轶事。

（3）《羯鼓录》是唐南卓所著的笔记形式的专著。

叙述了羯鼓源流以及玄宗以后的音乐生活故事（4）《乐府杂录》是唐段安节撰写，此书研究唐代礼乐制度，音乐、舞蹈、百戏的专门论著（宋元时期）24、姜夔，字尧章，号白石道人，世称姜白石，江西鄱阳人，南宋诗词名家与音乐家。

自度曲如《扬州慢》25、唱赚：宋代艺术歌曲形式之一，以鼓、拍板和笛为主要伴奏乐器，不清唱套曲的宋代一种表演形式。

缠令（引子—A—B—C—D······尾声）和缠达（引子—A—B—A1—B1—A2—B2······）是宋代的两种曲式结构形式。

26、元散曲散曲是元代时在宋代曲子基础上形成的一种具有新音乐风格和语言特色的歌曲形式。

散曲的曲体形式有小令、带过曲和散套三种。

27、说唱音乐（1）鼓子词：宋代的一种说唱艺术，因歌唱时主要用鼓击节而得名。

（2）诸宫调：宋元时期一种结构庞大的长篇说唱艺术，由北宋汴京（今河南开封）勾栏艺人孔三传所创。

它的歌唱部分由多套曲牌组成，每套曲牌使用一个宫调，但各套的宫调则不同，故得名。

（3）货郎儿：宋时流行于民间的歌曲，元时演变成一种说唱艺术形式。

28、戏曲音乐（1）宋杂剧音乐：宋代源出北方的一种戏曲形式。

（2）元杂剧音乐：元代在宋金杂剧基础上发展而成的一种高度成熟的戏曲艺术。

关汉卿《窦娥冤》、马致远、白朴、郑光祖元杂剧唱腔为曲牌体，一般为七声音阶，节奏明快，风格刚健。

音乐结构严密逻辑关系。

（3）南戏音乐：南戏是宋元时期流行于我国南方的一种戏曲艺术，因起源于北宋宣和年间的浙江温州，初名温州杂剧或永嘉杂剧。

29、《潇湘水云》是浙派琴乐奠基人郭沔mian，于南宋末年定居湖南衡山附近时创作的琴曲，为浙派代表作之一。

成功的表现了云水摇曳奔腾和烟波浩淼的景象，以及对元兵南侵，民族危亡的忧思之情。

30、（1）《梦溪笔谈》乐论是北宋沈括（字存中，杭州人）的一部笔记体著作，该书的乐论部分占有相当篇幅，涉及乐器、乐曲、宫调、乐谱、律学、音乐思想和音乐声学等各个领域。

（2）《乐书》是北宋宫廷雅乐派代表人物陈旸撰的音乐类书，被誉为我国第一部音乐百科全书。

（3）《琴史》是现存最早的琴史专著，北宋朱文长撰。

（4）《碧鸡漫志》、《词源》和《唱论》是宋元时期以研究词曲的，源流构成原理与演唱方法为中心内容的三部著作。

《碧鸡漫志》是研究歌曲的笔记体音乐著作，南宋王灼撰。

《词源》由南宋张炎撰，是研究古代乐律与宋词音乐必不可少的参考书《唱论》是现存最早论述声乐的音乐论著，元代燕南芝庵撰。

（明清时期）31、四大声腔：海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔32、昆山腔，魏良辅改革：主要是把“平直无意致”的昆山土戏改为“细腻水磨，一字数转，轻柔婉折，圆润流畅”的“水磨腔”。

还丰富了乐队的配置，除笛主奏外，加笙、箫管、三弦、琵琶、月琴和鼓等乐器明汤显祖《牡丹亭》、清洪昇《长生殿》、孔尚任《桃花扇》汤显祖，“临川四梦”又“名玉茗堂四梦”：《牡丹亭》《紫钗记》《南柯记》《邯郸记》33、梆子腔，最初因用枣木梆子击节而得名，又因源于秦地陕、甘等地，故又称“秦腔”音调高亢激越，节奏强烈急促，唱腔中常有“花音”又名“欢音”，有“哭音”又名“苦音”34、音乐理论著作（1）《乐律全书》明代朱载堉著。

详细记载了“新法密率”（即十二平均律）的推演方法，彻底解决了“黄钟不能还原”的历史问题（2）《溪山琴祝》是一篇关于古琴表演的美学理论文献，明代徐上瀛撰（明末虞山派著名代表人物）。